初中美术教学热选优质8篇

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初中美术教学【第一篇】

在美术课堂教学过程中,除常规类型教学方法外,还可以采用一些特殊的教学方法,如:教师与学生互换角色,让学生体验做“小老师”,能为学生创造开放思维、自主表现和创新表演的时间和空间。在教学中,我鼓励学生利用自己的优势,运用已有的知识和经验创造性地学习,自主的探索和实践,在艺术体验中获得知识,提高综合素质。教师也可以运用多种方法与学生一起活动并体验其带来的愉悦和成功感。这样学生在教和学得过程中的积极性提高了对美术课的学习就更认真了。

如在上初二《西湖的美景》一课,这课的重点是教水彩画。为了使学生。

在学之前能对该课产生兴趣,第一节课我用多媒体展示并介绍了“西湖旧十景”和“西湖新十景”在同学们陶醉与西湖美景的同时介绍水彩画就特别适合表现西湖这种淡雅、雨雾朦胧的自然景象。接着提出一个有意思的问题“大家知道西湖的由来吗?”带着西湖神话传说的由来,引出有关西湖的诗词,特别介绍了苏东坡的《饮湖上初晴后雨之一》。然后借着苏东坡谈及一些课外知识“西湖特色菜——东坡肉和西湖醋鱼的由来”让学生在进入水彩画的学习前,丰富学生的课外知识的同时提高学习的兴趣。

例如一年级《给同学画张像》一课,抓住写生头像一词给学生讲解,让学生想知道头像是怎样,“三停五眼”是关于什么的概念,从而引起学生的学习兴趣,让学生通过仔细观察自己的同学,徒手画自己同学。从学生中找出几位面部结构较典型的同学当模特,学生的兴趣一下就提升起来了,作业的质量也得到了保障。

通过循序渐进的临摹来学习中国画的技法。通过以上的学习最后让学生通过所学的知识完成一张创作画,学以致用。

美术作业是在课堂中完成的,对学生的作业的点评要针对性强,善于发现学生作品中的闪光点,对绘画中有创造性的学生给予肯定,不断激发学生们的学习兴趣。

在以后的教学中我会继续探讨研究,灵活运用各种教学方法,上好每一堂美术课。

初中美术教学【第二篇】

初中美术教学改革应强化美术学科的重要性,提升学生的学习积极性,重视兴趣培养,使教学过程凸显新意。初中美术教师应该勇于创新,同时加强自身的职业修养。概言之,初中美术教学应顺应新课改的环境,渐进式落实个性化教育。

新课改是对以往传统的教学模式与思路的一次彻底的改革。美术学科作为深化学生艺术修养和文化内涵的主要渠道,在课改中受关注度有所提高,教学形式由单一课本教学转变为兴趣教学,在对学生的兴趣提升上有所助益,但保持度不高。

1、初中美术教学对教材的改革力度不够。新课改政策提倡教材权力地方化,这正是实施个性化教育的有利条件,而初中美术教学却没有充分利用这一点。

2、兴趣分科不合理。大部分初中美术都已开设兴趣分科,如素描、国画等,学生可以自主选择,这的确在提升学生兴趣方面呈现了较大的作用。但是在实施过程中,教师对学生的了解、与学生沟通不够,导致分设的科目较少,甚至出现冷门现象。

3、教学手段缺乏新意。传统的教学方式仍然占据主要地位,纸质教材仍然是主要教学载体,多媒体教学手段的运用极其缺乏。第四,重理论、轻实践情况严重。理论固然重要,但是美术本身就是实践学科,因此多组织综合实践活动,尤其是户外实践,寓教于乐才能有好效果。

1、转变教育观念,形成开放、延展的课程观。美术教育不是专业教育、精英教育,它是一种不定向的美术生活教育,它是全面教育的一个有机部分。我们应该走出学科本位的束缚,走向多功能美术的空间,教学过程中要随机捕捉表面上与美术毫无关系的事件,在貌似无意中,对学生进行思想教育和思维启发,给学生以人文关怀,在不拘一格的教学情景中,使美术教育更加生活化。以往的教育价值观的核心就是师道尊严,它强调教师在教学活动中的绝对权威,学生只是被动的受训者,因而传统教学模式少有互动,难得师生平等,更不必说和学生成为朋友了。如今,教师成为了教学情境的创设者,教学活动的参与者,学生学习的促进者,真正成为了学生的朋友和伙伴。我们要树立从学科本位走向多功能美育的教育观;以学生发展为中心的教学观;师生平等、教学相长的教师观;我们要形成开放、延展的课程观。

2、激发学习兴趣,活跃美术课堂。《九年义务教育全日制初级中学美术教学大纲》中,对于教学目的的表述中并没有提及激发学生的学习兴趣,只是在选择教学内容的原则中提出了美术教学内容应适应学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣味性。现代教育改革的趋势是越来越关注学生的自身经验和积极主动的学习态度以及终身学习的能力,因此培养兴趣在学生的学习过程中显得尤其重要。从表面上看,大多数学生似乎还是很喜欢上美术课的,但究其原因,更主要的也许还在于美术课与其他文化课程相比显得相对轻松,没有太多的教学压力,而不是由于美术这门学科对他们有多大的吸引力。所以说,美术课堂教学应该力求让学生发自内心地喜爱美术,同时也要让他们把课堂上学到的一些美术原理运用到生活中去,善于感受、发现和创造生活中的美。教师可以向学生介绍名画家的学画经历,组织学生开展一场小型的美术故事会等。通过多种形式的活动活跃美术课堂,发挥学生的主观能动性,能够在很大程度上激发学生学习美术的兴趣。

3、更新教学方法,实施创造性教学改革。艺术不是模仿,而是创造。要实施创造性教学,首先应从教学内容上进行改革,精编一些便于发挥学生的创造力和想象力的课题来进行教学;其次,应从教学方法上进行改革,采用记忆画、想象画、自由画等多种方式激发学生的创造欲望。教学方法是师生完成教学任务所采用的工作方式或手段。古语道:教学有法而无定法,教无定法是为至法。以往美术课所采用的教学方法有以下几种:讲授法、演示法、练习法。教育方法受教育目的、内容的指导。如果说新课程标准已经为我们的赛跑拓宽了跑道,那么,跑步的方式和过程更应得到重视。新课程标准强调:一切为了学生的发展,从学生的经验出发;教学要向学生的世界回归,通过教学,使学生具有初步的创新精神、实践能力、科学和人文素养、环境意识等,很显然旧的教学方法已远不能适应新课改的跑道。

4、运用多媒体辅助教学,提高美术教学水平,促进学生的全面发展。作为初中美术教师,我们应思考如何在新的历史条件下应用现代技术来提高美术教学水平,促进学生的全面发展。电脑多媒体教学是课堂教学中一种崭新的教学模式,是辅助教学的一种手段。在中学美术教学中实施多媒体教学,主要表现在教师课堂教学演示,学生上机操作两种形式,或者取其中一种形式。实施的形式与操作的深度取决于电教硬件设备的设置水平、教师水平的高低。比如,美术欣赏课,若按传统方式上,需搜集大量的教学挂图,要进行大量的口头解说,学生对乏味的欣赏课持不欢迎态度。采取电脑多媒体教学,伴随着图像、文字、声音的出现,学生的注意力一下子被吸引,思绪随着画面的变化而变化,学生在艺术长廊里漫步,在想象空间飞翔驰骋中跨越古今,审美教育寓于潜移默化之中,大大提高了欣赏课的效果。同样,电脑在绘画、工艺美术、工艺设计等美术教学中都有方便、快捷、直观、生动等优点。总之,新课改所提倡的素质教育方针是当前教育改革的正确方向。而初中美术教学作为素质教育的重要载体,对培养学生艺术兴趣、提升学生精神修养有着潜移默化的作用。初中美术教学改革势在必行,教改的指导思想重在以人为本,学生是改革受益的主体,教学改革必须想学生之所想。此外,重视美术教育,是整个教改的前提。

初中美术教学【第三篇】

多年来从事初中的美术教学工作,我发现初中生对于美术课的兴趣有这样的规律,初一学生带着对初中生活与美术课的好奇,兴趣较高,参加美术兴趣小组的学生也较多,学生的作品种类也很多,有儿童画、国画、布贴画、剪纸等,到了初二后,开始有学生不准备材料,不带书本,教师组织课堂颇费心思,到了初三、初四,有些学校则取消美术课,但在学生看来,它无异于是一节自由课,没有了任何的主动性、意愿性,这一问题说到家,还是我们的美术教育及素质教育中有很多的问题。

1、美术学习要从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。美术教学要创设一定的文化情境,增加文化内涵,使学生通过美术学习,加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观,涵养人文精神。

列宁说:“缺乏情感的认识便失去了认识的深入,人的思想只有被浓厚的情感渗透时,才能得到力量,引起积极的注意、记忆和思维。”所以光有一个好的课堂环境还不够。美术作品、艺术家和学生之间存在距离,教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁——即心灵的沟通。

2、加强教学中师生的双边关系,既重视教师的教,也重视学生的学。要确立学生的主体地位,提倡师生间的情感交流和平等关系。

现代教学论指出:教学是教师的教与学生的学的统一,这种统一的实质就是师生之间的互动,即相互之间交流、沟通及共同发展。

通常在上课结束时,我会抽出几分钟时间,让学生来谈自己在这堂课上的收获;提出自己不满意的地方;也可以讨论下一堂课怎么上;自己做哪些准备工作。给学生介入教学设计的机会。师生间交流对教学的想法,学生会觉得老师的备课中有自己的思路,带着“这是我的课”的想法,更积极的参与到课堂教学中来。还因为得到教师的尊重而增强自信心和对教师的亲近感。作为教师则从中得到了课堂的反馈信息,得以改进自己的教学。

3、教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。

4、教师应重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。

初中美术教学【第四篇】

20xx—20xx学年第学期美术教学工作已经展开,为做好本学期的教学工作特作如下计划。美术学科是基础教育阶段必修的艺术文化课程。它在实施以培养学生创新精神和实践能力为重点的素质教育中,承担着对学生进行审美教育和培养学生的美术知识及初步的美术技能的任务。

美术学科的特点和功能决定了它具有激发和强化人的创造冲动,培养和发展人的审美直觉和想象力的独特作用。本学期美术课本着教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性的原则,提供创造活动最适宜的环境。在美术教学活动中,培养学生艺术创造能力是作为本学科重要的内容和目标。

进一步贯彻国家课程改革的重要精神,配合我市的素质教育理念,以党的“十六大”精神为总的指导思想,提高美术学科的教学质量,以达到全面提高中学生的艺术素质和人文素养的目的。

1、创新精神培养目标

(1)初步理解创新对人的发展及国家振兴的重大意义。理解美术的表现和创造是对客观的能动反映,创造是美术的生命。

(2)具有在美术活动中不墨守成规,敢于创新,通过探讨各种不同的艺术表现手法及创作方式,表现自己审美感受的意识。

(3)逐步提高独立思考能力,能够对学习中产生的疑问大胆质询并提出个人见解。具有初步的独立构思、表现主题与内容的能力。能初步有通过各种艺术形式展现自己的特质并能自我评析的能力。

(4)初步具有在美术活动中进行富有新意的构思与设计,并运用新媒材、新手法进行造型表现的能力。

(5)逐步养成形象思维能力,提高综合思维水平。

2、实践能力培养目标

(1)初步掌握临摹、写生等基本造型技能和色彩、构图、透视等基础知识,以及绘制图案、进行平面和立体设计、工艺制作等美术学习的必要技能。

(2)初步将所学的美术知识和技能与其他学科综合,找到不同知识之间的关联。

(3)能初步将习得的美术知识及技能运用到社会生活实际之中,解决具体问题。

(4)初步养成欣赏各种美术作品和利用现代信息技术手段搜集视觉信息的习惯,以发展审美感知和获取视觉信息。

(5)积极参加美术课外活动,在活动中能运用积累的知识和经验完成任务。

充分认识美术学科在培养学生创新精神和实践能力方面不可替代的作用,切实发挥其培养学生个体创造心理品质、形成和谐健全的个性人格方面具有的独到的教育功能,作为美术学科教学应达成的重要目标来实现。

(一)全面性原则

(二)主体性原则

(三)实践性原则

(四)发展性原则

(五)民主性原则

(六)开放性原则

初一:期中授完初级中学美术教科书第二册1——3单元;

期末授完初级中学美术教科书第二册4——6单元;

初二:期中授完初级中学美术教科书第四册1——3单元;

期末授完初级中学美术教科书第四册4——6单元;

初三:期中授完初级中学美术教科书第六册1——3单元;

期末授完初级中学美术教科书第六册4——6单元;

美术学科是中小学必修课程,是学校实施美育的主要途径之一。美术学科在素质教育中的根本任务是通过美术教学进行审美教育,使学生获得美术基础知识和基本技能,促进学生的智力及身心和谐发展,培养学生美化社会生活的能力。面对21世纪的教育,美术学科对于培养学生审美文化素质,提高审美能力,陶冶情操,启迪智慧,培养创新意识,形成和谐、健全的个性品质,具有重要的作用。

因此我在本学期本着积极探索求真务实的教学精神努力学习新的课程标准极大刚,深刻地认识学科创新教育的意义是现代美术教育的内涵。美术教学要由单纯的知识传授转变为实现多元教育功能,特别是创新精神和实践能力培养的学科目标;要由只重教学结果、只看课堂作业效果,转变为注重教学过程、及教学过程中思维的培养和非智力因素养成的全面体现。

要由单纯的临摹教学,转变为引导学生自己感受、独立表现与创造;要淡化美术科目的分类,要由单一的绘画教学转变为综合的大美术数学;要由狭隘的、单调的教学内容,转变为多种文化背景、开放性的美术文化内容等,以有益于学生的发展,为培养学生创新精神和实践能力创设适宜的`环境。

初中美术教学【第五篇】

美术学科是实施美育教育、培养初中学生艺术素养的重要课程。下面是本站网友整理初中美术教学措施的范文,欢迎阅读!

一、欣赏.评述。

知识与技能:感受自然之美,了解美术作品的题材、主题等基本信息,知道重要的画家和代表作,初步形成审美判断能力。

过程与方法:学会多角度欣赏美术作品,逐步提高视觉感受、理解与评述能力,初步掌握美术欣赏的基本方法。

出自

情感态度和价值观:提高美术兴趣,培养高雅的审美情趣,崇尚文明,珍视民族文化遗产,增强民族自豪感。

二、造型.表现。

知识与技能:观察、认识理解线条、形状、色彩、空间、明暗等基本造型元素,运用对称、均衡、重复、节奏、对比等形式原理进行造型活动,增强想象力和创新意识。

过程与方法:通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验,发展艺术感知能力和造型表现力。

情感态度和价值观:体验造型活动的乐趣,敢于创新与表现,产生对美术的持久兴趣。

三、设计.应用。

知识与技能:了解设计与工艺的知识、意义、特征与价值设计思想,知道设计与工艺的基本程序,学会设计创意与工艺制作的基本方法。过程与方法:感受各种材料的特性,根据意图选择媒材,合理使用工具和制作方法,进行初步的设计和制作活动,体验设计、制作的过程,发展创新意识和创造能力。

情感态度和价值观:养成勤于观察、善于发现、精于制作的行为习惯和耐心细致、团结合作的工作态度,增强以设计和工艺改善环境与生活的愿望。

四、综合.探索。

知识与技能:了解美术各学习领域的联系,以及美术学科与其他学科的联系,逐步学会将美术学科与其他学科融会贯通的方法,提高综合解决问题的能力。

过程与方法:认识美术与自然、美术与生活、美术与文化、美术与科技之间的关系,进行探究性、综合性的美术活动,并以各种形式发表学习成果。

情感态度和价值观:开阔视野,拓展想象空间,激发探索未知领域的欲望,体验探究的愉悦与成功感。

初中美术教学改革应强化美术学科的重要性,提升学生的学习积极性,重视兴趣培养,使教学过程凸显新意。初中美术教师应该勇于创新,同时加强自身的职业修养。概言之,初中美术教学应顺应新课改的环境,渐进式落实个性化教育。

新课改是对以往传统的教学模式与思路的一次彻底的改革。美术学科作为深化学生艺术修养和文化内涵的主要渠道,在课改中受关注度有所提高,教学形式由单一课本教学转变为兴趣教学,在对学生的兴趣提升上有所助益,但保持度不高。

1、初中美术教学对教材的改革力度不够。新课改政策提倡教材权力地方化,这正是实施个性化教育的有利条件,而初中美术教学却没有充分利用这一点。

2、兴趣分科不合理。大部分初中美术都已开设兴趣分科,如素描、国画等,学生可以自主选择,这的确在提升学生兴趣方面呈现了较大的作用。但是在实施过程中,教师对学生的了解、与学生沟通不够,导致分设的科目较少,甚至出现冷门现象。

3、教学手段缺乏新意。传统的教学方式仍然占据主要地位,纸质教材仍然是主要教学载体,多媒体教学手段的运用极其缺乏。第四,重理论、轻实践情况严重。理论固然重要,但是美术本身就是实践学科,因此多组织综合实践活动,尤其是户外实践,寓教于乐才能有好效果。

1、转变教育观念,形成开放、延展的课程观。美术教育不是专业教育、精英教育,它是一种不定向的美术生活教育,它是全面教育的一个有机部分。我们应该走出学科本位的束缚,走向多功能美术的空间,教学过程中要随机捕捉表面上与美术毫无关系的事件,在貌似无意中,对学生进行思想教育和思维启发,给学生以人文关怀,在不拘一格的教学情景中,使美术教育更加生活化。以往的教育价值观的核心就是师道尊严,它强调教师在教学活动中的绝对权威,学生只是被动的受训者,因而传统教学模式少有互动,难得师生平等,更不必说和学生成为朋友了。如今,教师成为了教学情境的创设者,教学活动的参与者,学生学习的促进者,真正成为了学生的朋友和伙伴。我们要树立从学科本位走向多功能美育的教育观;以学生发展为中心的教学观;师生平等、教学相长的教师观;我们要形成开放、延展的课程观。

2、激发学习兴趣,活跃美术课堂。《九年义务教育全日制初级中学美术教学大纲》中,对于教学目的的表述中并没有提及激发学生的学习兴趣,只是在选择教学内容的原则中提出了美术教学内容应适应学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣味性。现代教育改革的趋势是越来越关注学生的自身经验和积极主动的学习态度以及终身学习的能力,因此培养兴趣在学生的学习过程中显得尤其重要。从表面上看,大多数学生似乎还是很喜欢上美术课的,但究其原因,更主要的也许还在于美术课与其他文化课程相比显得相对轻松,没有太多的教学压力,而不是由于美术这门学科对他们有多大的吸引力。所以说,美术课堂教学应该力求让学生发自内心地喜爱美术,同时也要让他们把课堂上学到的一些美术原理运用到生活中去,善于感受、发现和创造生活中的美。教师可以向学生介绍名画家的学画经历,组织学生开展一场小型的美术故事会等。通过多种形式的活动活跃美术课堂,发挥学生的主观能动性,能够在很大程度上激发学生学习美术的兴趣。

3、更新教学方法,实施创造性教学改革。艺术不是模仿,而是创造。要实施创造性教学,首先应从教学内容上进行改革,精编一些便于发挥学生的创造力和想象力的课题来进行教学;其次,应从教学方法上进行改革,采用记忆画、想象画、自由画等多种方式激发学生的创造欲望。教学方法是师生完成教学任务所采用的工作方式或手段。古语道:教学有法而无定法,教无定法是为至法。以往美术课所采用的教学方法有以下几种:讲授法、演示法、练习法。教育方法受教育目的、内容的指导。如果说新课程标准已经为我们的赛跑拓宽了跑道,那么,跑步的方式和过程更应得到重视。新课程标准强调:一切为了学生的发展,从学生的经验出发;教学要向学生的世界回归,通过教学,使学生具有初步的创新精神、实践能力、科学和人文素养、环境意识等,很显然旧的教学方法已远不能适应新课改的跑道。

4、运用多媒体辅助教学,提高美术教学水平,促进学生的全面发展。作为初中美术教师,我们应思考如何在新的历史条件下应用现代技术来提高美术教学水平,促进学生的全面发展。电脑多媒体教学是课堂教学中一种崭新的教学模式,是辅助教学的一种手段。在中学美术教学中实施多媒体教学,主要表现在教师课堂教学演示,学生上机操作两种形式,或者取其中一种形式。实施的形式与操作的深度取决于电教硬件设备的设置水平、教师水平的高低。比如,美术欣赏课,若按传统方式上,需搜集大量的教学挂图,要进行大量的口头解说,学生对乏味的欣赏课持不欢迎态度。采取电脑多媒体教学,伴随着图像、文字、声音的出现,学生的注意力一下子被吸引,思绪随着画面的变化而变化,学生在艺术长廊里漫步,在想象空间飞翔驰骋中跨越古今,审美教育寓于潜移默化之中,大大提高了欣赏课的效果。同样,电脑在绘画、工艺美术、工艺设计等美术教学中都有方便、快捷、直观、生动等优点。总之,新课改所提倡的素质教育方针是当前教育改革的正确方向。而初中美术教学作为素质教育的重要载体,对培养学生艺术兴趣、提升学生精神修养有着潜移默化的作用。初中美术教学改革势在必行,教改的指导思想重在以人为本,学生是改革受益的主体,教学改革必须想学生之所想。此外,重视美术教育,是整个教改的前提。

随着课程改革的进行,美术教学已经发生了综合性的变化。面对美术学科在社会发展,教育改革中的实际状况,结合学生的学习实际,我将继续以课堂教学为中心,努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标,教学任务,现制定出本学期。

工作计划。

如下:

一、指导思想:

继续学习教育教学理论,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使我校的美术教学工作有一个新的突破。

二、教学目标:

根据以往的教学经验,针对于初一到初三学生不同的心理特点和学习情况,通过美术课教学,将欣赏,绘画,工艺融合贯通在一起,以多种有趣的吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察,记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材,自己独立的,大胆的去完成学习任务。

三、具体工作:

1、继续加强美术教育教学理论的学习,深化教学观念和理念,不断提高自己的专业水平。

本学期,我将继续加强自身的业务培训,利用一切时间、多学、多练、多找自身的不足,多以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己对案例研究,使自己由认识新课程到走进新课程。本学期将积极组织学生参加区、市绘画比赛。

2、课堂教学活动。

加强课堂教学新理念。新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究。”时发挥自己的创造精神,结合实际情况开发教材内容,运用新理念,尝试新教法,不断提高自己的教学水平。

针对于初三学生在心理上渐渐成熟的特点,针对于对知识高要求,学生对知识的探索,研究的心理,我在课堂上将讨论交流,分工合作,资料调查,情境模拟和角色扮演,欣赏等教学活动有机的结合在一起,以调动学生积极性为主,使学生开阔眼界,增强学习的兴趣,扩展美术技能。

四、教学过程中的特殊处理。

1、新课程改革中虽然不提倡教师板演,但是我觉得适当的示范,也能促进课程的学习。

2、一些手工课需要涉及一些现成的实物,而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足,我在教学将准备一些实物,使教学更直观,提高教学质量。

3、根据实际教学的需要,我将有些课题进行删减或增加其它的内容,从而更利于学生的实际情况,突出本校美术课的特色教学。

4、学生作好材料的准备工作。要做到:课前布置、课时检查、课后整理。材料的准备宁可充足有余,不可临时不足,影响教学进程。

5、教学要注意的问题:注意课堂秩序,防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响正常的教学。总之,美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下,以课程标准为准绳,以儿童兴趣、经验、知识的发展为目地,以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识,学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标,提高美术教学工作的质量。

初中美术教学【第六篇】

美术教学中,要激发学生的学习兴趣不太难,但要使它提高或者长久保持下去却很困难。主要的是美术是非中考科目,因此他们学习美术的积极性逐渐减退,美术课纪律松懈,不带画具的学生较多,美术课堂管理的难度增加,学生对美术作业不够重视,拖拉和欠交作业现象严重。很多学生认为做美术作业只是为了完成作业,很多学生感兴趣的仅仅是美术课上提供的相对宽松的空间和时间,并不是真的喜欢美术这一学科,这个现象相对来说很普遍。因此我们怎样以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式激发和提高学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度,让他们觉得学习美术是如此快乐,很乐意投入到美术课中,纠正学生兴趣的偏差和学习方式的可行性。

我在上《服装设计》这课时将激发学生的兴趣作为教学的突破口,采取了以下几种途径吸引学生,激发和提高学生的学习热情和兴趣:

将美术学习与学生生活经验联系起来。所以我在课堂教学中从学生角度出发,去发现和挖掘学生感兴趣的内容,在学生的心理特点和生活实际中找到合适的切入点,使学生产生共鸣,以激发学生的兴趣。

上《服装设计》这课时,我让学生先来讲讲自己喜欢怎样的服装,可以是学生装的设想,也可以是运动装、晚礼服、旗袍等的设想,再欣赏各种各样的服装设计,使学生产生一种亲近的感觉,对服装设计有一定的了解和提起他们自我美化生活的兴趣。接着我讲服装设计的特点,应注意的问题,设计的步骤,并做简单的演示。接着讲了作业的要求,并鼓励他们设计好后拿上来投影展示和同学们分享,这时候学生感受到老师和自己一样。在这样的气氛下再让学生画画,学生感到有了画画的灵感,有了设计的兴趣,也很想将自己心目中理想的时装画出来和大家分享。

学生的认识过程和情感过程是有机的整体。在教学中,我依据教学内容,借助多媒体教学手段,运用音乐、影视、图片等艺术资料,创造一个宽松、和谐、活跃的课堂气氛,丰富、和深化教学内容,调动学生的情绪,引发学生积极主动探求知识的兴趣。

初中美术教学【第七篇】

本课内容属于九年义务教育初中阶段美术课程“设计·应用”学习领域。新课标指出:“设计·应用”学习领域的教学,应“以形成学生设计意识和提高动手能力为目的”,“应贴近学生的生活实际”,“密切联系社会生活,关注环境和生态”。遵循这一原则设计,旨在引导学生从生活中发现材料,巧用这些材料创作令人耳目一新的美术作品,变废为宝,或应用于生活,或美化环境,体验其中的新奇,享受其中的乐趣。

本课原是九年级第17册的课程内容,现今放在七年级上册进行教学,不宜设置得太多理论知识或专业术语,我认为应以简单的创意、设计方法和基础制作技能作为出发点。

本课是一节融入了寻找材料、设计构思、巧手制作三部分内容的课程。首先培养学生有意图地去发掘生活中的材料,根据材料自身特点去思考和构思。然后在选择恰当的表现形式,探索不同的制作方法,完成一件作品。整节课主要是通过欣赏和了解环保创意作品,使学生感受环保设计理念,领悟美术与生活的关系,体验制作中的材质美与创意美。

对于课堂效果,总的来说,自认为按计划完成了课程内容的教学,基本达到了教学预定目标。按教参上的设计,本课该设置2课时,我为了在公开课上方便操作,也从学生的实际情况考虑,改设为一个课时,最终验证,顺利让学生接受,这样的课时安排还是可行的。而在教学程序里的时间安排上,我觉得自己还是疏忽了合理设计,将学生制作、教师巡视辅导的时间仅设置十分钟时间,且还包括了展示评价所需的时间,这就显得太仓促,也让整节课显得教师讲过多。

初中美术教学【第八篇】

为使本学期的教学工作顺利进行,更好地完成教育教学任务,通过对阶段的深入研究和分析,特作教学计划如下:。

(一)学生情况分析:

本校大部分学生对于形、色与肌理等美术语言比较模糊,色彩和素描基础毫无所知,在美术学习领域上就相当于零。更严重是对美术的兴趣也出现了淡化现象,还缺乏想象力和创造精神。对于各教材的实施有了困难,因此,教师要充分认识到教学所面临的困难性和重要性。同时在教学方面也三个阶段统一上同类的内容,使他们在初中生涯中对美术艺术稍微了解一些。

(二)教材情况分析:

针对不同年级同种内容,根据以下几点来完成的:

1、讲授美术基本知识,如素描、色彩、设计、国画、线描等。

2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力。

3、学习简单立体物的表现方法,学习色彩表现方法,进行和自己生活切近的设计与制作。

4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望。

从学生身边环境熟悉的事物中发现美,培养学生热爱生活的情感,通过观察、记忆、想象表现生活中有特色的环境,体验生活的情趣,提高绘画表现技能,学会装饰,美化生活,提高学生合作学习的能力和设计、想象、创造的能力。

实际是基础,想象是延伸,教师要用正确、健康的审美观来引导和影响学生,培养文明、朴素的观念,让学生沿着一个健康、文明的审美轨道创新、开拓,从中体验生活的乐趣。

通过美术教学,引导学生掌握美术基本知识和技能,进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望,培养学生的创新与实践能力,培养健康的体魄和健康的心理,健康的审美情趣和丰富多彩的生活方式,培养学生的自主学习能力和人文素养,为适应终身学习与发展打下良好的基础。通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力,陶冶学生情操,发展学生的感知能力和形象思维能力。

课堂上努力给学生创设一个宽松开阔的空间,鼓自己的意见,改变课程评价过于强调甄别与选择的功能,推行发展性评价,倡导学生主动参与,积极探究,保护和发展学生的个性。课堂教学中注意挖掘学生的闪光点,尊重学生的自尊心,让学生在教师的关爱中学习,在玩中学,促进学生的个性形成和全面发展。

1、从学生实际出发,备好课、上好课。

2、采用学习与游戏相结合的方式,启发学生对美术的兴趣。

3、引进先进的教学媒体体,为学生创造良好的学习环境,接受美的熏陶。

4、实行新的评价手段,更加重视对学生美术学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价。

5、在教学环节和活动方式布局上,注意开放性和立体性,真正做到以人为本。

6、灵活改进示范过程的传授方式,活跃课堂气氛。

7、教学内容的选择要少而精,并注意学科之间的联系。

学生方面:

充分利用身边的各种材料及所学知识,动脑筋制做作品,学会合作,并妥善保存自己的设计作品。积极参加社会实践活动,开阔视野,增长社会经验。

作为美术教师,应利用业余时间加强对专业的学习和研究,多研究新的美术动向,阅读和学习美术教学的有关资料和先进的教学经验,大胆尝试,运用到自己的教育教学中。本学期的教改课题确定为“美术创新教育的试验与研究——让孩子插上想象的翅膀”,教育对象面向全体学生,旨在通过教学活动,让学生运用多种工具材料进行艺术表现和艺术创造,获得感知、欣赏和评价的能力,开拓学生的创新精神、技术意识和解决问题的能力。

根据学生的掌握情况而定。

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