琵琶行公开课一等奖教案【精选10篇】

通过分析诗歌结构、意象与情感，深入理解琵琶行的艺术魅力与历史背景，如何更好地感受其中的音乐与情感呢？以下是网友为大家整理分享的“琵琶行公开课一等奖教案”相关范文，供您参考学习！

琵琶行公开课一等奖教案 篇1

教学目的:

1、了解作家作品,归纳文言现象.

2、整体感知,透过形象把握诗歌情感,精析第二段,感受音乐意象所关联的感情.

3、提高文学趣味,进行审美教育,培养健康心理.

教学重点:音乐描写技巧

教学难点 :音乐艺术所表达的人物情感以及其塑造的人物形象.

教学课时: 4课时 教学过程 : 第一、二课时

教学要点:介绍作者、文体；分析小序及课文第一层；翻译第二层.

一、导入

由“高山流水”的知音故事导入:

传说先秦的琴师俞伯牙弹琴技艺非常高超,琴声优美动听.但他却认为一直没有遇到真正能听懂他琴声的人.有一次他在荒山野地弹琴,正当他完全沉醉其中时,猛然看到一个人在岸边一动不动地站着.俞伯牙吃了一惊,手下用力,“啪”的一声,琴弦被拨断了一根.定睛一年,听者竟是一个樵夫,俞伯牙心想:一个打柴的樵夫,怎么会听懂我的琴呢？没想到这个樵夫竟然能准确说出他弹的曲子,还能领会曲中描绘的“巍巍乎志在高山”和“洋洋乎志在流水”.这个樵夫就是钟子期.俞伯牙不禁惊喜万分,自己用琴声表达的心意,过去没人能听得懂,而眼前的这个樵夫,竟然听得明明白白.没想到,在这野岭之下,竟遇到自己久久寻觅不到的知音,于是结拜为兄弟.约定来年的中秋再到这里相会.第二年中秋,俞伯牙如约来到了汉阳江口,可是他等啊等啊,怎么也不见钟子期来赴约,原来钟子期已不幸染病

去世了,伯牙痛失知音,摔琴绝弦,终身不操.

直至今天,人们还常用“高山流水”比喻知己或知音,也比喻乐曲高妙.后人有诗赞美曰:

摔碎瑶琴凤尾寒,子期不在与谁弹?春风满面皆朋友,欲觅知音难上难!

是的,古今中外,不少名人大师,都颇爱音乐艺术,并有很高的造诣和修养.苏东坡曾在

《前赤壁赋》中这样描绘过听音乐时的感受:“客有吹洞萧者,倚歌而和之.其声呜呜然,如怨如慕,如泣如诉,余音袅袅,不绝如缕.”如果不是具有对音乐较深的感受力,怎能写出这

样传神的文字呢？

我国著名诗人白居易在他的著名诗篇

《琵琶行》中,也对音乐进行了绘声绘色的描写,下面

让我们一起走进

《琵琶行》.

二、关于行

行,是古诗的一种体裁,是一种具有铺叙性质的歌辞.

三、关于作者

白居易,字乐天,号香山居士,是唐代继杜甫以后又一位伟大的现实主义诗人.他积极提倡新乐府运动,主张“文章合为时而著,歌诗合为事而作”. 著有

《白氏长庆集》.白居易尤为著名的是属于感伤诗的两篇长篇歌行,即

《长恨歌》和

《琵琶行》.有讽喻诗

《秦中吟》、

《新乐府》,还有

《卖炭翁》（七言古诗）和七律

《钱塘湖春行》.

四、预习思考.

1、字词正音:

2、诵读课文,整体感知,并回答问题:

琵琶行公开课一等奖教案 篇2

【教学目标】：

感受悲剧美，感受人物命运的悲剧情感。

鉴赏音乐美，领会运用多种手法描绘音乐形象的写作特点。

品味意境美，了解环境描写渲染气氛传达情感的作用。

涵咏语言美，进一步提高诵读能力。

【重难点】：

领会运用多种手法描绘音乐形象的写作特点。

理解作者如何将乐曲的情调和演奏者的感情融为一体。

【媒体平台】：CAI多媒体。

【课时安排】：一课时。

【教学步骤】：

一导入新课。

音乐是人类共同的语言，古今因为音乐编织出无数佳话。两千多年前，伯牙操琴遇子期，高山流水韵依依。一千多年前，乐天浔阳闻琵琶，相逢何必曾相识。一曲《琵琶行》，让人永远记住了这个美

丽而忧伤的故事。有道是“童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇”。

一曲《琵琶行》，司马青衫湿。那弦音究竟触动怎样的情怀，而使有泪不轻弹的司马青衫湿呢?今天，我们解读这首千年乐音《琵琶行》。(板书课题：《琵琶行》)二初步感知。

听录音，思考：全诗的感情基调是什么?

明确：惨。(离别的愁惨奠定了全文的基调：离情遍芳草，无处不萋萋)通过刚才听录音，可知本诗是一首叙事诗，在这首叙事诗中刻画了哪两个主要人物?

明确：一个沦落江边的歌女，一个被贬江州的官吏。(板书：琵琶女诗人。)那么我的问题来了，是什么让这两位素不相识的联系到一起呢?

明确：琵琶声。

遭贬的诗人在听到琵琶女的弹奏后，产生了心理共鸣，这共鸣化作了一句千古传唱的诗句，这句是?

明确：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识?

三重点赏析。

(一)同是天涯沦落人。

诗人为什么会发出“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识?”的哀叹?“同是”如何理解?请同学们联系课文三四两段和屏幕上所提供的材料，想一想诗人与琵琶女身世有没有相同的地方呢?(结成小

组讨论)投影：6岁学作诗。9岁熟悉声韵。29岁进士及第。32岁拔萃登科。35岁授翰林学士。36岁授左拾遗。44岁上书批评朝政，被贬为江州司马。

明确：①彼此都自京都沦落江州(自言本是京城女——我从去年辞帝京)。

②彼此都怀才不遇(名属教坊第一部，曲罢曾教善才服——才华横溢)。

③彼此都遭遇不幸(门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇，但“商人重利轻别离”，只能“梦啼妆泪红阑干”——因直言进谏“谪居卧病浔阳城”)。

小结：尽管诗人与琵琶女的社会地位生活态度有所不同，尽管他们素昧平生，但“同是天涯沦落人”的失意者的感受是相通的。(板书：同是天涯沦落人)失意者同病相怜，故诗人在听曲之后，产生

了共鸣，咏叹出“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识?”主题。人悲己怜，伤人伤己，共鸣之音饱含深情。

(二)琵琶声中诉悲情。

沦落人解得沦落音，沦落音触发沦落情，那么点燃这沦落情的沦落音诗中共写到几次?最详细的是哪一次?(指名读，其他同学完成投影上的习题。)投影：

急切愉快 轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。

大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。

嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。

幽愁暗恨 间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。

冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。

别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。

激越雄壮 银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。

曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。

整个曲调可以分为四个部分。第一部分是“前奏曲”：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。”浔阳江边，风寒月冷，琵琶女独守空船，孤单凄凉。所以其出场弹奏时旋律低沉抑郁。乐者本于声，声者发乎情。“不得志”是琵琶女琵琶声中倾诉的主题，那么我们是否能够从琵琶曲调的起伏变化中，捕捉到琵琶女的情感和生活变化轨迹呢?赏读诗句。

明确：强烈的生活反差又自然勾起她对往昔生活的深情回忆，于是音乐进入第二部分“欢乐曲”：“轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”这时欢快明朗清脆悦耳的琵琶声，忽高忽低，交织起起伏生动的乐章，唱出了琵琶女火红的青年时代。青年时代的她，可谓色艺超群，名噪京华，故而旋律清脆圆润轻快舒徐。

然而，好景不长，时光不再。“弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故”，琵琶女“年长色衰”，生活变故，门庭冷落。迫于生计，她“老大嫁作商人妇”。回忆到这儿，琵琶女怎不肝肠寸断?所以旋律又进入第三部分“沉思曲”：“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。”旋律变得“冷涩”“凝绝”，音乐之声“暂歇”，命运的变化使此时的琵琶女陷入了深深的思考当中。故而旋律缓慢渐进无声。

最后一部分是“悲愤曲”：“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。”这段音乐情绪高涨起来，以刚劲急促震撼人心的节奏，表达琵琶女对命运的不平之感与愤懑之情。琵琶女受伤的心灵本渴望爱情的抚慰，但薄情的丈夫“重利轻离别”，让她时常空船独守。这现实更使她痛不欲生，悔恨交加，故而音乐之声如“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”。高亢激越的旋律正是她对世人重色轻才和丈夫重利寡情的愤怒控诉。收拨一划，“四弦一声如裂帛”，是愤激的哀号，更是对命运的抗争!故而旋律刚劲急促。

总之，诗人不但写出了琵琶女音乐技艺的高超，而且通过乐曲的变化，表达出演奏者内心情感的起伏变化，(板书：琵琶声中诉悲情)让人如闻其声，如感其情。正如诗人所云：“我闻琵琶已叹息。”悲愤的曲调，令普天下伤心人闻声一哭!

诗人是如何描写这令普天下伤心人闻声一哭琵琶声的?描写音乐的声音是很困难的，因为音乐是诉诸听觉的，它不像视觉形象易于描写和展现。

明确：①比喻(形象，使读者如闻其声，如见其形，不仅调动读者的听觉和视觉，而且能激发读者的联想和想象，)，②叠词(音乐性节奏感)，③音乐效果，④演奏者神态，⑤点拨音乐中的情感。

⑥对比。

小结：作者如此绘声绘色地再现了千变万化的音乐形象，已不能不使我们惊佩作者的’艺术才华，但作者的才华还不仅表现在再现音乐形象，更重要的是通过音乐形象的千变万化，展现了琵琶女起伏回荡的心潮。

(三)一枝一叶总关情。

人们常说情借景重，景为情染。本诗情如此凄婉，为了渲染这份情，除了精彩的音乐描写外，诗中还有几处景物描写，请同学找出，抓住关键字词进行赏析。

1醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。2东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。3去来江口守空船，绕船月明江水寒。

明确：1渲染别离时凄迷朦胧的情调氛围，离愁的浸染，使江月也带上了惨淡而迷离的色彩。“浸”弥漫之意，仿佛作者的心情融化其中，与自然景物有了感应。情景交融，自然点染出忧别之伤。

写出一直陶醉在音乐意境中的听者，沉浸在动人的艺术境界。音乐结束，但其感情仍在扩散，一直渗入被秋月照亮的江心，又仿佛江心秋月也为音乐中的感情所打动。一个“白”字点出其中之情。以空船寒江与明月渲染了琵琶女的处境孤寂凄寒。这江月之“寒”，是凄寒心境的外化。

四主旨品读。这是1篇长篇叙事诗，但是这首叙事诗的目的不在于给我们讲述一个故事，而在于抒心中的感情，浇心中的块磊。前面的序言中一些话要从反面去理解才可以。“予出宫二年，恬然自安”，真是这样吗?“是夕始觉有迁谪意”吗?这显然是假话来的。心中苦不堪言，其痛何如哉!诗人从琵琶女的厄运联系到自己。一个弹，一个听;一个是年老色衰，一个是仕途坎坷。身世虽不相同，而离乡别井天涯沦落则完全一样(板书：沦落)，因此从内心深处发出了千古绝叹：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”!品读诗句，低沉缓慢，表现出叹惋的情调。听录音，再诵读。

五课堂总结。本节课，我们感受人物命运的悲剧情感，领会运用多种手法描绘音乐形象的写作特点，了解环境描写渲染气氛传达情感的作用。“枫叶四弦秋，枨触天涯迁谪恨。浔阳千尺水，勾留江上别离情。”诗人在这个不朽的夜晚，踏着湿漉漉的诗行，平平仄仄走进经典，泪水沾湿了历史的脸庞。(齐读课文)

六布置作业：

比较阅读《明湖居听书》。

知识扩展：评解

《琵琶行》和《长恨歌》是白居易诗中的双璧。即使没有其他作品，只凭这两首诗，白居易就足以不朽。与早年的《长恨歌》写历史题材有所不同，《琵琶行》转到了现实题材。诗人通过亲身见闻，叙写了琵琶女的沦落命运，并由此关合到自己的被贬遭际，发出“同是天涯沦落人”的深沉感慨。因为有切身体验，所以感情特别真诚深挚;因为是在贬所深秋月夜的江面巧遇琵琶女，所以诗情特别哀婉苍凉。《琵琶行》一出，不仅当即风靡宫廷里巷，而且千百年来一直传颂不衰，显示了强大的艺术生命力。唐宣宗有“童子解吟《长恨》曲，胡儿能唱《琵琶篇》”(《吊乐天》)之赞，清代张维屏有“一曲琵琶说到今”(《琵琶亭》)之叹。

这首长诗结构严谨，层次分明，可分为四部分。从开头到“犹抱琵琶半遮面”为第一部分，通过秋夜浔阳江头景色与送客场面的描写，烘托出凄凉冷落的氛围。第二部分从“转轴拨弦三两声”到“唯见江心秋月白”，正面描述琵琶女的高超技艺和感人至深的音乐效果，并为她自叙身世作了有力的铺垫。这一部分有三个层次：第一层是序奏，饱含深情，低缓哀婉;第二层是弹奏的第一个高潮;第三层是转折，琴音由疾速强劲转入舒缓。第三部分从“沉吟放拨插弦中”到“梦啼妆泪红阑干”，介绍琵琶女由少年欢乐到老年伤悲的不同寻常的经历。第四部分从“我闻琵琶已叹息”到结束，把琵琶女和诗人自身的命运联系起来，抒发了诗人政治失意的抑郁之情。

全诗语言平易简洁，却又极有表现力，不求其工而自工;而且画意鲜明，诗情浓郁，清词妙喻，络绎不绝。尤其是对琵琶女弹奏乐曲的描写，达到了出神入化的境界。正如《傅雷家书》所说：“白居易对音节与情绪的关系悟得很深。凡是转到伤感的地方，必定改用仄声韵。《琵琶行》中‘大弦嘈嘈’‘小弦切切’一段，好比staccato(断续)，像琵琶的声音极切;而‘此时无声胜有声’的几句，等于一个长的pause(中止)，‘银瓶……水浆迸’两句，又是突然的attack(起奏)，声势雄壮。”

为表现动人的乐曲，诗人运用了一连串新鲜生动的比喻：“大弦嘈嘈如急雨”——深沉繁密，撼人心魄;“小弦切切如私语”——轻柔幽细，缠绵悱恻;“大珠小珠落玉盘”——清脆悦耳，圆润动听;“间关莺语花底滑”——宛转流滑，生机盎然;“幽咽泉流冰下难”——低沉缓慢，悲抑哽咽;“凝绝不通声暂歇”——暂时休止，余韵无穷;“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”——乐声骤起，高亢激越;“四弦一声如裂帛”——强烈干脆，戛然而止。这些比喻，形象地再现了丰富的音乐情节，使读者真切地感受到乐曲中激扬幽抑、喜乐哀怨的变化。这种变化复杂却不混乱，是经过诗人匠心安排的。音色音调也是衔接的，其变化又起着对比的作用，从而构成优美而丰富的音乐情节，产生了荡气回肠、惊心动魄的艺术效果。

琵琶行公开课一等奖教案 篇3

目标设置

1.指导学生顺畅地诵读全诗并当堂背诵第二节；

2.感受“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的悲剧美；

3.感知诗中音乐描写的美好意境，体会叙事诗的抒情艺术。

重点难点

1学习用文字表现音乐的艺术手法同是天涯沦落人主旨的理解

2作者用比喻的手法描写声音的高超技法

课时安排：两课时

预习

1、借助资料了解作者及相关背景

2、读课文，疏通字音；结合注释，通译全诗，完成学案自主落实部分。

3、结合小序，理清叙事脉络，概括各段内容。

4、找出诗中的三次音乐描写，思考用了哪些艺术手法。

第一课时

【导入】唐朝有这样一位皇帝，他的名字也许早已被人们淡忘了，可是他为一位诗人写的悼亡诗却永久的流传了下来。他就是唐宣宗李忱。他写的那首悼亡诗是：

缀玉连珠六十年，谁教冥路作诗仙？浮云不系名居易，造化无为字乐天。

童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。文章已满行人耳，一度思卿一怆然。

他悼亡的诗人是：白居易。

其中“童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。”中的“琵琶篇”即《琵琶行》“胡儿能唱琵琶篇”少数民族的儿童都能唱琵琶篇，可见这首诗流传之广泛，影响之深远。今天我们就一起来学习这首胡儿能唱的琵琶篇。

【作者简介】白居易，唐代著名现实主义诗人，字乐天，晚年号香山居士，生于河南省新郑，青年时家境贫困，对社会生活及*疾苦有较多的接触和了解。二十九岁中进士，官至左拾遗(谏官)。有“兼济天下”的理想，屡次上书针砭时弊。写下了《新乐府》、《秦中吟》为代表的“讽喻诗”，反映了劳动*的痛苦生活，揭露了统治阶级的腐朽和罪恶。由于得罪了宪宗和官僚集团，被贬官。著有《白氏长庆集》七十一卷，今存书近三千首。在文学上白居易主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，强调和继承我国古典诗歌的现实主义优良传统，反对“嘲风月，弄花草”而别无寄托的作品，是新乐府运动的倡导者，在文学史上有重要地位。作品以通俗流丽著称。《琵琶行》是我国文学史上著名的长篇叙事诗，是白居易的代表作品之一。

（一）范读全诗，引导学生进入情境，注意读准字音。

湓浦口（）贾人（）荻花（）霓裳（）六幺（）

（二）速读全诗，整体把握，讨论思考以下问题

1阅读诗序思考：白居易写作琵琶行的背景原因是什么？

①齐读小序

②自由讨论：小序写了几层内容。（以白居易为陈述主体来概括）

③发言明确

左迁九*，偶遇倡女，使*数曲，引起共鸣，因为长句。

2.通过叙事塑造了哪几个人物形象？他们有什么共同点？

琵琶女和诗人自己。“同是天涯沦落人”。

3.“沦落”的具体情况是怎样的？（引导学生用原诗文回答，齐读相关诗句，感受“沦落”之情。）

1）读序与第三节相关部分，了解琵琶女的身世、遭遇与心境。

当年：艳盖群芳，艺压京城，人妒人捧，年年欢笑；

而今：年老*衰，门前冷落，委身商人，独守空船。

京倡商妇怨

2）读p25注释③、序、第一节与第四节相关部分，了解诗人的遭遇与心境。

当年：诗酒流连，丝竹不绝，高朋满座，其乐融融；

而今：谪居卧病，有酒无乐，送客惨别，其情凄凄。

京官谪官恨

4.“相逢何必曾相识”，是什么使素不相识、萍水相逢的诗人和琵琶女联系在一起？

音乐（琵琶声）。

一个独守空船，借乐诉怨；一个送客*头，有酒无乐。一个善*，一个善听，演绎出一出千古传诵的知音故事。这正如浔阳楼楹联所言：

枫叶四弦秋，枨（chéng，触动）触天涯迁谪恨；

浔阳千尺水，句（gōu，勾）留*上别离情。

通过学习琵琶行公开课一等奖教案，我们不仅能够更好地了解琵琶行，还能够提高我们的相关技能和知识水平，为我们未来的发展打下良好的基础。希望这篇文章能够对你有所帮助，让你更加了解琵琶行公开课一等奖教案的相关内容。

琵琶行公开课一等奖教案 篇4

【教学目标】

1、培养学生透过人物的行动、语言，理解人物思想感情的能力。

2、学习用比喻描写声音变化的写法，培养学生联想和想象能力。

【教学重点】

1、掌握作者用比喻的手法描写声音的高超技法。

2、通过对人物身世命运的分析，解读作品的思想感情，把握意境。

【教学过程】

第一课时

一、板书课题、作者，简介作者与作品提示

白居易，字乐天，号香山居士，是唐代继杜甫之后的又一位伟大的现实主义诗人。他积极提倡新乐府运动，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作。”反对“嘲风月，弄花草”，作品有着深刻的现实意义。《琵琶行》是一首七言长篇叙事诗，继承了汉乐府叙事诗的传统，是初唐以来七言歌行的代表作，带有很强的抒情性。由于叙事与感情的结合，白居易的长篇叙事诗优美动人，可以说是我国古典叙事诗又一新的高峰，在诗人生前，就被广为传诵，所谓“童子解吟《长恨曲》，胡儿歌唱《琵琶行》。”时至今日，千百年过去了，但仍然感人肺腑。

二、教师引导学生对诗的内容作整体把握

三、串讲小序，讲前布置两个思考题要求学生边听边思考，串讲后提问

1、小序有什么作用？

明确：交代了时间、地点、人物和故事概况，概述歌女的悲凉身世，说明了写作的背景动因，并为全诗定下了凄切的感情基调。

2、小序已经简明清楚地叙述了琵琶女的故事和自己的感受，为什么还要写成一首诗呢？

明确：写成了诗，人物和故事更加形象感人，更好地抒情达意，给人以更深的感情共鸣。

四、分析第一段“浔阳江边闻琵琶”

1、“枫叶荻花秋瑟瑟”：

叙述秋夜江边送客时的环境，秋夜江边，枫叶、荻花，色调暗淡，“瑟瑟”二字点情，景物成了溢满悲凉情感的意象，叠加在一起，令人顿觉秋凉袭来，渲染了送别时人物凄凉愁惨的心情。

2、“别时茫茫江浸月”：

叙述别时的情景。景中含情，茫茫江水，溶溶月色中无不弥散着作者的离愁别绪，仿佛作者的心情融化其中，与自然景物有了感应。情景交融，自然地点染出哀伤之别，同时为水上琵琶声的出现准备好氛围。

板书：

浔阳江边闻琵琶

秋瑟瑟忘归

无管弦悲凉（奠下基调）忽闻水上琵琶声（惊喜）

惨将别不发

江浸月

五、分析第二段“江心聆听琵琶曲”

（我们知道，音乐是一种抽象的艺术，我们平常只是听，要描写它十分困难，然而白居易对琵琶音乐的描写却非常成功，历来为人们所称道。）

1、要求学生齐读第二段，体会作者高超的音乐描写方法。

2、要求学生找出比喻音乐的句子，并指明形容了什么样的乐声。

板书：

比喻句音乐

大弦嘈嘈如急雨、繁密（粗重）

小弦切切如私语、幽细

大珠小珠落玉盘、清脆圆润

间关莺语花底滑、宛转流利

幽咽泉流冰下难、低沉入微

银瓶乍破水浆迸、激越雄壮

铁骑突出刀枪鸣、激越雄壮

四弦一声如裂帛、戛然而止

3、朗读这些句子，师生总结运用比喻写音乐的艺术效果。

一连串精妙的比喻，写出音乐的变化，用这些具体的现实生活中听到过的声音和形象比拟描绘乐声，把抽象无形的音乐刻划成有形可感的实体。读者不仅仿佛听到了那或轻或重，或快或慢，或高亢激扬，或低回鸣咽的应接不暇的乐音，而且仔细欣赏起来，还可以听出这一声和那一声又有明显的音色、音调上的区别，热闹而不紊乱，复杂而有层次。听了这一系列巧妙的比喻，就像听完一支完整的乐曲：先从轻徐悠长开始，仿佛从沉思中唤起记忆；接着众音繁会，像波涛起伏；马上又转到幽细甚至听不见，宛似悲恸抽泣；最后以短促刚劲的音响终曲，犹如急雷破山，崩岩走石。读者从这连珠式的具体可感的乐声中还能体会出弹奏者的“有情”、“不得意”以至难以明白的“无限事”，从而出色地完成了对主题的表达。

4、要学生找出通过写演奏者动作神态描写音乐的词句，体会这样写的好处。

明确：“转轴拨弦”是弹奏前试弦调音的动作。“低眉信手续续弹”是弹奏的神态。“拢”、“捻”、“抹”、“挑”和“收拨”、“画”是弹奏时的指法，如此细腻地描写动作神态，交代了音乐的层次，从而更好地引导读者领会音乐，也表现了歌女技艺的熟练高超和作者高度的音乐修养。

六、小结本课内容

第二课时

一、学习第三段“江中听诉身世苦”

学生齐读，找一个学生用第三人称的口吻叙述琵琶女的身世。

明确：

“自言”以后二十二句叙述了琵琶女两个阶段的不同遭遇。前半部写早年色艺超群、红极一时的歌妓生涯。“秋月春风等闲度”一句过渡到后半部。后半部写年长色衰后的寂寞处境，“弟走”两句写琵琶女生活道路发生转折的三个原因：弟走从军，阿姨身死，年长色衰。后边写她人生道路的重大转折以及嫁作商人妇后的孤苦凄凉的寂寞生活。

这一段运用了对比、反衬的手法；用年轻貌美衬年长色衰；用门庭若市衬独守空房；用昔日欢笑衬后来的辛酸；用夜梦往事衬孤寂伤感的情怀。

作者塑造了琵琶女这样一个封建社会中被玩弄、被侮辱的妇女的典型形象，对世人的重色轻才和商人重利寡情提出了控诉。

二、师生共同学习第四、五段

板书：

同病相怜感慨多

重闻琵琶青衫湿

三、结合全文，让学生找出写音乐效果的句子，说明其作用

1、“忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发，”以主人与客人的表现衬托音乐美妙惊人。

2、第一次演奏后“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。”人们被音乐打动，心往神驰沉浸在音乐当中，衬托音乐高超迷人。

3、再次弹奏时：“凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。坐中泣下谁最多？江洲司马青衫湿”写尽音乐的感人力量。

四、分析琵琶女的人物形象

五、分析“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”一句内涵

“这两句诗表达了诗人对歌女不幸遭遇的同情，又抒发了自己谪居江洲后的郁闷的心情，隐含当时社会变乱，政治衰落给人们造成的痛苦，意义深刻。“天涯沦落”有着丰富的内涵，它写出了人们对苦难生活的共同的情感体验，引起了一代代人的共鸣。由于诗句简明准确，情意合一，成了千古名句。

六、分析本文明暗两线，画出结构图

秋江夜送客──月夜听琵琶──凄凉话身世。

我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧

同是天涯沦落人，相逢何必曾相识

江洲司马青衫湿，为君翻作琵琶行

琵琶行公开课一等奖教案 篇5

白居易自幼聪慧，刻苦读书，口舌成疮，手肘成胝。一生留下近3000篇诗作。白居易的近3000篇诗歌中，流传千古的就是我们今天我们要学习的《琵琶行》，其中的“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”让人唏嘘不已，白居易再听琵琶女的弹奏后为什么“江州司马青衫湿”呢？

教学目的

1、欣赏诗中运用比喻，形象描写音乐的语言艺术，

2、了解运用环境渲染气氛、烘托人物思想感情的表现方法。

3、认识封建社会造成琵琶女悲凉身世和诗人失意谪居的黑暗现实。

教学重点

1、掌握作者用比喻的手法描写声音的高超技法。

2、引导学生从对人物身世命运的分析中解读作品的思想感情，把握意境，

3、背诵诗歌的第二段。

教学难点

理解作者对音乐的描写以及是如何将乐曲的情调和演奏者、听者的感情融为一体。

教学过程：

一、了解有关文学常识和背景

1、简介作者，教师补充

白居易，字乐天，晚年号香山居士。中唐时期现实主义的伟大诗人。青年时期家境贫困，对社会生活及人民疾苦有较多的接触和了解。读书时期特别刻苦以至于舌上生疮。少年就以诗成，曾以《赋得古原草送别》（离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。）到京城拜望大诗人顾况，深得赞赏。29岁中进士，官至翰林学士、左拾遗、刑部尚书。白居易是唐代新乐府运动的倡导者，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。写下了不少揭露现实黑暗，反映劳动人民痛苦的诗篇，即被称为的“讽喻诗”。白居易的诗通俗好懂，传说“白傅作诗，老妇皆懂”。生活在由盛转衰的中唐时期。青年时因战乱曾四处漂泊，对社会生活及人民疾苦有较多的接触和了解。有“兼济天下”、“为民请命”的理想和信念，屡次上书针砭时弊。写下了《新乐府》、《秦中吟》为代表的“讽喻诗”，反映了劳动人民的痛苦生活，揭露了统治阶级的腐朽和罪恶。长篇叙事诗有《琵琶行》、《长恨歌》。他积极提倡新乐府运动，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，强调和继承我国古典诗歌的现实主义优良传统，反对“嘲风月，弄花草”，作品有深刻的现实意义。

2、简介写作背景

白居易任左拾遗官职后，由于得罪了官僚及皇帝，43岁被改职任太子左赞善大夫，次年由于上书皇帝，言辞急切，被加上越职奏事的罪名，先被贬为江州刺史，又被贬为江州司马，《琵琶行》就写于第二年秋天。诗人正是借琵琶女的遭遇共鸣自身天涯沦落的不幸。

3、本文属于乐府诗，简介乐府：乐府本是汉武帝刘彻开始设立的掌管音乐的机关，任务是制定乐谱、采集歌词、训练乐工，以备朝廷举行祭祀，召开宴会或举行其他仪式时演奏。另外，还有一项任务就是采集民歌，供统治阶级“观风俗”。后来其含义有了变化，指一种合乐的诗歌，即“乐府诗”，简称“乐府”。乐府诗有广狭两种意义：狭义的指汉以下入乐的诗，它包括文人创作的和采自民间的;广义的包括词曲和没有入乐而袭用乐府旧题，或摹仿乐府诗体裁的作品。这首诗属于后者。

4、关于歌、行、引：

《琵琶行》（原作《琵琶引》）、《长恨歌》，歌、行、引是古代歌曲的三种形式，后成为古代诗歌的一种体裁。其音节、格律一般比较自由，形式都采用五言、七言、杂言的古体，行，又叫“歌行”，它源于汉魏乐府，是乐府名曲之一。篇幅较长，句式灵活，平仄不拘，用韵富于变化，可多次换韵。

二、指导朗读

1、注意读音

铮（zhēng） 悯然（mǐng） 转徙（xǐ） 浔阳（xún） 枫叶（fēng） 瑟（sè） 声声思（sì） 捻（niǎn） 霓裳（nícháng） 秋月白（bó） 衣裳（cháng） 红绡（__āo） 钿头银蓖（diàn bì） 谪居（zhé） 整顿衣裳——（cháng） 还独倾——（huán） 间关——（jiān）

2、听配乐朗读

3、自由散读

三、疏通小序，积累字词（看注解，查工具书，和同学交流下列词句意思）

明年——（第二年） 年长色衰——（女性面容） 遂命酒——（摆上酒宴） 使快弹数曲——（畅快） 感斯人言——（被感动） 因为长句——（于是写下了） 歌以赠之——（作歌） 凡六百一十六言——（一共）

四、作业：朗读并翻译小序

琵琶行公开课一等奖教案 篇6

一、教学目标

1、鉴赏评价主旨句“同是天涯沦落人,相逢何必曾相识”的内涵

2、鉴赏诗中如何将无形的音乐描绘得可以感知

3、培养学生独立思考﹑自主学习的能力

二、教学重难点

1、引导学生抓住主旨句，分析主旨句

2、鉴赏诗中的音乐描写

三、教学设想

《琵琶行》是七言古诗，篇幅较长。根据《语文教学大纲》“要重视学生的实践活动，让学生在教学过程中自主学习﹑研究”的精神，结合本课特点，拟先让学生在课前仔细阅读课文，了解故事梗概，整体感知全诗，然后用一节课的时间，采用学生分组讨论﹑教师点拨归纳的办法，实现教学目标。至于音乐描写，则用播放《老残游记》中王小玉说书那一段的录音并加以点评的方法来完成。

四、课前准备

学生方面：

1、认真阅读诗前小序，并跟诗对照，把彼此对应的部分画出来。

2、概括每节诗的内容。

3、思考三个问题，并写出答案：

⑴我最喜欢的人物是谁？为什么？

⑵我最喜欢的句子是哪一句？为什么？

⑶我最喜欢的段落是哪一段？为什么？

教师方面：

1、准备高三册语文朗读带⑵；

2、录制《老残游记》中王小玉说书磁带一盘。

五、教学过程

㈠导入新课

播放语文磁带《琵琶行》，为鉴赏课文创造气氛。

㈡研读课文

1、教师指定学生找出诗前小序与诗歌对应内容并归纳。

2、指定学生概括每节诗的内容，教师归纳：

①浔阳江边闻琵琶；

②江心聆听琵琶曲；

③江中又听身世苦；

④同病相怜感慨多；

⑤再闻琵琶青衫湿。

3、按照就近组合的原则，学生每四人一组，讨论“我最喜欢的人物”。教师归纳：诗中刻画了两个人物形象，一个是琵琶女，一个是诗人自己。

琵琶女：少年时色艺超群，红极一时；晚年时年长色衰，寂寞凄凉。

诗人：左迁前朝廷谏官；左迁后江州司马，凄凉郁闷。

两个人物,身份不同，遭遇相似，学生喜欢哪一个，只要言之成理即可。

4、分组讨论“我最喜欢的句子”。讨论中，教师应适时引导。学生的回答，可能是“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”句；可能是“此时无声胜有声”句；可能是“春江花朝秋月夜”句。遇到这种情况，教师应首先肯定，分析这些句子好在哪里，但不深究，然后巧妙及时地将讨论引导到主旨句—“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”上来。

诗人与琵琶女有许多相似点：①都有出类拔萃的才能（一个是誉满京华的名艺人，一个是才华横溢的大诗人）；②都有由荣至衰的不幸遭遇（一个年长色衰嫁商人，一个直言敢谏遭贬谪）；③都有由京城流落至洵阳的共同经历。

诗人从自己与琵琶女相似的遭遇中，发出同病相怜的感慨。

5、分组讨论“我最喜欢的段落”。注意事项与前一点相同。教师归纳：本诗音乐描写非常成功。诗人分两个阶段描写琵琶女的演奏。第一阶段：演奏一般曲子，表现琴声“有情”。这一阶段，诗人直接讲感受，他听出了琴声的抑郁悲伤。第二阶段：演奏名曲，表现技法高超。这一阶段，诗人调动多种艺术手法写出琴声的变化。共写了三个乐段。第一乐段，兼用比喻和摹声，表现琴声的急切愉快；第二乐段，用花底莺语的间关声作比，表现琴声的轻快流畅；第三乐段，用“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”作比，表现琴声的热烈紧张。

㈢迁移训练

用鉴赏本课音乐描写的方法赏析王小玉高超的歌唱艺术。

播放《老残游记》中王小玉说书一节磁带。学生分组讨论。教师归纳：《老残游记》描写音乐，也是由作者直接讲出自己的感受，并大量使用比喻，极力形容唱腔的美妙。与《琵琶行》相比，《老残游记》写旋律的变化更复杂：“初不甚大”—“越唱越高”—“拔一个尖儿”—“极高的地方”“回环转折”—“又高一层”—“接连三四叠”“节节高起”—“陡然一落”—“愈唱愈低”“愈低愈细”—“听不见”—“声音从地底下发出”—“忽又扬起”—“无限声音俱来并发”—“霍然一声，人弦俱寂”。

㈣布置作业

就《梁祝》或《二泉映月》写一段描述音乐的文字，200字左右。

提示：反复听取《梁祝》或《二泉映月》，运用比喻或摹声等手法，展开联想和想象；要写出悲愁伤感的意味来。

附：板书设计

1、音乐描写

第一阶段：演奏一般曲子诗人直接感受—抑郁悲伤

第第一乐段：比喻摹声—急切愉快

第二阶段：演奏名曲第二乐段：莺语间关—轻快流畅

第三乐段：银瓶铁骑—热烈紧张

2、主旨句：同是天涯沦落人,相逢何必曾相识

誉满京华的名艺人

都有出类拔萃的才能

才华横溢的大诗人

年长色衰嫁商人

都有由荣至衰的不幸遭遇

直言敢谏遭贬谪

都有由京城流落至浔阳的经历

琵琶行公开课一等奖教案 篇7

一、导课：复习引入，注意名句

千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。

大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。

嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。

别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。

同是天涯沦落人，相逢何必曾相识

二、本课目标：分析并欣赏诗歌的音乐描写。

音乐被夸大其作用：孔子以“礼乐”治国的政治理想。音乐被贬低为亡国之祸：陈后主《玉树后庭花》。音乐成为精神慰藉：白居易《琵琶行》。清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、李贺的《李凭箜篌引》，韩愈的《听颖师弹琴》相提并论，推许为“摹写声音至文”了。

三、诵读第二节，理解内容：

调弦校音，情随声出（序曲）

演奏名曲，倾诉悲情（总写）

珠落玉盘，急切愉悦（第一乐段）

演奏琵琶曲幽咽凝绝，幽愁暗恨（第二乐段）

铁骑突出，激越雄壮（第三乐段）

曲终收拨，戛然而止（曲终）

江心月白，余韵无穷（魅力）

四、师生共同分析、欣赏：作者用了哪些手法来描摹音乐？这些手法有何好处？

1、比喻（找出比喻句并分析各比喻句描摹出了音乐的什么特点？并分析比喻描写的好处。）

大弦嘈嘈如急雨（粗重急促）

小弦切切如私语（亲切细柔）

嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。（错落有致、清脆圆润）

间关莺语花底滑（婉转优美）

幽咽泉流冰下难（低沉凝涩）

银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。（激越雄壮、高亢激昂）

曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。（凄厉）

－－好处：把抽象无形的音乐变成形象可感的实体。

附：[奥地利]汉斯立克《论音乐的美》：对音乐作品的一切富有幻想力的描写、性格刻画和解释性的说明，都是比喻性的。

附：元稹《琵琶歌》里的“泪垂捍拨朱弦湿，冰泉呜咽流莺涩”，李绅《悲善才》里的“秋吹动摇神女佩。月珠敲击水晶盘”，也都是以声喻声的。元诗比白诗为早，白诗“莺语”二句，可能受到元诗的影响，但较元诗为胜。

2、叠词和联绵词：

叠词：弦弦、声声、续续、嘈嘈、切切

联绵词：间关（叠韵）、幽咽（双声）

－－使音节悦耳动听

3、正面描摹与侧面烘托

1）正面描摹：

转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。

弦弦掩抑声声思，似诉平生不得意。

低眉信手续续弹，说尽心中无限事。

轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。

大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。

嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。

间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。

冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。

别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。

银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。

曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。（如前分析）

2）侧面烘托：

东船西舫悄无言，惟见江心秋月白。

忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。

凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。

座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。

－－写听众的反映，突出了琵琶曲感人的艺术效果。

4、曲中带情：

过渡：当然，琵琶曲如此感人，除了琵琶女弹奏之技艺高超之外，是否还有其他原因？一个十分重要的原因就是感情。琵琶女是带着感情了弹奏的，而诗人也是带着感情来听、来描摹的。（找出有关感情的诗句）：

未成曲调先有情。

似诉平生不得志。

琵琶女以情演曲说尽心中无限事。诗人以情绘声

别有幽愁暗恨生，

此时无声胜有声。

问：从中我们分明可以感受到琵琶女在演奏中融入了自己的身世之感。而诗人也从乐曲中听出了其中的感情。诗人为何能听出？

－－a、诗人是音乐大家。

b、同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！相似的身世遭遇使然。

所以，带着感情去描摹音乐也是本诗描摹音乐成功的重要原因之一。

附：说一句题外话，古人有的责备白居易不该于谪居中夜入离妇之船，认为有违礼法。我们倒认为，白居易能冲破封建的等级观念，平等地看待一个地位卑贱的琵琶女，将自己的仕途坎坷同她的昔为倡家女、今为商人妇的遭遇作类比，是非常难能可贵的。我国古代诗人虽有自比美人芳草的’传统，但大都比的是纯洁的少女或者高尚的贵妇，自比歌伎是较少见的。5、小结：

描写特色：A、大量运用比喻，化抽象无形为形象可感；

B、巧用拟声词和叠词；

C、正面描摹与侧面烘托结合；

D、带着感情去描摹音乐。

分析鉴赏诗文的技巧：咀嚼语言，分析手法

整体感知，品味感情

五、比较阅读：

1、韩愈《听颖师弹琴》：

昵昵儿女语，恩怨相尔汝。（琴声袅袅升起，轻柔细屑，仿佛小儿女耳鬓厮磨，窃窃私语）

划然变轩昂，勇士赴敌场。（琴声变得昂扬激越起来，就像勇猛的战士挥戈跃马冲入敌阵）

浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。（由刚转柔起伏回荡，如浮云柳絮飘浮不定，若有若无难 于捉摸，却逗人情思。）

喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。（蓦地，百鸟齐鸣，啁啾不已，安谧的环境被喧闹的场面所代替。在众鸟翩跹之中，一只凤凰翩然高举，引吭长鸣。）

跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。（这只不甘与凡鸟为伍的孤傲的凤凰，一心向上，饱经跻攀之苦，结果还是跌落下来。这里除了用形象化的比喻显示琴声的起落变化外，似乎还另有寄托。联系后面的“湿衣泪滂滂”等句，很可能包含着诗人对自己境遇的慨叹。）

――以上是正面描写，多用比喻，且带感情。

嗟余有两耳，未省听丝篁。

自闻颖师弹，起坐在一旁。

推手遽止之，湿衣泪滂滂。

颖师尔诚能，无以冰炭置我肠！（写自己听琴的感受和反应，从侧面烘托琴声的优美动听。）

――从侧面烘托琴声的优美动听

简析：

喜惧哀乐，变化倏忽，百感交集，莫可名状，这是韩愈听颖师弹琴的感受。读罢全诗，颖师高超的琴技如可闻见，难怪清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、李贺的《李凭箜篌引》相提并论，推许为“摹写声音至文”了。

诗分两部分，前十句正面摹写声音。琴声袅袅升起，轻柔细屑，仿佛小儿女在耳鬓厮磨，窃窃私语。忽然，琴声变得昂扬激越起来，就像勇猛的战士挥戈跃马冲入敌阵。接着琴声又由刚转柔，呈起伏回荡之姿。此时，天朗气清，风和日丽，远处浮动着几片白云，近处摇曳着几丝柳絮，它们飘浮不定，若有若无，难于捉摸，却逗人情思。蓦地，百鸟齐鸣，啁啾不已，安谧的环境被喧闹的场面所代替。在众鸟翩跹之中，一只凤凰翩然高举，引吭长鸣。这只不甘与凡鸟为伍的孤傲的凤凰，一心向上，饱经跻攀之苦，结果还是跌落下来。这里除了用形象化的比喻显示琴声的起落变化外，似乎还另有寄托。联系后面的“湿衣泪滂滂”等句，很可能包含着诗人对自己境遇的慨叹。“湿衣”句与《琵琶行》中的“江州司马青衫湿”颇相类似，只是后者表达得比较直接、显豁罢了。

后八句写自己听琴的感受和反应，从侧面烘托琴声的优美动听。这种感情上的强烈刺激，实在叫人无法承受！

2、刘鹗《明湖居听书》中也运用了这种手法。写白妞开始（唱）的情景：

“声音初不甚大，只觉入耳有说不出来的妙境：五脏六腑里，像熨斗熨过，无一处不伏贴；三万六千个毛孔，像吃了人参果，无一个毛孔不畅快。”也是由作者直接讲出自己的感受，只是其中又使用了比喻罢了。《琵琶行》写音乐，意不在写音乐而在写人，在慨叹琵琶女身世凄凉和抒发自己的不满。《明湖居听书》只不过极力形容唱腔的美妙，无弦外之音。两者相较，我以为《琵琶行》胜过一筹。

3、陈风同学《永远的天使—KangTa》：

像夏日的冷饮，清凉得透人心底；像咖啡的香气，绕梁三日不绝；像浓浓的烈酒，嚣张狂野；像情人手中接过的牛奶，温馨柔和；像刚泡开的浓茶，沁人心脾。这，就是去年韩国超人气组合HOT的主唱安七炫—-KangTa的嗓音。

六、作业：

1、通过互联网，课外阅读刘鄂《老残游记》中的《明湖居听书》、朱自清《歌声》，体会音乐描写。

2、听李娜《青藏高原》音乐，写一段文字，不少200字。

琵琶行公开课一等奖教案 篇8

一、导入

雨果说：“开启人类智慧的宝库有三把钥匙，一把是数学，一把是文学，一把是音符。”贝多芬说：“音乐当使人类的精神爆出火花。音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示。

音乐能够为我们创造和展示一个神奇而美妙的世界。在这个世界里，你会涌现出许多美妙的想象，再呈儿时编织过的金色的梦，你会忘却生活中的种种不快，任凭温柔的微风抚弄;你会一改往昔的沉静，只觉得热血在沸腾……如果你细心地寻觅，你会惊讶地发现，构成这个世界的“基本物质”竟然如此简单，它只是几个最普通的符号。

这些简单而又神奇的符号，就是音乐世界。请别小看这几个普通的符号，当它们按一定的规律组合变化，并以一定的形式重新表现出来之后，就会产生摄人心魄的力量。请不要忽视这几个小小的符号，当他们以不同的运力统领不同质地的乐器时，乐器就会发出美妙奇特的声音。

在艺术的不同门类中，音乐有很大的特殊性。音乐不象绘画那样直接描绘生活现象，也不象文学那样直接叙述生活事件，音乐用有组织的乐音构成艺术形象，主要通过表达人的思想感情来反映社会生活，尽管它有时涓细如泉流，有时雄壮如号角，但它总能拨动人的心弦，让人沉浸在特定的意境之中。“四面楚歌”离散楚霸王的士兵，《松花江上》激发我们同仇敌忾的斗志;《命运交响曲》激励人与命运抗争。这些都体现了音乐本身的内蕴力和凝聚力，而这种内蕴力和凝聚力正是由音乐家对生活的感受、理解和领悟来体现的。

在所有的艺术中，音乐与感情的联系是最直接、最紧密、最能激发和表达情感的。我们知道，自然环境和社会环境的不同与发生变化，处处都影响着人的情感和情绪的变化。音乐也正是去发现现实生活中那些和人的生活、情感有联系的、能引起人的感觉和意识的东西，来反映现实生活，使人们对它所塑造的音乐形象产生共鸣。

音乐艺术所以具有一种感人肺腑的力，就是因为它是一种感情艺术，主要对人的感情发生作用，从感情上影响人的精神境界。著名的意大利作曲家威尔第有一句名言：“音乐是属于群众的，这是人人有份的。”人民创造了音乐，创造了万花筒般的音乐世界，并在很早以前就知道利用音乐对人类的情绪和行为的影响，造福于社会，而不是单纯供人欣赏。从中国的孔子到古希腊的柏拉图，都十分强调音乐在陶冶人的情操、净化人的灵魂等道德和社会方面的作用。投身于音乐事业的人，会在健康向上的音乐作品的影响下形成自己高尚的情操和良好的道德。

音乐是人类思维的特殊表达形式，是人类智慧的产物，一切音乐活动无不与思维发生千丝万缕的联系。苏联教育家苏姆林斯基说过：“音乐是思维的有力源泉，没有它，就不可能有合乎要求的智力发展。”达尔文在自传中写道：“音乐常常迫使我紧张地思考我正在研究的问题。音乐艺术特别富于形象性，鲜明的节奏和优美的旋律，使人们产生丰富的联想，调动以前的经验和知识，进行有效的思维组合，产生有助问题解决的直觉和灵感。”爱因斯但不是音乐家，但非常喜爱音乐，他很珍惜时间，但却毫不吝啬在音乐上花费时间，不断地从音乐中产生一个又一个“奇妙的想法”，如“广义相对论思想”便是其中之一。可见，音乐不仅能给人们美的享受，而且能启发思维，扩展想象力，有助于某种形式的创造性思维。

在音乐领域里，任何乐音的出现，都会引起人们的丰富的联想，这些音经过组合变化而形成的不论是一个粗旷、猛烈的音合团，或是一个温馨、柔和的和弦，还是一个最简单的乐句，所带给人们的遐想都会奇妙无比的。中国民间吹打乐《百鸟朝凤》，古筝曲《渔舟唱晚》，二胡曲《二泉映月》等在给人们带来音乐美感的同时，不是可以激发无限的时空联想吗?此一功能对人们形象思维能力的开发，是任何门类的文化样式不能与之比拟的。

音乐，被人誉为“精神食粮”，它能深刻强烈地作用于人的意识使人养成良好的品格，高尚的情操。庄严、肃穆的音乐可以培养出坚韧不拔的毅力，活泼、热情的音乐可以启发出积极向上的精神，在万众齐唱一支歌曲的时候，便会使演唱者在瞬息间沟通彼此的心灵，凝聚成一股坚如钢铁般的意志力量。

贝多芬认为，音乐比一切智慧，一切哲学有更高的启示力量，谁能领悟音乐的真谛，谁便能超越常人难以自拔的苦难。

当我们欣赏柴可夫斯基的《第六交响曲》时，我们一定会受到作品中那种悲哀、压抑和绝望情绪的感染，陷入深深的痛苦之中。柴可夫斯基在作品中抒发了他心中的焦虑和悲怆之情，而我们也确实感受到了他心灵深处强烈的颠动。

当我们欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》的时候，我们一定会被其中那纯朴真挚的爱情主题所感动。优美悦耳的旋律时而温和轻柔，时而热情洋溢，时而缠绵悱恻，时而又朦胧飘逸。音乐传达的这种甜美的情感始终影响着我们的情绪，引导我们去领略深蕴于整个作品里的更为深刻和动人的意境。

而当我们欣赏贝多芬《F大调奏鸣曲》时，一股清新乐观的感情便会油然而生，使人非常自然地联想起生机盎然的春天景象。

欧亨利在他的短篇篇小说《警察和赞美诗》中叙述了这样上下故事：主人公苏比本是一个游手好闲的人，在冬季降临的时候，曾产生过种种犯罪的动机。但是，当他听到教堂里钢琴弹奏的赞美诗之后，一股强烈迅速的冲动激励着他去跟坎坷的命运奋斗。管风琴庄严而甜美的音调使他内心中暴发了一场革命，净化了他的灵魂，使他幡然悔悟，决心重新做人。这虽然是一个艺术形象，但是，在现实生活中，震慑于音乐的伟力而重新选择人生道路的人，又何止千人万人!故事片《少年犯》中的一曲主题歌“心声”唤醒了多少迷蒙的心灵。难怪歌德说：“不爱音乐，不配作人。仅仅爱音乐，也只配称半个人，只有对音乐倾倒的人，才可完全称作人。

古今中外，不少名人大师，都颇爱音乐艺术，并在音乐演奏及欣赏等方面，均有很高的造诣和修养。我国著名诗人白居易、苏东坡之所以能写出许许多多不朽诗篇，其中一个很重要的因素便是他们对音乐的深刻理解力和鉴赏力。白居易在他的著名诗篇《琵琶行》中，用“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语，大弦小弦错杂弹，大珠小球落玉盘”的形象诗句，对音乐进行了绘声绘色的描写，把读者带进了一个无比美妙的天地，使我们领悟到音乐的魅力。而苏东坡也曾在《前赤壁赋》中这样描绘过听音乐时的感受：“客有吹洞萧者，倚歌而和之。其声呜呜然，如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕。”如果不是具有对音乐的感受力和高深的体验，怎能写出这样传神的文字呢?苏东坡一生坎坷，音乐虽不能改变他的命运，但是，音乐改变了苏东坡的心境，铸就了他的璀璨的诗篇。还有达芬奇之所以能画出《蒙娜丽莎》，爱因斯但之所以能提出“相对论”，似乎都与音乐有关，借助于音乐的力量。音乐成了他们的人生伴侣，促使他们在事业上获得巨大的成功。可见，造就一个科学家，不能光造实验室，还需要发展象艺术那样丰富多彩的联想能力。

《琵琶行》这首诗歌中，音乐便成了一个沦落为封建社会最地层的琵琶女和一个被压抑的正直的知识分子思想感情沟通的桥梁!

二、学习目标

设计意图：对本诗的教学，一般模式是先逐句逐段剖析，重在引导学生体会音乐描写的高妙;后引导学生分析诗歌双线交织的结构特点，以体会诗歌的思想感情。本设计拟突破此种模式，以独特的视点和角度切入，由点观面，设置能激发学生从整体上自觉鉴赏诗歌的问题，启发学生全面深刻地把握诗歌主旨及艺术手法，并从中获得鉴赏诗歌的一般方法。

设计提要：体现本诗鉴赏教学整体性有三个切入角度。即：1、谁解琵琶语;2、司马青衫泪;3、“文”与“题”的矛盾。一曲琵琶语，尽诉喜怒哀乐情;一行青衫泪，解得曲中语。曲泪相辉映，道尽天涯沦落恨。

学习目标：

1、掌握字词和名句;2、学习通感、衬托等描写方法;3、根据音乐的表现力把握琵琶女的思想感情;4、了解诗人的遭遇，体会音乐的感染力

三、背景简介

白居易，唐代诗人。字乐天，号香山居士，今陕西渭南人。出身小官僚家庭。生于772年，和刘禹锡同年出生，比韩愈小4岁(768)，刘宗元大1岁(773)，当时王维去世(761)，李白去世(762)，高适去世7年(765)，杜甫去世2年(770)。卒于840年。少时避战乱移居江南，后一度去长安谋出路，未获结果。父亲去世后，家境窘迫。一家亲人散寄各地，自己也往来奔走，居无定所。早年颠沛流离的生活，有助于他接触和了解社会现实。

白居易从小刻苦学习，白天黑夜地读书作文，顾不上休息，以至于口舌生疮，手肘磨出老茧。苦学使他的文学才华成熟较早。据传在长安时，曾携带所作诗文去谒见前辈诗人顾况。顾况望着诗卷上“居易”这个陌生的名字，开玩笑说：“长安米贵，居大不易!”说着打开看，头1篇。赋得古原草送别》，读到“野火烧不尽，春风吹又生”的句子，大为赞叹道：“有句如此，居天不亦不难。”在顾况的推奖下，年轻的诗人开始闻名。

贞元十六年(800)，白居易为应考再次进京，中第四名进士。投秘书省校书郎，改今陕西周至县县尉。任县尉期间，他进一步触及尖锐的社会矛盾，写出《观刈麦》这样真切反映和同情民生疾苦的诗篇。以唐玄宗和杨贵妃的爱情故事为题材的著名长诗《长恨歌》，也是在这时写成的。

元和二年(807)冬，应召回朝仕翰林学士、左拾遗。诗人本来怀抱“达则兼济天下”的志向，将补救时政们缺失当作自己的’责任。此时就以谏官身价连连上书，揭露政治上的弊病，陈述改革的建议。他还努力实践中教的“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的文学主张，倡导新乐府运动，写了许多诗歌揭露官僚势力虐害人民的罪行，使豪门权贵大为恼怒。

元和十年(815)六月，朝中发主宰相武元衡被刺事件，主谋者是藩镇割据势力。白居易激于义愤，率先上表请求严缉凶手。忌恨他的人乘机攻击他“越职言事”，加以造谣中伤，将他贬为江州(江西九江)司马。这对他是个沉重打击。到江州的第二年，他写下《琵琶行》一诗，通过一个沦落江湖的弹琵琶倡女不幸身世的描述，寄托了自己政治上失意的苦闷。从此，意志逐渐消沉，走上“穷则独善其身”的道路。

以后，他还担任过杭州刺史、苏州刺史、河南尹等职务。在地方官任内，也为人民做过一些好事，如在杭州西湖上增筑堤防(就是现在西湖的白堤)，蓄水灌溉，使沿湖一千多项民田免于干旱。晚年定居洛阳，信奉佛教，过着半官半隐的生活，最终做到刑部尚书。

白居易留存下来的诗作近三千首，在唐代诗人中首屈一指。生前自编为《白氏长庆集》七十五卷(包括文在内)。

3、诗前小序

四、听读课文

五、听读并串释诗句，尤其是其中的名句

六、《琵琶行》内容分析

1、这是一首抒情性很浓的长篇叙事诗。全诗结构上可分为五部分，分别用精练的语言概括为下列五幅图画：

第一幅：江头夜送客图

“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”交待了故事发生的时间、地点和景物，渲染了一种悲凉情景。

第二幅：夜听琵琶曲

是全诗描写的重点，也是写得最精彩的地方。

第三幅：自诉身世苦

“沉吟”两句是过渡，写由弹奏结束到自叙身世的动作和神情。“自言”以后二十二句叙述了琵琶女两个阶段的不同遭遇。前半部写早年色艺超群、红极一时的歌伎生涯。“自言”两句介绍籍贯和住处，接下四句写自己才貌双全、色艺出众，后面六句极力渲染歌伎生活的“欢乐奢华”，为反衬后来的凄凉生活。“秋月春风等闲度”一顺过渡到后半部。后半部写年长色衰后的寂寞处境。“弟走”两句写琵琶女生活道路发生转折的三个原因：弟走从军，阿姨身死，年长色衰。接下两句写琵琶女人生道路的重大转折。后面六句写嫁作商人妇孤苦凄凉的寂寞生活。

第四幅：自叹谪居苦

前四句写作者的感慨。头两句承上启下，表达了诗人对琵琶女不幸遭遇的深切同情。后两句写产生共鸣，点明题旨。中间十二句是诗人自述，着重写谪居江州后的郁闷心情，揭示出“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”这一感慨的原因。后四句，诗人对琵琶女的赞扬和请求。

第五幅：重闻琵琶声

写诗人重闻琵琶声时激动悲切的强烈感情。“感我此言良久立”，写琵琶女对诗人自述的反应，包含着非常复杂的感情，有对诗人的遭遇的同情，也有对知遇之恩的感激。“却坐促弦弦转急”“凄凄不似向前声”，就是琵琶女满腔激情的自然流露。最后，用设问句从侧面表现自己感伤程度之深。全诗在哀怨之情达到顶峰时突然收束，给读者留下充分回味的余地。

2、《琵琶行》的描声技法

《琵琶行》)运用了高超的描声技法，将虚渺飘忽，过耳即逝的无形的音乐，写得真切感人，使读者如闻其声，如见其人，如知其形，不仅能触动读者的听觉和视觉，而且能激发读者的联想和想象，切实进入“物我为一”的崇高境界。

在这种“变虚渺为真切的艺术”中，作者白居易都采取了下面两大技法来描摹优美的乐声：

(一)根据主人公演唱时，声音的或高或低，忽缓忽急的特点，把整个演唱过程分为若干个阶段，分而有合。就像刻画人物一样，给音乐来个肖像描写;就像了解一个人似的，领略音乐的全貌。

第一阶段：酝酿准备阶段。《琵》中则是：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情”仅是调弦校音，就显示了琵琶女的演奏才能和丰富的感情。

酝酿准备阶段，虽不是正式的演出阶段，然而描摹得当，却可起到“妙引”的作用，先声夺人，先入为主，融入读者的心扉，尽早地产生出心灵的共鸣。

第二阶段：起始阶段。

这个阶段，乐声渐起，正是主人公“启朱唇，发皓齿”的时候。读者开始渐入佳境。

《琵》中写道：“低眉信手续续弹”“轻拢慢捻抹复挑”。这便将弹奏时的神态与自如的动作、灵活多变的指法，惟妙惟肖地呈现于读者。虽未写乐声，读者也会有“音乐从指缝中溢出”之感。

第三阶段：起伏跌宕阶段。

在《琵》中，则由“大弦嘈嘈”“小弦切切”写到“莺语花底”“泉流冰下”，再到“此时无声”最后又“银瓶乍破”“铁骑突出”。有一个“声暂歇”之时，又在“暂歇”之后写出一个高潮。

第四阶段：收尾阶段。

都是戛然而止，干净利落。古人论诗文，最讲究“凤头、猪肚、豹尾”，这干净利落的戛然而止，正体现了“豹尾”的特点。

3、运用通感，赋形于声，把每一阶段的音乐都进行细致入微的描写。

通感，是人们在描述客观事物时，用形象的语言使感觉转移，把人们某个感官上的感觉移植到另一个感官上，凭借感受相通，互相映照，以收到启发读者联想，体味余韵，用来渲染并深化诗文意境的积极修辞方式。

作者在如下几个方面运用了通感来描摹乐声：

第一，选用一些生活中常见的容易体会的声音作比，来描绘那些不容易体会的，难以描述的演唱。

《琵》中，以“间关莺语花底滑”写音乐的舒徐流畅;以“幽咽泉流冰下难”“冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇”写音乐的逐渐低沉;以“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”写音乐的激越雄壮;以“四弦一声如裂帛”写乐曲收尾时的声音。多以可见知不见，以常闻知难以言表，烛幽显微，形象感人。这种以所见知所不见，以视觉写听觉的方法，极值一学。

第二，借助听众的感受，运用通感手法，体现音乐、演唱的无尽妙处。以通感写感受，可对主要人物起到“天上星星参北斗”的烘托作用。

在《琵》中，写听众的反应，以“满座重闻皆掩泣”“江州司马青衫湿”等简练的笔墨，突出了琵琶声感人的艺术效果。以所见——“泣”“湿”——衬所不见——感人的琵琶声。

总之，以先分阶段，然后总合为一个整体的手法使读者对音乐形成一个整体感受，再辅以通感手法，以感受相沟通、相映照，以收到启发读者联想，体味余韵，用来渲染并深化诗文意境的积极效果。

七、重点讨论

1、谁解琵琶语—高山流水，知音难觅。从琵琶曲旋律变化的描写中你能捕捉到琵琶女情感变化的轨迹吗?请从诗文中找出证据说明之。

浔阳江口，风寒月冷，琵琶女独守空船，孤单凄凉，故其出场弹奏时旋律低沉抑郁。

强烈的生活反差又自然勾起她对往昔生活的深情回忆。年少时，她可谓色艺俱佳，名噪京华，“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，成功的荣誉与醉酒欢歌构成她生活的全部。这一切怎不令她留恋，故而旋律一转：清脆圆润，轻快舒徐。“大珠小珠落玉盘”如往日盈盈笑语，“间关莺语花底滑”似现在的愉快叙说。

然而，好景不长;时光不再，“弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故”，琵琶女“年长色衰”，生活变故，门庭冷落，坠入痛苦，迫于生计，她“老大嫁作商人妇”。回忆至此，琵琶女怎不肝肠寸断?故而旋律又一转：“幽咽泉流冰下难”。命运的变化使此时的她陷入深深思考，故而旋律“暂歇”，给人以“别有幽愁暗恨生”之感。琵琶女受伤的心灵本渴望爱情的抚慰，但薄情丈夫“重利轻别离”，让她时常空船独守。这现实更使她痛不欲生，悔恨交加，故而琵琶声似“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”。高亢激越的旋律正是琵琶女对世人重色轻才和丈夫薄情寡义的愤怒控诉。

收束一划，“四弦一声如裂帛”，是愤激的哀号，是对不公平社会现实和命运的抗争。

音乐是心灵世界最美的语言，是情感宣泄的最佳方式。琵琶女一曲弹奏，尽诉胸中怨悱，道出命运的沧桑。悲愤的曲调塑造了一被侮辱、被玩弄的悲剧琵琶女形象，令普天下伤心人同声一哭 。

板书：

水寒月冷秋瑟瑟 ┃悲┃抑

曲妙色佳誉京都 ┃喜┃滑

忆色衰客稀商人妇 ┃痛┃涩 诉

昔盛今衰令人思 ┃恨┃歇

轻才世人薄情郎 ┃愤┃激

2、司马青衫泪—-“ 男儿有泪不轻弹，只因未到伤心处。”白居易为何在一个素不相识的琵琶女面前泪洒青衫?你能明白诗人泪洒青衫的原因吗?

诗人泪洒青衫，源于感伤：

①分别的感伤，送别友人，前途渺茫，思之感伤;

②风物的感伤，湓浦江口，风清月寒，枫叶飘零，荻花飘飞，睹物伤怀;

③赏曲的感伤，琵琶女愤激幽怨的曲调引发了诗人的情感共鸣;

④听诉的感伤，琵琶女悲剧命运激起了诗人深深的怜悯;

⑤自我的感伤，诗人早年，才华横溢，誉满天下，今朝沦落，孤独幽怨。

伤物，伤曲，伤人，伤己，伤别，这诸多感伤交融一体，积累沉淀，不由得诗人悲怆满怀，泪洒青衫。“同是天涯沦落人”是“泪”的内涵的集中写照。另外，琵琶女与诗人萍水相逢，却能以诚相见，理解诗人，借曲抚慰，可谓知己难觅，故而诗人激动得泪洒青衫。“相逢何必曾相识”同样是“泪”的内涵的集中写照。

3、本诗题为《琵琶行》，应极写琵琶弹奏，可诗人却用大量笔墨叙写自己送别友人、琵琶女出场以及自己与琵琶女互诉遭遇等场面，这岂不有“文”不对“题”之弊?你如何认识这一矛盾?试说明之。

这不是“文”不对“题”，恰是构思之妙。写送别之凄凉衬托了月夜曲的可贵;写出场之难，衬托了琵琶女演奏的高妙，这叫铺垫蓄势、欲扬先抑;写琵琶弹奏的哀怨，为下文琵琶女自叙身世渲染气氛;写遭遇互诉又反过来成为曲奏描写的张本，是曲奏描写的生活基础。两种描写相得益彰，又为“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”感慨的抒发铺垫蓄势，使此种感慨真实沉重，发人深思。

诗文构思，贵在精妙。“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”，即此之谓。本诗多种描写有机融合，看似繁杂无绪，“文”不对“题”，实则步步映衬，互相支持，突现主旨。

八、检查背诵

九、对比体会

琵琶行公开课一等奖教案 篇9

【教学目的】

1．欣赏诗中运用比喻，形象描写音乐的语言艺术，了解运用环境渲染气氛、烘托人物思想感情的表现方法。

2．认识封建社会造成琵琶女悲凉身世和诗人失意谪居的黑暗现实。

3、学会有感情地诵读诗歌。

课型：鉴赏课

授课时间：一课时

【教学设想】：《琵琶行》是1篇自读课文，且教学的重点在于整体领悟。因此，教学中不必过份拘泥于字词教学，字词知识可布置学生在课前预习中掌握。课堂教学应围绕下列三个环节进行：通过诵读教学感受诗人的情感，通过结构分析把握诗歌的整体美，通过语言品味领悟形象美。 最后设计一个课后练习，用以拓展学生的思维空间和丰富学生的想像力。

一．导语设计

与数学一样，音乐是人类最富于灵性的创造，它通过七个音符对称与非对称的排列，奏出或悲愤激越或轻柔缠绵的乐曲，以表现丰富多彩的人生体验。音乐与同为抒写人生体验的诗歌一并被称为艺术的最高境界。中国自古就有诗乐结合的传统，如汉乐府、宋词等。那么诗歌是怎样将无形的音乐化为可感的形象的呢？下面我们就一起来欣赏古代诗歌中描写音乐的杰作《琵琶行》。

【说明：科学精神中包括人文精神。设计这一导语意在引起学生思考：科学、哲学、艺术中都包含有审美因素，富于想象的综合思维是提高科学素养与培养创造力必不可少的条件。】

二．教学过程设计

（一）、鉴赏提示：

白居易（772—846），字乐天，晚号香山居士，是唐代伟大的现实主义诗人。《琵琶行》选自《白氏长庆集》。唐宪宗元和十年（815年），宰相武元衡被刺杀，白居易上疏请求严惩凶手，陈词恳切，触怒当政者，遂遭限害，被贬为江州司马。第二年秋天写下了长篇叙事诗《琵琶行》，通过描写一个沦落江湖的琵琶女的身世，抒发自己遭受打击后的苦闷心情。

“行”是古体诗的一种，音律比较自由，句法参差变化，便于长篇叙事或抒情。

（二）、诵读明意，把握结构

1、诵读正音：请六个同学分别朗读包括“序”在内的六段文字。请其它同学指出朗读中读错的字词，教师根据学生归纳适当板书。

2、明确内容：这是一首长篇叙事诗，在叙事中充满着丰富的感情（教师明确）。请学生根据叙事文章的特点概括每段内容（学生归纳，教师口头总结）。

提问：是什么原因造成了琵琶女的凄凉身世？诗人为什么流泪最多？（学生自由回答）

3、理清结构：叙述事件必须脉络清楚，白居易是怎样将琵琶女的身世和自己的身世联系在一起的（启发学生理清叙事线索，分析诗章的圆型结构）？根据学生回答板书。

秋江夜送客（叙事起笔）

琵琶女 诗人

月夜奏琵琶 我闻琵琶已叹息

凄凉话身世 又闻此语重唧唧

（详叙事） （略抒情）

（叙事抒情融合）

同是天涯沦落人，相逢何必曾相识（主旨）

为君翻作琵琶行

满座重闻皆掩泣

（叙事结尾）

讲析：诗人以叙事起笔，直写秋江月夜送客，用“枫叶荻花”、“江浸月”这样极富动感的景物和“惨将别”这样“典型”的情怀，描绘出一幅寂寞凄凉的图画，给人以萧瑟凄惨的感受。一个“忽”字，别生情怀，美妙的琵琶声使主人客人一时忘掉悲伤的情感，从而引出下文。接下来诗人依次展开一幅幅画面，一是写琵琶女的身世（通过琴声及其“自言”），一是写诗人的感受。最后，这两方面的’内容交汇融合于“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”这一人生体验上。写琵琶女的身世是叙事，写诗人的感受是抒情。然而，诗章到此并未结束，由于琵琶女和诗人有着相同的人生体验，才有“莫辞更座谈一曲”，才有“满座重闻皆掩泣”的描述。所以，全诗以叙事起笔，中间交叉着描述与抒情，最后以叙事结尾。这实际上是一种首尾照应的圆型结构，体现了一种结构上的对称美。

4、诵读指导：通过以上分析明确了诗歌的内容与作者的情感后，请学生分析应该如何朗读《琵琶行》（学生议论回答后，教师略加点拔）。

第一段：开头几句应读得沉重舒缓，“忽闻水上琵琶声”后应作稍长停顿，以示有一个短时间的静听过程。

第二段：“寻声”一句可轻声读出，以示情节由此开端。“移船”句至“未成曲调先有情”应读得轻缓诚恳。“大弦”以下四句要急读，有轻快情调。“间关”两句速度放慢，要读得流畅。“冰泉”以下四句是为高潮蓄势，要小声读。“银瓶”以下四句写乐曲高潮和终止，要读得紧张、热烈，至“裂帛”戛然而止。

第三段：琵琶女自叙身世部分语气中速，按少年欢乐、晚年沦落、当前心境分层读出相应情感，每层后稍作停顿。

第四段：诗人倾诉内心部分，“同是”二句点明全诗主旨，宜用叹惋之声慢读；“我从”以下六句为下文铺垫，可轻读；“其间”以下六句写心情，也要用叹惋之声；“今夜”以下四句表请求，应读得恳切。

第五段：结尾两句余味无穷，读完上句宜稍稍延长，再缓缓读出下句。

【说明：“自主阅读”是“诵读明意，把握结构”这一教学过程的设计原则。因为只有自主性的阅读，才能使学生对文章内容有更深刻的感受，因此，无须像传统教学那样，教师首先将生字词预先写在黑板上。至于讲析内容的详略，则应视学生对“问题3”的回答而定，讲析应定位在对学生的自主阅读起引导作用这一原则上。】

（三）、品味美妙的音乐描写，欣赏语言的形象美

1、请一位同学按以上的诵读指导朗读第二段，然后再请全班同学集体朗读。

2、第二段对音乐的描写非常成功，堪称是我国古典诗歌中描写音乐的绝唱。那么诗人是如何将这无形的音乐表现得如此美妙的呢？

①、用丰富多彩的比喻，形象地描写音乐的美妙、节奏的变化，使读者能通过文字领略到美妙的音乐形象。诗人选用普通的声响作喻体，将诉诸听觉的音乐形诸文字，使那飘渺即逝的无形音乐变得仰之可视，俯之可感。这些美妙的文字对刻画音乐形象到底起到什么作用呢？（教师示例后请学生分析。）

如急雨：形容乐曲之浊重沉响，节拍急促。

如私语：形容乐曲之轻柔尖细，委婉缠绵。

大珠小珠落玉盘：形容乐曲之错落有致，明快清脆。

间关莺语花底滑：形容乐曲之悠扬婉转，悦耳动听。

②、以听者的感受衬托音乐的声情并茂。（学生找出描写诗人“听”的感受的诗句并作简要的分析，然后教师归纳）

诗人对音乐的描写可谓声情并茂，真切感受人；更重要的是诗人从旋律节奏的仰扬快慢的变化之中“听”出了琵琶女的“有情”，“听”出了琵琶女复杂的内心情感。一个“漂沦憔悴”的琵琶女的形象就展现在读者面前，并为后面“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的情感受抒发作了厚实的铺垫。

③、用环境描写表现音乐的魅力。（由学生分析，教师启发性提示。）

3、全班集体朗读第二段。

【说明：欣赏形象之美，品味语言之妙，不能完全由学生完成，因为学生没有丰富的人生经历和较强的语言表达能力。因此“品味欣赏”这一教学过程，须由教师引导学生逐步感悟诗人的人生体验，慢慢培养学生独自领悟的能力。】

（四）、课外拓展（预先印制好，下课时发给学生）

1、比较《明湖居听书》与《琵琶行》中的音乐描写，分别指出其描写音乐的目的。

2、阅读下段文字，回答文后问题。

《琵琶行》亦是绝作。然身为本郡上佐，送客到船，闻邻船有琵琶女，不问良贱，即呼使奏技，此岂居官者所为？岂唐时法令疏阔若此？盖特香山借以为题，发抒其才思耳。然在鄂州，又有《夜闻歌者》一首云：“夜泊鹦鹉洲，秋江月澄澈。邻船有歌者，发调堪愁绝。歌罢继以泣，泣声通复咽。寻声见其人，有妇颜如雪。独倚帆樯立，娉婷十七八。夜泪似珍珠，双双堕明月。借问谁家妇，歌泣何凄切？一问一沾襟，低眉终不说。”则闻歌觅人，竟有其事，恬不为怪矣。（赵翼《欧北诗话》）

①、赵翼认为白居易不应该不顾身份地邀请琵琶女弹奏琵琶。你是怎样看待这一问的？（可从白居易的现实主义诗风及其能冲破封建等级观念的角度回答。）

②、琵琶女“沉呤”片刻、“放拨插弦”之后，主动“自言”身世，而歌女“一问一沾襟，低眉终不说”。你认为是什么原因造成了这一差异？（学生的回答只要言之成理即可。）

③、你爱读《琵琶行》和《夜闻歌者》两首诗中的哪一首，为什么？

【说明：知识的海洋是无穷的，必须培养学生遨游知识海洋的能力。“课外拓展”设计的题目，给了学生充分的想像空间，同时又能引导学生逐步学会研究性阅读。】

琵琶行公开课一等奖教案 篇10

教学目的和要求：

1：仔细品味诗的主旨句同是天涯沦落人，相逢何必曾相识的具体内涵；

2：感知诗中音乐描写的美好意境。

教学难点：

学生品味诗的艺术。

教学课时：

一课时

教学过程：

1：白居易简介（略）；

2：听录音朗读课文，注意朗读过程中音乐旋律与人物的心理变化过程。

3：学生找出与小序内容对应的部分并朗读，教师做讲解。

4：找出琵琶女三次演奏的句子并朗读。

第一次（暗写）：诗人送客听到琴声（第一段）；

第二次（明写）：彼此相见，琵琶女奏〈〈霓裳〉〉〈〈六幺〉〉（详写）（第二段）；

第三次（明写）：感言促弹（略写）（第五段）。

5：赏析第二段并感受乐曲旋律的变化：婉转流畅–沉咽凝滞–间歇停顿–激越雄壮。

6：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识的共鸣：

（1）身世共鸣：琵琶女被无情的岁月抛弃而诗人被上层社会抛弃：

（2）音乐共鸣：琵琶弹奏出神入化，听者如痴如醉；

（3）文化共鸣：白居易将自己

与琵琶女放在平等的地位且与我心有戚戚焉是难能可贵的。

7：回味课本中引用霍松林对第二段的赏析。

8：课后比较欣赏乐曲。（李贺〈〈李凭箜篌引〉〉