音乐教育教案【最新8篇】
【参照】优秀的范文能大大的缩减您写作的时间,以下优秀范例“音乐教育教案【最新8篇】”由阿拉漂亮的网友为您精心收集分享,供您参考写作之用,希望下面内容对您有所帮助,喜欢就复制下载吧!
音乐教育教案【第一篇】
教学程序大体分为三部分,第一部分以音乐情景表演"小白船"导入课题。在这里用了多媒体课件和软积木两种教具。教师制作出动感的夜空美景课件作为背景,再用大型软积木摆成各种可爱的房子、花朵、弯月亮的造型,让孩子们乐在其中进行表演唱,引导幼儿进入夜晚的美好情景。教师同时运用描述性语言引起幼儿的注意:"天黑了,整个大地变得静悄悄的,月亮姑娘来唱歌了,星星来为他伴奏,他们的歌声让静静的夜显得更美丽,你听--。"然后请幼儿边演唱边表演,这样可以稳定幼儿的情绪,以便进入摇篮曲的欣赏过程。第二部分全面展开欣赏,包含了三个环节。第一个环节完整欣赏,运用引导语:"夜晚真美呀,就在这时不知从那户人家的窗子里传出了优美的歌声,仔细听--。"接着大屏幕上出现了窗子的背景,在这个背景下放录音伴奏教师进行演唱引导幼儿进行第一边完整欣赏(教师演唱),通过欣赏教师的演唱,引导幼儿感受摇篮曲缓慢轻柔的节奏特点和优美抒情的情绪色彩。接下来运用提问:"这首摇篮曲有几段?妈妈都唱了些什么?"进行第二遍完整欣赏,运用了课件演示。第二个环节分段欣赏,这一环节要完成重难点的突破。根据歌词将歌曲分为三段每一段都分别欣赏两遍。在这一环节中我重点运用了启发联想法,在提问上下功夫,力求问得巧、问得妙。设计了两种提问,第一种是再现性提问,如:"歌曲中唱了些什么?""小宝宝做了一个什么梦?"一种是启发联想式提问,如:"你想想妈妈会怎样哄宝宝睡觉?""宝宝为什么会在梦中露出微笑?"用这样的提问激发幼儿的想象,帮助幼儿理解三段歌词反应的三层意思。除了用语言表述外,每一段都引导幼儿进行动作表演。比如第一段妈妈是抱着小宝宝轻轻的摇;第二段为了表达妈妈对宝宝的殷切希望会轻轻的拍拍宝宝,抚摩宝宝;第三段看到宝宝睡梦中都露出了笑容,妈妈会情不自禁的亲亲小宝宝。层层深入引导幼儿体会歌曲中那浓浓的母爱。充分发挥了音乐教育活动对幼儿德育的影响功能,自然的将重难点一一突破。第三个环节是情境表演,孩子们每人抱一个宝宝通过扮演妈妈或爸爸,以自己的亲身体验去表达对歌曲的理解和感受。第三部分结束,让幼儿在摇篮曲宁静温馨的意境中,教师引导幼儿:"看宝宝睡的多香啊,让我们一起轻轻的把宝宝放到床上去吧。"教师和幼儿轻轻的走出活动室结束本次活动。
另外,为了进一步巩固幼儿获得的各种情感体验、知识能力和学习方法我又设计了延伸活动,请幼儿欣赏几首不同民族不同国家的摇篮曲,组织美术活动为妈妈亲手制作"爱心卡"表达对妈妈的爱。体现了各课教学的整和性。
在教学活动中我掌握好宏观调控,调整控制好节奏速度,在提问时,注意根据问题的难易程度,有针对性地选择不同能力和水平的幼儿回答。当然,在实际的教学活动中,教师设计好的教学方法和教学过程都不是一成不变的,还要根据幼儿的实际反应和接受能力及时调整,这就需要教师有良好的应变能力和灵活的教育机制,努力体现"以幼儿发展为本"的教育理念。
音乐教育教案【第二篇】
2、乐诗朗诵。
钢琴.录音机.磁带.三角铁.小铃鼓.
学会歌曲《新世纪的新一代》,并有感情的演唱,能够用三角铁.小铃鼓等打击乐器为歌曲伴奏,能够选择适当的音乐为诗朗诵配乐,并勇敢地即兴表演.
1、学重点:学唱歌曲《新世纪的新一代》,感受歌曲的演唱情绪,能够有感情的演唱.
2、学难点:节奏xxx0(xxxx)演唱与间奏的衔接要准确.
3、放《新世纪的新一代》的歌曲录音,让学生感受歌曲欢快热烈,充满活力的情绪,学生进入学习的情境.
4、学生讨论:对刚刚听到的歌曲进行初步的分析,如:歌曲的情绪是什麽样的?歌曲的速度为什麽用“中速稍快”而不用慢速、很慢来表现?歌曲演唱有神魔特点?等等.
5、第二边播放歌曲录音,结合讨论的问题再次聆听,进一步感受歌曲的粒度速度演唱情绪.
6、学生听录音学唱《新世纪的新一代》,边唱边体会歌曲的意境.注意轻声哼唱.
7、请学生仔细观察,找一找议一议谈一谈,简单分析歌曲的特点.如:第一乐段四句节奏完全相同;歌词与旋律结合紧密,一字一音;旋律的2、4、6、8小节第三拍处标有拍击节奏的记号和“小过门”;第二乐段1---12小节的'第一拍和13、14小节的一、三拍都标有“三角铁”记号。让学生知道和理解歌曲第一、第二乐段的节奏有神魔变化和特点,这些手段都是为表达歌曲意境情感服务的。
8、在老师的钢琴伴奏下,进一步练唱歌曲,直至熟练演唱.
9、按照教材要求,在拍手处击拍节奏,在”三角铁”处自选打击乐器为歌曲伴奏,教师钢琴伴奏,学生自信的演唱1-2遍。
10、将学生分成两组,比一比那个组演唱的声音洪亮,情绪饱满,音高、节奏准确。
11、学生讨论:这首歌曲还可以采取哪些演唱形式?(独唱、领唱等)。
12、教师可以按照学生讨论的意见,采用多种方法和演唱形式练唱,边唱边拍手打节奏.还可由学生自主设计其它方式进行表演。
13、下方法供参考:。
(1)在拍手处可以边拍手边喊“嗨、嗨”,烘托气氛。
(2)可以根据歌词的提示做表演,如:走秧歌步,精神饱满地和着音乐踏步。
(3)教师为本课教学准备一些渲染气氛的道具:锣、鼓、镲、彩绸等,便于学生边歌边舞.
14、学生转入下一内容的学习---配乐诗朗诵.
(1)学生仔细阅读教材上的诗歌,初步了解诗歌的内容,体会诗歌的意境.
(2)播放《中学时代》、《长大后我就成了你》的歌曲录音,学生安静地聆听,感受歌曲的情绪。
(3)教师再为学生播放几首音乐,由学生自主选择乐曲给诗歌配乐。
(4)教师宣布:小小诗歌朗诵会现在开始。
(5)学生自荐、自愿为老师和同学表演诗朗诵。
(6)教学评价:生生互评、师生共评。
教师的范唱调动了学生学唱的积极性,用美声唱法指导学生发声,解决了高音视唱难的问题,获得良好效果。打击乐器的加入,进一步激发了学生的学习兴趣。还应进一步鼓励学生走上“舞台”大胆表现自我。
音乐教育教案【第三篇】
针对教材内容和分析依据纲要的精神:音乐教育不是用说理的方法,而是通过幼儿对音乐的审美感受,陶冶情操,丰富幼儿感情,启迪幼儿智慧,培养良好的个性。我主要运用了欣赏法、启发联想法和情绪感染法进行教学。
第一种欣赏法,这是音乐欣赏教学不可缺少的方法。在欣赏法中又分为完整欣赏和分段欣赏两个层次。整首欣赏,其目的就是保持作品的完整不割裂,给幼儿一种完整的感受。分段欣赏的目的是引导幼儿进一步深入地理解歌曲的思想内容,感受摇篮曲的性质。因此教学中的第一遍欣赏是完整欣赏,给幼儿初步的音乐印象;然后再分段欣赏进行深入分析;最后再完整欣赏,这是幼儿对摇篮曲更深层次的理解与赏析。在运用欣赏法时为幼儿创设安静温馨、有利于倾听的教学环境,借助于动感的多媒体课件、教师声情并茂的的演唱。在听觉和视觉上给幼儿积极的刺激,使幼儿对歌曲的节奏、旋律和情绪有充分的感受,激发幼儿爱妈妈的美好情感。
第二种启发联想法,音乐是表现人们的思想,反映社会现实生活的艺术,它会给人以美的享受、思想感情的陶冶,在美的享受中能使听众产生联想与想象。这首摇篮曲表现出的优美、温柔的情绪,妈妈对宝宝无限的疼爱与期望都会引发起幼儿的联想,幼儿教案《音乐教案-音乐欣赏》。比如在完整欣赏后启发幼儿:"你想想妈妈在唱着摇篮曲哄宝宝睡觉的时候脸上会有什么样的表情?"。在分段欣赏时教师启发幼儿联想妈妈是怎样爱自己的?从而与实际生活联系起来产生爱妈妈的情感。在引导幼儿开展联想时我注意给幼儿提供自由表现的机会,鼓励幼儿用不同的艺术形式如语言和动作大胆地表达自己的情感、理解和想象。
第三种情绪感染法,因为音乐是一种表情的艺术,很容易使幼儿受到情绪的感染,它在引导幼儿欣赏歌曲的过程中起到了示范榜样的作用。在活动中除了欣赏录音外,我特别注重让幼儿欣赏我的演唱,因为通过声情并茂,面带微笑的演唱,和幼儿面对面能将歌曲柔美的情感和妈妈对宝宝的爱传递给每个幼儿,引起他们感情上的共鸣。另外在孩子安静欣赏录音时,我会用温柔的目光注视每一个幼儿,用轻柔的动作适时给予提示,与幼儿之间进行无声的情感交流。
以上三种教学方法和多媒体技术在活动中交替使用、相互补充,使教学活动动静交替。注意发挥了音乐作品的情感教育功能,重视了幼儿活动过程中的情感体验和态度倾向。
音乐教育教案【第四篇】
唱歌《国旗国旗真美丽》。
1、用自然、亲切的声音演唱歌曲《国旗国旗真美丽》,并能背唱。
2、认识打击乐器响板和碰铃,学习这两种打击乐器的演奏方法。
3、用响板和碰铃为歌曲《国旗国旗真美丽》伴奏。
(一)导入。
教师:“同学们,你们喜欢猜谜吗?”
学生:喜欢……。
教师:“今天,老师给大家猜个谜语:小小红色四方角,小星绕着大星跑,说起意义真不少,象征祖国真正好!”
学生:国旗……红旗……五星红旗……。
教师:“小朋友们可真聪明!”
教师揭示谜底五星红旗。
教师:“五星红旗就是我们的国旗,这节课我们就用歌声来赞美国旗吧!”(教师课件、板书出示课题《国旗国旗真美丽》。)。
教师:“跟着老师读一读,《国旗国旗真美丽》。”(师带领学生齐读课题。)。
教师:“《国旗国旗真美丽》这首歌曲是c大调,2/4拍,由王森作词,上海六师学生作曲。”
(二)学唱歌曲。
1、教师可让同学自身谈一谈,国旗的形状、颜色、五星的排列、象征意义等国旗知识。
2、教师播放歌曲录音或范唱一遍,以引起同学学唱歌曲的兴趣。
3、教师带领同学将歌词按语言节奏朗读一遍。
4、同学跟着教师分句模唱歌曲数遍。
5、教师引导同学,以接唱方式熟唱歌曲,如教师唱“国旗国旗”,同学接唱“真美丽”。
(三)学习响板和碰铃。
1、教师出示响板和碰铃,学生自主探索演奏方法,并分辨其音色差异。
2、教师介绍响板和碰铃的不同音色并示范演奏。
(1)响板:声音短,清脆。把响板放在左手心,右手轻轻敲击响板发声。
(2)碰铃:声音长、悠扬。将铃口向上,两只手分别握住铃绳,相互敲击而发声。
3、全班同学齐唱歌曲《国旗国旗真美丽》,请两位同学按教科书第13页的图谱用响板和碰铃为歌曲伴奏。
4、换几组同学演奏碰铃和响板,教师提示其他同学认真演唱歌曲。
音乐教育教案【第五篇】
一、教学要点:(综合能力、活动能力、思维训练)。
1、通过参与体验,培养学生音乐兴趣,扩大音乐视野。发展音乐感受、审美能力。
2、根据对歌曲的情感体验,有情感的自然演唱歌曲。
3、掌握正确科学的歌唱姿势,呼吸和吐字,纠正不良歌唱习惯。
4、培养发展学生创造力、想象力,实际开展音乐实践活动。
二、教学要求:
1、培养感受与欣赏能力、不断提高审美能力,陶冶高尚情操。
2、并能够根据歌曲的不同情绪特点,学会用自然亲切、欢快、活泼等情绪演唱歌曲。
3、增强情感体验,培养对生活的积极乐观态度,培养音乐爱好,树立好好学习的信心培养爱国主义和集体主义精神。
三、教学方法:
培养发展学生对音乐的情感体验,审美能力、创造能力。掌握歌曲演唱的情感表达和正确发音。
在音乐教学实践中,学生对音乐的兴趣和爱好,促进学生身心健康发展。四、教学过程。
发声与歌唱中。
重点难点:音准与换气。
3、4之间7、1之间的半音关系。
重点难点:mi是闭口音,ma是开口音,要做到两个音之间的连贯与位置的。
统一。
53|10|53|1-|小花猫喵喵喵。
要求:音准、节奏正确,熟背歌词,并有感情有表情的进行演唱5导入新歌:
1教师弹奏新歌曲,让学生聆听。听完后进行提问(歌曲是欢快的还是抒。
情的?有没有重复的段落?等)。
2教师范唱,同时让儿童认真听歌词,并总结歌曲大意,启发儿童描绘脑。
子里想像的故事场景画面。
3有感情的朗诵歌词,做到字正腔圆,浑厚有力,感情丰富。并运用到歌。
唱中。并由歌词进行节奏的学习。
4唱谱,教师一句,学生一句(三遍——五遍左右),不好唱的段落进行重复演唱。
5填歌词:教师可教唱一段,等儿童熟悉第一段后,可鼓励他们自己进行第二段的填词演唱。
6检查歌曲:可通过分组演唱,个别演唱,歌曲接龙的形式,进行检查。发现有错误或者不熟悉的地方加以纠正和巩固。
7表演:儿童们面对着家长,有感情有表情的演唱所学过的歌曲。让他们体验学习的快乐,锻炼自己的表演能力,提高自我表现力。
教学进度表:
音乐教育教案【第六篇】
我们新贝艺术幼儿园,是以艺术教育为特色的幼儿园。除了与其它幼儿园一样对新课程新教材进行学习、实践、研讨外,在园中开设了乐器、合唱、舞蹈、美术为主的艺术教育特色项目,而我们规范加特色的办园宗旨也一直让我们寻求着现在的主题活动怎样与二期课改大环境背景下的艺术教育指向“即提供幼儿自由表现的机会,鼓励幼儿用不同的艺术形式大胆地表达自已的情感理解和想象,尊重每位幼儿的想法和创造,肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式,分享他们的创造和快乐的活动”相结合,相互促进幼儿的发展。而在幼儿园的孩子中几乎有四分之一幼儿在学习乐器,在一年多时间培训下,许多幼儿从不认识乐器,到现在能弹奏多首乐曲,从而在孩子们中间产生了一定的影响力。而幼儿园又十分重视幼儿对艺术表现力的培养,每学期都会进行艺术专场活动,这给孩子们展示的机会。那些学乐器的的幼儿,总在其他幼儿们面前骄傲的说,我会弹琴。从中,不少幼儿在学乐器的过程中产生了自信。而我们在平时的艺术熏陶中,使许多孩子会在平时的自由活动中,相互讨论着学习的内容,唱着歌谱.模仿着演奏的方法。看孩子们对乐器这么感兴趣,结合中班及本班实际,于是我进行了在主题活动中进行艺术教育的实践研究,旨在让幼儿借助探索主题活动,自主探索,获得艺术经验,萌发审美情趣。“我身边的民族乐器”活动,就是这样一种形式的活动。正如《纲要》所说“既要符合幼儿的现实需要,又有利于其长远发展;既贴近幼儿的生活,选择感兴趣的事物或问题,又有助于拓展幼儿的经验和视野。”因此,此活动来源于生活,又能服务于幼儿的生活。
1、通过经验分享,初步感知民族乐器的种类、演奏方法、演奏风格。
2、体验摆弄乐器的乐趣。
经验准备:
1、幼儿已经学习一段时间的民族乐器。
2、欣赏过一些民乐。
材料准备:
1、各类民族乐器的图片。
2、幼儿的表征记录图。
3、幼儿收集一些民乐的有关信息。
4、磁带、vcd。
1、自由摆弄民族乐器。
师:小舞台上有好多民族乐器,让我们一起去弹一弹,拉一拉,听听它们能发出什么样的动听声音。
幼儿自由摆弄,教师随机丰富一些简单的演奏方法。
2、经验分享。
师:刚才你们弹的这些民族乐器都是我们幼儿园里有的。我们身边的民族乐器可真多呀,那么你还看见过什么民族乐器呢?(幼儿自由回答)。
﹡幼儿介绍民族乐器的种类:
弹奏类、吹奏类、拉奏类、击奏类(拓展提升经验:什么是民族乐器)。
师小结:我们中国是一个很大的'民族,有许多民族乐器,除了今天我们所说的,以后大家再发现其它的民族乐器,我们再一起介绍给大家听。
﹡体验演奏方法:
幼儿根据自已的观察记录表征本进行介绍民族乐器演奏的方法。
重点:逐一请学乐器的小朋友进行演奏二胡《小星星》(总结:二胡的声音非常悠扬)、演奏扬琴《外婆的澎湖湾》(总结:扬琴的声音非常清脆动听)、演奏古筝《花非花》(总结:古筝的声音是很婉转很清丽)。
师小结:乐器演奏的方法都是不一样的,有的拉,有的弹,有的敲击,有的用弓,有的用琴竹,有的戴假指甲。
3、欣赏民乐:
﹡民乐独奏。
笛子:让幼儿感受意境。
二胡:欣赏名曲《二泉映月》片段。
琵琶:欣赏名曲《汉宫秋月》片段。
古筝:古筝的基本演奏方法刮奏。
民乐合奏。
介绍国内最近比较有名的民乐合奏队:女子十二乐坊。
整合幼儿的经验:可以模仿演奏动作,并选取择民族乐器听音乐进行合奏。
4、活动延伸:
在自由舞台和音乐角中,开设民乐活动,通过欣赏及让更多的幼儿参与表演,更进一步激发幼儿对艺术的兴趣。同时锻炼幼儿的胆量和荣誉感。
音乐教育教案【第七篇】
知识技能目标:感受音乐节奏等基本要素,用自然和谐的声音演唱歌曲过程方法目标:通过“体验、模仿、探究、合作”等方式,让学生参与音乐学习中来,加深对歌曲情感的理解。
情感态度价值观目标:深入领会歌曲情感,培养音乐兴趣,提高音乐审美能力。
教学重点:感受音乐基本要素,用自然和谐的声音演唱歌曲教学难点:领会歌曲情感,提升音乐审美能力。
教法:(遵循教为主导,学为主体的教育原则,以启发、点拨、引导为主,辅以示范和讲解,充分发挥学生的主观能动性。)。
讲解法:介绍歌曲作者和创作背景。
示范法:用自己的演唱来表现音乐,来感染学生。
多媒体辅助法:展示以体现歌曲内涵为主题的图片、诗词,播放歌曲的不同版本。(还有:情景创设法、合作探讨法、启发式教学法、尝试教学法等自己选择编排哈)。
学法:(学生是学习的主体,注重方法的选择让学生主动参与音乐教学)讨论交流法:让学生在讨论的过程中找出歌曲的特点,演唱的技巧。
尝试法:指导学生自学,使不同层次的学生的思维能力和实践创造能力都得到提高。
本节课为多媒体教学课所采用的的教具有钢琴多媒体辅助教学设备等。
(1)、导入(5分钟)。
一般采用情景的方式导入(欣赏形式的课程多采用创设情景的方式导入)也可以采用复习上节所学的方式导入自己编入一段课程导入词(根据课程)。
(2)、新课(20分钟)。
(如果是欣赏性质的课程新课设计多采用多听让学生多讨论小组讨论啊教师引导提问学生多听多想多回答然后再总结的方式去设计目的一个要让学生了解体会到歌曲情感)。
比如1、讲解歌曲时代背景。
2、讲解歌曲作者。
3、学生初次聆听体会歌曲情感。
4、学生再次聆听感受歌曲旋律情感走向画出歌曲旋律线。
(小组合作方式进行)。
5、学生再次聆听歌曲带着对歌曲情感的理解再次深入聆听歌曲、体会作者所要表达的情感。
(如果是教学新歌之类的课程新课设计还是以学生为主导让学生主动积极参与新课教学)。
比如。
1、聆听歌曲。
2、讲解歌曲节奏强弱规律重难点不好唱的地方。
3、设计发声练习曲(可以板书到黑板上)。
4、学唱歌曲示范演奏教唱跟琴学唱跟录音学唱分小组讨论歌曲情感找同学示范唱抽唱。
(3)、课堂小结(5分钟)。
自己总结整个课堂教学再次阐述歌曲旋律作者情感等肯定下学生。
(4)、课后作业。
音乐教育教案【第八篇】
年清政府设立“乐歌课”。1904年清政府规定学习“教育学”,其中包括“各科教授法”。1917年陶行知先生提出“教学法代替教授法”。
2.音乐教育哲学的“审美论”倡导者是美国教育学家雷默,内涵是“音乐教育作为审美教育”
3.音乐教育哲学功能论倡导者是保罗.哈克,认为“必须深思审美教育中许多尚未认识到的潜在因素”。
4.第一个使用“音乐美学”这个概念的是德国诗人舒巴特。第一个将审美教育作为一个独立范畴提出来的是德国诗人席勒。
5.审美形态是指通过实现与艺术的形式来呈现和表达的人的存在形态。音乐艺术的审美形态一般可分为情感的欣赏和理性的欣赏。音乐教育要“以审美为核心”是素质教育对音乐教育提出的要求。
6.对音乐心理学进行开拓性研究的是赫尔姆霍次,他于1863年发表了一部里程碑意义的著作《音的感觉》。其后斯图姆夫再1883年发表了《音乐心理学》,着重研究了人对协和音和不协和音的感觉。20世纪初,西肖尔与他的学生发展了测试视、听觉和运动知觉的仪器。认为音乐心理最基本的元素是六个方面:音高感、音强感、时间感、节奏感、音色辨别、曲调记忆。
7.构造主义心理学的代表人物是冯特和铁钦那。行为主义心理学代表人物有华生、斯金纳。巴洛夫的经典条件反射理论即“刺激-----反应模式”是华生创立该学派的动因之一。
8.格式塔心理学是认知心理学的开端,创建于德国,创始人是韦特海默、考夫卡、苛勒、勒温。1912年韦特海默《似动的实验研究》标志着这以学派的兴起。年美国心理学家奈瑟总结了《认知心理学》标志着认知心理学派的形成。10.精神分析学产生于19世纪末20世纪初,代表人物是弗洛伊德和荣格。11.人本主义心理学在20世纪50—60年代兴起于美国,代表人物有马斯洛、罗斯杰。
12.根据布里杰的实验,大多数婴儿已经具备了敏锐的辨别不同频率声音的能力,2—3岁能运用身体的动作来模仿发声和节奏律动,4—5岁明显的身体反应减少,有意识的听音乐成分增加。7—9岁是儿童审美心理处在“写实阶段”的高峰,对任何作品都以像和不像来评鉴,9—13岁他们才逐渐以审美的态度老看待艺术作品。
13.舒特—戴森与加里布埃尔认为12—17岁这一年龄阶段音乐能力的发展集中表现在欣赏、认知、和情感反应能力三个方面。
14.音乐的能力包括感受能力、感知能力、运动觉能力、记忆能力、想象能力。能力的培养应从情绪体验、聆听音乐、体态律动、听音视唱、演唱演奏、音乐创造六方面进行。
年,曾志忞等人在上海办起了私立夏季音乐讲习会,1908年又在贫儿院附中设立音乐部,并组织管弦乐队。1956年8月,北京艺术师范学院成立。16.当代国际音乐发展的动向是(1)以人为本、(2)以审美为核心、(3)教学资源扩充重视学科基础、(4)引入多元文化、(5)音乐课程改革、(6)强调学科综合、(7)融进扩充的音乐素质、(9)转变与探索。
17经验主义课程观代表人物:约翰〃杜威,认为课程是在学生做活动中获得的的经验。
要素主义课程观代表人物威廉〃巴格莱,确立社会功利主义教学目的,倡导社会效益的课程与教学观。
结构主义课程观代表人物布鲁纳,主张学科基本结构,有效记忆学科体系。人本主义课程观代表人物罗杰斯,认为重要的是引导学生在课程中获得自由发展的个人经验。建构主义课程观代表人物是皮亚杰和维果斯基,体现在知识观、学生观、学习观三个方面。
后现代课程观代表人物是多尔,认为课程构件是一种多元的文本,应遵循丰富性、回归型、关联性和严密性。
18.我国对研究性课程的探索始于1998年,首先在上海市开展。其性质是探究性和开放性。
19.多尔教授提出了“4r”理论:丰富性、回归性、关联性、严密性。20音乐教学的基本原则包括:学生本位原则、音乐本为原则、情感体验原则、寓教于乐原则、主动参与原则、协同融合原则、创造发展原则。过程包括:起始阶段、展开阶段、形成阶段、结束阶段。
21.音乐教学模式包括:自主吸收、发现探究、讨论交互、合作共进、开放生成等几个方面。
22.音乐课外活动包括:群众性的音乐普及活动、音乐社团活动。23.达尔克罗兹(瑞士)教学法强调体态律动、视唱—节奏性视唱、即兴。教法要点是人体基本节奏、身体个部分配合、头脑和身体的协调与动作的控制反应、时间和空间、紧张和放松。
24.柯达伊教学法(匈牙利)以集体歌唱为主要教学形式,采用首调唱名法及柯尔文手势教法,教法要点有:以集体歌唱主要形式、以五声音阶和四分、八分音符为视唱教学的基础、采用首调唱名法、柯尔文手势及节奏读法。
25.奥尔夫教学法(德国)创造了“元素型音乐教育”。元素型、综合性、创造性是该体系的重要特点。教法要点有结合语言、动作、舞蹈进行音乐教学;注重培养节奏感;乐器与多声结构;注重培养创造力。
26.综合乐感教学法诞生于20世纪60年代,教法要点是通过构成音乐共同性因素进行教学;通过实际表演、欣赏、描述、作曲、即兴等教学活动强调共同性因素。
27.幼儿音乐教育的价值在于:一方面指儿童音乐学习,另一方面指用音乐进行教育。其特点有审美性、游戏性、综合性。
28.音乐教学评价是根据一定的教学目标,运用一定的方法和手段,通过系统的收集教学信息,对各种音乐教学活动的过程和效果、完成和满足各题音乐能力发展需要的程度作出价值判断的过程。
29.音乐教师角色的转变:(1)从技能传授者,变为音乐生活指导者;(2)教学有重传授到重发展转变;(3)由重“教”向重“学”转变(4)师生关系由居高临下向平等融洽转变;由教学模式化向教学个性化转变。
30.音乐教师素质:人格修养和心理素质、音乐素质、教育专业理论和实践能力、教学研究能力。
31.高师音乐教育的目标是为中小学及其他学校培养合格的音乐师资。具体的要求是:通过教学及音乐实践活动,培养学生热爱音乐教育事业的精神,提高审美修养,丰富情感体验,陶冶高尚情操,具备适应中小学和其他学校音乐教育需要的理论、知识、能力和素养,奠定终身热爱音乐、享受音乐你、学习音乐、传授音乐的基础。
32.高师音乐教育的特点是师范性、专业性、基础性。
首先,教师可以处在认真的教学活动中,其本人最能了解教育的困难、问题以及要求;其次,教师与学生的沟通完全是在教学活动中发生的,教师对教学现场的亲身经历可以获得最为全面的一手资料,这为开展研究准备了良好的前提;开展“教育即研究”具有重大的意义,由于这样的研究是源于真实的教育活动,所以有利于解决教育教学的实际问题,从而提高教育教学质量。教师直接参与研究,将教师教学课程三者同时融合在一起,能够直接理解课程的开展,对课程的效用有直接的感受,使新课程落实到好处。在进行研究的同时,要不断要求教师关注新动向、了解新趋势、掌握新思想、探索新方法,学习和内化教育理论。
三.大学生那个音乐学习的心理特点使什么?
中学生的音乐学习心理发展到大学学习奠定了坚实的心理基础,大学生的音乐学习心理是中学生音乐学习心理基础上进一步的延续和发展。大学生有于身心两方面的发展趋于成熟,认识水平提高,经过十余年知识积累,已具备一定的文化知识基础,音乐审美能力、音乐审美想象力、音乐审美判断力等最之发展,艺术性与思想性较强的复杂音乐作品受到大学生的钟爱,大学生的音乐学习兴趣有明显的分化性、选择性特征,由于个性因素的发展,个人的爱好足以影响音乐能力的获得。
下一篇:高效课堂心得总结精彩8篇