精编肖邦音乐欣赏课样例精编8篇
【参照】优秀的范文能大大的缩减您写作的时间,以下优秀范例“精编肖邦音乐欣赏课样例精编8篇”由阿拉漂亮的网友为您精心收集分享,供您参考写作之用,希望下面内容对您有所帮助,喜欢就复制下载吧!
精编肖邦音乐欣赏课【第一篇】
1.能用肢体动作、律动感应节奏。
2.体验与同伴游戏的快乐。
活动准备。
鞋匠之舞音乐。
活动过程。
一、谈话激发兴趣,引出主题。
师:你见过鞋匠吗?鞋匠是做什么工作的?
鞋子坏了,鞋匠会帮助我们修理好!今天,老师给小朋友带来了一首关于鞋匠的音乐,我们来听听小鞋匠是怎么帮我们修鞋的吧!
二、初步感受欣赏乐曲,了解作品主题。
1.倾听音乐《鞋匠之舞》。
师:你听到音乐里面有哪些声音像修鞋子发出的声音?(请个别幼儿回答)。
2.师幼再次边欣赏边模仿锤子、针发出的声音。
师:老师也从小鞋匠那学来了一些修鞋子的本领,看看老师是怎么样来修鞋子的。(教师示范修鞋子的动作)。
3.师:老师扮演的鞋匠是怎么修鞋子的?谁来学一学?(请幼儿演示)。
我们一起来跟小鞋匠学习修鞋的样子吧。(集体练习)。
师:鞋匠修完了鞋子是不是很开心呢?(带幼儿做快乐的动作。)。
三、音乐游戏《鞋匠之舞》。
1.幼儿集体游戏。
2.幼儿两人一组,做修鞋游戏。
3.三人修鞋游戏。
四、听音乐进行放松。
师:今天小鞋匠修了这么多鞋,好开心啊。让我们随着优美的音乐休息会吧。
精编肖邦音乐欣赏课【第二篇】
二、教学对象:七年级。
三、课时:一课时(40分钟)。
四、教学用具:电脑。
五、教学目标:初步了解肖邦个人生平与欣赏肖邦作品。
六、教学重点、难点:欣赏肖邦作品。
七、导入。
师:同学们听过周杰伦的《夜曲》吗?同学们听过后,感觉这首歌的意境是怎样的呢?大家都知道,“夜曲”是一种钢琴曲的体裁。而周杰伦这首歌在我初中2年级的时候才出,当时我没有正正经经的欣赏过钢琴曲,只知道“夜曲”是钢琴曲的一种体裁,在听过周杰伦《夜曲》这首歌后让我感觉,“夜曲”是很黑暗压抑,让人伤心的音乐。但在我真正欣赏“夜曲”时,才知道“夜曲”是一种旋律优美,如诗如画如景,夜的沉浸与人的内心抒发。大家知道谁是这一体裁最为出色的代表作?看来大家的课外知识很丰富。师:西方古典音乐有着灿烂辉煌的历史。18世纪是古典音乐的分界线,在18世纪以前宗教音乐占有很大的地位,18世纪以后,进入古典音乐时期。大家知道什么是古典音乐吗?古典音乐的定义非常广,一般的理解就是所谓的“正统”音乐,或者是距离我们很远的音乐。古典音乐是历经岁月考验,久盛不衰,为众人喜爱的音乐。古典音乐因为经历了一个很长的时期,在这个时期下环境不同,而出现了很多的音乐流派;比如说巴洛克音乐时代,浪漫主义乐派,印象主义乐派。而肖邦就是欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。这节课我们就来进入弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦的世界。
八、新课教学。
师:肖邦全名是弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦在1810年3月1日出生于波兰的首都华沙,1849年10月17日在巴黎病逝,享年39岁。他的父亲是法国人,母亲是波兰人。肖邦从小就表现出非凡的音乐天赋,6岁开始学习音乐,7岁时就创作了波兰舞曲,8岁登台演出,不足20岁已出名。他是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一,是波兰音乐史上最重要的人物之一。肖邦一生的创作大多是钢琴曲,被誉为“钢琴诗人”,一生都在创作。
肖邦1926年从华沙音乐学院毕业后,就想去欧洲最主要的音乐中心发挥自己的音乐才能。在20岁时决定出国,当时波兰是被异族统治的国家,政治形势不断紧张,革命一触即发。在这样的情况下对他的音乐事业发展是不利的。因此在1830年12月开始了他的艺术旅行。肖邦没有意识到他就要永远离开他的祖国。在巴黎,肖邦的第二故乡,他很快的解释了一批当时的艺术家,包括李斯特、舒曼、门德尔松,这些朋友为他在巴黎的艺术之路做了很大贡献。肖邦的作品有自己独有的风格,他的音乐诗意连绵并具有了浓郁的民族色彩和强烈的爱国热情。他一生创作了大约200部作品。欣赏《g小调玛祖卡舞曲》又名《g小调波兰舞曲》“玛祖卡”是波兰一种舞蹈的名称。这首钢琴曲创作于1817年,当时肖邦才7岁。作品为g小调,不过分的快板。其内容非常明朗,中部有着优美的旋律。
欣赏《升c小调幻想即兴曲》。
这首是最能体现肖邦个性及民族性的圆舞曲,本曲作于1847年,在肖邦去世前两年完成的。当时他刚与他的女朋友乔治.桑中断关系,身染重病,这首曲子细腻抑郁,隐藏着肖邦抑郁,彷徨,憧憬,感叹等复杂心态。
欣赏《e小调第一钢琴协奏曲》第二乐章浪漫曲。
这是他初到巴黎时的演奏曲目。本曲作于1830年。《e小调第一钢琴协奏曲》()共分三个乐章,我们听的是第二个主题。第二主题充满浪漫情感,旋律相当优美,作者当时正处于恋爱时期,作品中处处洋溢着爱情的欢娱与芬芳。第二乐章是慢板,钢琴在乐队的衬托下缓缓奏出优雅而浪漫的旋律,就象情人们在明媚的月光下,伴着潺潺流水声在溪边互诉衷肠,缕缕清风轻拂树梢,和着树叶的簌簌声传来夜莺婉转流长的歌声。为了纪念肖邦,是世界上最著名、最严格、最权威、级别最高的钢琴比赛之一,从1927年开始在波兰华沙每五年举办一次肖邦国际钢琴比赛,是世界上最著名、最严格、最权威、级别最高的钢琴比赛之一。
最近一次比赛是2010年,是第十六届。中国有两个人获此奖项,1955年举行的第五届比赛的获奖者,第三名:傅聪。一个是2000年第14界李云迪。在李云迪之前前3届金奖一直空缺。当时李云迪才18岁,是中国的骄傲啊。
九、小结。
伟大作曲家创作音乐时,都会让你感觉到深刻的情感,因为他伟大,因为他在音乐中有话要告诉你,因此伟大音乐家的音乐会永远持续,或许到永远。那种永恒的特质,或许是“古典”这个词最重要的意义,古典是永垂不朽的东西。
作为浪漫派艺术鼎盛时期的肖邦钢琴作品,他的每一首乐曲都堪称划时代的经典之作,他用钢琴演奏与创作这种罪单纯的艺术形式,创造出了完美的艺术风格。他作品所展示出的独特风格和完美精湛的技巧对后世界音乐产生着长久的影响。
精编肖邦音乐欣赏课【第三篇】
我很幸运能选上音乐欣赏这门选修课,因为我自己本身就很喜欢音乐,在没上这节课之前我对音乐的理解全部都停留在流行音乐上。本着对音乐的喜欢和学习音乐的心态,我选择了音乐欣赏这一门课程。从小我就非常喜欢音乐,经常一个人放声歌唱。因为我觉得音乐不仅仅是音乐,它更像是一场心灵的盛宴。音乐就像我的一位老朋友,他听我述说心事,为我分担忧愁。可以说,在音乐的世界里,你不必伪装自己。你能完全敞开自己的心扉,与音乐一同分享快乐,分担忧愁。在音乐的自由国度里,你的思绪可以凭借音乐的翅膀自由飞翔。在这个学期的音乐欣赏学习过程当中,我不仅学习到了更多关于音乐欣赏的技巧,还提升了自己的精神境界。下面就由我简单说说这个学期学习音乐欣赏课的收获与体会吧!
子曰“三月不知肉味。”一直都觉得音乐这东西很深奥、很有内涵、很奇妙,我也很喜欢音乐,不过只是喜欢听听唱唱流行歌曲,对于那种专业的音乐,还有肖邦、贝多芬什么的,虽能听听,却不知所云,我只能在心里默默地感叹,我一直觉得自己听不懂所谓的音乐,也许有一定程度的心理意识,反正我就是一直都有这种想法,而且也从来没有去试过听那种音乐的感受。本来这次选修音乐欣赏课是因为随便玩玩才选的,之前也是抱着一种随便听听的心态,不过渐渐地我被吸引了,它让我再次感受到音乐的魅力。课堂上老师不但教给我们一些基础乐理知识以便我们更好的学习,还叫我们视唱,还给我们能介绍乐曲和一些优秀歌唱家的作品。让我记起周国平先生这样一段话比较有趣,他说“音乐家用天国的语言叙说天国的事情,诗人用人间的语言述说天国的事情。诗人痛苦了,因为俗人根据人间的事情来理解人间的语言,总是误解了诗人。音乐家可以免于此患,反正俗人听不懂天国的语言。”从另一个角度来理解其最后一句,也就是每个人对于同一首音乐作品,会有各种不同的感受和理解。很多时候,即使同一个人在不同的环境和心境下,对于同一首作品的理解和感悟,也可能会发生很大的差异。
领略最高音乐艺术殿堂维也纳金色大厅的魅力,从前的我并不喜欢交响乐,但是自从听了老师的音乐欣赏课后,我对交响乐有了新的看法。其实交响乐也是音乐中一种独特的艺术形式。它所包含的艺术魅力是不可言喻的。欣赏交响乐需要一颗包容的心,当你摒弃一切的负面情绪,静静地倾听音乐的时候,你会发现自己融入到了一个奇妙的世界。在这里,你感受着交响乐所要表达的情感,或是快乐,或是忧伤,或是平凡,或是辉煌。当你置身其中的时候,你会若有所悟。
之后的课上老师又给我们介绍了一些乐器。让我对音乐领域有了更多的了解,同时的也认识到了音乐的深奥。一个简单的乐器,却能演奏出许多美妙的乐曲。不同的乐器又各具特色,也反映出地域文化,民族风情的不同。其实在欣赏音乐的过程当中,我们不仅仅是感受音乐带给我们的感官享受,我们更是在透过音乐深思更有意义的事情。我们不仅欣赏各个歌星的美妙歌声,更是在分析歌手本身。在歌手身上我们需要学习些什么和反思些什么。如今的社会跟从前相比,虽然物质生活水平提高了很多,但是我们的精神境界还没有得到很好的提升。也许我们更应学会倾听自己的心声,做一个真正对社会有用的人。
音乐也是一种语言,它能净化人的心灵。让我们将音乐发扬光大,共同构建我们和谐美好的明天吧!
精编肖邦音乐欣赏课【第四篇】
班级:
学院:
姓名:
学号:
姓名:某某。
学院:建工学院。
专业班级:
在本学期,我选择了《音乐欣赏》课作为选修课。起出我选修《音乐欣赏》课,仅仅是因为觉得欣赏音乐时不用动脑子,不用写字,只要用耳朵去听就行,上课时会很轻松。但在去上了第一节课之后,我的想法有了变化。我觉得自己很荣幸,音乐欣赏让我在枯燥的理论学习之外还可以感受到与众不同的艺术范围。通过上课我对欣赏音乐有了更深刻的理解,也懂得了欣赏音乐的方式方法,并且在通过课堂上老师的讲解以及我利用业余时间增加对音乐知识的学习之后,我的音乐文化知识增长了许多,了解了更多种形式的音乐。同时,我的艺术修养也得到了很大的提高。
我记得第一次去上课时,我是怀着无所谓的态度上课的,可是吕老师依然认真讲课负责任的态度特别是在他讲到一首民歌时播放了民歌的mv,歌声那么优美,我发自内心的崇敬之情油然而生,我也开始认真的听课起来。上课之前,因为对音乐没有太多的了解,但是通过上音乐欣赏选修课,多多少少使我了解了一些音乐乐理的知识,也使我领略了中外闻名的音乐乐曲,我对音乐有了新的认识,老师授课的方式分为乐理讲解和乐曲欣赏两部分。课堂上老师还和我们交流,还给我们介绍经典乐曲和一些优秀歌唱家的作品。这不但使我们会唱,还让我们了解一些民族音乐,使我们受益颇多。
我们现在大学生对流行音乐的过度狂热,而对高雅音乐的兴趣几乎没有,我们有必要去学习欣赏高雅音乐,才让我们能够更好的鉴赏高雅音乐。在推广高雅艺术的活动上,时下的高雅音乐教育,不容乐观。很多学生即使去闹市看好莱坞大片,也不愿去音乐厅听音乐会。高雅音乐是一项欣赏性很强的一门艺术,它需要欣赏者有较高的素质文化水平,所以本该大学生是高雅艺术整个欣赏过程的主体,同时也应该是通过欣赏和领略高雅音乐,进而创造和升华具有时代特征的大学校园文化的重要参与者。但是,大多数大学生对高雅音乐的态度,并不是那么的乐观,即使对其有兴趣,也不是对高雅音乐内涵有深度的了解,我想要是这样下去,再过几代人,我们这个物欲横行的社会还会不会存在高雅艺术的概念呢。
以前我也一直热衷于流行音乐,那种由各种电子乐器混合出来的声音或许正是满足当代青年感情发泄的需要,我也曾对民族古典音乐嗤之以鼻,直到我上了这课,接触到优秀的民族古典乐,我才发现我的想法是多么幼稚。我这个人实在是没有什么艺术细胞,但是在现代这个音乐无处不在的社会熏陶之下也或多或少的接触了一点音乐。当然我接触的音乐也只是皮毛而已。不管怎么样,我确实很喜欢音乐。有时候当心烦意乱的时候,静静的聆听音乐,心情就会多很好。我想音乐作为一种艺术,带给人的有时候不仅仅是美感,还有精神。大学音乐课给我最大的感受就是开放自由,并且能真正感受到音乐的魅力所在。我们小学和初中也都开过音乐课,但是却是每堂课都只有40分钟,而且一周只安排一节课,并不能真正了解到什么,领悟到什么。我记得初中的音乐老师是一位气质高雅的女教师,莫名的我们都很喜欢她,我现在想想应该是音乐赋予人的一种内在的气质美吧,那时课堂上老师没教什么乐理知识,只是教我们唱,在那段时间我认识五线谱,简谱,不过上高中后也就没再学,高中几乎被那些所谓的主课占用了,音乐这种课也就荒废了。
音乐欣赏课上在吕老师的带领下,我们欣赏了很多不同风格的音乐,各种乐器各种曲调让人心醉神迷,加上自己的另外的欣赏,更认识了许多音乐家,也深深为他们所打动。我们从贝多芬的《命运交响曲》中看见他发自心底的呐喊:我要同命运抗争到底。贝多芬用选取了敲门声来表现命运,一声声短促而有力的敲门声显示出生命力的旺盛和与命运抗争到底的决心。“命运”这一主题在贝多芬的演绎下有了另一种境地,成为了历史上无人挑战的经典。苦难并不可怕,只要有战胜一切的毅力和决心,那么还有什么不能做到的呢?同时我们更是在这些艺术家的身上学到了追求理想的不放弃精神和为实现目标不断奋斗的高尚品格。著名作曲家冼星海先生以其荡气回肠,雄浑刚劲的《黄河大合唱》那振奋人心的旋律和歌词,仿佛说出了那一代人的不服输保卫家园的决心:风在吼,马在叫,黄河在咆哮,黄河在咆哮。全国人民快快团结起来,拿起武器,保卫家乡,保卫黄河,保卫华北保卫全中国。多么带有民族气息的呐喊啊,给无数投身革命的英勇战士带来“火”一般的战斗激情,通过音乐语汇鼓舞着群众的士气。民族的声音才是最值得去聆听的声音,他是五千多年中国厚重文化的结晶,一切流行歌曲在饱含情感的民族音乐面前都显得黯然失色。
然而,我感觉是在《音乐欣赏》课程的学习过程中,最让我感觉枯燥的内容是歌剧欣赏。再加上由于某种原因没有中文翻译,更使我看不懂,只能看出几个人在那儿吼。但是,这并没有影响我对音乐知识渴求的欲望,反而增加了我学习的兴趣。我最喜爱的还是民族音乐鉴赏,让我领略了民族音乐的美妙。民歌蕴含着朴实美与简洁美,如蒙古族的《牧歌》与四川的《康定情歌》在音乐语言,音乐风格上单纯朴实,清新自然,无华而充满生机,让人易于接受,同时产生极大感染力。民族乐器具有和谐美和创造美,如琵琶曲《春江花月夜》,二胡曲《二泉映月》,用民族乐器演奏出情思深切、意味隽永、动人心魄的韵味,深受人们的喜爱。我国民歌浩若烟海,内蒙民歌的豪放、辽阔,江南民歌的婉转、秀丽,陕北民歌的高亢、奔放,云南民歌的明丽、清新,新疆民歌的活泼、欢快,无不给人以美的享受,从中得到丰富的体验,体味到各民族的风俗民情和鲜明的地域色彩。民族音乐风格上地区差异而不同,这也是它们的魅力所在,因为只有这样,音乐的元素才会丰富起来,否则再有内涵的歌曲总有一天也会听“腻”的,歌曲的最高境界我认为还是音乐元素的多元化。民族音乐鉴赏课更让我对一些耳熟能详的民族音乐有了更深层次的理解,让我印象深刻的要数琵琶曲《十面埋伏》了。《十面埋伏》是我国传统器乐作品中大型琵琶武曲的代表作。全曲可分为三大部分:第一部分描述汉军大战前的准备,着重表现威武雄壮的汉军阵容;第二部分是全曲的中心部分,它形象描绘了楚汉两军殊死决战的激烈情景;第三部分有写项羽失败后在乌江边自杀,低沉的音乐气氛与前面的高潮形成鲜明的对照,也有描述汉军以胜利者的姿态出现的种种情景。全曲情绪激烈雄壮,节奏复杂多变,富于戏剧性。
音乐文化教育给大学生提供了接受审美教育的机会,并能大学生树立正确的、科学的审美观,音乐本身对大学生就是一种最富现实性的审美教育,音乐鉴赏作为学校审美教育的重要手段,它的作用不只是美育本身,而是有益于学生德、智、体全面素质的提高。音乐鉴赏课上学生会欣赏许多不同类型、不同时期的音乐作品,其中不但有《黄河》、《爱我中华》、《红旗颂》等表达热爱祖国、热爱人民的政治教育音乐,也有《绣荷包》、《采茶扑蝶》、《走西口》等反映社会生活的歌曲,这些音乐经过历史的选择无不是人类文化的精髓。
虽然《音乐欣赏》课学习的时间不是很长,但我的收获却非常多,这门课程对我的影响也非常大,我对欣赏音乐的看法不再是那么简单了。通过上《音乐欣赏》课激发了我对音乐的兴趣,使我更加注意去听、去想、去感受、去体验音乐,使我懂得了在欣赏音乐中去陶冶性情和品格。能选上这课我觉得幸运的,人生忙忙碌碌,有多少人能够抽时间静下心来欣赏美妙的音乐呢?感谢老师给了我这次机会。虽然音乐欣赏课只有短短几小时,但是我对音乐的感悟与理解却远远没有结束。我想,今后我会多学习音乐知识,多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。最后,我想说:音乐是一种美好的特殊的听觉艺术,不同的音乐形式就像是各式各样的色彩,只有你接触的越多、越广,才会给我们在生活中增添色彩,使我们的生活五彩缤纷。当失落压抑时,不妨放上一小段喜欢的音乐,慢慢品味,相信那种感觉是终生难忘的。这就是我学习了《音乐欣赏》课后最深的感想。
精编肖邦音乐欣赏课【第五篇】
在本学期,我选择了《音乐欣赏》课作为选修课。起出我选修《音乐欣赏》课,仅仅是因为觉得欣赏音乐时不用动脑子,不用写字,只要用耳朵去听就行,上课时会很轻松。但在上过几堂课之后,我的想法有了些变化。我对欣赏音乐有了更深刻的理解,也懂得了欣赏音乐的方式方法,并且在通过课堂上老师的讲解以及我利用业余时间增加对音乐知识的学习之后,我的音乐文化知识增长了许多,了解了更多种形式的音乐。同时,我的艺术修养也得到了很大的提高。
同时,为了更好的使我们欣赏音乐,了解音乐家的故事。老师也为我们准备了几部以音乐或音乐家为题材的电影。像经典的音乐电影《音乐之声》,描写被世人誉为“圆舞曲之王”的小约翰·施特劳斯生平的故事片《翠堤春晓》和被称为“钢琴诗人”的肖邦生平的故事片《一曲难忘》。其中,我感受最深的是《一曲难忘》这部影片。它描写了在十九世纪三、四十年代的巴黎,寓居法国的肖邦为着事业与爱情、个人与祖国,经历了爱与恨、灵与肉的心灵冲突。尔后肖邦决心以巡回演出募捐筹资援助浴血奋战的爱国志士们,直至因劳累而到生命的最后一息。电影中出现了肖邦的部分重要作品,不但寓意深刻,而且演奏的水平很高,旋律优美,场景典雅,引人入胜,十分感人。整部影片看起来就像是“五彩缤纷的狂想曲”,电影中的场景、故事和那动人的琴声一直深存在我的记忆之中。
发展历程,我国音乐的发展历程,西洋乐器与民族乐器等等。这些音乐知识都很吸引我。
然而,在最后的歌剧欣赏上,我感觉是在《音乐欣赏》课程的学习过程中,最让我感觉枯燥的内容。再加上由于某种原因没有中文翻译,更使我看不太懂,只能看出几个人在那儿吼。但是,这并没有影响我对音乐知识渴求的欲望,反而增加了我学习的兴趣。通过了解,我知道了歌剧是将音乐、戏剧、文学、舞蹈、舞台美术等融为一体的综合性艺术,通常由咏叹调、宣叙调、重唱、合唱、序曲、间奏曲、舞蹈场面等组成。早在古希腊的戏剧中,就有合唱队的伴唱,有些朗诵甚至也以歌唱的形式出现;中世纪以宗教故事为题材,宣扬宗教观点的神迹剧等亦香火缭绕,持续不断。但真正称得上“音乐的戏剧”的近代西洋歌剧,却是十六世纪末、十七世纪初,随着文艺复兴时期音乐文化的世俗化而应运产生的,《弄臣》就是在这个时期创作出来的。在通过业余时间的欣赏后,我了解到了歌剧《弄臣》的大概内容。想到本剧通过运用音乐手法将剧中人物内心的感情变化和人物性格表现得淋漓尽致,再配上帕瓦罗蒂令人叹为观止的高音美技,我深切地感叹道《弄臣》真不愧为歌剧中的经典之作。
时间过得很快,一个学期的选修课就要结束了。虽然《音乐欣赏》课学习的时间不是很长,但我的收获却非常多,这门课程对我的影响也非常大,我对欣赏音乐的看法不再是那么简单了。通过上《音乐欣赏》课激发了我对音乐的兴趣,使我更加注意去听、去想、去感受、去体验音乐,使我懂得了在欣赏音乐中去陶冶性情和品格。
我想,今后我会经常利用休息时间去收集各种音乐文化资料,学习音乐知识,多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。最后,我想说:音乐是一种美好的特殊的听觉艺术,不同的音乐形式就像是各式各样的色彩,只有你接触的越多、越广,才会给我们在生活中增添色彩,使我们的生活五彩缤纷,因而人们的生活离不开音乐。这就是我学习了《音乐欣赏》课后最深的感受。
。
精编肖邦音乐欣赏课【第六篇】
目标:
1、通过欣赏《洋娃娃的葬礼进行曲》体验感受伤心的音乐。
2、用动作、表情等来表达悲伤和快乐的心情。
3、在结伴舞蹈活动中进一步体验和朋友在一起的快乐。
准备:故事图片三幅;场景布置、公主和王子的角色;乐曲磁带和录音机。
过程:
一、引出欣赏内容,感受悲伤的乐曲性质。
1、安静倾听音乐,造成相应的氛围。
提问:听了曲子心情怎么样?
2、教师随着乐曲讲述事例。
提问:你想起了哪些伤心、难过的事啊?
二、配乐故事欣赏,进一步感受与表现音乐表达的情感。
1、这个曲子还讲了一个好听的故事呢!(教师随乐讲述)。
提问:小矮人们看到白雪公主死了都怎么样?你伤心的时候是什么表情?怎么哭的?(我们来哭一哭)。
2、这次我们看着美丽的图画来听音乐里的故事。
提问:白雪公主有没有醒啊?我们帮小矮人想想办法让她醒过来吧!
三、通过表演,尝试用动作、表情表现悲伤的情绪。
现在,我们就是小矮人。教师与幼儿一起表演直到王子救活公主。
四、即兴舞蹈,体验快乐情绪。
白雪公主醒过来了!!让我们快乐地跳舞吧!
五、延伸:一起为公主和王子举行婚礼。
幼儿园小班音乐活动:夏。
活动目标:
1、学唱歌曲《夏》,能初步唱准歌曲中的象声词“轰隆隆”“哗啦啦”“呱呱呱呱”。
2、用拍节奏的'方法掌握歌曲节奏。
3、能注意倾听同伴与教师的歌声,较协调一致地唱歌。
活动准备:
1、初步了解夏天的气候特征和自然现象(前期丰富)。
2、《小朋友散步》《下雨啦》的音乐。
活动过程:
一、游戏《小朋友散步》导入。
(在此过程中鼓励幼儿表现与别人不一样的动态,调动幼儿的积极情绪)。
二、学习歌曲。
1、提问引起兴趣,学习歌词。
(1)打雷啦,会发出什么样的声音呢?谁来学一学?(掌握轰隆隆)。
(2)哗啦啦,是什么声音啊?是下大雨还是小雨呢?(哗啦啦,下大雨)。
(3)下大雨啦,小青蛙会干什么呢?(呱呱呱呱叫)。
2、跟随节奏念歌词。
(1)跟随老师的节奏学念歌词。
(2)重点练习xxx和xx的节奏型,可以引导幼儿用拍手、拍腿或拍身体的其他部位来表现这两个节奏型。
3、学习歌曲《夏》。
在旋律的伴奏下唱出歌曲《夏》,鼓励幼儿边拍出歌曲的节奏边演唱歌曲。
三、结束放松游戏《下雨啦》。
在有雨声的音乐中参与音乐活动,体验即兴舞蹈的快乐与奔放。
精编肖邦音乐欣赏课【第七篇】
这学期我选择了《音乐欣赏》这门课,通过这次的学习,让我对这门课有了更深入的了解,了解了更多种形式的音乐。
由于更深入的了解,我喜欢上了交响音乐,的确如老师刚开始时说的,没上课之前觉得交响乐都是绅士淑女欣赏的,觉得交响乐不是雅俗共享的,总感觉我们这些凡夫俗子去欣赏的话有点别扭。但是在老师的引领下,让我们一定程度认识了什么是交响乐(交响乐(symphony)又称交响曲。是采用大型管弦乐队演奏的鸣奏曲(奏鸣—交响套曲)。交响音乐主要是指交响曲、协奏曲、乐队组曲、序曲和交响诗五种体裁。音乐家和我们都一样体念生活,他们有喜怒哀乐,我们也有喜怒哀乐,他们的喜怒哀乐表现在作品上,我们的喜怒哀乐亦会随着欣赏他们的作品释放出来,那时我们和音乐家们的灵魂就起了共鸣,互相倾听倾诉,心灵得到了很好的交流,于是我们心情也会因作品而改变,即使我们和音乐家的经历不一样都会有共同的感受如朋友。是的,音乐就是我们的朋友,此刻终于明法国大文豪罗曼-罗兰说:“艺术中没有进步的概念,因为不管我们回头看多远,都会发现前人已经达到了完美的境界„„。假如有人认为几个世纪的努力已经使我们进一步接近完美,那将是荒谬可笑。”她说的有一定的道理,艺术可以进步,需要对生活更深入的感悟才能促进艺术境界,但艺术境界如人的思维一样永无止境的!如今我们的艺术表示方式的确是进步了,多样了,但是那仅仅是工业科技的发展,艺术境界如果没经过生活更深入的反思感悟的话,还真的无法超越前人。工业科技技术是可以继承的有形资产,而艺术境界是无法复制的无形资产,遗漏了或丢失了就无法找回,更不用说继承超越。而如今艺术产量是增多咯,但是含量也要跟得上才是音乐等艺术境界的提高。白我们为什么喜欢明星,因为他们给予我们快乐及安慰!
艺术境界与生活体验感悟成正比的,或许我们没有音乐家艺术境界,当时艺术家的艺术境界比我们高时,我们可以从中得到的体会或者安慰更多,或者我们更深入体会我们情操肯定也得到某种升华,这是所谓音乐能陶冶情操的原因吧!
我们想提高欣赏交响乐的能力或者说艺术境界必须更用心地体验生活、感悟生活:而我们不用心思考或者单纯地听,而不体念生活的话,或许能勉强感受到作品的灵魂,但想要超越领略的话,必须有更高的艺术境界,即对生活要有更深层次的感悟!而如今各种音乐堆积如山,听着耳根缭乱,再加上各种科技特效充塞着作品,让作品貌似精彩纷呈,却缺乏长久魅力:如某些流行曲总是“爱啊!恨啊!想念啊!”你敢说你是被它的“爱啊!恨啊!想念啊!”等感动的么?只能说被里面的元素震撼了你的听视觉,却根本不是被它苍白无力的“爱啊!恨啊!想念啊!”感染。即使震撼也只是感官上的震撼,不是心灵上的触动!那些作品挺久了就会腻,因为它不是震撼你的灵魂!
音乐欣赏这门课,也让我懂得了一些赏析音乐的方法与感悟;更让我懂得去体念生活懂得感悟生活有必要感悟生活!
班级:电子1034班。
姓名:任文丽。
学号:100602103401。
精编肖邦音乐欣赏课【第八篇】
1、聆听管弦乐合奏《出发》,感受并想象乐曲所描绘的音乐形象。
2、记忆乐曲第一主题。
3、能感受乐曲三个部分的音乐形象。
1、如何启发学生通过不同的方式感受火车出发、行进时的不同情绪
2、如何听辨每个乐段的不同乐器并用来表现乐段教学准备:
电脑、钢琴、课件课时安排:
一课时教学过程:
一、导入(课前让学生跟随老师的节奏模仿火车行进来进行律动播放a出题旋律)
生:火车
师:这可不是一般的火车,而是蒸汽火车,看它来了(播放视频)
师:在这段视频中你听到了火车的那些声音呢?
生:略
师:今天我们要欣赏的作品名字就叫《出发》,同学们准备好和老师一起出发了吗?
生:略
二、分段欣赏
1、引子部分
(1)请学生聆听引子部分表现火车怎么样了?使用了什么乐器?
(2)教师介绍所使用的乐器,模仿乐器的演奏方法,尤其是低音鼓。
(3)用动作表现引子部分2、欣赏a主题
(1)请同学聆听思考乐曲的音乐情绪
(2)用“lu”模唱,听主题在乐曲中出现了几次
(3)使用了什么乐器,模仿乐器的使用方法
(4)学生分两组模仿乐器的演奏方式,间奏模仿低音鼓进行表现
2、欣赏b主题
(1)分辨乐段b的音乐情绪和a的音乐情绪有什么不同?
(2)再听音乐提问使用的打击乐器名称是什么?
(3)提问学生眼前浮现了什么画面?带领学生模仿火车行进来感受乐曲
3、欣赏a’乐段
(1)师:我们再来听音乐告诉老师它和那一站的音乐是相似的?使用了什么打击乐器呢?
生:略
(2)师:表现了火车怎么样了呢?
生:略
三、完整聆听作品,学生表现四、出示小节小节线微课
五、出示火车发展史及中国的蒸汽火车视频介绍
六、结束语:今天的内容我们就学习到这,希望同学们能亲眼见见我们国家的蒸汽小火车,下课。(学生模仿火车行进离开教室)