六年级美术木版画教学设计样例精彩10篇

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六年级美术木版画教学设计【第一篇】

本课学习旨在通过对以往家人之间有趣、有益活动的回忆,引发对来自家人关怀的领悟和体会、对骨肉亲情的认识和思考。此外,还将在人物形象的勾勒、活动场景的描绘等艺术创作过程中,进一步体会到亲情的意义所在。

在苏少版美术教材中,学生在中年级段曾经接触过《亲昵》一课,对人与人之间的关系有过初步了解,也尝试过具体的人物形象的表现。本课在以往的基础上将这种人与人之间的美好关系集中在家庭成员的细节中,使艺术表现的内容集中于一点,以此更深刻、更透彻地予以彰显。

1.引导学生学会观察。将视点聚焦于生活中的家人,关注生活中的点滴细节。

2.引导学生学会感悟。在家庭以及社会生活的经历中,体会到“温暖”“关爱”“亲密”等人与人之间的情感。

3.引导学生学会探究。设置问题情境,在游戏中学习,在对话中感受,在活动中发现,充分发挥学生的主体作用,主动探究、积极尝试,促进学生主动地、富有个性地学习。

4.引导学生学会审美。激发创新精神,激活创新思想,使其形成独立的见解并创造性地予以呈现和表达。

记号笔、彩色笔、画纸、ppt课件等,教室四周张贴相关作品,营造氛围。

学生准备:

自己与家人在一起的合影、经历的故事,彩色水笔等。

知识与技能目标:通过回忆、观察,进一步熟悉不同人物外形的表现方法,用线描或色彩等自己喜欢的绘画表现方式呈现家人的具体形象,再现与家人亲密无间的生活场景。

过程与方法目标:通过对记忆中经历过的家庭趣事的回忆和交流,搜寻家人言行及有趣场景的动人一幕,定格并艺术地重组这一瞬间情境。注意表现个体之间大小、高矮、疏密和神态的对比与呼应关系,以相应的艺术形式表达出来。

情感、态度与价值观目标:在学习与创作的过程中,感受和体会到家人温暖包容的亲情,表现家庭和睦欢乐的场景。学会感恩,丰富自己的情感世界。

教学重点:充分感受、体验家庭的温暖,抓住人物特征进行刻画,表现家庭成员的亲密、和谐和幸福。

1.用线描或色彩等方法表现家庭成员,注重人物的体态、神态的刻画。

2.通过大小、高矮、疏密等对比,塑造出丰富、有趣、和谐的家庭人员群像。

3.描绘恰当的背景,增强画面的情境感、现场感。

一、感知与体验。

1.相识的朋友——绘本欣赏。

(1)同学们!看,这是谁?(ppt逐页播放,学生观看欣赏)。

(2)我们崇拜无所不能的爸爸妈妈,他们和我们朝夕相处,就像是老朋友一样。今天,老师再给大家介绍一位新相识的朋友,他就是英国画家安东尼?布朗。(ppt简介《我爸爸》《我妈妈》的绘本作者)。

(3)正如安东尼?布朗在图画书上描绘的那样,这些“相识的朋友”其实就是每天和我们朝夕相处的“熟悉的家人”。

2.亲密的家人——家人印象。

(1)回忆。四人一小组,围绕“你熟悉和了解你的家人吗?”“他(她)的职业、性格、特长是怎样的?”“你们之间发生过哪些有趣的事情?”等相关话题展开讨论。

(2)交流。将自己和家人之间发生的趣事晒一晒,讲给全班同学听一听,分享快乐和幸福。

(3)再现。欣赏一组家人活动的图片,重温与家人在一起的快乐时光。

3.相连的心手——游戏活动。

(1)指上亲情。

老师也想到一个词,那就是——心手相连!你看,家人之间多像我们的手,同根同生、同心同行!

看一看,自己的手上,哪个手指是爷爷或奶奶?哪个手指又是爸爸或妈妈?

说一说,为什么你会这样选?理由是什么?

(2)指画游戏。

选择合适的手指进行家人形象的涂画活动。

展示自己的指画家人形象,介绍人物特点以及自己的涂画思路。

4.瞧这一家子——课题出示。

这节课,我们学习《瞧这一家子》,共同回忆和家人在一起时的美好时光,分享快乐和幸福。(板书课题)。

5.熟悉的身影——形象分析。

(1)思考归纳。

同学说一说,议一议。

(2)概括总结。

其实,想要通过家庭成员的外在形象来表现家人的生活情景,不外乎以下几点:

年龄——分析和比较各种年龄段人物的显著特征。

体态——通过人物的身材和动作表现其体态的特点。

表情——透过五官的特别变化,反映即时发生的有趣、有益的事。

(3)创作尝试。

试画,勾勒一位家人或自己的形象,注意表现人物的年龄、表情、体态。

简评,几位同学介绍自己在人物形象塑造上的艺术表现手法。

6.可爱的亲人——画面构思。

(1)观察与归纳。

这些家人在一起时,仿佛心有灵犀一般,自然又不约而同地形成了“一”字形排列。有横向,还有竖向。

就像我们的手一样,几根手指可以一字排开,指尖也可以聚拢合一。让我们再来欣赏这样几幅温馨的画面。

(2)解读与演示。

示图:教师请同学上台做小助手点击鼠标,播放ppt图片;全班同学边欣赏,边观看教师在黑板上利用圆形教具逐一拼摆出不同的构图图示。

解图:对画面中的人物构图现象进行归纳。

完图:教师演示,完成画面中家人的初步描绘。

(3)总结与说明。

日常生活中,我们的家人还会通过对视的眼神、依偎的肢体、相携的手足、投射的身影等其他方式,将彼此排列和勾连在一起,突出局部、放大细节,换一个角度看家人,显得更亲密、更温馨。

7.搞笑一家人——经典品读。

(1)大师作品。有许多大画家感动于家庭生活中的点点滴滴,创作了许多经典的作品,塑造了让人耳熟能详的人物形象,如:德国漫画大师埃?奥?卜劳恩创作的《父与子》、国产动画片《大头儿子和小头爸爸》中的形象等等。

(2)同伴作品。我们的同龄人也感动于父母的关爱,体会到亲情的珍贵,用画笔记录了快乐时光。

8.我的一家子——创作设想。

想一想,你打算如何表现你和你的家人在一起的感人场景呢?同学相互说一说、议一议,通过彼此交流、互相启发,产生新的创作灵感。

二、创作与表现。

1.教师给出创作建议。

(1)以2-3位家庭成员为主要表现对象,注意刻画人物的年龄、体态和表情;。

(2)添画适当背景,表现家人在一起时有趣、有益的场景,凸显“我爱我家”的主题;。

(3)工具和材料不限,单色与彩色均可。

2.学生展开创作练习。

(1)学生根据“创作建议”展开作业练习,想象实践,开始本课创作。

(2)教师巡视,针对学生的不同创作提出建设性意见。

(3)学生对作业进行修改和完善,将完成好的作业张贴至事先制作好的“我爱我家”相册中。

三、反思与评价。

1.作业的赏析。

教师翻阅同学当场完成好的“相册”,师生共同欣赏“相册”中的“照片”,原创小作者介绍自己创作时所要表达的思想,其余同学也可以说说自己看画后的感想。

2.认知的延伸。

(1)同学们,有家人的家才是真正的家。从古代汉字“家”的结构中我们不难看出我们的祖先用于祭祀的猪的形象,因此,家是有生命的。

(2)除了人类社会,动物们也有着它们的情感世界。让我们来看一组别样的温馨画面:

枝头上,小鸟嗷嗷待哺;。

水中央,小熊一一过河;。

旷野中,小象缓缓散步;。

还有……。

3.创作的拓展。

同学们,不管是人类也好,动物也罢,生命的成长始终伴随着家人的照顾、亲情的呵护,这种美丽让许多人为之感动,也让许多人用各种不同的艺术表现形式定格每一个美丽瞬间:有雕塑、陶艺和纸艺,还有布艺、指偶……有兴趣的同学可以在课后尝试用不同的材料、不同的形式进行创作,在创作的过程中更深地体会亲情,对你爱的家人要学会感恩。

作业要求。

本课设计了两次主要练习环节,难度上呈梯度递进:

练习一:在指上作画,以游戏的方式解决人物个体形象塑造。

画一画,试一试——简单勾勒自己或其他一位家人的形象,注意表现人物的年龄、表情、体态。

练习二:在纸上作画,以探究的方式解决人物群体构图问题。

1.以两到三位家庭成员为主要表现对象,注意刻画人物的年龄、体态和表情;。

2.添画适当的背景,表现家人在一起时有趣、有益的场景,凸显“我爱我家”的主题;。

3.绘画工具、材料不限,单色、彩色均可。

在美术学习中对于儿童认识自我、了解他人、亲近经典、习得技能等方面,评价发挥着重要的作用,好的评价可以帮助儿童树立信心、体验成功、促进发展。课堂上,美术学习的评价分多层面、多角度地评价,多主体、多对象地评价,多目的、多手段地评价。本课将评价贯穿于整个教学过程,通过评价导引学习的深入,通过评价产生创作的共识。

从《我爸爸》《我妈妈》的欣赏开始,就将评价与导入糅合在一起,使学生在阅读绘本的过程中,对作品的人物形象塑造产生内在的隐形评价。其后的学习中,依次又对交流活动、游戏(创作)活动、归纳活动、尝试(创作)活动做了相应的评价——有的针对欣赏的作品,有的针对讨论的认知;有的针对个人的创作,有的针对同伴的学习……正因为有了不同环节的相应评价,学生得以以此为鉴,生发更多、更好的创作。

本课在对教师的“教”和学生的“学”进行评价时,注重双方的互动评价和关联评价,即“师生互评”“生生互评”“个体自评”,甚至还包含着对作品、对活动的评价。这样的多层次、多角度的评价,贯穿全程、深入细节,对学习的持续性发展起着良好的推进作用,使学生在评价的过程中习得的更多,与此同时体验家人亲情,感受家庭温暖,享受生活乐趣。

每个人都有亲密的家人:父母与子女、祖辈与孙儿,还有兄弟姐妹、叔侄甥舅、姑婆媳婿等等,互相之间有着浓浓的亲情。亲情是我们永远不能割舍的情感,中华民族崇尚亲情,血脉相连,形成了中华民族特有的氏族文化。围绕相关的文化性学习和技能型训练,本课力图做到:

1.内容的不断生成。

本课选取教材来自生活,学生对家庭生活十分熟悉,与家人的感情也特别深厚。在日常家庭生活中有着无数有趣、有益的事情,家庭成员之间的和睦美满,影响着孩子的成长,孩子们在各方面也都得到父母无微不至的关爱。因此,孩子与父母之间依赖而依恋,亲近而亲密。鉴于此,本课的学习既忠实于教材,又不固守教材,在准确理解教材编写意图的基础上,创造性地、科学而有意义地调整使用教材,提高本土教学的针对性、实效性和生动性,引导学生拓展思维、打开思路。如将学习过程整合为“相识的朋友”“亲密的家人”“懂你的知己”“我爱的你们”四个板块的教学,在深化了亲情主题的同时,分别接入“导入”“新授”“创作”“总结”的常态教学。其间还加入了“相连的心手——游戏活动”“熟悉的身影——形象分析”“可爱的亲人——画面构思”“搞笑一家人——经典品读”“我的一家子——创作设想”等富含人文性主题的学习活动。学生在活动中对生活中的家人、艺术中的家人有了全面立体的认识。

2.练习的持续递进。

学生已升入六年级,经过多年的小学美术课堂训练,他们已经掌握了简单的人物基本造型能力,对线描、色彩等表现形式均有过尝试。因此,本课练习的重点不在人物形象的概念性描画,而旨在通过具体、生动、丰满的家人形象的塑造展现亲情。为此设计了两次主要练习环节,难度上呈梯度递进:

练习一:在指上作画,以游戏的方式解决人物个体形象塑造。这一环节的目的重在复习,通过儿童感兴趣的游戏活动,在手指上刻画家人的形象,让学生享受创作带来的乐趣,重拾人物创作的技法和已有经验。

练习二:在纸上作画,以探究的方式解决人物群体构图问题。这一环节的目的重在通过大量图片的展示,使学生在赏析的过程中发现亲密家人在一起时的共同之处,为画面构图提供帮助,在此基础上,学生将此构图模式加以变化,创作出自己回忆或是想象中的欢聚场景。

1.本课还可选择以动物形象为创作主体,表现动物世界有趣的“家庭生活”现象,如儿童熟悉的“母狼育婴”“乌鸦反哺”“小蝌蚪找妈妈”“小马过河”等故事。

2.本课主题还可通过其他艺术表现形式予以展现,如剪纸、实物粘贴、泥塑等综合材料制作。

3.本课可尝试“欣赏?评述”领域的学习。以欣赏为主,适当切入少量技能练习。

六年级美术木版画教学设计【第二篇】

一、欣赏导人。

1、你们愿不愿意和鸟做朋友呢?能不能说出它们的名字?

2、树林里鸟儿们听说小朋友喜欢它们,都高兴地飞来了。

3、欣赏作品:

(1)这是一位画家画的鸟,画得多不多?(因为他非常喜欢鸟,所以画得特别多)。

(2)这些鸟都是他的朋友,它们是什么样的?(有大有小,有的在飞,有的在唱歌,还有许多鸟宝宝等)。

二、我们都是鸟的好朋友,大家一起来画鸟。

要求:老师画的时候大家不画,老师画好了,大家一起画,看谁画得又快又漂亮。

1、画一只大鸟。

老师画一部分,幼儿说特征。

师:画一个椭圆形,幼:身体。

师:再画一个三角形,幼:嘴巴(尖尖的嘴会捉虫)。

师:小圆圈,幼:眼睛。

师:半圆形,幼:翅膀。

幼儿也画一只大鸟,教师为幼儿数数,并对幼儿画得很快表示赞赏。

2、大鸟说:我要找一个女朋友。

老师画一部分,幼儿说形状。

师:画身体,幼:椭圆形。

师:画弯弯的嘴巴,幼:半圆形(大鸟的女朋友有个弯弯的嘴巴)。

师:画眼睛,幼:圆形(师在眼睛上加上眼睫毛)。

师:画翅膀(女朋友说:“我的翅膀也很好看哦”),幼:爱心。

幼儿画大鸟的女朋友,教师也为幼儿数数,鼓励幼儿比画大鸟还要快。

3、飞来一只鸟。

师:(画一个会飞的鸟)我要向小朋友学习,画得和小朋友一样快。幼儿数数。

观察:翅膀和嘴。这是一只会唱歌的飞鸟。

幼儿画飞鸟:鼓励幼儿画的鸟飞得比刚才更快。

三、幼儿创作。

像画家叔叔一样做鸟的好朋友,画许多鸟,让许多小鸟飞到大鸟的身边来。

1、用为鸟命名的方法介绍幼儿的创意,画出各不相同的鸟。

2、介绍幼儿作品的内容:鸟的羽毛也越来越丰满了,鸟窝里的鸟蛋也一个个孵出来变成小鸟了。有的小鸟正在找虫子吃,有的小鸟正跟着大鸟一起学飞。

3、用计数的方法鼓励幼儿画许多鸟。

4、鸟儿飞进大树林:再一次欣赏作品并用涂色笔稍许涂色。

前面是一片树林,鸟儿们的肚子饿了,快吃点东西吧,红色的是果子,绿色的是毛毛虫。吃饱了才能飞回自己的家。

四、展示作品,欣赏多媒体课件“鸟的歌声”

2、欣赏多媒体课件,聆听鸟的歌声(幼儿选择,老师播放,让每一位幼儿都有机会聆听鸟的歌声)。

(1)请画得最多的小朋友来请鸟唱歌,学学鸟鸣声。

(2)请画得最大的小朋友来请鸟唱歌,学学鸟鸣声。

(3)请画得最特别的小朋友来请鸟唱歌,学学鸟鸣声。

(4)请果子喂得最多的小朋友来请鸟唱歌,学学鸟鸣声。

3、小朋友喜欢鸟,鸟也喜欢你们,它们经常在树林里唱歌。请大家注意听,一定会听到它们不同的歌声。

活动准备。

欣赏作品一一众多的鸟。

记号笔、蜡笔(红色、绿色)。

活动目标。

尝试用不同的图形组合的方法画各种鸟。

愿意和鸟做朋友,体验关爱鸟类的快乐。

六年级美术木版画教学设计【第三篇】

(一)教学目的:

1.通过欣赏小朋友的画,启发学生发现生活中的题材,

反映生活,激发他们表现生活的热情和积极性。

2.通过创作自己心中最美的感受,培养学生善于用绘画语言表达内心感受的能力。

(二)教学重点:

启发学生发现生活中可表现的绘画题材,激发他们表现生活的热情和积极性。

(三)教学难点:

激发学生表现生活的兴趣。

(四)课业类别:

绘画创作。

(五)用具准备:

1.教师:书、本校学生作业。

2.学生:书、彩笔。

(六)教学过程:

第一节。

一.组织教学:

调动学习的兴趣。

二.导入新课:

1.由愉快的假期生活引入创作。

三.讲授新课:

1.教师启发谈话:“首先让我们看几幅儿童画,看看他们是怎样表现自己心中最美的感受?”

(1)《自画像》:西班牙小朋友画。

突出了自己的容貌特征:高高的鼻梁,大大的眼睛------,又用了大片的红色为背景,更突出了自己的外衣,显得鲜明、庄重,因为有了手中的小花和衣服的花边,又使得画面活泼了。

(2)《房子》:学生观察,说出这幅画是用什么方法绘制的`?

布贴画,出了房子的组织有序,形状多样以外,特别是黑色与白色的对比,衬托出江南美景的特色,给人以美的享受。同学们应学习变废为美的巧妙构思和自己创造美的能力。

(3)看书p2~3宣布所要欣赏的儿童画:

a.《节日》保加利亚小朋友。

b.《打雪仗》日本。

c.《芭蕾舞》苏联。

d.《摔跤》《傣寨小景》中国。

2.学生分小组讨论欣赏内容:

a.内容:选材。

b.色彩:

c.构图:从四个方面讨论。

d.特点:

3.各小组选出一名代表发表各组意见:

4.教师小结:以启发学生发现生活中题材教师讲解每幅作品。(突出教学目的)。

5.出示几幅本校学生作业,进一步请学生分析“艺术来源于生活”。

四、布置作业,提出要求:

把自己在生活中认为最美的事物表现出来。

五、学生进行构思、起稿:

第二节。

一.组织教学:

二.导入新课:发作业。

三.讲授新课:

1.展示并讲解几幅好作业,并请学生自己谈一谈。

2.通过恰当的色彩也可以突出自己心中不同的感受。

3.优秀作品展示:

四、学生继续创作,教师辅导:

五、课堂小结:

“通过这些儿童画欣赏和我们亲自去体验、创作,同学们提高了欣赏能力,学到了一些知识,通过画中的表现,也结识了一些新朋友,希望同学们学习他们的认真观察、记忆、大胆描绘身边事物的巧妙构思。”

六年级美术木版画教学设计【第四篇】

知识与技能目标:巩固基本的色彩及构图的知识进行实践操作,尝试运用有轻、重、疏、密等变化的线条进行绘画,能力较强的学生能表现一组组合构图的蔬菜。

过程与方法目标:通过情景化的实践操作,调动各种感官真切感知蔬菜的形、色、肌理及主要特征,在看、说、做中提升美的感知、发现、创造与表达能力。

情感、态度与价值观目标:在互助中萌发助人、自信的正向情智,在合作中体验美术活动的快乐,在描绘中感受生活的美好。

教学重点:把握各种蔬菜的形、色、肌理及主要特征,并用喜欢的绘画手法恰当地表现。鼓励能力较强的学生表现一组组合构图的蔬菜。

教学难点:运用有轻重、疏密变化的线条描绘蔬菜,表达出肌理特征。

1.师:瞧,谁来了?(出现“蔬菜博士”)上节课它给我们留了道题,请我们自学蔬菜儿歌,我们用填空的方式来说一说。

2.师:小小的儿歌不仅讲出了部分蔬菜的栽种季节,还讲出了它们的主要形态特征。经过自学,同学们对蔬菜这个大家族是不是有更多的了解了呢?考考你们。

3.师:请听题——你知道蔬菜家族有哪些成员吗?用“接龙”的形式大声说出它们的名字。不限数量,但是不得重复,分组进行,说不出的跳过去下一位同学接着说,其他同学帮忙做裁判,可不能出错哟!(展示蔬菜实物图)。

设计意图:用游戏形式回顾常见蔬菜种类、栽种季节等相关知识,师生互动激发兴趣。

4.师:不说不知道,一说吓一跳,蔬菜的种类还真不少呢!听说山东还举办过蔬菜节,一起来看看。(出示山东蔬菜节组图)。

5.(提出任务,引出课题)师:咦,蔬菜博士又来了,它今天可是带着任务来的,听说幼儿园正筹办蔬菜展览馆,缺一些蔬菜的绘画作品和手工作品,明天就要,蔬菜博士想帮忙,打算在我们班收集一些。时间紧,任务急,你们可以帮帮它吗?我们分两节课来完成,这节课先来画画蔬菜。

设计意图:游戏化的学习永远是孩子乐意接受的方式,但六年级的`学生已不再满足于虚拟的较低水平的游戏,他们对具有一定挑战性的活动更感兴趣。以课前布置任务预习,教学中用儿歌填空、名称接龙的形式检查,轻松地解决了对蔬菜知识的学习,节约了课堂时间,符合高年级学生自主学习的培养要求。用帮助幼儿园布置展览馆的任务形式引出本课内容,激发他们的自豪感,激起高年级学生的参与意识。

1.师:拿出带来的蔬菜放在桌子中间。比一比,你发现蔬菜有哪些形状?看一看,它们有哪些色彩?闻一闻,它们的气味一样吗?摸一摸,它们有怎样的肌理?小组内同学观察后相互讨论讨论,派代表交流你们的观察与发现。(板书小结形状、色彩、肌理、气味、结构)。

设计意图:学生操作,从形状特征、色彩、肌理感觉、气味、结构五方面观察实物,结合学生的汇报总结蔬菜的形、色、结构、肌理的特征,为绘画打下基础。

2.师:它们有怎样的形状特征?

师:仔细观察这棵花菜,它整体外观是个什么形状?如果把它切开来又会是个怎样的形态呢?(剖切花菜,横剖、竖剖,请学生观察内部结构,观察不同切法展现的不同内部纹理)。

3.师:怎样用画笔表现不同的肌理?

(板书范画)茄子用流畅的弧线表现,水粉着色可用高光表现茄子表面的光亮,用水笔可用平涂和色彩明度渐变的方法表现;黄瓜表面的刺可用点或不规则、小密度的波浪线表现。(伴图例)。

设计意图:用观察、比较、分析的方法,引导学生发现好的方法与技巧。穿插学生小练习,初步尝试,练习绘画笔触,体会线条的轻重、粗细等变化。

设计意图:欣赏课本中的范画,引导学生感受绘画表现的美感。

5.师:构思一下,你想以哪种形式来作画。摆一摆桌上的蔬菜,个头大的蔬菜是画面的重要组成部分,是构图中重要部分,先确定它的位置,其他蔬菜和它的组合也可以参照绘画构图,疏密结合、大小结合,对称、不对称都可以试试哦!(引导学生运用构图知识动手摆放实物,并确定作业要求)。

师:动笔前,让我们先来民主定个标准吧。

构图:位置适中,大小适宜;线条:注意轻重、疏密变化;还要考虑空间关系、前后位置,最后还要考虑色彩,可以是对比的,也可以是和谐的。

设计意图:这部分是达成本课目标的核心环节,调动学生多种感官综合学习,解决蔬菜类别、形、色、肌理等特征的认知问题,并用比较、示范、操作、小练习等手段重点学习绘画中线条、构图、色彩等技法问题。

师:拿起你的画笔,把你喜欢的蔬菜画出来吧!画好后展示在空地方,大家一起来帮蔬菜博士挑选合适的,赠送给幼儿园的小朋友布置蔬菜博物馆。

绘画技法提示:

绘画时线条有轻重疏密变化才更美;

表现出它的形状及肌理特征;

用水粉色作画时,颜色可以画得厚些。深的地方最好不加白色颜料,想把颜色画浅时再加白色颜料。这样画出的画面明快、有层次,表现力也强。

师:布置蔬菜墙。大家的作品出炉啦!

大家一起来欣赏,哪些是可以直接选送的?哪些还需要再加工呢?大家帮忙选一选,说说理由。

教师进行扼要的点评。

师:其实,我们的生活里处处蕴藏着不同形式的美,你是否有一双能发现美的眼睛和一双能够创造美的灵巧的手呢?下节课,我们将继续走进奇妙的蔬菜王国,用我们灵巧的双手、智慧的大脑,用各种各样的媒材来帮助幼儿园的小朋友制作蔬菜、设计菜地,布置的蔬菜博物馆一定很美!让我们拭目以待!

1.学生根据自己的能力和审美倾向,选择单个蔬菜或多个蔬菜组合进行绘画练习。

2.根据自己的喜好,选择彩笔、铅笔或水粉画等多样的绘画形式。

六年级美术木版画教学设计【第五篇】

教学目标:

1、引导学生欣赏,了解中国文字的演变过程,激发民族的自豪感。

2、体验各种不同的形态文字的造型美感,初步掌握文字联想的设计方法。

3、发掘学生的创造力,引导学生运用多种绘画制作的表现形式进行文字的联想设计。

教学准备:一些范作图片。

教学重点:用新奇的联想装饰一个或几个字。

教学难点:如何发掘学生的创造力,让文字更形象、更生动、更有趣。

课时:2课时。

教学过程:

第一课时。

一、引入新课。

游戏引入新课。猜字谜。目、面、耳、象。(出示图片)。

二、作品赏析。

1、我们的中国的文字是我们祖先的结晶,现代的人同样也非常聪明,看!经过,装饰的文字,同样有趣别致。

2、欣赏字。

甜。

为什么用一个苹果放到笔画中。他代替了哪一个笔画呀。代替的笔画效果是否一样。如果把整个字用苹果代替行不?想想,还有哪些字也可以这样装饰。

秋。

这个什么字。你发现了它的变化吗?说说这样变化好在哪里?

学。

看到学这个字,你想到了什么?

第二课时。

一、引导学生创作。

1、根据字形字意来联想。

2、夸张变形的字来联想。

3、学生练习,美化字。

二、作品展评。

自我评价,学生互评,教师点评。

六年级美术木版画教学设计【第六篇】

在中国雕版印刷术发明前,图像的复制技术不仅运用在纸张上,同时还运用在纺织品的印花技术上。1983年在广州出土的越王墓文物中,有两件铜质印花凸版与一些纺织品的图案相吻合,也就是说凸版印花技术在春秋战国时就得到了发展。1972年,湖南长沙马王堆出土的西汉文物中,有几件印花敷彩纱和金银印花纱。这些充分说明在2000多年前,我国工匠已掌握了多色凸版套印技术。雕版印刷术发明后,人们开始使用雕刻漏版技术印染花布,它就是“夹缬”。

我国民间夹缬印染的首要功能在于实用,它是劳动大众物质生活的必需品,承载着劳动大众向往美好生活的质朴愿望。丰富多彩的民俗、民间美术文化是祖先留给我们的一笔巨大精神和物质财富。本课教学内容对儿童而言,既是一次有意义的视觉探究活动,同时也是他们了解本民族的民俗文化,接受本民族文化的熏陶的一个契机。

根据木版画操作性的特点,本课教学内容教师可根据实际的教学情况,分2课时完成。

六年级儿童有木版画基础。将木版画化为生活中的一件实用品,令人意外的视觉效果让儿童有创作的冲动。不同寻常的创作,更是儿童对创作表现形式本身的一次有意义的体验和追求。

教学方式、手段:直觉体验、演示与赏析、练习相结合。

教师准备:木版、白土布、油画棒、蜡等。

学生准备:木版、布、油画棒、颜料。

知识与技能目标:儿童初步了解传统印染工艺,感受民间能工巧匠的匠心和智慧。

过程与方法目标:儿童学会花布基本的印制作方法。

情感、态度与价值观目标:培养儿童的审美感知能力,加深儿童对本土传统民俗文化的认识。

教学重点:儿童初步了解传统印染工艺的制作工艺,学会印制一幅花布。

教学难点:儿童对机械化纺织印染取代手工印染,面对逝去的传统工艺与传承的思考。

(1)同学们,春天来了,蝴蝶闪动着美丽的翅膀穿梭在花丛中,这样的一段情景你一定不陌生吧!

我们来看看,它的舞姿怎样呢?

(2)这是生活中的蝴蝶,请同学们仔细比一比,花布上的蝴蝶发生了怎样的变化呢?

(3)与老师手中的白布比,同为朴素,你更为喜欢哪一个呢?爱美是人的天性!这些花布又是谁制作出来的呢?是这些民间艺人!

出图:这些花布的题材内容和表现方法,都与艺人的生活息息相关,生活就是他们创作的灵感!花布面料深受大家的喜欢!人们将它们做成包和衣服来美化自己的生活。

设计意图:直观感知民间印染花布的美感。

(1)一段花布反映了人们对生活的美好愿望和理想,但是无论怎样的想法都必须通过具体的操作才能实现,这些民间艺人又是怎样让蝴蝶跑到这白布上去的呢?(出示白布,同学们思考)

出课题:今天我们就来学习印花布

(2)如果是印,那么又是怎样印的呢?我们可以和同桌讨论一下。

(3)我们就试着从祖先留给我们的部分家当中,来探秘古人的做法。

出图:汉代“金银印花纱”

1972年,在湖南长沙马王堆出土的西汉文物中,有这样几件花布“金银印花纱”。我们来看,花布的纹样设计合理、连续排列,组成了四方连续的'纹样。

出图:汉代“印花铜质版”

同时,我们还找到了这样两件印花铜质版,发现了吗?两件印花凸版与纺织品上的图案相吻合,充分说明在2000多年前,我国工匠已掌握了多色凸版套印技术。

出图:汉代“印花敷彩纱”

所谓的“印花敷彩纱”,顾名思义就是印花和彩绘相结合。它是在绘出纹样后,又以手工画出部分花纹,形成精细、丰富的装饰效果。

出图:唐代“蓝地团花连续纹夹缬”

在各大博物馆里,我们找到了这些织品的残片。这是在敦煌出土的唐代“蓝地团花连纹夹缬”。图案红花蓝蕊,四周围绕有六片侧面的绿叶,造型简洁,浅花深底,使整幅夹缬色彩明快,花纹的排列也颇有节奏感。

出图:唐代“花树鸳鸯纹夹缬褥面”

纹饰夹染着红、黄、蓝、绿等色,色彩绚丽,以花树鸳鸯组成团花。花树下鸳鸯展翅对舞,团花外四只飞雁俯视,并由此加以连缀,便构成了大幅的四方连续纹样图案,设计之巧,令人叹为观止,亮丽而不媚俗。夹缬又是什么呢?在千年以后的今天,浙江温州有一位民间艺人继续在使用这种夹缬,让我们一睹为快,一起去解开这个千年之谜。(录像)

(4)夹缬(xie):是一种运用雕花夹版在织物上印花染色的技艺。

我国古代的印花染色的方法,唐以后更为普遍。用两块木版雕刻同样的花纹,将绢布对折夹入两版中,然后在镂空处染色,成为对称的染色花纹。后来发展为用镂花油纸版涂色刷印,染成的织物叫夹缬。夹缬在制作时,先要怎样做?夹缬在制作时,先要制图,先将“粉本”紧贴在木版上,用刀一刀刀刻出花纹图案,然后制版、夹版、浸染、卸板、展开、晾晒。把它做成被子,这便是民间最流行的“百子图花被”。饱满的图案,雄浑而厚重。虽然今天残留的夹缬,通过雕花版的“明渠暗沟”都是单色印染,以蓝印花为主,却可以揭开唐代夹缬多色印染的秘密。我们以敦煌出土的唐代红花绿叶连续纹夹缬残片花纹为例,可推测古代雕花印染的精妙技术。

(5)民间能工巧匠,他们用匠心和巧手在这块普通木板上,创下了如此辉煌的奇迹!他们将自己澎湃的生命化作了生活艺术的结晶,推动了今天科技印染工艺的发展,至今还散发着熠熠的光彩,丰富了我们多彩的生活!

设计意图:初步了解传统印染技艺的制作工序,感受手工劳作传递的情感和美感。

(2)今天我们也试着就地取材,利用身边的材料,制作一块属于自己的小花布。

示范:磨印法

在刻好的底版上蒙上白布。注意,一定要包紧。用蜡笔(注意选色时选择略显深色的蜡笔),用磨印的方法,轻轻打磨。看,一块花布就印成了。

还有其他的方法吗?你还可以用白蜡先在蒙好的白布上细细打磨,注意不要磨制到凹下去的部分中去。这又是为什么呢?用水粉色在涂过蜡的布上涂抹。边涂边用软纸将涂在蜡上的颜色吸去。

(3)儿童作业:在雕花版上印制一块小花布。

(4)评价:磨印法与上蜡法的运用。儿童对传统工艺的想法。

设计意图:让儿童实践动手体验一次,利用亲身体验来加深儿童对本土传统民俗文化的认识。

同学们,事实上,在1834年法国的佩罗印花机发明之前,中国的手工印染技艺一直在世界上居于领先地位。在x疆博物馆,我们还看到这些:清代,我国少数民族发明了“木戳印”和“木滚印”!所以,同学们,只要我们善于思考,敢于尝试,我们也可以让这块布料焕发新的生命。

儿童创作印制一幅花布,在感性实践中认识传统印染工艺的魅力。

不同寻常的创作,是儿童对创作表现形式本身的一次有意义的体验和追求。教学中儿童初步了解了传统的印染技艺,感受到手工劳作传递的情感和美感,对本土传统民俗文化的认识如何呢?也是教师在评价中需了解的。

民间印染进入现代社会以来,正发生着迅速的衰变,现代印染技术替代了土布和手工印染。生活在当下的儿童,他们吸收着外来的文化,享用更多的是现代机械化生产的机印花布和现代技术制成的纺织面料,对自己本土的民俗民间文化了解甚微。而丰富多彩的民俗、民间美术文化是祖先留给我们的一笔巨大精神和物质财富。儿童通过对民间印染的欣赏,包括对其制作工艺的基本了解和实践体验,可以加深儿童对本土传统民俗文化的认识。

六年级美术木版画教学设计【第七篇】

该教材改变过去技法训练为中心的教学体系,确立以审美教育为中心,绘画、工艺、欣赏并重的教学体系,着力培养小学生的审美情趣。根据小学生的身心特点,注意联系生活实际,注意民族性、时代性、选择思想性、知识性、实用性、趣味性强的教学内容。

义务教育小学美术课本第九册是根据《义务教育小学美术教学指导纲要》编写的。

该教材改变过去以技法训练为中心的教学体系,确立以审美教育为核心,绘画、工艺、欣赏并重的教学新体系。着力培养小学生的审美情趣。根据小学生的身心特点,注意联系生活实际,注意民族性、时代性,选择思想性、知识性、实用性、趣味性强的教学内容。

六年级美术木版画教学设计【第八篇】

好河山的创作欲望。

2.学习山水画的构图特点及远景近景的不同画法,初

步学会中国画的基本技法,提高绘画能力。

1.第一课时:学习用勾、皴、点、染法画山石,完成近

景远景山峰的练习。

2.第二课时根据构思酝酿好构图,先画后着色处理,

完成一幅山水画作业。

:绘画基础课(写意山水)

1.第一课时:山水画勾、皴、点、染的技法学习。

2.山水画的远景近景着色整理等具体技法。

教学难点:山水画的构思及构图。

1.教师:国画用具、宣纸、范画、教材、录像。

2.学生:书、国画用具、学具。

一.组织教学:

二.导入新课:

1.由画树引入山水画的新课内容。

2.板书课题:学画中国画——山水

三.讲授新课:

1.山水画:以描绘山川、自然景色为主题的绘画。

山水画是中国画的三大画种之一(山水、花鸟、人物)具有几千年历史。

2.欣赏画家作品:分析三种不同风格

3.技法讲解:

(1)勾:

(2)皴:边演示边讲解(放录像小结)

(3)擦:

(4)点:

(5)染:

4.出示范画,学生欣赏:

四.布置作业,提出要求:

1.根据自己的.理解,参照范画,画一幅山石。学习技法。

2.可以先在报纸上练习外型。

五.学生作画,教师辅导:

六.课堂小结:

1.作业展示,讲评。

2.收拾用具,注意卫生保洁。

附:板书设计

学画中国画——山水

基本技法

课后小结:

一、组织教学:检查用具的准备及摆放

二、导入新课:

1.由前一节课学习基本技法画山石引入。

2.布置本课内容:构思完成一幅山水作业。

三、讲授新课:

1.教师:“山水画是作者通过笔墨抒发对自然的热爱之情,不同的人对大自然的感受必然不同,抒发情感方式也不同,所以会出现不同的风格,不同的表现方法,不同的内容。我们虽然年龄小,但同样热爱着祖国的山山水水,我们每个人对风景的感觉体会都有不同的地方,我们只要大胆的构思大胆地表现,在白我们上节课学习的技法及画书的技法都掌握住,运用好,也能画出一幅生动的山水作品。”

2.山水画的构图:远景

近景

3.技法:先用勾、皴、擦、点、染的方法具体的画出近景,在用简略的勾、皴、或渲染方法画出远景。

4.黑板演示,学生观察步骤方法。

四、学生创作,教师辅导:

要点:1.构思、构图

2.启发学生大胆用笔,大胆构思。

五、课堂小结:

1.展示课堂作业,讲评。

2.收拾用具。

六年级美术木版画教学设计【第九篇】

通过白描花卉的学习,了解工笔画的特点与用笔方法,以及以线造型的特点,对工笔花卉产生进一步的认识与了解。

运用勾线笔勾勒线条,画一幅白描花卉

掌握工笔画的用笔用线特点,用线勾勒花头、枝叶结构时,起笔、运笔、收笔的技法。

多媒体课件、工笔花卉作品、笔墨纸砚等

组织课堂,活跃课堂气氛。

一、导入

师:“上课,同学们好,大家都知道老师今天让你们准备了........生:“国画材料"师:“同学们肯定猜出了我们这节课啊要画一幅国画,国画是我国的国粹,是中华民族的艺术瑰宝,也是中国文化的表现。艺术都是源于生活的,大家抬头看这是我拍的一张荷花图,我想用国画的形式把它表现出来。”(师示范写意荷花)展示问生这个国画技法中的?生“写意”。在课下我还画了一幅荷花图,同学们看看这幅画是什么?生“工笔”。同学们知道的可真多,今天就让我们一起来研究工笔花卉。(板书课题《工笔花卉》)。

这一环节通过我们国画的两种表现技法,引起学生的兴趣,一起走进工笔绘画。

二、新授

1.特点。

同学们看看我这幅工笔荷花,也可以起身看看周围张挂的工笔画,也可以欣赏课本上的工笔画,一起研究一个问题工笔画的特点。给大家两分钟的时间,也可同学间相互讨论一下。我们从线条、造型、设色以及画面感觉等方面进行总结。生说自己的观点。

2.用笔方法

不同的画会给大家不同的感受,工笔讲求勾线和填色。今天我们主要来研究勾线,拿起我们的勾线笔,请同学们用正确的执笔姿势握笔。嗯,这个同学拿笔姿势很准确,请你给大家展示一下。为什么这样拿笔呢?请同学们根据老师的解说一起感受一下吧!在画线时,大拇指往前推,食指中指往后勾,无名指小拇指向前抵。指实掌虚,中锋用笔,让笔与纸面保持垂直。

3.用线方法。

我们蘸一下淡墨,在我们的熟宣纸上感受一下,熟宣纸的特性吸水性不强,我们感受一下用线,画短线时手腕用力,画中线时胳膊用力,画长线时肩用力。勾线时,要用力均匀,气韵流畅。起笔要顿笔,行笔要稳,收笔要虚。要注意线条粗细的变化。师指导生练习,找几个同学的练习放大屏幕指点学习。

同学们看看这个容器好看吗?是不是有点简单了,(是)怎样让它变得更美观?(装饰)同学们说的很好,那用什么方法来装饰呢,让我们一起来欣赏一些漂亮的陶器,借鉴一下它们的装饰手法。

4.示范。

我这有张提前拷贝好的花卉稿,下一步就要进行线条勾勒,我们先从花头勾起,勾花头的时候墨色要淡一点,用笔要流畅,线条始终是中锋用笔。然后勾花茎和叶子,墨色要重一点,注意线条的'粗细变化,表现出结构。由于时间关系,我先勾画这些。那一幅好的白描图要表现出事物的形神气质,我们一起来欣赏几幅好的白描作品。一起看大屏幕欣赏作品。

这就是我们今天的方法,简单吗?(简单)现在轮到你们了,有没有信心?(有)看一看我们的作业要求。(大屏幕出示作业要求)

三、作业布置

1.作业要求:

1、勾画一副白描花卉。

2、用正确的笔法和用线。

3、线条流畅画面整洁

教师巡回指导。

(伴着背景音乐,学生认真的勾勒线条)

四、作业展评

自评、互评、师评相结合。

五、拓展:

中国的花鸟画作为一门独立的画科,题材包罗万象,除了花与鸟,还包括蔬菜、水果、松柏、竹石等。可利用我们学到的国画技法,选择自己喜欢的内容进行研究和学习。

六、总结,徳育渗透。

这节课我们通过练习勾勒线条,同学们对于线条的起笔、运笔、收笔都有了一定的掌握,不过我们若想勾勒出一幅比较完美的白描作品,还需要在今后的日子里持之以恒,不断学习并掌握要领,相信同学们会做的更好。

六年级美术木版画教学设计【第十篇】

教材分析:

发现和感受老房子丰富的人文蕴含和工艺特色,提高审美能力。

教学目标。

1、知识与技能:认识民居的多样性,初步了解造成民居的多样性的地理和人文环境因素。

了解表现民居的艺术词汇和语言。

能用形、色、材质、使用空间等美术语言表现家乡民居的特征。

2、过程与方法:在观察与比较中认识民居的多样性。

在资料收集、分析、讨论中养成自主学习与合作学习的能力。

3、情感、态度、价值观:

在探索中学会思考和体验发现的乐趣。尊重传统,能感受生活和艺术的联系。

教学重点:

1、了解中国主要的五种民居类型。比较南北民居及其在造型上的不同特点,并思考它们与环境、气候的关系。

2、了解民居在建筑材料方面的多样性。

3、欣赏和描述民居的造型艺术特色。

教学难点:

了解民居的人文性质。

教学准备。

有关民居的光碟、图片资料;表现家乡民居的视觉艺术作品。

教学过程:

二、欣赏课件。

1、设问、激趣。

对比一组民居图片,分辨南北民居,激发学生欣赏的兴趣。

2、观察、感受。

观赏有关民居的图片或_,引导学生对民居进行初步的审美体验和感受。

三、小组讨论:

各小组可负责某一问题的探究,由组长安排组员先进行自主学习,然后组织组员发言讨论,最后由组长或组员写出学习报告。综合各小组的研究结果后,就能对各种民居建筑形成较为完整的认识和理解。

四、学生描述、欣赏、表现。

认识家乡老房子在建造形式、装饰艺术等方面的特征,提出用恰当的口头或书面语言对典型的民居进行描述,说出其特色,表达自己感受,同时鼓励学生课后以绘画形式加以表现。

五、课后延伸。

引导学生课后观察家乡的古老民居,翻阅有关的资料表现家乡民居的绘画、雕塑和邮票上的作品。信息课可以网上查阅有关的资料。

第2课时。

教学目标:

1、通过学习活动体验老房子带来的视觉冲击力,认识老房子的艺术价值,发现老房子的美感。(认知目标)。

2、学习用泥塑的方法表现老房子的美,在实践中提高表现力。(技能目标)。

3、激发学生学习美术的兴趣,陶冶学生热爱自然、热爱生活的高尚情操。(情感目标)。

重点难点:

发现老房子的美感和领悟老房子的独特艺术价值是本课的重点。用合适的泥塑方法再现老房子的美是本课的难点。

教学理念:

1、学生有自己特有的学习方式,六年级的学生对事物有了一定的认识,在积累了一定的视觉经验和审美经验后,逐渐形成了自己独特的审美个性。

2、教师与学生是平等的,在教学活动中就是一个学习活动的组织者和引导者。

教学课时:一课时(40分钟)。

教学准备:

课件,泥塑材料、工具等。

教学流程:

教学过程:

一、欣赏感受老房子的美。

1、教师用课件展示各种老房子的图片让学生欣赏。

2、小组讨论:老房子美在哪里?

二、欣赏研究表现技法。

1、教师出示《绿釉陶楼》图片,进行简单介绍。

2、引导学生欣赏分析其表现方法。

三、引导表现老房子的美。

1、教师进行适当示范:用简单的泥塑方法表现老房子的局部。

2、课件展示老房子局部的图片启发学生。

四、学生用泥塑的方法表现老房子的美。

五、学生进行学习活动的评价。

六、提示学生课后继续研究老房子。

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