学些美术鉴赏知识教案设计(优推14篇)
美术鉴赏知识教案设计应注重培养学生的观察力与审美能力,通过多样化的艺术作品分析,激发学生的创造性思维,如何更有效地引导学生理解艺术作品的内涵与价值?以下是网友为大家整理分享的“学些美术鉴赏知识教案设计”相关范文,供您参考学习!
学些美术鉴赏知识教案设计 篇1
一、教学活动设计理念:
在《星月夜》这幅画中,梵高用夸张的手法,生动地描绘了充满运动和变化的星空。夜晚的天空又高有远,弯弯的月亮悬挂在右角上,桔黄的月光、星光相互辉映,把深蓝色的夜空点缀得灿烂辉煌。流动的云在风的推动下翻滚着、飘过来,飘过去。前景是一株顶天立地的杉树,墨绿色的枝条努力的伸向天空。远处有青色的群山,山下的城市笼罩在夜色中,流泄出星星点点的灯光。观赏梵高的这幅画,仿佛进入了一个童话般的世界。它充满了奇特的想象,同时又呈现了无比绚烂的色彩。这是梵高强烈的思想感情的自然流露,同时也带有某种非理性的成分。
重点难点:
重点:感受画面中笔触、色彩、形象所传达出来的强烈情感。
难点:模仿梵高用短促而快速的用笔来表现画面。
二、过程实录
(一)活动目标
1、欣赏梵高的作品,感受画面中笔触、色彩、形象所传达出来的强烈的情感。
2、创作“有星星的夜晚”或描绘自己对梵高和她作品的`感觉,尝试在绘画中表达自己的情感。
(二)活动准备
课件、各种绘画工具(蜡笔、布、报纸、海面、颜料)、
(三)活动过程
1、出示梵高的《自画像》,简单介绍画家,并引导幼儿初步讨论自画像的笔触和色彩。
2、出示《星月夜》,引导幼儿重点欣赏。
引导幼儿观察、描述画面,提问:请你仔细看一看,画面上画了什么?
引导幼儿从颜色上欣赏、讨论:画面上有哪些颜色?这些颜色是鲜艳的还是灰暗的?它们在一起对比强烈吗?你有什么感觉?
教师小结:画家用蓝色、紫色和黄色,色彩鲜明,对比非常强烈,给人一种躁动不安的感觉。
评析:教师引导幼儿从画面的内容和色彩进行观察,一下子就调动了幼儿观察的兴趣,幼儿自由地畅谈着对画面的感觉,对这幅画幼儿一个感性的认识。在这里,幼儿展开了丰富的联想,师幼之间的交谈是平等的。
3、引导幼儿从形象、笔触上欣赏、讨论:画家把星星、月亮、树木画成什么样子?画家是怎样用笔的?你有什么样的感觉?请幼儿学一学这棵树是怎样长的?再用小手来试一试梵高那短促而快速的用笔,感受笔触和线条的运动。
教师小结:画家用波浪形、螺旋形的线条来画画,星星月亮好像都被漩涡围住了。大树像火苗一样旋转着上升,蓝颜色、紫颜色和黄颜色对比强烈,画家用这些颜色和形象表达了自己紧张、忧郁、难过的感情。
评析:通过观察、示范、模仿,幼儿直观地了解了梵高作画的手法,这时,幼儿都跃跃欲试,很想拿起画笔象梵高爷爷一样画画。
4、讨论整幅画给人的感觉和印象,并给作品起名字。
5、请幼儿把自己对梵高、对《星月夜》的感觉用绘画表现出来。
幼儿自由创作“有星星的夜晚”
你看到的星星、月亮是什么样的?你的心情怎样?
学些美术鉴赏知识教案设计 篇2
活动目标:
1、欣赏米罗作品,感受大面积的红色给人带来的热烈的感觉。
2、运用已有经验、联想和涂鸦方法表达自己对画面的理解和感受。
3、用舒适的方法握笔,享受大胆涂色的快乐。
活动准备:
挂图、幼儿人手一份范画、油画棒活动过程:
一、教师和幼儿一起欣赏米罗作品。
1、小朋友们,看图片上是什么呢?(太阳)是什么颜色的呢?(红色)
2、太阳是什么形状的呢?(圆形)像什么呢?(球)
3、画上什么颜色最多最大呢?(红色)
4、看到这么多红色你们的心里有什么感觉呢?太阳照在身上有什么感觉呢?(引导幼儿说出暖暖的)
5、什么颜色的太阳看上去热热的呢?为什么?(红色,因为红色的太阳照在身上暖暖的。)
6、你们看,太阳旁边还画了什么呢?(线条和光芒)师:太阳在线条和光芒的衬托下,像在做什么事情呢?(引导幼儿说出太阳在跳舞)
教师总结:哦!我们看到的`太阳是圆圆地红红的,照在身上热热的,并且在线条和光芒的衬托下,就像在跳舞一样。你们知道这幅画是谁画的吗?(……)这幅画是外国的一个叫西班牙的国家,一个著名的画家米罗画的,他的画是很抽象的富有想象力的。
二、一起讨论绘画的方法。
1、太阳是什么形状的呢?大大的太阳是什么颜色的呢?
2、太阳旁边有什么呢?
3、小朋友们,画家米罗他是很有想象力的哦!他画出来的太阳会跳舞,看!赵老师帮小朋友准备了画画的材料,请我们小朋友动动脑筋,来画一画你心目中的太阳。
4、幼儿创作,鼓励幼儿尝试用大小不同的笔和热烈的颜色涂鸦。
三、活动结束。
与幼儿一起来欣赏自己的画。
以上是学些美术鉴赏知识教案设计的相关内容,希望对你有所帮助。另外,今天的内容就分享到这里了,想要了解更多的朋友可以多多关注本站。
学些美术鉴赏知识教案设计 篇3
一、教学重点
师生一起协作完成“集体大树”的制作
二、教学难点
剪或撕“名字树叶”的方法
三、课业类型
工艺制作
四、教具准备
剪刀、彩纸、“集体大树”的范图、教学课件
五、学具准备
剪刀、胶水、彩纸
六、教学过程
(一)组织教学,检查学生用具准备情况
(二)导入新课:
教师出示“集体大树”的范图,介绍这棵大树代表我们的班集体。
1、提出问题:如何才能使这棵大树变得完整?并且我们都能来到这个集体中?
2、结论:制作树叶——写上名字——贴在大树上。
3、教师小结:这棵大树代表我们的班集体:一年级X班,但它不是一棵完整的树,只有我
们每位同学都来到这里,成为它的一员,这棵树才能茁壮地成长。
(三)讲授新课
1、教师出示外形和制作方法不同的两片树叶,树叶上写着老师的名字,老师做自我介绍。
2、教师展示其中一片对称形树叶
提出问题:如何制作出这种对称形树叶
3、教师总结并演示实验结果:对折——从开口处剪或撕树叶的一半——展开成为完整的叶子
(教师辅助演示)
4、提出问题:叶子是什么形状的?
5、出示课件:树叶的常见形状、颜色和特殊形状、颜色
6、教师小结:大家一起动脑筋,用自己的方法来制作“名字树叶”,看谁的树叶最好、最漂亮。
教后记:
看谁涂得更好看
分析:
画笔和色彩对儿童有着强烈的吸引力,自幼儿时期,他们就喜欢在随意的涂抹中体味色彩对视觉的’冲击;体味创造的成就感;体味快乐;这种体味是审美的摇篮。在学习中使学生积极主动地认识色彩,注意统一纠正某些颜色的不规范名称。本课在认识色彩的基础上让学生自由选择画笔,自由组织、涂色,以点、面、线、劝、刮等不同方法涂色,感觉不同的画笔、不同的方法所带给画面的不同视觉感受,也使学生体会到色彩的搭配与组织的变化带来的不同效果。并且学习敢于大胆组织画面,为今后的学习与创作打下良好的基础。
学些美术鉴赏知识教案设计 篇4
一、 教学目标
1、 让同学们认识色环,理解色彩在色环上的变化规律。
2、 掌握色彩的三原色和三要素。
3、 经过课堂上的调色练习学会怎样进行调色。
4、 使学生能够感觉暖色系列与冷色系列组成的画面的不同心理感受。
二、 教学重点
体会色彩的冷暖给人产生的心理感受。
三、 学习难点
在色彩联想的练习中,要让学生体会到色彩与联想对象之间的.对应关系,学会调出想象中的色彩。
四、教学方法
讲授法、图示法、练习法、讨论法
五、课时安排:
1课时
六、教学过程
(一)、讲授新课
1、 讲解色彩在生活中的重要性,引出色环的概念。
2、 通过观看图片和色环,讲解色彩在色环上的变化规律。
3、 色彩的三原色和三间色
三原色:红、黄、蓝
三间色:橙、绿、紫
4、 有彩色和无彩色
有彩色:除黑白灰以外的所有颜色
无彩色:黑白灰
5、 对色彩的感受
(1) 冷暖感觉
a、举例说明在日常生活中有很多冷暖感觉的心理经验。
b、通过梵高的《向日葵》与东山魁夷的画作的色彩冷暖比较,还有课本上学生的《向日葵》与梵高的《向日葵》进行色彩冷暖感觉的比较,使同学进一步了解色彩的冷暖。
c、观看一些梵高的其他作品,同时讲解他的色彩的冷暖特点。
d、进一步举例说明色彩的冷暖在我们生活中的运用,以及他给我们心理感觉上的区别。
e、举例说明冷色和暖色给我们带来的其他感受。
f、颜色引起的心理错觉,被艺术家和设计师利用,在我们生活中的运用(举例说明)。
(2) 色彩心理
a、我们长期生活在一个色彩的世界中,积累了许多视觉经验,一旦这些经验与外来色彩发生呼应时,就会在心理上引出某种情绪。
b、色彩能够充分地表达情感,举例梵高等例子来说明。
c、让同学观看一些色彩心理作业,给他们分析用色的道理。
(3) 色彩的表情
分别说明红色、橙色、黄色、绿色、兰色、紫色、黑色、白色、灰色、金属色的特性和他们所代表的含义。
(二)、讨论
通过前面对色彩冷暖和色彩心理以及色彩表情的讲解,然后来给书上的色彩心理作业命名。
注意事项:要考虑到不同色彩的表情和他们代表的不同意思,以及他们给人心理上的不同感受。
(三)、练习
练习调色,完成一张12色相环。
材料:铅笔、直尺、橡皮、圆规、毛笔、水粉颜料、水、调色盘、白卡纸。
(四)、教师巡回辅导
(五)、点评并总结
学些美术鉴赏知识教案设计 篇5
活动目标:
1、教幼儿学会画蚂蚁的不同动态,能结合生活经验构思出简单的情节。
2、通过作画,了解蚂蚁的组成部分和生活习性。
3、在创作时体验色彩和图案对称带来的均衡美感。
4、引导孩子们在活动结束后把自己的绘画材料分类摆放,养成良好习惯。
教学准备:
范例、课前请家长和幼儿一起收集蚂蚁资料
不同动态的蚂蚁照片
教学过程:
一、用谜语引出蚂蚁
老师念谜语,幼儿猜出谜底
二、出示各种动态的蚂蚁照片,引导幼儿观察蚂蚁的外形特征
师:下面我们一起来看看蚂蚁由哪几个部分组成,它们长得怎样?
你们喜欢蚂蚁吗?今天我们就来画蚂蚁
三、老师示范画蚂蚁
师:先画蚂蚁的头,后画蚂蚁的胸,再画蚂蚁的腹。最后在身体下面画上六条腿。画好蚂蚁后你还可以想想蚂蚁在干什么?生活在什么地方等
四、布置幼儿作业,交待要求
要求幼儿画之前要先想好你画的小蚂蚁在干什么?是什么样子的蚂蚁,周围有什么?
五、指导幼儿作画,
引导幼儿大胆作画,帮助个别幼儿完成作品
六、展示评价幼儿作品
请个别幼儿介绍自己的蚂蚁
活动反思:
根据幼儿的年龄特征及心理发展的一般特点,我预设的活动目标重在使幼儿学习日常生活密切相关的知识,与探究的同时树立正确的’情感态度和价值观。活动中引导幼儿看看、说说、做做、画画等多种感官参与,让幼儿兴致勃勃地去观察,动手去研究问题,探求新知,寻求发现。寻找孩子绘画中的闪光点,帮助孩子增强自信心用语言安抚与鼓励,帮助放松心情减轻对绘画的畏惧和压力。
小百科:蚂蚁的寿命很长,工蚁可生存几星期至3—10年,蚁后则可存活几年甚至十年。一个蚁巢在1个地方可生长几年甚至十几年。需要注意的是,白蚁不属于蚂蚁。
学些美术鉴赏知识教案设计 篇6
教学目标:
1、通过观察不同形状的楼房,感知房子有高有低;有尖有圆等不同的形状。
2、让孩子学习如何观察事物顺序的方法。
2、激发幼儿对拼贴活动产生浓厚的兴趣。发展幼儿的想象能力和创造能力。
教学重点和难点:
通过观察不同形状的楼房,感知房子有高有低;有尖有圆等不同的形状。学习如何观察事物顺序。
教学准备:
不同形状、小和颜色的各种图形的蜡光纸若干。胶水、白纸人手一份。各种不同楼房的课件。
教学过程:
1、教师出示小熊:今天森林里的小熊来到我们的城市,它没有家不知道位在哪?王老师它找到了几幢房子,你们它一起来选择,好吗?让幼儿观察楼房,并告诉小熊房子是怎样的?
教师出示图一:你们看,这是什么?你觉得它是什么样的?(让幼儿自由讨论)。
教师引导幼儿由上下、左右、前后等方位去观察楼房的形状。最后小结:这些房子是一排排的;矮矮的;房顶都是三角形的等特征。
教师出示图二:你们看,这是什么?你觉得它是什么样的?(让幼儿自由讨论)。教师引导幼儿由上下、左右、前后等方位去观察楼房的形状。最后小结:这些房子前后、左右的高矮不同,房顶的形状也不一样。这是高楼厦。
教师出示图三:你们看,这是什么?你觉得它是什么样的?(让幼儿自由讨论)。教师引导幼儿由上下、左右、前后等方位去观察楼房的形状。最后小结:这是立的
教师出示图四:你们看,这是什么?你觉得它是什么样的?(让幼儿自由讨论)。重点引导幼儿观察它的房顶与第一层与其它的房子有何不同。
教师出示图五:你们看,这是什么?你觉得它是什么样的?(让幼儿自由讨论)。引导幼儿观察特别的建筑与房子的区别,说出自己心中认为最漂亮的房子是怎样的?
2、教师出示不同小、形状、颜色的图形提问:谁能用这些图形拼出你认为最漂亮的房子。鼓励幼儿胆开展想象。
教师请幼儿上来拼贴,并说说自己拼了一间什么房子。
3、幼儿操作,教师巡回指导。
教师巡视时及时表扬有进步和有创意的幼儿,并激发其他幼儿的积极性。
4、展示幼儿作品,教师进行综合评价。
让幼儿把作品贴在后面的墙上,展示幼儿的作品并邀请家长一起来欣赏,相互交流。
学些美术鉴赏知识教案设计 篇7
【活动目标】
1、欣赏克里姆特作品《生命树》,感受不同曲线所带来的动感,探索运用不同曲线(螺旋线、波浪线等)表现舞动的树枝。
2、在欣赏的基础上,积累舞动的树的姿态表象,并尝试用自己的肢体表现这些舞动的树的典型特征。
3、敢于表达自己的想法,有计划地进行创作。
【活动准备】
1、幼儿观察过树,有画简单树的造型的经验;欣赏过各种线条,表达过每种线条所带来的`不同感觉。
2、克里姆特的作品《生命树》。
3、黑色卡纸,水粉笔,水粉颜料(黄色、橙色、金色)。
【活动过程】
1、教师出示树的图片,调动幼儿的已有经验。
师:我们周围有很多的树,你看到的树干、树枝分别是什么样的?
2、出示克里姆特的作品《生命树》,进行比较观察。
(1)通过欣赏作品,引导幼儿两两交流开表达曰已刚感受。
师:你看到这棵树有什么样的感觉?它特别之处体现在哪里?螺旋的树枝会让你想到什么?你觉得这棵树像在干什么?
(2)幼儿表达并尝试用身体动作表现树枝。
师:原来,这些扭动的曲线会给人带来跳舞、运动的感觉。
(3)教师介绍画家创作背景。
3、教师启发幼儿思考并尝试表达自己的创作设想,尝试创作。
(1)通过教师启发式的问题,幼儿思考自己的创作设想。
师:你觉得还有哪些线条也能给你运动的感觉呢?如果让你来画跳舞的树,你想让你的树跳什么样的舞蹈?用什么线条来表现舞动的树枝呢?
(2)幼儿创作,教师指导。
4、幼儿欣赏作品,感受曲线表现的树枝所产生的舞动的感觉。
师:你是用什么线表现树枝的?哪棵树最像在跳舞?
活动建议:
1、活动延伸在幼儿学会运用多种曲线表现舞动树枝的基础上,教师可以引导幼儿重点欣赏舞动时树干弯曲的动态,并尝试用多种曲线表现树枝。
2、区角活动美术区:提供各种造型的树干底图,幼儿运用一些长短不一的毛线进行变形,创造性地粘贴树枝。
3、环境创设在班级布置一个以“树林”为背景的展示板,幼儿用曲线添画树枝。
【评析】
该活动重点是引导幼儿运用不同的曲线,通过想象表现出大树跳舞的姿态,体验不同曲线的质感。在评价环节,教师可以引导幼儿进行集体或同伴互相欣赏作品,启发他们大胆表述或评价。如教师可以问:“你感觉这棵树在跳什么舞?是从哪里看出来的?”“螺旋线的枝条给你什么样的感觉?”……在这些问题的引导下,幼儿会自主地根据自己画面中所运用的线条来大胆想象。在评价的过程中,幼儿不仅可以通过语言来表达自己或同伴的作品,还可以运用肢体动作来表现画面中舞动的树。
学些美术鉴赏知识教案设计 篇8
教学目标:
1、认知目标:
(1)了解美术的特点和主要功能。
(2)认识美术欣赏的意义、作用及其学习方法。
2、情感目标:
激发、增强学生对美术的兴趣。
教学重点:
美术的特点和主要功能。
课型:
概述课、新授课。
教法:
讲解法、引导式教学等。
学法:
“听、看、想、讲”相结合。
教学过程:
一、组织教学:
1、自我介绍。(让我们一起将高中美术进行到底)
2、高中美术课的特点:
小学、初中美术课注重操作,培养实践、动手能力。
高中美术课的重点是艺术鉴赏课,提高鉴赏能力。
3、课程安排:
高一:中国美术欣赏
高二:外国美术欣赏
二、展开教学:
“看到什么,想到什么;看到美术,你想到什么?”
学生回答。(旨在了解学生对美术的了解程度。)
根据学生回答的情况,引导出美术的分类:
按制作方法:绘画、雕塑、建筑、工艺。
按作用功能:
纯美术:绘画、雕塑
实用美术:建筑、工艺
美术自身的特点:
(1)通过独特的艺术语言创造可视的艺术形象。
独特的艺术语言:线条、形体、色彩、明暗、空间、构图等。
(2)艺术形象的创造借助物质材料的运用。
①齐白石的虾——生宣纸水墨容易渗透,能产生丰富的笔墨变化。
②古希腊的雕塑《维纳斯》——洁白无暇的大理石。
③物质材料——建筑、工艺品、现代工业产品。
(3)由于地域、政治、经济、文化传统、风俗习惯等不同,中西方美术存在着不同:
中国的传统美术,从强调形神兼备,逐渐发展到以抒发作者主观感受的写意为主,主要运用以线造型的手法,在绘画中表现色彩和时间、空间方面,具有自己独特的方法。
以欧洲为主的西方传统美术,崇尚写实,主要运用以明暗造型的手法,具有欣赏人体美的艺术传统。
定义“美术”:
也称造型艺术或视觉艺术。它是运用一定的物质材料,通过造型等手段,创造出的具有一定空间和审美价值的视觉形象的艺术。
美术的主要功能:
(1)教育功能
(2)认识功能
(3)审美功能
(4)娱乐功能
纠正(大众)审美的误区:
“论画以形似,见与儿童邻”(苏轼)
树立良好的审美习惯:
“宁可食无肉,不可居无竹”(苏轼)
“取法于上,仅得其中;取法于中,不免为下。”
“鉴赏力不是靠观赏中等作品而是靠观赏最好的作品才能培育成的.。”(德·歌德)
美术欣赏能扩展我们的知识面,它不是单一学科的,它需要其它学科知识相辅助:
水彩的由来(地理)
黄金分割点的运用(数学)
“孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪”(文学)
《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》创作背景(历史)
印象派绘画光学、色彩学知识的运用(物理)
解剖学(医学)
透视学(几何)
宗教(宗教学)
……
美术欣赏的作用:
提高人的艺术素养
陶冶人的思想情操
开阔视野,扩大知识领域。
三、小结:
人类历史是漫长的,美术星空是丰富而绮丽的,在以后的日子里,让我们一同到美术殿堂中,穿越时空隧道,去欣赏、领略、感受人类历史上优秀的美术作品。
美术每发展一步,都是人们不断创造所取得的,有了创新,才有美术的前进,人类的发展。
四、课堂讨论、作业布置:
“如果我来上高中美术课……”
五、教学后记:
1.引导学生认识到鉴赏除了需要“经验”之外,还要具备相关的“知识”。所谓“外行看热闹,内行看门道”。这“门道”通过学习与实践才能达到。在教学中,根据教材中的实例进行分析,确信“知识”的价值。只有在这一课学习中为学生树立了这一价值观,以后的学习鉴赏活动,才能学得有意思、有效率,才能掌握鉴赏的能力。
2.在教学过程中,要注意联系学生九年义务教育中美术学习的经历与经验,“温故而知新”。要善于启发学生回顾初中的学习内容、熟悉的作品。这样既可以调动学生的学习积极性,还可以引导他们进一步深入学习。
3.要注意培养学生的鉴赏习惯,帮助学生获得鉴赏活动的乐趣和成功感。鼓励学生大胆发表对鉴赏活动的认识。从而了解与确立鉴赏活动的意义及价值。如能引导学生进行讨论则更好。
学些美术鉴赏知识教案设计 篇9
活动目标:
1.感受作品中画家对鹤的头颈、翅膀、腿各部分的刻画所表现出的动态美。
2.体验作品中恰到好处的构图及由此营造出的优美意境。
3.大胆用自己的语言和动作表现对画的感受。
活动准备:
1.吴冠中的作品《舞》。
2.轻音乐。
活动过程:
1.教师和幼儿共同欣赏作品《舞》。
(1)出示教师大图。
你在画面上看到了什么?感觉怎么样?
(2)感受水墨画的特点。
①画家画这幅画时,使用了什么颜色?这些黑色都一样吗?画家主要画了哪几只鹤?画家在哪些地方用了浓墨,感觉怎么样?哪些地方用了淡墨,感觉怎么样?
②教师小结:这样的画叫水墨画,可以用浓墨和淡墨来表现作品的层次性以及柔美、强壮等力量的对比。
(3)感受作品的动态美。
①这幅画中的鹤美吗?你觉得它们美在哪里?它们的翅膀美在哪里?你觉得它们张开了翅膀想要干什么?它们的头颈美在哪里?画家是怎样来表现的?它们的腿美在哪里?
②幼儿用动作分别学一学。
③教师小结:画家笔下的鹤各具姿态,有的单腿站立,有的振翅欲飞,有的低头觅水悠然自得,体现了动态的美感,同时体现了和谐的韵律美。
(4)感受作品布局的合理性。
①画面中的鹤都一样吗?哪些地方不一样?如果把它们都排成一排好不好?都一样大好不好?用墨一样深好不好?为什么?画家这样的处理你感觉怎么样?看了这幅画你想干什么?
②教师小结:画家在布局上将主要形象放在了画面的醒目位置,同时用墨的浓淡体现了画的主次、大小等,体现了出远近灯关系,并通过水墨的浓淡体现画面的疏密,让作品充满了动感。
(3)欣赏《动物世界——寻找鹤》,在动态中寻找鹤的美。
2.跟随音乐欣赏作品。
(1)播放音乐。
听了这段音乐,看了这幅画,你想干什么?
(2)幼儿听音乐做动作,教师用语言营造意境。
湖水清澈,碧绿的湖面上有一群美丽的鹤在翩翩起舞,它们弯曲自己优美的颈项,与同伴嬉戏,它们扑扇自己有力的翅膀,抬起长长的优美的脖子,展翅欲向蓝天飞去。
3.介绍作品背景。
(1)幼儿为画取名。
(2)教师介绍作品。
这幅画的名字叫《舞》,是我国的一位大画家吴冠中爷爷画的,他用我国传统的水墨画结合了西洋画的特点,很好地体现了中西结合的风格,简洁中蕴涵古朴,意境优美,引人入胜。
4.欣赏吴冠中的其他作品。
吴冠中爷爷还画了许多有特色的画,我们一起来慢慢欣赏吧。
活动延伸:
在美工区投入水墨画材料,让幼儿学一学,亲子体验一下画水墨画的感觉。
活动反思:
在美术欣赏的活动中,幼儿对西洋画的欣赏较多,而对中国传统的水墨画欣赏比较少,不利于促进幼儿传承中华民族艺术。本次活动让幼儿认识中国的水墨画,了解我国的优秀画家吴冠中爷爷极其代表作,有利于提高幼儿的艺术鉴赏能力。
在活动中,我用一幅富有动感的水墨画作品,将幼儿带进了欣赏水墨画的氛围之中。活动中,让幼儿看一看、找一找、想一想、学一学来感受水墨画的美。在提问中发现幼儿对这幅画《舞》的理解不是很深刻,我立即转换视角,让幼儿欣赏《动物世界——寻找鹤》,在幼儿在动态中观察鹤的各种动态。同时提出相关问题:鹤生活在什么地方?幼儿从画面上看到水,由此引出,鹤生活在有水的地方,有鹤出现的地方,也说明了这个地方的生态环境很好。然后,再次让幼儿欣赏《舞》,这样让幼儿从静态到动态,再到静态的观察,感受水墨画所传递的意境美,激发了幼儿学习的兴趣。
学些美术鉴赏知识教案设计 篇10
教学目的
① 了解中国古代园林的种类、特点及代表性作品;
② 结合实例了解中国造园艺术的原则精神和具体经验。
内容结构
① 中国古代园林包括皇家园林、私家园林和寺观园林三类。
② 私家园林以苏州为最盛,设计以中国山水画为蓝本,追求细腻曲折丰富的变化,形成浓郁的人文环境。
③ 中国古代园林艺术积累了丰富的造园经验。明代计成《园冶》一书对园林选址、布局、叠山、选石、因借等作了系统的论述。
教学教学重点和难点:了解中赵州桥教学设计国造园艺术的原则精神
教学过程:
一、 导入:你们游览过哪些园林?去过苏州园林吗?
二、 新课
我国远在秦汉时期就已经利用自然山水或者摹仿自然山水作为园林造景的主题,这比西方18世纪兴起的英国“风景式”园林大约要早两千多年。著名的圆明园,它的一百余个景区之中约半数是自成一体的小园林,因此而被西方人誉之为“万园之园” “诗情画意”是中国园林的精髓,也是造园艺术所追求的最高境界。因此,过去的造园匠师们口授心传,多少都接受一些诗画方面的陶冶,而著名的造园家如计成英语教学方法、张南垣父子、戈裕良等更是精于此道。历来的文人画家也多有直接参予园林规划设计的,其中如唐代的王维、白居易,宋代的赵佶、司马光,元代的倪元镇,清初的石涛、李渔等人,为了渲染园林的诗的情调,常常借助于各种音响效果。寄畅园“八音涧”、谐趣园“清琴峡”的流水丁冬,沧浪亭“听橹楼”的欸乃桨声,乃至风动竹篁有如碎玉倾洒、松涛之若天籁清音,都能以“音”入景。曹雪芹笔下的潇湘馆,那“凰尾森森、龙吟细细”更是绘声绘色,点出园林浓郁的诗情画意。
播放课件:读图认识感知江南水乡—苏州及园林怎样学好高中化学
1、 师:如诗如画的苏州园林是如何体现出她的巨大艺术魅力的呢?
讨论,指名说说,师板书:“虽由人作,宛自天开”
园林艺术的构成
a、自然环境的山形水势,包括人工叠山和开凿的泉流湖水;
b、建筑物及其特殊的人文内涵;
c、园林内的树木花卉;
d、园外大环境的景观、氛围。中国造园艺术是多方面因素的配合,达到人与自然的和谐。
2、讨论皇家园林与私家园林有何差异。
皇家园林代表作有北京的圆明园、颐和园和北海。清代乾隆、嘉庆年间为造园的鼎盛时期。皇家园林布局以江南园林为参照,并以神话传说的东七年级上册历史试卷海三神山进行设计、构思,以其博大恢宏的总体气象和宫殿群的特殊政治意义形成自己的特色。北京皇家园林在近世曾遭受外国侵略者的严重破坏与抢掠。
三、 总结 :
园林艺术作为中国封建文化的一部分渗透了封建文人的艺术情趣,它取法自然,高于自然,融建筑美和自然美为一体。
四、 拓展 :
结合文字和图片写篇关于园林的抒情散文。
学些美术鉴赏知识教案设计 篇11
【活动目标】
1.学习用粗、细结合的线描画方法装饰蝴蝶;
2.感受线描装饰的美,体验为蝴蝶设计漂亮服装的成就感。
3.能在集体面前大胆发言,积极想象,提高语言表达能力。
4.能认真倾听同伴发言,且能独立地进行操作活动。
【活动准备】
课件,《梁祝》音乐,花园背景图,“设计之星”皇冠若干;
2.各色彩纸,黑色记号笔、水笔,剪刀。
【活动过程】
(一)激发兴趣,引出课题
第二届蝴蝶盛会举行服装设计大赛,邀请小朋友们为蝴蝶设计服装。姚老师也为蝴蝶设计了两件衣服,一起来看看。
(二)比较范例,学习粗细结合的线描画方法
1.比较、发现
(1)通过PPT课件图一、图二的比较,引导幼儿发现第一件衣服上的线条都是粗的,第二件衣服上的线条有粗也有细;
(2)出示记号笔、水笔,引导幼儿学习粗细结合装饰的方法为蝴蝶设计衣服。
2.欣赏、学习
(1)欣赏第一届“蝴蝶盛会”上设计的优秀作品;
(2)你想帮蝴蝶设计一件什么样的衣服呢?(粗细结合,对称装饰蝴蝶的翅膀)
(三)幼儿作画,教师指导
1.设计大赛要求
(1)构图要大,用粗细结合的方法装饰,有自己的创新,注意对称;
(2)听到铃声停止设计,剪下蝴蝶,请它们参加蝴蝶盛会。
2.幼儿作画,教师巡回指导
(四)作品展示及讲评
请幼儿进行投票,评选“设计之星”。(围绕重、难点引导评价)
活动反思:
剪纸活动是孩子们最喜欢的活动之一,每次我告诉孩子今天的手工有剪纸活动,孩子们都是欢呼雀跃、兴奋不已,情不自禁的鼓起掌来。但剪纸就要求每个孩子都要用到剪刀,这也是老师们最不放心的教学活动之一,因为老师平时都教育孩子们不能玩尖锐的东西,不能玩剪刀等,可是剪纸活动最重要的工具就是剪刀,这就要求每位老师给孩子讲清剪纸时用剪刀的方法,不能用剪刀对着小朋友,剪刀只能用来剪纸,剪刀这个时候是用来帮我们小朋友学本领的。
本次活动是剪蝴蝶,这在我们老师看起来是很简单的剪纸图案,但对于孩子们来说却是一件不简单的事情。首先要求孩子来画半个蝴蝶,这看似简单的活动却引发了很多问题,很多孩子画出来的蝴蝶很小气,有的孩子画不好蝴蝶的触角,蝴蝶的翅膀也画得不好,缩在一起了,就这点看来也充分说明了孩子们在平时的生活中缺乏观察,再就是沿画线剪好半只蝴蝶对于孩子来说也是一件很不容易的过程,有的孩子会把触角剪掉,有的孩子会把真个翅膀剪掉。
但孩子们对整个教学活动是非常感兴趣的,不管是手指游戏活动,还是猜谜,讲述蝴蝶的知识,剪蝴蝶,粘贴蝴蝶都是情绪饱满,课堂气氛非常活泼,真正做到了师幼互动,快乐学习,快乐成长的教学氛围。
在今后的教学中,我认为应该做到以下几点:
1、在日常生活中多培养孩子观察事情的能力。
2、在手工活动中多培养孩子动手剪图案的能力。
3、在教育教学活动中多培养孩子的语言表达能力。
4、多和孩子接触,做孩子们可爱的大朋友。
学些美术鉴赏知识教案设计 篇12
活动目标
1、让幼儿学会用牙签、瓶盖、麻布等不同的装饰工具塑造泥板的不同形象;
2、鼓励幼儿发挥想象,用泥板塑造出丰富、生动的形象;
3、正确使用装饰工具,注意活动时的卫生与安全。
活动准备
1、泥工板、泥人手一份,抹布一组一条;
2、牙签、瓶盖、麻布、树叶等陶艺工具若干;
3、幼儿已经有过擀泥的经验;
4、幻灯设备,电视机。
活动指导
一、课题:
1、师:小朋友们,你们吃过面条吗?(吃过)那你们会擀面吗?(幼儿自由回答并大胆讲述经验)。
2、出示泥,教师示范擀面,边示范边引导回忆擀泥的经验,激发幼儿参与活动的兴趣。
二、幼儿擀泥,教师巡回调查幼儿的设想。
1、分发泥,鼓励幼儿正确擀泥:取大块泥,通过团圆→压扁→铺板→用擀泥板擀泥;
2、要求幼儿在擀泥时,要将泥擀得厚实一点、均匀一点;
3、教师巡回指导,并调查幼儿对泥板的形象构想,鼓励幼儿大胆发挥自己的想象,表达完整自己的构想。
4、教师:刚才,我调查了小朋友们对塑造泥板的形象构想,由手提包、有手机等等,我希望接下去你们能够发挥你们的本领,完成你们的构想。
三、幼儿开始创作。
1、分发牙签、瓶盖、麻布、树叶等装饰工具和材料,鼓励幼儿可以自由选择牙签、瓶盖、麻布、树叶等工具辅助塑造自己的泥板形象,也可以自由选择同伴搭配组合进行创作。
2、教师提醒幼儿正确使用辅助工具,注意使用时的卫生与安全。
3、教师巡回指导各组幼儿的创作,及时帮助有困难的幼儿,使其有信心继续创作下去。
四、利用幻灯机放映幼儿的作品,组织欣赏幼儿的作品,并集体。
1、出示幻灯机,放映幼儿的成品,并请幼儿自愿上前介绍自己的作品,要求幼儿表明自己的合作伙伴和设计意图。
2、教师表扬部分作品出色的幼儿,鼓励所有幼儿再接再厉,努力做到更好。
3、将幼儿的泥板作品展示在泥工区,供幼儿之间、亲子之间互评,发表宝贵意见。
学些美术鉴赏知识教案设计 篇13
活动目标:
1、能合理选择材料,乐意为瓶子装饰。
2、充分感受瓶子带来的乐趣,鼓励幼儿积极参与操作,能大方的与同伴和老师交流。
3、在想象创作过程中能用简单的材料装饰,体验成功的乐趣。
4、鼓励儿童发现生活中的美,培养幼儿对美术的热爱之情。
活动准备:
装饰好的`瓶子若干,幼儿人手一个瓶子,胶袋、图片、剪刀、胶水。
活动过程:
(一)参观瓶子展览区,激发幼儿的兴趣导语:出示装饰好的瓶子,小朋友们好!你们看看这个娃娃是用什么制作的?瓶子娃娃还为小朋友带来了许多朋友,我们一起到展览区去看看吧!
提问:你们看看这些瓶子漂亮吗?(引导幼儿说出:穿着漂亮的衣服、裙子、戴帽子等)
(二)组织幼儿讨论:
讨论内容:最喜欢什么瓶子,平时爸爸、妈妈是怎么打扮你的,请小朋友想想,你想把瓶子娃娃打扮成什么样子?
讨论方式:
1、集体交流。
2、个别交流。
(三)幼儿自主选择材料进行装饰瓶子。
(四)活动结束
1、请幼儿把做完的作品,展示在展览台上。
2、教师组织幼儿参观,引导幼儿相互欣赏,相互评价并给自己的瓶子娃娃取名字。
活动反思:
本次活动主要体现了以下几个原则:
(一)活动性原则
1、为幼儿提供了适宜的材料:各种废旧瓶子及手工制作必备的辅助材料和充分的活动时间,激发幼儿的兴趣;
2、在活动中,充分放手,让幼儿自由创作,探索设计瓶子,让幼儿自己动手、动口、动脑,制作出不同的瓶子;
3、及时肯定幼儿的创作,不断激发幼儿的积极性、主动性、创造性,使活动真正成为幼儿发展的手段。
(二)相互渗透的原则
新《纲要》中指出:“在教育活动内容的组织中,各领域的内容有机联系,相互渗透。”
在本次活动中就渗透了体、智、德、美等方面的内容。
如:让幼儿大胆动手,发展小肌肉的灵活性,渗透了健康领域的内容;让幼儿用语言交流,如有什么材料,你想用什么材料来装饰瓶子?发展了幼儿的语言能力;让幼儿装饰制作不同的瓶子,体现了幼儿的创造力;让幼儿搜集各种瓶子等废旧材料,增强幼儿的环保意识,这是科学方面的知识。
(三)循序渐进的原则
先让幼儿观察讨论,突破重难点,再制作交流,一步步展开,让幼儿玩中学习,玩中发展。
学些美术鉴赏知识教案设计 篇14
设计意图:
新《纲要》提出:幼儿是教育活动的积极参与者,活动内容必须与幼儿兴趣、需要及接受能力相吻合,我想作为教师应根据幼儿的兴趣,需要和原有经验,引导幼儿走向最近发展区由此产生了美术《笔屑贴画》
活动目标:
1、探索用铅笔屑贴出各种形象。
2、乐意在探索过程中大胆想象,积极动手完成作品。
3、培养幼儿耐心完成任务的习惯,享受折纸活动的乐趣。
4、学习客观的评价自己或别人的作品,从而获得愉快的情绪体验。
活动准备:
卷笔刀,各种笔,胶水,彩色纸,小碗。
活动过程:
一、出示7种笔(铅笔,钢笔,圆珠笔,水笔,毛笔,记号笔,蜡笔)
1、教师:小朋友看,老师手里有什么?(拿出笔)你认识这只笔吗?(拿出一只笔)这是什么笔?(幼儿回答)
2、教师:你知道这些笔可以干什么?(个别回答)这些笔不仅可以写字、画画,孙老师还可以用铅笔变魔术呢。(教师削铅笔)
二、教师出示各种形状地铅笔屑。
(教师削铅笔)提问:小朋友看,这是什么?(铅笔屑)(教师在白纸上摆放铅笔屑)看看这像什么?(个别幼儿回答后,教师再进行适当贴画)(圆形铅笔屑、供形铅笔屑、扇形铅笔屑)
三、幼儿操作,教师指导
1、教师:刚才老师用铅笔屑变出了这么多东西,屑铅笔时要轻轻地、慢慢地屑,把铅笔屑削在小碗里面,然后用铅笔屑贴出漂亮地图案。
2、幼儿操作,教师指导。
四、展示幼儿的作品,进行评价。
大家一起看一看,你最喜欢哪一幅作品,你上来指给大家看看。你贴的是什么,是怎么贴的?
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