小学五年级美术教案通用17篇

通过观察与实践，培养学生的美术兴趣与创造力，学习基础绘画技巧，探索色彩与形状的搭配，激发想象力与表达能力，如何在作品中体现个性呢？以下由阿拉网友整理分享的小学五年级美术教案相关文章，便您学习参考，喜欢就分享给朋友吧！

五年级的美术教案 篇1：

教材分析：

本课是在前一课的基础上，有对色彩的感性认识上升到理性认识。通过本课学习了解“明度”的概念，能够识别基本颜色的明度变化，能利用水粉工具及明度变化表现一幅作品。

教学目标：

1、学习色彩的明度对比知识，加深对色彩要素的理解。美术教案-色彩的明度对比

2、掌握色彩的明度的处理方法，并能在绘画中运用，提高学生用色的造型的能力和技巧。美术教案-色彩的明度对比

3、掌握色彩的明度对比知识，培养审美情操，美术教案-色彩的明度对比激发学生运用丰富的色彩去创造艺术美和表现生活美。

教学重点：

传授色彩的明度对比知识，掌握色彩的明度处理方法，提高学生运用色彩的技巧。

教学难点：

让学生接受色彩的明度对比知识和对色彩明度进行操作，并在绘画实践中运用。从知识到应用是一个较复杂的转换过程。教学中要抓住这个重要环节，用理论来指导实践，从实践中加深对理论的理解。

教具准备：

范画若干幅；颜色本身的明度差别；色彩明度较强和稍弱的示图；同一题材不同明度对比图。

教学课时：1课时

教学过程：

1、揭题：同学们今天我们一起来学习色彩和明度对比的知识。

2、提问：

（1）什么叫明度？

（2）你能指出你衣袖上色彩的不同明度吗？

（3）为什么我们要学习色彩的明度对比？

3、明度演示：

（1）让学生观察彩色纸条（红色），当我将纸条拉紧时，学生看到纸条上均匀的彩色。颜色没有深浅变化。

（2）当我将彩色纸条折成弯形状后，再让学生观察，出现纸条的颜色与前次见到的不一样，让学生指导出同种颜色的深浅变化，并让他们回答为什么会有这种现象。

（3）让学生上讲台，自己挑选另一种颜色的纸条，按和的操作步骤进行曲演示，并指导该色纸变化的现象。

（4）屐基同探讨：一种固有色由于受光强弱的不同出，现不同的明度变化现象，使色彩产生一种节奏美感。

4、提问：

（1）我们从演示中发现色彩明度变化的现象，在绘画时如何反映？

（2）如何使一种颜色出现不同的明度？

（通过加白提高明度，加黑减弱明度。）

5、演示色彩明度的变化：

（1）先将纸面中间涂上本色，加白调匀后涂在本色左边，再加白调匀后涂在更左边。

（2）用一支干净的笔加黑色小许调匀后涂在本色的右边，再加黑少许调匀后涂在更右边。

6、指导学生进行色彩的明度对比练习。

7、作业讲评。提倡多练习，并引导学生课外多动手。

8、全课总结。

小学五年级美术教案 篇2：

教学目标：

1、学习中国人物画的基本用笔、用墨、用色方法，能用生宣纸、毛笔、墨、色

2、参照有特点的人脸图片画一幅能突出人物五官和表情特点的肖像画。

3、通过本课学习，培养学生热爱祖国传统文化和艺术的情感。

重点：学习中锋、侧锋、淡墨、重墨在人物画中的绘画技巧，引导学生关注中国人物画的传

统与创新。

难点：掌握墨色浓淡程度，能准确地表现人脸、五官的比例知识，进而创作有特点的人脸。

教学准备：

教具：课件、毛笔、宣纸、墨汁、颜料等

学具：毛笔、宣纸、墨汁、颜料、毛毡、水桶等

教学过程：

一、导入新课

1、请大家说说班里自己最熟悉的同学脸部的特征。

2、出示图片欣赏漫画

出示其中几位人物的漫画像，说说这些漫画是怎样表现人物脸部的。

小结：要抓住人物脸部特点来表现。

3、出示欣赏国画肖像并与照片相对比：齐白石、阿Q像。

学生回答，教师补充切入新课并板书课题《有特点的人脸》

二、讲授新课

1、打开书赏析马三立画像，分析人物的脸部特点。

脸形：用我们学过旧知识总结出绘画头部的理论，其中头部的基本形分别为：国、申、田、由、甲等。

说说课本中的人物脸形分别属于哪种基本形？

2、讲解人物脸部的'结构比例、师示范。

“三停五眼”“三停”：发际线——眉毛——鼻尖——下颚“五眼”：左外耳孔——左眼角＝左眼长＝两眼之间的距离＝右眼长＝右眼角——右外耳孔

3、用一个词形容书中人物脸部的表情，思考自己会怎样来表现这些有特点的脸。

4、学习马三立肖像的具体绘画步骤，注意墨色的浓淡及用笔的灵活，控制好画面的水分，掌握脸部的比例，并加以板书。

（一）用中锋蘸淡墨勾出人物轮廓和五官。

（二）用侧锋重墨画出人物的头发。

（三）用淡赭石加水染出肤色。

三、学生实践

1、作业要求：参照有特点的人脸图片，用中国画表现一幅人脸的作品，注意突出人的五官和表情特点。

2、第一课时画草图，第二课时上色完成。

四、教师辅导学生作画。

四、总结评价

1、展示学生作业，请学生互相介绍，评价自己或他人的作品。

2、提出改进意见。

第二课时

教学过程：

一、复习导入

1、三停五眼

“三停”：发际线——眉毛——鼻尖——下颚

“五眼”：左外耳孔——左眼角＝左眼长＝两眼之间的距离＝右眼长＝右眼角——右外

耳孔

2、展示学生优秀草图，分析表扬。

二、讲授要点

1、同学们在作业中要注意的几点：

A、抓住人物的脸部特点来画。

B、表现出一定的表情。

2、师点评部分需要改进的作业。

三、作业要求：

1、用自己喜欢的方法完成作业。

2、色彩的运用要恰当。

3、同学们修改作品，继续完成作业，教师指导点评。

四、教师辅导学生作画

五、教学总结

1、展示学生优秀作业，学生互相点评。

2、鼓励有进步的，绘画细致的同学。

六、课后拓展

可以用学到的方法为家人写生。

小学五年级美术教案 篇3：

一、教材分析（教学内容、教学重点、教学难点）

该教材改变过去以技术训练为中心的教学体系，确立以审美教育为核心，绘画、工艺、欣赏并重的教学体系，着力真善美学生的审美情趣。根据小学生的身心特点，注意联系生活实际，注意民族性、时代性，选择思想性、知识性、实用性、趣味性等教学内容。

（一）、对学生进行美育教育，逐步培养学生对自然美、社会生活美、艺术美的感受，爱好和审美能力。

（二）促进学生智力和才能的发展。

（三）使学生掌握美术基础知识和基本技能。

重点：

1、用绘画和制作表现看到和想象的事物。

2、通过写生，认识一些透视现象。

3、学习浅显的色彩知识和一些简易图案的设计。

4、学习浅显常见美术字的写法。

5、学习浅显的彩墨画知识和技法。

6、学习简单的手工的基本方法。

难点：

1、培养学生细致耐心的操作态度，进一步提高观察力、形象记忆力、想象力和创造力。

2、培养学生对自然美、生活美、艺术美的感受力。

3、让学生了解中国古来的文化，对中国的传统绘画有一定的了解，及一些正确执笔、运笔与运墨的方法。

4、培养学生民族自豪感。

二、教学目标

1、通过美术课堂教学，引导学生通过各种方式的学习，提高美术审美能力，体会审美情趣。

2、了解美术的基本知识，认识美术工具，并在学习过程中丰富经验，在学习过程中培养学生的动手、动脑的能力和学生的想象力、创造力、欣赏与评述能力。

三、主要教学措施

1、教学中要注意知识的基础性与应用性，使学生学好常用的、必要的、有价值的知识和技能，还要注意体现民族性和时代性。

2、教学中应注意将看看、想想、讲讲、做做、画画、玩玩等活动和绘画、工艺、欣赏等内容有机结合起来。

3、在教学方法上不宜过分强调严谨的素描结构、透视规律、色彩原理等，以免束缚学生的自由想象和个性发展。

4、通过教学评价，了解学生的学习情况，及时总结教学经验，改进教学，调动学生学习的积极性。

四、 课外拓展方法

1、积极拓展课后内容，如《安全标识》《民间木雕》《彩色的世界》……渗透相关课外知识，增加文化内涵。

2、注重课前准备和课前知识的积累，在信息积累的过程中了解课堂内容。

五、教学进度表

1悠悠北山街综合探索关注传统、文化探访

2安全标识设计应用标志设计、安全意识、校园生活

3童摇童画欣赏评述绘画表现、文学素养

4大盒子小舞台设计运用立体造型、设计创新、人与社会

5民间木雕造型表现传统手艺、民族文化

6门的装饰设计运用装饰艺术、生活感悟

7生动的泥塑人物造型表现观察表现、热爱生活、人与自然

8收获的季节总和探索热爱自然、美好情感

9水墨画动物造型表现水墨表现、天真童趣

小学五年级美术教案 篇4：

教材分析

1、漂亮的花布和衣裳在生活中一直吸引着孩子们的目光，本课以服装为主题，渗透简单的图案基础知识和色彩知识，让学生领略装饰工艺的形式美感。本课涉及到“设计应用”学习领域，通过两个活动培养学生初浅的设计意识。

2、通过欣赏服装及服装色彩的练习，帮助学生了解色彩的对比与调和的知识，提供学生探寻色彩规律的途径，丰富他们的色彩表现形式。

学情分析

1、通过与学生交谈得知，学生对漂亮衣服都有莫大的兴趣，对本课的学习也非常期待，但同时也困惑不知如何搭配穿衣才好看。

2、学生认知发展分析： 学生喜欢鲜艳夺目的色彩，却不知什么是色彩的和谐美。在课堂教学中要教给他们基本的色彩搭配知识。

3、学生认知障碍点： 学生对色彩的对比与和谐知识了解不够。

教学目标

1、能收集资料，欣赏各种各样的服装，领略服装的艺术美感。

2、能在生活中合理选择服装，体现自己应有的`审美取向和独特的衣着风格。

3、能运用色彩的对比与和谐知识进行服装的色彩搭配。

4、能利用掌握的图案基础知识，为服装设计花边或满地纹。

教学重点和难点

1、能在生活中合理选择服装，体现自己应有的审美取向和独特的衣着风格。

2、能利用掌握的图案基础知识，为服装设计花边或满地纹。

小学五年级美术教案 篇5：

教学目的：

1：使学生初步掌握陶杯制作的基本技能制作陶杯

2：培养学生按程序操作，认真、仔细、耐心的良好习惯

3：培养学生的设计意识和美化生活的意识制作陶杯

重点难点：

重点：陶杯制作过程 制作陶杯

难点：1：杯把与杯体、杯体与杯底、杯体与贴花的粘接

教学准备：

茶具数件、粘土、报纸、泥塑工具等

教学过程：

一：欣赏作品，激发兴趣

1：欣赏精美茶具，激发学生在生活中发现美的兴趣，制作陶杯

2：欣赏学生的陶艺作品，激发学生创作欲望，制作陶杯

二：新授

1：观察陶杯，分析制作陶杯的基本结构

2：设计陶杯，画草图

3：示范陶杯的坯体制作过程

（1）用报纸把酒瓶裹紧

（2）用泥压出比瓶底直径大2——3厘米的底板做杯底

（3）制作泥板，根据杯体的高矮确定泥板的宽度，把泥板卷在瓶体外

（4）粘接泥板接口和底板

（5）抽出瓶子，根据需要通过挤压、拉伸适当改变杯体外形

（6）粘接把手或其他部件

（7）装饰

（8）整理

三：学生练习，老师指导

四：课堂小结，作品收集，展览，学生下位参观

五：课后记

小学五年级的美术教案 篇6：

学习领域造型·表现、设计·应用

教学目标

1、了解形的概念及分类；

2、充分展开想象，采用画或剪贴等不同的形式，将几何形和不规则形组合成各种画面。

3、让学生感受各种形的组合所呈现出来的魅力，同时培养学生的动手能力和想象力。

教学重点

1、认识和感受形的艺术魅力。

2、学会运用各种形状组合各种画面。

教学难点

形的设计与运用

教学具准备

1、教具准备：

引导阶段用的例作；教师示范用的例作；彩纸、剪刀、胶棒等工具；：了解形的概念、形的分类、引导学生拓展思路想像的米罗美术作品、厦门的图片、拓展阶段用图片。

2、学具准备：

课前进行点、线、面系统知识的复习；色彩知识复习；彩纸、剪刀、胶棒等美术工具

教材分析

这是一堂由造型表现和设计应用两大学习领域相结合的课程。通过这节课的教学，让学生学会利用彩纸、剪刀、胶水等工具材料，运用剪贴的表现方法，通过各种不同的几何形体或不规则形来组合各种不同画面的能力。同时，让学生感受各种不同的“形”在美术作品中的魅力，并理解不同的“形”给我们带来不同的感觉，从而提高了学生的赏析和审美能力。

基础介绍

本课内容是小学人教版美术有关点、线、面抽象画课题系列教学的最后一课。学生从小学一年级开始接受点、线、面抽象画课程的学习至五年级所涉及的课题及该系列课题学习中应该具备的相关抽象画基础知识要点如下：

一年级

上册

《彩线连彩点》

1、认识不同的点和线。

2、学会用点线面概括生活中常见的建筑、人物、字母及各种自然物体。

3、学会用点、线、面绘制成非具象的画面。。

二年级

下册

《点、线、面》

1、了解点、线、面三个元素在美术设计、创作中的作用。

2、学会简单的点、线、面的组合。

3、学会运用各种材质的点、线、面进行创作。

三年级

下册

《曲曲直直》

1、学会感受直线和曲线给我们的不同视觉效果。

2、学会用曲线和与直线材料设计、制作作品。

四年级

上册

《线条的动与静》

1、学习了解曲线与直线能够表示动与静的感觉。

2、学会用直线和曲线进行主题创作。

四年级

下册

《小圆点的魅力》

1、体会圆点在纸上不同位置，给人以不同的感觉。

2、了解圆点排列与圆点由大到小排列所产生的不同效果。

3、学会运用圆点来组合各种图形。

五年级

下册

《形的魅力》

1、了解形的概念及分类。

2、让学生学会感受各种形的组合所呈现出来的美丽。

3、学会用绘画或剪贴的形式将几何形和不规则形组成各种画面。

教学过程

一、组织教学：

按常规进行。

二、过程设计：

1、导入阶段

⑴生活中形无处不在，根据课前预习，你能说说什么是形吗？

形就是平面的形状，如画在纸上、墙上或剪出来的都称为形。

⑵现在请同学们从下列照片中找到你所看到的形。（将形导出）

⑶老师把这些形进行了这样的分类，对吗？依据是什么？

巩固分类知识。

2、发展阶段

⑴认识形的特点：

通过课前预习，我们知道了不同的形会有不同的感觉，如：几何直线形——安定有秩序……

⑵不同的形的组合也具有这样的特点吗？

①分析书本范图：规则图形组成的画；不规则图形组成的画。

②几何形组成的公鸡和几何形与不规则形组合的公鸡，有怎样的区别？

老师还带来一只公鸡，这是著名画家米罗的作品，米罗运用了怎样的形来表现公鸡呢？这些不规则形组成的公鸡给你怎样的感觉？

小结：各种形经过构思、组合，可组成很精彩的画面，这就是形的魅力。（板书课题）

⑶欣赏米罗作品，进一步感受形的魅力

①简单介绍米罗

②欣赏米罗作品

A、这幅画的名称是《倒立的人》，你找到了这个倒立的人了吗？除了他，你还看到了什么？都是由什么形来组成？

B、这幅画的名称是《月光下的女人和鸟》，请同学们找一找，米罗运用了哪些形的组合表现了女人，这幅画给了你怎样的感受？

⑸你看出这组作品的题材是什么吗？米罗一生创作的题材中，夜空中的星星成了变幻无穷的永恒的符号，于是有人把他称为“星星王子”。

小结：小朋友们向大师学习，模仿米罗的作品创作了这幅画。我们也向米罗一样，用不同的形的组合来表现所看到的厦门美景。

⑷示范创作：

①这是我们的市树——凤凰树，每年的5、6月份开花，火红的色彩为我们美丽的厦门增加了一抹亮丽的色彩。我想表现这张照片带给我的：火热的、热闹的感觉。

②（展台示范）老师准备了这么这些不同的形，你能帮我找出适合表现的形来吗？

单个形是无法表现感受的，我们要多剪出一些形，把它们进行组合，来表现热闹喜庆的感觉。

③示范拼贴，讲解构图：（前后有遮挡、排列有疏密，）。

④火红的凤凰花激发了老师的创作欲望，我对这种火热的感觉进行了进一步的创作（出示抽象作品），并为这幅作品取名为《厦门印象之热烈》

⑶学生作品欣赏

3组学生作品，如何运用形来表达自己的感受，体会形的魅力。

3、本课练习

欣赏厦门城市照片，把厦门给你的感受，运用形把它表现出来，并取一个适合的名字（写在背面）。

简单复习展示创作步骤

厦门照片滚动 ，供生创作。

4、生作业，师巡视辅导

5、作业展示

⑴主要运用了什么形，表达对厦门怎样的感受？

⑵为作品取个名儿（与作者起的名比较）

6、小结

（两幅都有女人和鸟的作品比较）第二幅作品更加的抽象，完全就用各种点、形来组成人和鸟的造型；康定斯基和克利都是我们书本上介绍过的画家，他们也是抽象画大师。

同学们通过本课的学习，也能向大师一样，把各种形组合起来，运用不同特点的形来表现我们美丽而丰富的世界。

五年级美术教案 篇7：

教学内容：

教材简析：

《画情绪》是江苏版美术教材六年级第十一册第14课，本课属于造型表现学习领域。它既是前课冷暖及冷暖色调知识的巩固和延伸，，又为以后的色彩创作奠定基础。情绪是人从事某种活动时产生的兴奋心理状态或不愉快的情感，如：喜欢、愤怒、悲伤、恐惧等，可以在生活中不经意之间就体验到它的微妙。它强调的不是对形象的把握，而是要求学生通过实际体验，感受色彩内在的生

命力和情感，并尝试用不同的色彩大胆表达抽象的主观情绪。

设计理念：

情绪是我们与生俱来的心理反应。高兴时开怀大笑，手舞足蹈，悲伤时伤心落泪。通过设计不同的情景体验活动，从而使学生产生不同的情绪，真正将学生的主动学习放在首位，然后让学生把体验到的情绪变化通过用色彩等造型语言表现出独特的画面，让学生自己去探究、去发现、去体会。

教学目标：

1、认知目标：通过有趣的美术体验活动及欣赏活动，培养学生感受抽象美和用抽象的色彩表达情绪的能力。

2、操作目标：能用灵活多样的手法和不同的色彩来表现特定的情绪。

3、情感目标：通过交流讨论，使学生互相启发，激发创造精神，陶冶情操，完善人格。

教学重点、难点：

教学重点：欣赏音乐、绘画作品，体验色彩变化的丰富，感受艺术元素所带来的情绪表现的感染力。

教学难点：如何用不同的色彩表达特定的情绪。

教学准备：

教师：教学课件、范作

学生：水彩笔或油画棒、水粉画工具、抹布等

教学过程：

一、创设情境，导入新课。

1、今天，老师带来了4位体育明星，猜猜他们的情绪。

2、能给他们配上合适的声音吗？

3、你还知道哪些情绪？

（兴趣是最好的老师，激起学生的探究兴趣尤为重要。用孩子们熟悉喜欢的姚明，刘翔等体育明星图片导入，猜猜他们的情绪，并给他们配音，把情绪表露出来，体验不同的情绪，为表现情绪作好铺垫。）

二、联系生活、情绪探究

这节课，我们将尝试着用色彩和线条把我们的情绪表露出来，大家想试一下吗？板书：画情绪

1、在视觉中，色彩最直接地影响人的情绪，其实在我们生活中就有许多利用色彩来调解人的情绪的，不知你有注意到没有？

我们来看一组图片：医院结婚

你发现了什么？有没有思考为什么呢？

（白色能让人觉得安静，平和，有利于病人休息治疗。）（红色能让人觉得特别热烈喜庆）

是不是感觉很神奇，其实还有很多呢。

2、把你所认同的色彩与情绪连接起来。

蓝色宁静悠远

绿色轻松愉快

紫色温馨梦幻灰色沉闷压抑

（用生活中常见的医院，喜庆的场景，感受色彩与情绪的联系，体验色彩与情绪在生活中有机结合。连线题则由具体上升到抽象，让学生体验色彩与情绪的联系。）

3、我们还可用这些色彩知识来解决一些生活中的问题。

一个寒冷的冬天，一位独居的老人，他想给房间涂上颜色，涂什么比较好呢？为什么？

（由具体到抽象，再由抽象应用到生活。这一环节，既巩固了色彩与情绪的知识，又让学生用学到的知识解决身边的问题，学以致用。同时让学生学会关心老人。）

三、音画结合、探寻方法。

1、出示两幅画画情绪作品：

学生猜情绪，� 放（《二泉映月》《金蛇狂舞》）

你从音乐中听出了什么？

简介这两首曲子。

2、出去书中的画情绪作品，猜猜哪些是表示愉快的情绪的，哪些是表示不愉快的。你为什么这么猜呢？你发现了什么？在此基础上，总结板书：色彩鲜艳有序色彩灰暗、杂乱。

（此环节的`设计，注重音乐与绘画的整合，让学生通过画面猜情绪，听音乐验证情绪，并在学生猜的过程中，总结归纳出画情绪的一些特点，让学生自己去探究，去体会，去领悟。）

四、情绪体验，自主创作

1、在生活中，我们有自己的喜怒哀乐，有时会因妈妈给我们买一件漂亮的衣服激动不已，有时会因一次考试失利流下伤心的泪水，有时会因上课做小动作没被老师发现偷偷窃喜，有时会因同学之间的一点矛盾心事重重，

想一想你曾经

有过哪些难忘的情绪呢？

2、你打算怎么表现这独特的情绪呢？交流，汇报。

3、让我们用手中的画笔，描绘出当时的情绪。

（艺术源于生活，高于生活。唤醒学生的情绪体验，交流各自的情绪变化，深化情绪，为表现打下坚实的基础。在学生创作的过程中，教师要时刻关注学生，特别是后进生，要多指导，让学生体验成功的快乐。）

五、多维评价、个性表达

1、黑板上贴满了美术家的作品，我们来共同赏析一下，你最喜欢哪一幅，为什么？

学生评价。教师评价。

2、学生谈一谈作品的得意之处或精彩之处。

（《美术课程标准》指出，在义务教育阶段，评价主要是为了促进学生的发展。因此，评价标准要体现多维性和多级性。在评价过程中，让学生说说自己画得精彩或得意之处，再请看的同学谈谈对画的感觉。这一互动交这一互动交流的过程，让学生大胆展现了自我，增强了学生的自信心，没有轮到上台展示机会的同学，鼓励下课可以互相评价，互相猜猜别人的作品表达的是什么样的情绪，让他们学会要大胆地表现自己。每个孩子都希望得到老师的肯定与表扬，只要有一点进步我都给予鼓舞和评价：“你的画与众不同”、“你的画太有震撼力了”等）

六、拓展欣赏，情绪延伸

1、欣赏大师的作品。

你从中读懂了什么？

2、今天我们学习了《画情绪》，大家有收获吗？高兴吗？是的，生活中有欢笑，有泪水，有成功，更有挫折，不管如何，我们都要微笑着去面对，相信明天一定会更加美好，快乐。

欣赏大师的作品，不仅让学生受到艺术的熏陶，更要通过欣赏，与大师对话，品味作品中流露出的情绪，及学生对作品独特的理解。老师的结语既是

本节课的小结，又是对学生一次情感的教育，升华了对情绪的理解。

五年级的美术教案 篇8：

教学目标：

1、知识与技能

学生在教师引导下，初步了解民间美术的不同形式，并能简单评述民间美术作品在造型、色彩、图案、寓意、用途等方面的特点。

2 、利用搜集资料、游戏探究、分组讨论、对比分析等多种形式，分析民间美术作品在图案、色彩、寓意上所蕴含的文化精神。

3、情感、态度和价值观

通过本课学习，引发学生对民间美术的关注、认识和兴趣，激发学生对多元文化的了解与包容，培养学生热爱民间艺术，涵养人文精神。

教学重难点

1、教学重点：欣赏不同形式的民间美术，感受民间美术的吉祥寓意和多元的造型特点。

2、教学难点：感受不同地域民间美术的特点。

教学准备：课件

教学过程

一、导入新课：

1、导入新课，播放中国民间美术简介视频，导入本课。

2、初步了解图案的吉祥寓意。

（1）认图案：考考你的学问！不同的图案，你能想到什么？（课件出示——蝙蝠-福；

鸡-吉祥；鱼-有余；花瓶-平安；猫-？蝴蝶-？）

（2）把图案自合起来，你又想到了什么？

将图案组合起来思考，鸡与鱼结合：吉庆有余；猫、蝴蝶与牡丹结合：耄耋，指八九十岁的年纪，泛指老年，富贵。

（3）利用图案的吉祥寓意表达美好愿望，就是民间美术的魅力。

出示课题——多彩的民间美术

3、讲授新课

（1）积极地“思”——找吉祥图案

请学生在自己带来的民间美术作品中找吉祥图案。（学生之间拿出民间美术作品，相互欣赏。请1-2名学生说说自己带来的作品。）

总结：这些和谐取意的吉祥图案，就是为了讨得“口彩”，使一件作品表达出吉祥如意的象征意义。

（2）民间美术除了传达吉祥的寓意，还有些什么独特之处吗？我们从民间美术的“活化石”上挖掘一下。

4、分析作品

（1）专注地“听”——讲解剪纸的特点。

剪纸的表达手法。抢答：在剪纸的造型中指出那些是吉祥图案，说说它们有什么寓意。（学生快速抢答，并指出寓意——牡丹和蝴蝶-爱情甜蜜、婚姻美满之意；鱼和莲花-连年有余；鸡-大吉大利……）

总结：完整的外形有时也可表达不同的含义。

（2）民间剪纸的二维空间关系

观察不同类型的剪纸，你觉得这些剪纸有什么特别之处吗？

观察《放牧》和《老虎》等剪纸作品，总结剪纸的特点：《放牧》中把牛剪成两个头，放牧的孩子三个头；《老虎》中侧面的老虎又剪了两只眼睛，与生活中的不同，是一种夸张的表现方法。

总结：民间剪纸艺术家创作出简单形象，把单调的形象变得丰富有趣。

（3）艺术性与实用性相结合

这么多丰富有趣的剪纸造型，你都在哪些地方看到过呢？（过年时窗户上贴过，衣服上绣过，有点嗨绣在鞋垫上……）

看来剪纸的实用性还特别强，再请大家看一幅剪纸作品，它哪里最吸引你？为什么？（重点观察陕西剪纸《牛》身上的旋毛部分。利用旋转的花纹，用极度夸张的手法剪出牛身上的花纹，既增添了视觉的动感变化，又增加了形式美感。）

总结：民间美术最大的特点还在于它的使用性与艺术性的完美结合。

5、分组讨论

大胆地“讲”——同一主题、不同形式的作品展示不同的美感。

师：我们学会了从多个角度欣赏民间剪纸，下面我们再看一些民间玩具，看看你能从中解读些什么？

（1）观察民间玩具，分析狮子、老虎不同材质、不同表达手法以及相同的寓意的特点。

1、分组讨论，对比观察生活中的狮子、老虎形象和民间美术作品中老虎、狮子造型，看看哪些相同，哪里又有所不同。分析为什么即使表现同一题材还存在差异。（比较后发现：民间美术作品中的。狮子、老虎造型有的大方、憨厚，有的朴实、隽秀，还有的玲珑、精巧。由于地域不同、文化不同，所以其造型也发生了改变。）

师总结：虽然取材相同，但是造型各异，与人们生活习惯和文化差异有很大关系。

2、下面我们来分析一下，民间美术作品中都用了哪些颜色，为什么用这些颜色？（讨论后总结：色彩以白、红、黄、绿、蓝、紫为主，对比强烈。这些颜色显得喜庆吉祥，热烈。）

师总结：色彩鲜艳、对比强烈，反映了红火热闹的色彩气氛和意愿。

3、大家再来看看，老虎、狮子身上还有很多花纹，那这些花纹又代表着什么呢？（老虎和狮子在民间有辟邪的寓意，它们身上大多有牡丹的花纹，象征着富贵吉祥。）

师总结：民间美术中老虎和狮子并不是生活中的动物形象，而是人们观念的产物。

（2）简单了解石狮的作用

师：在老虎、狮子造型的民间玩具中，有一些是大家常能见到的，还有我们很少看见的，如这件石狮子。你们知道它是做什么用的吗？（栓娃石。是为了避免孩子从炕上翻下去而设计的，栓娃石一般会雕成小狮子、小猴子、小狗等动物形象。等娃娃大了，栓娃石也可 ）

师总结：民间把狮子当成娃娃的守护神，含有消灾、保平安的寓意。

（3）谈谈美感

师：这些民间民间美术作品中的狮子，由于材质不同、造型各异，传递给我们不同的美感。你最喜欢哪件作品？能说说你的感受吗？（学生阐述自己的观点）石质：造型活泼、夸张，制作粗矿、稚拙。面塑：充分发挥面的特质，自然天成、朴实浑厚，让人爱不释手。布老虎：憨态可掬。泥塑：颜色鲜艳，体现了喜庆、热烈的气氛。

6、实践活动——引导学生艺术实践，体会剪纸的艺术魅力。

师：课本中还有很多民间美术作品，请你选择一件作品，和大家说一说。（同时欣赏教材第一页的《生命花树》或者本科的民间美术作品，从形象、色彩、图案、寓意、用途等方面进行评述。）

7、活动评价

师：请你评价一下刚才那位同学的看法，并说出你的不同想法。

（评价要点：1、了解民间美术是人美喜闻乐见的艺术；2、谁评得最全面，谁描绘得最清晰。）

8、总结提升

民间美术与大众的生活、劳作相伴相随，一幅剪纸、一件木雕、一只青花瓷碗、一块蓝印花布、一条挑花围裙……上面的每一幅图案纹样都倾注着劳动者的心血和智慧。

五年级的美术教案 篇9：

教材分析

1．漂亮的花布和衣裳在生活中一直吸引着孩子们的目光，本课以服装为主题，渗透简单的图案基础知识和色彩知识，让学生领略装饰工艺的形式美感。本课涉及到“设计应用”学习领域，通过两个活动培养学生初浅的设计意识。

2．通过欣赏服装及服装色彩的练习，帮助学生了解色彩的对比与调和的知识，提供学生探寻色彩规律的途径，丰富他们的色彩表现形式。

学情分析

1、通过与学生交谈得知，学生对漂亮衣服都有莫大的兴趣，对本课的学习也非常期待，但同时也困惑不知如何搭配穿衣才好看。

2、学生认知发展分析： 学生喜欢鲜艳夺目的色彩，却不知什么是色彩的和谐美。在课堂教学中要教给他们基本的色彩搭配知识。

3、学生认知障碍点： 学生对色彩的对比与和谐知识了解不够。

教学目标

1、能收集资料，欣赏各种各样的服装，领略服装的艺术美感。

2、能在生活中合理选择服装，体现自己应有的审美取向和独特的衣着风格。

3、能运用色彩的对比与和谐知识进行服装的色彩搭配。

4、能利用掌握的图案基础知识，为服装设计花边或满地纹。

教学重点和难点

1、能在生活中合理选择服装，体现自己应有的审美取向和独特的衣着风格。

2、能利用掌握的图案基础知识，为服装设计花边或满地纹。

小学五年级的美术教案 篇10：

教材分析：

本节课，我主要以椅子功能、造型、材质为入手点，进行课程设计。因为对于设计课程，很多小学生的眼界和思维水平比较低，思维比较狭隘，所以在课程设计上，主要注重学生眼界的扩展，和思维水平的提高。

教学目标：

1.知识与技能：

了解椅子的相关知识及设计的基本内涵，培养学生的设计及动手操作能力。

2.过程与方法：

通过运用多媒体演示，分析讲解、探究等方法培养学生的观察能力、分析能力、创新思维能力以及设计能力。创作出造型新颖、美观、大方、实用性强的作品。

3.情感态度价值观：

培养学生关注生活、热爱生活的情感，通过设计和动手操作体验椅子的造型艺术。

教学重点：

椅子的结构、功能等相关知识。

教学难点：

如何设计一款造型别致的椅子。

教具准备：

课件、水彩笔、油画棒等绘画工具。

教学课时：1课时

教学过程：

一、导入：

游戏：用橡皮泥捏椅子。

学生用手中的泥快速捏椅子。

二、新授：

(一)说一说

提问：椅子由哪几部分组成？它们各有什么功能？

小结：椅子由靠背部分(椅子背)、座部分(椅子面)、支撑部分(椅子腿)部分组成。

(二)想一想

1.体验

放三把高低不同的椅子，让学生坐在椅子上尝试感受。

提问：

(1)你觉得这三把椅子哪一把舒适？为什么？

(2)从舒适角度看，椅角、椅面和椅背我们还应该注意什么？

小结：A、椅脚：应等于小腿长度，坐下后小腿自然下垂，脚掌正好落地。

B、椅面：

C、椅背：能对腰、背和颈部起到全部或者部分的承托作用。

2..探究

看书P38页作品。

提问：一张完整的设计图应该有哪些内容？

小结：外形设计、尺寸、功能介绍。

(三)看一看

欣赏别致的椅子图片。

提问：这些椅子你喜欢吗？喜欢它哪里？

出示课题：造型别致的椅子。

(四)出示学习目标。

三、创作：

1.出示作业要求：设计一把造型美观而且实用的椅子。注意：画好后注意标明尺寸和功能。一定要别致噢！

2.学生创作，教师巡回指导。

四、作业展评

让学生展示作品并介绍。

五、课后延伸：(课件展示)

1.了解椅子的发展与起源。

2.欣赏古代椅子的图片

小学五年级美术教案 篇11：

教学目标：

1、欣赏传统木版年画，初步了解其艺术特点。

2、能够用口头或书面的语言表达自己对年画作品的理解和感受。

3、愿意欣赏年画作品，并为之感到自豪。

教学重难点：

感受和了解木版年画的艺术特色与制作方法。

教学过程：

一、激趣导入

师：今天老师给分享的“小学五年级美术教案通用17篇”，是专门为过年而生产的，而且是世界上唯一一种以年为题材的绘画。（如果学生不知道，我就这样说：看来老师带来的这些画确实与同学们的生活远了点，但在几十年前，甚至更久远的时候，这些画可是与我们的生活息息相关，它有一个好听的名字叫年画。）

师：过年贴年画是咱们中国民间一种古老的习俗，有着上千年的历史，而年画更是一种雅俗共赏的民间艺术，那么今天这节课就请同学们和老师一起走进古老的年画。(书写课题“年画”)

二、探求新知

师：欣赏了这么多精美的年画，那么大家想不想和大家学习一些关于木版年画的知识呢？上节课我给大家留了一些预习的任务，让大家去图书馆，或是上网来寻找一些关于木版年画的资料，那么接下来大家就一起分享同学们找到的资料吧。（让每个小组阅读自己小组找到的资料）

三、深入探究师：大家做的非常不错，了解了这么多关于木版年画的知识，又看了这样独特的年画艺术品图片，大家想不想拿着真年画近距离的好好看看呢？那下面老师就把几张年画宝贝发给大家，同学们可要爱惜这些宝贝，要认真仔细的看。不过你们不能白看，我这里还有几个问题要问大家，大家结合这老师发的资料，回答下面的问题，请看大屏幕：（出示问题）

1、这些画都画了什么？

2、这些画为什么要画这些内容？

3、这些画在色彩与造型上有什么特点？

师：同学们可以一边看，一边和小组内的同学对这几个问题进行交流，过一会我们大家在一起进行讨论。

生：观赏与交流。

师：找学生发表见解，总结。

师：通过刚才与大家的交流，我发现这些年画在色彩、造型以及表现内容上还真是与众不同。同时我也知道了这年画在张贴上是有讲究的，不能随便乱贴。

师：说到这老师忽然想问问同学们，过年的时候家家户户为什么要贴年画呢？贴这些年画的目的又是什么呢？

生：发表见解。

师：总结。（听同学们这么一说我明白了原来过年贴年画一是因为这些年画真的很好看喜庆可以装饰环境营造节日气氛，二来可以借助年画里那充满寓意的内容祝福新年，表达人们对美好生活的向往与追求。看来这年画真是不简单，确实很有内涵。）

四、整体感知师：那这样有历史有内涵的年画艺术品到底是怎样制作出来的，同学们想不想知道，其实这些年画的制作和一种材料有关，是什么材料呢？大家往这看（出示木板）那它会和木板有什么关系呢？谁来大胆的。猜一猜。

生：猜想。

师：同学们猜的对不对呢，下面我们来看一段视频。（放视频）

师：恭喜同学们答对了，这些年画确实是在木板上刻图案然后印制出来的，而且是一色一版，按需上色，再转印到纸上的传统手工年画。所以我们把他们叫做木版年画。(写课题“木版”)

师：大家可不要小看这两个字，它是一种方法，更是一种技术，它可是在现代印刷技术产生前，大批量生产图画的唯一方法。而它却是咱们中国的劳动人民最先掌握的，这充分说明，咱们中国古代的劳动人们他们真的很聪明很智慧，也很有创新精神。

师：那现在你们想不想现场来看一看这种木版年画的印制过程，老师下面就给大家露一手。（教师示范印制年画）

师：同学们看了老师的表演有什么感受呢？

生：谈感受。

师：总结。（这种方法确实很神奇，它使年画可以快速的批量生产，正因为这样，所以在宋代的时候随着木版印刷技术的普及木版年画便在民间迅速发展起来，内容也变得丰富多样。到了明清时期木版年画的发展更是达到了鼎盛，全国很多地方都盛产年画，比如天津的杨柳青、河南的朱仙镇等都是有名的年画之乡。）

五、实践体验师：下面我们在来看几张年画，（出示4张不同地域的年画作品）。

生：找不同。

师：总结。（这是4张不同地域的生产的木版年画，有着相同的主题，但在色彩的选择上，生产工艺上，表现风格上有着不同的特点，但这些年画没有高低之分，可以说是各具特色，各有千秋，都是咱们祖国年画艺术不可缺少的一部分）。

五、欣赏年画，尝试印制，感受年画的独特魅力

师：那同学们刚才大家看了老师的表演，难道你们不想也来尝试一下木版年画的印制吗？

生：尝试印制。

师：接下面就请同学们在欢快的音乐声中，再一次来欣赏感受一下这一古老的民间艺术瑰宝木版年画。

六：课堂小结师：看了这么多也听了这么多，而且我们还亲自尝试印制了年画，那么现在同学们对年画又是怎样一个认识，你们想对年画说点什么。

生：说感受。

师：同学们说的真不错，木版年画的确是祖先给咱们留下来的宝贵文化遗产，不愧是一种古老的民间艺术，现在老师更喜欢它们了。我想同学们此时的心情应该和老师一样的。

师：那么在这里老师真心希望大家在以后的学习中生活中能够去多多关注年画，关注祖国的民间艺术，做民间艺术的欣赏者、学习者、保护者、继承者和宣传者。这节课就上到这，谢谢同学们，下课。

五年级的美术教案 篇12：

教学内容：

通过综合性学习，使学生了解各地的风土人情，学习简单的构图和色彩运用知识，鼓励学生在造型活动中大胆而富有个性地表现自己在旅途中的亲身感受和经历。

教学目标：

1、认知目标：引导学生回忆旅行中的所见所闻，表现旅途中的所感所想交流分享自己独特的经历和感受。

2、操作目标：尝试用不同的构图和色调，以单幅或连环画的形式表现自己对旅游的印象。

3、情感目标：培养学生热爱生活的情感，关注生活，用艺术再现生活，激发学生学习的兴趣和创作的欲望。

教学重难点：引导学生运用造型语言，表达自己对景物的独特感受，发展视觉表达能力。突出主题，处理好画面的主次关系，描绘出感受最深的景象。 教学过程：

一、导入课题。

参观是去观看我们不常见的事物；旅游是去游览我们不常去的地方。你外出游玩过吗？说一说你自己旅行的感受，哪些地方给你留下了深刻的印象，用简短的语言来描述一下。

二、游戏激趣：

出示地图，请学生自己找一找自己旅游过的地方，并向大家介绍一下当地优美的景色和风俗习惯。教师及时出示风景图，使学生形成进一步的感知，产生对祖国风光的浓厚兴趣。

三、欣赏作品：

多媒体展示欣赏的作品，加深学生对参观和旅行的独特感受，并引导他们进一步了解范作的表现手法。

师：画面中表现了什么内容？哪些地方最吸引人，为什么？试着分析画面中人物和景色的主次关系，你觉得应该怎样处理？引导学生分析作品的构图和色调，以形成初步的处理画面的能力。

四、构思创作。

大家参观及旅行过的地方一定很多，但我们不能将看到的全画下来，只能选取印象最深、最有趣、最吸引人的地方加以表现。

小组讨论：表现的形式，选择什么样的内容，怎样才能更好地表达自己的感情。选择自己喜欢的表现方法进行表现。

五、展示评价：以我是一名小导游的方式展开评价。

六、课后拓展。

五年级关于美术设计教案 篇13：

教学目标：

1、培养观察能力

2、掌握绘画的方法

重点：能把想到的职业表现出来

难点：能运用各种绘画方法进行创作

教具：多媒体、范例

教学活动：

一、导人

三百六十行，行行不可少。既有各自的辛苦，也有各自的骄傲。

不同的职业，有各自的情趣。不同的职业，也有不同的特征和面貌。

二、出示范画

老师在上的画廊里看到许多特别的画面，大家跟随我一起去看看吧。

观察这些画面，说一说这些画面的色彩、构图的独到之处。

三、你都知道哪些职业？能说一说吗？

四、如果让你绘画你会绘画出什么样的职业呢？

让我们先来看一下同学们是怎样画的？欣赏同学成功作品。

画一个你最喜欢的职业吧。

作业设计

1、在讨论中说说你知道哪些职业，描述你较熟悉的职业的特征，然后用线条和色彩画出来。

教学随笔

小学五年级美术教案 篇14：

教学目标：

1、通过教学活动，让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式，并学会应用各种形状来组成艺术画面。

2、通过学习活动，学生初步在学习中体会造型元素--形的魅力，尝试自己动手，运用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。

教学重难点：

1、认识形状的概念和形式。

2、学会运用各种造型组成画面。

教具学具：彩纸、挂历纸、剪刀、胶水

教学过程：

一、导入阶段：

1、欣赏各种平面形状

师问：看了这些形状，你们能给它们归类吗？为什么？

2、导入课题：《形的魅力》

二、发展阶段：

1、《形的魅力》的特点（学生讨论找规律）展示各种形状。

师问：请找一找它们有什么规律（学生讨论）

师小结：形是构成美术作品的基本元素之一。（点、线、形状、色彩等）

2、形的分类（知识窗内容）

几何形（三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等）自由形（随手画的形状）

3、形的特点（外形和骨式的变化）：

有规则：几何形、几何直线形、几何曲线形、

无规则：不规则形、自由直线形、自由曲线形

三、拓展阶段：

1、怎样运用各种形状组成画面（小组讨论）。

师小结：首先要创造出各种形状（剪出形状）

2、制作步骤（教师示范）

四、学生作业：设计、制作一幅画。

五、学生练习：教师巡回辅导。

六、作品展示：

1、小组展示、评述学生自己的作品。

2、学生展示并评述自己的作品。

六、收拾和整理：收拾并整理好自己的桌面。

七、教学延伸与拓展：

用各种形状还可以创造什么作品或运用装饰像框等方面。

小学五年级美术教案 篇15：

教学目标：

在了解解放军的生活、工作的基础上结合自己的优势为解放军绘制一张肖像画或场景画。

教学重点：

作品场景构图和色彩是否能表达出解放军的勇敢和工作的神圣方或自己对解放军的问候和情感。

教学难点

人物的身体比例和动态是否适当，场景是否合适。

教学准备

解放军生活、工作的影片资料和照片、解放军的用品实物、一张白纸、涂色材料。

一课时

教学过程；

一、

1、学生分组与同伴交谈，将自己了解的有关解放军的情况和资料与同伴分享交流。

2、每组推出一名学生将自己的资料向全班介绍。如用语言讲讲和解放军叔叔在一起的事情。

3、引导学生表达自己热爱解放军的情感。

二、

1、观看军营生活录像、照片图片、图画等。

学生观察各军种不同的生活、工作环境。“录像里是什么兵种？在干什么？”

交流、分享。

2、如果让你当一天解放军，你希望干什么？

学生模仿各种动作，学生观察，指出动作要点。

三、

1、引导学生欣赏课本上的学生绘画作品，学生谈自己的见解。

2、如果我们要来创作一副与解放军有关的作品，你希望是什么内容的？怎样组织画面？

3、布置作业；

组织一副解放军题材的绘画作品，由于解放军的服装颜色的特点要注意对比色的应用。

4学生展示作品并描述自己的创作感想。

施教时间:11月8-15号

课后记

很多学生的内心都充满了对军营生活的向往。有些孩子的家长是军人或曾经是军人也都感到很自豪。这一课也很符合这一年龄层的男孩子对军事充满浓厚兴趣的特点。

小学五年级美术教案 篇16：

教学目标：

1.培养观察能力

2.掌握观察的方法和绘画的技巧

重点：掌握观察的方法

难点：掌握动态人物的各个关节的转折变化

教具：范画、录象

教学活动：

一、导入：

同学们，你知道吗？人在运动的时候，

重心失去静止时的稳定，却展现出了多姿多彩的动态。

你能说一说你喜欢的作品吗？

二、出示课题：~

老师带来了录象，大家想看看吗？

在体育课、运动会、操场上注意观察同学们各种运动姿态和特征。

观察描绘动态人物时，

更要注意人体各个关节部位的转折变化。

三、出示范例

让我们一起来欣赏别的'同学画的画面吧？

你觉得他们在表现人在运动的哪一部分最吸引你？

四、你想不想也来试一试？

作业选择：

1.观察描绘动态人物时，要注意人体各个关节部位的转折变化。

2.先将大概的动态画出来再添加必要的细节。

教学随笔

小学五年级的美术教案 篇17：

《陶泥的世界》是人教版义务教育课程标准实验教科书，五年级上册中的第11课。其课型为“造型。表现，设计。应用”。本课我采用了“品—评—练—赏”的教学模式，执教时我实践了学生在教师引导下自主体验掌握学习内容的教学方法，收到了较好的效果。

本课的教学目标是：

1、引导学生运用陶泥塑造立体的生活用品，指导学生在常见的造型上，根据自己的想象，表现出新颖独特的造型。

2、通过欣赏，指导学生在表现技法中运用揉、搓、粘等技法，及点、线、面的组合，制作成生活用品。

在教学过程中，我首先通过欣赏学生制作的陶泥作品图片启迪学生，既使学生了解到陶泥作品的造型丰富多变，又使学生感受到生活中的艺术美，学会在生活中发现美、欣赏美。继而出示三种陶泥作品，通过让学生欣赏、观察的同时，他们也在思考这些作品美在哪里，并分析、交流如何制作，从而总结得出陶泥作品的三类制作风格。在学生大致探讨出制作方法后，及时的深入到陶泥作品装饰的方法，扩展学生的思维。然后将技法点击着重讲解并示范，这是本课的重点。这一环节的设计使学生的个性在探究中得到发展。在学生之间互相合作与教师的点拨之下，思维由浅入深进行作品的设计和制作。最后的学生作品千变万化，各有风格，本节教学任务顺利完成。

存在不足：

1、对陶泥的介绍欠缺，开头引入不够清晰。

2、由于时间问题，在学生评价环节较为薄弱，很多学生没能展示自己的作品，自评互评较为形式。

3、在语言表达上欠丰富、优美，引导性语言欠缺。

以上是我对该课的教学反思，作为一名美术教师，通过这次教学要吸取不足，不断提高自己，让学生在美术课上学有所获，这是我不断努力的目标。