我学舞蹈有好处（优质21篇）

舞蹈提升身体协调性与柔韧性，增强自信心，培养艺术审美，促进社交能力，减轻压力，丰富生活体验。以下是阿拉网友为您整理的我学舞蹈有好处优秀范例，供您学习参考，希望对您有帮助。

我学舞蹈有好处 篇1

儿童学习舞蹈好处多，对身体好，对开发智力也好。通过手脚和节奏的锻炼，孩子会更机灵更健康。家长们，培养孩子的舞蹈兴趣吧。

1、形体优美：正处于快速生长发育时期的孩子，经过舞蹈训练(如挺胸、抬头、收腹)能使他们站得直，形体优美，且能纠正驼背、端肩等形体问题。舞蹈促进少年儿童的生长发育。据统计调查，同样性别同年龄的儿童，参加舞蹈训练的比不参加舞蹈训练的，身高平均要高4--8厘米。

2、动作协调：舞蹈需要全身各部位的配合，通过音乐与舞蹈动作的和谐达成动作协调性的训练，并且使孩子更有节奏感。

3、肢体灵活性和柔韧性：由于经常练习压脚、劈叉、下腰等，孩子的柔韧性，动作灵活性好。还能够提高少儿的身体素质。经过训练，儿童的力量、控制、稳定性、耐力等方面的.身体素质都会得到提高。

4、锻炼毅力：从基本功开始训练能培养他们不怕吃苦的精神，磨练坚强意志。

5、提高身体素质：舞蹈需要一定的体力消耗，剪除练习后能促进孩子食欲、增强消化机能，提高身体抵抗力，减少生病机会。使少儿神经系统的结构和机能发生适应性改善，促进视觉、听觉、肢体感觉等各感觉机能的提高，使大脑更灵活、健全，反应更迅速，动作更灵敏。舞蹈还有利于提高生理机         能。训练能够改善心肺系统的结构和功能，减少患心脏病的危险性，降低血压和增加骨胳密度，同时使人精力和体力更加充沛，不易疲劳。

6、提高合作能力和集体荣益感：舞蹈有独舞、双人舞、集体舞，只有配合默契才能表演好，由此训练了孩子们的合作精神，养成自觉遵守规则、纪律，培养了协作的观念。

7、培养审美情感：舞蹈是通过音乐、动作、表情、姿态表现内心世界，使孩子潜移默化地接受到艺术表演的熏陶，使孩子们热爱生活，并能欣赏美、体验美。

8、培养自信心：舞蹈演出能培养孩子当中表演的能力，使孩子们不怯场，表现力强，增强自信心和更好的心理素质。

9、培养孩子的想象力：舞蹈是通过形体、动作、眼神来表现的，在跳舞的过程中能激发孩子的想象力、创造力，尤其是自编自演的作品，能促进孩子智力发展。

10、学习舞蹈可以陶冶儿童情操，养成孩子良好的性格。

儿童的情感、审美、意志等非智力因素的养成是使孩子心理健康成长的关键。在旋律优美、动作规范的儿童舞蹈训练中，孩子可以在活泼、轻快的氛围下，用身心去感受音乐的形象，吸收音乐和舞蹈形象中蕴含的积极向上的精神内涵，潜移默化地陶冶孩子的情操，培育孩子良好的审美能力。

我学舞蹈有好处 篇2

正处于快速生长发育时期的孩子，经过舞蹈训练(如挺胸、抬头、收腹)能使他们站得直，形体优美，且能纠正驼背，端肩等形体问题。

舞蹈动作是无声的语言，孩子们常常依靠丰富的想象和心灵的感悟去表现这些动作的内涵。这些动作能激发、启迪孩子产生丰富的联想，开拓创造性的思路。

从舞蹈中启发孩子的想象。例如让她们用肢体语言去模仿表现各种姿态等等，她们天真无邪的情感与动作往往为创作儿童舞蹈奠定了基础。

校内校外文艺舞台上活跃的舞蹈骨干，几乎百分之百都是从小学习舞蹈的，他们在建设精神文明上是一支强大的力量。

舞蹈又是一门残酷的艺术，在训练过程中，有些动作必须付出痛苦和艰辛才能完成，这就需要孩子们具有坚强的意志和吃苦精神。

舞蹈会提高身体各部分的协调性和灵活性，促进儿童的骨骼发育，提高孩子的身体素质。

受过舞蹈训练的孩子，都有仪表、举止端庄得体的特点。这种形体特点会使他们自我感觉良好，充满自信乐观。

舞蹈是一个从懒惰到勤奋的过程，这个过程会让你摒弃越来越多的坏习惯，跳舞会让孩子的品格韧性增强。

舞蹈班的孩子见多识广、积极开朗、意志力强、时间管理能力好、团队协作精神好，这些方面表现比同龄孩子突出。

舞蹈不但对文化课学习没有影响，而且还会潜移默化地互为补充、互为促进，学习舞蹈可以使孩子得到充分的脑力休息和科学的调整，从而对文化课的学习产生促进作用。

做手向前指的动作臂要先掏手成圆;伸指时要求腕圆;连台步也要求划圆;身段则大圆套小圆,线圆落形圆,动静要求圆,总之圆的运行贯穿始终。例如,戏曲舞蹈和中国古典舞蹈都有云间转腰,戏曲的云间转腰讲求内涵,手、眼、身、法、步干净利索,但不讲求饱满与延伸性。一点一线一板一眼,该到哪就是哪,而没有延伸、饱满、做到极致。而中国古典舞的云间转腰要求和其有所不同,在戏曲舞蹈的基础上放大园的运行轨迹,讲究空间的无限夸大与无限占有欲,不管在路线和动作规格上都讲求延伸、饱满,追求舒展与美的审美特征。中国古典舞与戏曲舞蹈动作的“划圆的动作”体现出《周易》的思想:“生生不息、循环往复”等性状。故“圆”在中国古典舞蹈与戏曲舞蹈动作结构中都占有一定的重要性,“圆”与中国传统哲学意识也是密切相关。总之,由于受中国哲学思想的制约,造就中国古典舞与戏曲舞蹈“圆”的审美特征。

中国古典舞蹈的源头是戏曲舞蹈,相异的两种舞蹈表演形式在存在不同的神韵。中国古典舞蹈的精髓是舞姿与身法,舞姿是造型,身法是韵律,它们之间的变换千姿百态。舞姿的拧倾、屈伸、俯仰、纵横等形状,呈现出拧倾中的盘旋与修长,屈伸中的收与放,俯仰、纵横的交融与变化,决定着舞姿的幅度、速度与平稳度。是以高度柔韧与力量为基础,连接舞姿的身法,以腰为轴心而发力带动全身,无论是提、沉、冲、靠,或是平圆、立圆、8字圆以及拧、倾屈关键都在腰的应用。所以,腰部的应用能力和脊椎的屈伸、回旋与侧旋是完成舞姿和身法的关键,它是人体运动的中枢。而戏曲舞蹈中体现出来的是动作与动作的拼贴,内在韵律融汇贯通比古典舞逊色不少,戏曲舞蹈一板一眼的动作程式也定格它在舞蹈表演形式上的独特审美特征。

戏曲舞蹈首先主要表现手段是唱、念、做、打,它提炼和表现生活的特殊逻辑不是模仿而是变形,戏曲舞蹈具有强烈戏剧性的戏剧样式,包容复杂的故事和情节,戏剧故事和戏剧情节主要靠人的行为来完成。中国古典舞蹈以抒情为主,其艺术特征是直接表现和抒发舞者的思想感情。动作语汇与现实的动作无具体直接的关系,或只有寓意性的关联。中国古典舞蹈的艺术所要达到的目的是:对于情感生活之本质的观察与理解。舞蹈重在抒情,用肢体语言表达内心感情,用肢体语言和舞蹈动作表情表现自己的内心感受。如《小溪、江河、大海》是通过滴滴泉水聚成潺潺小溪,潺潺小溪汇成涓涓河流,河流涌入大海的过程,揭示了“滴水成河,生命不息”的哲理。在生活中可以用任意方式来表达自己内心情感,而在舞蹈中是不能把生活中的任意表现去体现在舞蹈作品中。

中国古典舞蹈则以动作的虚拟性为主,一是对日常生活中自然动态抽象化的艺术概括。《知音》的演员虚拟性的动作使观众一眼就看出演员弹琴的情景,尽管舞台上没有琴。这种模仿性的艺术概括与升华,使观众在自身生活经验的基础上,调动联想以理会舞蹈所要表达的内容。二是利用舞蹈动作对社会现象和自然物象的动态进行抽象话的模拟。这种模拟借助想象力,运用拟人拟物的手法获得。例如,《追鱼》通过人格化的鱼和老人之间的追逐和嬉戏,表现了对生活的热爱。舞蹈的主要美学特征不在描写人物的行为,而在表现人物的内心情感;不是具象性的表现手法,而是抽象性的表现手法。舞蹈肢体语言的宽泛性和多义性及虚拟的生活动作、情节、事件等,都应服从于内心情感活动变化来反映现实。因此,中国古典舞动作具有虚拟性的表现手法。

总之,戏曲舞蹈和中国古典舞蹈在本质规律和美学特征上有相似与相异之处。中国古典舞蹈发展、创新了戏曲舞蹈,吸取戏曲舞蹈的优点形成自己的艺术体系,遵循历史的变化对艺术推进的能动性,取其精华达到求新求变、钻研创新的新高度。中国古典舞蹈是从戏曲舞蹈中提炼、加工与借鉴而形成,戏曲舞蹈是中国古典舞蹈的流而不是源,印证了中国古典舞蹈的美好将来。通过老一辈人的开发以及现代人的加工创新,中国古典舞蹈将会更加精彩。

舞蹈技巧是指在一定的时间内，通过正确运用人体的肌肉、韧带、骨骼做出复杂高难的各种动作，以表达某种深挚的思想感情或是推动舞蹈情节内容的发展。舞蹈技巧的运用使人体各部位以最大或最小，最快或最慢，最重或最轻，做到最自由的发挥，向舒展、美化、复杂化的方向发展超越。舞蹈技巧是一种生活动作的升华，也是思想、情绪、激情的表现形式，是塑造艺术形象的有机组成部分。

在舞蹈作品中，舞蹈技巧的恰当运用，往往会使舞蹈作品在呈现的'过程中产生新颖、独特和妙不可言的效果，使舞蹈作品更加表现出自己的风格特点，情节的美化及审美价值，会使表演者更加投入以及很好的掌握人物形象构思，淋漓尽致的去表演完成作品，使欣赏者在视觉上耳目一新，达到一眼就能看明白并且越看越爱看越喜欢看的目的。

（一）优化舞者的身体素质和肢体机能。

舞蹈技巧是人体动作机能高度发挥前提下形成的超越人体极限的高难度肢体动作，是表现作品的重要材料和手段。在舞蹈技巧训练中，需要超强的身体素质和肢体机能，而技巧的训练价值恰恰就是体现在通过跳、转、翻等技巧训练来优化舞者的身体素质及肢体的机能。对于舞者来说，长期的技巧训练不仅可以强制舞者的身躯具备舞蹈技术的能力，更能使舞者的柔韧性、稳定性、灵活性等方面得到极大的改善和提高。

（二）培养舞者的舞蹈美感。

在舞蹈表演中，动作就是语言，舞者要用丰富的动作语汇尽情的表演，并将舞蹈技巧与作品的内容性结合，以便更好的表达作品的思想，以增强舞蹈的艺术美感。因而，舞蹈技巧训练重点训练的是身体各部位所发挥的一种感情表达方式，使得内心的激情能够准确地通过全身的肌体，呈现在形体多姿的舞蹈之中，无论是怎样高难的技巧都要在保持风格特点的基础上加以创新，融入情绪来完成，使动作充满内在的感情而又饱含着旋律性，以给人带来美的感受。

（一）增强舞蹈作品的艺术表现力。

1、突出作品主题内容。

舞蹈技巧的运用不仅能突出舞蹈形象，还能提升舞蹈作品主题。舞蹈形象是通过情节的发展和人物的行动而创造的，编导在作品中运用的技巧动作，往往都是为展示人物的性格特征和推进情节的发展而精心设计的。

2、强化作品情感表达。

舞蹈是一种长于抒情的艺术，在有节律的手舞足蹈中，人们可以尽情地抒发各种情感。舞蹈技巧应当完全隐匿在舞蹈表演的情理、动律过程之中，而不是“显山露水”，去刻意的表现。回顾舞蹈技巧的来源，可以发现很多的舞蹈技巧都是产生于特定的场景并来自于人们强烈感情的表达需要。如原始人在舞蹈中当跳到兴奋处情绪狂烈不能自持时，突然扭动全身高高地纵起，或者把全身的重量付予单腿用一只脚跳着向前进，这很可能就是“大跳”与“单脚跳”的雏形。

（二）增强舞蹈作品的艺术感染力。

1、突出舞者的闪光点。

由于天生的肢体素质条件不同和后天努力的差异，每个舞者的技术能力不尽相同，各人对技巧掌握的数量和质量也不一样。有的舞者旋转特别好，有的舞者软度好，而有的舞者则身轻若燕，弹跳能力非凡。在舞蹈创作中，许多原创舞蹈作品往往都是为舞者量身定做的。编导根据舞者自身的特点和技术能力来构思作品，设计人物形象。这样的作品能够充分发挥舞者的优势，展示给观众舞者技术水平最闪光的一面。

2、提升舞蹈作品的艺术水准。

在有些舞蹈作品中，舞蹈技巧往往是支撑作品成功的关键要素之一，有时甚至是非用不可。这不仅取决于它具有鲜明的视觉刺激效果，容易引起观众的震撼和共鸣，更重要的是它比一般动作可以更强烈地渲染情绪，更有效地塑造形象，而且还能够大大地提升舞蹈作品的艺术水准。男子群舞《穿越》中，舞者就用“窜毛”、“直体后空翻”等技巧，充分展现了战士们在野外训练中穿越一道道障碍，不畏艰险、勇往直前的英雄风貌。由此可见，舞蹈技巧不仅对作品的表现力起到了画龙点睛的作用，更是编导的匠心独运之举，极大地提升了舞蹈作品的艺术水准。

总之，舞蹈技巧在舞蹈中发挥着至关重要的作用，作为舞蹈工作者，我们要不断地学习、掌握舞蹈技巧，使舞蹈技巧在舞蹈作品中展现出更大的魅力。

我学舞蹈有好处 篇3

生活中，不少家长都怀着通过学习舞蹈改变孩子气质的心愿，有的家长把刚走明白路的三四岁的孩子送去舞蹈班。其实在医生眼里，很多成人后天的脊柱伤，都跟小时候的不当运动有关，学习舞蹈并非越早越好。

因为舞蹈毕竟是对身体能力的训练，太早进入舞蹈训练对于小孩子的肌肉和骨骼发育不利。专家建议4周岁开始学舞蹈是最科学的年龄。

作为业余爱好，儿童舞蹈对孩子的身体条件要求并不高，只要没有严重的身体缺陷，都可以学习。但是，舞蹈学习的很多益处不是短期就能体会到的，持之以恒才会得到更大收获。当然，如果专业学习舞蹈对于舞者身体比例、体重、身高等有比较严格的标准。父母可以根据孩子的实际情况，让孩子学习业余或专业的舞蹈。

孩子开始学舞蹈，应该在7-10周岁之间，这时，孩子的身体骨骼发育比较完全。但是家长如果想让孩子对舞蹈产生兴趣，就应该从3-4周岁开始，在幼儿园时期可以锻炼一下幼儿对舞蹈的协调性，例如跳一些儿童舞蹈之类的，不太需要舞蹈基本功的练习。5周岁以后，就可以对孩子进行一些少儿舞蹈基础培训。

5—7周岁的时候，属于学舞蹈的初期时段，不要过分地让孩子做劈腿、下弯腰等高难度的动作。采用积极鼓励的方式，让他们对着镜子看着自己做动作，培养孩子对舞蹈的兴趣。这样培训2年左右，就可以要求孩子的基本功专业一点了。

如果孩子天赋条件突出，很喜爱舞蹈，有意愿进行专业的舞蹈学习的话，建议等到10岁以上为最佳。因为专业舞蹈训练强度大、时间长，对于10岁以下孩子的生长发育是十分不利的。

这里还需要补充一点，针对3岁前的孩子，一些质量较高的幼教培训机构专门设置了奥尔夫音乐课程，其中包含了儿童舞蹈的启蒙教育。这种学习是以激发和培养幼儿本身的律动、节奏感为目标，课程内容也大多是一些自娱、自发、模仿性行为，是一种新兴的幼儿艺术教育方式。

儿童的思维以具体、形象、生动为主要特点。所以，形象优美、动作生动的舞蹈配以富于诗情画意的音乐，立刻能使儿童产生喜爱和向往之情，激发起儿童学习舞蹈的欲望。家长在教育过程中，要注意唤醒孩子的心灵，在示范、讲解时，要尽量把最准确、最优美的表情、动作显示给孩子，让艺术的.魅力使孩子陶醉在美的海洋之中。

1、形体优美：正处于快速生长发育时期的孩子，经过舞蹈训练(如挺胸、抬头、收腹)能使他们站得直，形体优美，且能纠正驼背、端肩等形体问题。舞蹈促进少年儿童的生长发育。据统计调查，同样性别同年龄的儿童，参加舞蹈训练的比不参加舞蹈训练的，身高平均要高4--8厘米。

2、动作协调：舞蹈需要全身各部位的配合，通过音乐与舞蹈动作的和谐达成动作协调性的训练，并且使孩子更有节奏感。

3、肢体灵活性和柔韧性：由于经常练习压脚、劈叉、下腰等，孩子的柔韧性，动作灵活性好。还能够提高少儿的身体素质。经过训练，儿童的力量、控制、稳定性、耐力等方面的身体素质都会得到提高。

4、锻炼毅力：从基本功开始训练能培养他们不怕吃苦的精神，磨练坚强意志。

5、提高身体素质：舞蹈需要一定的体力消耗，剪除练习后能促进孩子食欲、增强消化机能，提高身体抵抗力，减少生病机会。使少儿神经系统的结构和机能发生适应性改善，促进视觉、听觉、肢体感觉等各感觉机能的提高，使大脑更灵活、健全，反应更迅速，动作更灵敏。舞蹈还有利于提高生理机能。训练能够改善心肺系统的结构和功能，减少患心脏病的危险性，降低血压和增加骨胳密度，同时使人精力和体力更加充沛，不易疲劳。

6、提高合作能力和集体荣益感：舞蹈有独舞、双人舞、集体舞，只有配合默契才能表演好，由此训练了孩子们的合作精神，养成自觉遵守规则、纪律，培养了协作的观念。

7、培养审美情感：舞蹈是通过音乐、动作、表情、姿态表现内心世界，使孩子潜移默化地接受到艺术表演的熏陶，使孩子们热爱生活，并能欣赏美、体验美。

8、培养自信心：舞蹈演出能培养孩子当中表演的能力，使孩子们不怯场，表现力强，增强自信心和更好的心理素质。

9、培养孩子的想象力：舞蹈是通过形体、动作、眼神来表现的，在跳舞的过程中能激发孩子的想象力、创造力，尤其是自编自演的作品，能促进孩子智力发展。

我学舞蹈有好处 篇4

我有许多本领，仿佛是一颗颗珍珠，拿起一颗，里面藏着我最喜欢的爱好——舞蹈。

一天，我到楼下散步，看到楼下舞蹈房里的小朋友跳舞很好看，我很想学，就让妈妈给我报了舞蹈班。

第一次上课，老师让我下横叉和竖叉，我大腿两侧特别疼，眼泪像不听话的小珠子哗哗的往下掉。舞蹈老师看到了鼓励我说：“梓涵，坚持一下，要想学好舞蹈，就得把基本功练好。”这时候我疼的已经什么都听不进去了，只想赶紧回家。

下课后，我回到家。妈妈看到我问：“梓涵，今天怎么样?累不累?”我眼泪不由自主的又落了下来，我哭着对妈妈说：“妈妈，我不想学了，腿很疼。”妈妈说：“梓涵，你看站在舞台上的小舞者像小精灵一样，多美丽啊!要想学好舞蹈，都是从基础开始的，如果遇到一点困难就退缩，你如何能学好?”听了妈妈的话，我坚定的点了点头。拿出妈妈的瑜伽垫，按老师说的“开绷直”又练了起来，而且每天都坚持一小时。

到了周天下午，我到舞蹈学校，老师让我们下叉，我竟然下去了。老师当众表扬了我，我看到同学们对我投来敬佩的目光，我很自豪。

从那之后，我爱上了舞蹈课。在之后其它课程的学习中，我也始终记得妈妈的鼓励和老师的表扬，用它们来战胜一个又一个的困难!

我学舞蹈有好处 篇5

爸爸妈妈带领孩子进行舞蹈活动时，要选择一些优美、活波、喜闻乐见的音乐作伴奏，如：《健康歌》、《陕北秧歌》等等，还可采用游戏方式来编排舞蹈，如《丢手绢》、《猴子捞月亮》等等。这些，都让孩子玩得开心，学得愉快，对孩子形成活波、开朗、乐观、积极向上的性格非常有益。

舞蹈基本功的训练是枯燥而艰辛的，短期内难有成效，非要下苦功夫不可。如果您让孩子学习舞蹈的话，那就得要求孩子战胜困难，持之以恒，以掌握正确的基本姿态。经过一段时间的训练之后，您的孩子就不会再觉得苦、觉得累了，对舞蹈的学习，也会变得自觉和热爱，还能培养起自尊、自爱、自强、自信的个性，从小树立知难而上、奋发进取的精神。

爱玩、好动是孩子的天性。但在学习上，却需要注意力相对集中。在做舞蹈动作时，孩子得用心记住一系列复杂多样动作、流动路线、节拍等等。这些，没有高度的注意力是不行的。孩子经常接受这种训练，就能培养起高度注意的习惯，而注意力集中的孩子，今后学习其它知识也会更得心应手。

孩子的骨骼非常嫩，可塑性很强。如果从小就开始舞蹈训练，可以矫正一些不良习惯导致的形体毛病，如：凹胸、驼背、o型腿、x型腿、肥胖等。

我学舞蹈有好处 篇6

舞蹈本身有多元的社会意义及作用，包括运动、社交/求偶、祭祀、礼仪等，孩子学习舞蹈好处多多。那么少儿学习舞蹈有什么好处呢?一起来看看吧!

舞蹈可使新陈代谢显著增强，少年儿童正处于骨骼的生长时期，使其身体各部的生长发育更快;舞蹈可增加骨的血液供给，使骨组织得到更多的营养物质，又能给生长骨骼的骨骺以适当刺激，从而促进生长;因此舞蹈训练能促进少年儿童身高增长，据统计同性别、同年龄的少年儿童，参加舞蹈训练的比不参加训练的，身高平均要高 4 -8 厘米 。

人体的形体与机能在一定期程度上取决于先天因素，但是后天的影响也起着很大的作用。舞蹈训练可以克服弯腰驼背等一些不良的身体姿态，使身体变得挺拔;有助于少年儿童身体各围度的均衡发展;还可以使主要运动肌肉的力量得到提高，减少肌肉上覆盖的脂肪，使其均称而有线条，也使肌肉、韧带等得到拉伸，变得纤长而有弹性，从而增加了美感。

正处于快速生长发育时期的孩子，经过舞蹈训练(如挺胸、抬头、收腹)能使他们站得直，形体优美，且能纠正驼背、端肩等形体问题。舞蹈促进少年儿童的生长发育。据统计调查，同样性别同年龄的儿童，参加舞蹈训练的比不参加舞蹈训练的，身高平均要高4--8厘米。

舞蹈训练使少年儿童神经系统的结构和机能发生适应性的改善，促进视觉、听觉、本体感觉等各种感觉功能的得高，促进思维与智力的发展，改善神经系统对躯运动的调节，提高肢体的协调性、灵活性，使大脑灵活、细密，反应更迅速、动作更灵敏。

肢体灵活性和柔韧性：由于经常练习压脚、劈叉、下腰等，孩子的柔韧性，动作灵活性好。还能够提高少儿的身体素质。经过训练，儿童的力量、控制、稳定性、耐力等方面的'身体素质都会得到提高。

通过舞蹈训练，少年儿童的力量、柔韧性、控制性、协调性、灵活性和耐性等方面的身体素质都会得到大幅度提高，这使少年儿童能够灵活自如地把握与运用身体，准确无误地完成正常或特殊形式的身体运动，做出各种动作，敏捷地应付突如其来的变化以避免身体受伤害。

舞蹈需要一定的体力消耗，剪除练习后能促进孩子食欲、增强消化机能，提高身体抵抗力，减少生病机会。使少儿神经系统的结构和机能发生适应性改善，促进视觉、听觉、肢体感觉等各感觉机能的提高，使大脑更灵活、健全，反应更迅速，动作更灵敏。舞蹈还有利于提高生理机能。训练能够改善心肺系统的结构和功能，减少患心脏病的危险性，降低血压和增加骨胳密度，同时使人精力和体力更加充沛，不易疲劳。

如孩子的注意力不集中、动作迟缓、粗心大意、协调能力差、胆小敏感、情绪不稳，自信不足，以及自闭症，多动症等，经过舞蹈训练都会得到相应的改善。因为舞蹈使人的听觉、动觉等几乎所有感觉器官都发挥作用，生命机能得到了总动员，因此，能够发泄情感，驱散郁闷，缓解精神紧张，并使大脑皮层得到休息，使人感觉心情舒畅，从而稳定情绪，改善心境。

通过集体舞蹈训练，可以使少年儿童在舞蹈合作、竞赛过程中，培养出团队合作和良性竞争的意识，也能使其具有吃苦耐劳、乐观积极的精神，时刻给人以大方得体、聪慧懂事的感觉。

舞蹈有独舞、双人舞、集体舞，只有配合默契才能表演好，由此训练了孩子们的合作精神，养成自觉遵守规则、纪律，培养了协作的观念。

舞蹈可以启迪智慧，发展儿童的想象力、创造力、记忆力以及增强儿童的自信心。儿童舞蹈表演需要儿童的步态、手势、动作比日常生活中要夸张一些，在表演一些简单的动作时发挥儿童的想象力和创造性，让儿童自己来选择、自己来设计、自己来表演。让每个儿童积极、主动、自信地参与到表演中去，既满足了儿童的自我表现需要，又让不同发展水平的儿童都有表现的机会。使平常比较内向、没有表现机会、体会不到自己表现能力的幼儿有了展示自己的机会。在表演舞蹈的过程中儿童要记住动作的顺序及动作与音乐的配合，这样在表演的同时也发展了记忆力，为儿童以后的发展奠定良好的基础。

舞蹈是通过形体、动作、眼神来表现的，在跳舞的过程中能激发孩子的想像力、创造力，尤其是自编自演的作品，能促进孩子智力发展。

儿童情感、意志力等非智力因素的教育是培养儿童成才的关键。而在具有教育意义的儿童舞蹈中，他们在活泼、轻松的气氛中，用身心去感受音乐形象，吸收音乐形象积极向上的精神状态，陶冶了情操。如：动作稍难时、感觉不好时或感觉有些累时，就需要儿童去克服这些困难，在克服这些困难的同时也锻炼了他们的意志力，使他们增强了吃苦耐劳、不怕困难的精神。因此，学习儿童舞蹈对儿童非智力因素的发展具有非常重要的意义。

从基本功开始训练能培养他们不怕吃苦的精神，磨练坚强意志。舞蹈演出能培养孩子当中表演的能力，使孩子们不怯场，表现力强，增强自信心和更好的心理素质。

舞蹈是通过音乐、动作、表情、姿态表现内心世界，使孩子潜移默化地接受到艺术表演的熏陶，使孩子们热爱生活，并能欣赏美、体验美。

我学舞蹈有好处 篇7

舞蹈中以中青年女性为多。民间舞蹈的学习与训练一般不需要太强的舞蹈基础，10～60岁女性均能参加训练，参加者通过半年左右的学习，就能培养出优美的形体、高雅的气质。

舞蹈是根据人体解剖、生理特征，在音乐的伴奏下，通过人体各关节有节奏的变化而塑造出不同难度的形体动作和造型，表现不同的情感和技艺，达到自娱自乐和增强体质的一项体育运动。

舞蹈对肌肉的刺激则是全面性、综合性的，它的动作兼顾到头、颈、胸、腿、髋等部位。另外，舞蹈还具备有氧运动的效果，使练习者在提高心肺功能的同时，达到减肥的目的。练习者还可以根据自身的身体状况和运动基础，选择不同节奏的音乐来调整运动的强度。舞蹈动作，以人体肌肉活动的运动形式产生负荷，刺激内脏器官，促进呼吸、循环、消化、神经等系统功能的增强，满足肌肉负荷后的需要，维持机体在新的情况下的平衡。由此可见，舞蹈具有明显的体育锻炼价值，因而赢得了广大妇女的喜爱。

运动生理学研究表明，心率在110次/min以下，健身价值不大;心率在130/min时，每搏输出量开始出现接近或达到一般人的最佳状态，健身效果明显;心率在150次/min时每搏输出量开始出现缓慢的下降。因此，通常把一般人健身效果的心率最佳区间保持在120～140次/min，是一种轻度有氧运动，身体各组织能得到充分的血液供应，代谢状态最好。

舞蹈是一项全身性娱乐运动，对参加者的身心很有好处，有明显的心理学价值。首先，舞蹈有较强趣味性，在舞蹈当中，连贯的动作节奏很快，一整套动作连贯而流畅，整齐而有韵律感，对乐感、灵巧度的锻炼很有帮助。而它的趣味性容易让人集中和专注，忽略掉运动疲劳。学员跳舞时的表情陶醉而痴迷，没有一丝的刻意坚持，不少学员完全沉浸在自己的世界里，自己在品味和体会。其二、 培养舞者气质，舞蹈能较好地改善练习者的协调能力。它也是一种极具表现力的运动，通过舞蹈课程，练习者在表现自己的同时培养了自信和气质。最后，舞蹈让人心情愉悦，舞蹈教练们都把舞蹈称为“带着笑容去训练的.项目”。在舞蹈中，他们更关注的是大家是否愉快和尽兴，动作是否奔放和潇洒。因此，在心理放松上，舞蹈有着非常大的作用，这是妇女喜欢舞蹈的一个很重要原因。

舞蹈是一项融体育、舞蹈、音乐为一体的运动项目，其综合性、艺术性很强，具有丰富的美学内容。坚持锻炼对于燃烧腰和腹部的脂肪、消除赘肉以及塑造完美的臀部曲线都有很明显的作用呢。除此之外，舞蹈能增强人身体各部分的协调性，还能拉长肌肉的线条，使其更加优美。舞蹈的训练，可使人体外型更加匀称和谐，体态更加刚健、优美，动作刚柔相济。这既能满足自我实现美的愿望，也能成为他人的审美客体。

健身美体，缓解压力，已成为现代人越来越关注的话题，生活本该有的乐趣变得越来越感受不到，每一个女人都要学会享受生活，那么就从学会舞蹈开始吧!

我学舞蹈有好处 篇8

孩子参与其中，就会为了提高成绩而积极的准备，学艺上主动积极，从而培养孩子的做事积极主动的性格。

比赛和考级就有竞争，通过竞争找到差距，培养竞争意识，找到差距、不足，促进学习。

面对不同的眼神、表情，锻炼勇敢的心理，逐渐战胜内心的恐惧，让孩子平时的天性在众目睽睽之下得到解放，培养孩子敢于面对公众，坦然镇静的成熟心态！

比赛和考级本身就有高低之分，在活动中，成绩不理想的、发挥出错的，本身水平存在差异的，让孩子自己如何看待自己的失败！以激励面对失败后，重新再来，不屈不挠的顽强个性！

要让孩子学会欣赏别人的优秀，但不要嫉妒，不要内心有失落感！培养出孩子健康的心性，宽广的胸怀，不要产生嫉妒性心理，成长后作一个大度、善于理解人的人。

比赛和考级过程是相互学习交流的过程，即使再好的成绩也有不足之处，让孩子知道自己不足之处，知道自己优秀的地方，不足的要改进，不要找借口，优秀的一面要让孩子保持，逐步完善，实现完美，以此教育孩子戒骄戒躁、永无止境的事物规律。

比赛和考级过程很重要，活动的结果就是对孩子的`肯定与鼓励，分享荣誉，会让孩子有一定成就感，成就感的产生，就是自信心产生的开始！自信心，是孩子成长中必须具备和保持的一种积极的心态！

能够使孩子获得知识与技能，使身体素质得到提高，培养孩子认识美、掌握美、展现美的艺术品质，促进其身心健康发展，在比赛的过程中有愉悦的心境，从而更加健康美丽。

参加比赛和考级，必须身体和大脑并用，这样不仅能促进左右脑的平衡发育，由浅入深地刺激孩子的思维能力、记忆力、注意力、观察力、想象力、创造力等方面都能得到全面的提高。

从中会潜移默化的影响或改变，孩子的身心与思想，音乐会令孩子人格高尚，舞蹈会让孩子美丽健康。

总结。

学习艺术的孩子比死读书的孩子的眼神明显不一样，充满灵性、充满想象。多次参与活动的孩子，明显比少于参与的孩子不同，舞台上自信的眼神、镇静的内心、坦然的表情，都是多次锻炼出的结果，这也是素质教育的结果，塑造出了完美的身心会伴随孩子健康的成长，为孩子的发展前途提供了可靠的保障。

我学舞蹈有好处 篇9

少儿舞蹈非常符合孩子们爱动、爱跳的特点，也很符合少儿通过感知和依靠表象来认识事物的心理特点。孩子们在动作、节奏、娱乐中提高了模仿能力，加深了对于外界事物的认识和理解。舞蹈动作是无声的语言，孩子们常常依靠丰富的想象和心灵的感悟去表现这些动作的内涵。而这些动作又能激发、启迪他们产生丰富的联想，开拓创造性的思路。

舞蹈是一门整体艺术，少儿舞蹈往往是以群舞形式进行排练或演出的，整齐的队形，划一的动作，常常是衡量整体美感的标准之一。如果有一个孩子不认真，动作不协调，就会影响甚至破坏画面的`美感。通过这种步调一致的训练，久而久之，孩子们就会养成一种自觉守纪律、主动关心帮助他人、注意集体协作的行为习惯。

舞蹈是人体动态造型美的精华，科学、协调的舞蹈训练，会提高学生身体各部分的协调性和灵活性，促进儿童的骨骼发育，增强孩子们的消化机能，增进食欲，提高身体素质。

舞蹈通过调动人体动作、表情、姿态、情感内心体验等多种心理和生理机能，为孩子们提供和构筑了富于童心的审美欣赏与审美创造空间。少儿舞蹈以它独到的寓教于乐的方式，可以潜移默化，使孩子们习惯于热爱世间一切美好的事物，憎厌一切假、恶、丑的行径。可通过舞蹈的具体形象来认识缤纷的世界，认识真善美，从而培养学生感受美、欣赏美、追求美的能力。长期以来，在我们民族传统的儿童教育观念中，往往片面地强调使孩子们“乖”、“听话”、“静”，而不大注意培养儿童的动态美感和动作美造型能力。因此，在强调由应试教育向素质教育转轨的今天，我们应当特别注意发挥少儿舞蹈教育在培养健全的新一代外形与内质方面所具有的独特优势!

我学舞蹈有好处 篇10

舞蹈形体训练，不仅能塑造完美的身形，还能提升个人的整体气质。那么舞蹈形体训练还有哪些具体好处呢?下面一起看看吧!

心血管系统由心脏与各类血管组成，以心脏为动力的闭锁管道系统，也就是血液循环系统。形体训练由运动系统和肌肉运动共同完成。运动系统在进行工作时要消耗大量的氧气和养料，还要排泄大量废物，在消耗时要不断地补充供给大量的新鲜氧气和养料。这繁重的任务，只能依靠体内闭锁管道系统——心血管(循环)系统来完成。

在强烈的肌肉运动时，可达到安静时的5—7倍，这就使心肌处于激烈收缩的状态。经常刺激会使心肌纤维增粗，心房、心室壁增厚，心脏体积增大，血溶量增多，从而增加心脏的力量。由于心肌力量的增加，每博射出的血量增多，心跳的次数相应减少，在平时较为安静的状态下，心脏能得到较长时间的休息，从而减轻心脏的工作负担，让心脏青春永驻。

形体训练，是外环境对肌体的一种刺激，具有连续、协调、速度、力量的特点，使肌体处于一种运动状态。这种状态下中枢神经将随时动员各器官及系统使之协调、配合肌体的工作。另外，形体训练要求做动作要迅速、准确，要在大脑的.指挥下完成。

脑是中枢神经的高级部位。形体训练时，脑和脊髓及周围神经要建立迅速、准确的应答式反应，而脑又要随时纠正错误动作，储存精细动作的信息。经过不断的刺激，提高人的理解和记忆能力，使大脑更加聪明。所以，经常参加形体训练，可加强肌体神经系统和大脑的工作能力，提高神经活动，使之更加健康和聪明。

我学舞蹈有好处 篇11

儿童学习舞蹈不仅可以培养气质，还可以让孩子的形体变得非常的美。下面请随小编一起详细了解下孩子学舞蹈的好处吧。

正处于快速生长发育时期的孩子，经过舞蹈训练(如挺胸、抬头、收腹)能使他们站得直，形体优美，而且能纠正驼背、端肩等形体问题。

舞蹈需要全身各部位的配合，通过音乐与舞蹈动作的和谐达成动作协调性的训练，并且使孩子更有节奏感。

由于经常练习压脚、劈叉、下腰等，孩子的柔韧性，动作灵活性好。

从基本功开始训练能培养他们不怕吃苦的精神，磨练坚强意志。

舞蹈需要一定的体力消耗，进行舞蹈练习后能促进孩子食欲、增强消化机能，提高身体抵抗力，减少生病机会。

舞蹈有独舞、双人舞、集体舞，只有配合默契才能表演好，由此训练了孩子们的`合作精神，养成自觉遵守规则、纪律，培养了协作的观念。

舞蹈是通过音乐、动作、表情、姿态表现内心世界，使孩子潜移默化地接受到艺术表演的熏陶，使孩子们热爱生活，并能欣赏美、体验美。

舞蹈演出能培养孩子当中表演的能力，使孩子们不怯场，表现力强，增强自信心和更好的心理素质。

舞蹈是通过形体、动作、眼神来表现的，在跳舞的过程中能激发孩子的想像力、创造力，尤其是自编自演的作品，能促进孩子智力发展。

我学舞蹈有好处 篇12

形体是指人体的外在表现，它是一门艺术，人体只有在四肢、躯干、头部及头部五官的合理配合下才能显示出姿态美、体态美、线条美和外部形态与内部情感的和谐统一美。那么少儿学习形体舞蹈的好出有哪些呢?下面一起看看吧!

正处于快速生长发育时期的孩子，经过舞蹈训练(如挺胸、抬头、收腹)能使他们站得直，形体优美，且能纠正驼背、端肩等形体问题。舞蹈促进少年儿童的生长发育。据统计调查，同样性别同年龄的儿童，参加舞蹈训练的比不参加舞蹈训练的，身高平均要高4--8厘米。

舞蹈需要全身各部位的配合，通过音乐与舞蹈动作的和谐达成动作协调性的训练，并且使孩子更有节奏感。

由于经常练习压脚、劈叉、下腰等，孩子的柔韧性，动作灵活性好。还能够提高少儿的身体素质。经过训练，儿童的力量、控制、稳定性、耐力等方面的身体素质都会得到提高。

从基本功开始训练能培养他们不怕吃苦的精神，磨练坚强意志。

舞蹈需要一定的体力消耗，剪除练习后能促进孩子食欲、增强消化机能，提高身体抵抗力，减少生病机会。使少儿神经系统的结构和机能发生适应性改善，促进视觉、听觉、肢体感觉等各感觉机能的提高，使大脑更灵活、健全，反应更迅速，动作更灵敏。舞蹈还有利于提高生理机能。训练能够改善心肺系统的结构和功能，减少患心脏病的危险性，降低血压和增加骨胳密度，同时使人精力和体力更加充沛，不易疲劳。

舞蹈有独舞、双人舞、集体舞，只有配合默契才能表演好，由此训练了孩子们的合作精神，养成自觉遵守规则、纪律，培养了协作的观念。

舞蹈是通过音乐、动作、表情、姿态表现内心世界，使孩子潜移默化地接受到艺术表演的熏陶，使孩子们热爱生活，并能欣赏美、体验美。

舞蹈演出能培养孩子当中表演的能力，使孩子们不怯场，表现力强，增强自信心和更好的心理素质。

我学舞蹈有好处 篇13

处于青春期的少女，由于羞怯心理和对美的意识尚未完全建立，再加上得不到正确的形体引导，往往不好意思挺起胸膛，这将会严重阻碍少女胸部的发育，对今后一生的形体都有影响，而且，由于形体问题是相互影响的，胸部不挺括又会影响到身体的其他相关部位，从而影响人的健康。

孩子们正处于身心迅速发育成长的时期，这种迅速的发育成长使孩子们的身心状态表现出极大的可塑性。形体训练配有音乐，包括大量的身体动作，并要求集体的协同合作。从理论上分析，它应当有利于孩子们时间知觉、空间知觉、运动知觉、注意力、表现力、模仿能力等心理过程的发展。

也有助于培养孩子们的集体观念及对音乐、舞蹈和体操活动的兴趣。良好的身体素质为孩子们心理的正常发展提供了物质基础。在形体训练过程中，孩子们各种各样的心理活动过程的产生，有利于他们心理能力的发展。孩子们心理能力全面起动又带动孩子们体、智、德美的全面发展。

思维能力是智力的核心，形体训练动作的练习，常常会出现错误动作，正确的动作定型是在不断纠正错误动作、体会正确要领的过程中建立起来的。老师示范正确的动作，向孩子们提问动作要领，是培养孩子们观察和思维积极性的好方法。

1.培养各方面的体能素质：舞蹈练习是综合身体的各方素质练习。

在舞蹈学习中会练习力量，灵敏性，柔韧性，协调性等各方面身体素质的练习。

在经过练习后可以使自己各方面的身体素质得到增强。

训班或者少年宫，而这些地方的学员都是来自不同的地方学校，同在一个培训班学习彼此之间会建立深厚的感情基础，这便扩大了自己的朋友交际圈。

3.使自己获得以及之长：通过舞蹈练习培训，培养自己在舞蹈方面的优势，会使自己在以后的工作或者学期中具有他人不具备的优势，是自己脱颖而出。

4.培养自己的审美观提高自信：舞蹈剧有许多时尚因素，通过在表情、音乐等方面的培养，使学员接受艺术的熏陶，提高欣赏美德能力，而学员经过舞蹈的特殊培训上台表演，培养孩子善于表现自己，外向等心理素质。

动作协调：舞蹈需要全身各部位的配合，通过音乐与舞蹈动作的和谐达成动作协调性的训练，并且使孩子更有节奏感。

肢体灵活性和柔韧性：由于经常练习压脚、劈叉、下腰等，孩子的柔韧性，动作灵活性好。还能够提高少儿的身体素质。经过训练，儿童的力量、控制、稳定性、耐力等方面的身体素质都会得到提高。

锻炼毅力：从基本功开始训练能培养他们不怕吃苦的精神，磨练坚强意志。

提高身体素质：舞蹈需要一定的体力消耗，剪除练习后能促进孩子食欲、增强消化机能，提高身体抵抗力，减少生病机会。使少儿神经系统的结构和机能发生适应性改善，促进视觉、听觉、肢体感觉等各感觉机能的提高，使大脑更灵活、健全，反应更迅速，动作更灵敏。舞蹈还有利于提高生理机能。训练能够改善心肺系统的.结构和功能，减少患心脏病的危险性，降低血压和增加骨胳密度，同时使人精力和体力更加充沛，不易疲劳。

我学舞蹈有好处 篇14

孩子学舞蹈有9大好处，下面和小编一起来看看是哪些好处吧!

生活中，不少家长都怀着通过学习舞蹈改变孩子气质的心愿，有的家长把刚走明白路的三四岁的孩子送去舞蹈班。其实在医生眼里，很多成人后天的脊柱伤，都跟小时候的不当运动有关，学习舞蹈并非越早越好。

因为舞蹈毕竟是对身体能力的训练，太早进入舞蹈训练对于小孩子的肌肉和骨骼发育不利。专家建议4周岁开始学舞蹈是最科学的年龄。

作为业余爱好，儿童舞蹈对孩子的身体条件要求并不高，只要没有严重的身体缺陷，都可以学习。但是，舞蹈学习的很多益处不是短期就能体会到的，持之以恒才会得到更大收获。当然，如果专业学习舞蹈对于舞者身体比例、体重、身高等有比较严格的标准。父母可以根据孩子的实际情况，让孩子学习业余或专业的舞蹈。

孩子开始学舞蹈，应该在7-10周岁之间，这时，孩子的身体骨骼发育比较完全。但是家长如果想让孩子对舞蹈产生兴趣，就应该从3-4周岁开始，在幼儿园时期可以锻炼一下幼儿对舞蹈的协调性，例如跳一些儿童舞蹈之类的，不太需要舞蹈基本功的练习。5周岁以后，就可以对孩子进行一些少儿舞蹈基础培训。

5—7周岁的时候，属于学舞蹈的初期时段，不要过分地让孩子做劈腿、下弯腰等高难度的动作。采用积极鼓励的方式，让他们对着镜子看着自己做动作，培养孩子对舞蹈的兴趣。这样培训2年左右，就可以要求孩子的基本功专业一点了。

如果孩子天赋条件突出，很喜爱舞蹈，有意愿进行专业的舞蹈学习的话，建议等到10岁以上为最佳。因为专业舞蹈训练强度大、时间长，对于10岁以下孩子的生长发育是十分不利的。

这里还需要补充一点，针对3岁前的孩子，一些质量较高的幼教培训机构专门设置了奥尔夫音乐课程，其中包含了儿童舞蹈的启蒙教育。这种学习是以激发和培养幼儿本身的律动、节奏感为目标，课程内容也大多是一些自娱、自发、模仿性行为，是一种新兴的幼儿艺术教育方式。

儿童的思维以具体、形象、生动为主要特点。所以，形象优美、动作生动的舞蹈配以富于诗情画意的音乐，立刻能使儿童产生喜爱和向往之情，激发起儿童学习舞蹈的欲望。家长在教育过程中，要注意唤醒孩子的心灵，在示范、讲解时，要尽量把最准确、最优美的表情、动作显示给孩子，让艺术的魅力使孩子陶醉在美的海洋之中。

小孩子学舞蹈越早越好――――因为舞蹈毕竟是对身体能力的训练，太早进入舞蹈训练对于小孩子的肌肉和骨骼发育不利。专家建议4周岁开始学舞蹈是最科学的年龄。

多学成品(表演)舞蹈――――学习舞蹈的过程实际上是一个对身体训练的过程，而对于小孩幼嫩的身体，必须接受科学的训练，否则会适得其反。而成品舞蹈并不注重身体的训练性，而是身体的表现能力。因此在孩子对于自己的身体能力达到一定程度后才开始学成品(表演)舞蹈是科学的。

学的技巧越难越好――――在孩子身体的能力没有发育到一定程度，过多的技巧或难度训练会使孩子的肌肉和骨骼超负荷训练。虽能通过强行训练可以使孩子掌握一些技巧，却对于身体的发育产生巨大的影响。(如肌肉/骨骼/关节/身高受影响等)

男孩子不要学舞蹈――――谁都知道练舞蹈对身体最大的好处是对形体和气质的提升。其实男孩子同样也需要得到这方面的训练，何况练舞蹈还有其他的好处。而且，舞蹈对男孩子的要求完全不同女孩，是要完全开发和展现男性的气质和魅力。

学一段时间，停一段时间――――舞蹈学习是一个持续训练的过程，如果学学停停，那么不仅很难看到进步，而且会事倍功半，使孩子遭受更多的苦，失去对舞蹈的兴趣。

哪里学舞蹈都一样――――学舞蹈最重要的是训练的科学性。和其他艺术不一样，舞蹈训练的就是人自己的身体，而身体属于人只有一次，练错了再改就非常困难、甚至会致伤致残。家长不是专家，最好的家长也只能配合老师，老师需要有专家的指导及教育。北京舞蹈学院是我国舞蹈教育的最高学府，为了孩子的健康成长，请选择科学、专业的学习场所。

两次课并在一起上――――其实最科学的业余舞蹈练习是隔天一次，只是现在的孩子学的东西较多，很难排出这么多的时间。我们的课程是每周两次，如果并在一起，方便是方便了，但效果会相差很多。人的身体得到训练后，一定要有充分的休息，否则肌肉会产生疲劳(长期会使肌肉僵化)，孩子的注意力也会不集中(难以学到东西)。

作用在于

1、分级学习更符合每一年龄段孩子生理和心理特征

2、规范的教材和科学的训练来自于北京舞蹈学院的专家组

3、通过考官(专家)的测试，家长可以更加明白自己的孩子学习的程度及水平

4、也使家长更加清楚老师的教学水平，也能促使老师在平时上课时不敢懈怠

5、考级的过程、考场的气氛对孩子们就是一种很好的锻炼

我学舞蹈有好处 篇15

随着芭蕾的传入，越来越多的孩子喜欢芭蕾，也有许多家长愿意让孩子去学习芭蕾，下面就来和小编一起看看孩子学舞蹈的9大好处吧。

1、形体优美正处于快速生长发育时期的孩子，经过舞蹈训练(如挺胸、抬头、收腹)能使他们站得直，形体优美，且能纠正驼背、端肩等形体问题。

2、动作协调舞蹈需要全身各部位的配合，通过音乐与舞蹈动作的和谐达成动作协调性的训练，并且使孩子更有节奏感。

3、肢体灵活性、柔韧性由于经常练习压腿、劈叉、下腰等，孩子的柔韧性，动作灵活性好。

4、锻炼毅力从基本功开始训练能培养他们不怕吃苦的精神，磨练坚强意志。

5、提高身体素质舞蹈需要一定的体力消耗，剪除练习后能促进孩子食欲、增强消化机能，提高身体抵抗力，减少生病机会。

6、提高合作能力和集体荣益感只有配合默契才能表演好，由此训练了孩子们的合作精神，养成自觉遵守规则、纪律，培养了协作的观念。

7、培养审美情感舞蹈是通过音乐、动作、表情、姿态表现内心世界，使孩子潜移默化地接受到艺术表演的熏陶，使孩子们热爱生活，并能欣赏美、体验美。

8、培养自信心舞蹈演出能培养孩子当中表演的能力，使孩子们不怯场，表现力强，增强自信心和更好的心理素质。

9、培养孩子的想像力舞蹈是通过形体、动作、眼神来表现的.，在跳舞的过程中能激发孩子的想像力、创造力，尤其是自编自演的作品，能促进孩子智力发展。

对于想学习舞蹈的同学来说，可以到厚学网结合自身实际情况找一家专业的培训机构来进行系统有效的学习，目前厚学网共计入驻了多家舞蹈领域的知名培训机构，这里可以让让客户了解全新全面的课程信息及真实的用户评价，让客户能够更放心，省心的选择到想学的课程.

我学舞蹈有好处 篇16

舞蹈是时空表现艺术和动态造型艺术，它以艺术化的人体动作，即通过人体富有协调性、韵律感、审美化的动作、姿势、造型、动作组合和动作过程来表达内心情感，是人类审美意识和情感表达在人体动态形式中的对象化，是舞蹈艺术劳动的具体成果。

动作是舞蹈艺术最基本的语言。在舞蹈艺象的特定情境中，构成动作的姿态、节奏、速度、空间走向、动作力度与情感强度的统一所体现的情感倾向，以及动作在运动中的“力效”，在音乐、舞美等多种手段的配合下，可以表现不同的情感，塑造不同的人物性格和形象，展示无数复杂的心境和情感冲突，使舞蹈艺术在连绵不断的起伏跌宕中展示内容，表现人物情感，创造各具特色、生动鲜明的舞蹈艺象，具有造型美、流动美、情感美的巨大欣赏价值。

舞蹈表演要求以简代繁，以少总多，讲究生动传神，即强调通过外在形象的塑造传达出内在的神韵，抒发主体的胸臆情怀。从整体追求上看，含蓄蕴藉，追求神似，注重当众展现人物的灵魂和情感，注重整体效果的传神写意。虚拟的动作表演重在动作的高度美化和感情的充分抒发，创造出剧情需要的舞台环境和氛围，使舞蹈表演更加自由，拓宽表现生活的领域，超越有限的“实境”，营构无限的“虚境”，创造出一种超脱、空灵、古朴、高雅的审美境界。表现手法的突出特点是夸张、变形，追求超乎常形之上的艺术真实，旨在调动观众的想象，共同完成审美意象的创造，因而具有独特的艺术魅力。

舞蹈艺象通过舞蹈语言和整体的舞蹈形象，来显现出一种内在的生气、情感、灵魂、风骨和精神，而这就是我们所说的艺术作品的意蕴。优秀的审美艺象应当具有比艺术形象本身更加深广隽永的内涵，这种内涵蕴藏在艺术形象内，只有凭借欣赏者的细心体察、玩味、感悟、领会，才能真正认识和理解。艺术意蕴是优秀舞蹈艺象通过生动感人的艺术形象，传达出的深刻的人生哲理或思想内涵。一般来讲，艺术意蕴还不完全是由舞蹈形象体现出来的主题思想，它是比主题思想更加形而上的东西，是一种只可意会不可言传的超越言象之外、自然含蓄、天机妙悟、悠然神会、绵绵不尽、余味无穷的哲理和诗情，它也是优秀舞蹈艺象具有不朽艺术魅力的根本原因。

意境，主要是指抒情性舞蹈艺象中呈现的那种情景交融、虚实相生的形象系统及其所诱发和开拓的审美想象空间。意境分虚实，虚实相生是意境创造的结构特征。实境是指生动、逼真表现出来的景、形、境，即“如在目前”的“象”。虚境是指由实境引发的想象的空间，它一方面是原有形象在联想中的延伸和扩大的“象外之象”；另一方面是伴随着由具象引发的想象而产生的对情、神、意的体味和感悟的“象外之旨”，其意蕴虚涵，具有暗示性，只能领悟，不能直陈。虚境是实境的升华，它体现着实境创造的意向和目的，体现着整个意境的艺术品位和审美效果，居于灵魂和统帅的地位，“无形君有形”。但再好的虚境也必须落实到实境的具体表现上，“真境逼而神境生”，“有形发未形”，虚境要通过实境来创造。就意境创造的表现特征看，意境创造又是情、景结合的艺术，“景无情不发，情无景不生”，“情与景会，景与情合”，意境是在景中藏情、情中见景和情景交融中创造的。借用王夫之的话说：“情、景名为二，而实不可离。神于诗者，妙合无垠。巧者则有情中景，景中情。”舞蹈艺术也是如此。韵味无穷，则是意境的审美特征。“韵味”，是指意境中所蕴含的那种咀嚼不尽的隽永的意蕴和综合美感效应。意境是创作主体和欣赏主体共同创造的多层次、整体的、动态的'、空间的意象，是作者得于心、观者会于意的产物。艺术主体的创造是意境创造的基础和前提，欣赏主体在接受中的再创造，是意境创造的复现、衍生和深化。意境的整体性象征具有朦胧性、模糊性。创作主体的个性、创作的时代性与欣赏主体的个性、欣赏的时代性之间的差异，形成同一艺术意境在创造和再创造的时代、历史背景中的意蕴的变异性。同一艺术意境可以生发出多种不同的阐释，从而构成意境的多义性。意境美的创造是有抱负的舞蹈艺术劳动者刻意的审美追求。

应当指出，舞蹈艺象的三个层次的美具有相对独立的意义，每一个层次都有着自身的审美价值。在舞蹈艺象的层次构成中，任何一个艺象都必须具有艺术语言和艺术形象这两个层次。意蕴，不是每个艺象都有。有，也不是每个欣赏者都能体悟到。能体悟到的，也有深度和广度上的差别。有的舞蹈艺象，或者有独具特色的艺术语言，或者有生动感人的艺术形象，或者有发人深思的艺术意蕴。但是，真正优秀的舞蹈艺象，必须是用生动传神的舞蹈语言、塑造出内蕴着隽永深邃意蕴的栩栩如生的舞蹈形象的结构有序、有机融合成的一个完美整体。从某种意义上说，这样的舞蹈艺象才能传世不朽。

舞蹈艺象不仅讲究动作、结构安排的对称、均衡，而且注重场面的丰富变化与和谐统一。还要借助服饰、道具、灯光和象征性的舞美设计，特别是音乐的烘托和渲染，形成多层次的美感效应，产生震撼人心的巨大感染力，综合体现多方面的舞蹈美。

欣赏者通过对多方面舞蹈美的反复品味，会不断积累审美经验，增强对舞蹈美的欣赏能力。对舞蹈艺象传达美的方式和技巧认识得愈深，理解力愈强，就愈能接受美的信息并不断强化审美感受，深化自美体验，内化和提高自身的审美素质，进而升华成对美好人生境界的自觉追求，逐渐养成昂扬向上的精神风貌，开朗、大方、文明、健康的操行仪态，健康、健美的体魄和自由、和谐、完整的人格。

我学舞蹈有好处 篇17

穿上薄薄的纱裙，戴上美丽的装饰，在荧光灯闪烁的舞台上自由舞蹈……很多女孩子小时候都曾经做过这样的“舞蹈梦”!

现在，很多父母想把女孩子送去学舞蹈，并不是想让孩子成为优秀的舞蹈演员，只是想让孩子练练形体和气质、培养培养兴趣。可是，各种可靠或者不可靠的消息却让父母们有点犹豫：

体形好的孩子才能去跳舞;

学跳舞会让孩子变“八字脚”，还会长不高;

学舞蹈对孩子的骨骼发育不好……

其实，父母们这样的担心都是不必要的。看看我们身边那些能歌善舞的女孩子吧!舞蹈不仅塑造了她们的美丽，更在增添魅力、锻炼体力、磨练毅力、丰富想象力等多方面，发挥出了举足轻重的作用。

具体来说，舞蹈带给女孩子的好处是很多的，其特有的作用主要有如下几个重要方面：

正处于快速生长发育时期的女孩子，经过舞蹈训练(如挺胸、抬头、收腹)能使她们站得直，形体优美，且能纠正驼背、端肩等形体问题。

舞蹈需要全身各部位的配合，可锻炼孩子的动作协调性，使孩子更有节奏感。

经过舞蹈训练，孩子的力量控制、稳定性、耐力等方面的身体素质都会得到提高。

舞蹈通过音乐、动作、表情、姿态表现内心世界，可使孩子潜移默化地接受到艺术表演的熏陶，使孩子们热爱生活，并能欣赏美、体验美。

舞蹈演出能培养孩子表演的能力，使孩子们不怯场，表现力强，拥有更好的心理素质。

形体的优美、肢体的灵活与柔韧、较强的审美能力……恰恰是女孩子形成优美气质所必须的。因此要想让女孩子成长为一个更为多才多艺、更具个人魅力的女性，父母应从小就注重培养女孩子的舞蹈气质。即使不送女儿进入专业的舞蹈学校进行学习，也要让女儿积极地加入班级或集体组织的舞蹈学习中。

我学舞蹈有好处 篇18

舞蹈是一个从懒惰到勤奋的过程，这个过程会让你摈弃越来越多的坏习惯，拖延症也会被治愈!每个坚持舞蹈一年以上的人，都不会是一个懒惰的人。

二、你会越来越坚强

跳舞会让你的品格韧性增强，在压力面前你会变得游刃有余。坚韧会让你更好的处理不好处境。跳舞的人，绝对是一个坚强的人。

三、没有什么压力可以打倒你

现代生活的压力越来越大，而跳舞的人每天抽出1-2个小时会缓解一天大部分的压力，心情自然会舒畅。身体的强壮，品性的改变也让一切压力变为浮云。相比于不喜欢跳舞的人，跳舞的族群内心要强大太多。

四、你会越来越习惯早起

跑步的人，不会睡懒觉。因为生活更规律，舞蹈的消耗会让睡眠更踏实高效。会养成早起的习惯，一些力量训练爱好者也是舞蹈的佼佼者。他们早起看到别人看不到的风景，他们跳舞，一样在感受别人感受不到的心境!

五、你的精神也会变得好起来

跳舞的人每天都会精力充沛容光焕发。他们表现出来的充沛体力，会让生活发生改变。在一个群体里，跳舞的人往往是精神最好的。

六、魅力也会增加，身体也会变得更好

由于形体的改变，各种激素的分泌会让魅力值大大提升，举手投足都有男神女神的范儿。即便走在路上，因为跳舞而得到的自信也会异于常人。生活中的魅力值更是让生活和事业丰富多彩。

因为跳舞，各种bmi各种指标都趋于健康的最佳值，身体棒棒哒，干什么都会幸福感很强，每年的体检指标也会是最健康的。

七、会变成美食家，动手能力越来越强

由于跳舞的特殊性，营养需求很高。你没有办法满足太多的'饮食欲望，却可以更好的吃一些健康的食品。这些食物反而品相更佳，慢慢通过知识的积累，你也会做出更美味而健康的食物。

八、会有强大的幸福感和自信

研究表明，健康是一切幸福的来源，跳舞的族群往往更容易理解到这个的真谛。同龄人的聚会，你会是最年轻的那个，医疗体检，你会是身体年龄最小的那个。健康的体魄会给你带来生活和工作的幸福感，因为你更多的精力去享受生活和工作，而不用因为太多的身体状况。这样的自信会为生活和工作都带来更多积极性的影响。

九、会严于律己，原则性越来越强

坚持舞蹈，本身就是一个律己的行为。而饮食营养和运动的律己要求更高。你会为此得到更规律的生活，当体型转变的时候，你更会知道自己做法的正确性。你会是一个原则性越来越强的人，这会影响到你的人格魅力。

一、忌耐性不足。

舞蹈是很残酷的，舞者要忍受常人无法忍受的痛苦，这是一种磨练，舞蹈不是一天两天就能练成练会的，是需要时间和毅力来积累的，想要成为一个合格的舞者，首先你要做到的是忍耐。

二、忌忽视音乐节奏。

学生初学时，往往只重视技术动作的学习，缺乏音乐作用的认识，因此要加强音乐修养，深刻体会音乐风格与舞种风格，表现音境的内在联系。

三、忌急于求成。

初学的学生容易只求数量与进度，而不注意动作质量，若在短时间内学完很多动作，这些不规范的动作以后要想改正，十分困难。因此在学习动作时，应精雕细刻，循序渐进!

四、忌眼高手底。

有的同学在接触舞蹈之后就开始想象，高难度漂亮的技巧与剧目，但是那些东西都是由基本功中提炼而来的，所以一定要打好基础才行。

五、忌忽视姿态。

学生在学习舞蹈时应该注意姿态美。舒展挺拔、优雅大方的姿态使舞者精神倍增，令人赏心悦目。因此在跳舞时始终要保持抬头、挺胸、收腹、立腰、肩放平、膝放松、大腿和臀夹紧上提的姿态。

爸爸妈妈带领孩子进行舞蹈活动时，要选择一些优美、活波、喜闻乐见的音乐作伴奏，如:《健康歌》、《陕北秧歌》等等，还可采用游戏方式来编排舞蹈，如《丢手绢》、《猴子捞月亮》等等。这些，都让孩子玩得开心，学得愉快，对孩子形成活波、开朗、乐观、积极向上的性格非常有益。

舞蹈基本功的训练是枯燥而艰辛的，短期内难有成效，非要下苦功夫不可。如果您让孩子学习舞蹈的话，那就得要求孩子战胜困难，持之以恒，以掌握正确的基本姿态。经过一段时间的训练之后，您的孩子就不会再觉得苦、觉得累了，对舞蹈的学习，也会变得自觉和热爱，还能培养起自尊、自爱、自强、自信的个性，从小树立知难而上、奋发进取的精神。

爱玩、好动是孩子的天性。但在学习上，却需要注意力相对集中。在做舞蹈动作时，孩子得用心记住一系列复杂多样动作、流动路线、节拍等等。这些，没有高度的注意力是不行的。孩子经常接受这种训练，就能培养起高度注意的习惯，而注意力集中的孩子，今后学习其它知识也会更得心应手。

孩子的骨骼非常嫩，可塑性很强。如果从小就开始舞蹈训练，可以矫正一些不良习惯导致的形体毛病，如:凹胸、驼背、o型腿、x型腿、肥胖等。

我学舞蹈有好处 篇19

少儿舞蹈能给孩子带来些什么呢?有哪些好处，有什么收获?下面是小编为大家搜索整理了关于学习少儿舞蹈的9大好处，欢迎参考阅读，希望你喜欢!想了解更多相关信息请持续关注我们应届毕业生培训网!

正处于快速生长发育时期的孩子，经过少儿舞蹈培训(如挺胸、抬头、收腹)能使他们站得直，形体优美，且能纠正驼背、端肩等形体问题。舞蹈促进少年儿童的生长发育。据统计调查，同样性别同年龄的儿童，参加舞蹈训练的比不参加舞蹈训练的，身高平均要高4--8厘米。

舞蹈需要全身各部位的配合，通过音乐与舞蹈动作的和谐达成动作协调性的训练，并且使孩子更有节奏感。

由于经常练习压脚、劈叉、下腰等，孩子的.柔韧性，动作灵活性好。还能够提高少儿的身体素质。经过训练，儿童的力量、控制、稳定性、耐力等方面的身体素质都会得到提高。

从基本功开始训练能培养他们不怕吃苦的精神，磨练坚强意志。

少儿舞蹈也需要一定的体力消耗，剪除练习后能促进孩子食欲、增强消化机能，提高身体抵抗力，减少生病机会。使少儿神经系统的结构和机能发生适应性改善，促进视觉、听觉、肢体感觉等各感觉机能的提高，使大脑更灵活、健全，反应更迅速，动作更灵敏。舞蹈还有利于提高生理机能。训练能够改善心肺系统的结构和功能，减少患心脏病的危险性，降低血压和增加骨胳密度，同时使人精力和体力更加充沛，不易疲劳。

舞蹈有独舞、双人舞、集体舞，只有配合默契才能表演好，由此训练了孩子们的合作精神，养成自觉遵守规则、纪律，培养了协作的观念。

少儿舞蹈是通过音乐、动作、表情、姿态表现内心世界，使孩子潜移默化地接受到艺术表演的熏陶，使孩子们热爱生活，并能欣赏美、体验美。

少儿舞蹈演出能培养孩子当中表演的能力，使孩子们不怯场，表现力强，增强自信心和更好的心理素质。

舞蹈是通过形体、动作、眼神来表现的，在跳舞的过程中能激发孩子的想像力、创造力，尤其是自编自演的作品，能促进孩子智力发展。

我学舞蹈有好处 篇20

儿童的身心发展具有自身的规律和特点，我们在儿童教学中必须先了解幼儿的主要特点，继而有选择性地采用适当的方法，促使孩子健康快乐地成长。

（一）直觉性强。由于幼儿的身心发展处于初级阶段，他们会本能地试着通过身体上的触碰来直观感知外在世界。他们只有在接触到具体物体时，才会对其进行思维，并且在这个阶段中，幼儿的自我意识十分强烈，有着强烈的参与愿望，极其愿意也十分容易加入到游戏、表演中去。幼儿对外在世界的接受和表达，并不能进行系统复杂的思维活动，只是停留在浅显层面上的感性体验与情绪认同，幼儿在审美活动中总是感性直观地去体验外界事物，所以生动鲜艳的形象、活泼有趣的音乐更容易给孩子们留下深刻印象。

（二）情感性强。幼儿的心理虽然尚未发育完全，但他们已经具有了强烈的情感，他们渴望与同伴以及成年人进行情感上的交流，也喜欢被赞扬、获得鼓励，有时候还会因感情强烈而容易冲动。所以在教学过程中应该尽量了解儿童的情感需求，以鼓励为主，并营造出同学之间互相学习、互相帮助的教学气氛，使儿童的内心在舞蹈学习中产生愉悦的审美情感，促进儿童心理发展。

（三）创造性强。儿童喜欢模仿也喜欢创造，他们的想象力十分丰富，所以他们有时并不能很好地按照教材和计划来进行练习，而是添加进一些自己的构想。当然，很多创造性的行为也会不经意地带来惊喜，由于幼儿身心发展远未成熟，掌握的方法也有限，他们表达出来的行为经常会显得“幼稚”，这也是一种美，虽然不够精致，却使人感到更多的审美愉悦。

（四）自制力弱。幼儿由于年龄小，常常对于自己的行为缺乏自制能力，在教学过程中显得尤为明显，他们的注意力很容易被转移，往往生动的、鲜艳的、强烈的、具体形象等才能使儿童集中注意力，但集中时间并不长。音乐和舞蹈的结合可以吸引孩子们的注意力，但也要注意保持新颖生动，激发孩子们的兴趣。

（一）符合儿童年龄特点。由于儿童年龄小、身心发展尚未成熟，因此舞蹈考级教材在内容也着重选择了简单纯净、明快活跃的舞曲，以便使幼儿产生兴趣，能够边跳边唱地参与其中。同时篇幅长短适宜，避免幼儿在舞蹈练习中运动过度产生厌学心理以及对身体发育造成损害。

（二）难度适宜。如今我国儿童舞蹈考级的.标准并不统一，考级教材也因地而异，不过目前我国各个地区的幼儿舞蹈考级教材都使用了科学的制定标准，遵循儿童身心发展的年龄规律，选取难度适宜的曲目、旋律，由易到难，呈阶梯状，既能够引导儿童科学系统地学习，又能有针对性地培养儿童舞蹈练习的能力水平。

（三）考察的全面性。考级教材的编写者往往会全面考虑学习者应掌握的能力水平，因此在教材中不仅包括不同级别的单项技能动作标准，还包括了系统的技能动作要求。既又规定曲目的表演练习，还有许多自主即兴的创作要求，这就考察了学习者的多方面能力。

（一）普及舞蹈资源。舞蹈资源在这里指的是涵盖各种舞种的舞蹈技术、理论知识、艺术理念研究以及相关的音乐服饰等元素。舞蹈考级制度的推广能够普及舞蹈资源，特别是应用在幼儿教学中，能够为孩子们普及艺术知识，培养艺术才能。受到考级目标的驱使，为了幼儿能够顺利通过规定的等级考试，无论是校外的培训机构还是学校老师的教学，都会严格按照考试规定的要求去引导孩子学习、训练。通过这种强制的、有意识的、成系统的普及性教学，儿童在学习过程中接受到了系统全面的舞蹈理论学习，奠定了扎实的技能基础，不仅提高了应试的能力，还深入了解了全面的舞蹈资源。

（二）提升儿童艺术修养。舞蹈是一种能够愉悦身心的行为艺术，能够培养个人的高雅气质，也能提升学习者的艺术鉴赏能力。舞蹈考级不仅仅是为纯粹的学习而服务，还能够促使家长和老师培养儿童的艺术才能、个人气质。建立在考级制度上的舞蹈学习也是一种对于幼儿的艺术熏陶，使孩子们在无意识的阶段就把这些艺术资源内化为自身的素养。这为他们长大之后的舞蹈才能提高、艺术修养发展以及更高层面的志趣追求奠定扎实的理论和技能基础。

我学舞蹈有好处 篇21

结束了一年忙碌的工作，我们又迎来了一年一度的新年联欢会。在这次的联欢会中，我很荣幸的参与了现代功夫扇舞蹈《霍元甲》的表演。参加这次排练演出的演员全部由管理分会的同事组成，我们都是些没有接受过专业舞蹈训练,没有任何舞蹈基础的“演员”，面对这么多的领导和同事，上台表演节目，心里不免有些忐忑。但看到公司上上下下都在为年会的工作忙碌着，我也很想为公司的年会出一份力！

因为平时工作比较繁忙，给每天召集排练带来了一定的难度，所以我们选择每天休息时间进行排练。刚开始排练时，我们先一起熟悉表演曲目，边听音乐边起舞，一周的工夫，整套舞蹈动作的雏形已经基本确定。在排练的过程中，发现舞蹈完全不是我们想象的那么回事，该扭的地方扭不起来，看似很轻盈简单的动作，一落到实处，就怎么也学不会。在音乐中，平时精干灵动的我们竟是如此的笨拙。一曲下来，整套动作稀里哗啦，记了这个动作，忘了下个动作，大家你看看我，我看看你，相视傻笑。但是年会排练哪能容许我们随便怯场，我们知道隔行如隔山，没有专业的基础，不付出辛苦劳动是不可能有成果的。我们每天坚持不懈的练习，功夫不负有心人，几天后我们感受到了舞蹈的乐趣。慢慢地，舞蹈动作已能基本掌握，接下来连续不断地排练，直到完全熟练为止。我们不仅达到自己跳得熟练，整个团队还要互相配合协调。让整个表演看起来更加新颖，我们每人还戴上了一具京剧脸谱。一部精彩的《霍元甲》舞蹈即将揭开序幕！

台上一分钟，台下十年功。排练过程中的辛酸苦辣终于到了收获的时候，上台之前，我们既紧张又兴奋，紧张的是要在全公司的领导和同事面前表演，兴奋的是这么久的付出终于有了展现的机会。我们凭借出色的表演赢得了满堂的掌声和喝彩。虽然只有短短几分钟上场的时间，但是能够用自己的力量为公司的年会增添一分光彩，付出再多的努力也是值得。

年会结束了，因为不断学习，让我们从不会到掌握；因为刻苦努力，让我们能够融会贯通；因为团结协作，让我们能够有了最终的完美演出。我不仅要在未来的舞台上做出更好的表现，同时，在今后的工作中，也要发挥不断学习、刻苦努力、团结协作的精神，在工作的舞台上也表现得更加出色。（供稿：谭国晖）。