[300字]艺术的力量梵高观后感【优质8篇】

梵高的艺术展现了情感与生命的深度，色彩与笔触交织出力量与脆弱，令人深思与感动，何为真正的美？以下是网友为大家整理分享的“艺术的力量梵高观后感”相关范文，供您参考学习！

艺术的力量梵高观后感 篇1

这几天看了bbc纪录片——艺术的力量中，梵高的部分，对梵高的一生及其代表作作了概括和分析，说实话以前从未留意过他的画作，starrystarrynight听过了，麦田和星空看过了，此前并未有多大触动，然而就在那时，鬼使神差一般的想要了解这位悲剧性艺术家的生平，于是点开看了，由旁白和主讲人来配音，加以演员再现当时梵高的心理活动和”真实”的境况，是一部很精彩的片子。

或许是因为年少的我太过无知的缘故，也或许是因为学校的环境实在不适合细细品味任何的东西，从前在中学的课堂上，老师把梵高最富盛名的画作《向日葵》放在投影幕布上时，看到的只有一朵黄黄的向日葵，应试教育的头脑随后响起”这是一副名作”的字眼，便再也没有了其它东西。如今时过境迁，心里历经了种种矛盾与挣扎，再次打开，观想起来却有了很大的不同及感慨了，每一片花瓣都好像燃烧着的火焰，经由花托到尖端血脉喷薄之感，便觉得这向日葵的每个细胞都在跳动，炽烈而奔放，如同艰难困顿生活中生命的坚韧困苦与狂热，初看时的木然一扫而空，取而代之的是震撼，这便是把整个心身与灵魂都灌注在了纸上，说灌注也不确切，应该说是焚烧，生命去作画才能达到的高度……

我不是美术学生，甚至不是一个绘画爱好者，只是一个普通的不能在普通的人，吸引我的到底是什么也亦未可知，而我想，真正的艺术无需华丽的辞藻，也无需专业科班的术语分析，是可以跨越国界年龄时间等障碍，经由一个感受力的心灵直达灵魂深处

而在星空中，那是梵高余下不久的人生里创作出的画作，夜空中巨大的月亮，蓝色的漩涡状星夜和云团，暗示了他一生至高无上的追求，和超脱于现实的理想主义，无处安放的爱与激情，升华的精神上美好的层次，都在纸上得到了淋漓尽致的展现；这似乎印证了他的一生：一个狂热而不羁的个人主义者，理想与世俗压迫之下被困苦折磨的天才。

之后的几天，又看了毕加索，通过解说了解了一些背景，与梵高截然不同的，他是一位现实的人，甚至有点残忍，冷酷，玩味及无情，直挺挺的将问题毫不美化的显露无疑，然而两相对比之下，同样身为世界艺术大师，我却仍然对梵高有所钟情，这也许也和我内在的某个部分相呼应了吧……然而也只是那么极小的一部分，现实生活中，我依然是个平凡平庸在自己的小天地里而为，过着平常生活，向往平常生活的家伙。

也许，可能也没有也许。

艺术的力量梵高观后感 篇2

《艺术的力量》是一部深入探索艺术家心灵世界的纪录片，每一集都聚焦一位艺术大师，展现他们的创作过程、艺术风格和背后的故事。在梵高这一集中，观众得以一窥这位伟大画家的内心世界，感受他独特的艺术魅力。

观看这一集，我被梵高那狂热的创作激情和独特的艺术视角所打动。他以一种近乎疯狂的方式追求着艺术的真谛，将内心的情感和对大自然的热爱融入到每一幅作品中。他的画作色彩鲜明，笔触狂野，充满了生命力和动感。

梵高的画作往往充满了象征意义，比如《星夜》中的旋转星空、《向日葵》中热烈奔放的向日葵等。这些画作不仅仅是对自然的描绘，更是他内心情感的投射。他通过艺术表达了自己对世界的独特看法，也让我们感受到了艺术的无穷魅力。

此外，这一集还展现了梵高在创作过程中所面临的困境和挣扎。他的艺术风格在当时并不被主流社会所接受，甚至遭到了嘲笑和质疑。然而，梵高并没有放弃，他坚持自己的艺术理念，不断地探索和尝试。这种坚持和勇气也让我们对这位伟大画家充满了敬意。

总的来说，《艺术的力量》梵高这一集让我深刻感受到了艺术的力量和魅力。梵高以他独特的艺术风格和激情四溢的创作精神为我们留下了宝贵的艺术遗产。他的故事也告诉我们，艺术需要勇气、坚持和创新精神。只有这样，我们才能创造出真正有价值的艺术作品，让艺术的力量永远传承下去。

艺术的力量梵高观后感 篇3

近日，我观看了《艺术的力量》系列纪录片中关于梵高的部分，深受触动。这部纪录片以独特的视角，深入剖析了梵高这一艺术巨匠的内心世界和创作历程，让我对这位天才画家有了更加深入和全面的了解。

梵高的一生充满了传奇色彩。他身患精神疾病，却始终保持着对艺术的热爱和追求。他的画作色彩鲜艳、笔触粗犷，充满了浓厚的个人风格和情感表达。纪录片中详细展示了梵高的创作过程，从最初的临摹到后来的大胆创新，每一步都凝聚了他的心血和汗水。

观看这部纪录片，我深刻感受到了梵高对艺术的执着和热爱。他不畏艰难，不惧失败，始终坚持自己的创作理念，最终成为了艺术史上的传奇人物。他的画作不仅具有极高的艺术价值，更传递了一种对生命、对自然的热爱和敬畏之情。

同时，我也被梵高那种勇于突破自我、不断创新的精神所感动。他敢于挑战传统，敢于尝试新的绘画手法和风格，这种精神正是我们在生活和工作中所需要的。我们应该像梵高一样，保持对未知的好奇心和探索精神，不断挑战自我，实现自我价值。

此外，我还从梵高的经历中领悟到了坚持和毅力的重要性。梵高的一生充满了坎坷和挫折，但他从未放弃对艺术的追求。他的画作经历了从被嘲笑到被认可的过程，这其中的转变离不开他的坚持和毅力。这告诉我们，无论遇到多大的困难和挑战，只要我们坚持信念、勇往直前，就一定能够实现自己的梦想。

总的来说，观看《艺术的力量——梵高》让我受益匪浅。我不仅了解了梵高的艺术成就和人生经历，更从中汲取了宝贵的精神力量。在今后的生活和工作中，我将以梵高为榜样，保持对艺术的热爱和追求，勇于突破自我、不断创新，努力实现自己的价值。同时，我也将把梵高的精神传递给更多的人，让更多的人感受到艺术的力量和魅力。

艺术的力量梵高观后感 篇4

当我沉浸于这部名为《艺术的力量》的纪录片，特别是关于梵高的部分时，我被深深地打动了。这部作品以梵高为代表，深入探讨了艺术创作背后的激情、痛苦、追求与意义，展示了这位天才画家如何用色彩和笔触诠释生命的力量。

影片的主题聚焦于梵高的艺术生涯，通过对其生平、作品及其创作环境的细致描绘，展现了梵高如何从一名默默无闻的画家成长为后世敬仰的艺术巨匠。影片特别强调了梵高对艺术的执着追求，以及他在面对困境时所展现出的不屈不挠的精神。

影片中的亮点之一是对梵高作品的分析。通过对比梵高不同时期的作品，观众可以清晰地看到他的艺术风格是如何从早期的写实逐渐转变为后来的印象派，并最终形成自己独特的表现主义风格。影片还详细解读了梵高作品中常见的元素，如旋转的星空、鲜艳的色彩和夸张的笔触，这些元素共同构成了梵高作品的独特魅力。

对于作品所表达的意义和价值，我认为影片通过梵高的艺术成就，传达了艺术对于人类精神世界的深远影响。梵高的作品不仅是视觉的盛宴，更是情感的宣泄和心灵的触摸。他的画作充满了对自然、生命和情感的热爱，这种热爱超越了时间和空间的限制，直至今日仍然能够打动观众的心灵。

观看这部纪录片，我深刻感受到了艺术的力量。它不仅可以让我们看到美的存在，更能够激发我们内心深处的情感和思考。梵高的故事让我明白，艺术创作不仅仅是技巧的展示，更是对生命的热爱和追求。这种追求是无止境的，正如梵高所说：“我梦想着绘画，我画着我的梦想。”

总的来说，《艺术的力量》是一部让人震撼的纪录片，特别是关于梵高的部分，更是让我对艺术有了更深的理解和感悟。我相信，这部影片将会激励更多的人去探索和追求自己的艺术梦想，去创造属于自己的美丽世界。

艺术的力量梵高观后感 篇5

梵高，一位易激动而富于神经质的艺术家，在他短暂的一生中，留下了大量震撼人心的杰作，在他生存的时代，他被认为成狂躁的疯子，而在今世，他无疑是无比伟大的艺术家，真正的艺术总是具有前瞻性的，是高于现世大众审美的，而在这方面，梵高无疑是最伟大的先知。

梵高，全名文森特·威廉·梵高，是荷兰后印象派画家，是表现主义的先驱，其作品《星夜》、《向日葵》、《吃土豆的人》等都是全球最著名、广为人知的艺术作品，随之其传奇而不可琢磨的一生也被人广泛关注，梵高到底是个什么样的人，有着怎样的内心世界才使其具有如此高的艺术成就，bbc的纪录片《梵高》用艺术的手法向我们娓娓道来了梵高极赋传奇色彩的一生。

纪录片以梵高书信为线索，细细剖析了梵高的一生，以段落式的方式阐述了梵高画作的几个创作阶段，从素描画的模仿者到拥有自己独立的创作风格，从灰白走向明亮的色彩对比，梵高内心的情感在画纸上涂抹，同时影片辅助表现了梵高在艺术创作中的种种，家庭教育对其的影响，他的弟弟提奥一直为他提供物质上的支持，画家高更对其创作的影响，连梵高自己都搞不清楚的与xx的恋情，济慈的诗，饱受精神病折磨的梵高，及日本浮世绘对其创作风格的影响在影片中一一展现。

艺术品经纪公司的职员，牧师，画家，精神病人，梵高的一生经历了多种身份。受到家庭影响，梵高努力想要成为一名牧师，却在布道时感受到困苦、无奈、无法改变的生活，同时，在狄更斯、乔治等人的文学作品中，他关注到工人阶级，劳动人民，这也促使了其早期写实绘画风格的形成，在矿区布道期间的矿工素描使其弟弟发现了梵高的绘画天分，从此开始支持梵高走向艺术道路，从某些方面讲，梵高从此时正是走向了艺术道路。不断地做巴尔格的绘画练习，向米勒这样的大师学习人体素描，”人要全心全意的投入艺术”米勒的作品无疑对梵高的初期创作起着指引作用。病中的梵高是极端忧郁和完美主义的，但在不发病的时候却是可以正常的作画，画面色彩对比强烈，色调明亮，具备属于梵高的艺术符号。

从梵高不平凡的一生中，我们可以看到艺术家与普通从业者存在的一些差别。艺术家以自己创造性的脑力劳动红生产出满足人们审美需求的作品，而普通从业者大多生产一些具有一些共性的物品或产品，即使是通过创造性的脑力劳动进行生产，其生产产品的本质上也会与艺术家生产的产品有所区别，纯粹的艺术是非功利性的，是不以获利为最终目的的，而这也就导致了一些纯粹的艺术家们在作品没有收到市场认可时的窘境，甚至终其一生的贫困，比如梵高，在当时的他被人们称为疯子，终其一生穷困潦倒，只能靠弟弟的接济生活，而在其艺术作品大放光芒的今天，梵高的作品无疑是受到货币市场极度的认可。这个时代给人一种错误的幻觉，好像艺术家是明星般令人艳羡的职业，与精英为伍，时尚的前沿，但这一切都是假象，艺术家是用前半生的困苦挣扎作为筹码与虚无赌博的人。大多数知名艺术家在年轻时都在艰苦的生存条件下磨砾技艺，在中年以后生活才有了转机。晚年才开始衰年变法的齐白石五十岁之前还蛰伏在湖南老家。德库宁刚移民美国时以油漆工、木工、壁画绘制为生，直到三十八岁才第一次参加了画廊展览。艺术家的生活也常常伴随着不寻常的人生苦难：博伊斯二十二岁驾驶飞机在苏联领空被高射炮击落，险些丧命。行为艺术家大同大张至今也不知名，他生活在垃圾堆般的陋室中，2000年在以自缢完成了一生最后一个行为艺术。

从这一点我们也可以看到艺术家艺术创作与普通从业者的一些差别，伴随着生活的贫困和不遭人理解的苦闷，真正的艺术品是具有前瞻性和预见性的，是高于现世审美水品的作品，艺术家必须具有独到的眼光和思维才能实现”真正艺术品”的创作，当然，我们不能说受到市场欢迎的艺术品就不是真正的艺术品，艺术家创作的精神世界往往是异于绝大多数人的。

身为艺术经营或管理人才，应该怎么与艺术家合作就成为了一个需要慎重考虑的问题，首先要理解艺术家，理解他的创作风格，不同阶段的创作特点，了解艺术家的精神世界，这样才能与艺术家有良好的沟通和交流，才能在帮助艺术家经销艺术品的时候找到合适的宣传点，帮助大众理解艺术家的创作意图。我们不能仅仅把艺术家的作品当做一件普通商品，而是独一无二的，充满热爱、喜爱的与艺术家交流和工作，是成为一个合格的艺术经营和管理人才的必要前提。

当然，涉及到经营与管理，就不得不涉及到利益问题，艺术家委托艺术经纪人或艺术经纪公司出售自己的作品，艺术经纪人与艺术经纪公司从中抽取比例提成，同时，艺术经纪人或公司也为艺术家的提供策展或保管等服务，但作为艺术经纪人或公司来讲必须首先明白两点：一、艺术家是作品的拥有者，他有权利制定作品的价格；二、经纪人的名声是建立在对艺术家价值的正确的市场价格判断上，定价过低和过高都无益于建立稳定长期的市场。尤其对于年轻艺术家来说，一开始相对低的价位是为了让最先一批作品能够进入市场，最好是出售给有影响力的收藏家（他们在圈内能起到很好的宣传作用），当第一批作品卖空而买家的名单还在增加时（意味着市场需求的增加），艺术家作品的价格自然会得到提升。

在利益方面与艺术家有分歧时要分情况处理，若是经营需要，为了艺术家作品长远的市场发展考虑，应尽最大可能的说服艺术家赞同自己的作法，但也要保持在尽量尊重艺术家的前提下。艺术家是艺术市场中的生产者，要尽力的维护与其的良好合作关系，在一般情况下，我们可以采取与艺术家签订合同的方式来保持双方合作的顺利进行，要保证合同的全面严谨，这样在出现分歧时也能合理合法的解决，这也就要求我们在前期制定合同时要有预见性，在保证艺术家利益的同时不使自己的利益受损。艺术家与艺术经纪人或公司的关系是仅仅相依的，艺术经纪人或公司不可能离开艺术家，而艺术家缺少了艺术经纪人或公司也不能很好的让自己的艺术品为大众所接受并以此获得经济利益支撑其继续创作，艺术家的特殊性，艺术市场的特殊性，都促使我们在这条道路上不断的探索和钻研。

艺术的力量梵高观后感 篇6

观看《艺术的力量：梵高》后，我深深被梵高的艺术魅力所打动。他笔下的星空、向日葵和麦田，仿佛具有魔力，让我陷入无尽的遐想。梵高的作品充满了生命的力量和情感的碰撞，每一笔、每一划都仿佛在诉说着他的内心世界。

梵高对色彩的独特运用，让我感受到了艺术的无限可能。他的画作中，色彩鲜艳而热烈，犹如火焰般燃烧，让人感受到生命的热情和力量。这种对色彩的独特理解和运用，让我对艺术有了更深的认识和理解。

此外，梵高的坚持和执着也让我深受启发。尽管在生活中经历了种种挫折和困难，但他始终坚守自己的艺术信仰，用画笔来表达自己的内心世界。这种精神让我深受感动，也让我更加坚定了自己追求艺术的决心。

总的来说，《艺术的力量：梵高》让我对艺术有了更深的认识和理解，也让我更加敬佩梵高的艺术才华和精神。我相信，在未来的日子里，我会更加努力地追求艺术，用自己的方式来表达内心的情感和思考。

艺术的力量梵高观后感 篇7

《艺术的力量》这部纪录片，以独特的视角和深入的剖析，让我重新认识了艺术大师梵高。在这部影片中，我深深感受到了艺术的力量，它不仅仅是颜料和画布的交织，更是艺术家内心情感与思想的投射，是对时代、对生活、对人性的独特解读。

梵高，这位在艺术史上留下浓厚一笔的画家，他的生命短暂而灿烂。在《艺术的力量》中，我被他那种对艺术的执着和热爱深深打动。他并非科班出身，却用自己对艺术的热情和才华，打破了传统绘画的束缚，开创了全新的艺术风格。他的画作中，充满了对生活的热爱和对自然的敬畏，每一笔、每一划都充满了力量。

这部纪录片让我看到了梵高在创作过程中的艰辛与挣扎。他一生都在追求艺术的真谛，不断探索、不断创新。他的画作中，既有对自然景色的细腻描绘，又有对人物形象的深刻刻画，每一幅画都充满了生命力。梵高的作品，是他内心的真实写照，是他对生活的独特理解。

在《艺术的力量》中，我更深入地理解了梵高的艺术风格。他摒弃了传统绘画的透视法则，以独特的色彩和笔触，展现了他内心的情感和冲动。他的画作中，色彩鲜艳而浓烈，笔触粗犷而有力，每一幅画都充满了激情和生命力。这种独特的艺术风格，不仅使梵高的作品在艺术史上独树一帜，更让人们对他的艺术才华深感敬佩。

此外，这部纪录片也让我感受到了艺术与社会、与时代的紧密联系。梵高的作品，既是他个人情感的表达，也是对当时社会思潮的反映。他的画作中，既有对贫困和苦难的深刻揭示，又有对自然和生命的赞美。他的艺术，不仅触动了人们的内心，更引发了人们对社会、对人生的深入思考。

总的来说，《艺术的力量》这部纪录片让我对梵高有了更深入的了解和认识。他的艺术才华和独特风格，让我深感敬佩。他的生命虽然短暂，但他的艺术却永恒。他的画作，不仅是他个人的艺术成就，更是人类艺术宝库中的瑰宝。这部纪录片让我更加深刻地理解了艺术的力量，它不仅能够触动人们的内心，更能够引领人们走向更高的精神境界。

梵高的作品以其独特的色彩运用和笔触表现而著称，通过观赏他的作品，观众能够感受到他对于色彩和光影的敏锐捕捉，以及他对于自然和生活的热爱。希望这期内容能够帮助到大家。

艺术的力量梵高观后感 篇8

近日，我有幸观看了《艺术的力量：梵高》这一节目，对这位传奇画家有了更为深入的了解。观看过程中，我深受触动，收获颇丰，对于艺术的力量有了更深刻的认识。

梵高，这位充满传奇色彩的画家，以他独特的艺术风格和无尽的创作热情，震撼了整个世界。他的作品充满了生命力，每一笔、每一划都仿佛在诉说着他内心的情感与挣扎。在观看节目的过程中，我深深地被梵高的艺术才华所折服，也被他坚韧不拔的精神所感动。

首先，我深刻体会到了艺术的力量在于能够触动人心。梵高的作品，无论是那璀璨的星空，还是那金黄的向日葵，都充满了强烈的情感色彩，让人感受到他内心的激情与挣扎。这种情感共鸣让我深刻认识到，艺术不仅仅是一种表现形式，更是一种情感的传递与沟通。它能够跨越时空，将创作者的内心世界展现给观众，让我们在欣赏的过程中感受到心灵的震撼。

其次，我认识到艺术的力量在于能够改变思维方式。梵高的作品突破了传统的绘画技法，他大胆运用色彩，将自然景色和人物形象表现得淋漓尽致。这种创新性的表现方式让我意识到，艺术是一种无拘无束的表达方式，它能够激发我们的想象力和创造力，让我们以全新的视角去看待世界。通过艺术，我们可以打破常规，挑战传统，不断拓展自己的思维边界。

此外，我还从梵高的身上学到了坚持与勇气。梵高的一生充满了坎坷与挫折，但他从未放弃对艺术的追求。即使面临生活的困境和精神的折磨，他依然坚持创作，用自己的画笔诠释着内心的世界。这种坚持与勇气让我深受启发，也让我更加坚定了自己追求艺术梦想的决心。

最后，我深刻体会到艺术的力量在于能够传递文化与历史。梵高的作品不仅展现了他个人的情感与思想，也反映了当时社会的风貌和历史的变迁。通过他的作品，我们可以了解到那个时代的生活状态、人们的审美观念以及文化的发展脉络。这种文化的传承与历史的见证让我更加珍视艺术的价值，也让我更加深入地理解了艺术与社会、历史之间的紧密联系。

总之，观看《艺术的力量：梵高》让我收获颇丰，对于艺术的力量有了更深刻的认识。艺术不仅能够触动人心、改变思维方式，还能够传递文化与历史。在未来的日子里，我将继续探索艺术的奥秘，用自己的方式去诠释和感受这个世界的美好与力量。