硬笔书法纸样例优质8篇

【参照】优秀的范文能大大的缩减您写作的时间，以下优秀范例“硬笔书法纸样例优质8篇”由阿拉漂亮的网友为您精心收集分享，供您参考写作之用，希望下面内容对您有所帮助，喜欢就复制下载吧！

硬笔书法纸【第一篇】

2、在观察、比较、临摩的基础上，学会书写基本笔画“撇”。

3、培养学生的'审美能力，逐步提高学生欣赏美、鉴赏美的能力。

4、进一步培养学生良好的书写习惯。

一课时教学过程：

1、导入：复习上节课的主要内容。指名谈谈自己的学习收获。板书课题。齐读课题。

二、新授：

（1）讲解“撇”书写要领。

1、老师示范书写，指名说笔画名称。老师领读笔画名称。

2、讲解笔顺。

3、再次范写，让学生说说自己看到的“撇”有什么特点。分小组讨论。

4、教师分析讲解：书写每一个笔画都要有起笔、行笔、收笔，不能平拖或平划；要有轻重变化，不能写得像个火柴棒。详细讲解：撇画在一个字中很有装饰性，如能写得自然舒展，会增加字的美感，有时还与按画相对称起着平衡和稳定重心的作用。撇有斜撇、竖撇、短撇之分。斜撇的写法是，下笔稍重，由重到轻向左下行笔，收笔时出尖。竖撇，下笔稍重，由重到轻向下行笔，行至撇的长度大半部分处，向左下撇出，收笔时出尖。图示：短撇，写法同斜撇，只是笔画较短。图示：

5、指名说一说斜撇、竖撇、短撇怎样书写。6、师边讲解边示范。

（2）学生练习书写撇，师行间巡视辅导。展示优秀的学生作业。

（三）学习书写带撇的字。

1、出示范字。斜撇：竖撇：短撇：

2、指名认读。

3、指名说笔顺，书空。

4、带领学生分析书写要领。

5、演示书写过程。

6、学生练习书写，教师行间巡视。

三小结：本节课的主要内容。

硬笔书法纸【第二篇】

二、硬笔书法的基本技法1.书写姿势2.执笔方法3.运笔。

三、欣赏几幅现代硬笔书法作品。

四、练习并掌握硬笔书法的基本技法本课教学目标。

钢笔，铅笔，练习本，教学过程。

一、教师简介书法的概念并且阐述学生练习书法的好处，培养学生的兴趣。1.简介书法概念。

书法，是世界上少数几种文字所有的艺术形式，包括汉字书法、蒙古文书法、阿拉伯文书法等。其中“中国书法”，是中国汉字特有的一种传统艺术。从广义讲，书法是指语言符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构和章法写字，使之成为富有美感的艺术作品。汉字书法为汉族独创的表现艺术,被誉为：无言的诗,无行的舞；无图的画,无声的乐。2.鼓励学生学好书法，阐述学习书法的好处学习书法至少有四个好处：第一，中国书法已有三千多年的历史，是古人聪明和智慧的结晶，是我们的祖先留给我们的一笔巨大的宝贵财富，是我国独有的一门艺术。教育部早已将其列为中小学生的一门必修课。作为青少年素质教育的一项重要内容，可以从小培养孩子的艺术素养，陶冶高尚的情操，提高文化素养，为将来的全面发展打下良好的基础。第二，在学习书法的过程中，主要是动手，尤其是训练手指、手腕和手臂的动作，达到协调性和灵活性。这些动作靠大脑指挥，经常有规律地训练，对促进大脑的生长发育十分有益。少年正值生长发育的高峰期，12-15岁时大脑发育已基本接近成人。在此之前，抓住这个大脑发育的黄金时期学习书法，对促进少儿大脑的生长发育，开发智力，培养高智商的人才非常必要。这一点往往被很多家长忽视。第三，书法有严格的书写法则，少年儿童，尤其是小学阶段，主要是识字，在学习文化的同时又学习书法，既可以巩固所学的知识，又能促进文字书写水平的提高，把字写得更加整洁美观，又合乎规范。

第四，学习书法需要耐心细致，持之以恒。对于接受文化知识教育的少年儿童来说，通过书法学习，可以逐步养成细致耐心、自觉认真的良好学习习惯，同时有益于意志的锻炼，进而促进文化课的学习。

二、欣赏几幅古代书法作品1.投影展示2.学生观摩。

硬笔书法是一门新兴的艺术，它不仅作为一门艺术而存在，而且有很强的实用价值。随着我国科学文化事业的飞速发展，在很多的领域里已经不适应毛笔书法了，取而代之的则是硬笔书法。毛笔质软而柔，能表达出丰富的艺术语言。然而，不管怎样，它只是软笔的线条：点、面、线、骨、肉、血。硬笔则不同，它质地硬，写出的线条刚劲挺秀，骨感突出，清新明快，均匀简洁，易于掌握，便于分析。而这些又都是毛笔书法所难以匹比的。因此，硬笔书法以其强烈的个性形成独特的艺术风格。也正是由于硬笔书法的应用范围广、实用价值高，所以，写好硬笔字也就成为人们普遍关心的问题。

四、讲解并练习书写姿势。

1.简介并示范书写姿势我们在写硬笔字的时候，一般都是坐着写的，因为站着不易看清楚笔画的书写。写字的姿势特别要注意以下四个方面的问题：

足安。就是双脚放稳，平行向前，脚可略分开，使力量集中在腰部2.学生根据示范练习坐姿3.教师纠正不正确的坐姿。

五、讲解并练习执笔方法1.执笔方法介绍。

3.巡视、纠正不正确的执笔方法。

六、运笔的方法与练习。

钢笔书法在运笔方法的要求上，相对毛笔书法要简单得多。毛笔书法讲究逆锋起笔、回锋收笔等等，并且手臂手腕同时用力。而钢笔书法只要在起笔的时候稍微下按，收笔稍微停顿就可以了。运笔的关键在于运腕。在书写的过程中还要注意几个问题：

虚实关系。也就是用笔的轻、重、快、慢等等相结合，线条的提按是表现书法笔划的重要因素。

力度和节奏。在钢笔书写过程中，笔划粗细的变化是由于用力大小不同而形成的。只有通过对每个字的笔划的节奏感的把握，写出来的字才能有力度。

巧与捷。钢笔字笔画本身比较纤细，因而笔触变化不宜因动作过大而显得生硬。所以，钢笔书法的表现首先要以轻巧灵秀为前提。钢笔字字形较小，笔画精短，行笔过程中不宜有过多的波折，以挺秀、洒脱、明快为佳。因此，用笔快速、简捷也是钢笔书法所表现出的显著特征。2.学生在空白练习本上练习3.教师巡视指导。

活动目标。

1、了解硬笔书法的特点。怎样写好硬笔书法。

2、知道正确的握笔姿势及坐姿，并能体现在自己的书写过程中。

3、懂得正确的坐姿和握笔姿势是写好字的首要条件，能在平时的书写中注意自己的书写姿势，并养成良好的书写习惯。怎样写好硬笔书法活动准备：

1、正确坐姿、握笔姿势的图片。

2、铅笔、书法练习纸、字帖。

3、实物投影仪活动过程：

一、校园活动。

1、参观书法馆，欣赏硬笔书法作品。

2、布置活动任务：仔细地欣赏作品，看看硬笔书法有些什么特点？

3、学生参观、欣赏，教师组织，并作简要介绍。

二、室内交流。

你从刚才的参观、欣赏中知道了什么？

1、什么是硬笔书法？所谓硬笔书法，就是以钢笔、圆珠笔、蘸笔、铅笔、竹片、塑头笔等为工具，来表现汉字书写技巧，再抒发作者情感的方法及活动。

学习硬笔书法不仅要追求高层次的艺术水平，还要注重其实用价值。而要体现其实用价值，就必须做到书写上的正确化、规范化、匀称化。

三、怎样才能写好硬笔字？（学生交流，教师小结）。

1、要有正确的坐姿及握笔姿势；

2、要学会看字帖；

3、要学会正确的运笔方法，并写出自己的个性。

四、正确的坐姿是怎样的？

请学生演示，教师一边帮助纠正一边讲解。

身体坐正，两腿自然平放，头和上身稍向前倾，胸部离桌子一拳，两臂平放在桌面。右手执笔写字，左手按纸，纸要放正。要给孩子配备高矮合适的桌椅。当孩子要写字时，首先提醒他注意姿势，然后再帮助他纠正错误姿势。只要持之以恒，孩子一定能掌握正确的执笔方法和写字姿势。

五、你会正确握笔书写吗？教师讲解，学生操作。

笔杆放在拇指、食指和中指的三个指梢之间，食指在前，拇指在左后，中指在右下，食指应较拇指低些，手指尖应距笔尖约3厘米。笔杆与作业本保持六十度的倾斜，掌心虚圆，指关节略弯曲。

六、姿势竞赛。

1、每人写自己的姓名，注意自己的坐姿和握笔姿势。

2、学生书写，教师巡视，给姿势正确的学生发小星星。

七、活动延伸。

课外写字时要养成姿势正确的书写习惯，并请各课任老师打分。

写好硬笔字的意义和正确的学习方法教学目的。

一、我国教育学家、文字学家、诗人郭沫若早就在1962年指出：“培养中小学生写好字，不一定要人人都成为书法家，总要把字写得合乎规格，比较端正、干净、容易认。这样养成习惯有好处，能够使人细心，容易集中意志，善于体贴人。草草了事，粗枝大叶，独断专行，是容易误事的。”大书法家沈尹默说：“练字不但对身体有好处，而且可以养成善于观察、考虑、处理事务的敏锐和宁静的头脑。”他们两位都是当代著名书法家，他们的话，是一生学字的经验总结，很有道理。即使在现在电脑普及的时代，钢笔仍是不可取代的主要书写工具。“字是人的脸面”，因此，从学生时代起开始进行正规的钢笔字训练，将受益终身。练一手潇洒漂亮的字，塑一张高素质第二脸孔；练一手潇洒漂亮的字，增一份赢得成功的自信。你想用潇洒漂亮的字，来装点你美好的人生吗？那就赶快行动起来，坚持不懈，刻苦努力，“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”，相信你一定会取得成功的！

二、根据教学经验，采用以下学习方法，可以收到事半功倍的学习效果。

1、临帖和摹帖。

临帖和摹帖是学习书法的必经之路，要坚定不移。

摹帖和临帖各有所长，效果各异。姜夔《续书谱》中说：“临书易失古人位置，而多得古人笔意，摹书易得古人位置，而多失古人笔意。临书易近，摹书易忘，经意与不经意也。夫临摹之际，毫发失真，则神情顿异，所贵详谨。”摹帖，就是把薄纸蒙在帖上，直接描画，如同描红，多摹几遍，有利于把握字形结构。临帖，就是看着字帖，照着去写。只要仔细认真，便容易掌握笔法笔意，从而把范本的精髓学到手。只摹不临，虽然间架不错，但没有笔法，字就僵化，缺乏神采。初学者宜临摹并用，相互补充。

2、临帖的方法。

临帖要做到三要：一要眼到手到心到；二要少而精；三要不断比较。眼到手到心到，是指临帖时思想高度集中，全神贯注，不仅用眼睛看，用手认真写，而且要开动脑筋，思考怎样临才能临得象。

3、连续不断，持之以恒。

任何事情都有一个从量变到质变的发展过程。练字也一样，写得太少，没有掌握，当然谈不上进步，而生硬机械地多写，疲倦了，效果也不好。根据经验，楷书练字临帖，每天差不多要写二百多字，必须一次性连续不断写完。这才能达到一定的量才有一定效果，较佳的量才能达到较佳的效果。这也是锻炼毅力的好办法。这才能达到一定的量才有一定效果，较佳的量才能达到较佳的效果。这也是锻炼毅力的好办法。学习时要象蚯蚓钻进泥土里似的，一头钻进字帖里，专心致志。每天抽一定时间临摹帖，滴水穿石，日久见功夫，辛勤耕耘，一定会有收获。

三、教师小结。

主要表扬写得好的学生，对不认真书写的学生进行督促。

教学内容正确的写字姿势和执笔姿势。

一、正确的写字姿势。

2、臂开肩平：两臂平放桌面上，两肘相对，左右一样，双肩要平，不可左右高低不同。

3、足安胸舒：胸与课桌要保持一拳距离，不能紧抵桌沿。要使全身各部位感到舒服，轻松、自然、灵便。两脚分开，与肩同宽，平放地上，不可并拢或一前一后，更不可交叠。

4、本子放正：写字时，本子不能斜放，从上到下书写，本子随之由下往上移动。否则，会影响保持正确姿势，把桌面文具盒及多余课本放入课桌里。

二、正确的执笔姿势。

正确的执笔方法是三指执笔，五指并用。

1、大姆指、食指、中指轻握笔杆。食指与大姆指相对不相碰，距笔尖2cm左右。

2、姆指在左，食指在右，中指第一指节（指甲盖与肉相连处）与指甲间在内上托，以取得平衡。无名指与小指紧靠中指后面。

3、掌心要虚空，虎口要圆。小手指和掌外侧成环状轻贴纸面，随之上下左右移动。

4、笔杆斜靠虎口处，笔杆向右下方偏斜，与纸面成45°左右，与方格对角线相符。

5、食指在大姆指前面。如大姆指在食指前面，则要遮住视线，头自然会向左偏斜，影响写字姿势。

6、执笔不能太紧，特别是切忌大拇指压在食指上面，影响用笔的提按；食指不能过分弯曲，以免影响三指关节屈伸的变化。

学生中常见的毛病有：（1）执笔太低、太紧、太直。（2）大姆指在食指前面并且两指相碰。（3）大姆指压在食指上面。（4）大姆指不用指肚而用指甲右边贴着笔杆，食指过分弯曲。（5）虎口不呈圆形，而呈细长形，如同凤眼。（6）掌心不虚，小指弯到掌心。（7）笔杆未靠在虎口处，较直，与纸面向右垂直。（8）手腕向内弯曲，呈扣状。（9）书写时，手腕空抬。

三、学生练习，教师指导。

四、教师小结。

主要表扬写得好的学生，对不认真书写的学生进行督促。

教学内容正确的运笔方法。

教学目的通过讲解运笔方法，让学生掌握正确的运笔方法。教学过程。

运笔方法，是指书写点画时书写工具移动运行的具体方法，又称“行笔法”。硬笔的运笔方法借鉴毛笔的运笔方法。有起笔、行笔、收笔三个过程。每一种点画的书写都要按照这个方法，缺了任何一个环节，其点画就不完美。起笔、行笔、收笔等动作各有要领。

1、起笔。有露锋和藏锋两种。钢笔写字大都为露锋。只有个别笔画（如平捺或单独出现的捺）例外。起笔有作顿、轻作顿、不作顿三种。一般起笔有提、有按、有轻、有重。

2、行笔。是运笔第二步。通常提笔运行。但行笔时不能简单地平拖而过，要讲究轻重快慢，提按顿挫，如人在行走时，两脚必须一起一落，随时结合着才能行走，提按动作也是如此，才按便提，才提便按。

3、收笔。回锋收笔是完成整个点画书写的最后一步，有起必有收。收笔方式有两种：一是回锋收笔。笔锋行到点画尾处，不能直接提起收笔，而应放慢速度，稍作停顿，如垂露竖画应将笔锋向上回收；横画则将笔锋向左回收。使起笔与收笔相互照应。点画含蓄，浑厚有力。二是出锋收笔。即笔锋直接顺势出锋，在空中收笔。如撇、捺、悬针竖等，锋芒外露，挺劲犀利。

由于用笔有提按、轻重、徐疾的节奏，所以线条才表现出刚柔粗细的变化，字的结构就有了如同音乐、舞蹈等美的造型及韵律，字才耐看，有品味。学生练习，教师指导。课堂总结。

教学内容正楷笔画的名称及写法教学目的。

通过讲解正楷笔画的名称及写法，让学生掌握正楷笔画的名称及写法。教学过程教学过程：

一、导入新课：

同学们，今天我们来学习笔画。我们先来学习“点”。

二、认识笔画，学写笔画。

1、学习第一部分：看一看。指导学生看看教材中田字格里的笔画和书写方法，读读右边的文字，试着写一写笔画。

2、结合例字讲解三种笔画的书写方法：

点：自左上方起笔，向右下方行笔，落笔慢而重，转笔向左上方收笔。

1、点：楷书中的点丰富多彩，有侧点、垂点、挑点、撇点、长点等。点的形态虽然不同，但都如人的眼睛，顾盼生情，最为传神。因此，点要写得圆满精致，或象高山上滚下来的石头，势猛力足；或象苹果中的内核，浑厚圆润。点是笔画和笔法的基础。所有笔画都是从点开始延伸的。它在书写结构组合中起着“画龙点睛”的作用。所谓“一点成一字之规，一字乃终篇之准”。

（1）右侧点：因点取侧势，故叫侧点。写法是落笔要轻，向右下45°按笔，再顺势斜下顿笔，然后笔尖向左内迅速提起回锋。表现为线条由细到粗，颜色由浅到深。如：“泛、掠、滨”等。

（2）左垂点：因形似垂露，故叫垂点。写法是由轻到重，从右至左下呈15~20°，再顺势向直下，由快到慢按笔，然后笔尖向右内迅速提起回锋。表现为由细到粗，由浅到深。如“小、滨、东、京”等字中的垂点。

（3）挑点：形似挑画，但比挑画短小有力。写法是落笔由按到提，由重到轻，由慢到快，从右下45°顿笔，转笔向右上呈45°，迅速用力挑出。如：掠、匀、羊等字中的挑点。

六、只、总、普等字中的撇点。

3、指导学生描一描。

先让学生仔细看书中的例字，看好每个例字在田字格中所占的位置，再仔细描一描，在描的过程中，教师巡视指导。

4、指导学生临写。

先让学生仔细看图，看清每个例字在田字格中所占的位置，然后进行临摹，学生在临摹过程中，教师要巡视指导，对于可能出现的较普遍的问题，可全班进行指导讲评。

5、指导做练习。

教师认真带领学生读好题目要求，让学生按照题目要求认真作题，教师可有重点的进行指导。

三、教师小结。

主要表扬写得好的学生，对不认真书写的学生进行督促。

教学内容正楷笔画的名称及写法教学目的。

通过讲解正楷笔画的名称及写法，让学生掌握正楷笔画的名称及写法。教学过程。

一、导入新课。

上节课，我们学习了点笔画，练习写了不少例字。今天，我们来学习新的笔画横。

二、认识笔画。

1、学习第一部分：看一看。指导学生看看教材中田字格里的笔画和书写方法，读读右边的文字，试着写一写笔画。

2、结合例字讲解两种笔画的书写方法。

横：横画在汉字中起着横梁般的作用，它的长短变化则平衡整个汉字结构，因此，既要坚挺扎实，又要生动活泼。写横画不论长短，为适合人的视觉效果，都要写得左低右高，略带斜势。但也不能太斜，以5°~7°为宜，一般短横要斜，长横基本平正。

（1）右轻横：因势向下凹，故又称凹横。写法是起笔作顿，然后转笔向右上呈7°斜行，最后顺势轻按回锋收笔。右轻横大都在字的第一笔，快捷有气势。如“土、王、五、至”等字中的右轻横。

（2）左轻横：因势向上仰，故又称仰画。写法是轻起笔，向右逐渐用力，最后轻顿笔回锋收笔，左低右高，左细右粗。左轻横常和左竖相接，在笔画中间，有时也可在第一笔。如：“上、正、旦、直”等字中的左轻横。

（3）长横：因势向下覆，故又称覆画。写时起笔作顿，然后向右上行笔，结束处顿笔回锋收笔。由于头尾用笔重，速度慢，中间用笔轻、速度快，因此，整个横画是头尾粗，中间细，在平直中略带弧形，中间部分稍挺起，显得很有力量。如：“下、万、不、百”等字中的长横。还有在字的底部和中部的长横基本平正。如“卫、亚、安、青”等字中的长横。

3、指导学生描一描。

先让学生仔细看书中的例字，看好每个例字在田字格中所占的位置，再仔细描一描，在描的过程中，教师巡视指导。

4、指导学生临写。

先让学生仔细看图，看清每个例字在田字格中所占的位置，然后进行临摹，学生在临摹过程中，教师要巡视指导，对于可能出现的较普遍的问题，可全班进行指导讲评。

5、指导做练习。

教师认真带领学生读好题目要求，让学生按照题目要求认真作题，教师可有重点的进行指导。

三、教师小结。

主要是表扬先进，鼓励后进。学生练习，教师指导。课堂总结。

教学内容正楷笔画的名称及写法教学目的。

通过讲解正楷笔画的名称及写法，让学生掌握正楷笔画的名称及写法。教学过程。

1、竖：竖画在汉字中起着支柱的作用，必须写得挺拔坚劲，它要象一个人立正的样子，胸腰挺起，精神抖擞，雄赳赳、气昂昂；切不可左歪右斜，更不能弯腰曲背。

（1）悬针竖：形似一根扎鞋底的钢针，故叫悬针竖。写法是右下落笔，稍用力按一下，随即转笔直下；力量由重到轻，速度由慢到快，最后到3/4处提笔出锋，力到锋端。收笔不能太快，太尖细如同鼠尾。悬针竖大都是字的最后一笔，位置在中间居多，有的在右边。如“中、平、年、都”等字中的悬针竖。

（2）垂露竖：象在一根木棒上悬着一滴露水，故叫垂露竖。写法是右下落笔，稍按，然后转笔直下，收笔时顺势向下按拉，随即空回锋收笔。垂露竖大都是一个字的左竖或右竖，少数是中竖。如“门、同、术、引”等字中的垂露竖。（3）短竖：起笔轻作顿，随即转笔直下，顺势按拉回锋收笔。短竖在与短横相逢时，起笔不作顿。如“日、且、贝、具”等字中的短竖。有时短竖稍向右斜，如“口、回、南、而”等字中的短竖。

学生练习，教师指导。

教学内容正楷笔画的名称及写法教学目的。

通过讲解正楷笔画的名称及写法，让学生掌握正楷笔画的名称及写法。教学过程。

1、撇：撇如同人的手足，可伸可屈，在结构组合中，它主要起到平衡字势的作用。撇的形态舒展，笔意流畅，潇洒时如同兰叶，竖实处恰似大象的长牙，撇画用笔由按到提，由重到轻，速度由慢而快，线条由粗而细，颜色由深到浅。撇时要行笔轻捷均呈撇尖形，撇尖角度要按字中所处的位置而定，力求准确，使字搭配稳当。

（1）短平撇：一般在字的顶部，写得短而平，否则，头重脚轻，不成比例。写法是起笔向右作顿，随即转笔向左下15°迅速提笔出锋。宜平、宜短，“如鸟啄食”。如“千、反、毛、禾”等字中的短平撇。

（2）短斜撇：一般在字的左肩部位。写法是起笔作顿，随即转笔向左下45°快速出锋。特点是短小，尖锐，有力。如“牛、升、生、行”等字中的短斜撇。（3）斜撇：一般如同人的胳膊或腿，与斜捺相对而出，呈45°角度。写法是起笔作顿，然后转笔向左下，由慢而快撇出，力到锋端。斜撇要有一定弧度，切忌写成直撇或弯曲过度。如“人、文、木、米”等字中的斜撇。学生练习，教师指导。

第十课。

教学内容正楷笔画的名称及写法教学目的。

通过讲解正楷笔画的名称及写法，让学生掌握正楷笔画的名称及写法。教学过程。

一、导入新课。

上节课，我们学习了撇，练习写了不少例字。今天，我们来学习一个新的知识：笔顺。什么是笔顺呢？其实就是写字的顺序。

二、认识笔画。

1、学习第一部分：看一看。指导学生看看教材中田字格里的笔顺和其中所占的位置。

2、结合例字讲解其中的笔顺。

3、指导学生描一描。

先让学生仔细看书中的例字，看好每个例字在田字格中所占的位置，再仔细描一描，在描的过程中，教师巡视指导。

4、指导学生临写。

先让学生仔细看图，看清每个例字在田字格中所占的位置，然后进行临摹，学生在临摹过程中，教师要巡视指导，对于可能出现的较普遍的问题，可全班进行指导讲评。

5、指导做练习。

教师认真带领学生读好题目要求，让学生按照题目要求认真作题，教师可有重点的进行指导。

教学内容正楷笔画的名称及写法教学目的。

通过讲解正楷笔画的名称及写法，让学生掌握正楷笔画的名称及写法。

教学过程。

一、导入新课。

二、认识笔画。

1、学习第一部分：看一看。指导学生看看教材中田字格里的笔画和书写方法，读读右边的文字，试着写一写笔画。

2、结合例字讲解两种笔画的书写方法。

横折：先写横，至转折处向右下稍顿，接着向左下方或向下行笔写长短不同的竖。

横撇：写完横后向右下顿笔，然后向左下写短撇或斜撇。

3、指导学生描一描。

先让学生仔细看书中的例字，看好每个例字在田字格中所占的位置，再仔细描一描，在描的过程中，教师巡视指导。

4、指导学生临写。

先让学生仔细看图，看清每个例字在田字格中所占的位置，然后进行临摹，学生在临摹过程中，教师要巡视指导，对于可能出现的较普遍的问题，可全班进行指导讲评。

5、指导做练习。

教师认真带领学生读好题目要求，让学生按照题目要求认真作题，教师可有重点的进行指导。

三、教师小结。

同学们今天学得不错，希望在以后的学习中能继续保持。

教学内容正楷笔画的名称及写法教学目的。

通过讲解正楷笔画的名称及写法，让学生掌握正楷笔画的名称及写法。

教学过程。

（4）竖撇：写法是起笔作顿，随即转笔直下，约在三分之二处，向左下撇出。撇出的地方常有弧形的意味。呈现多半是竖，很少一部分是撇。如“月、用、师、病”等字中的竖撇。

（5）竖斜撇：写法是起笔作顿，随即调转笔锋向下，写至一半时向左下45°弧形撇出。通常和横画交叉时，竖斜撇和捺呈对称形式。一般横画以上较直，以下则渐成斜撇。如“大、夫、春、火、夹”等字中的竖斜撇。

正楷笔画的名称及写法教学目的。

通过讲解正楷笔画的名称及写法，让学生掌握正楷笔画的名称及写法。教学过程。

1、捺：捺，亦同人的手足。古人说，捺的“伸缩异度，变化多端，要如鱼翼、鸟翅，有翩翩自得之状”。捺有斜捺，平捺之分，斜捺往往顺着斜撇而来，角度为45°；平捺因在字的下面，大都取逆势，角度较平，古时讲一波三折，有波势，有折态，有节奏。写捺最忌一笔拓下，又忌曲折过度；一笔拓下，无波味，不成具体形态；曲折过度，棱角太突出，非常不自然。

（1）斜捺：落笔宜轻，逐渐向右下呈45°行笔至捺脚处用力稍驻，再徐徐平挑出尖。用笔由轻而重再轻，先提再按又提，速度由快至慢再快，线条由细而粗再细。如：“人、文、木、来”等字中的斜捺。

教学内容正楷笔画的名称及写法教学目的。

通过讲解正楷笔画的名称及写法，让学生掌握正楷笔画的名称及写法。教学过程。

一、导入新课。

二、认识笔画。

1、学习第一部分：看一看。指导学生看看教材中田字格里的笔画和书写方法，读读右边的文字，试着写一写笔画。

2、结合例字讲解新笔画的书写方法。

1、钩：是笔画的附属物，是由于某些笔画的连接呼应而产生的。汉朝以前的文字几乎没有钩，汉隶也极少有钩。钩本身就起连带作用，因此，凡钩都要写得短小、尖锐、有力。勾时先用力顿一下，随后才迅速勾出。顿一下，是为了积蓄力量，迅速勾出，才显得尖锐有力。

（1）竖钩：先写竖，至钩处向左下顿笔，向左钩出。注意钩不能长，和竖的夹角要合适。写法是起笔作顿，随即转笔直下，至钩处先用力顿或向左下挫，然后提笔向左上呈45°勾出。如：“寸、示、可、寺”等字中的竖钩。

（2）弧钩：写法是轻落笔，徐向右下弯再向左下弯，呈弓背形（起笔和出勾处在一条线上），勾时用力，向左上呈45°勾出。如：“子、手、家、象”等字中的弧钩。

（3）竖弯钩：落笔与写竖相同，向下行笔要直，然后转笔向右平移，钩朝正上，注意由竖到横，到钩的过渡要圆滑。

（4）提钩：写法是起笔作顿，转笔直下，至提钩处略顿，然后向右上呈45°挑出。如：“长、民、良、切”等字中的提钩。

（5）横钩：写法是轻落笔，横向行笔，左低右高，至钩处略顿呈45°，然后向字心迅速勾出，角度太大太小都不好看。写横钩时要注意两肩平齐，勾尖对字心。如：“它、皮、写、字”等字中的横钩。

（6）戈钩：写法是起笔作顿，再纵笔向右下弧行运笔，多呈45°；出勾时略驻，再翻笔向上勾出。整个戈钩，直中带弧，充满了力量，形同满月之弓，富有弹性，气势开张。如：“戈、成、我、武”等字中的戈钩。

（7）抛背钩：先写横画，转折处作顿，折笔成环状写弯钩。勾时稍驻，用力向上勾出。抛背钩弧度较大，要既圆活，又遒劲。如：“飞、气、风、氢”等字中的抛背钩。

3、指导学生描一描。

先让学生仔细看书中的例字，看好每个例字在田字格中所占的位置，再仔细描一描，在描的过程中，教师巡视指导。

4、指导学生临写。

先让学生仔细看图，看清每个例字在田字格中所占的位置，然后进行临摹，学生在临摹过程中，教师要巡视指导，对于可能出现的较普遍的问题，可全班进行指导讲评。

5、指导做练习。

教师认真带领学生读好题目要求，让学生按照题目要求认真作题，教师可有重点的进行指导。

教学内容学习汉字的笔顺教学目的。

让学生掌握汉字的笔顺。教学过程。

一、导入新课。

二、认识笔顺。

1、学习第一部分：看一看。指导学生看看教材中田字格里的笔顺和其中所占的位置。

2、结合例字讲解其中的笔顺。

3、指导学生描一描。

先让学生仔细看书中的例字，看好每个例字在田字格中所占的位置，再仔细描一描，在描的过程中，教师巡视指导。

4、指导学生临写。

先让学生仔细看图，看清每个例字在田字格中所占的位置，然后进行临摹，学生在临摹过程中，教师要巡视指导，对于可能出现的较普遍的问题，可全班进行指导讲评。

5、指导做练习。

教师认真带领学生读好题目要求，让学生按照题目要求认真作题，教师可有重点的进行指导。

三、布置作业。

从学过的字中找出上下结构或左右结构的字，按顺序写一写，每一种至少找5个。

教学目的。

1、使学生学会各种撇的写法，做到用笔正确。

2、培养学生养成良好的书写习惯。

3、教育学生做人谦虚礼让、宽容待人、团结合作。教学重点和难点重点：各种撇的写法。

难点：斜撇和弧撇及“假、秧”的写法。教学时数一课时。

教具准备实物投影仪、录音机、书法欣赏作品、格言卡教学过程。

一、导入。

欣赏名家名作，陶冶情操，激发学生爱写字的兴趣。

二、引导、点拨难点，突出重点。

1、撇的种类：弧撇、斜撇、竖撇、平撇。

2、一边范写一边讲解写法。

斜撇：起笔重，边行笔边抬笔，收笔呈尖状。

弧撇：起笔较重，行笔先竖后撇，撇出部分较长，弧度较大。行笔“宜缓不宜疾”并要力送到底。古人讲，“书撇如篦发”是说写撇像篦子书发一样，要慢，要力送到底。还有人把撇喻为象牙，形力俱佳。

竖撇：老师边写，边让学生观察，培养学生的观察力和审美力，发挥学生的主体作用。老师提示写法基本相同，但行笔方向不同。让学生来说竖撇的写法。（起笔稍重，行笔先竖后撇，撇出的部分较短。）。

平撇：老师边写边提示学生观察，请学生自己看会写法。（起笔较重，行笔方向较平。）。

3、把撇放到各种字中练习。

老师范写“假”并做讲解：单人旁的撇是斜撇，竖要写的有力度，有精神，中间的第一横在横中线上。右边的部分要写的修长一些。我们的中国字讲究包容精神做人也要宽以待人。字要写的方方正正，做人也要堂堂正正。字要写在田字格的中间。左中右要紧凑，因为它们是一家人，要团结在一起，这也是我们中国人的传统美德。字的左右上下要对齐，这是讲究对称美，但中间这部分却很小，这是讲究错落美，所以说中国字是世界上最美的文字。

4、老师范写“秧”字，请你根据我们学过的写法和结构安排方法仔细观察这个字。看看“假”和“秧”的异同处。（“假”字的左边又细又长，“秧”字的禾字旁上边是平撇,“秧”字的禾字旁“捺”要变成“点”，因为，中国字讲究谦让精神，要给右边的字让地方。）。

5、老师对于学生的说法给予肯定并小结。

6、老师范写“升”请学生观察并说出写法和特点。（“升”字的悬针竖比竖撇长，横较长。）。

7、老师范写：“有”字请学生观察并说出写法的特点。（“有”字的横长，像挑扁担一样，先低，后高，最后也低。前边顿笔，后边回笔。“有”字里有弧撇，“月”字的“撇”变成“垂露竖”，底端平齐。）。

三、实践练习：

书写时，要一气呵成，不能看一笔，写一笔。用正确的执笔姿势和坐姿书写，注意铅笔的正确使用。

老师巡视指导，纠正写字姿势和坐姿。观察了解学生的掌握情况，个别指导书写。

四、反馈：

对于学生的优点和进步要给予及时的肯定和鼓励。指出普遍的错误。（写撇时，提笔过快，会把撇尾写的过细过长，我们叫它“鼠尾”。另外，不抬笔，没有笔锋，我们叫它“圆尾”。写“秧”字时，中间的竖，要长。结构要紧凑。平撇不够平。）。

五、再实践，再练习。

1、老师继续巡视指导。

2、纠正书写姿势和执笔姿势。

3、针对个别现象进行纠偏指导。

4、让学生在反复实践中，体会并掌握写法技巧。

六、发挥学生主体作用，培养审美、观察和评议能力。

1、四人小组互相交流讨论，互相取长补短，互相学习。

2、选出一位同学的作品，有小组代表总结评议作品。

3、在全班的范围内，有各组的小讲解员评议本组的代表作品，其他同学可做补充说明。

4、老师对于学生的评议进行重点点拨和说明。

七、在活动中进一步巩固写字技巧。

1、每人发一张各种不同形状不同颜色的格言卡，请你写一条你最喜欢的格言，展示你漂亮的字，送给你的好朋友，传递友谊，以做共勉。

2、挑几张有特点的格言卡，在投影仪上展示给全班看。既拓展了大家的思路，又教学生如何做人，同时巩固了写字技能，达到更好的效果。

八、故事结尾，勉励学生。

老师以一个书法家的小故事作结尾，勉励大家：练字要持之以恒，扎扎实实，不能急于求成。鼓励大家努力一定会写出更好的字。

九、板书设计（略）。

硬笔书法纸【第三篇】

教学目标：学会力字底（旁）、走之底的书写方法，会写相关的字。

力字底（旁）主要用在字的右部或下部，如励、势等字。要求写得稳重有力，斜而不倒。

组合方式：由横折钩和斜撇组成，共两笔。横折钩为主笔。

结构形态：整体形状为斜长方形。a、横折钩要稍向里收，不能垂直。b、撇画不宜太长，交接点在横的中间。

例字练习

要求写得流畅，曲折有致，能托住字的上部。

组合方式：由右斜点、横折折撇和平捺组成，共三笔。平捺为主笔。

结构形态：整体形状为半包围形。a、点和横折折撇应处在同一直线上整体上不宜太大；b、平捺要托住上部，连接紧密，舒密大方。

连边例字练习，学生在练习本上练习例字，教师巡回指导，

教学内容：建字底和四点水

教学目标：使学生了解建字底和四点水的书写要领，能正确书写建字底和四点水的字。

要求写的平稳自然，活泼流畅，能托住的上部。

组合方式：由横折折撇和斜捺组成，共两笔。捺为主笔。

结构形态：整体形态为左高右低的半包围形。a、横折折撇要上紧下松，上折下弯；b、交接点应在中撇的中间，捺的起笔不能作顿，应舒展稳重。

建廷例字练习，学生练习试写建、廷两字，教师提醒学生要注意建字底的写法。

要求写的活泼多姿，左右呼应。

组合方式：由左斜点和三个右斜点组成，共四笔，右点为主笔。

结构形态：整体形状为左中开张的扁形。a、左斜点要略大稍直；b、中间两点稍小，右点最大，角度依次渐斜。

热、黑例字练习，学生练习，教师当场指导，提醒学生注意四点水的写法。

教学内容：心字底和皿字底

教学目标：使学生掌握心字底和皿字底的书写要领，会正确书写带心字底和皿字的'字。

要求写得左右顾盼之态，重心平稳。

组合方式：由左斜点、卧钩、挑点和右斜点组成，共四笔。卧钩为主笔

结构形态：整体形状为左右开张的扁形。a、左斜点稍直稍靠下；b、卧钩要平稳不宜太大；c、挑点的出锋处要对着右斜点的起笔处。d、右斜点稍平，偏上。

想、思例字练习：

要求写得平稳对称，坚实有力，能托住字的上部。

组合方式：由短竖、横折、两竖和长横组成，共五笔。长横为主笔。

结构形态：整体形状左右对称的扁形。a、四个竖要短期，平行等距，稍向内收；b、长横左右伸展，能托住上部。

教师示范书写勃、索等字

孟、盘例字练习，学生练习教师巡回指导，选几幅写得好的进行评讲。

硬笔书法纸【第四篇】

通过讲解运笔方法，让学生掌握正确的运笔方法。

让学生掌握正确的运笔方法。

运笔方法，是指书写点画时书写工具移动运行的具体方法，又称“行笔法”。

法，缺了任何一个环节，其点画就不完美。起笔、行笔、收笔等动作各有要领。

1．起笔。有露锋和藏锋两种。钢笔写字大都为露锋。只有个别笔画（如平捺或单独出现的捺）例外。起笔有作顿、轻作顿、不作顿三种。一般起笔有提、有按、有轻、有重。

2．行笔。是运笔第二步。通常提笔运行。但行笔时不能简单地平拖而过，要讲究轻重快慢，提按顿挫，如人在行走时，两脚必须一起一落，随时结合着才能行走，提按动作也是如此，才按便提，才提便按。

3．收笔。回锋收笔是完成整个点画书写的最后一步，有起必有收。收笔方式有两种：一是回锋收笔。笔锋行到点画尾处，不能直接提起收笔，而应放慢速度，稍作停顿，如垂露竖画应将笔锋向上回收；横画则将笔锋向左回收。使起笔与收笔相互照应。点画含蓄，浑厚有力。二是出锋收笔。即笔锋直接顺势出锋，在空中收笔。如撇、捺、悬针竖等，锋芒外露，挺劲犀利。

由于用笔有提按、轻重、徐疾的节奏，所以线条才表现出刚柔粗细的变化，字的'结构就有了如同音乐、舞蹈等美的造型及韵律，字才耐看，有品味。

正楷笔画的名称及写法—点。

硬笔书法纸【第五篇】

学会结字（独体字练习）

学习汉字由基本笔画结合而成为字体的书写方法，认识独体字的各种形态，掌握典型的几种独体字的书写规律，了解独体字的特征和书写要领，并学会把连笔技术运用到独体字书写中。

掌握典型的几种独体字的'书写规律。学写《登鹳雀楼》。

学生在练习中归纳和总结书写的要领。

讲授法、练习法、讨论法、评价法

讲书法家的故事

1、独体字的形态分类：通常情况下，汉字的形态可以分成方形、扁形、长形、左斜形、右斜形、正梯形、倒梯形、六角形等八种，这是一个比较细致的分类方法。为了方便学习，便于记忆，只须把独体字归结成方形、扁形、长形、斜形四大类。

2、独体字形书写学习（请观看视频4分钟）

(1)方形独体字书写学习

(2)扁形独体字书写学习

(3)长形独体字书写学习

(4)斜形独体字书写学习

1、基本独体字例学习

(1)方形独体字例：生、办、交、业、专、东

(2)扁形独体字例：四、以、六、九、小、立

(3)长形独体字例：目、才、中、自、丹、习

(4)斜形独体字例：式、武、我、万、亏、勿

(5)不规则独体字例：本、司、及、毛、川

2、小提示：写独体字时要遵循自然的原则，某个独体字是长形的，就写长

形；是扁形就写扁形；尤其是斜形独体字，不要把它写正，有时候还会斜得夸张些，方显字体灵动和飞扬，1篇文字中，有正有斜，有扁有窄，才有艺术的感觉。当然，在实用中这种差异不明显。

3、播放《登鹳雀楼》书写指导视频（10分钟），练习《登鹳雀楼》的写法。

（1）学生练习，教师巡视，个别辅导。

（2）交流探讨

每组选一到两名写得最好的学生作品，展示，其他同学共同参与评价。

俗话说“字如其人”，我们的汉字横平竖直，就像做人要堂堂正正。世上无难事，只怕有心人。相信只要我们努力，加上老师的指导，不久的将来，咱班人人都能成为书法家。

硬笔书法纸【第六篇】

1．掌握是字旁和走字旁的写法技巧，并将它们写美观。

2．掌握不同方位的占格及写法，培养学生初步的书法鉴赏能力。

写法技巧、占格，并将它们写美观。

1．“题”的写法：是的捺画要伸展，页写得窄长。

2．“匙”的'写法：是的捺画要伸展，里面的写舒展。三、实践演练

1．临写、默写“赵”、“趁”、“超”、“赶”、“趟”、“超”“趋”

硬笔书法纸【第七篇】

1、汉字的起源与书法的产生。

汉字的起源，人们有过种种推测。现代古文字学研究的成果，为我们勾画出了一个大致的轮廓：它“起源于原始纪事方法，特别是图画和契刻；它萌芽于仰韶文化时期，距今约六千年；而其形成体系，当在夏代，距今约四千年”（陈炜湛《古文字学纲要》）。

先民们创造文字，最初只是为了实用的需要，但他们创造文字时的取材与方法，却使文字与艺术有着不可分割的联系：

颉首四目，通于神明。仰观奎星圆曲之势，俯察龟文鸟迹之象，博采众美，合而为字，是曰古文（唐张怀瓘《书断》）。

古者庖牺氏之王天下也，仰则观象于天，俯则观法于地，观鸟兽之文与地之宜，近取诸身，远取诸物，于是始作八卦，以通神明之德，以类万物之情（《周易•系辞下》）。

这些生动形象的描述虽然不尽合理，汉字也不是某一个人创造的，但如果把它们最初的文字和已成体系的甲骨文字结合起来考察，我们就会看到其中的合理内核：汉字确实是人们仰观俯察、博采众美的结果，其中体现了先民对世间万物的审美观照。所以，在汉字产生的同时，书法也就萌发了。

前秦通行的文字是篆书，早期的篆书即甲骨文。虽然甲骨文距今已很久远，并且其中象形文字占有很大成分，但从书法角度来看，他已基本上具备了书法的用笔、结体、章法三要素。由此可知，中国书法艺术的起源，要早于甲骨文。甲骨文以前的文字，我们现在已很难发现，仅就甲骨文来看，无论是刀刻的，还是笔书的，都已做到了笔画瘦硬挺拔、有圆有方、方中有折、结体错综变化、大小有致，达到了均衡、对称、稳定的地步。同时，在章法上也做到了错落疏朗、严整端庄，因而看起来通篇古朴远雅。虽然书刻者没有署名，但可以说他们都是当时的书法家。

与甲骨文同期或稍后还有金文。早期金文的书法艺术成就与甲骨文无大区别，后期金文用笔逐渐变得粗挺圆转。

东周以后，石刻文渐多，最著名的首推石鼓文。石鼓文是战国时代秦国的文字，将文字刻在十个鼓形的石上，每一石鼓周围刻有一首四言诗。因诗中记述的是秦王游猎的情况，故又称“猎碣文字”。石鼓文笔画浑厚凝重，圆劲挺拔，结体略趋方正，章法均衡疏朗，朴实自然，被后世称为“书家第一法则”，为以后的中国书法艺术的发展奠定了坚固基础。

秦朝建立后，文字仍有地区性的差别，秦始皇采纳了丞相李斯的建议，下令废除了异体字，由李斯、赵高等对前秦文字删减省改，整理为小篆，成为通行全国的新文字。

秦代在使用小篆的同时，还产生了隶书。早期的隶书仍含有篆意，用笔融篆隶于一炉，拙中见巧，古中有新，圆笔中含有方意，其艺术性可从20世纪70年代出土的湖北云梦睡虎地秦简看出。

到了汉代，隶书成为当时最通行的文字。隶书的出现是中国书法发展过程中的一个突变和飞跃。隶书在笔势上改圆为方，改曲为直，文字从长条形变为方块形，象形成分基本消失，代之以有骨力的线条和波折飞动的笔法。隶书的出现，使我国书法向前迈出了可喜的一步，推动了我国书体向艺术方面的演变。

隶书定型以后，由于人们对文字书写简约的追求，书写速度加快，书写时常常有减省和牵丝勾连现象，于是草书、行书也应运而生。张芝和史游是汉代有名的草书大家。草书的出现，更为书法艺术向抽象的意向发展开辟了广阔的前景。

汉碑由于书写时代与书者之异，书法风格也多种多样：茂密雄强者如《郙阁颂》、《西狭颂》等；奇纵恣肆者如《石门颂》、《杨淮表记》等；遒健俊爽者如《封龙山颂》等；方正浑穆者如《张迁碑》、《鲜于璜碑》、《衡方碑》等；飘逸俊秀者如《曹全碑》、《朝侯小子残碑》、《孔宙碑》等；工整瘦劲者如《华山碑》、《史晨碑》、《礼器碑》、《乙瑛碑》等。

汉代在行书、草书出现的同时，楷书也开始萌芽了。可以说，秦汉是我国书体大变革的时代。

4、魏晋南北朝书法。

秦汉时期，产生了隶、行、草、楷几种新的书体，这些书体的应用程度各有不同。隶书在汉代是通行文字，由于广泛应用研究，已达到很高的水平，而行、草、楷三体仍处于初级阶段，有待进一步完善提高。到了魏晋两代，出现了一些杰出书家。他们承先启后，对这三种书体进行了定型、美化，确立了楷书、行书、草书的典范，成为后人尊崇的楷模，其中最杰出的书法大家就是钟繇和王羲之。

（1）三国时期。

魏立国之时，天下三分，与吴、蜀鼎足而立。魏国居中原腹地，文化承汉末遗风，得天独厚，加之魏武帝曹操非常喜爱书法，魏国拥有一大批著名书法家，如邯郸淳、卫觊、韦诞、钟繇等。其中，以钟繇对后世的影响最大。

钟繇(151-230),字元常,颍川长社(今河南长葛东)人,曾管制太傅,故亦称“钟太傅”。钟繇的成就主要在楷书方面。他集中了东汉以来冲破隶书规矩的方正平直的书写成分，用楷书的横、捺代替藏锋、翻笔的蚕头磔尾，参照、吸收篆书、草书的圆转笔画，使楷书达到了定型化。他的书法古雅生动，确如“云鹄游天，群鸿戏海”，绝无后世楷书因刻意求工而出现的板滞。

吴国的书法面貌与魏国不同。所遗著名碑刻中，《九真太守谷朗碑》是隶意较多的楷书；《葛府君碑》则是隶意几无的楷书；《封禅国山碑》是隶法写的篆书。最为著名的当属皇象（字休明）所书篆书《天发神谶碑》。该碑是中国书法史上一大奇碑，“雄奇变化，沉着痛快，如折古刀，如断古钗，为两汉来不可无一，不能有二之第一佳迹”（清张叔未）。《天发神谶碑》在中国书法史和碑刻史上都占有重要的地位。

蜀国偏处四川，日夜思图复兴汉室，留下遗迹不多。

2、晋。

王羲之是钟繇以后又一位书法巨星，被后世誉为“书圣”。他幼时拜卫夫人为师学习书法，渡江北游名山，刻苦研习了秦汉至魏晋的诸多名家碑刻书迹，继承钟繇的创新精神，在楷书上变钟书的波挑为敛锋不发，使楷书达到了一个新的高度。其代表作品是《乐毅论》、《黄庭经》、《东方朔画赞》，对后世影响很大。

王羲之在书法上的贡献，还表现在行书和草书上。他集中了前代书法作品中的用笔、结体上的优点，融合一体，创造了一种更为美妙的书法。他的草书传世作品有《十七帖》等，备受后人称赞；他的行书《兰亭序》，用笔“遒美劲健，绝代所无”，全篇分行布白浑然一体，被誉为天下第一行书。

魏晋时期还出现了不少女书法家，其中最著名的首推蔡文姬。曹操命她作书，她“真草唯命”，握管即出。晋代最著名的女书家当推卫夫人，二王的书法即是由她所传。此外还有：谢道韫（王羲之的儿媳、王凝之的妻子）、傅夫人（郗愔xiyin之妻）、荀夫人（庾亮之妻）、李如意（王献之的保姆）等，都是很有成就的书家。

“杏花春雨江南”的书法代表——尺牍，表现出的是秀美——阴柔之美；

“铁马秋风冀北”的书法代表——碑刻，表现出的是壮美——阳刚之美。

南北朝时期，北魏刻碑之风盛行，史称“北碑”，亦称“魏碑”。魏碑书体以方笔为主，用笔一笔三折，斩钉截铁，方拙古朴，结体较密，用笔较厚，对后世碑学兴起有很大影响。代表作品有《始平公造像记》、《张猛龙碑》、《杨大眼造像记》等。另外，用笔方圆兼备的《石门铭》、《郑文公碑》等，也是传世之作。

唐代国势强盛，经济繁荣，文化也博大清新，辉煌灿烂。唐太宗李世民及其后的高宗、睿宗、玄宗、肃宗、宣宗，以及窦后、武后和清王都爱好书法，特别是唐太宗，不仅爱好，而且身体力行，并在教育、取士、官制上把书法列为一个方面，因而书风大盛，书家辈出。

唐代书法最盛行楷书，著名楷书大家有虞世南、欧阳询、褚遂良、颜真卿、柳公权等。虞世南是唐太宗的书法老师，他的楷书，笔圆体方，外柔内刚，锋芒内敛，气宇轩昂。欧阳询用笔方圆兼备，结体劲险峭拔，中竖弯钩仍带隶意。

褚遂良楷书深得王羲之之法，用笔结字圆润瘦劲。

颜真卿是唐代楷书新书体的创造者。他的字雄强茂密，浑厚刚劲，横细且瘦，竖、撇、捺肥壮，既有时代风貌，又有个性特点，对后世影响很大。

柳公权的楷书，避开肥壮，横竖大致均匀，笔画瘦硬。它吸收北碑方笔字中的斩钉截铁、棱角分明之长，把点画写得像刀切一样爽利森挺。“书贵瘦硬方通神”，柳公权书法正是以此取胜，故有“颜筋柳骨”之称。总之，楷书到了唐代，已完美多姿，日趋成熟。

除了楷书，唐代草书也有相当的成就。最著名的是被后世称为“颠张醉素”的张旭和怀素。

张旭的草书得力于“二王”，又能独创新意。据说张旭作草书每于酒后，他能把自然景物、事物之变、喜愕之情寄托于书法，酒酣不羁，放荡恣意挥洒，完全沉浸于书法的玄妙境界之中。从他的《肚痛帖》等草书作品看，他已把书法艺术升华到用来表现书家思想感情的高度境界。他用笔顿挫使转，刚柔变化，内收外达，变化莫测，具有音乐的旋律、诗的激情、绘画的笔情墨趣，达到了相当高的艺术境界，故有“草圣”之称。

怀素是继张旭之后唐代又一草书大家。他曾步行千里到长安向颜真卿等名师求教。他的作品是狂怪怒张、笔墨飞舞的狂草佳作。特别是他的《自叙帖》更是生动活泼，笔下生风，既是一幅泼墨大写意画卷，又是一首感情奔腾的抒情曲。用抽象点画与文字内容相配合，借以表情达意的中国书法艺术特点，致张旭怀素时得到了充分的发挥，为后世书法创作留下了极其宝贵的范例。

孙过庭所著与书的《书谱》既是一部著名的书法理论著作，又是一部很好的草书字帖。

五代（907-960）时战乱不断，书运衰微，最著名的要数杨凝式了。杨凝式（873-954），字景度，华阴（今属陕西）人。唐昭宗时曾任秘书郎，后历仕梁唐晋汉周五朝，官至太子太保。虽官运不衰，然畏于政v治险恶，故以“佯狂”保身，时称“杨风子”。

宋代苏轼对杨凝式评价颇高：“自颜柳氏没，笔法衰绝，加以唐末丧乱，人物凋落，文采风流，尽扫地矣。独杨公凝式，笔迹雄杰，有二王颜柳之余，此真可谓书中豪杰”。

7、宋代书法。

与唐代相比，宋代最突出的特点是行书有了空前的发展。其中以“苏、黄、米、蔡”（即苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄）最为著名。

苏轼的书法在吸收前代书家营养的基础上，又有创新，特点是追求写”意”,“寄情于信手”，故所作行书以“韵胜”、“气贯”为特点。他的书法不仅古雅，且姿态百出，结构紧密，无一笔失纵。因而董其昌称赞他的行书《赤壁赋》为“坡公之兰亭”。

黄庭坚的书法得益于苏子美（舜钦）、张旭和怀素。他用笔善藏锋，注意顿挫，每以画竹之法作书，给人以沉着痛快之感。他的字结体中宫收紧，由中心向外纵横伸逸，如荡桨，如撑舟，气魄宏大舒展。《松风阁》是他行书的代表作。

米芾又称米南宫。他学书之初，临仿古人能达到乱真程度，后来大胆创新，创立了自己的书法风格。他的行书用笔痛快淋漓，结体变换奇纵，雄健豪达。

蔡襄，苏轼曾推崇他的书法为本朝第一。他善用散笔作行草书，自成一家。

宋人的书法与唐人的格调迥异，尤其在行书上，更是恣肆雄强，自具风采，可以说是继“二王”之后，行书的又一次突破性发展。

8、元代书法。

元代书法是在与宋代迥然不同的基础上展开的。元世祖忽必烈灭南宋统一中国以后，实行的是种族压迫制度，规定个地方行政长官有蒙古人或色目人担任，汉人只能担任副职，走上仕途的汉族文人备受歧视，充满恐惧和苦闷。虽元文宗颇好书画，于天历初年设置奎章阁，以柯九思为鉴书博士，但只是消遣而已，书法艺术并不景气。有成就的书家极少，只有赵孟頫、鲜于枢、邓文原、康里巎巎、吾丘衍以及吴镇、杨维桢、倪瓒等人而已。除赵孟頫、吴镇等外，多数不能与宋唐诸家相比，更无论魏晋。对后世影响较大的唯赵孟頫一人。

赵孟頫（1254-1322），字子昂，湖州（今浙江吴兴）人。号松雪道人，水晶宫道人。仁宗时为翰林学士承旨，死后追封魏国公，谥文敏，人称“赵松雪”、“赵文敏”，因湖州旧称吴兴郡，故又称“赵吴兴”。

赵孟頫是宋太祖十一世孙，秦王徳芳之后。元灭南宋之后，其在家闲居，致力学术和艺事。元世祖至元二十三年（公元1286），元世祖忽必烈为笼络南方地主阶级，派人到江南网罗有名的士大夫，赵孟頫被荐入选，以赵宋“宗室子”而出仕元朝，颇受时人非议，而他自己也在元朝统治者的猜忌中，在良心自责的苦闷中生活着。

赵孟頫五岁始学书法，“专以古人为法，篆书法《石鼓》、《诅楚》；隶书法梁鹄；行草书法逸少、献之”（元杨载《翰林学士赵公状》），并于宋高宗、张即之、李北海等无不临习，对宋诸大家也都有研讨，且孜孜不倦，仅王献之小楷《洛神赋》就临过数百本，故能博采众美，自成一家。

赵孟頫书写十分勤奋，对当世影响极大。与他同时的书法名家鲜于枢说：“子昂篆、隶、正、行、颠草，俱为当代第一，小楷又为子昂书第一。”元代较著名的书法家俞和、张雨都是他的学生。天竺（今印度）僧人数万里专程来求其书，朝鲜也收藏有他的书法。

赵孟頫传世小楷《洛神赋》、《张总管墓志铭》、《汲黯传》、《道德经》，大楷《仇锷墓志铭》、《胆巴碑》、《三门记》，行书《千字文》、《玄都坛歌》、《嵇康与山居源绝交书》、《洛神赋》以及《六体千字文》等都能代表他的艺术风格：笔画圆润停匀，结体端正秀丽，章法均衡整齐，用笔结体虽有变化，但绝无大起大落之笔与欹斜不正的字形，不论沉着与飘逸，都极其妍美。

对赵孟頫的书法，后世毁誉不一。赵孟頫书法风格是时代以及所处的环境造成的。他虽然高官厚禄，荣耀五朝，但身为汉人，且是宋宗室子，亦如肉在俎，处于随时可被宰割的地位，故不敢与统治者抗争。赵孟頫告老还家之后，统治者需要他的书法装点门面，仍名他在家中抄写，其痛苦可想而知。不幸的时代，虽造就了他多方面的才能：工诗文，通佛老，精音乐，善鉴赏，擅书画，长篆刻，使他成为中国艺术史上少见的多才多艺的人物，但恶劣的环境也造成了他特有的华丽妍美的艺术风格：绘画虽山水、竹石、人马、花鸟无所不精，但却没有高远的格调；书法虽篆隶楷行草无所不能，但却没有深厚的意蕴、感情的流露和生命的跳跃。即使通佛老，但“身为笼中鸟”的现实，不可能也不允许他使释老之学融入血液，忘怀尘世，飘然物外。故作品中既无佛家的静谧，也无道家的超逸。

赵孟頫的妻子管道升，儿子赵雍均善书画。管夫人书法清秀，其造诣可与晋代卫夫人比肩，为中国古代少有的女书法家之一。

元初与赵孟頫齐名的书法家主要有鲜于枢、邓文原。

鲜于枢（1256-1301），字伯机，渔阳（今北京）人。号困学山民，寄直老人，虎林隐史等。小楷类钟繇，草书学怀素、王献之，尤为赵孟頫推重。他地位与赵不同，故可以书法纵情，然除醉酣时，亦不能无所顾忌。有草书《唐人诗卷》、行书《苏轼海棠诗》等传世。

元中晚期书法成就较高者主要有吴镇、杨维桢、康里巎巎等。

9、明代书法。

明太祖朱元璋在元末农民大起义中，推翻了元朝统治，建立了明王朝。太祖擅书法，广赐御札。但明太祖登上皇位后疑忌颇多，用刑亦苛。因太祖擅长书法，故当时众多书坛高手都不敢擅名，以免功高盖主，招致杀身之祸，书坛颇为冷清沉寂。

成祖朱棣夺得皇位之后，大展雄图，复兴文化，诏求四方善书之士，授中书舍人，书写皇帝诏敕。能书之人地位之高，待遇之优厚与宋代相比，似亦不减，故书法又开始兴盛。成祖之后的诸皇帝多好书法，故有明一代书风兴盛，有成就者颇多。无名书家的简牍之美亦颇为可观，而诸大家更能超越元代，与晋唐书法家比肩。到了明中叶，手工业、商业的繁荣，出现了许多繁华的都市，出现了新兴的市民阶层，书法也随之出现了一个新的局面。在工商业发达，文人荟萃的三吴地区，涌现了一批雄视当代的书法名家。祝允明、文征明、王宠就是吴中书苑和明中期书法成就的杰出代表，他们的书法不仅饮誉当时，而且也为后世称颂，引为楷模。

祝允明(1460-1526),字希哲,长州(今江苏吴县)人。因生而右手六指,自号枝山,人称“祝枝山”。工诗文，与唐寅、文征明、徐祯卿并称为“吴中四才子”。唐专攻画，徐专攻诗，文专攻书画，唯祝允明专攻书法，成就也最高。传世书迹小楷《前出师表》、草书《唐寅落花诗卷》、《洛神赋》等。

嘉靖二年授翰林院待诏，人称“文待诏”。早年参加生员岁考时，因字不漂亮，被列为三等而不能参加乡试，遂发愤临习，终成大名。文征明小楷宗右军，草书师怀素，行书仿苏、黄、米和集王书《圣教序》，隶书法钟繇，篆书取李阳冰。尤以行书小楷见称。文征明的传世书迹很多，如《滕王阁序》、《西苑诗》等。

此外还有王宠、陈献章、董其昌、徐渭等等。

10、清代书法。

元、明两代书法多是仿前人，少有发展和成就。到清代，书法出现了新的振兴。比较突出的有傅山、石涛、朱耷、王铎、郑燮、金农、邓石如、陈鸿寿、包世臣、吴熙载、何绍基、赵之谦、杨守敬、吴昌硕、康有为等。现择其主要简介如下：

傅山是著名的思想家、医家，精通书画。曾提出“四宁四毋”（宁拙毋巧，宁丑毋媚，宁支离毋轻滑，宁真率毋安排）的著名见解。他的行书苍劲有力，秀逸多姿；草书长锋圆笔、寓刚于柔。石涛的书法，能师古求新，楷中兼有隶意。朱耷善用秃笔作书，线条粗细匀停，既存古朴，又有新意。王铎的行草苍郁雄畅，气势壮阔。郑燮的书法，融真、草、隶、篆为一体，以真、隶为主干，参以画法作书，章法独特，大小疏密，错落有致，似斜反正，有乱石铺街之喻。金农的书法，用笔方，笔道粗，结体紧，很像用油漆刷写的字，故有“漆书”之称。何绍基执笔不同常人，取回腕法，把隶篆笔法融入行书，圆劲古拙，盘根错节，如老树枯藤，奇崛生动，金石味很浓。

在中国书法发展的历史中，众多的书家不仅为我们留下了诸多风格、千姿百态的墨迹珍品，而且给我们留下了许多书法名言、论文和专著。他们象灿烂的群星，在我国文化艺术史上闪耀着夺目的光辉。

（二）汉字沿革。

1、甲骨文。甲骨文是殷商（约前17世纪初—约前11世纪）时代的文字。

商代统治者每遇征战、田猎、出游、气象、疾病、祭祀等，必先占卜，以问吉凶。卜法是以龟甲兽骨钻孔火烤，卜人根据火烤处的裂缝形状以定吉凶，并将卜辞刻于甲骨上，做殷室档案保存。这些文字被清人王懿荣在购买中药时发现，因其是刻写在龟甲、兽骨上的文字，故名“甲骨文”。

2、篆书。篆书又分为大篆和小篆。

大篆是西周（公元前11世纪—前221）时期的文字，是从甲骨文演化而来的一种书体，亦称作“籀文”，它包括金文和石鼓文。金文是吉金文字的简称，因其多是铸刻在钟鼎、彝器上的文字，又叫钟鼎文。主要作品有：《大盂鼎》、《毛公鼎》、《石鼓文》等。由于当时正处于春秋战国各诸侯封建割据的局面，除大篆外，各地还出现了大量的异体字、简体字和新造字。

小篆是秦（前221—前206）时期的文字，是在大篆的基础上发展而来的，是秦始皇统一六国后，由丞相李斯删繁就简修订而成的通行于全国的标准字体。主要作品有：《泰山刻石》、《峄山刻石》等。

3、隶书。隶书是秦统一六国后，公事日趋繁忙，为适应记事的需要，把小篆进行简化、改革而形成的一种字体。相传这种字体是由秦代一个叫程邈的隶人创造、整理而成的，所以叫隶书。隶书始于秦而盛行于两汉。流传至今的汉碑拓本很多，如：《史晨碑》、《曹全碑》、《石门颂》、《西狭颂》、《乙瑛碑》、《礼器碑》、《张迁碑》等等。

4、草书。草书创于初汉，是对隶书的进一步简化、草化，连笔快写而成的一种字体。草书可分为章草、今草和狂草。

章草是伴随汉隶盛行而产生的，带有隶书笔意的草书。章草基本保持着隶书的体势和用笔（特别是波磔），字的大小均匀，字字独立，上下两个字绝不连笔，章法取直行纵势。传世的章草碑帖作品有著名的黄象《急就篇》、索靖《出师颂》等。

今草是楷书和行书流行之后，人们利用章草的草法和楷书、行书的体势、笔意创造出来的一种草写字体。今草与章草相比有很大的区别：在一幅字中，今草不仅可以上下字相连，还可以大小相间、粗细杂揉、正斜相倚等，其体势格调的变化要比章草多。简言之，章草是隶书的快写体，今草是楷书和行书的快写体。传世作品有：王羲之《十七帖》、智永《真草千字文》、孙过庭《书谱》等等。

诗四贴》、怀素《自叙帖》等。

5、楷书。楷书兴于汉末，是在隶书的基础上兼收草书笔画简单的长处而形成的字体。它具有简写易认的优点。“楷”有楷模、端正的意思，所以又叫做“正书”、“真书”。

6、行书。行书始于魏晋，一说始于汉代，是为补楷书书写之慢，草书认读之难而形成的，因此它是介于草书与楷书之间的，既书写快捷又便于认读的一种字体。

魏晋以后，一千多年间汉字字体一直稳定至今，没有根本的变化。而楷书、行书至今仍是我国通用的字体。

硬笔书法纸【第八篇】

通过讲解正楷笔画的名称及写法，让学生掌握正楷笔画的名称及写法。

让学生运笔写好钩。

钩：是笔画的附属物，是由于某些笔画的连接呼应而产生的。汉朝以前的文字几乎没有钩，汉隶也极少有钩。钩本身就起连带作用，因此，凡钩都要写得短小、尖锐、有力。勾时先用力顿一下，随后才迅速勾出。顿一下，是为了积蓄力量，迅速勾出，才显得尖锐有力。

（1）竖钩：写法是起笔作顿，随即转笔直下，至钩处先用力顿或向左下挫，然后提笔向左上呈45°勾出。如：“寸、示、可、寺”等字中的`竖钩。

（2）弧钩：写法是轻落笔，徐向右下弯再向左下弯，呈弓背形（起笔和出勾处在一条线上），勾时用力，向左上呈45°勾出。如：“子、手、家、象”等字中的弧钩。

（3）提钩：写法是起笔作顿，转笔直下，至提钩处略顿，然后向右上呈45°挑出。如：“长、民、良、切”等字中的提钩。

（4）横钩：写法是轻落笔，横向行笔，左低右高，至钩处略顿呈45°，然后向字心迅速勾出，角度太大太小都不好看。写横钩时要注意两肩平齐，勾尖对字心。如：“它、皮、写、字”等字中的横钩。

（5）戈钩：写法是起笔作顿，再纵笔向右下弧行运笔，多呈45°；出勾时略驻，再翻笔向上勾出。整个戈钩，直中带弧，充满了力量，形同满月之弓，富有弹性，气势开张。如：“戈、成、我、武”等字中的戈钩。

（6）抛背钩：先写横画，转折处作顿，折笔成环状写弯钩。勾时稍驻，用力向上勾出。抛背钩弧度较大，要既圆活，又遒劲。如：“飞、气、风、氢”等字中的抛背钩。