教师美术教案【精彩8篇】

网友 分享 时间:

【参照】优秀的范文能大大的缩减您写作的时间,以下优秀范例“教师美术教案【精彩8篇】”由阿拉漂亮的网友为您精心收集分享,供您参考写作之用,希望下面内容对您有所帮助,喜欢就复制下载吧!

教师美术教案【第一篇】

教学目标:

1、知识与技能目标:

了解十二属相的文化知识以及邮票的一般常识;设计有趣的属相邮票。

2、过程与方法目标:

在创作设计邮票的过程中通过音乐、游戏、欣赏提高学生的设计能力,培养学生的探究精神和创新意识。

3、情感、态度与价值观目标:

了解属相知识时,引导学生了解祖国独特的民族艺术,增强民族自豪感。

教学重点:

1、引导学生关注中国民间艺术文化。

2、了解邮票的组合和表现形式,尝试在方寸之间表现、感受设计之美。

教学难点:

激发学生的想象力,创新能力,设计有趣味性的属相邮票。

教学准备:

教师:多媒体课件;网络教室。

学生:画纸、绘画工具。

教学过程:

一、创设情境、导入新课。

(一)组织教学,检查用具准备情况。

(二)导入新课。

1、利用歌曲激发学生的学习兴趣,营造气氛,师生共同欣赏《西游记》主题曲,在欢快的旋律下提问:“你们知道这首歌中的这几个动物叫什么名字吗?”

2、出示十二生肖图片,提问:“这十二种动物合起来叫什么”?学生猜谜语引入课题。

(三)教师板书:有趣的属相。

二、联系生活、知识探究。

(一)学生通过做动作的游戏相互展示自己的属相。活跃课堂气氛。

(二)课件展示十二属相的故事:通过视频播放“十二属相的故事”,学生们了解属相的相关知识。

(三)提问学生:“在现实生活中你们在哪里见过属相呢?”

(四)师生总结:春节、邮票、衣服、钥匙链、窗户、包装等。

三、作品欣赏、分析比较。

课件展示十二属相的邮票,学生通过图片欣赏,进一步感受属相邮票的特点,大量优秀作品的欣赏,只有凭借多媒体技术才可以做到,本环节拓展了学生的想象力,为后面的绘画做好铺垫。

(一)提问思考:“属相邮票设计主要有哪几部分组成的?”

(图案、文字、面值金额、国籍标志、发行地)。

(二)观察,邮票中的动物与我们现实生活中的动物有什么不同?

(小猪变形了,身上还添加上花纹了。老鼠的耳朵比现实中老鼠的夸张了。马简化了,小兔子变成拟人化了,它们比现实生活中的动物色彩鲜艳了、造型也夸张了。)。

(三)通过作品的对比,学生直观的感受生肖邮票的多种艺术表现形式。

1、观察课件比较生肖邮票鸡、虎都用了哪些表现手法?

2、思考:生肖邮票鼠、羊和你见过的鼠、羊有什么区别?

3、从形象、颜色、图案方面说说各自的特点?

(三)学生思考:邮票的制作方法。课件展示邮票的制作方法。

四、创作实践、巡回指导。

(一)教师提出作业要求:展开想象的翅膀伴着优美的音乐做一名小小的设计师,为亲人、朋友和自己设计一枚邮票。

注意:票面纹样的构图要生动、饱满。色彩鲜艳,富有装饰性。文字以艺术形式精心设计。画面干净、整洁,注意卫生。

(二)学生创作,教师巡视辅导,在学生绘画实践的过程中,教师继续在大屏幕中循环播放优秀学生作品,随时可以给学生以启发帮助,渲染课堂气氛,感染学生情绪,以饱满的激情去创作表现。

五、邮票展览,欣赏评价。

课件展示生肖邮票展的背景,渲染课堂氛围,鼓励学生继续以饱满的热情去欣赏评价作品。

(一)邮票参展的学生自我介绍。

(二)全班同学互相评价,说一说:“哪枚邮票最吸引你?为什么?”

(三)教师评价。

六、课堂总结、课后拓展。

总结课程内容,领略中国特有的民俗文化,欣赏并亲手制作了生肖邮票。肯定学生本节课学生的客堂表现,希望课后认真观察生活,感受艺术的魅力,用手中的彩笔表现生活中美好事物。

教师美术教案【第二篇】

1、知识与技能:

能用形的分解方法,发现和了解生活中的物象可以用不同形状概括,初步掌握观察和概括的基本方法。能用形的组合方法,学习运用剪、撕、卷的方法,利用各种各样的形状表现自己喜欢的物象。

2、能力目标:

培养学生的观察概括能力和造型表现能力。

3、情意目标:

通过学习过程初步树立关注生活、热爱生活的情感。

了解利用各种各样的形可以概括生活中的物象,学习用形的组合方法表现自己喜欢的事物,尝试利用不同的方法和多种形状完成一幅粘贴画。

剪、撕、卷方法的综合运用。

一、播放视频:《七巧板——变变变》。

师问:你看到什么形状?这些形状分别组成了什么?

二、游戏:

板书课题:各种各样的形。

三、讲授新课:

1、指导学生看美术课本,分析生活中各种物体的外观是什么形状组成的。

师:请你找一找,图片中的物体都由什么形状组合而成的?

2、组织交流、研究。

游戏活动:教师展示生活中物体图片,如书包、服装、电视机、台灯、手推车、房子……。

3、拼摆游戏:指导学生分组利用教具摆出一个生活中的物品或自然界中的形象。

教具:每小组一个学具盒,装有彩纸制作的各式各样的形状。

4、指导学生欣赏书中的学生优秀作品,并回答问题:

(1)、小朋友的作品利用了哪些基本形?表现的是什么?

(2)、你喜欢哪一幅?并说出理由。

四、教师演示:

任选一幅小组拼摆的作品继续进行演示:

1、摆形状。

2、粘贴。

3、加细节。

使用剪、撕、卷等不同的方法。

五、作业:

1、用剪、撕、卷的不同方法,将彩纸变成不同的基本形。

2、将不同的基本形进行有趣的组合,粘贴出自己喜欢的物象。

六、艺术实践:

1、所表现的物象要突出特点。

2、综合概括形状的组合有变化。

3、粘贴的方法。

4、鼓励有创意地大胆表现。

七、评价:

1、你学会了在生活中找出不同的形状吗?

2、你的作品都运用了哪些基本形?分别都表现了什么?

八、拓展:

观看课件,动画介绍七巧板游戏。

教师美术教案【第三篇】

在上民间美术作品欣赏这门课之前,我对民间美术的理解就是:一个研习独具民间特色美术作品的学科,例如绘画。深层次接触民间美术之后才知道,其实民间美术作品不仅仅只是绘画,还有剪纸,陶艺,皮影等等。另外,所谓的绘画也不都是属于民间美术范畴。在刘老师的课上,我学到了很多,收获了很多。下面通过分析几幅画来讲讲我在民间美术作品欣赏这门课上的心得体会。

圆在民间就有着一种很祥和的寓意,中间一男一女载歌载舞,呈现了一个很是欢快祥和的场景,其中,龙凤戏珠的珠改为了一个“祥”,更是很明确地表达出作者要表达的感受。这幅作品表面上是反映我们中国最具古典意蕴的主题——龙凤呈祥,但其实作者要表达的远远不止是男女之间的“祥和”,更多的是指当时社会的祥和。

其次,我们来讲讲陶艺。瓷器是中国古代的一项伟大发明,中国的英文名称叫china,意思是陶瓷。从这一点就可以看出陶艺在世界民间艺术界的地位。陶瓷形态的基本材料是土、水、火。人只有掌握了水土揉合的可塑性,流变性,以及成型方法和烧结规律,才能促成陶艺形态的产生和演化,使陶瓷器物产生美的形式。这也是老师的一幅作品。课上老师也让我们参观了陶艺工作室,真想亲自试试。

再次,我们讲讲皮影戏。对于身处发达年代的我们,肯定很难以想象以前的孩子没有电脑,没手机,甚至没有电视机,是靠什么来娱乐的,这种处境又该是多么枯燥。其实不然,他们有皮影戏,有戏剧,还有他们那充满各种奇怪玩乐想法的大脑。很多时候,我们总在夸耀着说我们的祖先是多么的智慧,多么的伟大,可是却在回避现在怎么没有那么多这么优秀的人这个话题。我个人觉得其实很大一部分是因为条件太过优越,使得很多孩子丧失了自主思考创作的能力。发达国家都很重视自主创新,我们这一代已经是这样了,可是我们是不是也应该呼吁一下社会对创新的关注呢?抱歉,说偏了,我们继续回归到皮影戏的内容上来,皮影戏又称灯影,以在灯光照射下用兽皮刻制的人物隔亮布演戏而得名,是我国民间广为流传的傀儡戏之一。两千多年前,汉武帝爱妃李夫人染疾故去了,武帝的思念心切神情恍惚,终日不理朝政。大臣李少翁一日出门,路遇孩童手拿布娃娃玩耍,影子倒映于地栩栩如生。李少翁心中一动,用棉帛裁成李夫人影像,涂上色彩,并在手脚处装上木杆。入夜围方帷,张灯烛,恭请皇帝端坐帐中观看。武帝看罢龙颜大悦,就此爱不释手。这个载入《汉书》的爱情故事,被认为是皮影戏最早的渊源。

最后,我们来讲讲年画。年画是中国画的一种,始于古代的“门神画”。清光绪年间,正式称为年画,是中国特有的一种绘画体裁,也是中国农村老百姓喜闻乐见的艺术形式。大都用于新年时张贴,装饰环境,含有祝福新年吉祥喜庆之意,故名。传统民间年画多用木板水印制作。旧年画因画幅大小和加工多少而有不同称谓。

下面这幅也是老师的一幅作品,作品名称是:《书为珍宝也》。作者以年画的方式传达书本的重要性。现在这个年代,人们对书本的重视已经慢慢变淡了,这是我们应该引起重视的。古话书得好:书中自有黄金屋,书中自有颜如玉。

教师美术教案【第四篇】

1、认知目标:认识三原色——红、黄、蓝;三间色——橙、绿、紫。

2、技能目标:掌握用原色调配间色的方法。

3、情感目标:培养学生的艺术感受能力,进行审美教育。教学重点:认识三原色,及三原色相互调和出来的三间色。

掌握运用原色调配间色的方法。课时:1课时课前准备。

美术作品、绘画工具、纸杯一个、调色盘一个、色环。

绘画工具、调色盘一个、纸杯一个等。

1、欣赏导入:

老师:同学们,看一看自己带来的颜料盒里面的12种颜色,红、黄、蓝这三种颜色是不能用其他颜色调和出来的,但是,它们能调和出任何的其他颜色,他们是色彩王国的老祖宗,我们称它们为三原色。

这节课我们来学习三原色与三间色。

2、新课讲授。

老师:橙、绿、紫这三种颜色叫做三间色。

老师:调和两种原色时,其中一种原色添加的`量不同,调出来的间色色相也会不同,同学们试验一下,老师辅导。

3、学生感受练习(3~5分钟)。

4、欣赏作品。

老师:我们一起欣赏,用三原色、三间色装饰的画面是什么样的。

要求:

1、自制抽拉玩具,做做色彩游戏,可以同桌两个人合作,参考书本第一页的左侧。

2、可以用三原色与三间色画一幅你们喜欢的色彩图画。

老师:今天我们学习了什么?三原色是哪三种颜色?三间色是哪三种颜色?

教师美术教案【第五篇】

教学目标:

1、培养学生热爱生活和表现生活中美好的景物。

2、培养学生热爱自然环境,爱护动植物的美好情感。

3、利用学习过的绘画表现形式,去表现有人和动物的风景。

教材分析:

本节课的教学重点是培养学生热爱生活和表现生活中美好的景物。培养学生热爱自然环境,爱护动植物的美好情感。教学难点是利用学习过的绘画表现形式,来表现有人和动物的风景。

教学准备:

绘画工具和材料。

教学过程:

一、组织教学。

检查学习用品,师生问好。

二、导入新课。

同学们,今天咱们和大家一起学习第二十四课《有人和动物的风景》。说到漂亮的风景和可爱的动物大家都喜欢,我们在生活中要爱护大自然,更要保护我们身边的动物。

三、讲授新课。

首先和大家复习一下前节课学习的内容:

同学们以前都学习过写生吧?那么什么叫写生?哪位学生说一说?(写生就是直接以实物为对象进行描绘的作画方式。)回答的很好,有的同学又要问了画什么呢?画风景写生。

城市和乡村都有美丽的景色。一块草地,一片树林,一道河湾,一条小径。都可以吸引敏感的眼睛。还有身边可爱的小动物也可以入画。

在画画的时候,分一分疏密,分一分主次,分一分近景、中景和远景。把纷繁的景物,提炼概括成一个整体,在有限的空间里,渲染出情调和气氛。

1、欣赏书中的例图,体会怎样从平凡景物中去发现美。

2、学习建议:可以用水粉颜料画一幅风景写生,注意画面的气氛和色彩相协调。可以用油画棒,彩色铅笔等工具材料结合水粉色进行作业。

3、教师讲解写生风景的步骤及方法。

(一)带领学生观察风景。

(二)用铅笔勾形,注意透视和比例关系。

(三)进行图色,注意色彩的搭配。

(四)学生进行创作,教师巡回指导。

四、作业展评。

将学生的作业进行展示,评出优秀作业。

五、总结谈话。

教师美术教案【第六篇】

学会欣赏中国山水画作品,能感受山水画的意境之美,初步掌握山石、树木的画法,学习画山水画的方法步骤。

过程与方法目标

通过欣赏、讨论等途径,学习欣赏中国山水画作品,感受历代画家是如何借山川之景抒发情感、表现意境的,通过动手实践,学习和体验山水画的基础画法。

情感态度价值观目标

感受传统绘画的魅力,乐于学习与传承传统绘画,从而更加热爱中国传统文化。体会艺术与自然的关系,学习用艺术和自然愉悦心灵、丰富情感、陶冶高尚的情操。

重点

学习山水画勾、皴、擦、染、点的表现技法。学画一幅简单的山水画的小品。

难点

使所画山水画小品能体现笔墨和情趣。

教具:多媒体设备,山水画所需用具。

学具:风景照片、山水画、纸、墨、笔等中国画的必需用品。

环节一:设置情境,导入新课

教师播放《高山流水》引导学生思考:这段音乐你想到了什么?呈现了什么画面?从而引出课题。

环节二:作品赏析,直观感知

学生回答,教师总结:《沁园春长沙》,给人以雄壮豪迈壮阔的景观。

继续提问画面中描绘了哪些景物是怎么描绘的?传达了怎样的情感?

学生思考回答,教师总结:画面描绘了万千山峰的红色,一层层树林好像染过颜色一样。画面物象经营布局具形式感,笔墨韵味也得到加强,既有严谨的刻意经营,又不失情感的自然流露。此画以墨作底,红为主调,强调“遍”字。以朱砂色铺陈整个画面,可谓大胆创新之举,使画面滋润明亮富有层次变化,传达出作者对这里的喜爱之情。体现了画中有诗、诗中有画。

环节三:比较欣赏,形式分析

教师展示《富春山居图》,你能从这件作品中感受到什么?又能想到什么?

学生观察回答。教师总结:《富春山居图》着重把握山水的整体风貌,有过多细微描绘物象表面。而《万山红遍・层林尽染》这幅作品讲究经营布局,注重笔墨韵味,使画面滋润明亮富有层次变化。

教师继续引导学生赏析《富春山居图》,并提问这幅作品在笔墨上有什么特点?

学生思考回答。教师总结:画面以水墨或浅绛作画,淡墨干皴,富于变化。

教师继续提问:画家体现了什么意境?

学生回答,教师总结:黄公望在《富春山居图》中运用绘画布局和笔法创新来营造空灵隐遁的意境。

环节四:示范讲解,学生创作

教师出示黄山照片与张家界照片,引导学生观察,并提问山石与树木有什么特点?

学生观察回答。教师总结:由于地质条件的不同,山石形态也有所不同。其中黄山的纹理是长线短线结合,张家界的山石方正,纹理是横折线。

教师示范山石的步骤。

山石:勾形状-皴结构-擦质感-点苔

教师提出作业要求:尝试联系用中国画工具画一组山石;注意体现体积与质感;而后选择一首古诗,根据诗词描绘一幅中国山水画。学生创作,教师巡视指导。

环节五:实践展评,小结作业

师生进行作品的展示与评价,主要从作品的构思、笔墨以及意境等方面进行评价。

师生总结课堂主要内容,并布置作业:把山水画装裱起来,挂在墙上,让更多的人来欣赏作品,也请更多的人来感受山水画的意境之美。

教师美术教案【第七篇】

1.重点:引导学生感受夏天,抓住自己难忘的细节,用美术材料大胆地表现自己对夏天的理解。

2.难点:如何巧妙地安排构图和运用色彩等手段,生动地表现夏天的特点。

1.用于欣赏的课件图片、录像片段等。

2.学生根据自己的爱好准备美术工具:彩色水笔、油画棒、水粉水彩颜料、彩色卡纸、剪刀、固体胶等。

教师准备:

图片。

油画棒、水彩笔。

一、导入:

1、(回忆)同学们,暑假过得快乐吗?你都做了些什么有意义的活动?还有什么见闻(游戏、夏令营、玩沙、旅游。)(用简短语言与大家交流,共同体验其中的乐趣。)。

二、发展阶段:

游戏:教师出示游戏:“连连看”红橙黄蓝绿紫。

2、感受画面上的色彩和构成,找一找画面上最显眼的色彩是什么,作者是如何夸张地运用色彩刻画和表现人物形象的。“夏天有火热的.太阳,有绿树下的浓荫,有暴雨雷电,也游游泳时的欢乐。”)引导他们理解和感悟美术作品的构思和创意。

三、布置作业:

想一想,夏天哪些事情最让人难忘?这件事情里有哪些人物?当时的天气怎样?自己在做些什么?当时自己的感受如何?把暑假中最值得留恋的一刻用绘画的形式表现出来,注意表现出夏天的特征。

(提示:配上题目,突出画面主题。可加可不加)。

教师美术教案【第八篇】

1.知识与技能:了解泥塑浮雕的基本知识。并学会用泥塑表达自己的思想、意图。

2.过程与方法:通过动手操作掌握捏泥的基本技法。

3.情感、态度与价值观:开拓视野,陶冶情操,提高动手能力。

泥塑的.制作方法,泥塑浮雕手法的多样性。

表达意图的准确性与独创性,泥塑浮雕手法的多样性。

教学用具:泥塑雕塑工具、挂图。

(一)导入新课。

教师展示民间小泥人,引起大家的兴趣,导入新课。

提问学生这是如何制作而成的?

(二)合作探究,讲授新知。

(1)作品欣赏:

讨论《老渔翁》泥塑浮雕的特点,所用的技法。

(2)基本技法:(教师和学生共同动手)。

1)手捏法。

2)泥条法。

3)泥板法。

4)挖空法。

5)借助它物法。

(3)制作过程:运用合作的方式制作。

1)准备材料。

2)组织骨架:

思考:扎骨架都有哪些材料、做法。

大型、小型雕塑分别用什么材料扎骨架。

3)捏出各个部位,在粘结起来。然后细部雕塑。

4)修整、上色,完成作品。

(三)艺术创作,巩固提高。

制作一个泥塑作品。

要求:作品新颖、独特、制作手法多样。

注意:生动、合理、速度、纪律。

(四)课后小结,布置作业。

1.回顾本节学习内容,展示部分学生优秀作品,学生之间利用超市购买法进行点评。

2.布置下节课所带学习用品。

20 3054005
");