初中美术教案17篇

通过观察与实践，培养学生的艺术欣赏能力和创造力，结合不同艺术形式，激发学生的想象力与表达能力，促进全面发展，如何更好地引导学生探索美术的奥妙？以下由阿拉网友整理分享的初中美术教案相关文章，便您学习参考，喜欢就分享给朋友吧！

初中美术教案 篇1：

装饰画对于学生来说，即熟悉又陌生，他们虽然在生活见过，却很少仔细观察过，因而在课堂上我把观察、感受作为本课的重点。如欣赏部分，我花了很多的时间收集各种各样的废旧材料，制作一些各种形式的装饰画，再加上一些优秀作品供学生欣赏。通过学生直观的观察、触摸感觉各种材质的形态、色彩、肌理等特征，更进一步了解到合理的利用一些废旧材料，制作出来的装饰画的确感觉很美，学生眼界大开了，思维打开了，更激发了学生的创造欲，他们都能积极讨论发表个人的看法与设想：“利用什么废旧材料制作什么、利用材料的什么特征来创造什么样的装饰画。在教学环节设计上，我从学生的认知规律出发，课堂结构严谨、清晰、层层推进。先让学生了解、观察身边的废旧材料，再来出示欣赏利用这些材料制作出的装饰画，感受只要会应用材料特点、图案设计比较新颖，都会出现让人意想不到的美的效果，以身边的看不起眼废旧材料来引到一些其它材料的边角余料，如果做有心人，这些材料会做得更精美、更漂亮。在作业部分，我打破以往美术作业的模式，将独体完成的作业改成合作完成的作业。首先让学生举手谈一谈自己准备了哪些废旧材料，是如何应用这些材料的特征，设计制作装饰画，然后以小组合作的形式，大家谈一谈，如何应用大家准备的材料来进行创作更好、更美的装饰画，这样由个人设计，到集体出谋划策，完成更好的作品，这样即调动学生的自主学习的能力又发挥了集体协作的意识，课堂教学设计由浅入深，由抽象认识到具体的认知规律。

在教学方法上，我以启发，诱导为主，注重学生学习的探究和合作，如在观察、分析各种废旧材料的形态、色彩、肌理等特征时，我不是直接告诉学生，而是调动学生的自主学习的兴趣，提出问题：“你对哪些废旧材料感兴趣？利用它能制作什么内容的装饰画？“这样的方式激活学生思维，诱发积极的言语应答。

探究性学习是选修课学习的主要方法，怎样利用废旧的材料设计什么内容的装饰画是他们很感兴趣的内容，在他们眼里装饰画是很美的，怎么可能是一些废旧的材料呢？在学生观察分析中，我把废旧材料分了一个类别，在黑板上展示了各种类别的废旧材料制作的装饰画让学生对照性的观察分析，废旧材料的确能变废为宝，制作出漂亮的装饰画，这种边观察、边分析、边讨论学生都能全心地投入，主动地学习，积极性非常高，学习的效果也比较好。从教学中我看到学生的想象力是惊人的，只要给他空间、时间，他们就能插上想象的翅膀飞翔。其实一开始当我说你觉得怎么好看就怎么装饰时学生还有点怀疑，有的问“我可以随便画吗？”我说可以啊，他们可兴奋了。在整个活动中我没有增加任何的要求，只是根据学生的想象给予技能上的指导。由于学生在画自己的所想，所以作画时显得特别愉悦，也就是在这样的气氛中产生了那么多的创意，我也受益非浅，有的学生的设计我还没有想到。

通过本期的教学实践，我对新课程标准有了更深刻的认识，感觉到现代美术教学要敢于打破传统的封闭式教学模式，以教师为主导，以学生为主体，营造宽松、自由的学习环境。通过探索、交流、表现、评价等教学策略引导学生开展美术活动，鼓励探索学习，合作学习，让学生在探索中增长才干，发展个性。

我想作为一名老师应当不是我说你做，唯师唯书，而要善于激活学生的思维，让学生独立思考，产生自己的思想，如果我们的教育总是建立在一个问题只有一个^答~`案的基础上那我们的教育就是失败的。我们要让学生充分发挥自己的个性，允许标新立异。其实兴趣的产生离不开学生的想象，因此我们老师要释放自己的思维，这样才能以极大的热情积极主动的探索对此感兴趣，感到好奇和喜欢画画。而且每个学生在发展的方向、起点、速度及最终达到的水平上都存在着差异。教师都应学会观察、判断学生的经验水平、发展进程和学习特点。

世界上没有两片同样的树叶，那么允许学生有自己的思想和个性也是我们的教育所在，相信学生，如果用这样的观念来教育学生，那么学生一定会成长得更棒的！

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初中美术教案 篇2：

教材：义务教育课程标准实验教科书《美术》 ( 湘版 )

本课概述：

本课和平鸽属于“设计·应用”学习领域， 目的是通过教学让学生了解公益招贴画的设计方法，设计要素和形式美的要求，初步掌握平面设计招贴画和平鸽的一般规则。

招贴画是现代平面设计艺术的一种表现形式，集中反映了现代文明的一个层面。公益招贴是其中—种，本课以公益招贴为教学内容，加强学生对人类生存与发展的思考，激发学生关爱生活的情感。

在教学设计中将本单元教学分为两课时。第一课时以和� 通过欣赏描绘和平鸽的绘画或其他艺术形式的作品，启发学生思考还可以怎样表现和平题材，展示和平题材招贴画，注意图形选材和主题表达之间的必然联系，引导学生分析构图与主题表现、形式美感的联系，具体观察图形大小、位置、色彩的处理，并尝试改变招贴画图形的位置形状、大小或颜色，创造新的画面，体会构图的魅力。最后合作完成一幅表现和平主题的招贴画。

第二课时在第一课时学习的基础上，讨论生活中还有哪些值得关注的问题，并鼓励学生根据主题谈创意，培养良好的设计思维方法，收集文字图形资料，组合筛选，提炼加工，并用简单可行的方法制作完成，如剪贴等。展示优秀简洁的招贴画，让学生进一步体会图形大小位置、色彩处理与主题立意的关系，明确招贴画的设计要领。

教学目标：

1 ．情感目标：培养学生关注生活，热爱生命的情感，加强学生对人类生存与发展的思考。

2 ．技能目标：

了解公益招贴画的社会意义和审美价值以及招贴画的设计方法、设计要素、形式美要求；培养学生良好的设计思维方式，促进设计意识的形成；学生能用简洁的造型语言设计主题招贴，初步学会合理控制画面的构图及色彩等知识。

3 ．过程与方法目标：学生在参与过程中学会与人合作，与人交流，并在此过程中掌握表现的方法与技能。

教学设计：

第一课时

一、教学准备：

1 ． (cai 课件 ) 战争视频片段、和平鸽图片资料、表现和平主题的招贴画、图形移动面板。

2 ．学具准备：剪刀、胶水、彩色纸等。

二、教学重点：招贴画图形的选择与构图。

三、教学难点：招贴画中图形大小位置的处理与主题的关系。

四、教学过程：

1 ．导入：感受战争给人类带来的灾难，激发学生对和平生活的热爱之情。

(cai ：伊拉克战争场景及战争带来的灾难 )

2 ．讨论：用何种方式表达自己热爱和平的情感。

( 自由发表自己的观点，引导学生用正当的方式表达自己的情感 )

3 ．欣赏：毕加索的《和平鸽》、《和平之人》；介绍画家毕加索。

4 ．展示介绍招贴画。

招贴画又称宣传画或广告画，要求运用独特的艺术形式在较短时间和一定空间距离内，产生清晰的视觉信息，传达特定的主题。

5 ．讨论几幅招贴画的主题与选材的关系。

初中美术教学计划2023 篇3：

一、活动主题：

吴店镇历史文化研究

二、活动目标：

1、通过调查走访等活动，了解家乡悠久的历史文化和家乡的变化，激发学生热爱家乡和建设家乡的情感。

2、通过活动培养学生对历史事物的自主阅读、资料收集、处理、分析评价能力，增加学生知识积累。提高学生自主地创造性地学习历史的意识，展示学生的审美情趣、创造力和协作探究灵活应变等综合素质。

3、调动学生多种感观调查，培养学生爱家乡、爱历史的情感，树立可持续发展的历史意识。

三、活动对象：

小学五、六年级学生

四、活动背景：

吴店镇自古以来钟灵毓秀、人杰地灵。在这片仅数百平方千米的弹丸之地就曾诞生了中国历史上两位著名的皇帝。东汉开国皇帝———光武帝刘秀及其族兄更始帝刘玄。但是，吴店的辉煌还要推前几十个朝代。在开创东汉两百年基业的公元前约三四世纪，这里就曾是楚国的近都。 9月份，学校针五六年级开展了“吴店历史文化研究”的实践活动，让学生从家乡景点入手，关注、关心吴店历史文化。同学们通过考察、采访、查资料等调查方式让学生自主研究家乡“吴店”的历史（含自然遗存，轶闻趣事，典故传说等）。由对文物景观的关注，知道吴店丰富的历史文化，激发学生对家乡历史文化的热爱，对学生进行爱家乡教育。

五、活动准备：

1、多角度、多渠道的了解，搜集吴店历史变化资料。

2、根据调查对象，组织调查小组，并让小组明确分工，如：小组长、记录员、小记者、汇报员等，各小组自主搜集有关资料，合作讨论，整理。

3、学生在实地调查时强调要注意安全。

六、活动过程：

准备阶段：

小课题的产生。

导入：吴店镇自古以来钟灵毓秀、人杰地灵。中国十大名君之一光武帝刘秀就曾诞生在这片土地上。但是，吴店的辉煌还要推前几十个朝代。在开创东汉两百年基业的公元前约三四世纪，这里就曾是楚国的近都。由此激发出学生探究的兴趣，引导学生大胆提出自己感兴趣，最想研究的小课题。

（1）白水寺的是怎样来的？是什么时候建的？为什么要建？

（2）白水寺建在什么地方？是什么建筑格局？

（3）白水寺有哪些优美历史传说？

（4）汉光武帝是什么年代的人？他有哪些动人传说？

（5）九连墩的传说？九连墩始建于什么年代？

（6）九连墩是否有金头？墓主人是谁？

（7）九连墩出土了哪些方面文物？

（8）在出土的文物中有哪些是首次发现的。？有什么重大历史意义？

（9）母亲河———滚河的传说？

（10）白水源头在哪儿？

（11）流传描写家乡吴店方面的诗歌有哪些？吴店有哪些风俗民情？

第二阶段：资料搜集阶段在学生确定了探究的主题情况下，我利用学生在五年级数学课上学到的统计法，及在语文课上学到的摘句法、概括法，以及美术、音乐等各方面的知识让学生运用到综合实践活动中来，如在资料的整理收集当中确定自己的文字表述内容，研究的主题。使学生主动获取知识，应用知识，了解吴店的过去与现在，真正的让孩子学会学习。

1、让学生结合自己的经历，搜集积累与吴店历史文化有关的资料。

（1）上网搜集或去文化馆查询，进行下载或摘抄。

（2）外出走访询访查证历史传说。

（3）实地调查，取得调查对象第一手影像、文字资料

（4）组织学生进行实地游览，调查取证。学生在此环节过程中通过学生间的交流，体会与心得，养成合作、交流分享的良好态度和能力。同时也便于学生在质疑的过程中提高探究的兴趣。

第三阶段：分类整理资料阶段

此阶段是成果展示的前奏。在此段时间内本着综合实践活动的五个特性让学生通过生生交流、师生交流、把搜集到的第一手信息加以提炼、去粗取精，学习系统化处理信息的能力。进行评价和核实，赋予信息资料以新的生命，使之在自己的活动中体现出新的价值。

1、学生相互交流、传阅收集到的资料

2、各小组成员合议，整理出最能代表吴店历史文化的资料，并进行汇报的演练。

3、分组长开碰头会，避免汇报方式的重复和雷同。

4、设定汇报方式，确定汇报内容。

第四阶段：成果展示阶段

成果展示方面是对前三个阶段研究的总结性回顾，更是让大家分享各自的研究成果和研究的快乐。分组交流展示则是让每个学生都经受一次锻炼的机会，组织的小组汇报让学生在思维的碰撞中发现问题、解决问题

1、举行成果交流会

2、课堂活动展示

（1）导入：（出示白水寺图片）这是什么地方，大家知道吗？（导出课堂内容）

（2）资料欣赏（课堂展示学生收集到的图片、文字、影像等资料）

（3）汇报交流（学生们根据自己的研究意向分成“白水寺文化”、“九连墩文化”、“滚河文化”三个小组进行汇报）

（4）教师小结

第五阶段：总结阶段

1、活动中的主要成果

（1）在活动中取得的成果

（2）在活动中获得的体验

2、活动中的问题

（1）活动中问题

（2）对历史文化不利影响因素

教师总结：

通过本次活动，我想大家一定深深的感受到家乡丰富的文化底蕴。著名教育家波利亚说过“学习任何知识的最佳途径，就是由他自己去发现、探索、研究。”因为这样才能理解得最深刻，也最容易掌握其中的本质。我想在活动结束时大家肯定还有很多话想说，大家可以把它写出来，放在课外继续交流。

第六阶段：活动延续、展望未来

从同学们热烈的汇报中，我们感受到了你们对家乡吴店的热爱。我们不仅要爱吴店的历史文化，更要爱我们祖国悠久的历史文化。那么，下一阶段你们又想研究些什么呢？展望未�

初中美术教案 篇4：

学习领域造型--表现

课时1课时

教学目标：

1.了解人体的基本比例及其处在不同姿态情况下比例的变化。

2.学习用简单的线条描绘人物动态的基本方法和人物写生的一般步骤。

3.通过人物全身姿态的写生练习，感知人体结构的和谐美和人体的动态美。

教学准备：

教具准备：人体比例教学挂图；多媒体教学课件等。学具准备：图画纸；橡皮；铅笔、钢笔等。

(一)引导阶段(约20分钟)

(1)引导学生交流讨论，说一说在体育课上小伙伴们的各种动作姿态，并相互表演一下这些动作。同学们，你们想不想把这些动作画下来？今天我们就共同来学习如何画好我们的校园伙伴。

(幻灯片2展示)课题—校园伙伴

(幻灯片3展示)

活动一

学习与研究：

a、不同姿态的人体比例有什么不同？

b、人物的动态与重心如何掌握？

(2)幻灯片4展示研究主题：

a、不同姿态的人体比例有什么不同？

(出示人体不同姿态比例挂图)如果以人体头部长度作为一个单位，那么人体总身高可以确定为几个头的比例？其它姿势呢？请同学们观察讨论后回答。如果是坐姿，人体垂直高度是几个比例？(5个半)少了多少？(1个半)是哪部分变短了？(大腿和臀部);席地而坐呢？3个半，只剩头顶到臀部的高度了；如果是蹲或跪呢？3个半加脚长(脚长不足1头高)不到4个半)。结论：站7、坐5半、蹲4半、盘3半。请注意：刚才所说比例的前提是上身直立时，如果脊柱发生弯曲会怎样变化？变多还是变少？

(3)幻灯片5展示研究主体题b、人物的。动态与重心如何掌握？

学生讨论后回答；教师作补充：要想画好人体，在抓住了人体比例变化后，还要把握好动态人物的重心线和动态线。那么，什么是重心线和动态线呢？请看屏幕：

(幻灯片6展示图例—运动人体：重心—重心线—动态线)重心是指重力的中心，大约在人体脐孔上下；重心线是指通过人体重心向地面所引的一条垂直线；

体现人体运动总趋向的主线就是动态线，它是随着人的脊椎的弯曲程度和四肢曲伸而变化的。

(二)发展阶段

写生与表现(约22分钟)

活动二：

1、画出课本第9页照片中人物的重心线和踢球伙伴的动态线。

2、你知道该如何表现小伙伴的动态特征了吗？

1、(幻灯片7)展示

下面，我们就来画画我们的伙伴。

2、学生写生：

a、分别找男女生各一名当模特，男立女坐。

b、指导学生认真观察，确定位置比例、重心及动态变化。

C、注意把握小伙伴的形象特征及性格特征。

(三)展示讲评(约3分钟)

交流展示作业，让学生互评作业优缺点，总结出共同存在的问题并提出改进建议和方法。

(四)课后拓展(幻灯片9)

(1)随时做一些校园生活中的人物速写练习，巩固本课所学并为以后的创作搜集素材。

(2)运用所学知识和方法，用线条对家庭成员或其他身边的人物进行写生练习；尝试画运动状态中的人物速写。

初中美术教案 篇5：

一、教学目标

知识与技能

学生了解墙壁小装饰的多种表现形式，学会运用多种材料进行壁饰的设计与制作。

过程与方法

学生通过直观感知与实际操作，学会墙壁小装饰的制作方法。

情感、态度和价值观

学生在生活中能够注意提升环境的艺术品质，丰富室内空间。

二、教学重、难点

重点

初步掌握墙壁小装饰的制作方法；

难点

结合学过的景物、风景画设计有创意、符合室内环境的墙壁小装饰。

三、教学方法

示范法、演示法、讨论法、练习和实践指导法

四、教学准备

多媒体、皮革纸、麻线、彩纸、瓦楞纸、海面纸、谷物、秸秆、纽扣等。

五、教学过程

（一）导入新课

教师利用多媒体播放两张图片，一张是只有家具和生活用品的室内空间图，另一张是经过装饰的室内空间图，并提出问题：

同学们，这两幅图片的室内空间有何异同？你能从中得出什么结论？

学生进行直观比较并回答，教师小结：装饰对居室环境的重要作用，而墙壁小装饰则在家居装饰中起到了画龙点睛的作用。

教师自然地引出课题——《墙壁小装饰》。

（二）直观感知

教师分发多幅不同表现形式的墙壁小装饰作品，引导学生仔细观察、触摸。

师：这些墙壁小装饰都有什么材料构成？

师生共同总结日常生活中可以用到的材料：彩纸、瓦楞纸、海面纸、谷物、秸秆、毛线、纽扣等。

教师展示由生活中常见的静物、风景、动物等图案进行变形、夸张，而组成的墙壁小装饰，提出问题：

从这几幅装饰中，你能看出这是生活中的哪种事物？是如何进行描绘的？

学生思考、讨论，教师小结：灵活运用生活中的景物，拓展想象力，适当夸张造型和色彩。

初中美术校本课程教案 篇6：

一、教学目标

1.认识标志，了解标志在生活中的作用与分类等知识，并根据场所和主题设计简洁、醒目、美观、易识别的标志。

2.学生在观察、分析、交流、实践的过程中，利用绘画、图文结合等方法表现有主题的标志设计，完成自己的设计创想，发展设计表现能力。

3.培养学生物以致用的设计理念和健康向上的情感，提高学生对艺术的热爱和设计创作欲望。

二、教学重难点

重点：识别标志，了解标志的作用、要素、特点、形式等知识，学习标志的创作设计方法。

难点：根据需要设计出具有文化内涵、图形简洁、醒目美观的标志。

三、教学过程

(一)故事导入、激发兴趣

给学生讲一则故事：他第一次来到我们的城市，对一切都很陌生。请学生帮一帮他：小明想去吃点东西，往哪走？教师出示标志，学生观察、分析。了解生活中的标志，感悟标志的重要性。

设计意图：吸引学生的注意力，激发学生的探究兴趣。

(二)欣赏分析、讲授新知

1.感知

提问学生在生活中还见过哪些的标志？并结合课本根据自己的理解能将这些标志进行分类吗？

通过辨认分类：公共标志、环保标志、商业标志、徽标等。

设计意图：由生活中的'真实的案例，引导学生认识标志在生活中的重要作用。

2.理解

引导学生小组讨论，通过以上对标志的分类，仔细观察分析标志由哪些要素组成？各有什么特点？

总结得出：标志一般由图形、文字、色彩三个要素组成。

分析标志特点：图形简洁、色彩鲜明、易识别。

设计意图：归纳标志设计的要素，引导学生了解标志的设计组成及方法。

组织学生欣赏教材中的学生作品，说说它们采用了哪种表现方法？各有什么特点？

师生共同总结：标志的表现形式有具象性、抽象形和文字式。图形表现的标志造型简洁，图文结合表现的标志更加生动。

设计意图：针对提问进行欣赏和分析，更具有时效性和指向性。引导学生借鉴好的设计，拓展创作思维。

3.创造

教师以“美术教室”为例进行示范，学生观察总结设计步骤：(1)确定外轮廓(2)设计图形(3)填充色彩(4)修饰完成。

(三)课堂练习、实际操作

作业要求：

1.小组讨论学校需要的标志，如操场、草坪、食堂、图书馆以及各专业教室并把它们设计出来。

2.设计的标志要简洁，色彩鲜明、易识别。

3.自由选择用各种色彩、水彩笔进行涂色，突出所设计标志的特点。

(四)展示评价、交流分享

练习完成后收集全班学生作品，以长龙的形式贴在黑板上，师生共同欣赏，从形、色、意等角度进行点评：

1.看谁设计的标志易识别、图形简洁、醒目又美观？

2.想给哪个标志的设计提些建议？

(五)课堂小结、拓展延伸

教师引导学生回顾本课知识，并鼓励学生课下将自己设计的标志张贴到学校需要的地方。引导学生体验物以致用的设计理念。

四、板书设计

初中美术教案 篇7：

一、教学案例分析

（一）对教材及学情的分析

《色彩与生活》这课的目的是引领学生学习色彩基础知识（色彩的三要素）的重要内容，想要学好这个内容，首先是要激起学生学习这个课程的兴趣、调动他们的学习热情。如何去调动学生的学习热情呢？在《全日制义务教育美术课程标准》中也明确指出，“美术课应该根植于生活，把美术课程内容与学生的生活经验紧密联系到一起，帮助学生美化生活，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。”这篇课程体现了色彩与生活的密切关系。初一年级的学生，对生活中的一些现象关注度不够强，但是他们这个阶段正是处在对一切事物充满好奇心的心里状态下，所以巧妙的利用绚丽多姿的色彩，寻找那些在生活中与他们密切相关但往往容易被他们忽略掉的有趣的色彩现象，会牢牢的吸引住学生的注意力，更好的引导他们学习色彩的基础知识，在今后的生活中运用所学的知识从更多的关注美。

（二）教学过程的设计

美术本身就是一种形象表达的视觉艺术，美的图片自身就可以给人带来不一样的视觉冲击。

在本课的教学设计当中，导入环节我便引入一组可口、根据颜色变化排列有序的`水果图片。这组图片会令学生勾起对颜色的各种不同的感受，进而引入小问题：提问：从这些图片中还能获得哪些信息呢？

1、色彩在生活中是如何被运用的？大家一起来回忆下（引导学生主动联想生活中接触过的色彩）……

展示图片，与生活密切相关的色彩

▲吃（色彩鲜艳丰富的水果，除了视觉上有强烈的冲击外也刺激了食欲）

▲穿（色彩鲜艳的服装，看起来有活力，不同的色调给人的感受也不同）

▲住（色彩鲜艳的居室设计，体现出对生活的热爱）

刚刚看到的是与我们每一天生活都息息相关的色彩

2、想一想：小组讨论环节

色彩除了使我们的生活绚丽多姿以外，还带给我们哪些不同的感受呢？

讨论发言：

不同的色彩也有不同的效果，比如，红色除了带有温暖、炽热的感情色彩外，还有一种鲜艳刺目的视觉冲击，常用以警示。（展示图片）

酸。（颜色还会给人们带来味觉通感）

那么在不同的年代不同阶层有的颜色也被赋予了文化含义，比如等级的象征。（在秦朝崇尚黑色，而在明清，黄色更是代表了至高无上的权利）

小结：在科技、经济迅速发展的今天，我们已经不知不觉的生活在一片彩色的世界当中，色彩正在我们的生活中默默的发挥着自己及其重要的作用。

学好色彩的基础知识就必不可少了。一起来学习色彩的基础知识。

3、色彩探索（在这个环节中，运用了实验法、讨论法并在学习每个小知识点后都加入相应的练习，巩固所学的知识）

色彩的三要素

哪三个要素？一起来学习：色相、明度、纯度。

▲色相：

什么是色相？能告诉大家么？展示图片：橙、黄、绿、青、蓝、紫。

这些各不相同的色彩面貌，就是色彩的色相，就像我们每个同学都有一个固定的名字一样。可能还有同学有点迷糊，我们来做一个小练习，加深对色相的理解：

练一练：图片上大客车的车身色彩很丰富，有多种色相，给大家10秒钟找出车身所有色相。

▲明度：

展示图片：除了知道物体是什么颜色，还能观察到图片中颜色发生了怎样的变化？我们把这种颜色的深浅、明暗称之为色彩的明度，这样的变化称之为颜色的明度的变化。

我们再次学习明度的含义：色彩的明亮程度叫明度，也可以叫做色的亮度。明度最高的颜色是白色，明度最低的颜色是黑色。

每一种颜色都可以有明度的变化（展示图片）用红黄蓝三种颜色来给大家演示明度變化的过程

红色明度变暗的过程，变亮的过程

想一想：明度怎样发生的变化？

在颜色中加黑会使明度降低变暗，加白使明度升高变亮。

那么不同的色相是不是也有明度的变化呢？

练一练：

小组合作，在纸上用水彩笔或油画棒表现不同颜色，根据不同颜色的明暗程度有序排列到方框内（7种颜色）

评价：

▲纯度：

纯度小实验。（观察用橙汁加水后的浓淡变化）

结论：橙汁加水稀释，颜色由浓变淡。

我们把色彩的这种鲜艳程度、饱和程度叫做纯度。

在颜色家族里，三原色的纯度最高，在任何颜色里加入黑白或者其他颜色纯度都会降低。

想一想：纯度变化和明度变化的区别？明度变化是加黑白，加黑明度低加白明度高。而纯度是加入任何颜色都会使纯度降低。

通过这些小实验的学习相信同学们对色彩三要素的知识已经理解掌握了。

4、课堂练习：

用刚刚所学的色相、明度、纯度合理选择搭配表现在画面里面。

二、课堂的回放

从导入环节开始，他们跟着我设计的思路，由图片展示的有趣色彩现象联想到他们生活中所接触的事物的色彩，并随着图片一起感受生活中无处不在的色彩。

随着对三要素色相、明度、纯度的分别思索、探究及老师的讲解后，他们还是能快速的掌握。在对明度和纯度练习及实验的时候，学生的反应有点不够清晰，在这个教学环节的设置中还需要对明度、纯度这两个知识点进行更准确简单的提炼。

三、《色彩与生活》教学反思

本次《色彩与生活》课堂，充分运用多媒体图片充。美术课需要带给学生美得视觉享受，图片准备符合主题又能调动学生的兴趣。每个知识点配合相应的图片、小练习，学生容易理解。加入小实验提升学生兴趣又加深了他们对知识点的认识与理解。教学状态不错，学生学习激情高，加入了他们感兴趣的图片和内容。

但在讲到的知识点当中对于稍微有点难度的内容上（比如：明度、纯度），还应该在学生复习的基础上展示相应板书或图片，加深孩子们的印象。色彩与生活之间的关系还不够强，课程后面色彩基础知识点的学习中，可以加入更多生活中的明度、纯度色彩图片，这样和主题的关系才能更紧密。

美术课一定要对孩子兴趣点进行把握，美的、经典的能吸引学生关注的图片是美术课程最好的辅助资料，也是好的开始。

初中美术教学反思 篇8：

一、教学计划贯彻情况：

认真学习学校工作计划和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本教研组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲的要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。

二、教学工作的总结：

1.教学工作情况：

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。

我任教初一初二的美术课，共十二个班，一个班每周一节课。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到课堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平。另外，授课根据得失及时写反思，目的是为以后的教学积累经验。同时，因为初一初二处于叛逆时期，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法。针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题，我积极进行校本课程的开发与设计，设计了”叶贴画”，”吹塑纸版画的制作“等课程，着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。美术课教学中，我采用系统性、阶段性相结合的`原则，做到每堂课都能让学生有收获。总之，不管在课堂教学，还是在课外教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，增强学生的创新精神，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

2.考核成绩：本学期考核还是按照以平时作业完成情况为主，期末理论考试为辅，综合评定学生的成绩。

3.教学研究的计划完成情况：

积极参加校际、教研组、备课组教研活动，认真做好听课，评课。还积极参加学校的运动会宣传工作，以及学校宣传栏的宣传。

4.课外兴趣小组工作情况：

利用每星期六下午的时间指导初一初二的学生参加美术兴趣小组活动，主要开设了美术基础课程：石膏几何素描，风景速写等，同时加以一些水果拼盘，花鸟写意国画等等，取得了较好的效果。

三、自身素质的提高：

课堂之余，我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外，参加进修学校组织的每次远程教育网络学习活动，以及每个寒假暑假都参加了xx师院的函授本科学习，同时还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他的一些新老教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教法工作，从而能够更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

四、加强反思，及时总结教学得失。

反思本学期以来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足。在以后的工作中，争取有更大的进步，在教学中有更大的创新。

初中美术教案 篇9：

初中美术《黑白世界》优秀教案范例尊敬的各位评委老师大家好，我是xxxx 。今天我试讲的题目是《黑白世界》 。

上课，同学们好，请坐！

（一）导入：

同学们，在上课之前，请大家先来欣赏一下这幅作品，这是一件什么作品呢？和我们平常的绘画作品有什么不一样呢？老师听见有的同学说是黑白画，还有的同学说是版画 。对，这是一幅用刀来代替笔创作的版画作品 。那老师想问问大家，如果我们欣赏一件版画作品，应该从哪些方面进行欣赏呢？这节课就请同学们和老师一起走进《黑白世界》 。

（二）新授：

中国古代的版画起源于唐朝，至今已经有上千年的历史了，老师先给大家播放一个视频，请同学们边看边思考：“该视频为我们介绍了什么版画知识呢？”好，视频播放完了，那哪位同学想来分享一下呢？请举手最快的这位男同学你来说，这位同学说版画是以版作为中介，艺术家用刻刀在石膏板、纸板、塑料板等材料上进行创作的作品 。这位同学总结的。非常好，请坐 。（板书：定义和材料）

我们再来分析一下这些作品可以分为哪些类型呢？请靠窗的男同学来说一下：“你说有的地方是凹下去的，还有的地方是凸出来的，每件作品都不一样” 。这位同学回答的非常完整，请坐 。版画除了有凹版、凸版之外，还有平版和孔版 。（板书：类型）

现在请同学们前后四人为一个小组，一起来欣赏一下大屏幕上的这几幅作品，请同学们认真的观察并讨论：这几件版画作品有什么特点呢？听到同学们的讨论声渐渐小了，相信大家一定有了答案，请第二小组的代表来回答一下，你说第一件作品黑白对比强烈，画面看起来很朴素，简约 。这位同学回答的很全面，请坐 。还有哪个小组想补充呢？ 第一小组代表的手举得高高的，请你来说一说，你说版画比我们平常的绘画作品更加概括、整体 。这位同学观察的真仔细，下次回答问题的时候声音再洪亮一些就更好了，请坐 。（板书：特点）

接下来到了同学们大展身手的时刻了，请大家前后四人为一个小组，选择自己感兴趣的作品进行欣赏 。在大家欣赏的过程中，我会巡回指导，遇到不明白的问题可以随时举手问老师，好啦，小艺术家们开始你们的探索之旅吧！

你们小组讨论的真激烈！

你们小组还可以从黑色和白色占据画面的多少来讨论一下 。

（三）交流：

讨论的声音渐渐小了，哪个小组想自告奋勇上台来展示你们的讨论成果呢？来，第五小组举手了，请你们派一位代表说一下吧！这位同学说他们小组发现一件特别有意思的事：“有的画面白色多一些，有的画面黑色多一些，黑色和白色所占用的比例不一样 。”你们小组观察的很仔细，请回座位 。版画的表现方式有以黑衬白、以白衬黑、黑白互衬，不同的方法表现出来效果都会有其独特之处 。这节课同学们表现的都非常棒，由于时间的关系，老师就不请同学们一一上台进行发言了，感兴趣的同学可以在课下继续交流讨论 。

（四）小结：

这节课我们学习了黑白世界，从定义、特点等方面进行了赏析，相信同学们通过这节课对工艺品有了更加深刻的理解，希望同学们在课下能够运用我们这节课学习到的知识去欣赏更多的工艺艺术作品，并且把它运用到我们的生活中 。好了，同学们，这节课我们就上到这里，下课 。

初中美术教案 篇10：

提高学生的审美能力是初中美术教学的重要任务。而作为其主要课业的欣赏教学，由于传统授课形式和教学方法的束缚及教学条件的制约，目前。多数学校远未发挥它应有的作用。为了搞好欣赏课教学，我做了以下几点尝试。

一、结合学生特点，调整教学内容。

人类几千年的发展历史给我们留下了数不清的艺术珍品。在中学有限的课时内无法使学生全面了解这些作品，只有结合学生的年龄特点，对作品进行筛选，突出重点，以点带面，才能完成预定的教学任务。

改革开放以来，不同流派的美术作品，尤其是现代派作品在我国迅速传播，改变了多年来写实作品占统治地位的局面。对现代派作品如何认识、如何欣赏已成为一个迫在眉睫的任务。当代中学生思维敏捷，有较强的独立思考能力，对新事物有探索精神。为此，我在教学中加大了现代作品的比重和授课时数，并进行对比教学，努力激发学生的学习兴趣。

二、改变教学方法，突出学生的主体地位。

为了调动学生学习的积极性，提高参与意识，我改变了传统的教师讲授为主的教学方法，多用讨论式和问答式。由于给了学生极大的自由，学生参与教学的积极性很高。例如，在立体派美术作品的欣赏课教学中，我把两课时集中为一次上。课前，给学生布置任务，搜集有关资料，包括毕加索的生平、作品介绍，毕加索及立体派的作品等。我做了充分的教具准备，包括毕加索的大幅作品，自动幻灯机及立体派作品幻灯片等。上课时，把准备好的作品及学生搜集到的作品都挂出来，并组织学生自由讨论：立体派美术作品有什么特征？是在什么样的历史背景下产生的？虽然这种讨论非常不成熟，但是却开启了学生思维的大门。教师根据学生的讨论适机进行小结：①立体派产生和主要活动的时间：１９０６年——１９２０年；②立体派的主要代表人物：毕加索；③产生地点：法国；④表现形式和产生的思想来源：把物像分解成几何形体切面再互相重叠。它的。产生和后期印象派塞尚热衷于表现客观对象的体面结构的创作思想密切相关。

教师重点介绍立体派的代表人物毕加索的作品：毕加索依主观想象力和创造力追求客观对象立体构造所具有的美。《亚威农少女》是立体派的开端，《弹曼陀玲的少女》是典型的立体画。《格尔尼卡》创作的历史背景是：德国侵略者轰炸西班牙小镇格尔尼卡，炸死了许多无辜的居民，毕加索怀着十分愤怒的心情，揉合象征、超现实主义的手法创作了这幅画。整个画面动感极强，具有震撼人心的悲剧色彩，强烈地体现了作者爱国主义的情感。

教师经过提问、解答，并结合放幻灯片，把立体派作品和其他流派的作品进行对比讲解，达到了使学生感受深刻，能初步阐述立体派作品的特征和内涵，能用正确的观点分析作品的目的。

三、全方位进行艺术欣赏活动，创造生动、活泼的学习氛围。

美术欣赏不应局限于课堂教学，应多层次、全方位地进行。例如，举办全校性的美术作品展览，包括名家作品和学生作品展览；请专家来校讲学；带领学生去美术馆参观画展等，都有助于学生审美能力的提高。

另外，美术教师要不断充实自己，努力提高自己的艺术修养，要厚积而薄发，要从文学、诗歌、音乐等方面汲取营养，尽力使自己的讲课达到“小说般的情节，相声般的幽默，诗歌般的激情”，开扩学生的眼界，扩大学生的知识领域，陶冶学生的情操，不断提高他们的艺术素质和审美能力。

初中美术校本课程教案 篇11：

一、教材分析 《触摸美丽》

本课属于“设计·应用”类型课，在整套教材中与八年级下册《五角星》知识的内在联� 如果说《五角星》定位重点更多在画出肌理与质感，那么，《触摸美丽》的定位重点更多在于直接利用材质本身的肌理与质感进行造型，探索适合材质形式美感表现的技巧。把握这个基本定位是处理好这两课教学的关键，也更有利于教师自觉建立单元教学的整体观念。

本课选择“触摸美丽”这个与生活、自然紧密相关的课目，指导学生制作装饰作品，帮助学生认识材料的肌理、质感特性，感受材质的形式美感，探索不同材质在装饰作品中的运用技巧。从而进一步理解：材料作为造型艺术的基本要素之一，对于体现视觉艺术的形式美感所具有的重要作用。

教材从感受、了解不同材质的特性入手，展现了各种材料的图片，如金属、木材、毛绒、石头、牛仔布等，引导学生感受、体验其特性与美感（如纤维材料柔软温馨，木质材料自然质朴，石质材料坚硬冷漠等等）。并呈现了不同材质运用于装饰画中的美术作品，通过欣赏装饰作品中的材料美，感受不同材料表现的不同视觉美感。通过运用不同材质改画与制作装饰作品的活动，帮助学生关注材质本身具有的形式美感，懂得利用生活中的边角余料“变废为宝”，制作成精美的装饰艺术品，培养学生的形象思维能力，培养他们发现美、表现美的能力。

在列举的图片中尽可能多地给学生提供各种材质的图片、各种材质制作的装饰作品、材料加工与处理的图示，以及制作加工的工具材料等等。并且选择具象绘画与依此改制成的装饰作品进行对比呈现，启迪学生的思维。

作业的设定范围较为宽泛，只强调以某种材料为主并辅以其他材料合作完成装饰作品，表现形式、加工方法等均不限。教材中呈现了各种技巧与形式的装饰作品作为练习参照。

“活动一”通过把一幅绘画作品改�

“活动二”在相对限制材料种类的前提下，提倡以学习小组的方式合作完成一件装饰作品的造型设计与加工制作。

“评价建议”一栏中，提出了是否关注材质、感受材质美感的评价要求，并且提出了以表格打“√”的形式，从作品的`选材、色彩、构图、风格等诸方面对学习绩效测评的评价建议，作为教师和学生在教与学的过程中检测知识、能力水平的参考。另外，将能否与他人友好交流并合作完成练习也作为一项评价指标。

“资料库”中以文字的形式介绍了各种材质的物理特性以及给人不同的心理感受，介绍了装饰画的特点。

“学习大空间”一栏提供了有关材质在生活用品中运用，在建筑物与室内装饰中运用的介绍，引导学生关注生活中的美，拓展美的视野。

二、教学目标

能初步体验材料的肌理与质感特性，加强对形式美感的基本认识。

能选择运用自己喜好的自然材质制作较为简单的装饰作品。

能积极参与合作学习，促进情感的健康发展。

三、教学思路

课前可以要求学生收集身边一些不同肌理与质感的材料和制作装饰作品的主要工具，具体参见教材ｐ１５制作工具提示图。

初中美术教学计划2023 篇12：

诗意画(1课时)

课 型：综合课

教学方法：启发式教学与创作练习相结合。

教学目的

在学习花鸟画和山水画的基础上，运用笔、墨来表现生活和意境的情趣，使学生进一步了解中国画的优良传统。

通过诗意画的创作练习，培养学生的想象力和]创造力。

教学重点与难点

重点：诗意画的创作步骤。

难点：画面意境的处理。

教具与学具的准备

准备2~3幅诗意画和数幅学生作品。

国画工具：笔、墨、纸、砚、国画颜料。

选择一首或一两句可入画的诗。

教学步骤

课前，将几幅诗意画和学生作品悬挂在教室里。

导言：根据墙上所挂的几幅作品，介绍什么是诗意画？诗意画的特点以及学习画诗意画的意义，然后转入新课。

作品欣赏：转入新课后，引导学生欣赏诗意画2~3幅，使学生懂得作诗意画如何立意、构图，以及笔墨的处理，为完成一幅诗意画创作作准备。

作品欣赏之一：

著名山水画大师李可染先生画的《万山红遍层林尽染》画面采用直构图，以体现山的`宏伟气势、山树森茂、重重叠叠，几道瀑布飞泻而下，打破了画面的沉静；那道道弯弯的泉水，不仅穿透发画面的直构图，使画面生动多姿，更使人如临一个理想的、充满诗情画意的王国。

作品欣赏之二：

李可染先生画的《秋风吹下红雨来》，这只是他众多的牧牛图中的一幅。漫天飞扬的红叶，概括出整个秋天的景色，一个牧童悠然骑在牛背上，牛用一块重墨，使主体突出。这虽然表现的是普通的农家生活，但在画家的笔下，却满是诗情画意，充分体现了画家热爱生活，热爱大自然的真挚感情。

设问：

老师选择一首诗或一两句诗，进行赏析，然后让学生谈感受，理解诗意，老师最后作总结，并根据学生的思路，画一幅诗意画的的创作步骤图。

参考资料：

杜牧《山行》：远上寒山石径斜，白云深处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。

王维《山居秋螟》： “明月松间照，清泉石上流。”

柳宗元《江雪》：“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”

作画步骤：

立意、②构图、③勾线、④着色、⑤调整、⑥题诗、⑦盖章。

老师先只写几个序号，待示范和讲解完后，让学生作答，以加深印象，再把字补上。

学生作业

以一首诗或一两句诗为题作画，教师行间辅导，及时发现好的作业，给予表扬，激发学生创作的积极性。

作业要求

本课以强调发挥学生的想象力、创�

要求学生完成一幅诗意画创作。

初中美术教案 篇13：

为使初一新生更好地适应初中美术教学，充分调动学习美术的积极性，充分发挥特长，培养高尚的审美情操，提高审美能力，更好的完成教学任务，特制订计划如下：

一、指导思想

提高学生审美水平，充分发挥学生的特长，培养高尚的审美情操，发展健康个性，充分发挥学生潜能，使学生全面地发展。

二、教材分析

“美术学科要给学生奠定适应未来社会生存、继续学习和发展之基础的美术能力”，本书分为“造型·表现”“设计·应用”“欣赏·评述”“综合·探索”四大块，且相互穿插设置，内容松弛有度，贴近生活，源于生活，力图使学生在生活中发现美，感受美。

三、学情分析

所教班级学生美术知识与能力参差不齐。主要存在如下问题：

1、对学生思维的激发，问题探讨重视不够。

2、有囫囵吞枣现象。以本文为载体提高学生的阅读、理解，多角度分析总结概括上欠缺较多。

3、部分学生学习美术的兴趣不浓，主动性不强，俗语说，兴趣是好的老师。调动其主动性、积极性是关键。

四、教学的主要任务和要求

联系生活，扎实、活泼、有序地全面提高学生的美术素养，养成学习美术的良好习惯；在教学的过程中，努力开拓学生的视野，注重培养创新精神，提高文化品位和审美情趣，有利于发展健康个性，逐步形成健全人格。通过学习掌握一定的学习方法，能把内心的情感、思想，通过语言文字表达出来，学会对生活的观察和分析、表达。

五、教学的重点和难点

联系生活培养学生良好的美术学习习惯，并积累一定的绘画能力和创作能力。认识美术与生活的联系，良好的学习和创作习惯。

六、提高质量的措施

1、采用灵活多样的方法，并结合具体实际运用，采用竞赛、多媒体等，形象、直观、大容量，扎扎实实上好美术课。

2、挖掘丰富的课程资源，利用多媒体教学，将美术学习与学生经验，生活世界和社会、科学世界紧密联系。

3、不断吸纳先进的美术教学理论和方法，深入挖掘文本，借助资料分析教材，驾驭教材，对文章把握有自己独到见解，给学生理智的挑战，认知上的冲实，内心的震撼和无言的感动，带给学生充实的精神生活。

4、欣赏课部分，主要采用讲授的方式进行教学，注重帮助学生掌握一定的欣赏方法，引导学生自觉的去感知美术作品的艺术风格和体味作者的思想感情。

5、技能技法课部分，本学期将着重培养学生的动手能力和创新能力。

初中美术教案 篇14：

一、教学目标

1.审美感知：欣赏艺术作品，了解联想是美术创作构思的重要方式。

2.艺术表现：分析物品的外形特点，学习生肖联想造型的方法。

3.创意实践：运用物品的形状、色彩、材质、花纹等特点，任选材料和方式，巧妙联想和添加，设计制作一件以生肖为主题的作品。

4.文化理解：培养学生对美好事物敏锐地感觉，热爱生活的'态度和创作可爱小动物形象的美好愿望。

二、教学重难点

重点：利用不同的材料展开联想，开阔学生的思维空间，进行生肖联想的创造，将所学的知识应用于生活。

难点：根据不同材料的特点灵活组合运用，创作生肖造型。

三、教学过程

(一)激趣导入

借助多媒体展示多幅“云”的造型，并鼓励学生展开联想，引导学生观看并思考问题：你们看到这些云朵都想到了什么？

学生自由发言，教师总结：由此引出课题《生肖的联想》。

(二)新课讲授

1.感知

教师展示艺术家作品，组织学生仔细观察，同时提出问题：十二生肖都有哪些？给你什么感受？

学生回答，教师总结：子鼠、丑牛、寅虎、卯兔、辰龙、巳蛇、午马、未羊、申猴、酉鸡、戌狗、亥猪；看起来憨态可掬。

2.理解

①教师继续展示作品，并放大作品细部，带领学生共同探讨问题：生活中的哪些材料可以联想到十二生肖？组织学生前后4人为以小组思考并回答问题。

学生大胆阐述想法，教师补充：水果蔬菜、天然材料(贝壳)、人造材料(眼镜、鼠标)等。

②教师以美术兴趣小组为单位，下发资料卡，组织学生结合资料卡的内容尝试总结：运用这些材料联想的时候都用到了它们的哪些特质？

师生共同得出结论：形状、质感、颜色等。

3.教师示范

教师播放微课视频，为学生展示创作步骤：第一步，选取材料；第二步，塑造外形；第三步，添加细节；第四步，调整完成。

(三)学生练习

大屏幕明确课堂练习要求：任选材料和方式，巧妙联想和添加，设计制作一件以生肖为主题的作品。

学生进行创作，教师巡回指导，并提示学生注意教室卫生。

(四)展示评价

在学生完成作品后，设置“小小艺术家”的情境活动，让学生自愿展示作品，并赋予学生“艺术鉴赏员”的角色，从多方面进行自评、互评，肯定学生的优点，并指出改进方向。

(五)拓展延伸

师生共同回顾课程重点内容，并鼓励学生课后关注生活，细心观察。

初中美术教学反思 篇15：

课题:欣赏·评述

单元总目标

1、通过欣赏、感受、认识和评述古今中外不同类型的美术作品在形象直观的表现方面的不同特点，以及多种表现手法。

2、通过欣赏、感受、认识和评述古今中外的美术家在进行艺术表现或与他人进行艺术信息交流时的艺术语言。

课时:5课时

第一课欣赏与评述

课时:2课时（双周连上两节课）

教学目标:

1、认识、了解艺术作品，主要是绘画作品的不同造型艺术表现手段。使学生了解到美术作品的造型要素及美术作品的艺术表现语言和表现方法。

2、欣赏、感受、认识和评述不同绘画作品与艺术表现手法。

教学重点:

美术作品的造型要素及美术作品的艺术表现语言和表现方法。

教学难点:

使学生了解美术作品的艺术语言对他们学习有什么帮助。

教学过程:

第一节

一、组织教学:

二、导入新课:同学们所见到或亲自画的画，都要运用一定的物质材料和造型艺术表现手段，这些造型要素极其运用方式我们把它称为美术作品表现的艺术语言。

三、讲授新课:

1、引导阶段

（一)展示不同类型的美术作品(以绘画作品为主）让学生进行对比。

活动一:欣赏作品提出思考

东方传统绘画大多用什么来进行造型表现的？

（二）结合欣赏，介绍绘画作品的基本造型手段，线条、形状、色彩。比较古今中外绘画作品的基本造型手段的基本造型手段的异同，以引导学生在认识基本造型手段的基础上进行有目的的欣赏评术活动。

西方绘画包含着哪些造型要素？

（三）结合欣赏，介绍绘画作品的创作背景和相关资料，帮助学生更全面地认识和理解所欣赏作品的艺术语言。

在以前的美术学习中，自己学习过哪种美术语言和表现方法，有什么体会。

第二节

3、发展阶段

（一）结合欣赏，介绍线条在绘画作品中的地位和造型的独特作用。引导学生观察并认识绘画作品中的线条的不同变化形式的造型特点。

（二）结合欣赏，介绍光影变化在绘画作品中的地位和对造型的影响并引导学生观察、认识、比较。

（三）结合欣赏，介绍色彩在绘画作品中的的地位和对绘画表现形式的影响。引导学生观察并认识绘画作品中不同表现形式的影响。比较不同时期绘画作品的不同表现形式。

3、收拾与整理

课后拓展

让学生以自己的认识和理解重画一幅着名的绘画作品。

第二课讨论与研究

课时:一课时

教学目标

1、认识理解不同的艺术表现语言各自具有的特殊表现意图和表达方式。

2、认识和理解不同的画家在作品中对形式美规律的认识与运用。

课堂学习

（1）引导阶段

1)展示不同类型的美术作品（以绘画作品为主）让学生进行对比。

活动一:欣赏作品提出思考

思考:

1、东方传统绘画大多用什么来进行造型表现的？

2、欣赏达·芬奇的作品说说达·芬奇的"明暗转移法"？

2)介绍绘画作品的不同艺术语言。如:马蒂斯和野兽派的色彩，雷诺阿的造型表现特点，蒙德里安的抽象绘画作品等。以引导学生在认识基本造型手段的基础上进行有目的的欣赏评术活动。

思考:西方绘画包含着哪些造型要素？

3)结合欣赏，介绍欣赏作品的创作背景和相关资料，帮助学生更全面地认识和理解所欣赏作品的艺术语言。

（2）发展阶段

结合欣赏，介绍造型要素的不同组合规律。引导学生观察并认识绘画作品中画家对不同造型要素进行组合的特点。

思考:欣赏作品《宫娥》谈谈作品的内容、形象特征及艺术特点？

结合欣赏，介绍不同画家的不同艺术表现语言特点。引导学生观察并理解不同艺术表现对作品的影响。比较和分析不同时期绘画作品在艺术表现语言特点上的异同。

4)介绍美术作品的整体结构。引导学生观察并认识绘画作品整体的有机结构对绘画结果的影响。比较认识和理解不同画家的绘画作品不同的整体有机结构。

依次欣赏《持阳伞的女人》《静物》《曼陀铃和吉他》的艺术表现语汇。

了解"印象主义"、"立体主义"画派

组织学生讨论"印象主义"、"立体主义"画派的艺术表现特点。

了解"野兽主义"、"抽象主义"画派

（3）收拾与整理

引导学生观察并认识不同时期画家在运用相同的艺术表现语言时，采用不同的表现手段。引导学生观察并认识不同时期画家在表现相同与不同的艺术表现语言和表现的结果。

课后拓展

1)让学生以自己的认识和理解重画一幅着名的绘画作品。如:雷诺阿的方式创作《戴帽子的女人》或以具相的内容描绘《黄红蓝与黑的构图等》。

2)运用电脑图象处理的方法，改变世界名画的艺术表现语言。如减弱马蒂斯画中的色彩，模糊孟德里安的界限等。

第三课评论与总结

课时:2课时（连上两节课）

教学目标

1、认识造型要素与艺术表现手段在绘画作品中的作用。

2、认识和了解中外美术中常用的艺术语言。

课堂学习

（1）引导阶段

1)展示不同类型的美术作品（以绘画作品为主）让学生进行对比。

活动一:欣赏作品提出思考

思考:

1、不同构图形式对绘画内容的影响？

2、人的视觉习惯与绘画造型手段和艺术交流语言的关系？

2)介绍黄金分割率等基本的绘画构图手段。比较古代今中外绘画作品的构图特点。以引导学生在认识不同构图特点的基础上进行有目的的欣赏评述活动。

思考:西方绘画包含着哪些造型要素？

3)介绍欣赏作品的创作背景和相关资料，帮助学生更全面地认识和理解所欣赏作品的艺术语言。

（2）发展阶段

1、请同学结合具体作品讨论造型要素和造型艺术手段在艺术表现与艺术交流语言中的地位和作用。分成小组进行讨论，最后得出自己的结论。

2、以小组为单位阐述自己的观点。

1、如有不同意见，可以以辩论会的形式进行讨论。

第二节

4)收拾与整理

组织学生到多媒体教室上课

1、让学生以自己的认识和理解，从重形象直观的表现与交流语言的角度写1篇对某一幅绘画作品的分析文章。

2、运用电脑图象处理的方式，分析并总结相同的构图形式对不同的绘画作品的影响或相同内容运用不同的构图方式产生的不同效果。

要求:1、电脑打出400--500字的分析文章。

3、两题选一题。

初中美术教案 篇16：

教学目标：

进一步关心、了解我们的家园——地球。

学会用画面表现认类的家园。

画面新颖，部分面积表现立体画面的效果。

通过学习，培养学生独特的表现能力与创新思维。

教学重点：学会用画面表现认类的家园——地球。

教学难点：能用部分立体的画面，创设新颖效果。

教学过程：

一、观察导入：

森林面积缩小，全不气候变暖，物种迅速减少，空气严重污染……人类要快快重视环境问题，保护这唯一的地球，避免无可挽回的灾难。

(电脑出示："我们这个地球太可爱了，同时又太容易破碎了！")同学们，这是宇航员在太空看地球时发出的感叹。你们又有怎样的感叹呢说说你的心理话。向同学们介绍你分享的“初中美术教案17篇”，上讲台进行讲解，大胆发表自己的感受。

二、小组交流：

同学们上节课到图书馆去查阅有关书籍、报纸等材料，在课后也观察和收集生态环境日益恶化的有关资料，完成了环境调查资料，下面进行小组交流，并汇报交流结果。

三、展示目标：

从刚才发言中，我能感到同学们对我们的家园充满了忧虑，也充满了充满了希望。我们都清楚地认识到：地球是不能克隆的，它是我们唯一的家园。(电脑出示：地球不能克隆家园只有一个)

你知道4月22日是什么节日吗

1、简介“世界地球日”的由来。

2、4月22日，被定为世界地球日(电脑出示：世界地球日--4月22日)这体现人类对环保的重视程度。

四、启发思考：

(电脑出示：小学生可以为环保做的事)

1、植树净化空气； 2、减少"白色污染"; 3、搞宣传活动；

4、节约水、电等多种资源；

5、保护动植物；

6、抵制大人抽烟

同学们都想得不错，也希望大家尽快行动起来。最近学校要进行一次环保宣传活动，我想大家可以利用手中的画笔进行一次环保宣传画的创作，来纪念这个全球性的日子。

五、启发思考：

宣传画和平时画的画有所不同，先看(电脑出示：熊猫图画)

(1)这两幅画分别表达了什么意思

(2)它们选择表现的角度相同吗

六、指导分析：

1、哪幅画打动你或吸引你为什么这样的画更能震撼我们的心灵，我们一般把这类画称之为宣传画。

2、下面我们就欣赏一些关于环保宣传的画面，从中你能感受到什么(电脑出示：环保宣传画)

分步演示：

讲授和演示环保宣传画的制作过程。(电脑出示：环保宣传画的制作)

布置练习：以小组合作的形式创作一幅环保宣传画。布置练习内容及要求。

指导练习：

⑴ 用多种方法和材料相结合进行表现。

⑵ 构思新颖，方法独特，有创意。(重点辅导)

⑶ 明确小组协作目标，提高合作效率。

(电脑出示：宣传语，播放音乐)

课堂评价：

1、提出评价要求：先自评，再互评。

2、张贴学生作业请学生自己进行讲解、互评。

3、对作业完成情况进行评价。

总结评价：

1、对整节课给予一个综合评价。

2、勉励学生课后在校园内张贴环保宣传画，并以小组为单位继续进行调查研究，结合自然课程写出研究报告

第二、三课时：

一、组织教学

二、欣赏交流(出示学生作品若干)

欣赏中得到什么启发又学到什么

(对一幅画的构思、构图、色彩和表现方式的评论……)

交流中又学到了什么

(通过画的好的学生的介绍方式、思考步骤等。也通过教师的及时点评来使学生的作品得于提高)(组织学生小组讨论，大组间的交流)

三、示范

在平面上设计凸起的形象。

利用厚板纸 利用废塑料碗

在平面上切挖，成立体状 利用水果皮

利用一切可利用的材料(让学生发挥)

四、作业

继续上节课作业

(学生作业期间，教师适当添加示范即技巧技法……如；折纸、撕纸贴画、水粉、水彩湿度、色的控制等)

五、巡回指导

以学生自己创作为主，教师适时辅导。

保持教室安静，使学生有思考空间。

六、小结

初中美术教案 篇17：

课题：和谐温馨的生活空间

课时：5课时

单元总目标：了解和学习利用废旧材料媒材特性，进行创意和设计，感受设计与生活的关系，初步形成设计意识。通过利用日常生活中的纸盒、瓦楞纸板、旧电线、塑料瓶、蛋壳、胶泥及其他多种可能利用的材料，设计与制作小摆设，了解设计从创意到制作的全过程，提高动手能力，培养审美情趣和关注生活、热爱生活的情感。

活动一

课题：装饰风格欣赏

课题：1课时

课业类型：欣赏评述

教学目标：

1、认识和理解不同职业、不同年龄的人们和不同国家地区、不同时期的人们生活空间的风格特点。

2、比较不同职业、不同年龄的人们和不同国家地区、不同时期的人们对和谐温馨的生活空间认识的异同。

3、根据自己的认识和理解进行生活空间的整体策划和初步的装饰设计。

教学重点：

1、认识和理解不同职业、不同年龄的人们和不同国家地区、不同时期的人们生活空间的风格特点。

2、根据自己的认识和理解进行生活空间的整体策划和初步的装饰设计。

教学难点：

比较不同职业、不同年龄的人们和不同国家地区、不同时期的人们对和谐温馨的生活空间认识的异同。

教学方法：讲授讨论

教学准备：

教具——能反映不同职业、不同年龄和不同国家地区、不同时期的人们生活空间风格特点的图片和影像资料。各种生活空间的整体策划和装饰设计效果图范例。

学具——自己选择的能反映不同职业、不同年龄和不同国家地区、不同时期的人们生活空间风格特点的图片和影像资料、文字资料。教学过程：

一、组织教学：检查学生用具准备情况。

二、导入新课：

1、结合图片或影像资料，介绍生活空间的基本设计风格。

2、结合图片或影像资料，简单对比介绍人们生活不同职业、不同年龄和不同国家地区、不同时期的空间风格特点。

3、结合图片和演示，结合图片和演示，介绍生活空间的'整体策划基本方法和装饰设计效果图的绘制方法。

三、发展阶段：

1、分小组，从自己最熟悉的人的职业、年龄的角度讨论人们对温馨和谐生活空间的认识和要求并归纳整理小组的最佳结论。

2、对符合小组结论的生活空间进行整体策划。

3、由教师统一给出一个生活空间的具体参数，如面积、结构、环境等，分组结合整体策划勾画装饰效果图的草图，

四、收拾与整理

可以让小组的每位同学都按照自己对小组最佳结论的认识和理解，勾画草图，大家进行比较后取长补短，由擅长绘制设计图的同学最后绘制出代表小组成果的设计草图。

课后拓展：

1、如可能，可以运用电脑3D立体模型制作软件和平面设计和平面图设计软件，在电脑中搭建一个虚拟的空间模型，这样可以方便后

面的课程进行加工修改。

2、尝试为自己家人、朋友的生活空间进行装饰设计。

课后记：

活动二

课题：织物设计实践体验

课时：1课时

课业类型：设计应用

教学目标：

1、感受不同材质、不同色彩的织物产生的不同装饰效果。

2、认识织物在生活空间中的实用性和美感装饰作用。

3、根据自己对织物的特性的认识和理解，对自己的设计进行修改和完善。

教学重点：

1、感受不同材质、不同色彩的织物产生的不同装饰效果。

2、根据自己对织物的特性的认识和理解，对自己的设计进行修改和完善。

教学难点：认识织物在生活空间中的实用性和美感装饰作用。

教学方法：讲授、引导欣赏、讨论

教学准备：

教具——织物应用和织物装饰比较明显的生活空间图片及影像资料；可进行展示的多种织物的小样品。

学具——上节课自己绘制的装饰效果图的草图；自己分享的“初中美术教案17篇”，介绍织物在生活空间中的应用范围、造型特点和材质、色彩特点。

3、展示织物样品，启发同学们选择和引入合适的织物完善自己的装饰设计。

三、发展阶段：

1、延续第一次活动进行设计的分组，结合对织物的认识和理解进行修改完善。

2、仍可以由每位同学按照自己对小组最佳结论的认识和理解，在原有草图上进行加工。

四、收拾与整理：

小组同学共同展示作品，进行比较后取长补短，在原设计草图的基础上绘制能体现织物对生活空间影响的设计效果图。同时集体讨论下一步的具体工作，进行分工准备。

课后拓展：

1、如可能，可以结合运用电脑3D立体模型制作软件和平面图设计软件，在电脑中搭建虚拟的空间模型，可以将织物效果引入。

2、尝试从造型变化的角度、对自己或家人、朋友的生活空间的织物进行再设计，以产生或加强装饰感。