[300字]竹里馆读后感优选【优秀8篇】

竹里馆通过细腻的描写与深刻的思考，展现了人与自然的和谐关系，令人深思，何为真正的宁静与美好？以下是网友为大家整理分享的“竹里馆读后感优选”相关范文，供您参考学习！

竹里馆读后感300字集锦 篇1

  《竹里馆》是唐代著名诗人王维晚年隐居蓝田辋川时创作的一首五言绝句，遣词造句简朴清丽，表现出一种宁静安详的境界，是诗人生活态度的绝佳表达。

    “独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。”就这么简短优美的四句诗，以自然平淡的笔调，融情景为一体，蕴含着一种特殊的艺术魅力。独自坐在幽深的竹林里，一边弹着琴一边长啸，皎洁的月光从空中映照。以弹琴长啸反衬竹林的宁静，以明月光影反衬竹林的幽暗，表面看来平平淡淡，好似信手拈来，其实却是匠心独运。

    这首诗同样表现了一种宁静安详的境界。前两句写诗人独自一人坐在幽深茂密的竹林之中，一边弹着琴弦，一边又发出长长的啸声。其实，无论是“弹琴”还是“长啸”，都体现出诗人高雅脱俗的气质，而这却是不容易引起共鸣的，所以后两句说：“深林人不知，明月来相照”。意思是说，自己僻居深林之中，也并不为此感到孤独，因为那一轮皎洁的月亮还在时时照耀着自己。这里王维运用了拟人的手法，把倾洒着银辉的一轮明月当成心心相印的知己朋友，显示出诗人新颖而独到的想象力。全诗的格调幽静深远，诗人的心境与自然的景致较好地融为一体。

    每每想到此诗，我的脑海里便会出现另外一个如诗如画的场景：是夜，月光如水，皎洁的月光洒满了竹林深处的小木屋，隐隐约约传来了琴箫和鸣的天赖之音。在古琴的旁边端坐着一位白衣女子，她黑发如瀑，纤纤玉手在琴弦上灵动地跳跃，于是琴声便如潺潺的流水般从她的指尖流泻而出。四处安静，唯有竹林深处，仍不时传来一滴一滴的碎琴声，缓慢，优雅……那是一种任何人也打扰不得的清闲雅逸，因为在这幽静的竹林深处没有世俗的烦扰，有的只是一颗恬淡的心。

    所以，在忙碌的生活中，要给自己留出空间和时间，静下心来想想自己拥有的生活、看看自己走过的路。这时，你会发现天很蓝、风很柔、水很清，生活也如同竹林深处那潺潺的琴般澄澈而雅逸。

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竹里馆读后感300字集锦 篇2

这是一首写隐者的闲适生活情趣的诗。这首小诗总共四句。拆开来看，既无动人的景语，也无动人的情语;既找不到哪个字是诗眼，也很难说哪一句是*策。且诗的用字造语、写景(幽篁、深林、明月)，写人(独坐、*琴、长啸)都极平淡无奇。然而它的妙处也就在于以自然平淡的笔调，描绘出清新诱人的月夜幽林的意境，夜静人寂融情景为一体，蕴含着一种特殊的美的艺术魅力，使其成为千古佳品。以*琴长啸，反衬月夜竹林的幽静，以明月的光影，反衬深林的昏暗，表面看来平平淡淡，似乎信手拈来，随意写去其实却是匠心独运，妙手回天的大手笔。

诗中写到景物，只用六个字组成三个词，就是：“幽篁”、“深林”、“明月”。对普照大地的月亮，用一个“明”字来形容其皎洁，并无新意巧思可言，是人人惯用的陈词。至于第一句的“篁”与第三句的“林”，其实是一回事，是重复写诗人置身其间的竹林，而在竹林前加“幽”、“深”两字，不过说明其既非庾信《小园赋》所说的“三竿两竿之竹”，也非柳宗元《青水驿丛竹》诗所说的“檐下疏篁十二茎”，而是一片既幽且深的茂密的竹林。这里，象是随意写出了眼前景物，没有费什么气力去刻画和涂饰。

诗中写人物活动，也只用六个字组成三个词，就是：“独坐”、“*琴”、“长啸”。对人物，既没有描绘其*奏舒啸之状，也没有表达其喜怒哀乐之情;对琴音与啸声，更没有花任何笔墨写出其音调与声情。表面看来，四句诗的用字造语都是平平无奇的。但四句诗合起来，却妙谛自成，境界自出，蕴含着一种特殊的艺术魅力。作为王维《辋川集》中的一首名作，它的妙处在于其所显示的是那样一个令人自然而然为之吸引的意境。它不以字句取胜，而从整体见美。它的美在神不在貌，领略和欣赏它的美，也应当遗貌取神，而其神是包孕在意境之中的。就意境而言，它不仅如施补华所说，给人以“清幽绝俗”(《岘佣说诗》)的感受，而且使人感到，这一月夜幽林之景是如此空明澄净，在其间*琴长啸之人是如此安闲自得，尘虑皆空，外景与内情是抿合无间、融为一体的。而在语言上则从自然中见至味、从平淡中见高韵。它的以自然、平淡为特征的风格美又与它的意境美起了相辅相成的作用。

可以想见，诗人是在意兴清幽、心灵澄净的状态下与竹林、明月本身所具有的清幽澄净的属*悠然相会，而命笔成篇的。诗的意境的形成，全赖人物心*和所写景物的内在素质相一致，而不必借助于外在的*相。诗中描写周围景*，选择了竹林与明月，是取其与所要显示的那一清幽澄净的环境原本一致;诗中抒写自我情怀，选择了*琴与长啸，则取其与所要表现的那一清幽澄净的心境互为表里。这既是即景即事，而其所以写此景，写此事，自有其酝酿成熟的诗思。更从全诗的组合看，诗人在写月夜幽林的同时，又写了*琴、长啸，则是以声响托出静境。至于诗的末句写到月来照，不仅与上句的“人不知”有对照之妙，也起了点破暗夜的作用。这些音响与寂静以及光影明暗的衬映，在安排上既是妙手天成，又是有匠心运用其间的。

竹里馆读后感300字集锦 篇3

王维是盛唐时期一位存在感十足、创作手法多元化的诗人，他精通音律，诗画双绝，一生创作颇丰。但在仕途和生活方面却充满波折和坎坷。官场的浮沉，生活的变故，让饱受挫折的他在现实世界之外急想寻找一处精神家园。因而，在长安城外的蓝田县郡，溪流声中，晚年的王维找到了灵魂安放的场所。他爱上了这里的一切，与翠竹为友、与清泉为伴、与琴声相和，过上了半官半隐的生活。《竹里馆》就是其在辋川别业隐居时所作的描写闲居生活的一首诗。诗人运用拟人的手法、精炼的语言、动静相合的艺术处理写就的这首《竹里馆》，非常生动的诠释了其在闲居时的生活状态和诗人超尘脱俗、宁静恬淡的心境。

竹里馆是蓝田辋川别业中二十处胜景之一，因房屋被竹林环抱而得名。辋川在今陕西蓝田县，距当时的长安很近。诗人把描写辋川各处景色的二十首诗编成《辋川集》，《竹里馆》是其中第十七首。王维在经历人生起起落落、大喜大悲之后，逐渐对官场产生厌倦，遂有退居山林之念，并把自己的情思寄托在自然山水中，以山水诗来表达诗人的情志与日常生活。像《竹里馆》这样超尘脱俗的山水田园诗，正是随着诗人丰富的人生阅历及情志的渐渐转变而成就的佳作。

正如王维自己所说的：“晚年惟好静，万事不关心”。在辋川别业，上朝归来的诗人放下白天的凡尘杂事，让灵魂在清幽宁静的竹里馆得享安宁。本文就王维的《竹里馆》来分析其诗歌的艺术特色和诗人的思想情感。

一、王维简介

王维（701-761），字摩诘，原籍太原祁州，后随父迁居蒲州。唐朝诗人、画家。开元九年（721）进士，授太乐丞，不久因黄狮子案遭受牵连，贬为济州司仓参军。后由张九龄举荐，拜右拾遗。开元二十五年（737）迁监察御史，曾奉命出使塞上。安禄山叛乱时，王维为叛军所获，因其名气太大，硬署以伪职，乱平后降为太子中允。唐肃宗时任尚书右丞，世称王右丞。晚年在辋川别墅过着半官半隐的悠闲生活，写了不少山水田园诗。王维在绘画、音乐、书法方面造诣深厚，有《王右丞集》。

二、《竹里馆》的艺术特色

《竹里馆》原诗：“独坐幽篁里，弹琴复长啸，深林人不知，明月来相照”。

这是一首五言绝句，是写诗人闲适生活情趣的一首诗。

“独坐幽篁里”，诗人独自一人坐在幽深的竹林里，点明了生活环境，塑造了一个独处者的形象。

“弹琴复长啸”，诗人在干嘛呢？一边弹琴一边长啸（唱歌）。王维在音乐方面造诣很深，弹得一手好琵琶，在考中进士后的第一份官职就是太乐丞。悠扬的琴声能给生活带来欢乐，暂时忘记忧愁。

荀子在《乐论》中指出“君子以钟鼓道志，以琴瑟乐心”。西汉刘向在《琴说》中也有写道“凡鼓琴有七利：一曰道德、二曰感鬼神、三曰美风俗、四曰妙心察、五曰制声调、六曰流文雅、七曰善传授”，充分说明了音乐的魅力。像王维这样在音乐上有着极高造诣的士大夫，音乐必定是他生命中不可缺少的一部分，是其精神世界赖以慰籍的源泉。

“深林人不知”，在幽深的竹林里又弹又唱，不必担心吵着谁，也不必在乎有没有知音，随性又自在，更是强调了这竹林的僻静，没有人来打扰。

“明月来相照”，只有明月陪着他，一同欣赏诗人的琴声和歌声。

下面我们就来看看整首诗歌的艺术处理。

（一）从三个意象看诗人的心情

诗句中的三个意象，“幽篁”“深林”“明月”，生动的展现了竹里馆的环境。在一片幽深的竹林里，诗人在月下弹琴长啸，周围静极了，诺大的天地间，除了诗人自己，只剩皎洁的月光静静地照在诗人身上，自然界的幽美静谧淋漓尽致的展现，极具画面美感。这独到的画面感的传达跟诗人是著名的山水画家也是密不可分的。他以一个山水画家的角度创作诗歌，从而造就了独特的艺术效果。苏东坡曾评价王维：“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗”。读王维的诗，往往融诗情画意于一体，它不仅仅是诗，还是一幅幅画。

诗人用这三个意象，勾勒出了诗人在月下的场景，用环境的静谧体现了诗人内心的平静。这首诗创作于诗人中年之后，对官场早已没了当年的热情，当时的他已经在辋川别墅中过上了半官半隐的生活。在这样宁静清幽的竹林里，诗人忘掉了红尘中的负累和烦恼，忘掉了俗世中的一切身份，这样的王维，他的内心一定是平静的，灵魂一定是愉悦的。王国维在《人间词话》中有云“一切景语皆情语”，诗人通过写景就是想要表达自己的心境。

（二）诗句动静相衬，饶有趣味

这首诗里，写动作只用了三个词：独坐、弹琴、长啸，写景也用了三个词：幽篁、深林、明月。明月照射竹林，明幽相映，呈现的是静态美；诗人月下弹琴长啸，来抒发自己的情怀，呈现的是动态美，动静相衬，悠然自得。乍一看似乎毫无修饰，平淡无奇，但读来诗意醇厚，妙趣天成，令人回味。一袭青衫的诗人，独坐月下弹琴长啸，颇有魏晋名士的风采！

（三）拟人的手法

诗作中最后一句“明月来相照”，一个“来”字非常生动地把明月拟人化了。皎皎明月似乎化作了具有真实情感的知心朋友，也好像只有明月能听懂诗人的琴声，懂得诗人内心真正的情感。她主动地悄悄地来到诗人身边，把淡淡的月华轻轻地照在诗人身上，安静地陪伴着诗人。天地间，似乎只剩诗人与明月相知相伴。展现出了人与自然融为一体，诗人身处其中，仿佛感觉到了大自然对他的深情慰籍，同时营造出了情景相融、物我两忘的意境。

（四）精炼的语言

仅仅二十个字的《竹里馆》，包含有景物的描写，人物的动作，有景有情、有虚有实，遣词造句朴实无华，用字用词十分精炼。诗句中“坐”“弹”“啸”一下子就抓住了人物的动作，一个“来”字让明月充满了“人”的情感，十分传神。

语言精炼是王维诗歌的一大特色，他的诗歌创作基本上没有华丽的辞藻，也不大用到生僻字，简简单单，看上去平淡无奇，组合起来却别有意境，这从王维创作的其他诗歌中就能得到佐证。例如：《使至塞上》中“大漠孤烟直，长河落日圆”；《终南别业》的“行到水穷处，坐看云起时”；《山居秋暝》的“空山新雨后，天气晚来秋，明月松间照，清泉石上流”。用字简单明了，没有刻意的修饰，但就是这么的自然，极具艺术美感，展现了诗人语言巨匠的深厚功底。

（五）竹表情志，以物喻人

竹，一直以来都是名士的象征，文人墨客称它为“四君子”之一，岁寒三友中也有其一席之地。竹之意象，一般是品性高洁的象征。竹之品格，叶如箭指，质如坚石，干可断而不可改其直，身可焚而不可改其节。而诗人喜欢独坐竹林中弹琴长啸，不光有魏晋时期阮籍的风韵，也表示自己具有翠竹一样的品格。诗人用托物言志[1]的表现手法来阐释了自己高洁的品性。

三、一个“独”字的无限心酸

开篇1个“独”字，有着诗人的别具匠心。他没有用“静坐”或者“闲坐”等词，而用“独坐”，强调的是只有诗人自己一个人。或许诗人很享受一个人的宁静，但不能排除诗人对于“独”字想要表达的另一种含义：

王维幼年丧父，中年丧子，妻子不堪丧子之痛，以致缠绵病榻，不久亦离丈夫而去，这对王维的打击是相当大的。幼年丧父本已不幸，好在还有母亲。可中年丧子，白发人送黑发人，实乃人生大悲。妻子去世时王维仅有三十一岁。王维在儿子、妻子相继去世后的三十年里，一直没有再娶，也无有子嗣，形单影只，独自过完余生。可见王维是全身心爱着自己的结发妻子的。少年得志的状元郎抵住了多少红尘情事，才得以和一往情深的姑娘结成伉俪，不成想妻子竟半途撒手人寰，留自己茕茕独活于世，膝下空空，怎一个悲伤了得。

王维用这个“独”字，简练而又含蓄的影射了诗人天地茫茫间孤身一人，体现了“独”字的深刻含义，同时也表达了内心对爱人的忠贞与深情：世上佳人何其多，唯独钟情一人。

四、长啸声中的万般思绪

长啸，指撮口发出舒长的声音。这是魏晋以来许多“名士”擅长的一种抒情方式。魏晋时期的名士青眼阮籍，尤善啸。他因对封建礼教不满，对统治阶级内部争权夺利不耻，常常和嵇康他们在竹林里喝酒弹琴，针砭时弊。阮籍在竹林长啸，声闻百步的故事，一度成为美谈。作者暗借这个典故，是以阮籍自比，借以表达对昏暗朝廷的厌倦和不满。王维喜欢这样的方式，竹林里幽静之极，更无人打扰，唯有明月相伴，在如此空旷、寂静、孤独的境地，才可以自由自在地弹琴长啸，与自然相融，使心境澄澈。

另一方面，或许是诗人坐在林中弹琴，往事历历漫上了心头。想到了十五岁那年独自来到长安求取功名，带着母亲的希翼弟妹的祝福，一度成为了长安城中最耀眼的天才少年；想到了少年得志状元及第的荣耀；想到了第一次受牵连而贬谪出京到济州的不甘，王维作诗：“微官易得罪，谪去济州阴”（《被出济州》）。诗中的这一个“阴”字，可想而知，诗人的心情有多糟糕。亦或是想起了生命中的朋友和亲人：想到了对自己有着知遇之恩的丞相张九龄，因李林甫的陷害被贬出京城，内心怎能平静；想到了老友孟浩然的不辞长逝而悲怆不已；想到了伶俐可爱的孩子和无论自己如何颠沛流离都不离不弃的爱人，却情深缘浅。过往种种在这幽静的月夜一一浮现，充塞胸中。他把这千种不舍万般思绪在长啸声中释放出来，最后使心情在月色和琴声中慢慢归于平静。

诗人借助古人的抒情方式，描绘自己“长啸”时豪放、洒脱的神态，表现出一种自由放任的情怀。用长啸二字来抒发诗人百般情思，更是起到了片言百意的效果。

五、心中的桃花源

归隐，一直是文人雅士最执着的梦想，却不是所有人能将这个梦想彻底执行。如陶渊明般毅然脱下官服，转身潇洒离去的毕竟是在少数。

当长安已经在王维的心中失去了曾经的风华，当年少时的壮志随着官场的残酷渐渐褪去了当初的热情，他的双眸染上了沧桑的色彩，他要寻找一处宁静的所在，来安放受伤的灵魂。亦官亦隐，这四个字，慢慢地占据了他的心间。他也想学陶渊明般潇洒的脱离官场，但羡慕归羡慕，王维终究不能学陶渊明那样决绝地转身，他总得养活自己，还得奉养老母亲。这也是他在官场犹豫的一方面原因，毕竟，经济是支撑优雅生活的基础。

终于，在京郊，王维寻到了理想中的所在：辋川别业，唐初时期是宋之问的产业。王维在起复之后，便毅然决然买下了这处庄园。庄园坐落在终南山脚下的蓝田县，景色优美，离长安很近，交通方便。他将满腔的心血跟深情都融入此处。白日在长安为官，到了黄昏或有空闲就会来到此处，躲开尘世的喧嚣和烦恼，在深林中静坐，感受身侧的鸟语花香。看石上流清泉，看水田飞白鹭，看翠竹舞清风。这种清净时光，是王维最欢喜的。因而，辋川别业中的竹里馆，深深吸引着诗人的目光。这里环境僻静，平常几乎无有人迹，更不会轻易被人打扰，十分符合诗人内心需求。高天皓月，林深清幽，正是抚琴好去处，他喜欢这里，爱上了这里，一首《竹里馆》让身体和灵魂都找到了自己心中的桃花源。

结论

这首短短二十个字的《竹里馆》，有景有情（幽静之景、幽独之情）、有声有色（琴啸之声、林月之色）、有静有动（竹林幽静、弹琴长啸）、有虚有实（写景为实、抒情为虚），对立统一，相映成趣。实乃山水诗中的佳作。

读王维的诗，是一种优美的享受，仿佛一幅幅清丽的山水画，淡然而温暖，如羽毛拂过脸颊的轻柔，如琴弦拨动撩人的乐曲，丝丝上心头。

读王维的诗，能体悟到他不是没有痛苦，也不是没有伤心事，而是他把无边的烦恼消融在广袤的大自然中，让自己沉静下来，在优美的山水里参禅悟道，与天地精神独往来，与自然融为一体，把自己带入自由、轻松、愉悦、和谐的生命境界，以宁静、自在的精神体验来解除现实生活中的各种痛苦，使自己超然物外，达到空明澄净的无我之境界。

读王维的诗，告诉我们：认真生活，也看淡人生起伏，唯有一颗淡然的心，才能承受人间的万千悲喜。找到属于自己的心灵园地，人生自会有更美的风景。

参考文献

[1] 陈如江著. 中国古典诗法举要[M]. 北京:人民文学出版社.20xx年版第022、106

[2] 孙立群著.中国古代的士人生活[M].北京:商务印书馆出版.2014年第1版、20xx年4月第2印第255、256

[3] 刘昫 等撰. 旧唐书 列传第一百四十下[M].中华书局.第3438

[4] 兰雪燕著. 遇见王维·一代诗佛的诗情与禅趣 [M]. 哈尔滨:哈尔滨出版社.2014年第1版20xx年4月第2次印刷第49、50

[5] 王国维著.人间词话精编[M].北京:民主与建设出版社有限责任公司出版.20xx年版第283

[6] 王维著.张一南校编 .王维集[M]. 山东: 山东文艺出版社. 20xx年版第90 、108 、160

竹里馆读后感300字集锦 篇4

这是一首写隐者的闲适生活情趣的诗。诗的用字造语、写景(幽篁、深林、明月)，写人(独坐、*琴、长啸)都极平淡无奇。然而它的妙处也就在于以自然平淡的笔调，描画出清新诱人的月夜幽林的意境，融情景为一体，蕴含着一种特殊的美的艺术魅力，使其成为千古佳品。以*琴长啸，反衬月夜竹林的幽静，以明月的光影，反衬深林的昏暗，表面看来平平淡淡，似乎信手拈来，随意写去其实却是匠心独运，妙手回天的大手笔。

竹里馆读后感300字集锦 篇5

展现的画面：月夜诗人独自坐在幽深静谧的竹林里，时而弹琴，时而高声长啸，竹林深深.没有人知道诗人在这里。只有皎洁的明月透过茂密的竹子照射过来，洒在诗人的身上，也洒在诗人的琴上。

《竹里馆》是唐代诗人王维晚年隐居蓝田辋川时创作的一首五绝。此诗写隐者的闲适生活以及情趣，描绘了诗人月下独坐、弹琴长啸的悠闲生活，遣词造句简朴清丽，传达出诗人宁静、淡泊的心情，表现了清幽宁静、高雅绝俗的境界。全诗虽只有短短的二十个字，但有景有情、有声有色、有静有动、有实有虚，对立统一，相映成趣，是诗人生活态度以及作品特点的绝佳表述。此诗曾被选入语文教科书。

竹里馆读后感300字集锦 篇6

仿佛看见一个隐者，独自在夜色中清幽的竹林里，对着明月抚琴唱歌。虽然没有一个人，但是依旧怡然自得。我被这份清幽，更被这份情操所打动。古人评诗“肺腑若洗”，这种感觉，描述得很准确…

竹里馆读后感300字集锦 篇7

诗的意境的形成，全赖人物心性和所写景物的内在素质相一致，而不必借助于外在的色相。因此，诗人在我与物会、情与景合之际，就可以如司空图《诗品·自然篇》中所说，“俯拾即是，不取诸邻，俱道适往，著手成春”，进入“薄言情悟，悠悠天钧”的艺术天地。

当然，这里说“俯拾即是”，并不是说诗人在取材上就一无选择，信手拈来；这里说“著手成春”，也不是说诗人在握管时就一无安排，信笔所之。

诗中描写周围景色，选择了竹林与明月，是取其与所要显示的那一清幽澄净的环境原本一致；诗中抒写自我情怀，选择了弹琴与长啸，则取其与所要表现的那一清幽澄净的心境互为表里。

这既是即景即事，而其所以写此景，写此事，自有其酝酿成熟的诗思。更从全诗的组合看，诗人在写月夜幽林的同时，又写了弹琴、长啸，则是以声响托出静境。

至于诗的末句写到月来照，不仅与上句的“人不知”有对照之妙，也起了点破暗夜的作用。这些音响与寂静以及光影明暗的衬映，在安排上既是妙手天成，又是有匠心运用其间的。

竹里馆读后感300字集锦 篇8

这首诗是《辋川集》二十首中的第十七首，是诗人王维晚年隐居蓝田辋川时创作的一首五言绝句。作品以简朴清丽的诗句描写山林幽居的情趣，表现的是一种清静安详的境界，是诗人追求宁静、淡泊、脱俗的.生活态度的绝佳表述。

王维早年信奉佛教，思想超脱，加之仕途坎坷，四十岁以后就过着半官半隐的生活。正如他自己所说：“晚年惟好静，万事不关心。”因而常常独自坐在幽深的竹林之中，*着古琴以抒寂寞的情怀。诗人是在意兴清幽、心灵澄净的状态下与竹林、明月本身所具有的清幽澄净的属*悠然相会，而命笔成篇的。“深林人不知，明月来相照。”这便是进一步渲染那种孤寂的情绪和气氛的。

“独坐幽篁里，*琴复长啸。”诗人一个人*于幽深茂密的竹林里抚琴弄弦，显然是情有不足，不然怎么会又打起口哨来呢？这是诗人情致绝佳的抒发，颇有魏晋名士竹林七贤的品味与格调。本人前面在赏析《阮籍<咏怀·其一>赏析》“夜中不能寐，起坐*鸣琴”时曾有过“夜半更深，却辗转反侧，难以成眠，无奈之下，索*起来*琴”的句子，在《咏怀·其一》中诗人阮籍表达的是“内心深处极为复杂的感受”，在这一点上，王维与之是截然不同的，诗人王维“独坐幽篁”，流露的是一种孤寂情怀，追求是一种宁静、淡泊与超凡脱俗的生活态度。

“深林人不知，明月来相照。”在茂密幽深的竹林里，外界看不见人，也很难听到琴声，没有人知道诗人此时在竹林里干什么，只有皎洁的明月知道他此时的所作所为，理解他此时的心情，因而才“来相照”。本人前面在赏析《阮籍<咏怀·其一>赏析》“薄帷鉴明月，清风吹我襟”时曾作过如下阐释：“‘薄帏’上的清冷月光，撩一动衣襟的徐徐‘清风’，月*之下，清风之中，独自*琴，内心苦闷无人可诉。所见气氛肃杀，寒气森森；所感孤独凄冷，落寞至极。”作为夜中*琴的阮籍，作品“抒写的是找不到人生出路的孤独、落寞、忧愁和不安”，而“独坐幽篁”“*琴”“长啸”的王维，虽然内心深处也同样有一种孤独与寂寞的情结，但王维本篇所表现出来的则是心境平和，不问世俗，比起阮诗《咏怀·其一》的意境，本篇则要宁静安详很多，悠然淡泊很多。

在写作艺术手法上，作品以简朴的词句营造了一个令人神往的充满想象的意境。幽深茂密的“幽篁里”，“独坐”着以为“*琴”、“长啸”的老者，无人知晓它的存在，只有明月相伴，意境是何等的清新淡泊，何等的宁静悠然。特别是结束句“明月来相照”，诗人赋予了明月以人的思想意识和人的丰富情感，对于诗人和他的琴声来说，那竹林梢头挂着的一轮明月仿佛就是陪伴着他的知己，是他琴声的欣赏者。