七年级上册美术耕牛战马教案（5篇）
通过观察和讨论耕牛与战马的形象，培养学生对传统文化的理解与欣赏，激发创作灵感与表现欲望，如何更好地表达这些主题呢？以下是网友为大家整理分享的“七年级上册美术耕牛战马教案”相关范文，供您参考学习！
七年级上册美术耕牛战马教案 篇1
一、教学目标
认知目标：通过赏析.临摹，了解中国画中牛.马题材的表现意义，古代牛.马在人们生活中的位置，及中国画的绘画语言和线条的独特魅力，培养学生敏锐的观察能力和对形象的概括表现力。
技能目标：把握线条的变化，呈现公牛的不同质感及神情，提高学生的造型能力和审美素养。
情感目标：引导学生在情感体验中感悟中国画简淡的风格，发展学生对中国画的感知能力，培动物.善待动物的情感，提高学生的综合思维水平。
二、教学重点.难点
教学重点：绘画主题与历史发展的综合。
教学难点：主观情感与线条的表现性相结合。
三、教学准备
查阅牛.马的相关历史资料。
四、教学过程
1.新课导入
图片赏析：各类美术作品中的牛.马形象，通过图片，揭示课题——《耕牛战马》
新授课程
2.分析讨论
（1）你知道哪些有关牛.马题材的美术作品？敦煌壁画耕牛.毕加索的雕塑《公牛》.李可染的《牧牛图》.阿尔塔米拉洞穴岩画野马.汉画像砖中战马.唐代的浮雕《昭陵六骏》……可以看到牛.马与人们的密切关系，可以感受到人们与牛.马的深厚情感。
（2）中国绘画中的牛.马又是如何表现的？
从《五牛图》中看中国画的表现形式，从《五马图》中看神奇的线条。
3. 思考欣赏
（1）中国画在表现形式上是如何划分的？工笔.写意.工笔兼写意。
《五牛图》，工笔画，画面工整.古朴，画中的五头牛从左至右一字排开，各具状貌，姿态互异。整幅画面除最后右侧有一小树外，别无其他衬景，因此每头牛可独立成章。唐朝的牛也契合了当时的审美风尚，都很丰腴，整个画面，用笔粗放中带有凝重，有着浓郁的田园气息。
（2）《五牛图》中各自的造型是如何展现牛的性格的？
韩滉对牛的结构比例及透视关系的把握很准确。无论是正面站立，还是回首顾盼，都处理得生动巧妙。画家通过牛各自不同的面貌.姿态，表现了它们不同的性情：活泼的.沉静的.爱喧闹的.胆怯谨慎的。通过低头悠闲地食草.翘首前行.回顾舐舌.纵趾而鸣.缓步而行，令人回味无穷。
（3）牛的性格特征与人们生活的关系有哪些？
牛，勤劳的象征。鲁迅先生曾自喻为牛，手书“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”诗句为自己的座右铭；毛泽东.周恩来都曾自喻为牛；齐白石则自称“耕砚牛”，李可染一生酷爱画牛，在自己的画室里挂着“师牛堂”横幅，所有这些都表明了人们对牛的莫大喜爱。
牛除耕田外，还常拉车；牛还曾多次奔赴战场，历尽杀伤，如“燕将早横功”就是指古代的一场著名的“火牛战”。“放牛归马”则指把作战用的牛马牧放，比喻战争结束，不再用兵。
4.教师演示
在《五牛图》图中，线描的运用有何特征？线描的运用有何作用？
画家选择了粗壮有力且具有块面感的线条，表现牛的强健.沉稳而行动迟缓性格。线条排比既有装饰性又有独立性，将牛憨态可掬的模样，皮毛褶皱感描绘得惟妙惟肖。尤其对牛的眼睛.鼻子.蹄趾.毛须等部位作了着重渲染，凸显出牛强劲有力的筋骨和逼真的皮毛质感。
教师在黑板上用粉笔或毛笔演示线条的变化，及对牛的结构.质感表现，增强学生的直观性，提高学生对线描的感受能力。
5.探究分析
（1）画家是如何运用线的变化，表现耕牛的各个部位的不同质感的？
（2）画家是如何运用线的变化，表现耕牛的性情特质的？
五牛目光炯炯，既温顺又倔强。画家着重刻画了牛的眼睛及眼眶周围的皱纹，还用尖细劲利的笔触细心描绘了五牛眼眶边缘的睫毛，通过细节的刻画，把每头牛独具的个性加以强调，使它们鲜明地显示出各自不同的神情。观者分明能感觉到这五头牛不但有生命.有情感，而且有各自不同的内心世界，这是人格化了的五牛。借此探究中国画托物言志.借物抒情的表现手法。
（3）线条在表达画家的思想情感上起到了哪些作用？
线条的变化：快慢缓急.粗细长短.虚实疏密.曲折起伏.提按。
七年级上册美术耕牛战马教案 篇2
一、教材分析
本课属于“综合·探究”学习领域。“综合·探究”领域是指通过综合性的美术活动，引导学生主动探究及综合解决问题的美术学习领域。《耕牛·战马》则融“造型·表现”、“欣赏·评述”学习领域为一体，同时与历史学科相综合，促进学生对传统美术的题材进行探究，探究古代牛、马在人们生活中的位置，及与人类情感的关联；探究耕牛、战马在中国古代国力发展中的重要地位，及与国力强盛的密切关系；并灵活运用美术学科知识探究中国绘画中线的表现语言。
一、教学路径
看：马是古代人类最亲近、最依赖的一种动物，无论平时的农业生产、载物、交通，还是战争中的两军拼杀，都依赖于马。马是艺术家热衷表现的题材之一，所以在古代的壁画中就有战马奔驰的形象。如唐代造型饱满的浮雕《昭陵六骏》、色彩浓重的《三彩骑马狩猎》和宋代的《五马图》，这些都可以看出马与人类生活的密切关系，同时也看到人们对马倾注的特殊感情。
《五牛图》，中国画的手卷，习惯上从右向左展开观赏。打开卷首，看到第一头牛怡然自得的低侧着头；第二头牛则昂头向前瞻望；第三头牛却端端正正地站在画卷的中央；第四头牛回首顾盼；最后一头牛，穿着鼻环，带着缨络，神色庄重，缓步而行。画面上没有背景衬托，完全以牛为表现对象，对牛的造型描绘细致、生动，在鼓励农耕的时代，以牛入画有着非常的含义。
学：线描作为中国绘画中重要的表现手段，不单描绘物象的形体结构、质感、动态等，还和艺术形象的神韵相结合，发展为独立的表现语言——白描。
《五牛图》，画家以较粗的墨线勾勒牛的轮廓，线条虽然简洁，但是画出的筋骨转折十分到位，牛口鼻处的绒毛更是细致入微，目光炯炯的眼神体现了牛儿们温顺而又倔强的性格。
《五马图》，以线为表现手法，画了五匹西域进贡给北宋朝廷的骏马。五匹骏马毛色状貌各不相同，或静止，或缓步徐行，画家用线概括、精简、流畅，形象地表现出马的神态。可以看到画家用纯熟的勾线技法，把盛行于唐代吴道子时代的线造型，发展为具有丰富表现力的画种——白描，这幅画就是确立这一画种的标志。
实践：注重培养学生对传统美术的理解，逐步提高学生的视觉感受能力，掌握运用白描的表现手法。尝试了解线条的变化，临摹一头公牛，表现公牛的不同质感及神情。
创新：运用已有的绘画知识，结合历史教材，探究不同时期战马形象的审美变化。
二、课时建议
本课设计为一课时，引导学生参与历史与美术的综合探究活动，以耕牛、战马两条线索探究牛、马在人们生活中的重要位置。通过临摹，让学生体验线的表现力和中国画线造型的表现手法。
教学内容
一、教学目标
认知目标：通过赏析、临摹，了解中国画中牛、马题材的表现意义，古代牛、马在人们生活中的位置，及中国画的绘画语言和线条的独特魅力，培养学生敏锐的观察能力和对形象的概括表现力。
操作目标：尝试运用线条的变化，临摹一头公牛，呈现公牛的不同质感及神情，提高学生的造型能力和审美素养。
情感目标：引导学生在情感体验中感悟中国画简淡的风格，发展学生对中国画的感知能力，培动物、善待动物的情感，提高学生的综合思维水平。
二、教学重点、难点
教学重点：绘画主题与历史发展的综合。教学难点：主观情感与线条的表现性相结合。
三、教学准备
教学课件、素描纸、画笔，查阅牛、马的相关历史资料。
四、教学内容要点
历史中的牛：汉代墓室壁画《耕牛》、唐代韩滉《五牛图》、宋人小品《牧牛图》等。
古代马文化：《说文解字》某一部所包括的汉字越多，就在一定程度上说明这一类事物和社会生活密切相关，在当时的社会中，这种文化相对比较发达。《说文解字》中共收录了115个“马”部字，从一个侧面印证了古代马文化的精细和完善。
历史中的马：汉代画像石《马》、宋代李公麟《五马图卷》（纸本，白描，厘米×厘米，藏于北京故宫博物院）和元代《二马图》等；
奚官：官名，职司养马。
白描：中国画的一种技法，指描绘人物和花卉时用墨线勾勒物象而不施彩色的画法。
教学过程与方法
本课以问题为线索，通过题材、耕牛、战马、线描、质感、性情等，引导学生探究中国画线描的表现力，并尝试用线表现牛的特征。教学中以分析、讨论、实践为重点，教师演示、视频播放为辅助手段，让学生通过自主探究、临摹实践、展示评价完成学习目标，提高学生对线描的感受能力与表现能力，结合历史知识提升对传统优秀美术作品的欣赏能力。
教学评价建议
不同时期的牛、马都寄予了画家的心志，让学生体验对不同作品的理解，并将作品进行班级展示，交流对中国画线描的体验及感悟。教师应该从理解、表现、运用等角度进行点评学生的学习全程。
参考案例
课前准备
教具：教学课件、画笔。
学具：素描纸、画笔等。
一、新课导入
图片赏析：各类美术作品中的牛、马形象，通过图片，揭示课题——《耕牛战马》
二、新授课程
1. 分析讨论
（1）你知道哪些有关牛、马题材的美术作品？敦煌壁画耕牛、毕加索的雕塑《公牛》、李可染的《牧牛图》、阿尔塔米拉洞穴岩画野马、汉画像砖中战马、唐代的浮雕《昭陵六骏》……可以看到牛、马与人们的密切关系，可以感受到人们与牛、马的深厚情感。
（2）中国绘画中的牛、马又是如何表现的？
从《五牛图》中看中国画的表现形式，从《五马图》中看神奇的线条。
2. 思考欣赏
（1）中国画在表现形式上是如何划分的？工笔、写意、工笔兼写意。
《五牛图》，工笔画，画面工整、古朴，画中的五头牛从左至右一字排开，各具状貌，姿态互异。整幅画面除最后右侧有一小树外，别无其他衬景，因此每头牛可独立成章。唐朝的牛也契合了当时的审美风尚，都很丰腴，整个画面，用笔粗放中带有凝重，有着浓郁的田园气息。
（2）《五牛图》中各自的造型是如何展现牛的性格的？
韩滉对牛的结构比例及透视关系的把握很准确。无论是正面站立，还是回首顾盼，都处理得生动巧妙。画家通过牛各自不同的面貌、姿态，表现了它们不同的性情：活泼的、沉静的、爱喧闹的、胆怯谨慎的。通过低头悠闲地食草、翘首前行、回顾舐舌、纵趾而鸣、缓步而行，令人回味无穷。
（3）牛的性格特征与人们生活的关系有哪些？
牛，勤劳的象征。鲁迅先生曾自喻为牛，手书“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”诗句为自己的座右铭；毛泽东、周恩来都曾自喻为牛；齐白石则自称“耕砚牛”，李可染一生酷爱画牛，在自己的画室里挂着“师牛堂”横幅，所有这些都表明了人们对牛的莫大喜爱。
牛除耕田外，还常拉车；牛还曾多次奔赴战场，历尽杀伤，如“燕将早横功”就是指古代的一场著名的“火牛战”。“放牛归马”则指把作战用的牛马牧放，比喻战争结束，不再用兵。
3. 教师演示
在《五牛图》图中，线描的运用有何特征？线描的运用有何作用？
画家选择了粗壮有力且具有块面感的线条，表现牛的强健、沉稳而行动迟缓性格。
线条排比既有装饰性又有独立性，将牛憨态可掬的模样，皮毛褶皱感描绘得惟妙惟肖。尤其对牛的眼睛、鼻子、蹄趾、毛须等部位作了着重渲染，凸显出牛强劲有力的筋骨和逼真的皮毛质感。
教师在黑板上用粉笔或毛笔演示线条的变化，及对牛的结构、质感表现，增强学生的直观性，提高学生对线描的感受能力。
4. 探究分析
（1）画家是如何运用线的变化，表现耕牛的各个部位的不同质感的？
（2）画家是如何运用线的变化，表现耕牛的性情特质的？
五牛目光炯炯，既温顺又倔强。画家着重刻画了牛的眼睛及眼眶周围的皱纹，还用尖细劲利的笔触细心描绘了五牛眼眶边缘的睫毛，通过细节的刻画，把每头牛独具的个性加以强调，使它们鲜明地显示出各自不同的神情。观者分明能感觉到这五头牛不但有生命、有情感，而且有各自不同的内心世界，这是人格化了的五牛。借此探究中国画托物言志、借物抒情的表现手法。
（3）线条在表达画家的思想情感上起到了哪些作用？
线条的变化：快慢缓急、粗细长短、虚实疏密、曲折起伏、提按。
5. 欣赏分析
（1）《五马图》中的线是如何表现物象的？
马的轮廓，似乎感觉得到其骨骼肌肉，略加渲染后，又似乎能感觉到其皮毛、斑纹。人物的面部刻画得很简单，但结构异常准确，状貌极其生动，须眉之间，不但可视其年龄、身份、民族，甚至从表情可以窥其内心。
（2）《五马图》是如何展示中国画简淡风格的？
构图以朴实的肖像形式，分五个部分以线描勾成，以白描的手法画了五匹西域进贡给北宋朝廷的骏马，各由一名奚官牵引。前三位控马者为西域少数民族的形象和装束，姿态各异，无一雷同，妙在其精神气质亦微异，有饱经风霜、谨小慎微者；有年轻气盛、执缰阔步者；有身穿官服、气度骄横者。马的造型因品种而异，大小、肥瘦、高低、毛色各别，但性情都温顺平和，以示已被调教驯服。画面虽然不着彩色，仍可使观者从刚柔、粗细、浓淡、长短、快慢的线条变化中感受到富有弹性的肌肤、松软的皮毛、笔挺的衣衫、粗厚的棉袍等各不相同的质感和重量感。
（3）《五马图》中的马与奚官的肖像比较。
五个奚官则因性格不同，或骄横，或气盛，或谨慎，或老成，举手投足，无不恰如其分，而马的神情则与奚官很相像，也许与奚官相处时间长了，跟随了奚官的习性，使其人格化了，从另一角度反映出人与马的密切情感。
6. 探讨交流
（1）中国画中线的表现性特征
《五马图》中线条成为构成画面的独立元素。画家运用线条的变化，如干湿、粗细、缓急、轻重等，呈现出物象的不同质感、神情变化，使线描独立出来，展现书法般丰富的线条韵律。
（2）学生作业
作业内容：仔细观察，用线描的方法临摹《五牛图》中的任何一头牛。
基本要求：合理运用线条，完成一头牛的临摹。
个性要求：仔细读画，掌握线条的表现语言，尝试运用不同的画笔，表现牛的各个部位的不同质感。
（3）展示评价
学生展示作业，互评及教师点评。
相关链接
唐代韩滉《五牛图》卷，为黄麻纸本，淡设色，今藏于北京故宫博物院。图中五牛各具特征，形态各异，一俯首吃草、一翘首前仰、一回首舐舌、一缓步前行、一在荆棵蹭痒。中间特设正面透视的一只牛，从构图立意看，有间隔视觉的作用，使长卷中的五牛产生一种节奏变化。五牛图勾勒粗放豪迈，画风朴实、沉着，结构严谨，色泽花纹各异，皮毛质感真切，不失为形神兼备之佳作。据近代以来绘画史籍的述说，该卷是现存最早的纸本卷轴画，由此可见其珍贵。韩滉为什么要画《五牛图》？为什么要以牛自比？
据史料记载韩滉家里一共有五个兄弟，有人认为五头牛就是指他们五兄弟，希望他们一家人能像牛一样任劳任怨地效忠于君王。
牛作为人类的朋友，从驯化到现在，约七八千年了，河姆渡文化出土的水牛遗骸可证。传说黄帝时代就有“服牛乘马”之说，或可证明畜牧业的出现。从出土的一些商代犁、铧判断，殷、周当已出现牛耕，至春秋、战国时期普遍盛行，嘉峪关出土的魏晋墓葬壁画“牛耕图”，为我们提供了形象资料。从古到今，牛代表着农业生产力，是重要的生产资源，自然受到韩滉的重视，所以此图可能含有鼓励农耕的意义。
关于《五牛图》的主题，元代大画家赵孟頫认为其画的是梁代陶弘景辞谢梁武帝征聘的典故。据说梁武帝即位后欲起用陶弘景为相，陶弘景画了二头牛，一头以金带络笼束着头，被人牵扯驱使，另一头则放于水草之间，自由自在，梁武帝看画后，受到感动，不再勉强陶弘景出仕。
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七年级上册美术耕牛战马教案 篇3
【教材分析】
本课属于“综合·探究”学习领域，融 “欣赏·评述”、 “造型·表现”学习领域为一体，了解《五牛图》的艺术文化价值，探究如何用毛笔、墨、水等材料表现中国画线条的魅力，从一根线条到最后整头的牛临摹。学生通过对传统美术的题材的探索，了解牛与人类情感的关联；感受农耕生活在中国古代生产力发展中的重要地位；并灵活运用美术学科知识探究中国绘画的线条语言，提升学生的艺术表现力。
【学情分析】
初一的学生在小学阶段的中国画学习中已经掌握了一定的水墨应用技巧，但对中国画线条中用笔、用墨的方法还没有进行详细的探究与实践。本课就是围绕线条进行展开，尝试分析和体验《五牛图》中牛几个部位的线条的画法，并最终能临摹一头牛，进而感受牛与人的生活息息相关，学习牛的精神。
【教学目标】
1、认知目标：在赏析中，了解中国画中牛题材的表现意义，感受五牛图的独特艺术特点。
2、操作目标：在分析作品中，体验画牛的线条特征和独特韵味，并能通过临摹的方式，感受其独特的表现方法（用线、用墨）和表现寓意。
3、情感目标：感悟《五牛图》简淡的艺术风格，提升学生的审美眼光，感悟中国画魅力，培养学生学习牛的精神与品格。
【教学重难点】
重点：掌握中国画线条的特征以及表现方法。
难点：用掌握的线条表现技法来临摹牛，体会牛的精神。
【教学准备】
多媒体、图片材料、毛笔等绘画工具
【教学过程】
第一板块：画卷导入，引出课题。
1、同学们，今天老师给大家带来一件国宝，就是我手中的这个卷轴，它可是中国十大传世名作之一哦，你们想一睹它的真容吗？那老师邀请同学来帮老师一起来打开。（3个学生上场，帮助老师一起打开手卷）
2、这种手卷装裱方式便于我们携带与保存，我们从右往左慢慢打开，这时出现内容了，可是并没有我们预计的出现很精美的画面，却是四个大字，大家可不要着急哦，精彩的内容还在后面呢（迅速打开五牛部分），原来画中是五头牛啊，还没有结束，后面还有长长的一段文字，没想到卷轴有这么长吧。这幅长卷名叫《五牛图》，这是中国现存最早用纸作画的作品，现存于故宫博物院。
（贴板书课题《五牛图》）
3、教师提问：
（1）这张长卷分成几部分？
答：三部分。
我们先看第一部分，前面四个大字称为“引首”部分，是乾隆皇帝御书“兴託春犁”，表示一年之计在于春，一年的希望在春天的耕种上面。
后面的书法部分是“题跋”，里面元代大书画家赵孟頫的前后三次题跋最引人注意，其中一句“神气磊落，稀世名笔”是对这张画的最高赞赏。
它究竟有何魅力得此赞誉呢？我们来聚焦中间的画心部分。
（2）画中主要表现什么内容？
答：五头牛。
（3）五头牛主要是用什么绘画形式来表现的？
答：中国画的绘画方式是用毛笔。
（4）它使用的颜色多吗？（不多）主要用什么方式表现？（线条）
（5）对了，是用线条的方法来表现了五头牛，你能说说这五头牛异、同吗？
（a）相同：画家用了风格相似的线条。
（b）不同：不同在哪？答：姿态（动态）。
【设计意图：以《五牛图》手卷形式导入，能迅速抓住学生的眼球，使之对长卷的三个部分组成有最直观的感受，既能引出中国画的线条特征，直奔主题，又能引发学生探究、学习的兴趣。】
第二板块：细品五牛，感受笔墨。
1、我们从图中感受出五头牛的不同姿态，而且这五头牛的年龄和品种也各不相同，现在我们暂且把它们称为老大、老二、老三、老四、老五。
那同学们想不想知道这五头牛是怎么创作出来的呢？
那么我们来听听关于它的小故事。（课件播放录音故事，收手卷、挂起来）
2、现在请你告诉老师这五头牛来自哪里？
答：观察生活，来源于生活中。（板书）源于生活。
3、是啊，画家韩滉，他将生活中观察到的现象加以提炼，用中国画的表现形式，表达出栩栩如生的五头牛，将五牛寓指自己兄弟五人任重、勤劳的牛的品格，他同时身为宰相，以牛入画，体现了他注重农业、鼓励农耕，通过这件作品感受到艺术源于生活又高于生活，我们称这为“艺术表现”。（板书）艺术表现
4、今天就让我们把《五牛图》再靠近一点，细细地来品味一下，看一下五牛的造型特征以及线条中用笔用墨的艺术特点有哪些呢？（板书）线条艺术
第一头牛，它低头侧目，怡然自得的来到我们面前。
（1）映入我眼帘的是牛脊背部的那根像小山般的长线条稳重、厚实，老师来将它画一下。（老师演示画线条）
老师蘸了少许淡墨，用笔缓慢，若断若续，连绵不绝，最后是笔断意连，来表达牛背的厚重质感，同时又体现了牛皮肤的韧度，老师画的时候提起一笔，再一笔，有起有伏，气息连贯，就像唱歌一样，带有节奏感，这就牛背的画法。
（板书）用笔
接着学生在练习纸上演示。
（2）与牛背对应的是牛肚子上的线条，它与刚刚的画法一样吗？该怎么画，谁来尝试一下？（学生上黑板画）
表扬：你画的很轻松，线条淡淡的，细细的，柔柔的，又是圆鼓鼓的，很流畅，肚子上的线条就应该是这么画。（板书）用墨
接着学生在练习纸上演示。
（3）腹部肋骨地方该是怎么画呢？
我们知道牛腹部也比较干燥，所以毛笔里应该干一点，水分少一点，仔细看，这线条两头细中间粗，就像月芽一样，所以画的时候用笔先轻后重再轻，也就是一个提按提的过程。
这些线条不是独立单一的，而是许多排列起来，所以还要注意长短，疏密的变化。
教师演示，接着学生在练习纸上练习。
（4）牛尾的线条你准备如何画？学生回答，相比之下用笔就更细，用墨也更干一些，头部的毛发亦是如此，一根根细小入微，也看出画家刻画是多么细致啊！我们同学们表现的时候也应当如此。
教师演示，接着学生在练习纸上练习。
（5）在这个部分，有看一个比较有特色的地方，对了，它就是牛角，它是与其它动物争斗对抗的武器。
问：如果让你画，你会怎样画？
答：坚硬、有力。
问：如何表现？
答：用于浓墨，表现它的有力、苍老的质感。
对了，它是个刚劲有力的牛角。
除了牛角，牛还有哪个部位也是有力的？
答：牛蹄。
是的，画牛蹄的部分，牛腿的关节转折处需要有力，线条肯定用墨浓一些。
让我们看看其它四头牛是不是也这样呢？
它们相同在哪里？牛背、角、腿的线条都是类似的。
不同在哪里？动态不同，在造型上，有些线条有长短或一些细微的不同。
教师小结板书：源于生活
、艺术表现
、线条艺术
、用笔
、用墨
因此，我们在实际生活中要注意观察，总结提炼，用合适的笔墨来表现事物合理的形态、质感等。
【设计意图：通过对《五牛图》其中一头牛的用笔用墨的探索，使学生体验到线条的魅力，同时也认知到艺术是源于生活而高于生活的。】
第三板块：临摹体会，感悟精神。
1、作业要求：我们了解了牛的造型，也分析了牛的用笔、用墨方法，让我们用毛笔尝试着临摹其中一头牛。
每一小组推荐一张作品与老师共同完成一张新《五牛图》。
2、师生互评：
(1)小组讨论并推荐优秀作品，说说推荐的理由；
(2)教师将作品排列贴在准备好的长卷上，展示起来；
(3)师生围绕造型、线条，与原作手卷对比进行评价；
(4)教师挑选一张优秀的却没有被学生推荐出来的作品进行点赞表扬；
(5)回顾《五牛图》中第一头牛是否少了荆棘？你想到了什么成语？“披荆斩棘”寓意什么？对，这是一头开荒牛，它象征着开拓、创新、团结、奉献的精神。
(6)老师选择一些比较有个性的作业点评，表扬优秀作品，鼓励学生大胆表现。
3、延伸精神：
（将学生作业《新五牛图》对比韩滉的《五牛图》）
今天我们也画了《五牛图》，是分五个小组，以合作方式画的，体现了合作的精神。技术水平上可能跟画家还有一定差距，但是我们想表达的勤劳、踏实、奋进的精神一点也不输于古人，也正如鲁迅先生说的：“俯首甘为孺子牛”。
【设计意图：学生通过临摹，完成《新五牛图》，与韩滉的《五牛图》对比来进行师生互评使得整节课前后呼应。】
七年级上册美术耕牛战马教案 篇4
助学目标：
1．通过赏析、临摹，了解中国画中牛、马题材的表现意义，古代牛、马在人们生活中的位置，及中国画的绘画语言和线条的专门魅力，培养学生敏捷的观看能力和对形象的概括表现力。
2．尝试运用线条的变化，临摹一头公牛，出现公牛的不同质感及表情，提高学生的造型能力和审美素养。
3.引导学生在情感体验中感悟中国画简淡的风格，进展学生对中国画的感知能力，培养学生关爱动物、善待动物的情感，提高学生的综合思维水平。
助学重点：
绘画主题与历史进展的综合。
助学难点：
主观情感与线条的表现性相结合。
课时安排：1课时
助学过程
一、自助、互助
1.你明白哪些有关牛、马题材的美术作品？敦煌壁画耕牛、毕加索的雕塑《公牛》、李可染的《牧牛图》、阿尔塔米拉洞穴岩画野马、汉画像砖中战马、唐代的浮雕《昭陵六骏》……能够看到牛、马与人们的紧密关系，能够感受到人们与牛、马的深厚情感。
2.中国绘画中的牛、马又是如何表现的？
从《五牛图》中看中国画的表现形式，从《五马图》中看奇异的线条。
二、摸索观赏
1.中国画在表现形式上是如何划分的？工笔、写意、工笔兼写意。
《五牛图》，工笔画，画面工整、古朴，画中的五头牛从左至右一字排开，各具状貌，姿势互异。整幅画面除最后右侧有一小树外，别无其他衬景，因此每头牛可独立成章。唐朝的牛也契合了当时的审美风尚，都专门丰腴，整个画面，用笔粗放中带有凝重，有着浓郁的田园气息。
2.《五牛图》中各自的造型是如何展现牛的性格的？
韩滉对牛的结构比例及透视关系的把握专门准确。不管是正面站立，依旧回首顾盼，都处理得生动巧妙。画家通过牛各自不同的面貌、姿势，表现了它们不同的性情：爽朗的、沉静的、爱喧闹的、可怕慎重的。通过低头悠闲地食草、翘首前行、回忆舐舌、纵趾而鸣、缓步而行，令人回味无穷。
3.牛的性格特点与人们生活的关系有哪些？
牛，勤劳的象征。鲁迅先生曾自喻为牛，手书“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”诗句为自己的座右铭；毛泽东、周恩来都曾自喻为牛；齐白石则自称“耕砚牛”，李可染一生热爱画牛，在自己的画室里挂着“师牛堂”横幅，所有这些都说明了人们对牛的莫大喜爱。
牛除耕田外，还常拉车；牛还曾多次奔赴战场，历尽杀伤，如“燕将早横功”确实是指古代的一场闻名的“火牛战”。“放牛归马”则指把作战用的牛马牧放，比喻战争终止，不再用兵。
三、教师演示
在《五牛图》图中，线描的运用有何特点？线描的运用有何作用？
画家选择了细小有力且具有块面感的线条，表现牛的强健、沉稳而行动迟缓性格。
线条排比既有装饰性又有独立性，将牛憨态可掬的模样，皮毛褶皱感描画得活灵活现。专门对牛的眼睛、鼻子、蹄趾、毛须等部位作了着重渲染，凸显出牛强劲有力的筋骨和逼确实皮毛质感。
教师在黑板上用粉笔或毛笔演示线条的变化，及对牛的结构、质感表现，增强学生的直观性，提高学生对线描的感受能力。
四、探究分析
1.画家是如何运用线的变化，表现耕牛的各个部位的不同质感的？
2.画家是如何运用线的变化，表现耕牛的性情特质的？
五牛目光炯炯，既温顺又倔强。画家着重刻画了牛的眼睛及眼眶周围的皱纹，还用尖细劲利的笔触细心描画了五牛眼眶边缘的睫毛，通过细节的刻画，把每头牛独具的个性加以强调，使它们鲜亮地显示出各自不同的表情。观者分明能感受到这五头牛不但有生命、有情感，而且有各自不同的内心世界，这是人格化了的五牛。借此探究中国画托物言志、借物抒情的表现手法。
3.线条在表达画家的思想情感上起到了哪些作用？
线条的变化：快慢缓急、粗细长短、虚实疏密、曲折起伏、提按。
五、观赏分析
1.《五马图》中的线是如何表现物象的？
马的轮廓，看起来感受得到其骨骼肌肉，略加渲染后，又看起来能感受到其皮毛、斑纹。人物的面部刻画得专门简单，但结构专门准确，状貌极其生动，须眉之间，不但可视其年龄、身份、民族，甚至从表情能够窥其内心。
2.《五马图》是如何展现中国画简淡风格的？
构图以淳朴的肖像形式，分五个部分以线描勾成，以白描的手法画了五匹西域进贡给北宋朝廷的骏马，各由一名奚官牵引。前三位控马者为西域少数民族的形象和装束，姿势各异，无一雷同，妙在其精神气质亦微异，有饱经风霜、谨小慎微者；有年轻气盛、执缰阔步者；有身穿官服、气度骄横者。马的造型因品种而异，大小、肥瘦、高低、毛色各别，但性情都温顺平和，以示已被调教驯服。画面尽管不着彩色，仍可使观者从刚柔、粗细、浓淡、长短、快慢的线条变化中感受到富有弹性的肌肤、松软的皮毛、笔挺的衣衫、粗厚的棉袍等各不相同的质感和重量感。
3.《五马图》中的马与奚官的肖像比较。
五个奚官则因性格不同，或骄横，或气盛，或慎重，或老成，举手投足，无不恰如其分，而马的表情则与奚官专门相像，也许与奚官相处时刻长了，跟随了奚官的习性，使其人格化了，从另一角度反映出人与马的紧密情感。
六、探讨交流
1.中国画中线的表现性特点
《五马图》中线条成为构成画面的独立元素。画家运用线条的变化，如干湿、粗细、缓急、轻重等，出现出物象的不同质感、表情变化，使线描独立出来，展现书法般丰富的线条韵律。
七、课堂实践
认真观看，用线描的方法临摹《五牛图》中的任何一头牛。
差不多要求：合理运用线条，完成一头牛的临摹。
个性要求：认真读画，把握线条的表现语言，尝试运用不同的画笔，表现牛的各个部位的不同质感。
八、展现评判
学生展现作业，互评及教师点评。
七年级上册美术耕牛战马教案 篇5
教材分析
本课属于“综合·探究”学习领域。“综合·探究”领域是指通过综合性的美术活动，引导学生主动探究及综合解决问题的美术学习领域。《耕牛·战马》则融“造型·表现”、“欣赏·评述”学习领域为一体，同时与历史学科相综合，促进学生对传统美术的题材进行探究，探究古代牛、马在人们生活中的位置，及与人类情感的关联；探究耕牛、战马在中国古代国力发展中的重要地位，及与国力强盛的密切关系；并灵活运用美术学科知识探究中国绘画中线的表现语言。
一、教学路径
看：
马是古代人类最亲近、最依赖的一种动物，无论平时的农业生产、载物、交通，还是战争中的两军拼杀，都依赖于马。马是艺术家热衷表现的题材之一，所以在古代的壁画中就有战马奔驰的形象。如唐代造型饱满的浮雕《昭陵六骏》、色彩浓重的《三彩骑马狩猎》和宋代的《五马图》，这些都可以看出马与人类生活的密切关系，同时也看到人们对马倾注的特殊感情。
《五牛图》，中国画的手卷，习惯上从右向左展开观赏。打开卷首，看到第一头牛怡然自得的低侧着头；第二头牛则昂头向前瞻望；第三头牛却端端正正地站在画卷的中央；第四头牛回首顾盼；最后一头牛，穿着鼻环，带着缨络，神色庄重，缓步而行。画面上没有背景衬托，完全以牛为表现对象，对牛的造型描绘细致、生动，在鼓励农耕的时代，以牛入画有着非常的含义。
学：
线描作为中国绘画中重要的表现手段，不单描绘物象的形体结构、质感、动态等，还和艺术形象的神韵相结合，发展为独立的表现语言——白描。
《五牛图》，画家以较粗的墨线勾勒牛的轮廓，线条虽然简洁，但是画出的筋骨转折十分到位，牛口鼻处的绒毛更是细致入微，目光炯炯的眼神体现了牛儿们温顺而又倔强的性格。
《五马图》，以线为表现手法，画了五匹西域进贡给北宋朝廷的骏马。五匹骏马毛色状貌各不相同，或静止，或缓步徐行，画家用线概括、精简、流畅，形象地表现出马的神态。可以看到画家用纯熟的勾线技法，把盛行于唐代吴道子时代的线造型，发展为具有丰富表现力的画种——白描，这幅画就是确立这一画种的标志。
实践：
注重培养学生对传统美术的理解，逐步提高学生的视觉感受能力，掌握运用白描的表现手法。尝试了解线条的变化，临摹一头公牛，表现公牛的不同质感及神情。
创新：
运用已有的绘画知识，结合历史教材，探究不同时期战马形象的审美变化。
二、课时建议
本课设计为二课时，引导学生参与历史与美术的综合探究活动，以耕牛、战马两条线索探究牛、马在人们生活中的重要位置。通过临摹，让学生体验线的表现力和中国画线造型的表现手法。
教学内容
一、教学目标
认知目标：
通过赏析、临摹，了解中国画中牛、马题材的表现意义，古代牛、马在人们生活中的位置，及中国画的绘画语言和线条的独特魅力，培养学生敏锐的观察能力和对形象的概括表现力。
操作目标：
尝试运用线条的变化，临摹一头公牛，呈现公牛的不同质感及神情，提高学生的造型能力和审美素养。
情感目标：
引导学生在情感体验中感悟中国画简淡的风格，发展学生对中国画的感知能力，培养学生关爱动物、善待动物的情感，提高学生的综合思维水平。
二、教学重点、难点
教学重点：
绘画主题与历史发展的综合。教学难点：
主观情感与线条的表现性相结合。
三、教学准备
教学课件、素描纸、画笔，查阅牛、马的相关历史资料。
四、教学内容要点
历史中的牛：
汉代墓室壁画《耕牛》、唐代韩滉《五牛图》、宋人小品《牧牛图》等。
古代马文化：
《说文解字》某一部所包括的汉字越多，就在一定程度上说明这一类事物和社会生活密切相关，在当时的社会中，这种文化相对比较发达。《说文解字》中共收录了115个“马”部字，从一个侧面印证了古代马文化的精细和完善。
历史中的马：
汉代画像石《马》、宋代李公麟《五马图卷》（纸本，白描，
厘米×厘米，藏于北京故宫博物院）和元代《二马图》等；奚官：
官名，职司xx。
白描：
中国画的一种技法，指描绘人物和花卉时用墨线勾勒物象而不施彩色的画法。第一课时
本课以问题为线索，通过题材、耕牛、战马、线描、质感、性情等，引导学生探究中国画线描的表现力，并尝试用线表现牛的特征。教学中以分析、讨论、实践为重点，教师演示、视频播放为辅助手段，让学生通过自主探究、临摹实践、展示评价完成学习目标，提高学生对线描的感受能力与表现能力，结合历史知识提升对传统优秀美术作品的欣赏能力。
唐代韩滉《五牛图》卷，为黄麻纸本，淡设色，今藏于北京故宫博物院。图中五牛各具特征，形态各异，一俯首吃草、一翘首前仰、一回首舐舌、一缓步前行、一在荆棵蹭痒。中间特设正面透视的一只牛，从构图立意看，有间隔视觉的作用，使长卷中的五牛产生一种节奏变化。五牛图勾勒粗放豪迈，画风朴实、沉着，结构严谨，色泽花纹各异，皮毛质感真切，不失为形神兼备之佳作。据近代以来绘画史籍的述说，该卷是现存最早的纸本卷轴画，由此可见其珍贵。韩滉为什么要画《五牛图》？为什么要以牛自比？
据史料记载韩滉家里一共有五个兄弟，有人认为五头牛就是指他们五兄弟，希望他们一家人能像牛一样任劳任怨地效忠于君王。
牛作为人类的朋友，从驯化到现在，约七八千年了，河姆渡文化出土的水牛遗骸可证。传说黄帝时代就有“服牛乘马”之说，或可证明畜牧业的出现。从出土的一些商代犁、铧判断，殷、周当已出现牛耕，至春秋、战国时期普遍盛行，嘉峪关出土的魏晋墓葬壁画“牛耕图”，为我们提供了形象资料。从古到今，牛代表着农业生产力，是重要的生产资源，自然受到韩滉的重视，所以此图可能含有鼓励农耕的意义。
关于《五牛图》的主题，元代大画家赵孟頫认为其画的是梁代陶弘景辞谢梁武帝征聘的典故。据说梁武帝即位后欲起用陶弘景为相，陶弘景画了二头牛，一头以金带络笼束着头，被人牵扯驱使，另一头则放于水草之间，自由自在，梁武帝看画后，受到感动，不再勉强陶弘景出仕。
教学评价
不同时期的牛、马都寄予了画家的心志，让学生体验对不同作品的理解，并将作品进行班级展示，交流对中国画线描的体验及感悟。教师应该从理解、表现、运用等角度进行点评学生的学习全程。
第二课时
课前准备
教具：
教学课件、画笔。
学具：
素描纸、画笔等。
一、新课导入
图片赏析：
各类美术作品中的牛、马形象，通过图片，揭示课题——《耕牛战马》
二、新授课程
1.分析讨论
（1）你知道哪些有关牛、马题材的美术作品？敦煌壁画耕牛、毕加索的雕塑《公牛》、李可染的《牧牛图》、阿尔塔米拉洞穴岩画野马、汉画像砖中战马、唐代的浮雕《昭陵六骏》……可以看到牛、马与人们的密切关系，可以感受到人们与牛、马的深厚情感。
（2）中国绘画中的牛、马又是如何表现的？
从《五牛图》中看中国画的表现形式，从《五马图》中看神奇的线条。
2.思考欣赏
（1）中国画在表现形式上是如何划分的？工笔、写意、工笔兼写意。
《五牛图》，工笔画，画面工整、古朴，画中的五头牛从左至右一字排开，各具状貌，姿态互异。整幅画面除最后右侧有一小树外，别无其他衬景，因此每头牛可独立成章。唐朝的牛也契合了当时的审美风尚，都很丰腴，整个画面，用笔粗放中带有凝重，有着浓郁的田园气息。
（2）《五牛图》中各自的造型是如何展现牛的性格的？
韩滉对牛的结构比例及透视关系的把握很准确。无论是正面站立，还是回首顾盼，都处理得生动巧妙。画家通过牛各自不同的面貌、姿态，表现了它们不同的性情：
活泼的、沉静的、爱喧闹的、胆怯谨慎的。通过低头悠闲地食草、翘首前行、回顾舐舌、纵趾而鸣、缓步而行，令人回味无穷。
（3）牛的性格特征与人们生活的关系有哪些？
牛，勤劳的象征。鲁迅先生曾自喻为牛，手书“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”诗句为自己的座右铭；毛泽东、周恩来都曾自喻为牛；齐白石则自称“耕砚牛”，李可染一生酷爱画牛，在自己的画室里挂着“师牛堂”横幅，所有这些都表明了人们对牛的莫大喜爱。
牛除耕田外，还常拉车；牛还曾多次奔赴战场，历尽杀伤，如“燕将早横功”就是指古代的一场著名的“火牛战”。“放牛归马”则指把作战用的牛马牧放，比喻战争结束，不再用兵。
3.教师演示
在《五牛图》图中，线描的运用有何特征？线描的运用有何作用？画家选择了粗壮有力且具有块面感的线条，表现牛的强健、沉稳而行动迟缓性格。
线条排比既有装饰性又有独立性，将牛憨态可掬的模样，皮毛褶皱感描绘得惟妙惟肖。尤其对牛的眼睛、鼻子、蹄趾、毛须等部位作了着重渲染，凸显出牛强劲有力的筋骨和逼真的皮毛质感。
教师在黑板上用粉笔或毛笔演示线条的变化，及对牛的结构、质感表现，增强学生的直观性，提高学生对线描的感受能力。
4.探究分析
（1）画家是如何运用线的变化，表现耕牛的各个部位的不同质感的？
（2）画家是如何运用线的变化，表现耕牛的性情特质的？
五牛目光炯炯，既温顺又倔强。画家着重刻画了牛的眼睛及眼眶周围的皱纹，还用尖细劲利的笔触细心描绘了五牛眼眶边缘的睫毛，通过细节的刻画，把每头牛独具的个性加以强调，使它们鲜明地显示出各自不同的神情。观者分明能感觉到这五头牛不但有生命、有情感，而且有各自不同的内心世界，这是人格化了的五牛。借此探究中国画托物言志、借物抒情的表现手法。
（3）线条在表达画家的思想情感上起到了哪些作用？
线条的变化：
快慢缓急、粗细长短、虚实疏密、曲折起伏、提按。
5.欣赏分析
（1）《五马图》中的线是如何表现物象的？
马的轮廓，似乎感觉得到其骨骼肌肉，略加渲染后，又似乎能感觉到其皮毛、斑纹。人物的面部刻画得很简单，但结构异常准确，状貌极其生动，须眉之间，不但可视其年龄、身份、民族，甚至从表情可以窥其内心。
（2）《五马图》是如何展示中国画简淡风格的？
构图以朴实的肖像形式，分五个部分以线描勾成，以白描的手法画了五匹西域进贡给北宋朝廷的骏马，各由一名奚官牵引。前三位控马者为西域少数民族的形象和装束，姿态各异，无一雷同，妙在其精神气质亦微异，有饱经风霜、谨小慎微者；有年轻气盛、执缰阔步者；有身穿官服、气度骄横者。马的造型因品种而异，大小、肥瘦、高低、毛色各别，但性情都温顺平和，以示已被调教驯服。
画面虽然不着彩色，仍可使观者从刚柔、粗细、浓淡、长短、快慢的线条变化中感受到富有弹性的肌肤、松软的皮毛、笔挺的衣衫、粗厚的棉袍等各不相同的质感和重量感。
（3）《五马图》中的马与奚官的肖像比较。
五个奚官则因性格不同，或骄横，或气盛，或谨慎，或老成，举手投足，无不恰如其分，而马的神情则与奚官很相像，也许与奚官相处时间长了，跟随了奚官的习性，使其人格化了，从另一角度反映出人与马的密切情感。
6.探讨交流
（1）中国画中线的表现性特征
《五马图》中线条成为构成画面的独立元素。画家运用线条的变化，如干湿、粗细、缓急、轻重等，呈现出物象的不同质感、神情变化，使线描独立出来，展现书法般丰富的线条韵律。
（2）学生作业
作业内容：
仔细观察，用线描的方法临摹《五牛图》中的任何一头牛。
基本要求：
合理运用线条，完成一头牛的临摹。
个性要求：
仔细读画，掌握线条的表现语言，尝试运用不同的画笔，表现牛的各个部位的不同质感。
（3）展示评价
学生展示作业，互评及教师点评。
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