小学美术教学心得体会大全(汇总15篇)
小学美术教学注重培养学生的创造力与审美能力,通过多样化的活动激发他们的想象力与表达欲望。以下是小编整理的优秀范文“小学美术教学心得体会”,希望您喜欢。
小学美术教学心得体会 篇1
呆在农村小学已有二十多年了,从事美术教学也有二十多年,从开始对美术教育认识不足,到现在有了一定的美术教学理念,并逐步形成了自己的教学风格,期间的酸甜苦辣,一言难尽。经过多年的探索和实践,我深深的体会到农村小学美术教育独有的特性,它不同于城市美术教育,它有着自己的独特性和优越性。
一、农村小学美术教育,注重个性,加强培养兴趣。
农村孩子淳朴,大部分孩子对美术有着敏锐的感受力,较强的动手能力,他们没有被专业化地接受美术教育,他们的作品就如他们的心灵一样,没有受到过多的干扰,具有原始的想象力和创造力。因此,作为美术教师,要努力开发农村资源,因地制宜,大胆创新,努力培养学生的个性,提高他们的绘画兴趣。如:在美术课上,我没有定好教材,没有规定教参,没有规定教法,只是把气氛布置好,提供创作的素材,让学生自由创作,自由表现,学生们的创造力就能得到充分的发挥。在美术创作活动中,学生需要的素材较多,我除了让学生自己准备,还让学生自带一些他们认为有用的东西来创作,这样不仅培养了学生的创造力,还培养了他们的实际能力。我让学生自带材料,学生感到非常兴奋,他们准备的素材各不相同,有自己用旧的挂历、旧书、报纸、水果网等,这些自带素材,既培养了学生的观察力,又发展了学生的求异思维。在美术创作中,学生根据自己准备的素材进行创作,这样做,充分挖掘了农村资源,把美术课堂变得生机勃勃,富有活力,真正做到“以活动促发展”。
二、农村小学美术教育,注重实践,培养创造能力。
美术课是一门注重实践的课程,如果让学生在实践活动中培养创造能力,就能使美术教育真正做到面向全体学生,让学生的个性、创造能力得到充分发展。在美术课中,我采用故事、游戏、音乐、表演、多媒体等多种形式,让学生在乐中学,玩中学,做中学。在美术创作中,我鼓励学生大胆尝试,丰富想象,勤于动手,乐于交流。同时,我尊重每个学生的想法,让学生自由表现,自由创造。在美术实践活动中,我始终以学生的发展为本,以趣味性的评价方式鼓励学生创作,学生们创作时投入、专注,创作出的作品五彩纷呈,形式各异,富有创意。
三、农村小学美术教育,注重沟通,培养师生情感。
良好的师生情感是获得教育的前提和基础,只有师生情感达到一定程度,学生才能由亲其师而信其道,才能的大门才会向你敞开。教师由传授者转化为促进者,由管理者转化为引导者,师生之间就能和谐沟通。我常常和学生谈心,了解学生想要什么,再因人而异,提出不同要求,让每一个人都感到进步,得到成功。
总之,农村小学美术教育,只要我们用心去观察生活,体验生活,就能找到美术教育的真谛,就能不断提高学生的审美能力,就能使农村小学美术教育焕发它应有的光彩。
小学美术教学心得体会 篇2
随着人类社会的发展,美术在社会中的作用越来越大,用途越来越广,与人的生活联系越来越密切。除了绘画、雕塑这些观赏性艺术属于纯美术之外,生活中许多方面都与美术有关。从初中开始接触美术,直到现在从事美术教育教学,我认为:美术教学最重要的是让学生感知美。美术,指占据一定空间、具有可视形象以供欣赏的艺术。美术也称造型艺术或视觉艺术。它是利用一定的物质材料,通过造型手段创造出具有一定空间和审美价值的视觉形象的艺术。是以一定的物质材料,塑造可视的平面或立体形象,以反映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式,因此,美术又称之为“造型艺术”“空间艺术”。如何巧妙地学习美术,我认为要从如下几个方面入手:首先,采用实物、多媒体教学与讲授相结合。我们可以利用色彩缤纷、风格各异的绘画及工艺作品深深地吸引和打动了学生,通过直观教学让学生更加直白的进行感受。教师在对这些作品一一讲解的'同时,把书中的知识点巧妙地穿插进去。这样更能激发学生的兴趣,既增长了学生见识,又学到了知识,激发了他们学习美术的热情。
其次,要针对性地去制定教学目标。知己知彼,才能百战不殆。就是要求我们首先要弄清学生的学习状况,存在哪方面的问题,针对性地去克服与解决。比如,有的同学技法比较熟练,但是色调的搭配上不是很好,也有的人色彩搭配很合理,但是手法不纯属,因此做不出完美的作品。再次,美术源于生活,并服务于生活。
让学生从生活中来,到生活中去,是学生学习美术的好方法。学生通过深入生活、观察生活、体验生活,他们的内心会充满对生活的热爱与激情,并急于将它表现出来。教师要启发学生充分调动自身潜能,选取适合表现美的物质材料,经过艺术想象,借助艺术语言表达出自己的审美情趣,尝试用自己的真情实感去创造生活的美。
教学中把美术课程内容与学生生活经验紧密联系在一起,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
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小学美术教学心得体会 篇3
教学评价一直扮演着课程改革、教学改革的指挥和向导的角色。《美术课程标准》的评价建议中提出:“美术课程评价是促进学生全面发展、改进教师的教学、促进美术课程不断发展的重要环节。”并强调“重视评价的诊断、发展功能,内在激励作用。”因此,现在的美术课堂上,少了教师采用简单化的否定性评价,少了教师的严厉批评声,而多了对学生的表扬、赞赏、肯定,这不能不说是一种进步。然而,美术课堂又呈现了另一种令人担忧的“浮华的热闹”、“散乱的活跃”,教师的赞美之词响亮煽情却未免让人觉得空洞、不值一品,犹如口号式的各种评价语在课堂上此起彼伏、千篇 一律,毫无个性可言的廉价小奖品在课堂中漫天飞舞,难免让人觉得“空洞无物”、“言不由衷”,我们不能否认这些方法刚开始运用时的效应,但久而久之,如此评价,形式浮躁,语言单调,游离于文本内涵及师生精神世界之外,犹如蜻蜒点水,浮光掠影,学生的心湖不会荡起温暖的涟漪,学生的心田更不会萌生自信的嫩芽。难怪随着年龄的增长,随着时间的推移,学生受到如此评价时,也就习以为常,甚至漠然了。
我就如何改进课堂教学评价、让学生在阳光下得到全面发展做了一些尝试,下面谈谈我的几点体会。
一、通过教学评价,帮助学生树立自信心
传统的美术教学,过分重视学生对美术知识和技能的掌握,忽视学生个体对美术的体验。致使大多数学生无法体验到学习美术的乐趣,从而逐渐丧失了自信心。学生喜欢上美术课,却不敢表现、展示自己的才能。针对这一现象,我特别注意帮助学生树立起自信心。
课堂教学评价要关注学生学习的自信心,尊重他们与众不同的感受。有些学生天生聪明,但有些学生可能在学习上没有那么幸运,反应显得迟缓些,作为教师就不能心急,也要在课堂上给这些孩子一些意想不到的表扬性评价,也会给这些需要自信的孩子增加勇气和信心。孩子天生就是表现家,他们会通过唱歌、跳舞、绘画等来表现自己对生活的感受,每表现一次就成长一些,当他们得到赞美时就会信心大增,也就会更喜欢这项活动,表现的更好。我认为适当的赞美对于孩子来说是推动其进步的风帆。
上《我们的社区》一课时,孩子们都动手了,只有一个孩子看看别人再看看自己的彩笔,却不动手。从他的眼中可以看出他很想动手却又不敢动手。我到他身边问他为什么,他说“我生活在农村是刚转来,我不知道怎么画社区,怕画不好同学们会看不起我,我也不想画不是我家乡的`东西”原来是怕表现不好,看来这孩子很没有自信。于是我请他说说他的家乡,他说到了老家的房子,一座座独家小院像别墅一样排列,农闲时村里组织唱大戏,人们聚在一起,有说有笑,听着孩子的表述我用赞许的目光看着他。“你把你的老家说得像画一样美老师相信你也能画得很美,你希望老家变成什么样都可以画,相信你一定能把它表现的很好。”这时我看到孩子满眼的激动。他终于画出了一片瓦房,房子前头装上了健身器,老人们在健身,虽然不是很美,但他敢于动手表现就是很大的进步。当画好的同学上台展示自己的画时,他也勇敢的上来了,我当众表扬了他,我看到了他自信的笑脸。
孩子能够根据自己对生活的观察和记忆创造出许多图式表现自我感受,作品中的形象虽然不是很像,有时很不像,但象征性十分明显,它表现了孩子眼中的世界。对于这种创造性、表现能力,我们应给予及时的评价,加以肯定和赞美。如果教师对于这些自认为的不合适严厉的让孩子纠正,那么将很大的伤害到孩子的自信心,以至于他们失去学习的兴趣,但也不是不改而是要给他讲明错在什么地方,怎样改正可以使自己的作品更优秀。
正确的引导孩子学习,认识孩子作品的特点进行有益的评价,适当的给孩子以赞美的评价,对于孩子树立自信心,有效的学习,大胆的表现自我有很大的作用。就让我们多给孩子一点赞美的评价,使他们多一份自信。
另外在美术作业评价中我打破了原来的等级制,采用在作业上粘贴小标志和评语的方式。如评价作业,我会贴上一朵小花表示有进步,贴上一颗红星表示有创新,后面再加上各种评语,如你的想象力很丰富,你的设计非常独特,你的色彩感觉很棒,遇到一些比较难认的字我会再加上一些拼音使学生更清楚地看到老师师认真地对待他们的作业的同时使学生更有自信心。
二、重视形成性评价,提高学生的美术能力
异。所以,仅仅静态的评价教学结果不能反映教学的价值。《美术课程标准》指出:美术教学评价既要通过作业评价学生美术学习的结果,更要通过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展予以评价。美术学科是一门实践性很强的学科,学生的美术能力与水平只有在美术活动中才能全面体现,根据小学生的年龄和心理特点,特别适合在实践活动中对学生进行评价。在教学中,我采用了多种活动评价方式:个人或小组的方式。对学生在美术学习中的参与意识、合作精神、操作技术、探究能力、认知水平以及交流表达的能力等进行了全方位的综合评价。对二年级以上的学生我也会让学生在作业后边写上自己这样画的设想,这样,就可以更好地了解他的作业,了解他的想法及创作过程,将作业结果与这些联系起来进行评价,正确地、全面地评价每一个学生,能使他们感受到成功感、提高自信心,对提高学生的美术能力起到了更好的作用。
三、关注个体差异,评价注重引导学生的发展
和自由发展创造宽松的时空环境。
记得曾教过一个学生,上课不爱发言,老师问他也不回答,每次的作业不是空白,就是乱涂。我也很想拉他一把,所以经常在旁边指导,我在时,作业还好些,我一走,他就又开始不画或乱涂。一次偶然的机会,我发现他在自己本子上画各种恐龙,非常漂亮。当时就想:他还是喜欢画画的,只是对美术的其他内容兴趣不高,兴趣比较单一。接下来一节美术课,一上课我给学生展示了许多恐龙的图片,学生在赞叹之后就告诉他们:这些都是老师从动画片里给大家找来的恐龙图片,我们班也有一个画恐龙的高手。接着就把他介绍给全班同学,面对全班同学他的脸红了,在鼓励下他在黑板上画了一幅恐龙的图画,这张画让同学们震惊,大家对他的画发出惊叫得声音,那时我看到他眼角闪过的自豪。下课后我找他单独谈话,告诉他:光光画好恐龙是不行的,美术中还有许多内容等着你去学习,老师相信你一定能够学得很好,还能在美术比赛中得奖呢。在以后的教学中,我经常注意鼓励和表扬他,他也逐渐的喜欢上了美术课,也更爱动脑,更爱动手了,在区里的科幻画比赛中,他还得了奖呢。
教学实践证明:在教学中,充分尊重学生的个人体验,肯定每个学生的表达方式,使每个学生对自己充满了信心。对学习有困难的学生降低评价标准,对学习优秀的学生鼓励他们挖掘自己的潜力。同时引导学生从纵向来比较自己的变化,发现自己的优点,通过评价可以更好的促进学生的发展。
小学美术教学心得体会 篇4
随着人类社会的发展,美术在社会中的作用越来越大,用途越来越广,与人的生活联系越来越密切。除了绘画、雕塑这些观赏性艺术属于纯美术之外,生活中许多方面都与美术有关。从初中开始接触美术,直到现在从事美术教育教学,我认为:美术教学最重要的是让学生感知美。美术,指占据一定空间、具有可视形象以供欣赏的艺术。美术也称造型艺术或视觉艺术。它是利用一定的物质材料,通过造型手段创造出具有一定空间和审美价值的视觉形象的艺术。是以一定的物质材料,塑造可视的平面或立体形象,以反映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式,因此,美术又称之为“造型艺术”“空间艺术”。如何巧妙地学习美术,我认为要从如下几个方面入手:
首先,采用实物、多媒体教学与讲授相结合。我们可以利用色彩缤纷、风格各异的绘画及工艺作品深深地吸引和打动了学生,通过直观教学让学生更加直白的进行感受。教师在对这些作品一一讲解的同时,把书中的知识点巧妙地穿插进去。这样更能激发学生的兴趣,既增长了学生见识,又学到了知识,激发了他们学习美术的热情。
其次,要针对性地去制定教学目标。知己知彼,才能百战不殆。就是要求我们首先要弄清学生的学习状况,存在哪方面的问题,针对性地去克服与解决。比如,有的同学技法比较熟练,但是色调的搭配上不是很好,也有的人色彩搭配很合理,但是手法不纯属,因此做不出完美的作品。
再次,美术源于生活,并服务于生活。
让学生从生活中来,到生活中去,是学生学习美术的好方法。学生通过深入生活、观察生活、体验生活,他们的内心会充满对生活的热爱与激情,并急于将它表现出来。教师要启发学生充分调动自身潜能,选取适合表现美的物质材料,经过艺术想象,借助艺术语言表达出自己的审美情趣,尝试用自己的真情实感去创造生活的美。
教学中把美术课程内容与学生生活经验紧密联系在一起,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
小学美术教学心得体会 篇5
孩子想象是以培养孩子想象力为主要目的的绘画形式,它不仅可以使孩子的思维出在兴奋阶段,也同样可以让孩子的想象力更加得丰富和奇特。有些课堂如数学,语言总是在老师说教,孩子被动接收的气氛中度过的,这一点极大得限制了孩子想象的翅膀。孩子的学习应该是快乐的,而实践证明,快乐的心情会使他们的想象力更丰富,更完美。在想象画的教学中正是可以缓解这种紧张的气氛,并为孩子创设一个宽松而舒适的氛围,激发孩子的兴奋点,创作欲望就会充分激发与调动。
在教学中若能试着采用各种方法活跃课堂气氛,想方设法选择一些趣味性很强,创意很浓并能够调动学生全身心投入的绘画课程,让孩子经过欣赏,表演,诉说,比赛等等活动,使孩子的手,眼,脑都兴奋起来,就更容易激发孩子发挥想象,进行创作。如在课程“美丽的小花鸭”这一教学活动中,是让孩子多多思考和发言如何去装饰这只可爱的鸭子身上的.图案,可以先让孩子欣赏并引导孩子思考鸭子是由几部分组成的?每个部分可以用什么样的小图案来装饰才能更加得漂亮呢?有的小朋友就会说:“可以用心形,条纹,小花,月亮。“他们还会说出很多你所想不到的东西,很是奇妙。然后再让孩子将想出来的小图案将鸭子打扮的漂漂亮亮的。每一个孩子的心都是一个充满幻想的神奇世界,教师在教学活动中应用”童心“去想孩子所想,用孩子喜欢的方式去激发孩子创作的欲望,让孩子头脑中有鲜明清晰的形象,是孩子产生内心的创作冲动,发展孩子绘画创造力,而想象化完全可以凭他们尽兴自由画画,使美术教育达到理想境界。但若教师先出示了范画,接着示范范画的画法,然后让孩子依葫芦画瓢画出教师师范画的内容,这种方法虽然能通过绘画的过程发展孩子的绘画技能,使孩子掌握绘画的一些最基本的方法,但是消极作用就是容易造成孩子画的模仿化,概念化,使孩子在画画时产生消极,被动,乏味的情绪阻碍孩子想象力的发展,扼杀他们潜在的创作意识。这是想象画教学中所不容许发生的,也是最忌讳的事情。真正的想象画就是要有目的,有计划地引导孩子在观察和感受的基础上敢画,想画。
由于这些都是孩子亲自想象和幻想出来的,所以孩子能够大胆,自由的作画,并且利用画面来充分表达自己岁生活的感受。想象画可以丰富孩子的想象,鼓励孩子多多自由作画,从而使孩子对美术活动怀有强烈的感情。教师可以在教学中提出一些线索作为思考的起点,使其展开想象,大胆创作。
小学美术教学心得体会 篇6
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最新2013年小学美术教学心得体会
我就如何改进课堂教学评价、让学生在阳光下得到全面发展做了一些尝试,下面谈谈我的几点体会。
通过教学评价,帮助学生树立自信心
传统的美术教学,过分重视学生对美术知识和技能的掌握,忽视学生个体对美术的体验。致使大多数学生无法体验到学习美术的乐趣,从而逐渐丧失了自信心。学生喜欢上美术课,却不敢表现、展示自己的才能。针对这一现象,我特别注意帮助学生树立起自信心。
课堂教学评价要关注学生学习的自信心,尊重他们与众不同的感受。有些学生天生聪明,但有些学生可能在学习上没有那么幸运,反应显得迟缓些,作为教师就不能心急,也要在课堂上给这些孩子一些意想不到的表扬性评价,也会给这些需要自信的孩子增加勇气和信心。孩子天生就是表现家,他们会通过唱歌、跳舞、绘画等来表现自己对生活的感受,每表现一次就成长一些,当他们得到赞美时就会信心大增,也就会更喜欢这项活动,表现的更好。我认为适当的赞美对于孩子来说是推动其进步的风帆。
上《我们的社区》一课时,孩子们都动手了,只有一个孩子看看别人再看看自己的彩笔,却不动手。从他的眼中可以看出他很想动手却又不敢动手。我到他身边问他为什么,他说“我生活在农村是刚转来,我不知道怎么画社区,怕画不好同学们会看不起我,我也不想画不是我家乡的东西”原来是怕表现不好,看来这孩子很没有自信。于是我请他说说他的家乡,他说到了老家的房子,一座座独家小院像别墅一样排列,农闲时村里组织唱大戏,人们聚在一起,有说有笑,听着孩子的表述我用赞许的目光看着他。“你把你的老家说得像画一样美老师相信你也能画得很美,你希望老家变成什么样都可以画,相信你一定能把它表现的很好。”这时我看到孩子满眼的激动。他终于画出了一片瓦房,房子前头装上了健身器,老人们在健身,虽然不是很美,但他敢于动手表现就是很大的进步。当画好的同学上台展示自己的画时,他也勇敢的上来了,我当众表扬了他,我看到了他自信的笑脸。
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创新
中的世界。对于这种创造性、表现能力,我们应给予及时的评价,加以肯定和赞美。如果教师对于这些自认为的不合适严厉的让孩子纠正,那么将很大的伤害到孩子的自信心,以至于他们失去学习的兴趣,但也不是不改而是要给他讲明错在什么地方,怎样改正可以使自己的作品更优秀。
正确的引导孩子学习,认识孩子作品的特点进行有益的评价,适当的给孩子以赞美的评价,对于孩子树立自信心,有效的学习,大胆的表现自我有很大的作用。就让我们多给孩子一点赞美的评价,使他们多一份自信。
另外在美术作业评价中我打破了原来的等级制,采用在作业上粘贴小标志和评语的方式。如评价作业,我会贴上一朵小花表示有进步,贴上一颗红星表示有创新,后面再加上各种评语,如你的想象力很丰富,你的设计非常独特,你的色彩感觉很棒,遇到一些比较难认的字我会再加上一些拼音使学生更清楚地看到老师师认真地对待他们的作业的同时使学生更有自信心。
我叫武颉,是一位师范类的艺术生,小时候也没有上过幼儿园,没有接触过幼儿教育,对幼教工作知之甚少。经过暑假了解幼儿用书才知道有语言、科学、艺术、健康、社会这五大领域,和我们平时上课用书的名称是不一样的;暑假里我还了解了幼儿教育学、幼儿心理学,才了解了一点幼儿特点及状况。
xx年9月,我很荣幸的来到了县幼儿园工作。来到新的环境工作,在吴美云园长的主持下,进行了对我们新老师的业务培训,多位有经验的老师对我们细心指导和详细讲解,使我受益匪浅。从九月十九号到十月十四号我们进行了多次业务学习,其中有吴美云园长指导我们作为一个幼教人员应该具备的“三心”——爱心、耐心、关心,如何弄好班级中的环境布置及其情况、一日常规,教给我们如何备课、如何网上发表文章、上传照片,教给我们在上课之前可以较小朋友们玩的手指游戏,作为幼教应会的纸工及其新教材的使用;孔老师的小班数学教学;大五班余老师的音乐教学;陈老师的美术教学;郭老师的数学教学;小三班余老师的科学教学;大三班邓老师的语言教学;还有我们的黄园长首先为我们讲解了识字活动的教学,其次还为我们详细的讲解了数学活动的一些教学方法。从这七位老师的讲解中我学习到很多,也体会到很多。
其中大五班余老师的音乐课《七彩光与果娃娃》这节课让我受益匪浅,在课上余老师讲得非常详细。
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首先从活动目标开始,每一点都讲得详详细细的,在编写的时候要结合幼儿的实际情况来确定,不能一味的照抄教案。教我们写教案的时候应看清楚每个目标。
其次从活动准备来说:要根据内容来准备教具,《七彩光与果娃娃》这节课就可以运用图谱教学法,用画好的水果图片和节奏卡让小朋友们更加清晰地记歌词与掌握重难点节奏。教我们每节音乐课不只是弹琴唱歌,也要准备好其余的教具。
再次,余老师重点分析了活动过程,在开始的谈话活动,我们可以自己弹琴——“小朋友们好,老师你好!”问好可以当做练声。也可以利用音乐游戏《找朋友》作为练声过程,提起小朋友们的兴趣。练完声后,可以利用《太阳的七个宝宝》这首诗歌衔接上今天所要上的内容。利用图谱教学法教小朋友们记忆歌词,按顺序的请出水果及其加上动作让小朋友们更加有兴趣。在过程当中我们可以利用提问法来提起小朋友们的注意。在一首律动的音乐课上我们可以让小朋友五次练习唱,两到三次倾听。在碰到了难点节奏时,余老师详细解说,比如:四分音符——小狗的叫声x x x x,八分音符——小马的奔跑声x x x x,附点音符——小老鼠偷东西的声音,二分音符——大象的走路声x-x-,十六分音符——火车开在奔跑的声音xxxx xxxx。在这节课中余老师让我懂得了音乐课不仅仅是教唱歌,音乐课上我们还应加上简笔画,舞蹈动作,让小朋友们更加有兴趣、更活跃。在上课之前已做好充分的准备,认真的备好课,这样才能上好一堂课。
小学美术教学心得体会 篇7
时间荏苒,光阴似箭,转瞬间,踏上工作岗位已有x年,我逐渐成长为一名自信、谦虚、善于思考的小学教师。我热爱我的工作,珍惜我的岗位,在工作中,我踏实肯干,用自己的努力在教师岗位上谱写着自己的人生价值。回首自己走过的路,有着欢笑,有着泪水,也有着成功,有着失败,但我从不灰心,总结经验,继续努力,相约下学年。
一、师德为先,修身立德,做教书人的典范
德是教师的灵魂,是教育教学的前提。无论在什么时候,做什么事,都要严格要求自己。爱岗敬业,把每个孩子放在心里,热爱关心每一个孩子。因为tensorgo了,所以孩子特别喜欢。因为榜样就在孩子中间,所以孩子行为习惯好。我认为班上有一个好孩子,那么这个班就是一个好班。
二、安全第一,把安全融入教育,培养习惯
安全是学校工作中的重中之重。安全工作的责任,重于泰山。每天上课之前把安全教育融合到课堂教育中。教育学生放学后,不逗留,不玩耍,及时回家。不随意让自己的身体接触陌生人。在校园里不奔跑,不追逐打闹。尤其提醒学生不要把危险的东西,比如小刀,小石头等放在口袋里。每天早上我都要花一二十分钟的时间进行安全教育。培养安全意识,也形成了习惯。
三、注重本学科教学,提高学生学习兴趣
注重本学科的教学,提高学生学习本学科的兴趣。我认为,美术学科是一个重要的学科。但美术课不是主科,所以学生不是很重视。为了提高学生学习的积极性,我采用了多种教学方法,和现代化的教学设备,力争让每一个孩子都能够融入到美术学科的学习中来。本学年我注重课题研究,切实抓好课堂教学。在教学中,我重视用示范,比较的方法来使学生清晰的了解重叠、透叠、减隔、并置,邻接,分割、填充,错位、均衡,密集等应该注意的问题。然后每个学生再把自己设计安排画出来,通过比较学生就可以看出画面的效果。我这样做的目的是让学生有针对性的了解和掌握画图技法。由于我的良苦用心,所以在美术学科的教育教学工作中,取得了可喜的成绩。
四、重视反馈,做好评价,完善教学
教学工作中,我重视从日常生活做起,指导学生从现在开始,从身边小事做起。培养学生节约粮食、节约用水、节约用电、节约燃料、节约生活中的每一度、每一滴的好习惯。试行垃圾分类,让学生懂得保护环境,人人有责,从而培养他们从小树立正确的世界观,为以后他们成为美化环境的设计者,打下坚实的基础。
重视反馈,做好评价。教学工作中,我注重从日常生活做起,指导学生从现在开始,从身边小事做起。根据美术学科的特殊性,对学生以鼓励为主,结合鼓励性评价,激发学生的学习兴趣,提高他们的自信心。鼓励学生大胆表达,及时汇总学生作业情况,反馈教学信息,及时调整教学方法,使美术教学达到最优化。
通过这x年的教学,在教育教学方面,总结了一点经验和心得,希望以后的教学中,能够取得更好的成绩。
小学美术教学心得体会 篇8
今学期,在教学中注重了小学生的年龄特点,提高了他们的兴趣,现将工作总结如下:
一、加强学习,不断提高思想业务素质。
"学海无涯,教无止境",只有不断充电,才能维持教学的青春和活力。所以,一直以来我都积极学习。本学期,结合第八次课程改革,确立的学习重点是新课程标准及相关理论。一学期来,我认真参加学校组织的新课程培训及各类学习讲座。另外,我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准,以及相关的文章,如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念,也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展,知识的更新,也催促着我不断学习。平时有机会还通过技能培训、外出听课、开课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学习活动,不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。
二、求实创新,认真开展教学、教研工作
教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期,我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,立足"用活新老教材,实践新理念。"力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提高美术教学质量。
三、任劳任怨,完成学校其他工作
本学期我校开展了一系列的比较大型的文艺表演活动,"英语周活动",大型"英语剧"表演,"小学部师生手工制作发明展览"等等;同时还有许多的宣传海报、展览橱窗、各科的课件制作等任务。其中不仅涉及到很多的美术宣传工作,有的更是需要我们全程积极参与创作作品。对于学校布置下来的每一项任务,我都能以我最大的热情把它完成好,基本上能够做到"任劳任怨、优质高效"。
四、加强反思,及时总结教学得失。
反思本学年来的工作,在喜看成绩的同时,也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点:
2、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多,本来想在美术选修课开设"儿童水墨画"兴趣小组,但由于种种原因也没能实现,今后还要努力找出一些美术教学的特色点,为开创小学美术教学的新天地作出贡献。
小学美术教学心得体会 篇9
本人自参加工作以来,始终坚持热爱自己的教育事业,在工作中,勤勤恳恳教书,在生活中,无私奉献,遵纪守法,具有良好的师德,同时,关爱学生,为人师表,教书育人。使学生在德、智、体、美、劳等各方面得到全面发展,赢得了学生的热爱、家长的信任。同时,能按照教师职业道德规范要求自己,努力做好本职工作,并结合现代教育教学的需要,加强业务进修和文化素质的提高,与同事们团结协作,相互学习,取长补短,不断完善和改革课堂教学,取得了较好的效果,并顺利完成教育教学任务。
工作以来,一直担任美术、数学的教学工作。工作中能以学校整体利益为重,服从领导分配,为学校工作尽心尽力,从不计较个人得失,默默无闻,任劳任怨地完成各项工作,得到了同事们的好评。本人特就美术教学工作小结如下:
认真学习新的教育理论,及时更新教育理念。积极参加校本培训,并做了大量的政治笔记与理论笔记。新的教育形式不允许我们在课堂上重复讲书,我们必须具有先进的教育观念,才能适应教育的发展。所以我不但注重集体的政治理论学习,还注意从书本中汲取营养,认真学习仔细体会新形势下怎样做一名好的美术教师。
在教学方面,我认真负责,虚心请教,提高教学水平。做好备课上课。新教材注重培养学生的实际操作能力,和生活更加贴近,这就要求老师在备课讲课时加入生活元素。还要了解学生原有的知识水平,学习方法,习惯。
1、认真钻研教材,对教材的基本思想、基本概念,每句话、每个字都弄清楚,了解教材的结构,重点与难点,掌握知识的逻辑,能运用自如,知道应补充哪些资料,怎样才能教好。
2、了解学生原有的知识技能的质量,他们的兴趣、需要、方法、习惯,学习新知识可能会有哪些困难,采取相应的预防措施。
3、考虑美术教法的特殊性,解决如何把已掌握的教材传授给学生,包括如何组织教材、如何安排每节课的活动。对教育教学能及时反思,及时总结教学得失。
4、在课堂上能组织好课堂教学,关注全体学生,注意信息反馈,调动学生的有意注意,使其保持相对稳定性,同时,激发学生的情感,使他们产生愉悦的心境,创造良好的课堂气氛,课堂语言简洁明了,克服了以前重复的毛病,课堂提问面向全体学生,注意引发学生学习美术的兴趣,课堂上讲究方式方法,课堂丰富而有趣,减轻学生的负担。
5、要提高教学质量,还要做好课后辅导工作,小学生爱动、好玩,缺乏自控能力,在学习上不能按时完成作业,有的学生抄袭作业,针对这种问题,就要抓好学生的思想教育,并使这一工作惯彻到对学生的学习指导中去,还要做好对学生学习的辅导和帮助工作,尤其在后进生的转化上,对后进生努力做到从友善开始,比如,握握他的手,摸摸他的头,或帮助整理衣服。从赞美着手,所有的人都渴望得到别人的理解和尊重,所以,和差生交谈时,对他的处境、想法表示深刻的理解和尊重,还有在批评学生之前,先谈谈自己工作的不足。
6、积极参与听课、评课,虚心向同行学习教学方法,博采众长,提高教学水平。
7、热爱学生,平等的对待每一个学生,让他们都感受到老师的关心,良好的师生关系促进了学生的学习和兴趣的发展。
反思本学年来的工作,在喜看成绩的同时,也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点:
3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多,本来想在美术选修课开设“儿童水墨画”兴趣小组,但由于种种原因也没能实现,今后还要努力找出一些美术教学的特色点,为开创谈村小学美术教学的新天地作出贡献。其他的工作也有待于精益求精,以后工作应更加兢兢业业。
很多学生都会对绘画有浓厚的兴趣,我也重点培养学生的兴趣。孩子们的兴趣像幼苗需要精心的呵护和正确的培养。首先为孩子创造一个良好的环境,让孩子获得不同的空间景象,多一些观察探索世界的机会。让他们养成探索世界的习惯。孩子在“复习”获取的新知识时,通常会主动画一下他观察到的事物,而在画画的过程中,又会对事物有新的认识,不仅提高了美术修养也培养了良好的学习习惯和生活习惯。
小学美术教学心得体会 篇10
xx月xx―xx日,我有幸参加了xx市初中美术教学研讨会。受益匪浅,对教育教学和日常工作也有了更深入的思考,深感不枉此行。
xx日下午在xxx中,开设了两节公开观摩课,一节评课。通过观看公开课特别是听了老师和教研员们对公开课所作的评价后,我对美术课的教学有了更深的认识。就像市教研员xx老师说的,我们今天的课不是经过层层评选选出的全省最拔尖的课,但是能站在这里讲课的老师肯定有他的独到与过人之处。对于课的理解,仁者见仁,智者见智。
第一节是xxx中xx老师讲的《漫画》。这节课教师使用了直观式教学,图片导入学生感兴趣,有道是兴趣是最好的老师,有了好的开始自然下边就好说了,思路特别清晰。课上有些问题的回答已经远远超出了老师的提问范畴,而且他们的语言表达能力很强,我想这与他们平时的训练是分不开的。如果平时在课堂上给学生回答问题的机会很少的话,学生是不会练出这样的好口才的。有几个同学不但语言组织能力好,而且十分优美,听他们回答问题感觉像听广播员演说一样。这让我想到了我们的学生,有个别班级学生回答问题的特别少,像闷葫芦,也许就是因为太多时候老师替他们表达了,以至于他们说话的机会很少。
第二节是xx中xx老师讲的《生活中的色彩搭配》采用设疑的方式引入课题,整节课内容很丰富,过渡很自然。她采用了联想的方式,让人们更有目的地去欣赏。
紧接着是评课,讲课教师谈了自己的思路,xx老师给予点评及鼓励,其他老师也发表了自己的建议。
16日第一节是xxx中xx老师的《文房四宝》。这节课材料准备非常充分,但教师讲课太注重表现自我,没有给学生发挥主动性去思考的机会,学生学习很被动。但x老师教态很自然,表情很放松,具有亲和力,这些是值得肯定的。
第二节是xx老师的《黑白装饰画》。教师语言精妙,范品优秀,教态自然,环环相扣,值得学习。如果教师非常有激情,并且能够对学生的回答作出适当鼓励性的评价的话,学生上课的积极性便会更高。
讲完课后,对于什么样的课才是好课,xx老师做了简短的评价:
第一、必须让学生喜欢;
第二、课堂要顺畅,不能疙疙瘩瘩;
第三、目的达成度高:
1、目标准确、具体。
2、内容选择恰当,知识结构吻合,适应学生,不过高过难,也不过低。
3、方法得当,不论使用什么方法,能帮助完成教学目标就是好方法。
第四、效果好。所说的效果包括学生的作业效果和教师的整体表现,与学生之间的交流是否充分,评价是否到位。
第五、个人素质,也就是教师的人格魅力以及对待课堂的态度。这段评价虽然简短,但我感觉句句击中要害,抓住了这几点就相当于抓住了一节课的整体脉络。
通过此次观摩研讨会,我们学习到了先进经验,认识到了自己的不足,明确了努力方向,对今后教育教学此文转自工作水平的提升,无疑将起到举足轻重的促进作用。
小学美术教学心得体会 篇11
学生在课堂活动中的状态,包括他们的学习兴趣、积极性、注意力和思维方式,言行能力与质量,发表的意见、建议、观点,提出的问题与争论,乃至错误的回答等等,无论是以言语还是以行为、情感方式的表达,都是教学过程中的生成性资源。由此可见,教学可利用资源的范围是非常广阔的。在时刻运动变化着的课堂中,教师应尊重每一个学生在对话过程中的独特体验,抓住转瞬即逝的生成性资源,为学生开辟课堂上的“动感地带”,使学生的课堂焕发出夺目的光彩,让学生真正成为课堂的主人。
在教学《手形的联想》时,我要求学生画画自己的手,我试图引导学生借助自己的想象,增加必要的形象造型,使手更加的生动、神秘。看着学生,把手压在绘画纸上,呆板的描绘着自己手的轮廓,我在一旁不禁替他们着急,不时提醒他们:手指可以灵活的运动,造型可以千姿百态,但是收效甚微。突然一位平时特别爱表演的同学提出:“老师,我们可以表演吗?”表演手势?我楞了一下,随即一想,这个建议不错,让学生们借助表演手势,充实手的造型,升华手的生命,何乐而不为呢?一听表演,同学们来了兴趣,于是各小组很快进入了合作学习的状态,每个同学都投入到了愉快的表演中,他们一边表演一边揣摩生活中的物象,一边演一边修改讨论,好不热闹!学生在幻灯机上表演手影游戏,同学们觉得很新奇、很好玩,都争着上来演示。通过游戏,一只只可爱的小动物、一个个有趣的头像魔术般地展现在我们的面前,整个教室沸腾了。沸腾的场面让学生更深刻地感受到了手的神奇、艺术的魅力,以及演示的美。
无法预约的精彩应是教育智慧的结晶,是神来之笔,而不是刻意追求的结果。学生作为教育对象,是最宝贵的教育资源。学生的既有经验、智慧、知识和学习的内在潜力,都可以为教学所用,而且有越用越多、越用越丰富的特点。当你在课堂上为某个知识重点、难点一筹莫展时,如果能够巧借学生自发吹来的“东风”,势必会收到事半功倍的效果。这堂课我紧紧的抓住了学生送来的“及时雨”,才使得课堂上思维的火花竞相喷射。在同学的启发下,自己突有所感,忽有所悟,巧妙应对且将教学继续下去,并获得了意想不到的效果。真可谓是踏破铁鞋无觅处,得来全不费功夫!
在教学过程中,开发和利用有效价值的动态生成性资源往往是可遇而不可求的,也是稍纵即逝的。新课程改革呼唤“动态生成”的课堂,只有宽松、自由、开放、生成的课堂才是“动态”的课堂。所以从现在开始,让我们的教案“活”起来,让我们的课堂“动”起来,让我们的孩子“发展”起来!
小学美术教学心得体会 篇12
要想让美术活动开展得生动、活泼而有效,首先要让学生从内心深处有一种渴望去表现的情感,有一种想画的冲动。
1、展示优秀的同龄学生美术作品,激发创造意识。在美术活动中,我收集了许多优秀的学生作品,利用这些来激励学生。那一幅幅生动的美术作品,虽不是十分完美的艺术品,然而在与他们同龄学生的眼里,这就是美,美的感受会使他们从心底萌发出也想试一试的念头,甚至是想超越的愿望。
2、创设情境,激发兴趣
美术的内容在身边随处可见,训练中我根据不同的内容或采用学生讲自己的故事、或实物投影或用电教手段烘托气氛,创设情境,以此激发学生的学习兴趣,使他们产生强烈的创作激情。此外,安排些有意外效果的作业,有意识地多鼓励、表扬,都是使他们学习兴趣浓厚并能长期保持下去的好方法。
二、让学生敢画,勇于表现自我个性
对学生来说.美术创作有着一定的难度。传统的以临摹为主的教学方式严重束缚学生的创造意识,绘画中的勇于表现自我,从某种意义方法上说就是一种成功。因此,教师要设法消除学生的胆怯心理,帮助他们增强创作的勇气与自信心。在教学中注意激发和保护学生的学习兴趣,引导他们积极的进行学习和探索,培养勇于探索的精神、大胆创造的精神。教师在教学中还要注意发挥成功的.激励作用。
1、提倡标新立异,鼓励学生的创新意识。
在学生创作中,教师要善于发现每个学生各自的才能,引导他们把创新的意识表现在纸上;课堂教学中,我经常喜欢提问学生,及时了解他们的构思想法,引导他们将之表现在创作中。评价时,尽量地在学生作品中找闪光点,加以表扬,使他们有一种成功感。切不可以用成人的眼光去判别一张画的优劣,以免使学生的心理上产生阴影,形成绘画障碍。
2、必要的技法训练,强调基础知识。
在绘画的过程中,决不能毫无目的地放任学生自由发展。那样会使他们盲目地在原有基础重复不前。讲授必要的技法,如画面的安排、人物的动作、物品的特征表现等美术基础造型知识是不可忽视。学生只有掌握一定的技法手段,才能初步体验到创造成功的快乐,而且能增强他们的自信,从而放胆去画,去表现自我个性。
三、让学生会画,体验创作成功的乐趣
在绘画活动中,学生只是表现出想画、敢画,还是远远不够的,因为这些还不是创作的最终目的。因此,教师要加以正确的引导,帮助他们实现创作成功的目标。
1、观察力的培养
观察在绘画中是极为重要的,没有它作为画画的基础,就谈不上艺术的表现。生活中的人、事、物都可作为观察对象。而明确的观察任务、正确的观察方法、良好的观察习惯等都能逐步提高学生的观察能力。在观察写生的过程中,不断积累素材,储存了大量的形象,为创作活动出成效奠定了基础。
2、启发富于想象的构想
小学美术教学心得体会 篇13
本学期,主要结合本组的教研主题,“学生创新能力培养策略的研究”以及学期初县里备课时的“如何把握好评价这把尺子”为重点,展开的美术教学工作。关注学生的全面发展。通过丰富的教研活动,提高专业素质和教学水平,同时提高学生的美术素养,培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力。
(一)常规工作:
1、认真完成美术教学工作,做到按时上课,不轻视每一节课。关注每一堂课中学生的“创新”之处,培养学生审美能力的同进发展其创新精神,调动学生学习美术的积极性,感受学习美术的乐趣所在。
2、以听评课等教研活动为基础,备好、上好每一节课,与全组美术教师互相学习、取长补短,共同提高专业素质。本学期,承担了组内教研课《美术中的比例知识》《有趣的汉字》《对印版画》《色彩的色相》,和县级领导检查工作时,随机指派的两节课。分别是《红色的画》和《黄色和蓝色的画》。在每一次的教研活动中,我都能得到各位同伴的积极指导,并从中获得更多的研究乐趣。使得我在课堂中成长。期间我发现,备课备得越深入,要解决的问题就越多、越繁杂。这时候,就需要我从中提取精华,总结和归纳教法。就得去思考,如何才能给学生带来一个高效的课堂。在这样的实践中,我总结了经验,吸取了教训,给出了反思。
3、学生在绘画,手工制作,和欣赏这三大课型中,有梯度的感受美术学习的乐趣,提高品位,营造浓厚的文化艺术氛围。比如学生在习惯了只是用彩笔和铅笔绘画以后,往往会对美术课产生一种代兴趣,于是我在本学期把《彩墨游戏》和《对印版画》安排在了绘画和手工制作之后,学生对于全新的体验非常感兴趣,以至于所有的班级不用再三强调,就都能准备好相关用具。两堂课下来,同学们还都争着问,什么时候还上这样的课。我想孩子在这样的体验中,完全自己动手制作、参与,体验各自不同的“画面效果”,这不正是同学们对于新事物的好奇和被过程中所产生的“创新”所吸引吗!
4、艺术团教学:通过课内教学活动和组织的兴趣小组活动,培养一批美术特长生,以点带面带动全体学生学好美术,从而全面提高美术素养与美术技能。比如我在本学期就在三年级根据平时的表现,选出一些具有创新能力和动手能力强的同学来参加我的课外小组制作手工画。使这些同学的能力得到进一步的提升。事实证明,孩子的创造力是要一点点培养的。是需要知识与能力相结合的。
5、强化课堂纪律,良好的组织纪律是才会有良好的开端,因此本学期美术课堂首先要抓好课堂纪律,发挥美术特色,以美为标准,渗透到学生的语言、行为中去。
成绩:个人方面:本学期获得xx省美术教师技能大赛一等奖和电脑设计单项奖,并在活动中开阔了眼界,认识到了自己的不足。
学生方面:本学期依然以注重学生的创新能力培养为重点。观注学生的点滴变化。比如学生在画背景中的树木时,提醒学生注意避免出现的情况(比如不可以画成什么样),并给出小提示,必要时给出示范。不求整齐划一,只求变化多端。并给有创新想法,与众不同的学生加“绘画星”,以鼓励学生进一步探索和创新。
在本学期的期末测试中,三年级的成绩好于五年级,原因有两个方面,第一,是在知识的难易程度上五年级的相对抽象不好理解,要通过大量的练习来强化,或者是死记硬背。第二,是五年级的课时少于三年级。而且因为小学的美术课还是应该以兴趣、欣赏、增长见识为主,不能简单地传授理论。
小学美术教学心得体会 篇14
在上学期的美术教学过程中,我把不同学生的情况具体分析、分类,然后进行分层教学的模式去教育他们,鼓励每位学生积极参与课堂小组合作的创作活动。运用多媒体教学方法进行探索教学,由浅入深地进行课堂引入,并结合空间智能教学,体现学生多元智能的培养方向。在课后评价方面,让学生学会组织互评与自我评价的环节,展示成果,得到学习的喜悦成果。每个学期承担一节科内的实验课,并接受调研课的任务,务求让自己得到提高。
在扶优培差的工作上,我关注学困生的教育工作,同时也注重优秀的学生栽培工作,利用课堂上和兴趣小组的时间培养他们的专业特长。实行以优带差的扶持工作,先进生与后进生共同合作完成,让他们能吸取对方的优势,取长补短。
我在教学方面着重培养学生的动手能力和观察能力。在课堂当中,使用了不同的方法让学生去进行观察。
在常规课堂教学中,着重渗透了几方面的美术基本知识:
1、线条画中的黑白灰:复习了黑和白的概念。重点练习了灰,让学生练习画上不同的灰。可以用点,可以用线,来表现。
2、构图的练习:多讲不同类型的构图,让学生学会运用不同的构图表现画面。在课堂中,多做出对比,让学生发现自己与别人的闪光点。学生觉得哪个构图好,请学生评一评。学生通过评价能把握住构图的美感和完整性。
3、色彩的配搭:教学中难免会遇到学生不会上颜色,所以,反复地让他们分辨色彩的深与浅对比,明暗对比,冷暖对比,都是作为每节课必讲的内容走进课堂里。
4、学生合作创作:在动手做的课型里,多让学生尝试标新立异的做法,鼓励学生大胆创作。通过分小组合作,锻炼学生的团队精神,让学生在动手做的过程中体会成功,体会分享的快乐。
总结
上年度的工作,我既能认真完成学校交给我的任务,又在这一年里向同科教师学习了不少宝贵经验。但工作之中难免存在不足之处,在以后的教学工作中,希望能改正不足的地方,在教学方法上再上一个新的台阶。小学美术教学心得体会 篇15
色彩知识属于美术基础知识的范畴。在小学阶段,培养学生对色彩感受能力是一项重要的教学内容。其中的对比与协调是较专业性的。因为色彩也是小学生普遍喜欢的,所以在上色彩课上,学生的学习热情都很高。我便尝试综合美术、音乐、文学等多种艺术门类,让学生在自主探究、体验、感受中理解色彩对比与协调不仅仅存在与人们生活的衣食住行,在我们熟悉的音乐、文学作品中也是能体现的。
色彩教学中,往往存在的最大问题是:学生常用概念的颜色、习惯的颜色作画。学生的色彩很单调,美术作品中没有几种颜色。幽默地说:颜色很穷。洛克曾说过:教育学生的主要技巧是把学生应做的事都变成游戏式的事情来做。为了扩大学生的色域,可以带学生做色彩游戏,就是让学生不面对写生对象,不画任何具体的形象,只要求做色彩游戏。调不同的颜色,每次调出不同的颜色才能画上去,而且只画一小块,看哪位同学能画出不同的颜色。不同色相、不同明度、不同纯度、不同冷暖的红、黄、蓝、绿等。还可以设计颜色“找朋友”。比如,老师提问:哪些颜色与红色可以成为“朋友”?把它找出来,贴到红色周围。由此,学生感知色相接近的颜色组成的协调色画面。没有被选出的颜色,学生说说不配成“朋友”的理由,教师引导学生明确常见的红色与绿色、橙色与蓝色等对比色。以上方法可使学生摆脱绘画时的色彩单调,摆脱对形体的塑造,把注意力都集中到调配色彩上,再调配颜色的过程中,大大提高学生的色彩认知,扩大了学生的色域。
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