登高教案教学设计及板书样例【参考4篇】

登高教案教学设计及板书【第一篇】

学习《登高》了解咏怀诗情景交融的特点。

学习《蜀相》了解咏史诗借古伤今的特点。

能力目标

通过参照对比，学会鉴赏作品，进而体会杜甫沉郁顿挫的诗歌风格

把握重点词语，分析景物意象，体味作者的思想感情和作品的深层意蕴。

情意目标

感受诗人忧国忧民的情操和对理想境界追求的精神。

教学设想

1．通过比较、涵咏，赏读结合，揣摩诗歌的丰富意蕴，体会诗人的风格特征。

2．点拨、讨论、讲析相互结合，积极调动学生参与意识。

3．拟采用屏幕投影的方式，准备与诗歌内容相近的风景图片及相关的诗词、资料，达到形象、直观的效果，并扩大课堂的容量。

4．教学用时：一课时。

教学重点难点

1．重点：引导学生学会涵咏鉴赏诗歌，提高审美能力和审美品位。

2．难点：理解杜甫，真正领会诗人博大的胸襟、体会出诗中郁勃的情势。

教学过程设计

步骤

教 师 活 动

学 生 活 动

设 计 意 图

诵读感知

觅得诗趣

投影课前投影杜甫肖像，配乐。

提问知道他是谁？熟悉他的诗吗？请几位同学读一句你最喜爱的杜甫写的诗。

登高教案教学设计及板书【第二篇】

知识与技能：

1、知作者及作品写作背景，感悟诗源于生活并反应生活；

2、品味诗句诗意，体会诗人思想情感。

过程与方法：

1、激情导入————品味诗韵；

2、设置情境————整体感知；

3、探究赏析————感悟情怀。

情感态度与价值观：

1、体会情景交融、沉郁顿挫的特点；

2、感悟杜甫深沉的苦痛与忧思；

2学情分析。

高一学生有必须品读诗歌的潜力，要想品出诗歌深层的思想情感及艺术特点，就务必有更科学的方法。本课重在教会学生运用情感体验来鉴赏诗歌：激情导入，引领学生走进诗歌;创设情境，体验诗境、感悟诗情；比较探究，理解诗歌艺术手法。透过情感体验，拉近古诗与现实生活的距离，使学生与诗人对话，从而深入感悟诗人悲苦又博大的情怀。

3重点难点。

教学重点。

1、反复诵读，感受诗歌韵味；

2、走进诗境，深刻体会诗人悲苦情绪；

3、透过比较，加深对诗词艺术特色的理解。

教学难点。

1、体会情景交融、抑郁顿挫的特点。

2、感悟杜甫深沉的苦痛与忧思。

4教学过程一学时教学活动活动1导入《登高》。

时事造英雄，他是那个时代的英雄，他渴望“致君尧舜上，再使风俗淳”，然而命途多舛，他一生终不得志。他是诗人，他历经战乱，有家难回，骨肉分离，仕途坎坷，屡被贬黜，然而始终心系百姓，心忧天下。他是诗人，落魄潦倒，孤单飘荡，最终老病孤舟终结生命。然而历史却永久记住了他，千古诗圣——杜甫，这天让我们满怀激情共赏他的“古今七言律第一”的`《登高》。

活动2活动《登高》。

二、激情朗读，感知登高的习俗。

师生齐诵《登高》，共同感知古代登高习俗。

提问1：古代写‘登高’题材的诗还有哪些？

学生列举：《九月九日忆山东兄弟》、《望岳》、《登岳阳楼》、《登鹳雀楼》……。

提问2：古人为什么要登高？

明确：为了望远而抒怀！陶渊明“登东皋而吟啸”，范希文临岳阳楼而忧天下，辛弃疾建康赏心亭怀古伤今。

提问3：古人主要在哪些日子里登高？

明确：主要是在重阳节，或情到非抒发不可之时。

提问4：登高最容易引发人们哪些思想感情？

三、创设情境，感怀杜甫，走进作品。

展现杜甫各阶段诗作与画像，走进作者、作品，感知作者。

学生动情明确，杜甫出身官宦世家，小时候个性聪明，才华横溢，“七岁思即壮，开口咏凤凰”，志向也很远大。“自谓颇挺出，立登要路津”。成年后遇上安史之乱，父亲去世了，生活相当困难，杜甫采草药以糊口。“朝扣富儿门，暮随肥马尘。残杯与冷炙，到处潜悲辛。”他去见肃宗，麻鞋见天子，衣袖露两肘，生活之艰难，可想而知。诗人从天宝十四年（755年）开始挈妇将雏，流浪漂泊，倍尝生活的艰辛，直到唐肃宗广德元年（763年）。《登高》写于大历二年（767年）秋天，是杜甫寄寓夔州时所作。这时，杜甫已经是一位漂泊受难、饱经沧桑的五十六岁的老人了。他目睹了安史之乱给唐朝带来的重重创伤，感受到了时代的苦难，家道的衰败，仕途的坎坷，晚年的孤独和生活的艰辛，心中百感交集，写下了这首动人心弦的诗。但杜甫的伟大之处在于，他无论怎样的艰难困苦，总是想到国事维艰，民生疾苦，忧国忧民，这也许是杜甫为人景仰的根本原因。”

活动3讲授《登高》。

四、透过诵读，品赏诗意，体会表现手法。

学习诗歌重在诵读，请学生把《登高》自由朗读两遍。诵读时请同学们注意四点要求：一是读准字音，二是把握节奏，三是注意轻重，最后要求读出感情。再请同学们听一段名家的视频朗读，仿读整体感知诗歌。下面就一齐来鉴赏和探讨杜甫的这首诗。

1、鉴赏首联“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”展现此图，声情并茂再现情景，感悟体会，生疑质疑。

提问1：一切景语皆情语！这首诗首联共写了几种景物？风、天、猿、渚、沙、鸟。分别用那些形象的词来描述？“急”“高”“啸哀”“清”“白”“飞回”。十四字写六种景，极为凝练。各给人什么感觉？设身处地想想。

生:急风，使人感到十分冷。既有身体的，又有心灵的。但更主要是心灵的，心寒。

生:天高，天的高低是凭感觉决定的，而不是真实的距离。显得天底下的人很渺小，很孤单。也点明季节是秋天。人们常说“秋高气爽”。

生:哀猿，使人听到它的叫声十分悲凉。“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳”。

生:没有。因为色彩变了。清白是冷色调，红黄是暖色调。冷色调往往让人感到凄清。如果改成暖色调，把诗的意境就破坏掉了。

提问:还有一个变化，就是把“回”转成了“来”，这有什么不同？

生:“回”说明鸟在盘旋。鸟为什么要盘旋？“绕树三匝，何枝可依”，“飘飘何所似，天地一沙鸥”。那里写出了鸟的孤单无依，鸟的孤单无依背后是诗人的孤单无依。一个“回”字就传达出了诗人的漂泊之感。

2．鉴赏颔联“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”

老师展现画面，动员学生去体验。然后比较鉴赏。把颔联也改写成另一句诗：“无边落叶飘飘下，不尽大江滔滔来。”请学生分组讨论.，然后明确。

提问1：“落木”和“落叶”，哪一个更好一些？”

生:“落木”给人感觉比较沉重，“落叶”比较轻飘。“落木”给人感觉光秃秃的样貌，而“落叶”让人感觉到树上还有许多叶子。”从色彩上，“落木”往往让人联想到树干的色彩枯黄。由此体会出作者的感情是沉重的。

提问2：那里为什么要用“萧萧”不能用“飘飘”？

生:实际上也与杜甫的感情有关。“萧萧”让我们想到萧瑟，让我们感觉到风仿佛个性紧，在这种状况下，树叶仿佛往下掉。实际上我们明白，既然风这么急，叶子肯定是“萧萧”下，不可能是“飘飘”下。

生:“大江”是说江水水势很大，滚滚东去，强调气势雄壮；“长江”则强调连绵不绝。

师：那么杜甫在那里强调连绵不断，而不强调壮阔，大江广阔，杜甫的悲与愁难道不像大江一样广阔深沉？因为前面说“无边”，是着眼于空间而言的，前面讲大，后面就要讲长。否则就重复了。苏轼如果说“长江东去”就没有气势了。而在那里，前面一句“无边落木萧萧下”已经有气势了，下面就应往纵深发展了。而且大家明白，古人用江水往往比喻时间。如“逝者如斯夫，不舍昼夜”。江水的流逝往往让我们想到年华的流逝，青春的流逝。因此在那里我们就能够想到杜甫的情绪：因为悲凉，他感到满世界仿佛都是落叶，落叶也染上了他的情绪。他看到江水的时候就想到，唉，老了，岁月不待人呀！这是他暮年的作品，因此这个地方要用“滚滚”，不能用“滔滔”。“滔滔”只强调水势很大，而滚滚强调翻滚向前，有一种绵长不绝的味道在里面，更能够表现出时间的流逝。比如《三国演义》开篇就说“滚滚长江东逝水”，而不说“滔滔长江东逝水”，就是这个原因。我们重新感情朗读这两联，就感觉满世界的黄叶往下掉，而江水永不停息地滚滚向前，那种一浪接一浪、一波未平一波又起的滚滚而来的长江的雄浑壮阔，永无尽头，似乎整个空间都溶进了这萧萧落叶滚滚长江之中。

小结：透过情境展示，感情朗读，比较鉴赏可知，诗的前四句登高所见之景，表现了秋天的典型特征。首联写了六样景物，勾画出一幅极其广阔的图景，表现了深秋的凄清景象，并透过清猿、飞鸟等意象，渲染出一种凄清哀婉的意境，并传达出诗人的漂泊无依之感。颔联在写景的同时也借“萧萧落木”、“滚滚长江”这样阔大的景，深沉地抒发了诗人青春流逝、壮志未酬的悲凉。这是什么表现手法这就是诗歌常用的手法——情景交融！

3．赏析颈联“万里悲秋常作客，百年多病独登台”反复展现杜甫晚年形象图，配乐诗朗诵，使学生深入体会，透过讨论探究来赏析。

提问：透过前面景物描述我们已经明白诗人心中含悲。为什么悲愁。

生:前一句就写了四层意思。“常作客”，诗人沦落他乡，漂泊无定，心中本已很悲凉。而且不是偶尔作客，是“常”作客。“万里悲秋”，此刻不但作客异乡，而且正值秋天。秋天本已可悲，秋天，是草枯叶落，万物凋零的季节，柳永在《雨霖铃》中说“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节”，何况诗人离家万里之遥，自然生出无限悲凉情绪。

生:下一句也写了四层意思。“独登台”，本来已经很悲凉了，还要去登高；不但登高，还没有朋友兄弟作伴，是“独”登台，形单影只，万分凄凉。“百年多病”，不但是独登台，而且是多病之身。不但多病，而且已经到了百年，“百年”是一个虚写，是说他已经步入了老年。年过半百、一事无成，悲不胜悲阿！

凡此种种，把“登高”之悲情抒发得淋漓尽致，诗情到达顶点。

4．赏析尾联“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”演示或表演此情此景，促使情境可感。

提问1：这两句写了什么？

生：结尾二句写了诗人的辛苦潦倒，两鬓已经斑白，一个“繁”字，则写出了白发之多。心中愁苦，正需要借酒浇愁，却又刚刚戒了酒，“新停”的“新”是刚刚的意思。“浊酒”是很薄的酒，但是连这样的酒也不能够喝了，什么原因？有两条，一是潦倒，喝不起了，一是多病，不能喝了。

提问2：潦倒不堪的根源是什么？

生：“艰难苦恨”！这四个字包含了多少国难家愁!多少时代与人生的悲辛的资料!这是诗歌有意露出的“马脚”，也就是所谓的“眼”。此时，杜甫忧国伤时的形象，便跃然纸上。

生：似乎体现了杜诗的风格，沉－郁－顿－挫！但是沉郁顿挫这几个字究竟怎样理解？（再深情诵读体会）。

师：沉郁多指思想感情，顿挫多指笔法，本来要吐了，又咽回去了。我们先看沉郁。沉郁多是指思想资料的博大精深，感情深沉深厚。杜甫身处**的时代，历尽坎坷，而他一生系念国家安危和生民疾苦，心里郁积了多少东西！一有感触，自然悲慨满怀。顿挫多指感情表达手法的曲折起伏、反复低回。以此诗为例，前面几句一向在蓄势，仿佛水库，已经聚了许多水，只要把闸门拉开，立刻就“飞流直下三千尺”，但他不拉，就聚在里面盘旋，这叫顿挫。还有一种风格叫豪放，代表诗人是李白苏轼。无论是沉郁还是豪放，都指郁结了许多东西。我们打一个比方，顿挫就好比是海底的潜流，在下面盘旋，而豪放好比海底的火山，一下子爆发出来了。如果一腔的忧愤喷出来了，像李白的“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”，痛快淋漓，这就叫豪放，喷不出来，就叫顿挫。所以杜甫的许多诗歌就是这样，前面写得很深厚，但是不完全地爆发出来，到最后往往绕了回去，就构成了沉郁顿挫的风格。

活动4测试《登高》。

1、背诵《登高》。

2、赏析“万里悲秋常作客，百年多病独登台。”

活动5作业《登高》。

配乐深情朗读，结合自己的领悟，展开想像，把这首诗改写为散文《杜甫之悲》。要求：想像丰富、合理，资料与诗歌一致，语言顺畅，五百字左右。

登高。

课时设计课堂实录。

登高。

1一学时教学活动活动1导入《登高》。

时事造英雄，他是那个时代的英雄，他渴望“致君尧舜上，再使风俗淳”，然而命途多舛，他一生终不得志。他是诗人，他历经战乱，有家难回，骨肉分离，仕途坎坷，屡被贬黜，然而始终心系百姓，心忧天下。他是诗人，落魄潦倒，孤单飘荡，最终老病孤舟终结生命。然而历史却永久记住了他，千古诗圣——杜甫，这天让我们满怀激情共赏他的“古今七言律第一”的《登高》。

活动2活动《登高》。

二、激情朗读，感知登高的习俗。

师生齐诵《登高》，共同感知古代登高习俗。

提问1：古代写‘登高’题材的诗还有哪些？

学生列举：《九月九日忆山东兄弟》、《望岳》、《登岳阳楼》、《登鹳雀楼》……。

提问2：古人为什么要登高？

明确：为了望远而抒怀！陶渊明“登东皋而吟啸”，范希文临岳阳楼而忧天下，辛弃疾建康赏心亭怀古伤今。

提问3：古人主要在哪些日子里登高？

明确：主要是在重阳节，或情到非抒发不可之时。

提问4：登高最容易引发人们哪些思想感情？

三、创设情境，感怀杜甫，走进作品。

展现杜甫各阶段诗作与画像，走进作者、作品，感知作者。

学生动情明确，杜甫出身官宦世家，小时候个性聪明，才华横溢，“七岁思即壮，开口咏凤凰”，志向也很远大。“自谓颇挺出，立登要路津”。成年后遇上安史之乱，父亲去世了，生活相当困难，杜甫采草药以糊口。“朝扣富儿门，暮随肥马尘。残杯与冷炙，到处潜悲辛。”他去见肃宗，麻鞋见天子，衣袖露两肘，生活之艰难，可想而知。诗人从天宝十四年（755年）开始挈妇将雏，流浪漂泊，倍尝生活的艰辛，直到唐肃宗广德元年（763年）。《登高》写于大历二年（767年）秋天，是杜甫寄寓夔州时所作。这时，杜甫已经是一位漂泊受难、饱经沧桑的五十六岁的老人了。他目睹了安史之乱给唐朝带来的重重创伤，感受到了时代的苦难，家道的衰败，仕途的坎坷，晚年的孤独和生活的艰辛，心中百感交集，写下了这首动人心弦的诗。但杜甫的伟大之处在于，他无论怎样的艰难困苦，总是想到国事维艰，民生疾苦，忧国忧民，这也许是杜甫为人景仰的根本原因。”

活动3讲授《登高》。

四、透过诵读，品赏诗意，体会表现手法。

学习诗歌重在诵读，请学生把《登高》自由朗读两遍。诵读时请同学们注意四点要求：一是读准字音，二是把握节奏，三是注意轻重，最后要求读出感情。再请同学们听一段名家的视频朗读，仿读整体感知诗歌。下面就一齐来鉴赏和探讨杜甫的这首诗。

1、鉴赏首联“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”展现此图，声情并茂再现情景，感悟体会，生疑质疑。

提问1：一切景语皆情语！这首诗首联共写了几种景物？风、天、猿、渚、沙、鸟。分别用那些形象的词来描述？“急”“高”“啸哀”“清”“白”“飞回”。十四字写六种景，极为凝练。各给人什么感觉？设身处地想想。

生:急风，使人感到十分冷。既有身体的，又有心灵的。但更主要是心灵的，心寒。

生:天高，天的高低是凭感觉决定的，而不是真实的距离。显得天底下的人很渺小，很孤单。也点明季节是秋天。人们常说“秋高气爽”。

生:哀猿，使人听到它的叫声十分悲凉。“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳”。

生:没有。因为色彩变了。清白是冷色调，红黄是暖色调。冷色调往往让人感到凄清。如果改成暖色调，把诗的意境就破坏掉了。

提问:还有一个变化，就是把“回”转成了“来”，这有什么不同？

生:“回”说明鸟在盘旋。鸟为什么要盘旋？“绕树三匝，何枝可依”，“飘飘何所似，天地一沙鸥”。那里写出了鸟的孤单无依，鸟的孤单无依背后是诗人的孤单无依。一个“回”字就传达出了诗人的漂泊之感。

2．鉴赏颔联“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”

老师展现画面，动员学生去体验。然后比较鉴赏。把颔联也改写成另一句诗：“无边落叶飘飘下，不尽大江滔滔来。”请学生分组讨论.，然后明确。

提问1：“落木”和“落叶”，哪一个更好一些？”

生:“落木”给人感觉比较沉重，“落叶”比较轻飘。“落木”给人感觉光秃秃的样貌，而“落叶”让人感觉到树上还有许多叶子。”从色彩上，“落木”往往让人联想到树干的色彩枯黄。由此体会出作者的感情是沉重的。

提问2：那里为什么要用“萧萧”不能用“飘飘”？

生:实际上也与杜甫的感情有关。“萧萧”让我们想到萧瑟，让我们感觉到风仿佛个性紧，在这种状况下，树叶仿佛往下掉。实际上我们明白，既然风这么急，叶子肯定是“萧萧”下，不可能是“飘飘”下。

生:“大江”是说江水水势很大，滚滚东去，强调气势雄壮；“长江”则强调连绵不绝。

师：那么杜甫在那里强调连绵不断，而不强调壮阔，大江广阔，杜甫的悲与愁难道不像大江一样广阔深沉？因为前面说“无边”，是着眼于空间而言的，前面讲大，后面就要讲长。否则就重复了。苏轼如果说“长江东去”就没有气势了。而在那里，前面一句“无边落木萧萧下”已经有气势了，下面就应往纵深发展了。而且大家明白，古人用江水往往比喻时间。如“逝者如斯夫，不舍昼夜”。江水的流逝往往让我们想到年华的流逝，青春的流逝。因此在那里我们就能够想到杜甫的情绪：因为悲凉，他感到满世界仿佛都是落叶，落叶也染上了他的情绪。他看到江水的时候就想到，唉，老了，岁月不待人呀！这是他暮年的作品，因此这个地方要用“滚滚”，不能用“滔滔”。“滔滔”只强调水势很大，而滚滚强调翻滚向前，有一种绵长不绝的味道在里面，更能够表现出时间的流逝。比如《三国演义》开篇就说“滚滚长江东逝水”，而不说“滔滔长江东逝水”，就是这个原因。我们重新感情朗读这两联，就感觉满世界的黄叶往下掉，而江水永不停息地滚滚向前，那种一浪接一浪、一波未平一波又起的滚滚而来的长江的雄浑壮阔，永无尽头，似乎整个空间都溶进了这萧萧落叶滚滚长江之中。

小结：透过情境展示，感情朗读，比较鉴赏可知，诗的前四句登高所见之景，表现了秋天的典型特征。首联写了六样景物，勾画出一幅极其广阔的图景，表现了深秋的凄清景象，并透过清猿、飞鸟等意象，渲染出一种凄清哀婉的意境，并传达出诗人的漂泊无依之感。颔联在写景的同时也借“萧萧落木”、“滚滚长江”这样阔大的景，深沉地抒发了诗人青春流逝、壮志未酬的悲凉。这是什么表现手法这就是诗歌常用的手法——情景交融！

3．赏析颈联“万里悲秋常作客，百年多病独登台”反复展现杜甫晚年形象图，配乐诗朗诵，使学生深入体会，透过讨论探究来赏析。

提问：透过前面景物描述我们已经明白诗人心中含悲。为什么悲愁。

生:前一句就写了四层意思。“常作客”，诗人沦落他乡，漂泊无定，心中本已很悲凉。而且不是偶尔作客，是“常”作客。“万里悲秋”，此刻不但作客异乡，而且正值秋天。秋天本已可悲，秋天，是草枯叶落，万物凋零的季节，柳永在《雨霖铃》中说“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节”，何况诗人离家万里之遥，自然生出无限悲凉情绪。

生:下一句也写了四层意思。“独登台”，本来已经很悲凉了，还要去登高；不但登高，还没有朋友兄弟作伴，是“独”登台，形单影只，万分凄凉。“百年多病”，不但是独登台，而且是多病之身。不但多病，而且已经到了百年，“百年”是一个虚写，是说他已经步入了老年。年过半百、一事无成，悲不胜悲阿！

凡此种种，把“登高”之悲情抒发得淋漓尽致，诗情到达顶点。

4．赏析尾联“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”演示或表演此情此景，促使情境可感。

提问1：这两句写了什么？

生：结尾二句写了诗人的辛苦潦倒，两鬓已经斑白，一个“繁”字，则写出了白发之多。心中愁苦，正需要借酒浇愁，却又刚刚戒了酒，“新停”的“新”是刚刚的意思。“浊酒”是很薄的酒，但是连这样的酒也不能够喝了，什么原因？有两条，一是潦倒，喝不起了，一是多病，不能喝了。

提问2：潦倒不堪的根源是什么？

生：“艰难苦恨”！这四个字包含了多少国难家愁!多少时代与人生的悲辛的资料!这是诗歌有意露出的“马脚”，也就是所谓的“眼”。此时，杜甫忧国伤时的形象，便跃然纸上。

生：似乎体现了杜诗的风格，沉－郁－顿－挫！但是沉郁顿挫这几个字究竟怎样理解？（再深情诵读体会）。

师：沉郁多指思想感情，顿挫多指笔法，本来要吐了，又咽回去了。我们先看沉郁。沉郁多是指思想资料的博大精深，感情深沉深厚。杜甫身处**的时代，历尽坎坷，而他一生系念国家安危和生民疾苦，心里郁积了多少东西！一有感触，自然悲慨满怀。顿挫多指感情表达手法的曲折起伏、反复低回。以此诗为例，前面几句一向在蓄势，仿佛水库，已经聚了许多水，只要把闸门拉开，立刻就“飞流直下三千尺”，但他不拉，就聚在里面盘旋，这叫顿挫。还有一种风格叫豪放，代表诗人是李白苏轼。无论是沉郁还是豪放，都指郁结了许多东西。我们打一个比方，顿挫就好比是海底的潜流，在下面盘旋，而豪放好比海底的火山，一下子爆发出来了。如果一腔的忧愤喷出来了，像李白的“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”，痛快淋漓，这就叫豪放，喷不出来，就叫顿挫。所以杜甫的许多诗歌就是这样，前面写得很深厚，但是不完全地爆发出来，到最后往往绕了回去，就构成了沉郁顿挫的风格。

活动4测试《登高》。

1、背诵《登高》。

2、赏析“万里悲秋常作客，百年多病独登台。”

活动5作业《登高》。

配乐深情朗读，结合自己的领悟，展开想像，把这首诗改写为散文《杜甫之悲》。要求：想像丰富、合理，资料与诗歌一致，语言顺畅，五百字左右。

登高教案教学设计及板书【第三篇】

重阳节，是登高祈求长寿的节日。可是这位老人，一生坎坷，穷愁潦倒，似乎已经走到了生命的冬季。而且此时，国家正处在战乱之中，他远离家乡，孤独地一个人在外漂泊。

面对万里江天，面对孤独的飞鸟，面对衰败的枯树，老人百感千愁涌上心头……。

2、这个老人是难呀?——是杜甫。

(一)首联共写了几种景物?(六种。风、天、猿、渚、沙、鸟。)。

1、问：急风、高天、哀猿、清清、白砂、飞鸟，各给人什么感觉?

急风——使人感到非常冷。心寒。

天高——显得天底下的人很渺小，很孤单。

哀猿——使人听到它的叫声非常悲凉。

飞鸟——应该是一只找不到食物的鸟。因为是深秋了，食物很少了;是一只找不到家的鸟。它在到处盘旋，寻找自己的巢;我觉得，这是一只跟鸟群失散的鸟。是一只孤独痛苦的鸟。此时杜甫孤单地一个人在外漂泊。

〇毛泽东笔下的鸟是充满活力和朝气的鸟。因为毛泽东当时正处在立志改造中国的青年时期。

〇王维笔下的鸟是悠闲自在的鸟。王维特别向往幽静的大自然。

如此说来，那鹰与鸟就是毛泽东和王维的化身了?

(二)颌联，写了几种景物?(两种，落木、长江)。

师：由落木，杜甫看到落叶飘零，肯定想自己像树一样，已是晚年，已老了。生命短暂。

师：倏忽就是百年。杜甫生于712年，卒于770年，活了58岁，写这首诗时是767年，55岁，也就是去世前三年写的。

登高。

杜甫。

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

此诗是杜甫大历二年(767)秋在夔州时所写。夔州在长江之滨。全诗通过登高所见秋江景色，倾诉了诗人长年飘泊、老病孤愁的复杂感情，慷慨激越，动人心弦。杨伦称赞此诗为“杜集七言律诗第一”(《杜诗镜铨》)，胡应麟《诗薮》更推重此诗精光万丈，是古今七言律诗之冠。

前四句写登高见闻。首联对起。诗人围绕夔州的特定环境，用“风急”二字带动全联，一开头就写成了千古流传的佳句。夔州向以猿多著称，峡口更以风大闻名。秋日天高气爽，这里却猎猎多风。诗人登上高处，峡中不断传来“高猿长啸”之声，大有“空谷传响，哀转久绝”(《水经注·江水》)的意味。诗人移动视线，由高处转向江水洲渚，在水清沙白的背景上，点缀着迎风飞翔、不住回旋的鸟群，真是一幅精美的画图。其中天、风，沙、渚，猿啸、鸟飞，天造地设，自然成对。不仅上下两句对，而且还有句中自对，如上句“天”对“风”，“高”对“急”;下句“沙”对“渚”，“白”对“清”，读来富有节奏感。经过诗人的艺术提炼，十四个字，字字精当，无一虚设，用字遣辞，“尽谢斧凿”，达到了奇妙难名的境界。更值得注意的是：对起的首句，末字常用仄声，此诗却用平声入韵。沈德潜因有“起二句对举之中仍复用韵，格奇而变”(《唐诗别裁》)的赞语。

颔联集中表现了夔州秋天的典型特征。诗人仰望茫无边际、萧萧而下的.木叶，俯视奔流不息、滚滚而来的江水，在写景的同时，便深沉地抒发了自己的情怀。“无边”“不尽”，使“萧萧”“滚滚”更加形象化，不仅使人联想到落木窸窣之声，长江汹涌之状，也无形中传达出韶光易逝，壮志难酬的感怆。透过沉郁悲凉的对句，显示出神入化之笔力，确有“建瓴走坂”、“百川东注”的磅礴气势。前人把它誉为“古今独步”的“句中化境”，是有道理的。

前两联极力描写秋景，直到颈联，才点出一个“秋”字。“独登台”，则表明诗人是在高处远眺，这就把眼前景和心中情紧密地联系在一起了。“常作客”，指出了诗人飘泊无定的生涯。“百年”，本喻有限的人生，此处专指暮年。“悲秋”两字写得沉痛。秋天不一定可悲，只是诗人目睹苍凉恢廓的秋景，不由想到自己沦落他乡、年老多病的处境，故生出无限悲愁之绪。诗人把久客最易悲愁，多病独爱登台的感情，概括进一联“雄阔高浑，实大声弘”的对句之中，使人深深地感到了他那沉重地跳动着的感情脉搏。此联的“万里”“百年”和上一联的“无边”“不尽”，还有相互呼应的作用：诗人的羁旅愁与孤独感，就象落叶和江水一样，推排不尽，驱赶不绝，情与景交融相洽。诗到此已给作客思乡的一般含意，添上久客孤独的内容，增入悲秋苦病的情思，加进离乡万里、人在暮年的感叹，诗意就更见深沉了。

尾联对结，并分承五六两句。诗人备尝艰难潦倒之苦，国难家愁，使自己白发日多，再加上因病断酒，悲愁就更难排遣。本来兴会盎然地登高望远，现在却平白无故地惹恨添悲，诗人的矛盾心情是容易理解的。前六句“飞扬震动”，到此处“软冷收之，而无限悲凉之意，溢于言外”(《诗薮》)。

诗前半写景，后半抒情，在写法上各有错综之妙。首联着重刻画眼前具体景物，好比画家的工笔，形、声、色、态，一一得到表现。次联着重渲染整个秋天气氛，好比画家的写意，只宜传神会意，让读者用想象补充。三联表现感情，从纵(时间)、横(空间)两方面着笔，由异乡飘泊写到多病残生。四联又从白发日多，护病断饮，归结到时世艰难是潦倒不堪的根源。这样，杜甫忧国伤时的情操，便跃然张上。

此诗八句皆对。粗略一看，首尾好象“未尝有对”，胸腹好象“无意于对”。仔细玩味，“1篇之中，句句皆律，一句之中，字字皆律”。不只“全篇可法”，而且“用句用字”，“皆古今人必不敢道，决不能道者”。它能博得“旷代之作”(均见胡应麟《诗薮》)的盛誉，就是理所当然的了。

登高教案教学设计及板书【第四篇】

（用多媒体放映诗与画《登高》）：

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

（学生认真地观看，感受诗意）。

（学生思考片刻后，有几个举起了手）。

生3：诗的前四句写景，后四句写人事，是借景抒情的写法。

生：……（生沉默）。

（有几位文学基础好些的学生埋头在纸上快速地写着）。

（不少学生鼓掌）。

生1：“飞鸟”既然是在空中飞，说明它无处停息，比喻孤独无依。

生2：“落叶”有落叶归根的意思。

生3：长江一泻千里，比喻时间的流逝。

（学生讨论，师巡视指导）。

生1：这几句诗写出了诗人晚年的心境，因为“常作客”指万里漂泊，居无定所；

生：……（生沉寂）。

师：请同学们认真思考一下，杜甫当时年老多病，为什么还要登高呢？

师：能看到真的硝烟吗？

（再次播放诗与画《登高》片段，让学生沉浸其中，感悟诗情）。

师：说得好啊！

…………。

（发言的学生很多，这里不一一详述）。

（师在黑板上画了三个圈）。

教后感：本堂课师生对话的气氛非常活跃，学生们调动了自己的知识体验，想象与直觉，根据收集到的信息分析，解释诗句的含义与思想蕴涵，取得了较好的效果。这样的探究型语文审美教学课使学生认真地阅读作品，师生之间平等尊重，相互交流，不仅充分调动了学生的感受力，而且也能从理性的角度更好地把握作品所传递的诸多信息。