实用音乐老师心得体会范文【热选5篇】

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音乐老师心得体会【第一篇】

这段时间我静心拜读了《你能成为优秀的教师》一书,从这项山东省中小学人文教育研究与实践成果中学习了成为名师的6大职业素养和49个细节,做优秀的音乐教师——《你能成为优秀的教师》读后感。阅读中一次次被书中多位名师的肺腑之言所打动,同时被书中多位名师所阐述的教育哲理深深折服。

我经常回顾自己的工作经历,也时常反思自己的成长和发展,结合自己的工作实践,我常常思索:怎样做一个优秀的教师?怎样能成为一个优秀的音乐教师?我想这也许是很多同行一辈子都在考虑的问题。今天把这几点感想诉诸于笔端,让它每时每刻检验我、督促我,伴我成长。

第一、热爱自己的专业,大胆切入专长。

毫无疑问,我自己的专业就是“音乐”和“教育”两个方面结合在一起的专业。自己爱音乐,用心感悟音乐,才能潜移默化的感染学生也爱音乐、乐于领悟音乐。同时,专长是音乐教师自身最为宝贵的资源,最能代表自己水平的专长不能放弃,要大胆切入自己的专长。学生对一个专业教师一辈子的尊重或者将来具备某种音乐特长,也许恰恰是源于看过了老师哪一次的演奏或者演唱。学生们最希望的是老师能把看家本事教给他,所以适时的在学生面前表现一下自己的专长,吸引学生的注意力,激发学生的兴趣,然后有计划的传授这些知识,并且取代一部分现行教材中不受学生欢迎的教学内容,这样既能使自己发挥专长,又能使学生学有所得,而且可以增添学校的文化特色,何乐而不为?目前我国已有许多学校是在这样做了,比如珠海恒隆学校的京剧进课堂,上海建平实验学校的口哨课等。

第二、敢于创新、灵活教学。

课堂教学是我们教育工作的核心,也是我们工作的重点。而教学方法的领悟和灵活运用以及教育经验的积累是成功教学的重要因素。

1、做研究性教师。要真正成为所任教年级的音乐教育的抉择者,根据教学目标要求自由选择音乐教学素材和教学方法,重新组合教学内容(或补充或替换),抓住源源不断出现的新问题和里面的闪光点,深入实践、探讨、研究下去,就可能出成果,以自己的教学实践撰写理论性文章,也就是所谓的小课题研究。如果按部就班的按照老一套思路苦学苦教苦备课,那只能永远“吃别人嚼过的馍”,失去的将是自我和创新的灵感。

2、活用教学方法。培养即兴教学能力。对于传统教学法的学习是在大学时代的必修课,真正在教学实践中的领悟却是另外一回事。在教学中仅仅是理论上的“奥尔夫”“柯达伊”“示范法”什么的,只会把自己的思路束缚在某个范围,这反而被动。而“无招胜有招”,即学他人之长,补己之短;扬他人之长,敢创新招。解决问题的最佳办法就是随机应变,有时满腹的经纶敌不过在教学实践中的一个奇妙的点子。

3、善于总结得失。及时写出研究性论文就是其中一种总结方式,善于总结自己的得失是世界上所有聪明之人的共同素养。

第三、巧借外力,发展和提高自己。

音乐教学无论是上课还是开展课外小团队以及演出、参赛活动,仅仅凭自己出色的专业能力和指导能力是难以出大成绩的,要学会不断利用外部资源和条件,进行优势积累。就要处理好与领导、同事、学生的关系,得到社会认可,培养自己的组织能力、协调能力、交往能力等。

四、树立终身学习的观念

“不是我不明白,是这世界变化快!”许多人这么惊呼。面对飞速发展的社会,各行各业都在发生深刻的变化,都在提倡终身学习的理念。大学里的所学,勉强只够上路从教,后面的漫漫长路怎样走得更精彩,更充实,还得靠自我学习和在个人修养上一辈子的自我完善。从另外一个意义上来讲,音乐教师对于最新音乐的动态、最新媒体设备的使用、对学生喜欢什么都应该随时关注,关注的过程就是学习的过程,有许多方面的东西甚至要和学生共同学习,共同探讨。所以,不能放松自己各方面的学习。

总之,作为一名向“优秀”靠拢的`教师,应该以扎实的作风潜心实践,做到持之以恒,坚持不懈;应该以自觉的精神对待学习,不必急功近利,心浮气躁;应该以务实的心态思考问题,力求兼收并蓄,博采众长;应该以独特的眼光大胆创新,做到不拘一格,匠心独运;让自己的工作、生活、学习始终处于一种研究的状态,让自己的生命处于不断探索与追求的过程之中。让自己的人生活的更精彩!

音乐教师教学心得8

音乐是学校教育活动的重要内容之一,是人类心灵深处情感溪流的流淌,是灵魂的语言。是人们抒发感情、表现感情、寄托感情的艺术,不论是唱、奏、听,都关联着人们千丝万缕的情感因素,如果从儿童时期就接受音乐教育,那对每个孩子而言都会终生受益。在长期的音乐教育实践中,我在培养学生的音乐兴趣、发展学生音乐能力方面进行了一些探索。

1、培养节奏感

节奏和旋律是构成音乐的基本要求,培养和训练学生的节奏感是音乐活动的主要内容之一,也是学生学习音乐基本技能、技巧的基础。节奏被称作音乐的骨骼,是音乐情绪和风格的重要表现手段。培养学生的节奏感,是使学生能体验感受节奏在音乐艺术中的情绪,感受节奏美,并能准确地再现节奏的能力。自然界和日常生活中无处不充满节奏,如下雨的哗啦声,动物的叫声,走路的笃声,拍球的咚咚声等。在课堂中,我告诉学生,这些有规律的声音叫做节奏,并让学生自己去寻找节奏,学生对此非常感兴趣,很快就举出各种各样的节奏:火车的隆隆声,啪啪的打枪声,闹钟滴答声等,每当学生发现一种新的有节奏的声音,就感到特别兴奋,常会自豪的说:“这是我听出来的”。由此,主动地到周围生活中去寻找各种节奏的兴趣更浓了。我将这些声音组成各种不同的节奏型,用拍手和敲击物体的形式表现出来,让学生反复倾听,感受和理解,使他们形成节奏意识。

2 、培养学生创造音乐的能力

音乐教学的任务,不仅是让学生掌握音乐技能和技巧,会唱几首歌曲,更重要的是要引起学生自我表现的欲望。因此,在教学的各个环节,教师都要积极创造条件让学生参与活动。如通过律动、舞蹈及使用节奏乐器伴奏等活动,通过游戏、竞赛等形式,进行音高、音色的训练等等。为学生创造更多的自我表现机会,从而提高学生对音乐的兴趣。在创造性音乐活动中,学生对音乐形象、声响、旋律与节奏,逐步产生兴趣,并在活动中探究音乐的奥秘、感受和体验音乐创造的快乐。我主张在音乐活动中满足形式本身对探究、创新的需要,如探究声音的和谐美、追求节奏乐队的普通美,表现舞蹈动作的姿态美等。

3、培养学生对音乐的感受力

(1)营造教育环境,创设音乐氛围。

德国著名的音乐教育家卡尔奥尔夫认为:“完全没有音乐感觉孩子是罕见的,几乎每个孩子都能理解和享受音乐” 。因此,我们应引导学生在各种环境下体验音乐、理解音乐,活跃音乐思维,培养他们的感受力和创造力。根据他们无意注意为主的心理特点,创设良好的音乐环境与氛围,发挥音乐对他们潜移默化的作用。教师不是急于教音乐,而是触发学生主动学习音乐的萌芽。音乐是“动”的艺术,这正好符合学生好动的特点,只要合理引导,几乎每个人都会从不同角度对音乐产生兴趣。在平常的教学中恰当地,不断地提供音乐刺激,让他们自然地接受音乐熏陶,生活在音乐的天地中,以激起愉悦的情感和兴趣。

(2)引入情趣因素。

在音乐教育活动中,引入情趣因素,是培养和激发学生的音乐感受力、想象力的有效途径之一。情感是教育的催化剂,达尔克洛有句名言:“对音乐的理解,与其说是一种智力过程,不如说是情感过程”。在音乐教育的过程中,要加强师生交流,以和蔼可亲的态度,鼓励表扬的词语来培养彼此间亲密情感,增强孩子的自信心。同时,因为兴趣是产生学习动机的重要心理因素,加上学生有意识控制自己行为的能力较差,学习积极性直接受兴趣支配,所以应把激发学生的兴趣放在重要位置,通过趣味化教材、趣味化设计、趣味化教法等手段来激发学生对音乐活动的兴趣。以情感染、以趣引导,在情趣中不断激发、挖掘学生的音乐感受力和想象力。这是音乐教学活动的一种行之有效的教学手段。

(3)使用多样化的教学手段,提高感受力。

以往音乐教育采用的是灌输式的教育方法,学生只能在教师的指挥下千篇 一律地唱、舞,限制了学生对音乐的表现力和感受力潜能的发挥。我们应彻底地摒弃这一阻碍学生发展的教法。在音乐教育中,不拘任何形式,只要能引起学生对音乐的兴趣,就是最佳的教育方法。所以要创造和使用多样化的教学手段和方法。利用音乐多媒体课件等不仅是帮助学生理解歌曲,了解背景的手段之一,更重要是提高学生对乐曲的感受能力,即直观、又能使学生记得牢、学得快。在教学中,通过画面给学生新的感受。为加深学生对歌曲的理解,采用讲故事的方法,激发学习兴趣。另外音乐教室的布置会给学生产生感知的第一印象,看到墙壁上的音乐家的肖像,会使学生产生崇敬之感,音符时值的比例图片,会使学生感知到音有长短之分,看到钢琴、电子琴,会使学生犹如听到优美悦耳的琴声。意识到音乐在人的生活中所产生的魅力。

音乐老师心得体会【第二篇】

小学音乐教学与中学音乐教学是不同的,我认为有以下几点;

1、学生年龄特点不同。

2、学习内容不同。

3、学习要求不同。

4、学习程度不同。

5、学习方法不同。

中学音乐教学,要求学生感受音乐整体美感的同时,通过细分构成音乐诸种要素,用分离的办法进行系统教学,让学生认识每一首歌(乐)曲的音高、节奏、力度、速度、曲式、织体等音乐要素,同时还要求学生音乐理解能力、音乐辨识能力、音乐记忆能力、音乐想象能力建筑在认识上述多种音乐要素的载体上。这种音乐辨识能力的提高是素质培养中的一种飞跃,是音乐直觉感受的深化,是理性认识的形成。也就是说,感性认识与理性认识结合起来,音乐学习步入了一个更深的一个层次。

小学音乐教学,要求学生能将所学过的歌曲按音乐节奏准确地唱出来,歌唱的姿势正确,吐字清楚,声音自然,有感情地歌唱,能背一些歌曲。学习以唱游、律动、表演为主。

例如:我在小学一年级音乐教学时,抓住一年级学生好动、好玩、注意力易分散的特点,用各种形式,带领学生参与音乐体验活动。在学生学会歌曲的基础上,引导学生即兴创作歌词动作与表演,如点点头、挥挥手、打打鼓、敲敲铃等,或者做歌曲接龙游戏――――――先邀请一人即兴上台演唱,凡要参与活动的地方,同学们共同模仿着做,歌曲最后一句时邀请者随意对一位同学作邀请状,该同学立即即兴接应下一段歌词等等。

又例如:我教小学二年级音乐第四册第一单元第2课《猜花》时,采用多种教学手段。

1、看看想想。教师播放多媒体课件《猜花》,请学生说说从歌曲的课件中看到些什么花?(很多花)。歌词中提到了哪些花?他们各有什么特色?(木棉花、牵牛花、梅花)。

2、听听画画。教师播放《猜花》的录音带,请学生画出印象中的各种花朵。并把学生的作品张贴在黑板上,创设一种“花圃”的情景。

3、听听答答。教师播放《猜花》的伴奏音乐做背景音乐并提出问题:什么花儿空中开?朵朵花儿像火焰(红烟花、红伞花、木棉花),什么花儿早上开?朵朵花儿像喇叭(太阳花、牵牛花),什么花儿腊月开,朵朵花儿雪中开。(梅花)

4、听听读读。教师播放多媒体课件《猜花》,先请学生边听范唱,边跟着老师拍节奏;当歌曲中出现“嘁不隆咚锵,隆咚锵”时请学生口念衬词手拍节奏;教师与学生合作,随着音乐节奏念歌词。如:教师随音乐念前半句,学生随音乐念重复的歌词“空中开”“像火焰”与衬词“嘁不隆咚锵,隆咚锵”。

5、听听唱唱。师生共同合作学唱歌曲。学生演唱“嘁不隆咚锵,隆咚锵”,教师演唱除此以外的歌词。唱熟后再增加难度进行学唱。学生唱重复的歌词“空中开”“像火焰”等与衬词“嘁不隆咚锵,咚锵”,老师唱剩下的歌词。

6、唱唱比比。为更好的体会这首歌曲的演唱风格。我采用了多种演唱形式。如:第一段教师演唱“问”的这部分音乐,学生唱“答”的这部分音乐,第二段学生与教师对换角色演唱,第三段演唱时要求“问”的这部分音乐用p的力度,“答”的这部分音乐用f的力度。第四段演唱可请一位演唱较好的学生领唱,其余学生齐唱。注意领唱的力度对比是p与f。

7、唱唱敲敲。熟唱歌曲后,请学生任选敲击乐器,可选用书第五页的三种节奏为歌曲伴奏。

8、唱唱跳跳。教师播放多媒体海南“调声”的歌舞形式的课件,请学生模仿舞步。熟走舞步后,教师可把学生分成二组,人少的一组围小圈,手拉手,边唱“问”的这部分音乐,边走舞步;人多的一组围大圈,手拉手,边唱“答”的这部分音乐边走舞步。

9、唱唱编编。教师引导学生创编新词演唱。如:什么花儿晚上开?晚上开。有的绽放象菊花、象菊花。烟花朵朵空中开。

10、想想谈谈。教师针对花的品格和特征让学生自做小结:木棉花热情像火焰,象征着英雄花。、牵牛花像喇叭是迎接晨光之花、梅花迎风傲雪斗不败等。

总之,我在小学音乐教学中,千方百计地将孩子们引入音乐天地中,以听觉为中心,配合视觉、动觉,运用听、唱、奏、动、视、写、忆、创等手段和运用各种乐器、录音机、多媒体视频等教学工具,让孩子们主动参与学习音乐,并引发孩子们的兴趣,感受音乐美感的冲动,诱发他们自身的音乐潜能。让学生在快乐地玩和唱中主动参与音乐、感受音乐、学习音乐。

音乐老师心得体会【第三篇】

我拜读了《舞蹈在小学音乐教学中的应用》,在学习中感受到了在教学中教师自身能力的重要性,并将学习情况作笔记如下:

在教学中,教师的教态犹为重要,一般来说,音乐教师应该让作品先打动自己,再去感染学生。一个合格的音乐老师除了具备专业知识外,还要以情感人,把教学内容演绎的淋漓尽致,恰到好处地使学生陶醉于音乐之中,让他们不知不觉地随着音乐节奏动起来,激发学生音乐表演的兴趣和欲望。在音乐教学中,导课犹为重要,只要老师教“导”有方,学生的主体作用才能真正得以发挥。导课有几种方法:如以歌唱导入,学生兴趣高,学生主动,记得牢固。以表演导入,具有生动性。以故事导入,具有形象性,使学生印象深刻……绘声绘色的结束语可以加深学生对音乐的情感体验,收尾结课和开头导入同样重要,因学生活动的组织象深刻。

唱歌教学中范唱、伴奏的合理应用。在唱歌教学中,前奏也是一个不容忽视的重要环节,它具有定调,提示速度,酝酿情绪等重要作用。首先,伴奏要适度、适时、适量;要有层次,还要加间奏,有许多老师忽视了这一点,就简单的起个头,如:授课教师总是“预备----起”这样,不利于学生音乐素质的培养,还有一点是注意伴奏切忌过于复杂,因为学生在学唱新歌时,注意力主要集中在旋律和节奏上,这时如果伴奏太复杂,就会起到“喧宾夺主”的副作用。范唱时,对教师的要求也较讲究,如范唱时,教师演唱的声音不要太大,也不能太小,因为学生学习歌曲在很大程度上出于模仿,教师准确的演唱歌曲起着至关重要的作用,表扬的恰当使用。教师应该以适时、适当的鼓励,让学生获得成就感,使他们在学习中具有愉快的心情。这时候,表扬应当成为教师常用的法宝。在学生的眼里老师的一个微笑,一个点头,一次掌声都是对他们行为的最好褒奖,因此,对于学生的表现,老师应用“你真聪明……”等语言来赞赏,不要吝啬你的赞扬;成功的体验会化成学生对音乐的热情追求。

律动、舞蹈的运用。奥尔夫说过:“原始的音乐不是单独的音乐,它是和动作,舞蹈、语言紧密结合在一起的。”我拜读了《舞蹈在小学音乐教学中的应用》,在学习中感受到了在教学中教师自身能力的重要性,并将学习情况作笔记如下:

在教学中,教师的教态犹为重要,一般来说,音乐教师应该让作品先打动自己,再去感染学生。一个合格的音乐老师除了具备专业知识外,还要以情感人,把教学内容演绎的淋漓尽致,恰到好处地使学生陶醉于音乐之中,让他们不知不觉地随着音乐节奏动起来,激发学生音乐表演的兴趣和欲望。在音乐教学中,导课犹为重要,只要老师教“导”有方,学生的主体作用才能真正得以发挥。导课有几种方法:如以歌唱导入,学生兴趣高,学生主动,记得牢固。以表演导入,具有生动性。以故事导入,具有形象性,使学生印象深刻……绘声绘色的结束语可以加深学生对音乐的情感体验,收尾结课和开头导入同样重要,因学生活动的组织象深刻。

唱歌教学中范唱、伴奏的合理应用。在唱歌教学中,前奏也是一个不容忽视的重要环节,它具有定调,提示速度,酝酿情绪等重要作用。首先,伴奏要适度、适时、适量;要有层次,还要加间奏,有许多老师忽视了这一点,就简单的起个头,如:授课教师总是“预备----起”这样,不利于学生音乐素质的培养,还有一点是注意伴奏切忌过于复杂,因为学生在学唱新歌时,注意力主要集中在旋律和节奏上,这时如果伴奏太复杂,就会起到“喧宾夺主”的副作用。范唱时,对教师的要求也较讲究,如范唱时,教师演唱的声音不要太大,也不能太小,因为学生学习歌曲在很大程度上出于模仿,教师准确的演唱歌曲起着至关重要的作用,

表扬的恰当使用。教师应该以适时、适当的鼓励,让学生获得成就感,使他们在学习中具有愉快的心情。这时候,表扬应当成为教师常用的法宝。在学生的眼里老师的一个微笑,一个点头,一次掌声都是对他们行为的最好褒奖,因此,对于学生的表现,老师应用“你真聪明……”等语言来赞赏,不要吝啬你的赞扬;成功的体验会化成学生对音乐的热情追求。

律动、舞蹈的运用。奥尔夫说过:“原始的音乐不是单独的音乐,它是和动作,舞蹈、语言紧密结合在一起的。”在音乐教学中,教师能支持和鼓励,教授学生自己所创编节奏型,自己创作旋律,自己学习作曲的方法。自己创编打击乐为歌曲伴奏,自己创编舞蹈等等方法,都不错。音乐课上,不但要有动听的音乐,亲切温和的语言,还应有优美的音乐伴奏下,老师为学生表演舞蹈,学生产生律动,通过自己的律动,学生感到了音乐的舞曲的节奏和欢快的情绪,更激发了学生的积极性。那么,学生唱到激动时,会情不自禁地手舞足蹈起来。正因为此,为了活跃课堂气氛,更好地表现作品,教师要根据中学生怕羞的心理特点,引导他们投入到音乐中来,改变单一的教学方法及死气沉沉的教学气氛,让学生发挥性地做一些即兴表演,使学生的身体律动跟上音乐的节奏,二者合而为一,利用舞蹈、律动,活跃课堂引发学生积极思维。但是最好能够让所有的学生参与进来,而不是几个学生。因为学生的热情都很高。

虽然笔记的内容不多,但学习的过程是非常快乐的!拜读此书后也是受益良多的!乐教学中,教师能支持和鼓励,教授学生自己所创编节奏型,自己创作旋律,自己学习作曲的方法。自己创编打击乐为歌曲伴奏,自己创编舞蹈等等方法,都不错。音乐课上,不但要有动听的音乐,亲切温和的语言,还应有优美的音乐伴奏下,老师为学生表演舞蹈,学生产生律动,通过自己的律动,学生感到了音乐的舞曲的节奏和欢快的情绪,更激发了学生的积极性。那么,学生唱到激动时,会情不自禁地手舞足蹈起来。正因为此,为了活跃课堂气氛,更好地表现作品,教师要根据中学生怕羞的心理特点,引导他们投入到音乐中来,改变单一的教学方法及死气沉沉的教学气氛,让学生发挥性地做一些即兴表演,使学生的身体律动跟上音乐的节奏,二者合而为一,利用舞蹈、律动,活跃课堂引发学生积极思维。但是最好能够让所有的学生参与进来,而不是几个学生。因为学生的热情都很高。

虽然笔记的内容不多,但学习的过程是非常快乐的!拜读此书后也是受益良多的!

音乐老师心得体会【第四篇】

第一册音乐教学工作遵循了新课程标准,渗透音乐素质教育,用音乐陶冶孩子们的情操,启迪儿童心灵,让孩子们热爱音乐,感受音乐的美。在教学中注重挖掘教材内涵,用音乐的节奏、旋律打动孩子们的心。

一年级的孩子们热爱生活、热爱音乐,多数儿童有较强的乐感,有必须的审美本事,基本能跟着音乐的节奏边舞边唱,有较浓厚的学习兴趣。

一、完成的教学任务

第一册音乐教材内涵丰富。分为“聆听、表演、编创、活动”几部分。包括“好朋友”、“欢乐的一天”、“祖国你好”、“可爱的动物”、“静静的夜”、“爱劳动”、“小精灵”等,共分十课。有名曲,有儿歌,有摇篮曲,歌唱欢乐的学校,有歌唱美洲民俗民风的歌曲等,还有部分少数民族的音乐。选材上,有儿歌,有外国名曲,有学校歌曲。有欢快的、有优美的、有抒情的、有各种风格的歌曲贴合儿童的情趣。本期按课程目标完成了全部教学资料。

1、好朋友包括《玩具兵进行曲》《口哨与小狗》《你的名字叫什么》《拉勾勾》等,培养孩子们对学校的感情,对生活的情趣。在教学中演唱了歌曲,聆听了旋律,并用动作进行了表演。

2、欢乐的一天包括《欢乐的一天》《其多列》《跳绳》《邮递马车》等,主要培养对学校的感,对生活的热爱。让孩子们从小爱家乡,爱学校,爱生活而努力学习。对这组教材,我采用了独唱与合唱的演唱形式,培养了兴趣,节奏准,旋律准。

3、祖国你好包括中外许多作曲家的作品,如《中华人民共和国国歌》、《颂祖国》等,悠扬而动听。这组资料重在音乐中进行爱国主义教育,培养对祖国的感情。让孩子们了解了自我的祖国。

4、可爱的动物包括《三只小猪》、《欢乐的小熊猫》、《动物说话》等,充满了民族音乐的浓郁色彩。我让孩子们边舞边唱,在优美的音乐中陶冶情操,培养对动物的感情,人与自我和谐相处的情趣。

5、舞曲这些音乐广为流传,旋律优美,喜闻乐见。如《火车波尔卡》《狮子舞会》等。

二、思想教育

教学中,注重对教材的运用,渗透素质教育和思想教育。教育学生学习热爱生活,热爱音乐,有高尚的情操。经过音乐教育,使孩子们享受美,热爱美,愉快生活、愉快学习,主动理解,爱学、乐学。

三、教学方法

进一步提高教学技巧,有良好的教学方法,进取渗透音乐思想,把现代教育的理论运用到教学中去,让课堂活跃起来,让孩子们跳起来,唱起来。在教学中,认真钻研课标,精心设计教案,科学上课,力求到达课标的要求。运用了独唱,表演唱,舞蹈,拍手等手段,让课堂活起来,让欢乐充满整个课堂。

音乐老师心得体会【第五篇】

开学初的第一节音乐课:一个学生唱歌跑调了,坐在下面的学生烘堂大笑并把手举得高高的“我来,我来”。结果又一个学生唱了一半唱不下去了,又发出了一阵阵笑声。我看着上面的孩子,又看看下面一双双从没放下过的小手,终于明白了,这也是我在上数学课时,学生的问题所在:如今的课堂提倡学生积极发表自己的观点,学生出于本能,都争着说。看似每个学生都积极地参与了课堂活动,其实在热闹的背后,我们的课堂还缺少一份沉静,一份用心倾听他人发言的沉静。而音乐,作为一门听觉艺术,学会倾听的重要性不言而喻,培养学生乐于倾听、认真倾听和善于倾听的习惯和能力,已经成为小学音乐教育的重要任务。

一、有效激励,让学生愿意倾听

镜头一:第一节课之前,我做了很多准备工作:如设计好适合低段学生的音乐教案,并利用有趣的情境进行导入,发奖券等等。结果我发现:这只是起到了一时的效果,当学完一首歌曲后,我指名几个学生上台演唱时,学生几乎没人能够完整流畅地唱出一首很简单的歌曲。这是怎么回事,问题出在哪里呢?第二节课,我留意了他们上课时的表现,终于发现:当我在范唱时,有一些学生根本没认真倾听。包括我指出他们唱错的地方时,那些学生仍旧是“你唱你的,我唱我的”。但当要他们来表演时,他们倒是跃跃欲试,而且一个人在唱时,其他的学生仍旧把手举得高高的,希望我能够叫他们来唱。

以上现象在低年级课堂教学中屡见不鲜,教师在鼓励学生踊跃表现的同时,必须努力培养学生认真倾听的习惯。

1、言语激励。心理学家认为:受人赞扬,被人理解和尊重能使人感受到生活的动力和自身价值。正确适当地评价是调动学生学习积极性的重要因素,也是培养学生“倾听”的重要手段。所以在“听”的培养中,教师千万不要吝啬你的赞扬,让学生能够品尝到成功的喜悦,获得成功的满足感。一个眼神,一句赞扬,一个微笑,不花时间,不费力气,却能收到明显的教育效果,善于发现每个学生的闪光点,用真诚的话语鼓励他们,课堂上的学生们怎么会不认真听讲呢?

2、角色扮演。在适当地时候让学生自己当小老师,会起到事半功倍地效果。孩子们会听得特别仔细,等演唱的同学一唱完,他们就纷纷举手,畅所欲言。

二、积极引导,让学生学会倾听

镜头二:在一节低年级音乐课上,教学内容是欣赏乐曲《小燕子》,教师在对乐曲做了一番简要介绍后,学生便开始欣赏。一听到这熟悉的音乐,孩子们不管音乐是怎样的,立刻管自己唱了起来。可我发现有些学生根本是音都没唱准,歌词也不对,可他们沉醉在自己的“表演”中。

如何改变这种现象呢?

1、明确目标,引导倾听

倾听就是细心听,用心听。因此教师要着力培养学生认真倾听的习惯和能力,引导学生全身心的投入到音乐欣赏中( 听的过程中,可以让学生闭起眼睛)。这时教师要求学生最好能够跟着音乐的旋律在心里默唱或哼唱;或者是跟着音乐的旋律作画;在听音乐之前教师还可以提出启发性的问题,要求学生带着一、两个问题来听;或者指出在听的过程中需要注意的问题和方法等等,这提高了学生的注意力,可以逐渐养成学生仔细听音乐的习惯。掌握了听音乐的方法,学生的听就有了明确的目的和方向,听的自觉性也随之逐渐增强。每堂欣赏课,教师都要引导学生投入、参与。指导聆听时,要求要单一,逐步深入,必要时借助老师的讲解,来表现音乐作品的主题思想。

2、榜样示范,共同倾听

要让学生学会倾听,教师首先要用心倾听。每当音乐响起时,停下所有的动作,“无意”间加入到孩子们中间,真诚地和他们一起倾听。长此以往,认真倾听的重要性就会根深蒂固地印在学生的脑海里。

培养学生有效倾听的习惯和能力是音乐教学的重要任务,也是一个必须长期努力的循序渐进的过程。习惯的力量是巨大的,只有养成良好的学习习惯,才能化为学生自身的素质,对学生的一生产生深远的影响,而“认真倾听”这个良好学习习惯的养成,会是学生日后成功的重要因素之一,当学生慢慢感受到倾听的魅力,感受到倾听带给自己的快乐时,我们的音乐课堂上就不仅有活跃、热烈的讨论、争论的场面,也会有静静的倾听和思考的情形了!作为音乐教师,我们不光要有细心,更要有恒心。只要我们能持之以恒、坚持不懈,学生一定会养成良好的倾听习惯和能力。

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