《声声慢》教学设计【范例4篇】

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李清照《声声慢》教案【第一篇】

教学目标：

1、了解李清照的生平，个人的遭遇和创作的关系。

2、理解所学词的创作的主题内容。

3、初步感受婉约词的特点，能读出词的意境，能想景悟情。

4、学会鉴赏词的表现手法。

教学重难点：

个人的遭遇和创作的关系，感受词的意境和主题。

教学方法：

阅读与感悟

教学课时：

两课时

教学流程：

课前预习：

1、作者：李清照，（1084---1155）宋代女词人，自号易安居士济南章丘现在山东人。父官至礼部员外郎，京东路提点刑狱，曾受知于苏轼，用意于经学，在齐鲁一带颇负盛名。母王氏，是状元王拱辰孙女，也善知文书。

李清照的一生经历可以宋室南迁为界，分前后两个时期。

前期：早年随父住在汴京、洛阳，受过较好的文化修养，工书，能文，兼通音律，“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈”建中靖国元年，18岁，与礼部侍郎赵廷之子赵明诚结婚。明诚21岁，在太学当学生，喜好收畜前代的石刻。婚后不久赵廷之升任尚书右丞，极力打击旧党，李格非在党籍中被罢官，他对赵廷之的行事是有所不满。

约在崇宁二年，赵明诚出仕。夫妇志同道合，致力搜寻亡诗逸史，古今名人书画，器物，赵廷之死后，赵氏兄弟失官，赵明诚屏举乡里10多年，更加努力访求古碑，文物。后又重新出仕，这一时期开始他们开始编写《金石录》并继续搜集古物、碑铭，一同鉴赏、考订，在学术上取得了很大的成绩。随之，北宋亡。高宗即位，赵明诚起知建康府，这时北方大乱，青州故第十余屋的书册什物被焚。李清照只携带小部分的文物随人群逃难，从此开始了她在南方的苦难生活。

后期：建炎二年，李清照怀着国破家亡之痛难逃到建康。次年赵明诚驻家池阳，只身赴建康受命，不幸病倒，当李清照赶到的时候赵明诚已经病危，不久死去。她怀着极大的痛苦敛葬丈夫，这时金兵又南侵，李清照派人将书册，金石送往洪州，准备去哪里投奔赵明诚的妹丈以避乱。但洪州失陷，大部分的文物在战乱中丢失。最后，在绍兴二年，从越州移居杭州，这一年冬天，金人南犯，她又自临安避乱金华，次年返回临安。晚年，一直从事文学创作，和关心国家大事。

2、创作：前期，多描写爱情生活，自然景物，如《一剪梅》《醉花阴》《如梦令》。后期：多描写伤时感乱，怀乡忆旧，如《声声慢》《永遇乐》《武陵春》《念奴娇》。

3、词风：其词善用白描，状物抒情，细腻精巧，曲折尽意，语言清新自然，意蕴和谐优美，在两宋词坛上独树一帜，被称为“易安体”。她把婉约词推向高峰，对后世影响很大。诗有《上枢密韩公诗》《夏日绝句》，散文代表作《金石录后序》，有文艺评论《词论》，后人辑录《漱玉词》。

一、导入：同学们，唐宋词的创作有一个传统题材，就是写闺怨，“闺怨词”是专门用来表现妇女生活和情感。但其作者基本都是男性，他们写的词被称为“代言体”，也就是替妇女说话。男性代替女性来表情达意，总是隔了一层。李清照是词史一位重要的女词人，她的“闺怨词”是写自己真实的生活，和内心世界，就是要说自己的话。这是一个大胆的突破。那么，我们今天走进词中，体会词人经历和内心世界的情感。

二、整体感悟

醉花阴

一、同学们多读，具体感受词人的情感，然后概括出来，大家一起来品味。

教师明确：感情基调是忧郁，孤寂。这首词是此人早期和丈夫赵明诚分别之后所写，表达的是重阳佳节独守闺房的，思念丈夫的寂寞和孤寂的愁绪。

二、引导：同学们从哪些句子或字词中获得的信息呢？

赏析：例如：

1、词的上片，“薄雾浓云愁永昼”这“薄雾浓云”不仅布满整个天宇，更笼罩了词人的心头。“愁永昼”-------天为什么不黑呢？这都是因为心情的烦躁和忧愁，所以才会觉得时间过的漫长。愁什么呢？愁亲人久别，不知一切安好，愁不知何日是归期，自己何时才能结束这孤苦伶仃、独守空房的日子。我们不难想象词人的形象。

2、如“佳节又重阳”的“又”字，它有“再”的意思，本来一年一度的的重阳佳节都是全家人团聚，一起登高，赏菊的好日子，但在孤独的词人看来，这个重阳节无疑再一次的勾起了自己对远在他乡丈夫的'思念，一个“又”字包含了词人无尽的伤感和惆怅之情。

3、如“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”，本来赏菊喝酒是极为愉悦之事，可是在这样的情景下，这酒就成了消愁之酒，把酒消愁愁更愁，如何能消的了呢？

4、这绵长的思念，词人会如何呢？到底这思念有多深？“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”。这是全词的高潮，愁思本是看不到的，摸不着的，以帘外之花与帘内之人相比拟，境况相类，形神相似，创镜极美。同时作者用黄花的凋落，比喻女子容颜的老去，这都要归属于那绵绵无期的相思。看时写花，写人，却写的是佳节勾起来的独守闺房、思念丈夫的寂寞和愁绪。

5、如下片，不着一个“菊”字，却整片在写菊花。菊花的艺术形象：孤傲，高洁，品性高远，超拔脱俗，以黄花自比。

声声慢教案【第二篇】

教学目的

1、理解词上下阙的含义

2、理解李清照在词中的表达出的“愁”

教学重点

李清照此词表现出来的艺术风格

教学难点

同上

教学课时

1课时

教学方法

赏析、诵读法

教学过程

第一课时

背景导读

《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作。靖康之难以后，词人的丈夫已故，他们精心收集的金石书画，都已散失。词人飘泊江南，由一个无忧无虑的贵妇人，一变而为流落无依、形影相吊的寡妇。国破家亡，引起的国恨家愁，像铅一样压在她的心头，在这位女词人的心里点燃了爱国思想的火花。这是女词人在一个秋天的黄昏里的生活感受，一行行写的都是冷冷清清的秋景，一行行反映的都是孤独凄凉的境况。全词所写，不外一个“愁”字，但与她南渡以前所写的“愁”相比，有了全新的内容，感情更深沉也更博大。

全词赏析

一、作者简介

李清照，号易安居士，李清照自幼就受过很好的教育，其父亲李格非是学者兼散文家，母亲出身于官宦人家，也有文学才能。李清照多才多艺，能诗词，善书画，很早就受人注意。史书记载说她：“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈。”李清照十八岁嫁了太学生赵明诚，赵爱好金石之学，也有很高的文化修养。婚后，他们过着美满和谐的生活，夫妇在一起常常诗词唱和，欣赏金石拓片。

但作为一个才华出众、情感丰富的女子难免对人生抱有更多的理想主义的态度，所以尽管生活是满足的，李清照也常常会感到一种惆怅。这种惆怅是来自社会对女子的压抑还是由于她对生活有着更高的追求不能实现，就不得而知。只是这种惆怅常常出现她前期的词中，与温馨、喜悦相互交织。她的两首《如梦令》似乎正好反映出这种复杂的情感：

常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩欧鹭。

昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦。

前一首表现了无忧无虑、开朗活泼的性格，后一首则流露了她对年华变迁的怅惘，似乎青春也在这暮春的风雨中被摧残而消失。

李清照前期的词大多数写自己对爱情尤其是离别之情的感受，属于词的传统题材。但过去大多是男性作者以女性口吻来写这一类词，往往隔着一层。而李清照写的是自己亲身感受与内心体验，因此她的词就格外真挚细腻、委婉动人。她从女性的心理出发，以女性特有的笔法来组织，因而别有一番风味，如：

红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回头，月满西楼。花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。（《一剪梅》）

《醉花阴》

但其后不久，时代的巨变打破了李清照闲适恬静的生活。汴京失守，南宋建立这初，赵明诚任江宁知府，李清照也“载书十五车”于建炎二年南下江宁。第二年赵明诚去世，接着金兵深入南下，她又到处流亡，曾被人诬陷通敌，再后来，赵明诚生前多年收集的金石古玩大部丢失，她的境况也变得越来越艰难。在她那篇著名的《金石录后序》中，李清照以情真意切的笔调回忆了她与赵明诚烹茶赌胜、赏玩金石的欢乐，叙述了南渡后辗转流离、坎坷不尽的经历，抒发心中郁积的哀恸。由于一连串的变故，李清照的性格由开朗变得忧郁，如今的情怀正如《武陵春》中所写的：

风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。

这首词作李清照居金华时。久经飘泊，独在异乡，尽管春日双溪风光绮丽，但在她的眼中，却只是一片暮春的悲哀。今非昔比，物是人非，触景生情，越发感到愁苦。在李清照的这一类词中没有正面描写民族灾难的场景，也没有直接呼唤英雄主义的精神，但正是山河破碎，民族危亡造成了她的个人遭遇，在她心灵深处刻下抹不去的伤痕。她的词中这样写道：

“故乡何处是？忘了除非醉”《菩萨蛮》

“年年雪里，常插梅花醉”

“今年海角天涯，萧萧两鬓生华”《清平乐》

我们看到李清照的“愁”，不是从前词人所常写的所谓“闲愁”，而是由乡关之思、身世之苦，失去亲人的悲哀和理想破灭后的失望所交织而成的。因此，这“愁”字往往表现得非常沉痛乃至凄厉。

二、全词赏析

开篇的“寻寻觅觅”反映词人心中若有所失的精神状态。环境孤寂，心情空虚，无可排遣寄托，就像有什么东西丢掉了一样。这东西，可能是流亡以前的生活，可能是丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者别的什么。它们似乎是遗失了，又似乎本来就没有。这种心情，有点近似姜爱的所谓“人间别久不成悲”。这，就不能不使人产生一种“寻寻觅觅”的心思来。只这一句，就把她由于敌人的侵略、政权的崩渍、流离的经历、索漠的生涯而不得不承担的、感受的，经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了。心中若有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的仍只是空虚，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”。此既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心倩，由外而内。接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。开头王句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境。

紧接着写词人悲苦心境产生的原因。“乍暖”两句，本应说由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”。接下来，本应说借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不明说，却言谈酒不足以敌急风。用意上含蓄，行文上腾挪。其实，这仍是开头三句的延伸。所谓情在词外。“雁过也”三句，将上文含情未说之事略加点明。正是此时，一群征雁掠过高空，在急风、淡酒、愁绪难消的情景中，它们的摹然闯入，便打破了眼前的孤寂，使人不无空谷足音之感。但这感，不是喜，却是“伤心”。因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，使得这种种情债汇集一起，就更增加了词人的天涯沦落之感。

过片直承上文。仰望则天空过雁，俯视则满地残花。菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，然而，现在却已憔摔了。在往年，一定要在它盛开时搞来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢？看到花的惟淬，想到了自己，正是愁上加愁。急风欺人，淡酒无用，雁逢旧识，菊惹新愁。“守着窗儿，独自怎生得黑？”孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢？真是苦到了极点。黄昏尚且难熬，那么漫漫长夜又将如何度过呢？一种凄清的苦况蕴含于平淡语言之中，发人深思。紧接着，梧桐叶落，秋色愁人，细雨靡靡，更添愁绪。这里将凄凉的景色与痛苦的心情交融在一起了，使词的意境更为深远。

最后一句，总括上文，是说在“愁”之外另有一层深意：“这次第，怎一个愁字了得！”“‘这次第”三字极其有力，一笔收住，总括上述种种情景；“怎一个愁字了得”又放开一步，开拓出一种含蓄的境界，让人想象，发人深思。词人满纸呜咽，笔笔写愁，难道除了“愁”外，还有什么难以言传的心事？这明明是提醒人们，这里除了悲欢离合、春忧秋愁一类私愁外，更有时代的、民族的、国家的“公”愁在。这结尾，能调动读者的思想活动，从而扩大并深化了主题，大有“回肠九叠后，犹有剩回肠”的艺术效果。

三、作业

1、背诵这首词。

2、课外阅读李清照的词，体现其艺术风格。

靖康之变后，李清照国破，家亡，夫死，伤于人事。这时期她的作品再没有当年那种清新可人，浅斟低唱，而转为沉郁凄婉，主要抒写她对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况。《声声慢o寻寻觅觅》便是这时期的典型代表作品之一。

这首词起句便不寻常，一连用七组叠词。不但在填词方面，即使在诗赋曲也绝无仅有。但好处不仅在此，这七组叠词还极富音乐美。宋词是用来演唱的，因此音调和谐是一个很重要的内容。李清照对音律有极深造诣，所以这七组叠词朗读起来，便有一种大珠小珠落玉盘的感觉。只觉齿舌音来回反复吟唱，徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉，然而她还未开口已觉得已能使听众感觉到她的忧伤，而等她说完了，那种伤感的情绪还是没有散去。一种莫名其妙的愁绪在心头和空气中弥漫开来，久久不散，余味无穷。

心情不好，再加上这种乍暖还寒天气，词人连觉也睡不着了。如果能沉沉睡去，那么还能在短暂的时间内逃离痛苦，可是越想入眠就越难以入眠，于是词人就很自然想起亡夫来。披衣起床，喝一点酒暖暖身子再说吧。可是寒冷是由是孤独引起的，而饮酒与品茶一样，独自一人只会觉得分外凄凉。

端着一杯淡酒，而在这天暗云低，冷风正劲的时节，却突然听到孤雁的一声悲鸣，那种哀怨的声音直划破天际，也再次划破了词人未愈的伤口，头白鸳鸯夫伴飞，唉，雁儿，你叫得这样凄凉幽怨，难道你也像我一样，老年失偶了吗？也像我一样，余生要独自一人面对万里层山，千山暮雪吗？胡思乱想之下，泪光迷蒙之中，蓦然觉得那只孤雁正是以前为自己传递情书的那一只。无可奈何花落去，似曾相识燕归来。旧日传情信使仍在，而秋娘与萧郎已死生相隔，人鬼殊途了，物是人非事事休，欲语泪先流。这一奇思妙想包含着多少无法诉说的哀愁啊！

这时看见那些菊花，才发觉花儿也已憔悴不堪，落红满地，再无当年那种"东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖"的雅致了。以往丈夫在世时的日子多么美好，诗词唱和，整理古籍，可现在呢？只剩下自己一个人在受这无边无际的孤独的煎熬了。故物依然，人面全非。"旧时天气旧时衣，只有情怀，不得似往时"。独对着孤雁残菊，更感凄凉。手托香腮，珠泪盈眶。怕黄昏，捱白昼。对着这阴沉的天，一个人要怎样才能熬到黄昏的来临呢？漫长使孤独变得更加可怕。独自一人，连时间也觉得开始变慢起来。

好不容易等到了黄昏，却又下起雨来。点点滴滴，淅淅沥沥的，无边丝雨细如愁，下得人心更烦了。再看到屋外那两棵梧桐，虽然在风雨中却互相扶持，互相依靠，两相对比，自己一个人要凄凉多了。

急风骤雨，孤雁残菊梧桐，眼前的一切，使词人的哀怨重重叠叠，直至无以复加，不知怎样形容，也难以表达出来。于是词人再也不用什么对比，什么渲染，什么比赋兴了，直截了当地说："这次第，怎一个愁字了得？"简单直白，反而更觉神妙，更有韵味，更堪咀嚼。相形之下，连李后主的"问君能有几多愁，恰似一江春水向东流"也稍觉失色。一江春水虽然无穷无尽，但毕竟还可形容得出。而词人的愁绪则非笔墨所能形容，自然稍胜一筹。

综观李清照这首写于晚年的《声声慢》，无论从艺术角度还是从遣词造句方面来说，都达到了一定的高度。李清照不愧为李清照，易安词不愧为易安词

《声声慢》原文和译文

原文：

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘！守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！

译文：

我独处陋室若有所失地东寻西觅，但过去的一切都在动乱中失去了，永远都寻不见、觅不回了；眼前只有冷冷清清的环境（空房内别无长物，室外是万木萧条的秋景）；这种环境又引起内心的感伤，于是凄凉、惨痛、悲戚之情一齐涌来，令人痛彻肺腑，难以忍受了。特别是秋季骤热或骤冷的时候，最难以保养将息了。饮进愁肠的几杯薄酒，根本不能抵御晚上的冷风寒意。望天空，但见一行行雁字掠过，回想起过去在寄给丈夫赵明诚的词中，曾设想雁足传书，互通音信，但如今丈夫已死，书信无人可寄，故见北雁南来，联想起词中的话，雁已是老相识了，更感到伤心。

地上到处是零落的黄花，憔悴枯损，如今有谁能与我共摘（一说，有什么可采摘的）啊！整天守着窗子边，孤孤单单的，怎么容易挨到天黑啊！到黄昏时，又下起了绵绵细雨，一点点，一滴滴洒落在梧桐叶上，发出令人心碎的声音。这种种况味，一个“愁”字怎么能说尽

《声声慢》教学反思

优点：

1、课前开始播《月满西楼》FLASH，营造诗词气氛，引发了学生对课文的兴趣，学习情境创设得较为成功。

2、课前指导学生查找相关资料使得学生的感受和理解更深入。而且自己也阅读了大量关于李清照的事迹及诗词，了解她的经历，对课文的理解达到一定的深度，让学生准确把握愁的诸多内涵。同时在阅读中知道作者前后期的经历不同，词作的风格也不同。

3、现代教育理念认为：课堂老师是主导，学生是主体，质疑是主线。本节课可以说学生的主体性得到的充分的发挥，让学生自己品读意象，说出自己的感受，做到了让学生个体直接与文本对话。老师的点拨也十分到位。

4、课堂上讨论落到了实处，使学生明确具体任务，时间充分，老师在巡堂过程中参与学生的讨论，及时给予指导，切实掌握学生讨论的深度和广度。作业的处理拓宽了学生的知识面，对作者的作品有了更深入的理解，也起到了温故而知新的效果。

不足：

5、导入太长，意象品读拓展不足。也许是由于时间的限制，没有完全放开让学生去讨论，所以对意象的品读显得不十分到位，有点浅。

6、解决“如何入愁”问题时，我非常在意时间，显得过于急躁，代替了学生的思考。处理的不够从容，给学生时间不够充分，整个课堂感觉很“赶”。

7、课堂上老师的反应不够灵敏，应对学生的回答语言显贫乏，单一，对学生的个性品读，不能给出具有建设性的意见，只泛泛而谈，做不到一针见血。同时对回答好的同学没能给予及时的表扬

《声声慢》教学设计【第三篇】

教学目标：

态度、情感和价值观：

1、感受形象，品味语言，深刻领悟李清照的悲怀愁绪，有自己的情感体验和思考，掌握文本思想。

2、培养积极的鉴赏态度，注重审美体验，陶冶性情，涵养心灵。

知识和技能：

1、学习鉴赏诗歌的方法，积累鉴赏的经验。

2、了解作品涉及的有关背景材料用于分析和理解作品。

过程与方法：

在反复朗读中品味语言美，体会艺术表现力，掌握艺术手法。

教学重点难点：

重点：鉴赏词的意境美，感悟词中蕴含的细腻情感，培养自己的情感体验。

难点：学习鉴赏诗歌的方法，积累鉴赏的经验，掌握艺术手法。

教学设想：

首先，充分发挥多媒体教学的优势。采用语言勾勒或者图片展示的形式让学生了解创作背景，知人赏词，从而走进词人的情感世界。

其次，引导学生自己动脑鉴赏本词，培养自己独特、细腻的情感及审美体验。通过物象、意象到意境，理解“一切景语皆情语”，对借景抒情，情景交融中的“情”“景”有全面的理解。

再次就是要品味语言美，欣赏明畅错落和谐的韵律。

教学过程：

一、导入新课：

通过“词的风格流派的分类”来导入新课。

——明确：李清照是婉约派的代表。

二、新课学习：

1、作家作品简介。

——明确：时代背景，突出“国破家亡夫死”这一悲惨命运。

2、学生朗读，疏通词意。

3、疏通词意，把握词眼。

——明确：这次第，怎一个愁字了得。

4、品味语言，赏析词作。

（1）词中直接抒写“愁”的句子有哪些？

——明确：○1寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

○2这次第，怎一个愁字了得。

（2）从人物描写的角度感悟“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”意蕴。

——明确：

寻寻觅觅————→动作——→若有所失

冷冷清清————→环境——→寂寞冷清

凄凄惨惨戚戚——→心理——→凄凉惨淡

感情基调：哀婉、凄凉、愁苦

追问：联系所学诗文，说说叠字（词）有何修辞作用？

（范例引导）

——明确：韵律美；增强情感。

（3）“这次第，怎一个愁字了得。”包含了哪些情感？

愁之一：山河沦陷悲故园荒废难回

愁之二：夫妻永别悲美满姻缘难全

愁之三：形影相吊悲漫漫余生难度

（4）间接抒写“愁”的句子有哪些？

——明确：三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？

雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？

守著窗儿，独自怎生得黑？

梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。

（5）在这些间接写愁的词句中，选择典型意象，联系所学诗文，说说词人是如何通过意象来抒发心中的哀愁的？

——明确：酒、雁、黄花。窗、梧桐细雨等。

追问一：“酒”有何意蕴？

——引导：结论：酒是“愁”的象征。

深化：为何说是“淡酒”？

——引导：并非酒淡，而是愁浓。

追问二：“雁”有何象征意义？

——引导：结论：“雁”是离愁的象征，是亲友音讯的象征。

深化：为什么作者看到“雁”会伤心？

——明确：因为“雁”是“旧时相识”，也是从北方来到南方。再者“雁”是传递信息的使者，作者正愁苦时看到曾为她和丈夫传递相思的大雁，如今大雁依旧而收信的丈夫却不人世，所以看到大雁睹物思人，不禁伤心。

追问三：“黄花”有没有寓意呢？

——引导：黄花喻憔悴的容颜，孤苦伶仃的晚境。

追问四：结合词句“守著窗儿，独自怎生得黑？”理解“窗儿”？

——引导：白日如夜，那长夜就更难熬。这就传递出词人的孤寂愁苦之情。

追问五：“梧桐细雨”的象征意义？

——引导：梧桐细雨是凄凉哀伤的象征。

（6）小结。

5、再读全词，把握主旨。

——明确：亡国之恨，丧夫之哀，孀居之苦，凝集心头，无法排遣，是和着血泪写下的千古绝唱。

6、感受艺术特色。

——明确：首先，叠字的运用。全词首句即连下十四个叠字，质朴清新，自然流畅，却准确地反映出词人的孤单与凄清、沉痛与心酸、忧郁与愁闷，表达了词人所处的环境和心理状态。

其次是借景声情，寓情于景。将自己伤感，凄苦的愁绪融入到了对淡酒、飞雁、黄花、细雨等这些萧瑟惨淡的意象的描写之中。用哀景引发愁，在哀景中蕴蓄愁，以哀景来烘托愁。充分表现出词人杰出的艺术才华。

三、总结：

了解时代背景（知人论世）

把握“词眼”

意象

品味语言

意境

领悟主旨

感受艺术特色

四、作业：

1、依据赏析《声声慢》的步骤，赏析辛弃疾的《永遇乐？京口北固亭怀古》。

2、（拓展）举例比较分析“婉约派”和“豪放派”词的不同特点。

《声声慢》教学设计【第四篇】

一、教学目标

知识与能力

1.了解作品涉及的有关背景材料用于分析和理解作品；

2.学习鉴赏诗歌的方法，积累鉴赏的经验；

过程与方法

在反复朗读中品味语言美，体会艺术表现力；

情感态度与价值观

感受形象，品味语言，深刻领悟李清照的悲怀愁绪；

二、教学重难点

教育重点

鉴赏词的意境美，感悟词中蕴含的细腻情感，培养自己的情感体验。

教学难点

学习鉴赏诗歌的方法，积累鉴赏的经验，掌握艺术手法。

三、教学方法

朗读法、情景设置法、

四、教学手段

PPT展示

五、教学过程

(一)温故知新，新课导入：

导入语：大文豪苏轼的词风同学们应该并不陌生，一首《念奴娇·赤壁怀古》“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”，便把词人豪放的秉性展露出来，苏轼可以说是豪放派词人的集大成者。今天，我们要接触到的是另外一种词风，与豪放词的特点截然相反。没错，就是有些同学已经说出来的婉约词。

介绍：李清照是婉约派的代表以及婉约词的主要特点。

(二)朗读词作，初步感知

1.作家作品简介：

时代背景，突出“国破家亡夫死”这一悲惨命运；

2.学生朗读，疏通词意，初步感知词作的感情基调；

(1)提问：词中直接抒写“愁”的句子有哪些？

“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”

“这次第，怎一个愁字了得”

(2)引导学生感悟“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”的意蕴，和铺垫的感情基调：

PPT展示：

寻寻觅觅————→动作——→若有所失

冷冷清清————→环境——→寂寞冷清

凄凄惨惨戚戚——→心理——→凄凉惨淡

感情基调：哀婉、凄凉、愁苦