高中音乐教学案例精编5篇

【路引】由阿拉题库网美丽的网友为您整理分享的“高中音乐教学案例精编5篇”文档资料，以供您学习参考之用，希望这篇范文对您有所帮助，喜欢就复制下载支持吧！

高中音乐教学案例【第一篇】

进一步推进基础教育课程改革，深入开展音乐课堂教学的研究、指导与评价，以评价促进课程改革的理念与行为的统一，促进杭州基础音乐教育教学的发展。

二、工作思路

坚持“促进学生全面发展和终身发展”的教研工作方向，贯彻基础教育课

程改革的思想精神，以音乐审美为核心，继续开展义务教育音乐新课程教学过程、方法与评价的探索，开展课堂器乐教学成果展示和评比活动，做好新一轮高中音乐新课程实验和培训工作，加强音乐教师专业培训和音乐教研组长的培训，加强对学校的音乐教学调研指导等教研工作，有效监控音乐教学质量，促进杭州音乐教育教学的发展。

三、主要工作

(一)继续开展义务教育新课程实验

1.继续组织开展义务教育音乐新课程骨干教师专业培训。2006年1月举行音乐新课程第6期骨干教师专业培训。2006年6月举行音乐新课程第7期骨干教师专业培训。

2.积极开展义务教育音乐新课程教学展示活动。要求各区、县(市)大力举行义务教育音乐新课程教学展示活动，以此来推进音乐新课程的发展。

3.加强义务教育音乐新课程器乐教学。5月份举行杭州市中小学音乐课堂器乐教学成果录像评比活动，6月份举行展示和颁奖活动。以此落实义务教育音乐新课程器乐教学，促进器乐教学的实施。

4.认真做好浙江省教研室举行的新课程教学论文、教学案例、课堂教学三项评比的选拔工作。5月份举行杭州市中小学音乐教学案例评比，10月份举行杭州市中小学音乐课堂教学展示评比，12月举行杭州市中小学音乐教学论文评比。选拔优秀者参加浙江省教研室三项评比，以高质量、高水平来体现杭州市中小学音乐教师的整体素质。要求各区、县(市)认真做好三项评比的初评工作，选拔优秀者参加杭州市评比。

5.做好课改本学科的总结经验与交流工作。协同做好课改领导小组在教师中评选课改优秀教师工作。

6.按教研室要求对第三批实验区音乐新课程教学情况作一个抽样调研。以课堂教学的展示活动为基础发现总结推广经验，以点促面，发现新课程实施过程中的问题，研究解决存在的问题，提高新课程的实效性。

7.继续开展音乐新课程教学评价研究。包括音乐课堂教学评价和学生音乐学业评价，以此促进音乐新课程教学的健康发展。

8.开展学能考试研究。结合新课程的精神，开展学能考试的调查与研究。积极制定学能考试审美与艺术测试方案和标准。

(二)积极开展高中音乐新课程教学研究

1.开展高中音乐新课程教学实验和培训活动。深入学习高中《音乐课程标准》，领会思想精神，树立教学新理念，探讨新教材教法，为浙江省进入高中新课改实验作好充分准备。直属高中6月份举行《音乐课程标准》检测活动，并举行有关辅导讲座，以此来加强音乐教师对《音乐课程标准》的理解，提高音乐教师应对新课程的各种能力。

2.认真做好浙江省教研室举行的新课程教学论文、教学案例、课堂教学三项评比的选拔工作。直属高中2月份举行音乐教学案例撰写讲座，5月份参加杭州市中小学音乐教学案例评比，6月底举行音乐课堂教学录像评比，12月举行音乐教学论文评比，选拔优秀者参加浙江省教研室三项评比。

3.开展音乐教学研究小组课堂教学展示交流活动。5月份在直属高中举行高中音乐教学展示交流活动。

4.加强高中音乐教师的各项专业培训。3—4月份举行《课标》和舞蹈培训，以此促进音乐教师的专业成长。

5.结合杭州教育的均衡化发展战略，强化对基础相对薄弱的高中的教学调研与指导，同时调研与总结优质示范高中的教学经验，发挥优质高中的教学示范作用，带动全市高中教学。5月份在杭州高级中学举行高中音乐教学展示活动。

6.积极协助上级和有关行政部门做好高中音乐新课改实验工作。

(三)深入开展音乐学科教育课题研究，促进教师专业化发展

1.把“改变学习方式，提升学习水平”作为课堂教学改革的突破口，探索并构建“促成学生自主、合作、探究学习”的音乐教学模式。

2.各区、县(市)在总结前期教改经验的基础上，举办以“自主、合作、探究学习”为主题的音乐课堂教学改革成果展示活动，以此推广教改成果，深化音乐课堂教学改革。

3.切实开展初、高中教改研究小组活动，以此培养一支教改、教研骨干教师队伍。开展音乐教改研究小组教学研究活动，举行音乐教学展示交流活动，促进音乐教改的发展。

4.继续做好杭州市骨干教研组长的培训工作。研究本学科学校教研工作的规律与特征，探索更有实效性的音乐教研工作方法与途径，进一步提高教研组长培训的实效性。同时，支持各县区开展教研组长的培训。

5.继续推进小班化音乐课堂教学研究。开展小班化音乐课堂教学模式的探究，继续加强学生“个性化、合作化与活动化”的研究。

6.继续大力推广省级一等奖课题《小学等级制学业评价研究》的成果。

7.开展音乐新课程教学评价研究。制定学生音乐学业评价和音乐课堂教学评价，促进音乐新课程的健康发展。

8.协助做好审美与艺术学能评价工作。积极制定审美与艺术学能评价方案。

(四)完善地方课程建设

1.继续实施地方性综合课程《我与杭州》。完成五、六年级和九年级的教材编写任务。加强《我与杭州》教材的培训工作，加强该课程的教研活动，进一步推进地方课程建设和评价研究。

2. 加强“杭州教研网”的建设，继续开展网上教研活动。在教育局的统一安排下，协同教育技术中心做好网上中小学教育的资源库建设。

杭州市教育局教研室

2006年2月15日

2005学年第二学期音乐学科主要工作(直属高中部分)

2月份 布置新学期音乐教研工作

大组成员会议

新课程音乐教学案例撰写辅导讲座

3月份 普通高中《音乐课程标准》辅导讲座

4月份 普通高中《音乐课程标准》辅导讲座

舞蹈培训

5月份 高中音乐教学展示交流活动

新课程音乐教学案例评比

6月份 音乐录像课评比

普通高中《音乐课程标准》检测

大组成员研究学科教研工作

新课程高中音乐第1轮骨干教师培训

(区、县[市]部分)

2—4月份 区、县(市)举行音乐教学展示活动

5月份 新课程音乐案例评比

课堂器乐教学成果(录像)评比

6月份 义务教育新课程第7轮骨干教师培训及课堂器乐教学成果展示

颁奖活动

新课程高中音乐第1轮骨干教师培训

音乐教研员工作会议

其 他： 杭州市第18届教学论文评选、课改优秀教师评选

第三批实验区新课程教学状况调研(同局)

杭州市第2次教研组长培训

举行《我与杭州》、《人与自然》、《廉洁专题教育》教学研讨会

地方课程《我与杭州》教学案例评比

高中音乐教学案例【第二篇】

一、行为导向法的概念与步骤

作为一种重要的教学方法，行为导向法能有效满足教学工作需要，在高职音乐教学中的应用越来越广泛。

1、概念。行为导向法是指根据教学实践中存在的问题，不断优化和改进教学方案，有效指导教学实践活动。同时结合教学中出现的新问题和新情况，不断修正、改进和完善教学方案，提出新的教学目标和教学方案。整个教学活动中，应该拥有正确的行为导向，应用创新思维，才能发现问题，探索有效的解决方案，努力解决教学中存在的不足，实现提高教学效果的目的。该方法以教学活动为导向，以培养学生的能力和实践技能为目标，对高职音乐教学产生积极影响，越来越受到教学工作者的重视和关注。

2、步骤。为落实行为导向法，创新和改进高职音乐教学活动，提高人才培养质量，让他们更好适应将来的工作需要，应用行为导向法的时候严格遵循教学步骤是十分必要的。具体来说，高职音乐行为导向法的应用中应该将课堂模拟、课堂表演、案例研究、角色扮演结合起来，严格遵循教学步骤和方法，提升学生的课堂参与度，努力解决教学中存在的问题，让高职音乐取得更好的教学效果。

二、行为导向法在高职音乐教学中的有效应用对策

行为导向法能让学生获得更为真实的体验，增强学生的实践技能，有效满足高职音乐教学需要。具体应用中，应该把握以下内容，采取有效的应用策略。

1、课堂模拟。高职音乐教学的重要目标是让学生掌握音乐基本理论，提高音乐演奏技能，增强学生的审美意识和音乐鉴赏能力。而课堂模拟满足这种需要，在教学中应用具有良好效果。例如，声乐教学中，先由任课老师示范演唱，再由学生模拟演唱，进而把握声乐学习的要点，取得更好的学习效果。又如，钢琴教学中，先由任课老师进行示范和讲解，让学生把握每个要点，熟悉弹奏技巧，再进行模拟练习。从而把握钢琴弹奏要点，取得更好的教学和学习效果。高职音乐教学中通过课堂模拟方式的应用，不仅可以提高学生的审美意识，还能让学生有效把握学习要点，培养学生的音乐感悟能力和审美意识，促进教学效果提升。另外还能陶冶学生情操，净化学生心灵，让学生感受到音乐学习的乐趣。高职音乐模拟教学中，通过任课老师的讲解和分析，进行演奏或演唱，在任课老师的示范和讲解中，学生既能掌握音乐理论知识，又学会演奏技能，给学生带来艺术享受，进而增强学生的审美意识和审美能力。有利于深化对教学内容的认识，对音乐理论的感悟能力变得更加深刻，也更能与作者产生情感上的共鸣，促进高职音乐教学效果提升。

2、课堂表演。为有效落实行为导向教学法，高职音乐教学中，合理开展课堂表演是十分必要的。实践性原则是高职音乐教学的基本原则，也是行为导向法必须坚持的原则。任课老师在从事音乐理论知识讲解时，也要引导学生积极参加艺术实践活动。将高职音乐理论学习和实践活动有效结合起来，并培养学生的实践技能，让学生通过学习之后能熟练应用所学知识解决实际问题。课堂表演是一种较高层次的学习活动，由任课老师进行策划，结合教学内容和人才培养目标，让学生有效参与音乐教学实践活动。高职音乐教学具有很强的实践性，包括演唱、识谱、器乐演奏、律动、创作等内容，并且都与教学实践有着密切的联系。在行为导向法的指导下，应该结合教学内容和具体要求，采用独唱、合唱、器乐演奏等方式，促进学生实践技能提升，从而更好满足高职音乐实践教学活动的需要。

3、案例教学。应用行为导向教学法时，采用案例教学是不可忽视的内容，要抓住高职音乐教学的重点与难点，以培养学生的音乐素养和实践技能为出发点，精选案例，利用多媒体技术再现案例，帮助学生突破教学的重点与难点，努力提升课堂教学效果。例如，从维也纳新年音乐会中选取器乐声部的内容，作为典型的演奏和教学内容，让学生掌握演奏风格、技巧，学会基本理论知识，更好掌握所学内容。此外还要根据教学的具体内容，合理选择教学案例，增强学生的实践技能，丰富学生的音乐理论知识。

4、角色扮演。通过角色扮演，让学生更好融入学习活动之中，提高学生的实践技能，让学生接受锻炼，并且增强学生的合作技能与人际交往能力。例如，可选取歌剧江姐或沙家兵的片段，根据里面的角色，合理安排器乐和道具，让学生进行演奏和训练。从而更好融入角色当中，加深对这些内容的理解与认识，更好进行角色扮演，实现有效提升高职音乐教学效果的目的。

三、行为导向法在高职音乐教学应用需要注意的问题

除了采取上述策略之外，为促进行为导向法得到更好应用，还需要仔细把握以下几个问题，推动高职音乐教学效果提升。

1、发挥问题导向作用。行为导向教学注重学习过程，要注重加强对学生学习过程的引导，让他们有效融入学习活动。因此，应该注重发挥问题的导向作用，对特殊情境的问题进行思考与分析，善于发现并解决实际问题，根据个人经验和所学知识，探寻解决问题的途径，让学生有效掌握所学知识，激发学生的潜能，掌握正确的学习方法，促进教学效果提升。

2、发挥教师主导作用。任课老师在高职音乐教学中应该善于发挥主导作用，加强对学生的引导，让他们有效融入学习活动。要注重提高科研能力，课堂组织能力，提高创新思维，激发学生的潜能，让学生有效融入高职音乐课堂学习活动，深化对教学内容的认识，促进教学效果提升。

3、创设有效教学环境。教学中应该善于观察和反思，根据教学存在的不足，采取有效的改进和完善措施。营造平等、和谐的课堂教学氛围，善于鼓励和引导学生，帮助学生切实解决教学中存在的困难。并注重提高任课老师的综合素质，提高课堂组织能力，为行为导向法的应用创造良好条件。

4、改进教学评价工作。重视学生学习过程的评价，考查学生的课堂表现，不仅要评价学生的创新能力，还要评价学生演奏技能，歌曲演唱能力。将教师评价，自我评价和同学评价结合起来，从而更好引导高职音乐课堂教学工作。

高中音乐教学案例【第三篇】

音乐教学是音乐艺术的实践过程。高中生由于年龄、心理的特点，他们在课堂上表现得不够积极主动，不乐于参与音乐实践活动，学习效果不理想。因此高中音乐教师在课堂上要注意引导学生参与各项音乐活动，让学生通过丰富多彩的实践活动走进音乐，获得音乐审美体验，从而提高音乐素养。湘版高一音乐鉴赏第二单元《喜剧美》重点赏析曲目《跳蚤之歌》，笔者先后在两个班级分别采用了两个不同的方案进行了教学尝试，结果产生了两种截然不同的教学效果。

案例描述一

教师：请欣赏俄国作曲家穆索尔斯基的作品《跳蚤之歌》，思考作品的喜剧效果主要体现在哪些方面？

学生聆听后回答……

教师：下面我们分段分析这部作品。请听第一部分后思考音乐的旋律、节奏有怎样的特点？钢琴伴奏的间奏部分有怎样的特点？刻画了怎样的音乐形象？

学生聆听后回答……

教师：演唱者的语气是如何变化的？刻画了怎样的音乐形象？

学生回答……

教师：聆听第二部分并思考跳蚤的形象音乐是如何表现的？

教师提示学生回答……

教师：再欣赏第三部分……并思考……

小组讨论后个别学生回答……

反思

从这一环节的设计来看，笔者采用了教师设问、学生回答、生生讨论的形式，完整地分析了整首歌曲的音乐风格及特点。由于教学方法单一，没有真正从学生的角度去思考设计，使得一首幽默诙谐具有讽刺意味的歌曲被教师无休止地提问而变得索然无味。课堂气氛也随着学生的情绪由高涨到低落，最后出现了难堪的冷场现象。笔者对作品内涵的挖掘上过分强调完整性，使得这一环节一共用了二十三分钟，占整节课一半以上的时间。最终导致教学计划无法完成，教学效果也不尽如人意。课后笔者通过反思，对这一环节作出了修改，并在另一个班级进行了教学尝试。

案例描述二

教师：请欣赏俄国作曲家穆索尔斯基的作品《跳蚤之歌》。（部分学生在聆听全曲的过程中，轻声模仿演唱者的笑声，边学边笑。）

教师（请出一位学生）：告诉大家你为什么哈哈大笑呢？

学生回答教师补充：这首歌曲具有一定的讽刺意味，内容荒诞、表演者的演绎幽默滑稽、钢琴的伴奏具有幽默感。

教师：好！下面我们就跟随录音来学唱第一部分的前半段。请大家注意聆听伴奏并尽量模仿演唱者的语气。（教师带领学生跟录音模仿演唱）

教师：同学们模仿得真不错，谁来告诉我这一部分的音乐有怎样的特点？旋律和节奏有没有让我们感到幽默诙谐的地方？

师生讨论：音乐的旋律像朗诵一样，间奏部分节奏紧密、顿音的使用更加具有喜剧效果……

教师：歌唱家半朗诵半歌唱的演绎极具表现力。后半段国王的形象也表现得惟妙惟肖，接下来，哪位同学愿意把第一部分的后半段“国王命令一个裁缝……”给大家朗诵一遍？（教师邀请一位学生朗诵，再请全体齐诵，并提示学生语气的变化。）

教师：下面我们来聆听第二、第三部分，音乐是如何表现跳蚤的形象的，两部分在音乐上又有怎样的不同？还刻画了哪些形象？（学生聆听第二、第三部分）

教师：请各小组针对上面的思考问题进行小组讨论。

学生小组讨论。（教师巡回指导）

小组代表回答。（其他成员补充，师生评价。）

反思

高中音乐教学案例【第四篇】

一、当前音乐教师培养现状与社会对音乐教师的要求之间的矛盾

原有的地方高校音乐教育专业课程大多沿袭音乐学院的专业教学模式，与基层音乐教学的实际需求存在一定的脱节现象。当前高校音乐教育专业毕业生面临较大的就业压力，近几年毕业生成倍增长，但是中小学对音乐教师的需求量较小，毕业生数量与中小学音乐教师就业岗位相比“供大于求”，供需矛盾凸显，学生的一次就业率不高。另一方面，社会上少年宫、群艺馆以及各类早教中心等课外和学前艺术培训机构蓬勃发展，这些培训机构对具有相关实用技能和教学经验的音乐专业毕业生求贤若渴，但满足要求的学生凤毛麟角，呈现出“供不应求”的局面。学生的实用技能和教学经验往往来自于课外兼职的摸索和积累，既不专业也不系统。地方高师院校必须根据学校的特点和人才培养特色，认清发展形势，改革现有教学培养模式，采用创新型的、紧密结合市场需求并区别于音乐院校的分类培养模式。

在当前的就业形势下，地方院校的音乐教育专业的培养目标并不仅仅局限于为中小学输送合格的音乐教师，更应该为社会音乐教育培养应用型音乐教师。传统的仅仅针对中小学课内音乐教育需求的培养方式已经远远不能满足当前社会的需要，同时中小学课内音乐教育的模式变革也呼唤高校培养模式的与时俱进。培养适应各类社会需求的高素质的音乐师资队伍应该是地方高等师范音乐教育专业的最终目标，然而目前的现实是一方面高校学生往往只重视专业技能的提高却忽视实用技能的培养，有些学生可以办很高水平的个人音乐会，当面对音乐课堂上的中小学生时却束手无策，因为缺乏教学能力而无法驾驭课堂教学。一堂优秀的音乐课不是单一的音乐知识传授，更需要音乐教学基本原则及音乐教学法的灵活运用。另一方面，学生在大学学习的教学法技能和社会需求不匹配。一个典型的案例是，杭州市某少年宫需要招聘10名奥尔夫音乐教学法教师，但是前去应聘的毕业生却对奥尔夫音乐教学法相当陌生，学生的教学能力和知识构成均无法驾驭此类音乐教学。

分类培养模式下，地方高校应用型音乐教师的培养必须根据办学特点明确培养目标、创新培养手段、实施动态教学，对学生进行教学和实践的渗透，从而培养更多的社会需要的音乐教师，以满足社会多元化需求。

二、教学能力提升方法之一：音乐教学法课程的变革

当前，地方高校本科音乐教育专业的人才培养存在不能很好适应社会需求的现象，集中体现在强调专业技能、知识的学习，忽视对学生教学技能、实践技能的培养。音乐教学法课程在音乐教学中的地位与作用是至关重要的，它涵盖了音乐教学类型、音乐教学原则、音乐教学范式、音乐教学艺术、课程标准与教材、音乐教育技术、音乐教学评价、国外音乐教学法等内容。要想有效发挥音乐教育在人的综合素质培养中的重要作用，就必须认真研究音乐教学法。分类培养环境下更加强调应用技能的培养与锻炼。由于教育观念的更新，引起培养目标的改变；培养目标的改变，导致教学内容的更换；教学内容的更换，引起教学方式的变革；教学方式的变革，带来教学方法的革命。

作为培养音乐教师教学综合能力的音乐教学法课程，为了适应各类应用型音乐教师岗位的需求，首先需要从教学内容和手段上进行创新。音乐教育专业的学生，除了进行音乐专业技能方面的学习外，最主要的是要在“音乐教学法”课堂上进行音乐教学能力的训练。

（一）教学内容上的创新：增加国外音乐教学法的学习

国内的音乐教学法分类很多，根据教学特点分有讲授法、演示法、联系法、讨论法等。根据教学内容分又有音乐欣赏法、器乐欣赏法等。20世纪以来，各国的教育与音乐教育都发生了巨大的变化，无论是从音乐教育的本质还是音乐教学的内容、方法等都发生了改变。国外的音乐教学法较之我国的音乐教学法，体系相对完整。尤其以德国的奥尔夫音乐教学法、匈牙利的柯达依音乐教学法、瑞士的达尔克罗兹音乐教学法、美国的综合感音乐教学法、日本的铃木音乐教学法最具代表性。国外先进的音乐教学方法可以给教学法课程内容上提供更多的选择。作为一线的教师，掌握多样的教学方法是教学成功的有效途径，恰当的使用教学方法调动各种感官参与教学活动，多种教学法的学习和综合运用可以使音乐教学更为丰富多彩。在音乐教学法课程中增加这五种教学法的学习，不仅可以在中小学课堂上灵活运用，也可以在社会音乐培训中进行使用，用途非常广泛。

（二）教学手段上的创新：课例教学法和“翻转课堂”教学模式相结合

1.课例教学法的大量使用

音乐教学法课程多年来的教学方法都是以理论讲解的方式为主。单纯地用理论指导学生进行教学，学生不能实际观察课堂教学的组织模式和教学方法。从目前的实际教学效果来看，学生的学习结果离课程教学目标有很大距离，究其原因是教学上偏重音乐教学理论的传授。即使教师通过语言将问题情境进行讲述，学生亦难有身临其境的感受。如果授课时更多地使用课例教学法效果就会大大提升。课例教学法是一种理论联系实践的互动式教学，可以加深学生对基本原理的理解，有着较好的学习效果。教师可以根据不同的教育理论使用典型的教学案例展开教学，就好似架起了联系理论和实践的桥梁，让学生在案例观察和理解中验证课堂教学的理论。

在分类培养模式下，音乐教学法课程最重要的任务是针对各种不同类型的音乐教师职业开展有效的职前培训。通过视频或者教师现场演示的有代表性的课例进行观看和分析，使学生可以直观观察到音乐课堂教学的基本环节、教师的语言、学生和教师的互动，为学生自己的教学实践提供模仿的范例。

2.“翻转课堂”和课例教学法相结合

翻转课堂（The Flipped Classroom ）又被称为“反转课堂”或“颠倒课堂”，其颠倒了传统学校“课上教师讲授，课后学生完成作业”的教学安排，采用在课前观看教学短视频，然后在课堂上集中精力完成练习以及与教师、同伴的互动，包括答疑解惑、知识的运用等，从而达到更好的教育效果。在轻松愉快的气氛中，学生主动参与到课堂教学活动中去，音乐教学法的关键是提高学生教授能力，采用“翻转课堂”教学模式后部分视频课例可以在课前完成，课内时间足够学生来完成课例重演，以增强学生掌握各种教学技能的能力，教师的基本功可以得到进一步提升。课例教学法讲究的是探究和合作，将“翻转课堂”带入课例教学法，可以让学生自主地发现问题，在解决问题的过程中提高学习效果；可以显著强化包括学生的身体协调能力练习、节奏练习、注意力练习、即兴创编能力等各种能力的训练。“翻转课堂”在课堂授课时主要采用师生讨论形式，和新课程标准中要求学生协同协作形式要求一致。其在音乐教学法中实施的意义不仅仅是对授课过程进行简单翻转，更是从尊重学生、尊重学生的学习规律、尊重学生享受音乐创造的热情等方面对音乐教学法课程的根本性变革。“翻转课堂”的授课特点和课例教学法的特点相辅相成。其核心特点是在课堂中减少教师的授课时间，留给学生更多的学习、活动、讨论时间，更可以和学生的课例实践有机结合。将“翻转课堂”带入课例教学法的音乐教学法课程，可以有效解决理论知识和实际相结合的问题，提高学生分析问题和解决问题的能力。

三、培养方式变革途径之二：学生教学实践环节的创新

教师教育研究证明：教师的专业水平是在理论性、实践性及个性的三大逻辑点的基础上发展的，由此看来教学实践相对不足几乎是每所高校都面临的问题。在具备一定的音乐教学法理论知识后，学生需要通过两级实践进一步提升和巩固教学应用能力。

（一）课堂内实践

为了能让每一个学生都能参与到实践活动中来，可以将全班分为几个小组，设立专题进行教学片断的演练、教学内容的设计以及教学实践，最后进行说课，请其他学生评课。这样既加强了小组成员间的团队合作，又促进了小组之间的竞争，无形当中培养了学生主动思考的能力，完成教师教学的整个流程。

（二）课堂外实践

中小学见习和实习是高校学生获得教学实践知识的有效途径。但是我国高校的教育现状是对见习环节重视不够，学校和教师都没有有效的管理制度，从而导致学生失去了在实习前期接触实际中小学音乐教育的平台。所以在进行实习前，指导教师必须指导实习生进行备课和预讲，使之能够做到两个基本：基本能写教案，基本能上讲台。做好充分备课的准备，抓住上讲台前的最后提高自己的机会。

社会培训机构实习也是教学实践的重要渠道。根据近几年的学生就业方向统计，社会培训机构对音乐专业毕业生需求一直很大，所以学校在和中小学签订实习基地的同时，也要注重遴选并发展优秀的社会培训机构作为实践基地。校外实习在锻炼学生课外音乐培训的教学能力的同时，还可以起到培养学生正确的就业观的积极作用。

综上，地方高校的人才培养必须为地方经济文化建设服务，音乐教师的培养必须和实际社会需求相匹配。分类培养模式下，地方高校应用型音乐教师的培养必须结合办学特点，以满足社会多元化需求为导向。所以必须根据当前的时代需求和发展需要对高师院校的音乐教学方法进行改革，对学生进行教学和实践的渗透从而培养多元化技能应用型音乐教学人才。因此，地方高校高等音乐教育专业必须找准自己的定位、培养重点、目标、教学方法，使得所培养的音乐专业毕业生能够符合社会对音乐教师的各种需求。

（注：本文为2014年度杭州市哲学社会规划课题，课题名称：《分类培养环境下地方高校应用型音乐教育人才教学能力培养创新研究》，课题编号：D14WH02）

参考文献：

[1]邹丽霞。对影响高师音乐专业教学质量原因的分析[J].中国音乐教育，2005（4）.

[2]张国琴。教改中亟待解决的问题[J].中国音乐教育，2004（9）.

[3]蔡觉民。课程理论与20世纪实践中的音乐课程“范例”[J].中国音乐学，2004（3）.

[4]刘沛。音乐教育的实践与理论研究[M].上海：上海音乐出版社，2004.

[5]王秀萍。音乐课程价值取向论证[J].中国音乐学，2004（1）

[6]吴明徽。“翻转课堂”模式在高校音乐教学中的运用[J].高等教育，2013（7）.

[7]修海林，秦润明。高校音乐教育专业课程改革的实践研究[J].人民音乐，2012（3）.

高中音乐教学案例范文【第五篇】

关键词：高校；音乐教育；教学模式；创新；研究

一、高校音乐教育教学模式创新的重要意义

目前，我国高校音乐教育正处于快速发展期，与此同时，高校音乐教育面临着教学模式的创新与改革。而高校音乐教师如何对高校音乐教学模式进行创新；如何更好地激发学生学习音乐的积极性；如何提高高校音乐教育的教学质量，已成为高校音乐教师面临的重要课题。

二、高校音乐教育教学模式的创新研究

（一）培养学生学习音乐的兴趣

每个学生都会注意感兴趣的事物并且积极地去探索。在高校音乐教学中科学\用多媒体教学手段，可以使学生积极、主动地参与到音乐课之中，让学生身临其境地感受音乐，让学生科学地领悟音乐的无限魅力，从而培养学生学习音乐的兴趣，科学提高学生学习音乐的效率。

例如：我在《音乐欣赏》的教学中，科学地将世界钢琴名曲《致爱丽丝》、《快板――急板》、《皇帝协奏曲》、《土耳其进行曲》、《回旋曲――小快板》、《进行曲――庄严的》等等制作成多媒体课件，并且边播放边激励地解说：“这首钢琴曲感情充沛，富于激情，蕴含着无与伦比的音乐魅力；这种类型的音乐，能够把主人公的思想变化过程表达得淋漓尽致；这个序曲轻松而明快，具有特殊的音乐魅力，在音乐的内涵上与全剧有着剪不断，理还乱的情节。优美的乐曲时而平静如水，时而情绪激昂，时而又带给我们心潮澎湃的激情，仿佛把我们的五脏六腑都洗得干干净净！我们欣赏钢琴曲，我们被音乐的内涵和魅力所征服！”

经典的音乐作品充满了丰富多彩的内涵与音乐表达方法，为高校音乐教育的科学发展开辟了道路。其表达方法的科学性，旋律的娓娓动听，音色的和谐统一，在多媒体淋漓尽致的演绎下，充分激发了新大学生学习音乐的积极性，为高校音乐教育的创新发展产生了积极的影响。

（二）适时、适度地运用现代信息技术进行教学

由于环境的限制，一些院校的学生可能很少能够欣赏到高水平的名家音乐会。具体情况具体分析，高校音乐教师要运用多媒体在教室播放音乐会的实况录像。例如：“凤凰传奇”的歌声是大学生喜闻乐见的，教师可以根据需要，适时、适度地播放其演唱会的录像，使学生在享受到凤凰传奇演唱会无限魅力的同时，放松心情，消除学习的压力。再如：《小苹果》音乐清新、明亮，歌词脍炙人口，具有神曲的风范。“你是我的小呀小苹果儿，就像天边最美的云朵。”歌曲《小苹果》瞬间把大学生带到那个所有年轻人都想翩翩起舞的时刻。教师可以在网上下载“筷子兄弟”的《小苹果》，以此来激发学生学习音乐的兴趣。

音乐教学实践表明：适时、适度地运用现代信息技术教学音乐教学，会带来意想不到的教学效果，创作无限美好的学习历程。增大了知识信息传达、优化了教学效果、弥补了传统教学方式的不足，并能创新性地掌握和运用优秀的音乐作品，让学生从中得到真、善、美的熏陶，切实提高学生的音乐素质，这才是高校音乐教学与多媒体科学整合与创新的教学效果。

（三）以案例教学法励志学生刻苦学习音乐

在音乐教学实践中，我为了激励学生刻苦学习音乐，以歌手郑智化和他的歌曲作为教学案例。他的案例带给大学生的不仅是旋律和文字的简单堆积，而是不畏艰险，用于拼搏的战胜困难的勇气与决心。郑智化是20世纪90年代最具影响力的华语人文歌手之一，在2岁时患上小儿麻痹症而不良于行。郑智化的音乐作品中充满着进步的励志的正能量。代表作《水手》、《星星点灯》、《大国民》、《单身逃亡》、《堕落天使》，因其中包含的励志精神，所以，教师选择他作为励志的案例，使大学生从他的作品充溢真挚的情感与人生的感悟中得以启发与激励。郑智化，一个用灵魂发声的歌者，作为一个歌手，郑智化和他的歌曲，带给大学生的是一种听得见生命、故事、画面的声音。大学生可以从这个案例中提高音乐中能有所共鸣的人生觉悟与力量。

（四）创新艺术类专业建设

学院要高度重视艺术类专业建设，音乐学院对音乐教育专业学生的基本功进行重点培养。学院要积极组织学生参加各种音乐比赛，在实战中不断增强音乐教育专业学生的基本技能。学院在日常教学中也应该加强对学生各项基本技能的训练与指导，在培养学生专项技能的同时，努力实现基本功教学训练常态化，全面提高学生的综合素质。

学院要定期举办高校基本功比赛或基本功展示，以创新艺术人才培养模式。高校基本功展示是通过检验高校音乐教育专业学生在专业技能和教育教学技能两方面的基本功，进一步强化实践育人，突出活动对整体教学成果的展示、检验和引导功能，对于不断推动高校音乐教育的改革和发展有着重要的推动作用。

基本功展示活动是一项有水平、有质量、有影响、有魅力的优秀品牌工作，可以极大地展示教学成果，推动高校音乐教育专业教学改革的不断深入。活动深受各地高校、音乐教育专业师生的热烈欢迎和积极参与，是高校音乐教育检验教学质量的良好平台，也是各未来音乐教育家展示自我风采，实现个人抱负的舞台。加速高端人才培养，提升音乐学生审美、人文素养的良好效果，基本功展示活动在不同时期推动着国家音乐教育事业改革的进程。

音乐基本功展示活动要遵循导向性原则、科学性原则、操作性原则和公平性原则，展示项目可以设置音乐教学技能与“微课”展示两大项。音乐教学技能包括：歌唱、钢琴演奏、钢琴伴奏、自弹自唱、合唱指挥、中外乐器演奏等内容。“微课”展示包括：录像评审和现场示范展示，以欣赏课为主，突出音乐学科的特点，注重对选手音乐感受力、理解力和鉴赏力的展示。展示项目分别由一名选手参加，得分既计入个人总分也计入学校团体总分。所有的展示项目要紧贴高校音乐教育专业教学大纲，强调实践性教学环节，更加关注教学过程和音乐师资培养，能很好地检验参赛选手实践教学水平。

综上所述，音乐教与学的问题，始终是大学教育的核心问题，也是教学理论中的一个基本问题。大学音乐教师教的方式、学生学的方式正在发生变革。要统筹好音乐教与学的问题，需要做到以教师为主导，以学生为主体，不断创新音乐教育教学模式，促进高校音乐教育的大繁荣与大发展。

参考文献：