艺术教育的教学策略【精选8篇】
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艺术教育的教学策略【第一篇】
1.忽略了情感体验的重要性。
受到传统应试教育的影响,结果一直是教育教学最为关注,艺术教育也不会例外。幼儿艺术教育仅仅注重幼儿创作结果,并没有对创作过程加以重视,忽略了创造过程里的情感体验。这种做法并没有让幼儿体会到艺术教育的魅力,教师忽略了幼儿艺术情感的培养。
2.缺少艺术赏析体验。
在日常艺术教育过程里,只有让幼儿真正参与到艺术感受和体验过程里才会培养幼儿艺术创造力,丰富他们的艺术创造力。然而在日常教育过程里,艺术赏析并没有正式在艺术教育中开展。此举必然会不利于培养幼儿艺术创造灵感,也不利于幼儿积累艺术创造资源。
3.没有正确认识模仿和艺术之间的区别。
艺术创作具有特殊性。在日常地艺术创作过程里,幼儿或许会通过自己的想象力或者模仿来进行艺术创作。然而作为一名幼儿艺术教师,我们一定要正确认识模仿和艺术之间的区别,二者之间不仅有一定的联系,同时还有区别,我们一定要将二者区分开来,不能混为一谈。只有正确利用好模仿和艺术之间的关系,才会扩大幼儿的艺术创作空间。
4.师资力量有待加强。
作为一名幼儿艺术教师,要想快速提升幼儿创作力,我们不能仅仅依靠那些基础知识,我们要仔细研究艺术创作文化,提升我们自己的艺术修养。然而在当前的艺术教学工作里,许多艺术教师的艺术修养有待进一步提升。
5.评价幼儿艺术创作的方式存在不合理之处。
幼儿处在人生发展的启蒙时期,他们的艺术作品符合他们的性格——天真、真实、向往。因此评价幼儿的艺术作品我们不能够以成人评价标准。假如以成人评价标准作为衡量他们艺术作品好坏的准则,那么必然会让幼儿对艺术创作失去自信,更有甚者会选择放弃,对他们艺术创作有着十分重要的影响。因此,我们一定要注意评价幼儿艺术作品的方式。
1.学会从大自然寻找艺术创作灵感。
伴随着课改的开展实施,教学课程不能仅仅局限于教室,那么幼儿教育也不例外,幼儿教育课堂可以着眼于大自然。因此,在艺术教育教学中,我们应当带领孩子迈出教室,走向大自然,用感官去感受外界事物的美丽。大自然的一切事物都可以启发幼儿的艺术创作源泉。例如说蝴蝶是如何跳舞的、云朵是怎么在天空中移动的、花草和树木在说什么话。教室可以让学生在观看了蚂蚁搬家之后,让他们回家描绘出一幅以“家”为主题的艺术作品。通过这样的方法,可以激励幼儿创作出许多惊喜作品,提升他们艺术创造力。
2.注重创作氛围的渲染。
良好的氛围是成功的开端,并且良好地氛围可以激励创造力的提升,因此一定要注重创作氛围的渲染。我们可以通过墙颜色或者黑板颜色的改变来渲染艺术创作的气氛,为幼儿提供一个优越的艺术创作空间。例如说,我们可以在教室创建一个艺术角,在里面防止一些创作卡片,这些卡片颜色和形状互不相同,同时还有一些绘画绘笔、玩具以及直尺。通过艺术角的设置,可以提升幼儿们的艺术创作积极性,让他们主动投入到艺术学习中来,培养他们的艺术创造力。
3.充分调动起幼儿的感官。
丰富想象力对幼儿艺术创作有着十分重要的影响。处在幼儿时期,他们的想象力十分丰富。作为一名幼儿艺术教师,我们应当充分调动起他们的所有感官,提升他们的艺术想象力。例如说我们可以带领幼儿去观看风车转动,让他们思考为什么风车会转动,风湿一种看不见的事物,然而风究竟是如何运动的?通过眼睛观察到的景象以及这些问题,会引导幼儿主动去思考,提升他们的创作力。
作为新世纪的接班人,幼儿教育成果对我们国家未来的发展有着十分重要的影响。对待幼儿艺术教育教学工作,一定要注意幼儿艺术创作力的培养。在教学过程里,一定要善于利用幼儿的天真性格,利用他们对外界事物的好奇心以及丰富的想象力,激发和培养幼儿创造力。只有这样,才会为他们未来的人生发展产生良好的推动作用,加快他们的发展。
艺术教育的教学策略【第二篇】
伴随着我国教育体制的不断改革,我国的教育事业取得了突飞猛进的发展。与此同时,国家对教育事业的重视力度也在不断加大,其中包括幼儿艺术教育。由于幼儿年龄段的影响,游戏一直都是他们最为喜爱的一种娱乐。幼儿之所以喜好游戏,源自于他们对游戏的兴趣。本文基于游戏视角下论述了当前的幼儿艺术教育工作。
幼儿时期处在人生发展的启蒙期,由于年龄阶段的影响,幼儿拥有十分强烈的好奇心理。作为人生发展的启蒙期,幼儿艺术教育对他们未来的发展有着举足轻重的影响,因此,一定要注重幼儿艺术教育。对于孩子们而言,他们最喜欢的应该就是游戏。因此,在日常教学过程里,可以基于游戏视角出发,运用游戏精神来激励与提升幼儿对艺术教育的学习兴趣。
1.游戏精神代表了自由、平等。
游戏制作者在制作游戏的时候,给玩家提供了一个自由空间。在游戏空间里,玩家可以自由自在、完全按照自己的意愿来进行操作。在玩游戏的过程里,活动内容、场所以及形式都是由游戏玩家自己控制,没有其他人给予的压力。玩家可以依据个人喜好选取自己喜欢的游戏形式、内容以及游戏对象。所以,在玩游戏的过程里,游戏精神能够体现出一种自由、平等的精神内涵。
2.游戏精神体现了快乐、愉悦。
游戏能夠体现愉悦精神指的是在玩游戏的过程里,对于游戏玩家来说就是一次情感体验,在体验过程里,游戏玩家可以在一种快乐、愉悦的氛围中度过。在玩游戏的过程里,幼儿的内心充满了快乐、愉悦感。之所以能够带给他们愉悦感,是因为在游戏过程里能够满足幼儿心理上对于成功的一种渴望以及追求。游戏世界虽然是虚幻的,并不能够带来实际上的物质奖励,但是对于幼儿而言,他们在游戏世界能够享受精神感悟,享受快乐、愉悦感。在游戏中能够感受到快乐也是孩子们喜好玩游戏的原因。所以,游戏精神体现了快乐、愉悦。
3.游戏精神能够体现一种创造精神。
创造精神的激励与启发需要摆脱现实条件的限制与约束。在游戏过程里,游戏玩家能够忽略现实生活里的一些经验以及常规因素,自由创造,做自己想做的事,尝试一些在现实生活里根本不敢去尝试的活动。之所以能够在游戏世界激励幼儿启发他们的创造精神,是因为他们可以在游戏世界创造、度过自己真正喜欢的.“生活”。在这种“生活”里,幼儿可以让所有事物或者活动按照自己喜爱的方式展现给自己。在游戏世界里,孩子们体现出的创造性是在现实生活里任何事物和任何活动都没有办法来代替的。因此,游戏精神能够体现出一种创造精神,表现孩子们的创造性。
游戏体现出了自由、愉悦、创造精神。基于游戏视角下的幼儿艺术教育培养,可以将自由、愉悦、创造精神充分融合到日常教学过程里。
1.培养与提升幼儿对艺术的学习兴趣。
动力源自于兴趣,为了有效提升幼儿对艺术学习的兴趣,首先一定要注重幼儿学习兴趣的培养。在日常生活与学习过程里,只有让他们对某个活动或者某个事物产生了兴趣,他们才会主动地投入到探究与学习中去。在教学过程里,一定要注重教学氛围的创建,一种活泼生动的学习氛围有助于提升孩子们对艺术学习的兴趣,提高他们对艺术的感知力,激励与培养他们对艺术教育的学习兴趣以及追求。因此,在日常教学过程里,教师一定要注重幼儿学习兴趣的培养。
2.丰富幼儿的想象空间以此来促进他们的发展。
游戏精神体现了自由、平等、愉悦、创造,基于游戏精神下的幼儿艺术教育,应当重视幼儿想象力的启发,丰富他们的想象空间,以此来促进他们的创造力发展。丰富的想象力有助于提升孩子们的艺术创作力以及欣赏力。由于幼儿尚处在人生发展的启蒙期,他们心灵能够体现出善良、纯洁、自由,这种心灵状态正是开展艺术教学工作、提升艺术教学质量的重要条件。因此,在日常教学过程里,教师一定要注重幼儿想象力的开发,丰富他们的想象空间。
3.注重幼儿的个体需要,发展幼儿的艺术潜力。
平等是一种游戏精神,因此,基于游戏精神视角下的幼儿艺术教育,应当注重幼儿的个体需要,拓展他们的艺术发展空间。个体差异性是任何一名儿童都具备的,这些个体差异性不但表现在个人性格方面,同时还体现在他们对艺术学习的需求。因此,在日常教学过程里,教师一定要注重孩子们的个人艺术需求。基于教育目标的总体教育背景下,一定要注重孩子们的个体艺术需求,让他们能够在一种自由、平等的环境下进行艺术学习。
随着我国教育质量的不断提升,幼儿艺术教育也备受重视。为了有效提升幼儿艺术教育质量,培养孩子们的艺术创造力以及感知力,一定要注重幼儿学习兴趣的培养。游戏世界体现了自由、平等、愉悦、创造性,而游戏作为一种幼儿最为喜好的娱乐活动,可以基于游戏视角下,在日常幼儿艺术教育过程里,注重游戏精神的渗透,以此来提升幼儿对艺术学习的兴趣。
艺术教育的教学策略【第三篇】
学校艺术教育是实施美育的重要内容和途径,对促进学生全面发展具有不可替代的作用。下面就是网友给分享的“艺术教育的教学策略【精选8篇】”,希望能帮助到大家!
一、指导思想:
新学期,对家长来说蕴含着新的希望,对老师来说,面临新的挑战。随着时代的进步和发展,幼儿的社会教育也随之发生变化。本学期,我将会严格要求自己,认真总结上学期的工作,吸取经验,反省不足,在新的《纲要》和《学校幼儿园教研计划》的指导思想引导下,以儿童为本,促进每个幼儿富有个性的发展。
二、本班情况分析:
我班孩子能努力做好力所能及的事情,尊敬老师,爱护同伴,能理解并遵守日常生活中基本规则,大部分孩子能主动参与各项活动,有一定的自信心。但是由于我班孩子都是独生子女,合作意识不强,不能相互谦让,相互分享,本学期将重点加强培养。
三、大班社会教育目标:
社会领域的教育具有潜移默化的特点,因此,幼儿社会态度和社会情感的培养应渗透在多种活动和日常生活的各个环节中,同时,社会学习又是一个漫长累积的过程,仅靠一两次活动的教育是不够的,要以各种形式带领幼儿走进社会,要充分利用各种教育资源使幼儿获得感性的社会经验,努力培养幼儿的责任感并形成正确的价值观。
1、了解关心周围的同伴及成人,体验和感激他们对自己爱,学习用简单的方式表达自己的爱。
2、能主动与同伴进行有效的交往、合作,能主动与同伴分享;在交往中,比较清楚地表达自己的意愿,同时注意倾听他人的愿望与意见。
3、初步学会比较客观地评价自己和他人。
4、初步具有良好的生活、行为习惯,能自觉遵守一日生活的各项行为准则。
5、了解生活、游戏、学习等行为规则和自己行为的关系自觉遵守规则与要求。
6、努力尝试克服困难,具有乐观向上的性格和诚实、勇敢、守信的品质。
7、形成初步的集体意识,有初步的责任感和荣誉感。
8、初步了解周围人们的劳动,尊重与热爱劳动人民,喜欢做力所能及的事。
9、感受积极向上的民俗,对祖国灿烂的文化感兴趣,激发爱祖国的情感。
具体目标:
(一)行为习惯的培养幼儿在2~3岁时已能听懂老师及家长的要求,并渐渐养成良好的行为习惯。5~6岁的幼儿理解能力及自控能力都得到进一步的发展,并且面临着进入小学接受小学教育,因此行为习惯的培养显得尤其重要。
行为习惯的培养包括以下几个方面:
1、日常生活习惯:此时的幼儿已具备较强的自理能力和较强的独立意识,渴望自己做一些事情,我们要充分开发利用幼儿这一时期的生理特点,培养幼儿良好的生活习惯,养成自己的事情自己做的好习惯,同时,养成早睡早起,讲究卫生等好的生活习惯。
2、学习习惯;大班幼儿将进入小学,成为小学生,因此要帮助幼儿养成良好的学习习惯,诸如自己整理文具,按时上幼儿园,上课认真听讲等。幼儿在家中多是大人照顾过细,时间概念淡漠,做事拖拉,所以,在大班阶段要加强幼儿时间概念的培养,通过竞赛等活动帮助宝宝养成做事有条理,时间概念强等必备的学习习惯。
3、社会生活中的规则;幼儿走入社会后成为社会中的人,要了解其中的各种规则,不能随心所欲,总以自我为中心,要学会与他人相处,交流、合作。因此要培养幼儿良好的社会生活规则,如上幼儿园有哪些规则,到各种公共场所应遵守哪些规则等,培养幼儿良好的行为规范。
(二)各种标志的认识社会生活中尤其在公共场所存在多种的标志,以表示各种意义。幼儿要学会看各种标志,理解标志含义,并按照标志的要求进行各种活动,真正形成自我约束力,形成自律而非他律。所以,要以各种形式、生活结合引导幼儿认识各种标志,以便幼儿能及时、准确的理解各个含义。
(三)认识家乡、了解祖国了解家乡的各种物产,及环境,了解家乡的风俗习惯,培养幼儿热爱家乡的情感,继而引申到祖国,引导幼儿了解祖国,了解祖国的过去、现状,构想祖国的未来。培养幼儿热爱祖国、为祖国自豪的情感,培养幼儿为祖国的发展而振奋的精神,培养幼儿愿意为祖国的振兴而贡献力量的责任感使命感。
四、具体教学措施:
1、幼儿在玩玩具中经常会发生争吵或打闹,我们将和孩子一起共同讨论,让孩子们懂得解决矛盾的方法及一起游戏的规则和作用,学会交往,同时教育幼儿懂礼貌,并创造机会训练幼儿学习礼貌用语。
2、每月开展一次"大帮小"的活动,鼓励幼儿帮助小班幼儿,体验帮助别人的得到的快乐。
3、以讲故事、看图片等形式引导学会幼儿相互合作、相互谦让。
4、以轮流当小小升旗手的形式,在每次升旗仪式后讲讲最近的国家大事,介绍简单的奥运知识,帮助幼儿尊重国旗,以及培养幼儿爱国情感。
5、收集有关环境保护的图片、资料等,通过社会实践、故事讲述等加强幼儿的环保意识。
6、教师要增强社会性教育的意识,关注幼儿的日常生活,观察、了解和掌握幼儿的行为,随时捕捉到有利的教育契机,建立有机整合的渠道。
7、抓住时机,创造条件,施加有效、有益的影响,将社会教育和谐地渗透到幼儿的一日生活中去。
总之,社会领域的教育要改变以往"只求课堂效果,忽略幼儿情感体验"的作风,。要以幼儿的情感体验为主,要让孩子体验生活,感受生活,获得直接的,感性的认识,在与人的交往中,在生活中去主动的获得自己想要的知识,而非从老师的表达陈述中接受知识,要改变老师为主、课堂为主,要让家长、社会群体参与到教育生活中,帮助幼儿全面发展。
一、指导思想。
本学期艺术教育工作在新课程改革总目标的指引下,面向全体学生,夯实艺术教学常规,丰富学生艺术生活,推进校园文化建设,增强学生的艺术素质和提高学生审美能力,进行个性化、创造性的艺术教育工作,积极推进学校艺术教育的发展,切实提高艺术教育质量和效益积极推进素质教育的全面落实。使我们的艺术教育适合每一个学生的发展,让每一个学生全面而具个性地发展。
二、工作重点。
1、通过互动互助式校本教研活动,提升艺术师资素质。
2、加大校园文化建设,重点提高校队的文艺水平。
3、组织学生积极参加艺术节活动。
三、具体工作。
(一)贯彻新课标精神,切实加强课题研究.
我校在近年来,一直十分重视艺术教育工作。充分认识艺术教育在开发学生潜能、促进学生现代化素质发展中的地位、功能和作用。在当前教育发展的新形式下,坚持“全面+特长”的指导思想,认真学习、贯彻课程改革的精神,真正落实素质教育,将德、智、体有机地统一在教学活动的各个环节中,对学生全面实施艺术教育,使学生人人接受艺术教育,个个具有一定的艺术素养,发挥艺术教育在育人领域中的重要作用。
(二)完善常规管理,强化过程管理。
在措施上狠抓艺术教育任务的落实,把学校的艺术教育目标定位于培养学生创造能力、促进学生整体素质的发展上。本学期,坚持“期初有计划,月月有检查,期末有总结”的原则,要求教师在熟悉教材的情况下,制定切实可行的教学计划,由教导处、教研组长组成艺术教育领导组及时查阅,反馈信息,使其更具可行性,在此基础上,严格要求教师认真备好每一堂课,有重点、不定期地抽查,加大随堂听课的力度,正常开展每周一课的教研课,夯实艺术教师的教学基本功。领导组将随时了解艺术教师的教学动态,及时分析、综合教学现状,与艺术教师一起交流,鼓励教师及时地记录教学心得,不断探索、改进教学方法,积累教学经验。这样,既有利于教学的督促机制,又提高了艺术教学的质量。
(三)加强软件建设,提高艺术师资素质。
建设高素质的艺术教师队伍,是全面提高学校艺术质量的基本保证。我们要造就一支较符合新时期素质教育要求的,具有创新精神的艺术教师队伍。本学期,艺术教师要加强自身的业务学习,主动更新知识结构,不断改进教学方法,提高自身的业务素质和育人本领。为了鼓励艺术教师进行教学时间的研究,学校也将创造一切机会,组织教师参加各类培训、观摩活动,采他人之长,补己之短,不断提高理论水平、业务素质和教学艺术。
具体措施:每周五下午进行教材研讨活动。
研讨内容:1、反思上周教学的成效和不足,讨论改进方法。
2、确定本周所教的内容,把握教材重点、难点。
3、研讨教学方法,形成互助式、智慧共享式教研氛围。
(四)提高校队文艺水平,寻求新亮点和发展点。
要求教师在艺术教学中充分重视学生的个别差异,注重因材施教,在全面了解学生个性特征的基础上,充分开发其潜能。把艺术课外活动作为学生实施艺术教育的重要途径,课外活动是学校艺术教育中课堂教学的进一步延伸,是提高学校艺术教育质量的关键。
坚持教育创新,拓宽思路,寻求新亮点、新发展点,显现校外教育的不可替代性,与校内教育互联互补、共同发展。发展开放型、参与型、社会化的艺术活动,面向社会、搭建舞台,开展艺术活动、参加各级各类艺术或竞技类比赛,争取优异成绩,进一步扩大社会影响力。
(五)举办校园文化艺术节,陶冶学生的艺术情操。
具体活动设想:
1、演艺比赛:如唱歌,舞蹈,小品等,通过个人或者团队的形式来展现学生的艺术特长。
2、技能比赛:如书法,画画,手工等技能比赛,进一步提高学生的动手能力,培养学生的创新精神。
3、文艺汇演:六一儿童节将艺术月的获奖节目串编起来,组合一台有质量也有娱乐性的大型汇演,即让学生得到了锻炼和展示,也能让学生感受大集体过节的快乐。
4、艺术专栏的布置:把学生的优秀作品布置到学校的画廊,供全校师生参观交流和学习。
5、艺术节结束后,学校将根据各班的参赛情况及获奖情况评分,进行表彰。
一、指导思想:
本学期,教导处将继续深化教学改革,加强教学质量监控,不断提升教学管理的规范性和科学性,突出体现教学管理在学生身上下功夫,在细节处下功夫,在过程管理中下功夫,做到常规工作更扎实,工作重点更突出,以务实的工作作风和创新的工作思路,努力实现教学质量的持续攀升,力争使我校的教育教学工作再上新台阶。
二、工作措施:
(一)细化教学常规,促进有效教学。
本学期,教导处以教学管理的科学化、规范化、精细化为目标,加大教学常规检查的力度和密度,努力使教学管理成为一种引领、一种服务、一种激励,提升工作的针对性和实效性。
1.严格执行课程规划。
严格执行规定,规范开设课程。严格执行课程计划,开齐、上足国家规定的各类课程,课程表、作息表、活动安排表上墙上网公开公示,严格控制学生在校集中学习时间。本学期起,二年级开设一节英语课,一、二年级开设科学课,各任课教师要认真研究,规范执行,每天值日行政领导加强督查,对挤占、挪用有关课程的教师每周公示,并按照绩效考核机制处罚。
初步使用已研发校本教材,同时继续深入研发校本课程,逐步完善大桥小学的校本课程体系。
2.加强教学“七认真”督查。
本学期,所有任课教师继续做细做实“备、教、辅、改、考、评”各环节的工作,各备课组对每位教师教学“七认真”情况两周检查一次,教导处例行检查与随机督查相结合,发现问题及时和相关教师沟通,挖掘优秀典型全校表扬。
3.关注体艺卫工作。
积极实施体艺“2+1”工程和大课间活动,严格按照国家课程上好体育课,认真抓好“两操”和课外活动课,确保学生每天体育活动一小时,认真组织学生进行体质健康测试。定时定期进行卫生健康教育和体能检测,加强传染病和流行性疾病的宣传与预防。健全学生健康档案。
4.规范学籍管理。
根据《x。
省义务教育学籍管理规定》文件精神,严格执行《x。
省中小学电子学籍操作管理办法》,规范转学、休学、复学手续,特别要做好一年级新生的学籍入库工作,确保一人一籍,准确无误,各项资料及时整理归档。
(二)夯实校本教研,提高教学效益。
教学发展,科研先行。针对我校教学实际,本学期,教导处将落实各项校本教研活动,督促备课组活动的有效开展,探索并不断完善校本教研的组织形式,通过校本教研活动,更新教师们的教学观念,改进部分不适应学生的教学方法,提高教学效率。
1.提升理念共成长。
“先学再教、疑难自消”。本学期教导处组织各教研组将校本教研与课题研究紧密结合,组织学习以核心素养为核心的相关理论,提升教师理念,引导教师融思想于课堂,使课堂关注生命、点燃智慧,焕发出勃勃生机,构建大桥小学现代化的课堂模式。
2.强化实践促提升。
继续深入开展有效课堂教学的研究,通过梯队赛课活动提高教师的执教能力。各教研组及早落实各梯队教师展示课的内容,认真计划,合理安排,结合个人教学特点开展有效的课堂教学尝试。每位教师要充分认识到听课是一次有效的学习机会,在听课过程中要认真记录,用心思考,评课时选3—5人在规定时间内重点发言,在鼓励的基础上大胆指出不足,提出建设性意见,与上课教师、学生、内容产生思维的碰撞,在过程中提升个人对课程的理解。提倡跨教研组、跨学科听课,利于学科之间的整合。学期末各教研组评选出各梯队校内赛课等级奖、教研先进个人。
3.物化成果出精品。
本学期,不断深化校本教研活动,通过主题性的教学研讨活动,整合校内教师的优秀经验,形成各类资源包,逐步构建大桥小学的精品化教学资源系统。
(三)加强精准调研,实现质量监控。
教学质量是办学的根本、学校发展的生命力。各年级各学科均要把好质量关,扎扎实实完成学科教学任务。教导处有目的,有重点地开展各类教学调研活动,对全校各学科的教学质量进行全面监控。
1.培养一年级新生学习常规。
关注一年级新生入学的学习生活,重点从学习常规要求和行为习惯教育入手,促进他们尽快适应小学生活,尽快养成良好的学习惯性,为今后的成长打下良好基础。
2.落实学困生转化工作。
学校教学质量的提升,做好学困生的转化工作尤其重要。每位教师要认真梳理班级学习情况,分析每位学困生学习上存在的具体困难,合理利用每周的补差时间进行辅导,给学困生开小灶,帮助他们把基础知识先补上来,逐步提高学习信心。同时还要善于利用评价功能,记录学困生成长的点滴,以不同形式进行表扬鼓励。每班语、数、英学科任课教师第三周确定8-10名学困生名单送教导处,教导处每月对各班学困生进行一次随机抽检,及时组织反馈,使此项工作真正落到实处。
3.做好“绿色飞行质监”
本学期,教导处每月随机抽测某个年级一门主科与一门技能科(音乐、美术、信息技术、科学),及时发现学科教学中的问题,采取有效的改进措施,促进各年级各学科教学质量的逐步提升。
4.加强毕业班管理。
成立教导主任以及毕业班教师为成员的毕业班工作领导小组,召开会议,具体分工,明确职责,协调工作,及时通报工作情况。学期初召开毕业班教师会,质量重在平时。教导处不定期深入毕业班各备课参加活动,发明问题,及时整改。阶段性测试后召开毕业班教学情况分析会,期末复习期间召开毕业班复习研讨会。努力使毕业班成绩稳定在较高的水平上。
(二)丰富校园活动,提升学生素养。
学生素质的全面提升是教学工作的重要方面,本学期,我校将继续重视学生的全面发展,重视学生个性特长的发展。积极组织学生参加各级各部门开展的竞赛活动,通过社团活动的开展和落实,书香校园系列活动、学科竞赛等活动,开发学生潜能,激发学生兴趣,进一步提升学生的素养,让学生走的每一步,都能为成长之路铺垫五彩基石,学生过的每一天,都能为童年梦想打造七色羽翼。
一、指导思想。
贯彻《学校艺术教育工作规程》,依法治教。落实《上海市艺术教育“x。
”发展规划》的要求,扎实完成各项预定任务;以坚持改革、教育创新为突破口,以学校艺术节为平台,面向全体,加快艺术教育的普及,以区级各类比赛为契机,争取成绩,展示我校艺术教育的成果和艺术教师的风采,推进学校艺术教育发展。
二、主要工作。
教学是一门科学,也是一门艺术,艺术课堂教学必须追求知识、方法、人的三位一体。本学期,坚持以提高艺术教学的科学性为中心,对课程知识进行梳理,建立有效的艺术课堂教学模式,加大课程的整合力度。
(二)具体工作安排如下:
1、建立、实行由校长亲自挂帅,分管领导具体负责,音美教研组长带头,艺教老师分工落实的管理网络,加大艺术教学软、硬件建设力度,为艺教工作的开展奠定坚实组织保障,确保艺术课程开齐、上足、教好,严格遵照课程精神,落实课程内容。继续使用好校本教材《儿童纸版画教学》,并结合学校艺术节深入拓展校本课程研究,使校本教材成为学校德育科研工作的一个重要载体。
2、继续探索学校艺术教育的途径,做好教科研的结合工作,围绕我校核心课题《动手、动脑、动心---儿童综合性纸版画创作的实践与研究》,深入挖掘,落实研究内容,优化教学行为,取得科研成果。
3、认真组织音乐教师参加区级基本功评比活动,通过此次活动,提高业务素质,并力争能够取得优异的成绩。
4、积极开展学校舞蹈节,立足普及、人人参与,大力推广集体舞,结合学校艺术节,开展各班表演舞比赛,在此基础上,推选优秀节目参加区级比赛。
5、弘扬民族文化,普及高雅艺术,自20x。
年始,我校经过多方努力,组建弦乐队,弦乐队下设小提琴队和大提琴队,学校领导分外重视,聘请了区活动中心的小提琴专职教师、国家一级演员沈红娟夫妇与大提琴专职教师沙欧老师担任指导教师,并选派了一名音乐骨干教师负责小提琴队的全面工作,本学期继续努力,在训练的过程中,出现什么问题学校将及时解决,确保训练的正常有序的开展。为了给学习小提琴与大提琴的学生们有一个展示自己的机会,同时也让家长了解学校乐队的发展状况,学校将举办“乘着琴声的翅膀”弦乐队汇报演出;同时进一步打造学校德育精品项目,《武术》民族文化二类推进项目加以研究,扩大参与面,提高质量,将此项目做实、做好。
6、继续加强、优化学校“三团一队”的建设,进一步完善合唱团、舞蹈团、文学美术书画团、乐队等学生艺术社团,要作为常规工作来抓,通过经常化的训练,提升学生的艺术修养,打造精品节目,也为参加各类比赛储存后备力量。
7、定期开展形式多样的教研活动,做到以课堂教学为重点,以教学研究为抓手,加强艺教教师间的对话和交流,整体提高我校艺教教师群体的职业素养。组织艺教老师积极参加学校的教育平台活动,初级教学教学评比,认真上好反思课、汇报课,并在活动中以好课、优课来展示艺教老师良好的业务素质和艺术修养。
8、引导教师总结工作经验与教训,注重积累,积极参加区级艺教论文评比。
(二)师生队伍建设方面。
艺术队伍的建设是艺术教育的基础和成果,合作、交流、共享是新时期对个体素质的要求。而师生队伍建设是一个长期的过程,新课程对教师和学生提出了新的要求,艺术教育的过程也是一个师生团队形成的过程。艺术教育要做好榜样队伍的建设,加强学科队伍之间的联系,取得师生队伍的共建。
继续组织好艺教教师参加各类培训活动,积极开展教研组内的理论学习,将自培与外培结合,全力提高艺教教师的业务素质。鼓励、支持教师参加各种健康的艺术团体活动,促进艺术教师的专业发展。
课外,校外艺术活动是延展课堂教学时空的重要渠道,也是丰富学生课余生活,促进学生全面发展的重要方式。本着“以生为本”的原则,通过组织艺术活动,起到艺术教育导向,协调学科之间的关系的作用。本学期的艺术教育活动主要包括:“春之魅”学校音乐节;武术——青少年民族文化培训工程;区舞蹈节。具体工作安排如下:
1、整体规划好本学期的学校艺术教育活动,通过丰富多采的文化艺术活动,丰富学生的业余生活,陶冶学生的艺术情操,激发学生的艺术兴趣,提高学生的艺术素质,积极组织学生开展高雅艺术观摩活动。
2、为迎接奥运会的举办,学校将积极开展奥运宣传和主题教育活动。
3、各类比赛早作准备,并以此为契机,建设好学校的艺术队伍,完善各类软硬件设施。
3、加强与兄弟学校、社区的文艺交流,在活动中使学生参与社会实践,培养学生的艺术交往能力、信息处理能力,培养开放的个性和健全的人格。
(四)校内外文化艺术环境建设。
文化艺术环境建设是提高艺术教学有效性的保障,是学校艺术教育的的一种固化和交流方式。主要工作如下:
1、以民族文化“武术”和乐队为抓手,营造良好的艺术氛围,“润物细无声”地让学生受到熏陶、教育。
2、结合学校每学年开展的大型活动,如家长开放日、校园艺术节、“六一”集会等,面向社会、家庭开展文化艺术活动,做好向家长、社会的艺术教育宣传工作,使之形成全面发展的教育观念,取得社会各界的支持,形成良好的艺术教育的社会氛围,促进学生素质的整体发展。艺教教师要及时了解一些社会性的有益的文化娱乐活动,组织学生去参与、了解这些活动。
3、网络是一个新兴的文化艺术环境,积极发挥出校园网的作用,运用这一特有的教学资源,建立健康的,符合师生特点的艺术教学环境。
相信在教育局艺教办的指导下,在学校领导的大力支持下,在全体艺教老师、全校师生的共同努力下,今年的艺教工作将沿着既定的目标前进,并力争有突破,有创新,有成果。
一、指导思想。
我校艺术教育工作继续实践《学校艺术教育工作规程》精神,在课程改革总目标的指引下,以深化课程改革为主题,面向全体学生,夯实艺术教学常规,丰富学生艺术生活,推进校园文化建设,增强学生的艺术素质和提高学生审美能力,进行个性化、创造性的艺术教育工作,积极推进学校艺术教育的发展,切实提高艺术教育质量和效益积极推进素质教育的全面落实。使我们的艺术教育适合每一个学生的发展,让每一个学生全面而具个性地发展。
二、工作目标。
1、继续抓好小学艺术兴趣小组。
3、组织学生参加艺术教育活动。
4、举办每月一次的书法与美术作品展览。
5、继续开展班班有歌声活动,突出合唱特色。
三、主要工作及具体措施。
(一)落实新课标精神,加强课题研究我校自建校以来,一直十分重视艺术教育工作。充分认识艺术教育在开发学生潜能、促进学生现代化素质发展中的地位、功能和作用。
在当前教育发展的新形式下,我们坚持全面+特长的指导思想,认真学习、贯彻课程改革的精神,真正落实素质教育,将德、智、体美育有机地统一在教学活动的各个环节中,对学生全面实施艺术教育,使学生人人接受艺术教育,个个具有一定的艺术素养,发挥了艺术教育在育人领域中的重要作用,克服了小学艺术教育中专业化和以绘画、唱歌为中心的纯艺术教育模式,培养一批具有大自然特色的全面发展的高素质人才。
(二)优化教学过程,强化教学管理在措施上狠抓艺术教育任务的落实,把我校的艺术教育目标定位于培养学生创造能力、促进学生整体素质的发展上。坚持期初有计划,月月有检查的原则,要求教师在熟悉教材的情况下,制定切实可行的教学计划,由业务校长、教导处、教研组长组成的艺术教育领导组及时查阅,反馈信息,使其更具可行性,在此基础上,严格要求教师认真备好每一堂课,有重点、不定期地抽查,加大随堂听课的力度,正常开展每周一课的教研课,夯实艺术教师的教学基本功。领导组将随时了解艺术教师的教学动态,及时分析、综合教学现状,与艺术教师一起交流,鼓励教师及时地记录教学心得,不断探索、改进教学方法,积累教学经验。这样,既有利于教学的督促机制,又提高了艺术教学的质量。
(三)加大理论学习,提高艺术师资素质建设高素质的艺术教师队伍,是全面提高学校艺术质量的基本保证。我们要造就一支较符合新时期素质教育要求的,具有创新精神的艺术教师队伍。本学期,艺术教师们加强了自身的业务学习,主动地更新知识结构,不断改进教学方法,提高自身的业务素质和育人本领。
为了鼓励艺术教师进行教学时间的研究,学校也将创造一切机会,组织教师参加各类培训、观摩活动,采他人之长,补己之短,不断提高他们的理论水平、业务素质和教学艺术。
(四)注重校外教育活动,寻求新亮点和发展点我们要求教师在艺术教学中充分重视学生的个别差异,注重因材施教,在全面了解学生个性特征的基础上,充分开发他们的潜能。把艺术课外活动作为学生实施艺术教育的重要途径,课外活动是学校艺术教育中课堂教学的进一步延伸,是提高学校艺术教育质量的关键。
发展开放型、参与型、社会化的艺术活动,面向社会、搭建舞台,开展艺术活动、参加各级各类艺术或竞技类比赛,争取优异成绩,进一步扩大社会影响力。
(五)加强校园艺术环境建设,增强艺术育人氛围浓厚的文化艺术氛围体现了学校的育人标准。文化艺术环境建设是提高艺术教学有效性的保障,是学校艺术教育的一种交流方式,艺术教育要增加覆盖面,增强辐射力,学校利用校园广播设置上课铃声,师生在轻松、愉快的乐声中开始每节的学习与生活,学校还在走廊、橱窗内悬挂艺术家的照片、格言、头像等宣传画,使校园具有健康、高雅的育人环境。为鼓励学生从小热爱生活、热爱思考,充满自信地面对各种不同的挑战,形成集体验教育、耐挫教育、特色教育、成功教育于一体的综合性、多领域的教育形式,将普及型的艺术教育进一步提升,学校每周三下午均有60分钟的艺术活动时间,学生可以根据自己的爱好参加舞蹈、合唱、器乐队等课外活动,使参加课外兴趣活动的孩子更自信,更富有创造力,提高大自然学生的整体的艺术素养,营造良好的艺术学习的氛围。
艺术教育的教学策略【第四篇】
踏着春天的脚步我们又迎来了新的学期。新学期,对家长来说蕴含着新的希望,对老师来说,面临新的挑战。本学期我将会严格要求自己,认真总结上学期的工作,吸取经验,反省不足,经过一年半的学习与锻炼,现在的他们能听辨不同的音乐进的行活动,如:入厕、上课、排队等活动。只要音乐想起,孩子们便会有规律的拍手,有秩序的站好队,随音乐进行各种活动,我根据本班实际情况制定以下计划:
一、措施与方法。
继续把音乐贯穿在幼儿一日常规活动中,让幼儿处处感受美、表现美、理解美、享受美!在孩子们已有的基础上,教师要引导孩子更深一步的挖掘音乐的魅力!更加透彻的理解感受音乐内在的魅力!
二、教学内容:
(一)、歌唱。
1、学会7—8首幼儿歌曲,喜欢并能够独立的在众人面前表演。
2、能用正确的姿势、自然的声音歌唱,音域在1—6之间,吐字清楚、节奏正确,再有伴奏时演唱音准正确,学习各种不同的演唱形式,学习协调一致地在集体中歌唱,学会倾听歌曲的前奏、间奏等。
3、学习用不同的速度、力度、音色的变化来表现歌曲的形象、内容和感情。
4、在教师的帮助下能够为歌曲创编表演动作、变换演唱形式。
(二)、韵律活动。
1、进一步积累稍复杂的模仿动作,学会一些基本的舞蹈动作和集体舞。
2、能按音乐的节奏、节拍做简单的上下肢联合的基本动作、模仿动作和舞蹈动作,能岁音乐力度、速度、音区、节拍等的变化,变换动作,学会用动作表现音乐的情绪、情感。
(三)、音乐欣赏。
1、喜欢欣赏音乐并对欣赏过的作品有自己的态度倾向。
2、能够感受形象鲜明、集中,结构短小的歌曲和器乐曲,并能在感受过程中产生一定的想象、联想和积极的外部行为情况下能分辨出差别较明显的高低、快慢、强弱的变化及对音乐表现力。
3、进一步了解进行曲、摇篮曲、舞曲的音乐特征,并学会通过动作、绘画、语言等各种方式表达自己对于作品的感受和理解。
鱼塘中心幼儿园。
艺术教育的教学策略【第五篇】
口语是人类交往的工具,3到6岁是人一生中口语发展的关键期,如何培养幼儿的口语表达能力呢?这是值得我们深思的问题。提及口语教育,一般人会认为就是讲讲故事、念念诗歌。可事实并非如此,大力开展口语教育,让幼儿从小就正确地掌握和使用口语是幼儿教育工作的一项十分重要的任务。对于幼儿来说,由于年龄较小,接受能力和理解能力相对也较弱,因此,对幼儿开展口语教育,必须采取富有针对性的方式、方法。下面就如何对幼儿进行口语教育来谈几点想法。
一、创设良好的环境,激发幼儿对口语的好奇心。
对口语的好奇是幼儿学习语言的动力之一,在工作中我常发现:凡是对语言具有较强好奇心的幼儿,学习口语、探究口语的愿望都比较强烈,往往表现出对口语较强的敏感力和领悟力,学习口语的速度都比较快。因此,激发对口语的好奇心是对幼儿进行口语教育的首要环节。教师可以通过以下途径创设良好的环境,激发幼儿对口语的好奇。
1.设置口语活动区,摆放幼儿感兴趣的玩具,让他们边探索边学习说出它们的名称和功能;播放不同的口语录音带,让幼儿在比较中激发对口语的好奇。
2.带幼儿走出园门,去商店、公园玩玩逛逛,从多种场合观察、体验口语的神奇魅力,丰富和充实其经验,激发好奇心,增强表达的愿望。
3.鼓励幼儿相互交往,在交往中必然要使用口语。幼儿通过相互交流、相互学习,可感受到口语的巨大作用,激发了学习的愿望。
4.多给幼儿讲故事,朗诵文学作品,让幼儿在教师绘声绘色的表演中体验口语,培养兴趣。
二、倾听幼儿讲述,激发幼儿口头表达的愿望。
一般而言,在幼儿教学中,教师往往注重培养幼儿听的能力,教幼儿学会倾听老师的言语指令,却忽视了自己去倾听幼儿的表达。如“老师,我的画画好了”“老师,我吃饱了”等,这些幼儿总是跟教师重复的话,教师可能因为没时间甚至心烦而不注意倾听。而事实上,教师注重倾听幼儿的表述对于幼儿口语的发展具有十分重要的影响。此外,倾听幼儿讲述还可以了解幼儿的想法,掌握其思想动态,为有针对性地开展教育活动提供依据。因此,对于小班幼儿而言,教师要学会耐心地倾听他们的讲述,激发他们口语表达的兴趣,呵护他们口语表达的热情。
倾听幼儿的讲述,教师要注意把握好两点原则:
1.坚持鼓励为主的原则。幼儿的口语表达能力有限,教师要学会接纳幼儿说话的错误,发现其积极的一面,给予适当的鼓励,让幼儿感受到教师的信任、理解和接受,从而树立表达的信心,增进表达的愿望。
2.坚持科学引导的原则。幼儿的口语表达毕竟有很多不完善的地方,教师在倾听其讲述的同时,要通过适当的引导,使其口语表达不断完善和规范。
三、强化日常训练,在潜移默化中提高幼儿的口语能力。
幼儿口语能力的提高是在日常的学习生活中一点一滴地积累起来的,因此,注重平时的口语训练就显得尤为重要。教师一定要树立“功在平时”的观念,强化日常训练,在不经意间给小班幼儿口语的熏陶,渗透教育的内容,提高他们表达的能力。
1.做好示范表率。小班幼儿的模仿能力强,教师的一言一行、一举一动都对幼儿有巨大的示范作用,因此,不论是在日常生活还是传授知识、做游戏时,教师都应该注意语句的简明、扼要,语气沉稳、柔和,速度平稳,吐字清楚,表意准确,给幼儿起到一种良好的示范表率作用。
2.采用开放式的提问方式。提问是刺激幼儿思考和口语表达的重要途径,教师的提问方式决定着幼儿思考和口语表达的深度,在日常教学和生活中,采用什么样的提问方式至关重要,教师的问题要尽量做到没有局限性或没有固定答案。
3.把握幼儿的口语兴趣。教师要学会利用小班幼儿感兴趣的话题,适当进行教育引导,这样不仅能够激发幼儿说的愿望,而且可以极大地丰富其口语的内容。
4.随机开展交谈活动。教师可以多利用教学间隙时间,随意组织幼儿三三两两地进行交谈,谈感兴趣的事,谈家中的亲人,表达自己的愿望和情感。这样能使幼儿学到规范的语句,并及时纠正幼儿口语中的错误。对小班幼儿而言,还能培养师生间的感情,消除刚入园的“不适应感”,养成与人交流的习惯,得到更多口语锻炼的.机会。
四、开展游戏活动,有针对性地提高幼儿的口语水平。
适当组织开展常规性的专题口语活动,对于幼儿的口语发展具有十分重要的作用。对小班幼儿而言,运用游戏的方式效果往往比较好。因为幼儿在与同伴一起游戏时,各自玩的兴趣都比较大,相互交谈的愿望也都十分强烈;同时,玩伴使用的都是幼儿阶段的口语和形式,能够彼此提供学习的机会,并练习他们在别处已经学会的口语,从而迅速提高口语表达的能力。因此,教师要给小班幼儿多提供进行口语锻炼的游戏时间和机会,可以选择一些符合小班幼儿认知和生活经验的、能激发他们内在的表达欲望的内容,让全体幼儿参与其中,大胆表达自己的想法。如“我的妈妈”“周末趣闻”“美丽的幼儿园”等,都是小班幼儿喜爱的专题。还可以由教师给幼儿朗读优秀儿童文学作品或组织幼儿看电视、听广播、听故事等,从而不断丰富幼儿的口语积累。在设计小班幼儿口语活动时,要注意把握好两点:
1.游戏方式要简单随意,环境要自由宽松,让幼儿有自由表达的空间。为了提高幼儿的口语表达能力,使幼儿情感、智能发展达到和谐统一,在教学中,我按照小班幼儿的兴趣和实际水平,根据幼儿爱玩的天性,精心设计操作性强、形式新颖、小型多样的口语活动材料。如利用剪贴、手工、构造等与讲述活动相结合,让幼儿根据自己的爱好边做边看边讲述,启发幼儿积极思维,无拘无束、轻轻松松地在活动中勇敢地表现自己,提高口语表达能力。
2.要充分发挥幼儿的主体作用,让幼儿从“要我说”变为“我要说”。如,我班曾组织过一次听说游戏活动“我的小手真有用”,目的是要让幼儿讲出“小手能干什么”。在活动过程中,我首先带着幼儿玩手指游戏,变化多种手指造型,并用故事形式讲述,同时配以各种手工劳动的图片让幼儿观赏。手指游戏结束后,再让幼儿讲述小手的作用,这时,幼儿们说的愿望都非常强烈,而且说的内容也十分丰富,如“我的小手能画画”“我的小手能帮奶奶梳头”,等等。
五、坚持因材施教,促进幼儿口语表达能力的整体提高。
实践证明,幼儿口语发展水平是有差异的,特别是小班幼儿,由于家庭环境的不同,口语表达的能力差别也很大。有的幼儿有较强的口语交流的兴趣,善于与人交谈,能清楚地表达自己的意思;有的不爱说话,说不清自己的意思;有的在口语上存在一些障碍或者特殊问题。作为教师来讲,要注重把握全班幼儿口语发展的状况,实施分类指导,帮助所有幼儿提高口语表达能力。
1.对于口头表达能力强的幼儿,教师要根据他们的特点,提出较高的口语要求,可以让他们给大家讲故事,讲日常生活中的趣闻,进行儿歌表演,或者在游戏中扮演角色,这样可以让他们在有一定难度的训练中更快更好地提高口语表达的能力。
2.对于口头表达能力一般的幼儿,教师要多为他们创设良好的口语环境,寻找他们感兴趣的话题,采用启发式的教育方式,有意识地与他们交谈,肯定他们口语中的积极因素,激发他们交谈的愿望,帮助其增强口头表达的信心和勇气,久而久之,他们的口语水平就会有明显的提高。
3.对于口头表达能力较差或者有特殊问题(如口吃)的幼儿,教师要倾注更多的爱心和关怀,认真分析原因,实行“对症下药”,采取多鼓励、多引导的办法,帮助他们克服口语上的障碍,逐渐学会正确地使用口语,表达思想。
对幼儿进行口语教育是一项十分重要的工作,教师要针对幼儿的身心特点,多倾注爱心。多动脑筋,多想办法,采取富有针对性的方法和途径开展口语教育活动,只有这样,才能切实提高幼儿的口语表达能力,才能为其进入中班接受更高要求的口语教育打下扎实的基础,才能顺利完成《幼儿园教育指导纲要(试行)》中提出的口语教育的目标。
艺术教育的教学策略【第六篇】
幼儿艺术教育是融多种艺术门类为一体,具有鲜明的人文性、综合性、创造性的教育。它能够丰富幼儿童年生活;能怡情养性,优化其精神世界;能够使幼儿继承优秀艺术文化,提髙其艺术修养,终究提高民族的艺术情趣与艺术品味。它是学前教育的重要组成部分,对促进幼儿全面和谐发展有着特殊的功效。
但是,我们从素质教育角度来审视当前幼儿艺术教育的具体实践,就会发现长期以来,由于受到功利主义教育观的影响,多数人已将幼儿艺术教育的基点定位在知识技能层面上,将艺术教育简单地等同于“技艺训练”,较少考虑艺术本身对幼儿内在成长方面的影响。功利性的追求替代了艺术教育的正确目标,幼儿艺术教育由此走人“纯粹艺术”的误区。
1.重艺术知识技能的传授,忽视创造潜能的开发。
艺术教育的归宿和目的是提倡人的精神世界的自由与发展,并能够借助艺术手法自主地表情达意,使其创造潜能现实化。但是,在长期的幼儿艺术活动中,许多教师习惯了“我教你学”的权威性教学,习惯了“求同不存异”的规范性标准。绘画教学成了机械的临蓽练习,音乐活动成了单调的发音训练,舞蹈律动成了枯燥的肌腱运动。在“教师至上”“教师=正确”的教育观影响下,幼儿在艺术活动中丧失了自如探索、自主感知、自我表现与自由创造的机会,他们不能也不敢用自己的感官、心灵去感受体验生活,只在记忆和训练中来完成教师分派的活动任务。从工具的操作使用到艺术符号的学习,无一不充满标准、机械、统一的“规范”和答案。他们只能把想像、创造、表现让位于规范、接受、模仿,他们的灵性、创造潜能渐渐湮灭了。
2.重艺术活动结果,忽视审美能力的培养。
艺术教育的核心是审美教育。审美教育对培养人格、提升境界、提髙生活质量有着重要的作用。但这是一个漫长的过程,是审美主体在不断获得美感经验的基础上日渐积累起来的。可现实教学中,由于全面性审美教育观的缺失,许多教师常常片面追求艺术活动结果,而忽视了关键的过程:对艺术活动,教师所关注的是幼儿学会了哪些技能,舞步到位了吗?歌曲唱准了吗?构图合理、线条画直了吗?更有甚者,在一些节日或比赛中,幼儿园为了展示艺术特色,凸显其艺术教育的整体水平,于是乎全园皆兵大搞突击战术,让幼儿在艺术活动中获得美的感受的初衷早被抛到九霄云外,取而代之的是一遍遍不厌其烦的演练。汗水、泪水换来掌声和称赞虽然暂时挥去教师、孩子们的一脸倦怠,但这种看似颇具艺术水准的文艺活动却在相当一段时间内带给幼儿生理疲惫,心理倦厌,造成艺术技能和艺术情感、态度相背离。
3.重分科教学,忽视艺术活动、形式之间及与其他领域的有机整合。
当今世界艺术教育的走向已指向综合性艺术教育,艺术教育目标整体化成了各发达国家艺术教育的新趋势。但我国现阶段的幼儿艺术教育多处于分科教学,音乐是纯音乐、美术是纯美术、文学更是纯文学教学,这些学科不仅各有独立的大纲、进度,而且模式也已固定化:歌曲教学一定是清音范唱——完整跟唱——分组练唱——小结点评;美术教学一定是出示范画——讲解示范——指导练习——评价作品。这种模式化、系统化的分科授课虽然有利于艺术学科体系的不断完善,满足人类经验传承之需要,但由于幼儿的心智成熟度还不具备接受学科知识体系教学,还处于动作和形象思维阶段,抽象逻辑思维也才刚开始萌芽,过早进行学科训练,极容易造成幼儿视野和思维的封闭和孤立定势,这与培养具有实践能力、创新精神和终身学习能力的现代教育任务是背道而驰的。现虽有部分幼儿园也在尝试艺术整合教育,但多为拼凑式的组合,艺术活动、艺术形式与其它领域之间缺少有机、内在的联系。
4.重单一的评价方式,忽视艺术教育的多元化评价。
马斯洛的“需要层次论”点明了人的五种需求,作为同样是人的幼儿也有自我表达、表现的需要,但由于个性、能力的差异,他们对艺术的理解深浅不一,所表达的方式与手段也就会有很大差异。
现实中我们成人喜欢用定型的艺术思维来代替幼儿的艺术思维,用统一标准的艺术模式来评价衡量幼儿对艺术的理解与感悟,绘画就看“像不像”,树一定是绿色的,月亮一定是银白色,幼儿的奇思异想往往被看作是“怪人”,幼儿的夸张表现则视为“调皮捣乱”。这种单一、固定的评价方式在挫伤幼儿自尊心积极性的同时,还极易造成思维的模式化,抹杀幼儿对艺术的天然感悟力,阻碍幼儿创造潜能的发展。
首先是艺术教育观的功利化。世俗的艺术功利心扭曲了幼儿艺术教育工作者应有的正确取向。利益的驱动使一些艺术教育工作者把情感的、愉悦的、创造的、非功利的幼儿艺术审美活动异化。他们利用家长望子成龙的迫切心理,用艺术的漂亮外衣包装艺术的商业行为,只要能吸引生源能赚钱能得奖就行了,其它的再好,都不在考虑之列。利益原则压倒了艺术教育的正确原则,幼儿艺术教育的目的被歪曲了。
一些家长文化程度挺高的,也有经济条件为孩子的艺术学习进行投资。可惜他们的艺术教育见解颇为浅薄,不太懂得艺术教育的根本原理,以为强填硬塞就可以早日造就一个个小小“艺术家”。他们不懂得尊重孩子的人格,高举着家长权威的鞭子,哄骗孩子进这班那个班学习艺术技艺。到头来弄得孩子怨声载道。功利的艺术教育观损毁着幼儿艺术教育的根系。
其次是艺术教育模式陈旧化。部分幼儿教师观念落后,固守陈旧的幼儿艺术教育模式。他们没有正确的幼儿艺术审美教育观,也缺乏幼儿个性发展观。他们既不明白艺术审美在生活日益髙节奏化、生存压力日益增大的社会里有疏解生存压力,发现生活价值的重大意义,更不了解艺术审美对提升人的精神境界、培养人格有着重大作用。他们认为,幼儿能学几首歌、跳几个舞,画几张画,这就是艺术教育了,家长也该满意了。于是这些“教书匠”们一笔一画、一字一句不厌其烦地教授幼儿,当一幅幅、一个个犹如印章扫过似的“仿真品”出现在他们面前时,他们几多欣慰、几多自豪。如此守旧的幼儿教师,将贻误艺术教育,贻误一代新人的艺术发展。
再次是幼儿艺术教育大环境的隐性劣化。乍看起来,社会上各类艺术活动、大小赛事和考级时常举办,各种艺术培训班和学习者也犹如雨后春拜般涌现,幼儿艺术教育真是一片繁荣呀,其实这多是敏感的商人在嗅出家长们希望自己的孩子能有艺术才能、能有一技之长、能在升学和择校上享受优待政策的一片苦心中所引发的商业卖点,他们看中的是家长钱袋里的钱,技艺第一,模仿至上,其它的就一概无所谓了。因此,我们在看到幼儿艺术教育事业有较大发展的同时,也要冷静看到由于市场力量的介人,幼儿艺术教育大环境的隐性劣化。
1.以正确的幼儿艺术审美教育观念为主旨,匡正错误的艺术教育理念。
要走出幼儿艺术教育的误区,关键是要排除错误的艺术功利观,树立正确的幼儿艺术审美教育观,立足于幼儿审美经验的积累和艺术素质、人格素质、创造素质的整体提高。
要主张在艺术教育中发展幼儿的个性,引导他们在对客观事物进行观察体验的基础上大胆表现,摆脱技能技巧的束缚,按自己感觉的意象、独特的方式尽情地想象与创造;要帮助幼儿成为艺术活动的主人,努力提髙幼儿的艺术素养和鉴赏能力,提髙他们对真、善、美与假、恶、丑的辨别能力,以升华其审美情感;鲁迅先生说得好:“艺术必需辅翼道德,艺术之目的,虽与道德不尽符,然其力足以渊邃人之性情,崇高人之好尚,亦可辅道德以为治”。
2.以培养敏锐的艺术感知力为基奠,努力创设审美感知的空间与环境。
马克思的名言“人须具有音乐的耳朵、艺术的眼睛”指出了艺术感知力在生活中的重要性。审美心理学同样认为审美感知力是艺术欣赏和创造的基础与前提,这种能力并非与生俱来,它需在生活实践中日渐培养。
要賦予孩子一双会选择的眼睛、会辨别的耳朵和能创造的双手,就要有一个宽松、平等、自由、愉悦的精神环境。要充分地尊重相信幼儿,鼓励他们大胆地发挥应有的主体性和个性。
要充分挖掘物质环境的艺术教育功能,如视觉环境:用各种艺术手段作为美化三维空间的主要形式,引导幼儿积极参与三维空间环境的创设,在不断展示他们艺术创造和艺术表现的同时,幼儿的视觉感受也在不断接受剌激和熏陶中得到提升;听觉环境:在日常生活的各个环节中播放不同风格、不同类型的中外名曲、童话故事,让幼儿随身、随时接受听觉刺激,教师辅佐语言提示。长期置身于这种听觉环境中的幼儿,不仅审美感知力得到提高,而且审美想象力更能得到发展;操作环境:在区域活动、游戏活动、艺术活动中投放一些有助于审美表现的操作材料,如化妆台、服装柜、表演台、道具间等,鼓励幼儿大胆尝试,努力创新;亦可让幼儿走出班级,走人自然、走进社会,使他们在看、玩、说、跳、画的多彩活动中,有效发展审美感受力和动手能力。
3.以艺术创造为追求境界,正确处理创造力培养与知识技能学习的关系。
艺术知识技能是幼儿艺术教育的一部分,没有一点的艺术知识技能就无法进行艺术活动,更谈不上艺术创造。这与幼儿与生俱来的艺术本能是不一样的,幼儿不可能永远靠本能来生活,随着理解力的增强,对艺术表现力就会有所要求,如果教师不适时地给予必要的知识技能就会挫伤幼儿的艺术兴趣和积极性。事实上在艺术教育中培养幼儿的`创造力和进行技能技巧的训练并不是一对矛盾体,一方面,创造性是幼儿艺术的灵魂,而艺术教育在对幼儿进行创造性培养的同时,幼儿的艺术技能技巧也会有所提高;另一方面,技能技巧又是幼儿艺术表现和创造力提高的必要条件,没有一定的技能技巧,幼儿的艺术创造力就无从依靠就如空中楼阁,因此知识技能是创造力的载体,技能训练过程便是创造力的培养过程,二者的发展是齐头并进的。但相对而言,在新艺术教育观的指引下,我们应以艺术创造为追求境界,以发展艺术能力为重点,而艺术知识技能则应作为帮助幼儿保持活动兴趣和进行创造的手段。或是这么认为,当幼儿的自我表现遇到困难,受到最起码的技能技巧干扰时,如幼儿正欲进行爵士鼓练习却看不懂节奏谱或是正在剪纸却苦于剪刀用得不顺手而准备放弃活动时,知识技能的介人和帮助才是必要的。
4.以艺术综合活动为纽带,实现艺教综合性目标与多元化实施方法的互构。
艺术教育要实现与各领域的有机整合,就必须在目标上体现综合性与人文性,在实施途径上体现多元化、多渠道和多层次性,并以艺术综合活动为纽带,形成目标与方法之间互构互动关系。因此在开展艺术综合活动时应力争做到:
(1)教育目标整体化。
我们要从“纯粹艺术”教育中解脱出来,从提髙幼儿整体素质高度提出艺术教育的目标要求,并使幼儿在创造艺术形式的过程中获得美感体验。我们应清醒地认识到艺术教育的最终目标并不是艺术活动的有形结果,而是通过艺术活动培养幼儿的创造和实践能力,以利于幼儿积极灵活地适应21世纪的社会变化。
(2)教育内容综合化。
艺术教育内容的综合有两种:一种为艺术学科之间的整合,如音乐与戏剧、视觉艺术的联系或美术、文学与多门艺术学科的联系,这种联系不受时间、地界、国度的限制,即古今中外、东西南北的所有适合幼儿的多元化艺术作品都能适用。在这类艺术综合活动中,采用的各种艺术表现手法是一种相互强化、统一促进的关系。另一种综合是艺术与非艺术学科之间的联系,如美术与科学、健康的综合,音乐与数学、生活的综合,这种联系能构成一种宽广的人类整体文化背景,幼儿在其中审视和赏识艺术,能认识各种事物之间的联系,开扩眼界,能发展幼儿的发散性思维和学习迁移能力。但这里强调的综合绝不等于将艺术门类或艺术与其它学科简单地相加拼凑,而是应以某一艺术学科或音乐或美术为核心,有选择地借助其他艺术要素与自己的领域同化,或是借助非艺术的要素,加以艺术运用,使之转化成艺术表现素材。
(3)教育途径多元化。
渗透教育:借鉴并运用现代开放性的教学模式,把艺术教育目标有机地渗透在一日生活各个环节、各领域中去,通过游戏、参观、操作等开放性活动,引导幼儿在生活中了解感受传统工艺、民间习俗及中西文化艺术的魅力。
策略教育:在整合性的艺术活动中,教师可借助实物、图片、多媒体等明示策略和动作、表情等暗示策略,让幼儿运用听、说、做、画、动等各种艺术表现形式体验艺术活动感知艺术作品,结合幼儿的学习特点,帮助他们开通所有的学习通道,让幼儿在愉悦的艺术氛围中主动与艺术载体“对话”。
延伸教育:随着人们对物质和精神需求的提高,艺术已成为生活中不可或缺的一部分,越来越多的人或家庭能够解并支持艺术,因此我们可以把幼儿的艺术教育延伸到家庭、社会中去,充分挖掘其有利资源,使幼儿园的艺术教育实现家、园、社的和谐统一。
5.以幼儿艺术素质发展为目标,变单一的评价为多元的评价。
从某种意义上说,评价具有一定的导向作用,会直接影响孩子对艺术活动的价值取向,以往单一的艺术教育评价因其只具备艺术親别的功能。所以对幼儿的成长产生极不利的影响。在现代教育观特别是新《纲要》的指引下,我们要树立正确的评价观,以幼儿艺术素质发展为目标变单一的评价为多元的评价。
一首先评价需坚持全面发展性原则,要从提高幼儿艺术素质人手,采用取质性的评价方式,通过幼儿成长记录袋的展示,全面评价幼儿的艺术探索和学习过程。这种取质性评价是过程和结果的统一,即教师用描述性语言对幼儿在艺术活动过程中所表现的情感、态度及各种综合能力能进行全面性评价,以肯定的鼓励性评价为主,辅以建设性要求。
其次评价需坚持尊重差异性原则,要根据幼儿的个体差异和能力进行分析,切忌一刀切、一线画地评价,对个性及艺术表现独特的幼儿应采用针对性评价方式,通过个体的纵向比较,有效地挖掘其艺术潜能,促进其发展。
此外艺术教育评价还提倡从其它角度出发,如幼儿、同伴或是家长,通过幼儿的自评、同伴的互评、家长的鉴赏,使艺术教育评价呈现多元化,最大限度地发挥其教育功能。
今天我们强调艺术教育,不仅仅是为了多发现和培养艺术家,而是希望每个人都学会欣赏美、发现美;我们期盼孩子们拥有爱心和热情、学会关怀和尊重,让我们以健康的艺术之花,点缀每一个孩子的生命旅程。
艺术教育的教学策略【第七篇】
1.转变观念,提高对艺术教育的认识。
学校艺术教育是面对全体学生的普及教育,学校领导和教师应坚定信念,建立起正确对待艺术教育的思想,从思想认识上到位,充分认识艺术教育在实施素质教育中的重要作用和突出地位,尊重艺术,尊重艺术教育,爱护艺术人才,形成良好氛围。
2.保证经费投入,加强教学设施等硬件建设。
器材的配置是开展艺术教育的重要条件之一,也是顺利实施艺术教育的物质基础。多渠道争取艺术教育投入,加大器材设备的配备力度,改善教学条件,为艺术教育工作的开展提供硬件保障。学校可充分调动艺术教师的积极性,鼓励他们自制一些适合自身教学特点的艺术教学用品,补充教学设备的不足,为农村孩子也能走入高雅的艺术殿堂奠定了坚实的基础。
3.健全组织机构,加强师资队伍建设。
配好艺术教育师资,建立相对稳定的、合格的艺术师资队伍。一方面是针对现有艺术教师,加强培训工作,提高教师的教学技能和水平,使教师尽快适应学校艺术教育的长远需要;另一方面录用教师时以专业技能为标准,同时兼顾录用人的综合素质。采用多渠道培养方式,壮大艺术教师队伍,建设一支有敬业精神、有较强业务能力的骨干教师队伍。
4.深化改革,狠抓艺术教学质量。
课堂教学依然是艺术教育的主渠道,学校应严格按照国家规定的教学目标与计划要求开足艺术课程,经常检查督导,保证艺术教学落到实处。教师应认真钻研《艺术课程标准》,树立先进的教学理念,明确艺术学科的教学目的,深化艺术教育改革,加强艺术教学研究,积极开展艺术教研活动,相互交流经验,运用多种形式的教学方法和先进的教学手段,构建生动活泼的艺术课堂教学模式,激发学生的学习兴趣,提高艺术学科教学质量。
5.活跃校园文化活动,为艺术教育营造良好的氛围。
提高学生的音乐素质,需要学校为他们营造一个良好的氛围。通过校园文化活动提高学生的音乐素质是有效的途径。学校可成立各种兴趣小组,鼓励学生根据自己的相应基础、特长和爱好自愿参加,经常性地开展丰富多彩的`艺术活动;定期举行校园艺术节,开展歌唱、舞蹈、绘画、工艺制作等多种形式的艺术活动,为学生个性化和全面发展提供广阔的天地。此外,组织学生积极参加各级各类比赛、让学生积极参与社会实践,把课堂教学与课外艺术实践紧密结合起来。通过这些活动,丰富学生的精神生活,使学生在实践中不断发展特长,学生的音乐素质在耳濡目染中得到提高。
6.利用资源,因地制宜地开展农村艺术教育。
农村的自然环境是宝贵的艺术教育资源,学校应充分利用内部和外部环境所蕴含的艺术功能,切合当地实际,在日常的课堂学习中考虑学生的本体特性,从他们熟悉的艺术形式入手开展有效的艺术教育活动。如:结合当地的风景等进行素描活动。平时可向社会和家长展示艺术教育的成果,宣传艺术教育在社会生活中的重要地位。通过这些资源,激发学生的兴趣、提高学生的艺术水平,为学生个性化和全面发展提供广阔的天地。
农村艺术教育的起点较低,决定了农村小学的艺术教育之路更艰难。我们要从实际出发,创造条件,营造良好氛围,着力特长师资队伍的建设,让农村小学的孩子与城市的孩子一样接受艺术的熏陶,享受优质教育,走在同一起跑线上,让艺术之花开遍农村小学校园。
参考文献。
[1]杨立梅.综合艺术课程与教学探索[m].北京:高等教育出版社,
[2]张波、胡冬芳.农村小学艺术教育探索[j].岱宗学刊,(1)。
[3]陈俏雨.浅析小学艺术课程改革的困难与问题[j].广西教育,(13)。
艺术教育的教学策略【第八篇】
专家研究已经充分的表明,幼儿的发展与幼儿所处的生活环境、文化密切相关,幼儿在自己的文化环境中学习、成长,最终成为文化的一部分。基于本土文化的幼儿艺术教育地方课程,其所包含的文化价值、思想观念、审美与艺术传统等,深深植根于幼儿所处的社会文化环境中,这些与幼儿的日常生活不分离、不脱离。这样就为幼儿提供了一个非常具有亲和性的文化环境,有助于他们的成长和发展,同时也有助于本土文化的继承和发展。将本土文化引入幼儿艺术教育生活,除了可以为幼儿提供一个具有亲和性的文化环境外,其另一价值是满足不同地区幼儿多样的文化需要,促进幼儿对家乡文化的认识以及对其热爱。本土文化包含着丰富的艺术内容。这与当地的一切都是相契合的,是家乡的一个小小的缩影,同时它们还是本土人民创造的优秀的精神成果,包含着本地人民对家乡的赞美和热爱,它们往往融合了本地的艺术与审美传统和生产生活需要,具有浓浓的感情色彩。幼儿作为当地的一员,有权利也有义务去认识了解属于自己的文化。当然,本土文化艺术形式的多样性也受到本地儿童的喜爱。把本地艺术和幼儿的文化需要结合起来,纳入到幼儿艺术教育地方课程建设中,一方面,可以满足了不同地区幼儿的多种精神需要,有利于幼儿园开发自己的特色课程,让大家更好的了解自己的文化,加强文化归属感。另一方面,则有助于幼儿认识和了解家乡艺术和文化传统,激发幼儿对家乡艺术、家乡文化的热爱。同时也有助于本土文化的传承发扬。每一个幼儿都是热爱大自然、爱美的,本土文化的艺术开发应以幼儿的这一天性为基础,并且要保护幼儿的这一天性,不能摧残之。在此基础上,幼儿园的课程要促进幼儿全面发展。基于本土文化开发的艺术教育地方课程,其内容的选择属于幼儿的成长文化圈,形式贴近幼儿的生活世界,由此幼儿熟悉这些课程,这就使得该类课程更有利于激发、培养幼儿的审美情趣,提升幼儿的审美水平,进而促进幼儿更高的审美追求。
审美想象与审美创造联系密切,审美想象所创造的新形象即审美意象,是一种充满情感的想象性表象。培养和发展人的审美想象和审美创造力,是艺术教育的应有之义。将本土文化引入幼儿的艺术教育中,可以让让幼儿充分体验到感知美、想象美、创造美的愉悦,并且进一步了解自己的文化,促使幼儿在各种经验的互相碰撞、渗透交融中创造出新的形象,发展幼儿的审美想象与创造能力。
第一,创设一个富有美感的环境。心理学家研究表明:环境对人有暗示作用。优美的环境不仅可以使人精神愉快,还可以激发人们对美的事物的兴趣,使人们的审美感知处于积极活跃的状态。因此幼儿园要设置富有美感的环境来激起幼儿的审美情绪。按照幼儿心理发展层次,幼儿园可以将具有本土文化的艺术,以各种形式暗含于幼儿的艺术生活和活动环境之中,让幼儿的艺术生活变得生动丰富。也可以通过参观古迹或本土艺术作品展览,如民间剪纸、风筝、民族绣品、民间布玩具展览等容易吸引幼儿兴趣的活动,让幼儿对本土艺术有直观的感受,让幼儿感知本土艺术的存在形式,让本土艺术的客观历史、造型和色彩直观地展现给幼儿,使得幼儿产生对本土艺术初步的意识,增强他们对本土艺术的感觉和情感。孩子长期处在这样的氛围中,耳濡目染,再加上教师有意识地激发和引导幼儿主动感知,就能有效地增强幼儿对本土艺术的敏感性和审美感知能力。
第二,从幼儿的兴趣切入开展本土艺术教育。教师在本土艺术教育活动过程中,应根据幼儿心理发展特征及兴趣倾向,经常和幼儿一起谈论其艺术作品,而不是随意泛谈这样就有助于幼儿把已有的感知经验系统化,有助于幼儿更加深刻的了解本土文化,有助于幼儿把从日常经验感知向真正的审美感知方向发展,从而培养其敏锐的审美感知能力,了解本土文化的深刻内涵。这种对美的敏锐的捕捉能力表现在幼儿能对本土艺术作品强烈的第一印象的基础上再认真细致地观察本土艺术作品;能观察作品使用的材料特征,如某种物象的色彩与质地,某种乐器的音色,某首曲目的声调;能观察作品所处的自然环境和人文背景,如早晨或黄昏的背景;真正地了解本土艺术作品。
第三,采用多种方式运用本土文化资源。我们不可以以一种方式呈现多样的本土文化,幼儿园应该采用多样的方法呈现其文化。可以采用主题单元的形式:幼儿园将本土文化分成若干主题,形成一定的活动系列,再以每一系列为主题单元进行艺术教育教学活动;陶冶渗透的形式:幼儿园还可以将本土文化资源有机渗透于幼儿生活的全过程,这包括渗透于幼儿园物质文化环境幼儿园日常生活、幼儿园游戏中等其他形式。这样以多种方式运用本土文化资源利于幼儿更好的学习和吸收,也可以促进幼儿更好的认识了解自己的家乡。
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