人物发型形象设计探索通用4篇

人物发型形象设计探索注重个性与风格的结合，通过发型传达角色特征与情感，展现多样化的审美与文化，如何更好地与角色内涵相融合？以下是阿拉题库的小编为大家分享的人物发型形象设计探索通用4篇文章，欢迎您借鉴参考。

形象设计【第一篇】

从2001年起，山西省旅游局和晋中市人民政府联合发起并举办“晋商社火节”，到2008年，正式更名为“晋中社火节”。晋中社火节在每年农历腊月十八到正月十八期间举行，涵盖广场及街边花灯展示、社区群众活动以及街头大型社火展演等系列活动。文化品牌的视觉形象是文化品牌最外露、直观地表现，它来源于文化又作用于文化。作为对文化品牌形象内涵的延展，动画形象可以将晋中社火的文化历史及精神内涵进行更加生动的诠释。

二、社火文化的创意提纯

社火，在晋中一带也叫“闹红火”，红火意味着热闹、朝气蓬勃，“闹红火”代表参与到热闹当中，还蕴含着对未来生活的希望与祈福。借助社火中“闹红火”的概念对晋中社火节动画形象进行设计，可以将社火中驱灾与祈福的涵义最大化，使之与晋中社火节文化品牌形成配合，有效提升社火节的传播力。在民间装饰艺术中，常把日常生活中的物体，或是运用图形表示隐喻，或是运用谐音加以暗示，或是直接用文字加以说明等手法进行图案化解构，再巧妙组合起来，构成具有代表着祈福纳祥、招财避害的装饰纹样。如晋中社火活动之一的南庄架火的装饰，就分别将图案和文字两种装饰手法综合运用，既有云纹、蝙蝠纹、水纹、竹子、梅花等象征祥和富贵的图案的广泛应用，又能看到镂空的寿字、福字、喜字等文字元素装饰其中。这些图案，都可以在晋中社火节的动画形象视觉表现中，作为重要的视觉表现素材。民间的社火活动，装饰色彩与民间的传统审美一脉相承。中国人讲究红红火火过大年，在年节庆典中，热烈的大红色与金灿的明黄色常常组合在一起。舞龙、舞狮、威风锣鼓等表演，无不突出红黄色的色彩组合，显得热情奔放、慷慨激昂，构成了年节庆典的基本色系。不仅是红黄两色，其他高纯度的色彩的组合应用，也是社火活动中常见的色彩搭配。无论是高纯度的对比色还是邻近色搭配到一起，成为人们心中年节所特有的约定俗成的色彩搭配方式，不会显得突兀，反而使社火表演透着一种自然、舒畅、不可磨灭的喜庆劲。在社火节动画形象设计的色彩搭配选择中，可以利用这些色彩搭配方式，使其直接体现出晋中社火节的民俗味道。

三、晋中社火节动画形象设计元素分析

形象设计【第二篇】

民俗符号是运用设计思维方法对地域民俗文化的精炼概括之后产生的图形符号，具有强烈的文化性、独特性及识别性。本文以长白山旅游形象系统设计为媒介，探讨在长白山旅游形象系统设计当中如何提炼应用民俗符号，进而阐释民俗符号在旅游形象系统设计中应用的重要意义。

关键词：

民俗符号；长白山；旅游形象设计；应用

1民俗符号与旅游形象系统设计范畴界定

民俗符号范畴界定

符号是一种以具体表达抽象，以简单表示复杂的视觉形象。是我们认识事物的媒介，也是信息外在的物质载体和形式。它承载一定的内容和意义，常用来代表一定事物，不但是我们人类的思维和语言基础保障，也是我们认知活动的途径与手段。民俗符号是指用设计的思维、方法提炼出来的能够代表某一地域的特色事物或称谓的视觉形象。例如在器物上，可以提炼民俗符号的地域产品包括景德镇的青花瓷、天津泥人张彩塑、南通的蓝印花布等。民俗符号来自特定区域、特定的民俗风情、特定的地产资源、特定的生活方式，它所代表的不是单一事物，而是事物背后所蕴含的更多的民族民俗文化内容。

旅游形象系统设计的范畴界定

在设计实践中我们把旅游形象系统设计内容归纳为：以空间景观为主的环境形象设计；以标志与传播媒介为主的视觉识别符号设计；以活动演出为主的动态化的形象宣传设计；以特色礼品、纪念品、展览为主的记忆推广设计。新形势下，旅游形象系统设计不仅是市场经济下地方发展的一种新需求，同时也是区域之间旅游发展的竞争工具与战略武器。

民俗符号对旅游形象设计的意义

目前我国很多地方都在塑造自己独具特色的旅游形象，如上海的时尚之都、三亚的休闲之都、青岛的帆船之都等，这些旅游形象的定位都是建立在一个自然地理环境、特色人文历史的概括之上，因为缺少具体化视觉传播符号而显得空洞。而民俗符号是人们审美发展的印迹与造物精神的缩影，它从不同角度向我们展示了当地的风土人情、民俗、宗教及历史，与其他艺术形式相比，民俗符号与人们生活距离更为接近。将民俗符号应用在旅游形象系统设计中既是当今文化产业视域下对地域文化开发的一种理论与实践探索，也是对其保护与传承方式的创新，更是增强地方旅游形象鲜明性、识别力、竞争力的重要方式。

2如何在长白山旅游形象设计中应用民俗符号

民俗符号在长白山旅游基础设施设计当中的应用

民俗符号在长白山旅游形象设计中应用要有一定的媒介载体，这种媒介载体包括物质静态层面和影像动态层面两部分。依托公共基础设施体系建设及相关建筑工程媒介载体属于静态层面的。基础公共设施体系建设包括景观路段、公园广场、标志性街区建设等。民俗符号在这部分领域应用主要表现在导视系统设计，在精品文化设施项目上积极探索民俗符号在导视系统中的应用，例如“三馆两场”建设、长白山博物馆建设、长白山东北亚植物园项目建设等。在文化创意宣传层面上，积极探索美术、文学、表演、摄影等门类中民俗符号的应用。

民俗符号在长白山旅游纪念品设计中的应用

根据数据调查结果显示，长白山目前旅游购物收入占旅游总体收入的比重大约在%左右，旅游特色纪念品开发已成为长白山旅游发展中相对滞后的一部分。例如实地考察发现长白山西坡有一家名为中国民俗文化饰品商店，里面销售的花布缝制的小东北虎、山核桃拼的花瓶及用养殖梅花鹿毛皮制作梅花鹿模型都很有地域特色。但是这些旅游商品没有品牌设计，与现代文化创意设计产品相比较，例如美国纽约的自由女神钥匙扣，法国巴黎的埃菲尔铁塔耳坠，日本东京的和服娃娃，韩国汉城的小腰鼓，我国湖笔等，长白山旅游商品存在不足的同时也具有潜在的市场。

民俗符号在长白山旅游商品包装设计中应用

民俗符号在旅游商品包装设计的应用主要可以从地域性、文化性、环保性角度进行探讨。根据实地调研发现长白山旅游商品包装存在没有文化内涵，华而不实的浪费现象，例如长白山的土特产品人参，现有的该产品包装都是从保护功能角度出发的木盒，而且人参使用之后其包装只能作为垃圾处理掉。基于这类现有产品包装的问题，同时考虑旅游商品的独特文化性，需从新设计方案，设计出发点围绕挖掘长白山已有的天然材料，结合环保、人性的理念为长白山的旅游商品做包装。在装饰上采用具有地域特色的民俗符号，例如传说故事中的人参娃娃、萨满图腾、长白山满族剪纸等，这样旅游者购买回去的不仅是商品，还有文化。

3民俗符号在长白山旅游形象设计中应用研究重要意义

具有重要的实践研究与理论探索意义

将一个地方的民俗文化精炼为一种视觉符号应用到旅游形象系统设计当中去，对民俗符号挖掘、整理、应用这些实践环节，既是对以往地域文化研究成果的学习与继承，也是对其研究的创新与突破。通过对民俗符号在旅游形象系统应用研究，将对我们重新认识发展中的地域特色文化，奠定一个具有创新性的，较为系统的理论基础。

完善旅游形象设计中对地方文化资源利用体系

民俗符号在旅游形象系统设计应用研究分为两个部分，一部分是民间地域特色艺术资源挖掘、整理、提炼，另一部分是旅游形象视觉识别系统设计。两个部分都是在旅游视觉形象识别系统设计理论指导下进行实践操作，是在现代设计中融入传统民间文化元素的再创造过程，这个过程它不仅补充和完善城市旅游视觉识别系统设计对地方文化资源利用方法，同时使其研究体系更加科学、合理。

促进区域间文化交流，塑造民族品牌文化

民俗符号可提炼的具体内容非常丰富，例如绘画、建筑、剪纸、皮影等，还包括传统习俗、工艺、节庆等非物质形态遗产。民俗符号在地方旅游形象设计中的应用不是照搬照抄，而是在原有的的内容上提炼，再创造新的视觉元素，再以视觉符号的形式采用设计的语言融入旅游形象系统设计中基础要素和应用要素当中。通过旅游形象系统设计，成为区域间可以传播交流的视觉符号，这种符号对宣传打造民族文化品牌具有重要意义。

4结语

目前旅游形象设计已� 以长白山旅游开发为媒介，探讨如何构建长白民俗符号并将其融入旅游视觉形象设计系统中去，对彰显长白山地域、文化特色，塑造长白山品牌形象，促进地方文化建设、旅游经济建设具有重要的意义。

作者：李谨男 单位：北华大学美术学院

参考文献：

形象设计【第三篇】

关键词：新时代；广告形象设计；品牌塑造

美国广告学家克劳德•霍普金斯（ClaudeHopkins）认为：广告是将各种高度精练的信息，采用艺术手法，通过各种媒介传播给大众，以加强或改变人们的观念，最终引导人们的行动的事物和活动。也有人将广告分为了公益广告和商业广告。一些书籍上的定义虽然不是完全相同，但基本内涵是相同的，即广告是一切面向大众的传达有效信息的告知活动。

1传统广告 在传播模式上，传统广告的传播模式是通过报纸、广播、杂志、电视等传统媒体对目标受众进行单向传播，缺乏互动性。在传播信息的过程中，通过各种方式说服消费者购买，消费者处于被动的位置，无法为消费者的个性化需求提供服务。而新时代下广告形象设计的发展则具有互动性与即时性的特点。新媒体的出现可以为消费者提供双向的信息传播渠道，使广告信息可以得到更有效的传递，品牌空间也得到了延展。在表现形式上，传统广告主要通过视觉与听觉的渠道传播信息，而新时代下的广告则利用互联网技术对信息进行更详细的分类，与目标受众之间具有互动性，与传统广告结合，对品牌形象的塑造具有十分重要的作用。

2新时代广告形象设计与品牌塑造

在社会转型的背景下，新媒体技术不断发展，设计的定位也在发生变化，传播载体从传统的纸质媒介发展到新媒体，广告形象设计也在慢慢超出原有的范畴，覆盖更加广阔的领域。面对机遇与挑战，设计师要顺应时代的发展与人们的需求，将新媒体作为视觉传达设计的新领域，促进广告形象设计的时代性发展。在发展的同时，设计的目的是不变的，都是从视觉传达的角度对品牌的形象进行分析定位，有利于更有效的信息传达。新时代下广告形象的表现形式多样，并且随着新媒体技术的逐步发展，主要包括了纯文字形式、图文结合形式、互动游戏形式、企业的官方网站以及H5广告等表现形式。

纯文字形式广告

纯文字形式的广告可以通过网页上的文本超链接形式，引领人们到达指定的页面；可以通过网页中滚动的文字，吸引目标受众的注意力，链接到相应的页面广告；可以通过关键词检索，不同的关键词对应不同的内容。纯文字形式的广告具有较高的定位程度，对相应的品牌有直接的文字描述，针对具体的目标受众，广告效果明显。

图文结合形式广告

图文结合形式的广告为目前最常见的互联网广告类型。大致分为了旗帜类广告、漂浮广告、弹出式广告等。这类广告的主要特点是视觉冲击力比较大，容易引起目标受众的阅读兴趣，进而通过单击到达指定的页面广告，有效地传达信息，塑造良好的品牌形象。但同时也存在着一些缺陷，如弹出式广告具有一定的强迫性，出现过于频繁，容易引起目标受众的逆反心理。

互动游戏形式广告

互动游戏形式的广告具有一定的趣味性与互动性。可以将广告信息作为附加内容在游戏中出现，也可以专门为广告信息设计一个表现品牌形象的互动游戏，激发目标受众的购买欲望。通过互动游戏可以更好地塑造品牌形象。这类型广告在实施过程中效果显著。

企业官方网站

企业官方网站的形式是品牌经常采用的广告形式。这类型广告包含了品牌的简介、产品信息等，信息完整，能使目标受众对品牌信息有充分的了解。并且还可以做不定时的活动，方便目标受众购买产品，可以有效地增加产品竞争力，是塑造品牌形象的重要平台。

移动端的H5广告

由于新媒体技术的不断发展，手机、平板电脑不断普及，H5广告应运而生。H5广告总称为HTML5，属于移动端互联网发展的产物之一，具有很好的交互性与移动性。H5广告可以利用大数据，根据目标受众的需求兴趣推送相应的广告信息，实现点对点的信息传播，最大化地提高信息传播的有效性。随着H5技术的不断发展，其具有低成本、便捷、即时性的特点，内容富有故事性娱乐性，能够使目标受众沉浸其中，并且乐于分享给周围的人们，使广告信息的传播范围最大化，从而也越来越受到各大品牌的欢迎。

3结语

设计的本质要求是“以人为中心”，为人服务，满足人与人、人与环境、人与产品之间的需求。在新时代下，科学技术的发展使广告形象设计有了多种多样的表现形式。而新时代下的广告作为品牌塑造的重要组成部分，无论从传播模式还是具体的设计表现来看，都离不开品牌塑造和消费者心理的需求。所以，在广告形象设计方面，应从品牌形象、目标受众的情感心理因素等方面多做考虑，从而塑造成功的品牌形象。对设计师而言，需要摆脱单一学科模式，成为具有多学科知识储备的综合型发展人才。

参考文献：

形象设计【第四篇】

伴随着全球经济一体化的迅猛发展与融合，我国的动漫事业得到了从所谓有的发展。而国产的动漫形象更是迎合了各个年龄层次的国民喜爱，这不仅是社会进步的大趋势，也标志着我国的艺术文化正逐步的与国际接轨。不仅如此，在近几年喜闻乐见的动漫大片中也时常能够看到中国动漫元素的影子，中国元素在全球动漫文化种不仅起到了提高动漫文化质量、提升市场竞争力等作用。结合实际工作与学习经验，本文结合现阶段的动漫文化现状进行简述，旨在提出中国元素在动漫形象设计中所占的重要作用，希望以此来促进中国元素能够在动漫作品中的广泛应用。

关键词：

中国元素；动漫形象设计；应用

通过对现阶段的动漫设计作品进行研究我们不难发现，当今的动漫设计无论是国内还是国外，大部分都涵盖了一些中国元素，这些元素主要出现在武打场面、古代角色定位及特定的视线背景，这种对中国元素的广泛应用不仅令中国的文化、传统及意象得到了很好的发扬，同时也为我国的经济发展提供了一定的支撑作用。

一、现阶段的动漫文化

提到中国元素，我们的脑海中闪现的往往是中国红、故宫、长城等这些标志性场景，而对近几年的动漫大片进行回顾我们不难发现，很多大制作、大手笔的动漫作品虽然不是中国创作，但也无处不充斥着中国元素。比如近几年梦工厂出品的《花木兰》、《功夫熊猫》、《功夫侠》等人们耳闻能详的系列作品，不仅情结来自于中国，连作品的名称都是对中国传统故事的直译。这些作品在全球公映的时候得到了广泛好评，同时也潜移默化的向世界宣传了中国。而早在七十年代末八十年代初，国产动漫电影《三打白骨精》、《黑猫警长》、《西游记》这些大型作品也是在国际电影节上获奖无数，它们的问世更是为推动中国动漫产业在国际的地位起了不可低估的作用。这里不难看出，中国元素在动漫作品中的广泛应用已� 而故事中的人物主线：熊猫阿宝、乌龟大师、仙鹤、螳螂等富有浓郁的中国传统文化的角色更是来源于中国元素。由此可以得出这样的结论，现阶段的动漫文化已伴随着整个大环境的发展，在融入中国元素的状态下变得生动、多样，而将这种中国元素、中国民族文化元素融入到西方高科技动画制作中，也将会是中国动漫、世界动漫发展的必然趋势。

二、中国元素在动漫形象中的实际应用

无论是国内动漫还是国际动漫，都需要在保证动漫设计作品品质的同时，跟得上全球发展的脉搏，这就要求我们在设计动漫形象，特别是将中国元素融入作品中需要注意如下几点：首先，要注意动漫形象的个性化设计。通常在一部动漫作品中，大部分角色都是充满正能量和智慧的，而作为配角出现的反面人物则也是需要有个性鲜明的情感进行表达。其次，要注意动漫形象设计的生命力。比如《七龙珠》、《乱马二分之一》这些动漫作品的内容设计，他们都融入了很多中国元素，而故事情节也是天马星空、让人多年后向前来依旧忍俊不禁。我想这种效果的实现是离不开中国元素的应用，多年后当听到乱马二分之一将重新编辑再次上映的时候，身边人第一个反应就是其中的二号女主角梳着中国传统女童的发髻，骑着自行车去送中国包子。由此可见，动漫形象的影响力与生命力是来自于各种文化的冲击、融合。只有将各种理念进行有的放矢的处理，才会形成一类新的动漫主体，最终提升动漫角色的生命力、提高整体效果。而这种融合也将是我国动漫产业作品发展的主导方向。再次，将中国元素融入到动漫形象设计中，要充分考虑到其中的细节。纵观近几年的动漫产业作品发展，我们不难看出无论是东方还是西方在设计与创作上投入的时间几乎是其他工作的一倍，这就说明好的动漫作品必须经过严谨的设计、高度的融合、精心的制作方可实现。所以，中国元素的应用在动漫形象中我们也必须要考虑到这几点问题。我们必须清楚的认识到，细节是成功的关键，而将中国元素融合到动漫作品中的细节勾画则是决定动漫作品成功与否的重中之重，它与作品的关系密不可分。

三、中国元素在动漫作品应用中的国际路线

随着我国国际化建设的加快以及国民素质的提升，动漫作品已经不仅仅只是出现在动漫书、电影院、儿童频道中，优秀的国内、国外动漫作品已经融入到了人们生活领域。而在实际的作品设计中，必须做到中国元素与国际文化有机融合与贯通，才能够跟上国内、国外观众的审美要求。从当前的局势来看，中西方文化在碰撞的时候已经不在是西方国家身处绝对优势了，相反西方国家在寻找文化灵感的时候，已经逐步将目光转移到了东方、特别是拥有五千年文明的中国。这时候，中国元素在动漫作品中应用得当不仅会为国际民众打开一扇认识中国、了解中国的舞台，还会为动漫艺术作品锦上添花。比如在一次旅游的过程中遇到一位美国友人，攀谈后才了解他之所以带着全家来四川旅游，就是在看了《功夫熊猫》后，产生了对中国元素的向往。动漫作品中的情景不仅引触碰到了他们一家的笑点，还让他最小的儿子因为这部动漫、这次旅行决定毕业后要到中国进行深造，更深层次的去研究可爱的“功夫”熊猫。

结语

通过总结国内外涵盖中国元素的动漫作品我们得出这样的一个结论，在实际的设计应用过程中，中国元素必须打破常规，从重视角色的个性化展示为立足点，在重视每个设计创作环节的条件下，在不改变中国元素内涵的同时注重每个细节的把控和国际文化的接轨。只有这样，才能够在提高动漫形象设计的同时，将中国元素的应用发挥的尽善尽美。

作者：王峥 单位：河北软件职业技术学院数字传媒系

参考文献

［1］李娜．经典动漫作品与中国文化的冲撞［J］．才智，2013，07．