美术教育的创新实践汇聚(精选10篇)
【参照】优秀的范文能大大的缩减您写作的时间,以下优秀范例“美术教育的创新实践汇聚(精选10篇)”由阿拉漂亮的网友为您精心收集分享,供您参考写作之用,希望下面内容对您有所帮助,喜欢就复制下载吧!
美术教育的创新实践【第一篇】
在生活中,要想获得成功,创新是必不可少的,但是,缺少了实践,创新便会成为无源之水,无本之木。这样,便难以成功。只有既懂得发扬自己的特色,勇于创新,又善于继承前人的传统,才会更易成功。
创新,并不是所谓的闭门造车,不是靠自己的主观臆造去随意地瞎编乱造,而是要注意实践的成果,在别人正确的理论指导下创新才会显得更有意义。英国17世纪的科学巨匠牛顿发现了万有引力定律和运动的三大定律,创新不可谓不丰富。可当别人问及他为什么会取得如此的成绩时,他说:“如果说我看得更远一些,那是因为我站在了巨人的肩上。”虽然这只是一时谦虚之词,但细细想来,如果没有伽利略夜观星空,如果没有第谷数十年如一日研究天体的运行规律,那么牛顿想要总结出物体运行的三大定律,似乎要大费周折了。可见,实践和创新是不可分的,只有在取得其精髓去其糟粕的实践中创新才是可取的。
马克思作为世界无产阶级的革命导师,用毕生的心血写成了光辉巨著《资本论》,他的创新精神鼓舞和造就了一大批的仁人志士为社会的进步而奋斗。诚然,大英博物馆的一桌一椅见证了他的冥思苦想之后的豁然开朗,之后的奋笔疾书,见证了他那前无古人后无来者的理论。但是如果没有他翻前人之作时的专注,摘抄资料时的认真,圣西门、傅立叶他们的空想理论,他也不会成功的。甚至可以断言,如果没有他们,《资本论》也许不会这么快地完成,我们也许还要在黑暗中摸索着前进。可见,在继承中创新往往会收到事半功倍的良好效果。其实不用更多的证明,那指导我们走上富裕之路的邓小平理论,那真知灼见的“三个代表”重要思想便雄辩地说明了实践和创新的关系。
盲目的创新往往会弄巧成拙,让人传为笑谈。君不见那“邯郸学步”的郑国人,总想学习别人的步法,以便自己跟本国的人走路不一样,似乎是创新了,但是动机不纯,方法不对,不知继承,落了个爬回去的下常前几年的小品《如此包装》也是说的这个道理,本来评剧便是一门值得继承的艺术,可是那个“总监”非要进行“创新”,将原来风马牛不相及的流行音乐与民族艺术强行配伍,结果是可想而知的。那“创新”出来的“四不像”让我们津津乐道了好些年。若不得要领,便很容易犯同样的错误。
实践和创新是雨与水的关系,没有了实践如同只有鱼没有水,再好的创新也会成为空中楼阁,不会有长久的生命力;而只有水没有鱼似乎更表现出只有实践没有创新的死寂,毫无生气。只有鱼和水统一在一起,才会变得有生气。正如创新和实践完美地结合在一起,才会结出成功的果实一样。
创新是重要的,但是实践同样是重要的。你要想获得成功,实践和创新是必不可少的。“问渠那得清如许,为有源头活水来。”没有了实践便是无源之水,而没有了创新便是一潭死水,只有在实践的基础上创新,才会真的“清如许”了。
美术教育的创新实践【第二篇】
信息技术能够集中幼儿的注意力,从而促进幼儿的学习。在对幼儿的教育过程中,因为幼儿常常注意力不集中,因此教师一般会利用一些能够增加学生兴趣的图片或者声音(如动画片)等来吸引幼儿学生的注意力。可惜这种利用多媒体来抓住学生注意力的方法要把握适当的尺度,否则有可能使学生太过于投入到起辅导作用的多媒体材料之中,反而却没有达到美术教育的效果。例如教师在导入《葫芦娃》动画时,仅仅将动画碟片置入计算机中,依靠鼠标来对动画片的进度加以控制,如此非但不能将幼儿的注意力集中到教师所要讲授的教课内容之中,反而却让学生沉浸在《葫芦娃》情景之内。然而,若是教师在教课之前,利用多媒体工具将所要教授的某段视频文件进行剪辑后加以适当处理,便能同时起着集中幼儿注意力和传授教课内容的效果。
二、信息技术在幼儿美术教育中应用所具有的意义。
1.信息技术能够将幼儿美术教学内容加以统一。
无论班级大小,在一个教师中呈现教材均会产生学生视觉的远近以及角度的差别,从而对学生输入和加工信息的能力造成影响。这种现象,尤其是在幼儿美术教育中,体现的更加明显。因为在幼儿美术教育中,教师往往给学生提供的素材往往是一些实物,然而学生因为对素材观察角度的不同,往往画出来的图形也就不尽相同。为了使学生从同一角度来观察素材,并达到训练某一特定技能的作用,教师可以使用投影仪等多媒体将素材更加清晰地呈现在学生的.眼前。
2.信息技术能够使幼儿美术教学方式更加多样化。
利用信息技术,教师可以借助多种表现方式,将教学教材内容从多角度、多方面展现在学生的面前。例如,在教授幼儿绘画树叶时,老师可以利用多媒体先将一段与四季树木变化有关的片段播放出来,让幼儿学生领会到树叶形状、颜色的变化;然后用录音机播放一段与四季春雪消融、夏蝉长鸣、秋收和冬季万籁俱寂的儿歌,让学生去感知四季的变化,从而一方面使得幼儿学习兴趣得到提升,另一方面还能培养幼儿的创新意识及创新思维,以便能够将幼儿心中理想的图案绘画出来。
3.美术教育不仅仅以培养学生基本的绘画作品能力为授课目标,更以培养学生发现美、创造美以及美好的人格操守为终极目标。
因此在美术课堂教学中,教师应该积极培养学生热爱生活、热爱自然的生活情趣。在具体的教学过程中,广大美术教师可以通过多媒体技术的有效引入,使学生在动态、多样的背景中进行学习,以提高幼儿绘画兴趣好学习兴趣,促进幼儿身心健康发展。
4.结合电教媒体,提高幼儿的审美能力。
教师可以根据学生实际差异和不同的教学内容,结合电教媒体如实物投影仪的运用,精心设计一个有针对性和趣味性的课堂小结,让学生体现出自己主人翁的态度,充分展示出自己的才华。老师对学生所遇到的典型问题加以分析更正,并点评、鼓励和表扬突出的作品,以便使得学生的审美能力得到进一步提高。教师要通过使用多媒体教学等信息技术,为幼儿的美术教育营造一个全新的教学环境,并且有计划、有目的、有针对性地对幼儿进行信息的传递输入,在集中幼儿注意力的同时,还能发掘幼儿的智力潜能及创新能力,从而达到有效地实现幼儿美术教育的目的。
三、总结。
美术教育是学校教育工作的重要组成部分,在幼儿美术教学过程中,教师通过利用多媒体技术,不仅使学生在有效地课堂时间内获得更多的美术知识,而且对丰富教学方式,提高幼儿美术兴趣和审美能能力,促进幼儿身心健康发展也具有重要的意义和价值。
美术教育的创新实践【第三篇】
班级:
学号:
姓名:
指导老师:
见习学校:xx市xx区xx小学。
见习时间:200x年x月x日至200x年x月x日。
见习总结:
4月20日上午,我们怀着激动而又喜悦的心情来到xx市xx区xx小学,开始为期一周的见习活动。看到一个个可爱的小朋友,很开心,同时也感受到一份责任。
今天我们还是学生,明天我们也许就将走上教师的岗位,我们将肩负着培育祖国新一代的光荣任务,给我感触最深的是这一周的见习,让我既感受到了那份荣耀与喜悦,也感受到了做好一名教师的劳苦与艰辛。
老师曾经教过我们说:三尺讲台是神圣的。每个孩子都是坠入人间的天使,而老师就是为他们编制翅膀送他们飞上天空的人。所以,要成为成就别人梦想的.人,我们应该付出更多的努力,丰富自己的内涵,开拓自己的视野。为自己成功迈向教师这个行业而铺石垫路。
我认为教育见习不只是传统意义上的一个教学环节,更是师范生整个在校期间都要不间断地进行的最为完善的教学过程,通过见习、实习培养各项实践能力,提高专业素质,已达到夯实专业基础、提高实践能力之功效。
在这次见习中,我们主要是听优秀教师讲课,感受教师的教育实践能力。在这次见习中,我是这样听课的:
(二)听课后要思考和整理。在教师的讲课后,自己要思考一下,在分析总结他人课时要注意比较,研究,取长补短。每个教师在长期的教学活动中都可能形成自己独特的教学风格,不同的教师会有不同的教法。我们就要善于进行比较,研究、准确地评价各种教学方法的长处和短处,吸收他人有益经验,提高自己。
我的专业是美术教育,在见习过程中,我听了很多科目的课。如:语文`数学`英语`美术等。不同的教师,有着不同的教育方法,不同阶段的学生,采用不同的教育方式。对低年级的学生,要用生动的语言和形象的表达方式,进行多样化互动,学生非常感兴趣,注意力容易集中。对高年级的学生,提供多些课外知识,引导感悟能力。鼓励是一门很重要的艺术。
在这次见习中,听了很多课。给我印象最深的是一节口语交际课。貌似不是很重要的课,周老师却上的很精彩。
这节课的教学内容是临别赠言。而该年级有恰巧是六年级毕业班。周老师首先带领学生回顾过去,从一年级到六年级,再回到课题,介绍赠言的对象,内容等。然后学生各自写赠言。这是一堂普通的口语交际课,但周老师却把它上的不普通。周老师是这个班的班主任,从三年级开始带,一直带到了毕业班。四年时间,留下了多少难以忘记的时光啊``````最后,学生哭了,老师`校长还有坐在教室后面的我们都感动了。周老师说的对:未来很长,离开学校又将是一个新的起点,又将出发。
美术教育的创新实践【第四篇】
实践的目的:对已学部分理论知识进行综合运用,加强自我对社会的了解。培养和训练自我认识和观察社会,以及解决问题的分析能力,提高专业技能。
实践的意义:课外社会实践是一扇认识和观察社会的窗口。它可以使大学生学到书本外的知识和能力,培养合作沟通能力,有助于发现自身专业以及能力方面的不足,明确以后改进的方向。
实践的时间:2010年x月x日——2010年x月x日
实践的单位:湖北省丹江口市大坝中学
实践的对象:初中特长学生
实践的过程:一、了解学生的兴趣爱好
由于2月5号才开始实习,学生们都刚刚经历了期末考试,心情都很激动和兴奋。所以在实习的第一天,我主要了解他们各自的兴趣爱好。通过了解,我发现男生大都喜欢游戏上的人物和场景,女生则都比较关注漫画和动画。根据这一点,我在课后找到许多相关资料,希望从中对针对他们兴趣的教学有帮助。
二、美术知识拓展讲解
已经知道他们都对动漫比较感兴趣后,第二天的知识拓展讲解也是主要围绕国内外动画的。
首先,将中国动画几个阶段的典型代表中的片段通过投影播放出来。如:小蝌蚪找妈妈、 鹬蚌相争 、大闹天宫、黑猫警长、海尔兄弟、舒克与贝塔、老夫子、宝莲灯、麦兜等。
然后,将国内外各种游戏制作过程的简单步骤讲解给同学们,并播放出其制作过程,以及介绍工作室人员的个人简历。
最后,发放一些动漫人物图片,让他们临摹。评比出最优秀两幅(男女各一幅)挂在教室展览,可以促进同学们学习的积极性。
三、专业基础课教学
实习的第三至五天斗主要进行的是专业基础课教学。,它们依次是色彩、素速写。色彩主要是静物临摹和写生,素描主要是静物写生和几何石膏写生,速写主要是景物和人物临摹。在正式开始绘画之前,我都会要求同学们认真阅读书上的范画,找出其中的优点和适合自己的画法。同样,每天也会有优秀的作品被挂在教室内展览。
四、发散思维 创意绘画
实习的第六天,主要是培养同学们发散思维,学会联想。我会先给同学们发放一些创意素描或是创意海报,可以促进他们进行联想。接着,请每位同学把各自的创意描述出来,大家进行讨论。最后,就指导他们进行各种方式的创意绘画。
五、课外写生
美术教育的创新实践【第五篇】
经过了为期六个月的努力,我们项目完成了预期的成果。
关于公交闹铃项目,我们通过设计开发一款手机应用软件,已解决生活中的公交到站提醒问题。
通过小组成员之间的共同努力,顺利完成了这一手机应用软件的开发,实现的到站提醒以及距离目的站台距离的提示。
但不足的是,在软件的美观以及功能全面性上还有待改进。
作为项目申请和负责人,我的主要工作是统筹协调安排,制定计划与分工安排与小组成员一起拟定详细计划,参与整个实验过程,数据分析及报告撰写,以及及时与指导老师沟通,组织大家讨论。
这是我第一次参与一个完整的创新实验过程,且是以项目负责人的身份,深感责任重大。
与以往做一个个独立的简单实验不同,一个完整的科研创新实验,从最初的方案选取,到实验初步计划,到具体实验计划,再到实验的实施、结果分析,都需要我们考虑周全,按部就班地进行。
项目开始之初,需要选定研究方向,这也是整个项目中最为困难的一部分。
通过小组全部成员的讨论,结合生活中的实用性,自身专业以及可行性,最终我们小组决定了研究方向--android应用软件公交闹铃。
在确定了方向并且获得学院的立项批准之后,我们制定了项目实施计划,开始了接下来为期六个月的学习以及研究。
实验的具体实施阶段是我们整个项目最关键、耗时最长也是遇到困难最多的阶段。
小到个人分工安排大到项目阶段进度审核都需要仔细安排,项目实施过程中遇到困难时,需要及时与指导老师联系沟通,以保障项目的顺利进行。
我们在实验过程中也会经常被突如其来的问题难住,大家也经历了从开始的手忙脚乱到后来的主动思考、提前考虑,合理解决问题。
也使我们在困难中进步良多。
后期阶段,重点在于完善软件,保障软件的正常运行。
相互讨论,解决软件中依旧存在的问题,进一步完善软件。
通过半年的实验、研究,我们在创新能力、动手能力、组织能力以及专业知识等方面都有不同程度的收获。
这次为期半年的创新实验,给我们提供了一个创新思维、思考问题、解决问题的机会。
对一项新型材料的研究,需要的不仅是实验、尝试,更需要创新,把新的思路、方法转化成具体的实验。
参与这次的创新项目,通过亲身参与、实践,使我的组织能力、合作能力与沟通能力也得到了锻炼。
作为项目负责人,我在项目启动阶段就开始了对项目后续计划的安排,包括每阶段的具体工作。
在一开始由于没有经验加之考虑不周到,一开始排出的计划难免出错,后面通过不断改进,随着项目的一步步发展,在大家的共同努力下,我们的项目才得以顺利进行。
团队合作沟通必不可少,出了每周的例行讨论外我们亦会在课余时间不断交流,随时把自己的想法与其他成员分享,大家有什么创新想法我们都会讨论并尝试,希望能从中找到新的思路。
我们通过不断地磨合,由一开始的大家手忙脚乱,到后来逐渐适应,按部就班分工合作,工作效率明显提高。
一个项目从最初的想法到付出实践成为具体的实物,不仅需要项目组成员的共同努力,还需要指导老师的精心指导。
在此,感谢硕士研究生陶利学长的指导与帮助。
创新思维学习心得
创新是现代社会 出现频率比较高的一个词,它是人类主观能动性的高级表现 形式,是推动民族进步和社会发展的不竭动力,创新思维学习心得。
一个民族要想走在时代前列,就一刻也不能没有理论思维,一刻也不能停止理论创新,当然创新思维对我们数学 教育专业 来说也非常的重要,可以用很多创新的教学 方法 打破传统的教学。
一、创设问题情境,诱发学生创新意识
亚里士多德曾说:"思维是从惊讶和问题开始的。
"学生的创新想法、创造活动 往往来自对某个问题的兴趣和好奇心,而这一切又往往来自教师 创设的问题情境。
在教学活动中,教师有意识地设疑,使学生能够因"疑"生奇,因"疑"生趣,进而去积极探究创新。
小明的爷爷今年65岁了,可是却只过了17个生日,小明怎么也想不明白,你能帮助 他吗?"学生听了以后非常好奇,纷纷讨论 起来。
又如,在学习 "元、角、分"的知识后,运用多媒体图文并茂、声像并举、能动会变、形象直观的.特点,创设了"虚拟商店"的学习情境,让学生当售货员和消费者,进行仿真练习。
二、抓住心理特征,引发学生创新兴趣
鲁迅先生说过:"没有兴趣的学习,无异于一种苦役;没有兴趣的地方,就没有智慧和灵感。
"兴趣是创新的源泉、思维的动力,在教学活动中,如果把数学知识放在一个主动、活泼的情境中去学习,更能激发学生创新的兴趣,增强学生思维的内驱力。
1.数学来源于生活 ,生活又离不开数学。
所以巧用生活实例,能引起学生的好奇与思考,是激发学生学习兴趣和求知欲的有效手段和方法。
如"较大数量、较小数量、相差数量"三者数量关系的教学,课前可以让学生和家长 一起去超市购买水 果,记下水果的重量或个数,亲身体验购物情景。
课堂教学中,让学生自己探索、发现、充分表达三者之间的联系,从中体验学习数学的意义。
由于是自己分享的“美术教育的创新实践汇聚(精选10篇)”,又是生活中常常遇到的问题,学生便会积极参与,强烈的求知欲望,诱发了浓厚的学习兴趣,教师在进行教学时,所取得的教学效果可想而知了。
三、重视学生质疑,激发学生创造火花
爱 因斯坦曾经说:"提出一个问题比解决一个问题更重要"世界上许多发明创造都从疑问开始,质疑是开启创新之门的钥匙。
所以质疑应成为教学过程中必不可少的环节。
要将"质疑"引入课堂,首先应更新观念,明确提问不仅是教师的权利,更应该是学生的权利。
教师应引导学生在学习新知的基础上,大胆质疑,积极探索。
教师要一鼓励为主,消除学生的畏惧心理,热爱 、尊重、理解和信任 学生,和学生建立起和谐、朋友 式的师生 关系,激发他们质疑问题的热情。
如在教学"平行"概念 时,学生问:"为什么要在同一平面内?"教师说:"你的问题非常好,我们今天就来研究'平行为什么要在同一平面内?'这个问题。"教师的话既肯定了学生的发问,又唤起了学生探索的热情。
四、再现创新过程,培育学生创新思维
数学课堂教学,要重视结论的证明 和应用,更要重视探索发现的过程。
如在教学长方体和正方体面棱的特点时,可引导学生用橡皮泥和小棒搭长方体和正方体的框架。
在实践 操作中,学生一定会遇到搭不成或搭得斜的问题,势必要想芳设法解决,而这个决绝的过程正是探究棱的特点的过程。
然后,才此基础(转载渭水学子网,请保留此标记。)上,师生交流 心得体会 ,并加以验证,共同获得新知。
创新思维心得体会
0月24日,市委市政府组织了创新与超越性思维的专题讲座,在短短的3个小时的学习 中,会议 室内气氛热烈,掌声不断,创新思维心得体会 。
王健教授从新时代与创新思维、超越性思维等不同侧面,借助一系列智力 问题、游戏和案例,阐述了思维创新的全新理论研究成果,听来既生动有趣 又开拓思路 。
通过学习,使我们对创新有了全新的认识 和理解。
这里,我结合本职工作 浅显地谈谈这次培训 的心得:在本职工作中培育创新思维,重点要抓住三个方面。
一、要善于发现问题
在我们的工作当中,或多或少都存在问题。
有问题不要紧,关键是要善于发现问题,及时认识不足。
只有发现问题,才能解决问题,才能为创新思维提供素材 ,创造“入口”。
发现问题,最主要的是增强观察 能力。
一是要善于从高处着眼,看一看你的工作计划 、方针、指导思想 是否对路,是否符合上级要求,是否符合社会 发展方向。
二是要善于从低处观察,看一看你的工作是否符合实际,是否符合民意,群众是否乐意接受和执行 。
三是要善于在过程中追踪,看一看工作过渡、衔接等是否畅通高效,措施能否有效落实兑现。
这样一来,问题就不难被发现。
二、要掌握最基本的方法
要做到创新思维,还要掌握正确的方法,加强训练 ,心得体会 \。
第一,加强学习,注意训练。
在当今社会,不论你从事什么工作,学习已成为人的第一需要,一刻不学习、不进步,就面临被社会淘汰的危险。
要做到创新思维,就要加强学习。
同时,在学习的基础上,注意加强思维方面的训练,开发自己的智力。
平时,在工作当中遇到问题,要养成经常问自己 “到底应该怎么办?”的习惯 ,从而给自己思维施加压力,使思维保持在灵活状态,一旦注入要素,就能确保正常运转。
第二,对自己的工作要经常系统思考。
系统思考是指从全局性、层次性、动态性、互动性等方面综合考虑问题的一种方法,系统思考将引导人们产生一种新的思路,使人们从复杂细节中,抓住主要矛盾,找到解决问题的方法。
第三,借鉴比较,寻找 启发。
唯物辩证法认为,世界是普遍联系的,没有孤立存在着的事物。
我们要善于从此事物联想到彼事物,在历史和现实之间移位,在时间 和空间上转换,在物与物之间寻找桥梁,在事与事之间搜寻纽带。
找到了联系,认识了共性,我们就要结合本职工作实际,进行借鉴比较,启发自己的思路,去创新求解。
三、要勇于付诸实践
创新思维作为一种思维,从根本上说,还停留在认识的层面。
如果没有实践,那么再好的思维也是空中楼阁。
只有把创新思维与创新实践紧密结合起来,才能不断把工作推向一个新层次、新水 平。
在实际工作当中,能指出工作中弊端的人不少,但亲自去付诸实践的人却不多,他们缺乏实践的勇气和对工作的使命感、责任 感。
所以,在竞争 时代,我们迫在眉睫的一项重要工作,就是要增强敢于创新、敢于实践的勇气,不断开创本职工作的新局面。
唯物辩证法告诉我们,存在决定意识,意识具有能动性。
思维作为意识的范畴,是从实践中产生的,又反作用于实践。
我们有什么样的思维方式,就会产生什么样的工作效果,思维方式对了,即使工作遇到困难,往往也会“柳暗花 明”;反之,机遇和条件再好,有时也会陷入“山重水复”。
司法行政改革、发展、稳定工作千头万绪、复杂多变,我们的思维同样需要灵活多样、与时俱进。
为期一周的创新实践活动刚刚落下了帷幕,在活动中同学们学会了求知、学会了生活、学会了做人,变得成熟、稳重起来。
来到实践基地之后,同学们发扬我校的优良传统,以礼待人,文明礼貌,尊敬师长,团结同学,主动向老师问好,向同学打招呼。
在实践基地营造了一个和谐、融洽的环境,充分体现了我明中学子的优良品质。
生活中,在掌握好理论基础知识的基础上,要积极、主动地去实践,从儿更好地学习和生活。
与此同时,同学们对自己的要求丝毫没有放松。
只听到餐具的碰撞声,同学们集体观念很强,留下值日生负责清理餐具。
在平常的生活中,同学们对学习依然抓得很紧,一有时间就伏在窗口、趴在床边,写日记、写读书笔记、阅读文选等,这集中体现了我校学生的学习热情。
无论学习、生活等哪一方面,我们明中学子都是最棒的,这需要我们继续发扬和保持。
在今后的学习、纪律、生活中作的更好,努力做明集中学的精英!
美术教育的创新实践【第六篇】
在今年大学还没有放暑假时,有个爸爸的朋友就找到我家,让我给他教美术培训班,说是刚开办的。想想,这是个不错的机会。其实在去年暑假我就一直想和几个同学一起办一个暑期美术培训班,结果由于种种原因而没有成功,我也正想去找份工作去呢,于是我高兴的就答应了得到了一份利用放假的时间给学生教画的工作。
在去的前一天也许是由于紧张的吧,整个晚上都没有睡好觉,毕竟这是我早就想尝试的一次实践吧,结果居然在这个寒假实现了,又紧张又兴奋,虽然人数不多,时间也不长,但这是我得来的第一份美术工作,所以我一定要好好珍惜这次难得的机会,做起来很用心,自然也有颇多的心得体会,所以在这里,和大家分享一下。
我们的课程安排主要是上午水粉为主,下午是速写都是我比较擅长的,由于是开学的第一天,所以老板很重视,反复的查课,第一天我没有给他们改画,只是给他们讲解了一下水分方面的有关知识,我想看看他们的水平到底怎么样,结果和我们当初一样,画的一塌糊涂,我整整站了一天,结果晚上回去累的直接倒到了床上,这时才发现,原来以为老师这职业很简单,当真正的体验了之后才发现当老师也没有那么简单。
随着课程的开展和实践,我却发现给他们传授知识并不是想象中那么简单,绘画真的是一个要很用心去做的工作,如果不分青红皂白的对对象描摹是取不到良好效果也很难提高的,同时也发现我的语言组织能力的不足,举一个简单的例子,就是虽然我懂是怎么画,但是表达不出来,但是现在关键是我无法让他们主动去想并合理的去解决绘画中的问题。
也许当初我们学美术的时候,老师也是我这种想法吧,我在他们绘画的时候不停的.告诫他们绘画时要多动脑筋想,要用心,多动脑,而且还要大胆,由于他们刚刚开始接触,所以都很小心,放不来,这是画画最忌讳的,可是这么持续了几天也没见有大的效果,后来在一次改画过程中,看到一个学生很机械的摆笔以及其生硬的作品时,我又一次单独提到关于绘画中多思考的观点,可是出人意料的,学生的反应是不知道该想的是什么……还有就是不知道什么是好的,还没有完全的理解我说的含义,这时候我恍然大悟,致使他们起色不明显的原因原来是这个。
一个理论在未得到有效的印证之前是很难于别人有说服力的,我们有过比他们多的训练,我们自己脑中的“经验”是在不断训练中提炼出来的,对我们自己来说成为一种惯性,是一种必然。但是在他们看来,却未必凑效。所以后来我认为问题的关键不是一味的叫他们去想,而是让他们了解自己的问题,多画,多理解,只有量的积累,才能产生质的改变,以及让他们知道绘画时应该想的是什么!
所以,和有经验老师商量之后,加强了他们的动手的时间。而且每天晚上回家后给他们留了家庭作业,虽然他们都很不情愿,但是想让他们快速的理解以及掌握,只有这一种办法,也许现在他们会怨我对他们太严格了,但是以后他们会明白我们的苦心的,而且我也真正的理解了,当出老师们对我们那么严格的道理,同时,在下课的时候,我也会想当初我们老师那样,哥他们讲大学的生活,让他们产生对大学的美好憧憬,以至于努力的学习。有是也会和他们做游戏,寓教于乐,融入到他们中去,毕竟我也比他们大不了几岁。期间还给他们做了几张范画看了几次水粉绘画教学。
美术教育的创新实践【第七篇】
在如今的世界里,假如没有创新那么就会被淘汰。
记得爱因斯坦说过“踩着别人脚步走路的人,永远不会留下自己的脚印”。所以我们需要创新。
踩着别人的脚步走,走的永远是别人的路。
在大自然中只有实践才能带来创新,才能认识世界。烈日下,一群饥渴的鳄鱼陷身于水源快要断绝的池塘中。面对这种情形,只有一只小鳄鱼起身离开了池塘,它尝试着去寻找新的生存的绿洲。塘中之水愈来愈少,最强壮的鳄鱼开始不断地吞噬身边的同类,苟且幸存的鳄鱼看来是难逃被吞食的命运,然而却不见有鳄鱼离开。池塘似乎完全干涸了,惟一的大鳄鱼也耐不住饥渴而死去了。然而,那只勇敢的小鳄鱼呢,它经过多天的跋涉,幸运的它竟然没死在半途中,而是在干旱的大地上,找到了一处水草丰美的绿洲。
没有实践就没有如今的生活,在那个夜晚没有灯的年代,人们只能点着蜡烛,借着微弱的烛光工作和学习。勤奋好学的爱迪生突发奇想:或许可以发明什么来改变这种现状。带着这种对发明的好奇心和对知识的热爱,他开始了探索之路,一次一次的失败没有使他气馁,反而给了他前进的动力,激发了他的斗志。有多少人劝他放弃,不要再浪费时间,又有多少人看到他一次一次的失败而嘲笑他。在人们的嘲笑和数不清的失败之后,他成功了。世界上第一个电灯泡亮了,在黑夜里发出夺目的光。爱迪生也得到了“发明大王”的称号。
爱迪生是幸运的,他敢于突破自我,勇于实践。是他让人们在夜晚过上了有光的生活。如果当时爱迪生也和其他人一样,甘愿在无光的夜晚忙碌,满足于当时的环境,那么电灯就不会被发明,或许在今天的某个黑夜里,你仍要蹑手蹑脚的学习和工作。爱迪生用他的实际行动告诉我们:生活需要实践,科学需要创新。
如果你有思想,有想法,这点很好,但是如果你不实践的话,再好的想法也没有用。
2下一页。
@_@我是分割线@_@。
美术教育的创新实践【第八篇】
时间飞逝,在大学的第一个假期很快就结束了,可是我还是沉醉在自己寒假社会实践的收获中。作为一名大学生,有着重大的历史责任和使命,而要承担起这一切,跟上时代的步伐,必须让我们的每一天都无缘无悔。我不想虚度我的人生。因此在大学的第一个假期,我有了一个充实的、难忘的社会实践经历。我度过了一段被人称为“老师”的难忘的,阳光的日子。我在一家教育机构课外辅导部做兼职老师,在这次实践中,我感受到了不一样的东西,是我之前没有接触到的东西,这对我来说,是一项很难得到更好的发挥的前提。
在不断的发展中,我有了更多的进步,我知道自己需要更多的进步,现在的我已经很好的适应了学校生活,可是社会生活还是不行,我需要继续不断的努力。在实践中使自己不断地提高。大学生寒假社会实践促进大学生素质全面发展,加强和改进青年学生思想政治工作,引导学生健康成长和成才的重要举措,是学生接触社会、了解社会、服务社会,培养创新精神、协作精神、实践能力和社会交往能力的重要途径。因此我觉得在假期得到这样的锻炼对自己尽快的适应社会生活有很大的作用,这样的经历也会成为自己的一笔宝贵财富。
这次假期我为什么选择做家教作为自己实践的内容,原因有两点,首先我爸是一家课外辅导的负责人这样就给我提供了一个很好的平台,还有一个原因就是因为自己一个小小的梦想。记得小时候就有一个梦想,希望长大后能成为一名光荣的人民教师。可是后来经历了人生的种种,我成为了一名工程管理专业的大学生。可儿时的那个梦想却一直都没有消逝。
老师那高大的形象和伟岸的身躯,“好大一棵树”的优美旋律却依然在我脑海中萦绕,在身边回响。于是就有了这样一个“一石三鸟”的经历。可以实现我的儿时梦想;能多一种不同的人生经历;可以靠自己的双手完成学业。后来我发现不仅仅让我学会了这几种东西。而使自己更加清楚的了解了自身的能力和学到了许多课堂以外学不到的东西。
在假期刚结束一周左右我就开始了自己第一次社会实践。第一天是试讲,我给两位初中生补习数学,为了能做的更好,我又把初中时代的课本重新翻阅了几遍,走上了我的人生第一讲。尽管有些紧张,但是我还是通过了第一关。当时我心中唯一的感受就是做一名老师真的很不容易呀。
文档为doc格式。
美术教育的创新实践【第九篇】
在今年大学还没有放暑假时,有个爸爸的朋友就找到我家,让我给他教美术培训班,说是刚开办的。想想,这是个不错的时机。其实在去年暑假我就一直想和几个同学一起办一个暑期美术培训班,结果由于种种原因而没有成功,我也正想去找份工作去呢,于是我快乐的就容许了得到了一份利用放假的时间给学生教画的工作。
在去的前一天也许是由于紧张的吧,整个晚上都没有睡好觉,毕竟这是我早就想尝试的一次实践吧,结果居然在这个寒假实现了,又紧张又兴奋,虽然人数不多,时间也不长,但这是我得来的第一份美术工作,所以我一定要好好珍惜这次难得的时机,做起来很用心,自然也有颇多的心得体会,所以在这里,和大家分享一下。
我们的课程安排主要是上午水粉为主,下午是速写都是我比拟擅长的,由于是开学的第一天,所以老板很重视,反复的查课,第一天我没有给他们改画,只是给他们讲解了一下水分方面的有关知识,我想看看他们的水平到底怎么样,结果和我们当初一样,画的一塌糊涂,我整整站了一天,结果晚上回去累的直接倒到了床上,这时才发现,原来以为老师这职业很简单,当真正的体验了之后才发现当老师也没有那么简单。
随着课程的开展和实践,我却发现给他们传授知识并不是想象中那么简单,绘画真的是一个要很用心去做的工作,如果不分青红皂白的对对象描摹是取不到良好效果也很难提高的,同时也发现我的语言组织能力的缺乏,举一个简单的例子,就是虽然我懂是怎么画,但是表达不出来,但是现在关键是我无法让他们主动去想并合理的去解决绘画中的问题。
也许当初我们学美术的时候,老师也是我这种想法吧,我在他们绘画的时候不停的告诫他们绘画时要多动脑筋想,要用心,多动脑,而且还要大胆,由于他们刚刚开始接触,所以都很小心,放不来,这是画画最忌讳的,可是这么持续了几天也没见有大的效果,后来在一次改画过程中,看到一个学生很机械的摆笔以及其生硬的作品时,我又一次单独提到关于绘画中多思考的观点,可是出人意料的,学生的反响是不知道该想的是什么,还有就是不知道什么是好的,还没有完全的理解我说的含义,这时候我恍然大悟,致使他们起色不明显的原因原来是这个。
一个理论在未得到有效的印证之前是很难于别人有说服力的,我们有过比他们多的训练,我们自己脑中的“经验〞是在不断训练中提炼出来的,对我们自己来说成为一种惯性,是一种必然。但是在他们看来,却未必凑效。
所以后来我认为问题的关键不是一味的叫他们去想,而是让他们了解自己的问题,多画,多理解,只有量的积累,才能产生质的改变,以及让他们知道绘画时应该想的是什么!
所以,和有经验老师商量之后,加强了他们的动手的时间。而且每天晚上回家后给他们留了家庭作业,虽然他们都很不情愿,但是想让他们快速的理解以及掌握,只有这一种方法,也许现在他们会怨我对他们太严格了,但是以后他们会明白我们的苦心的,而且我也真正的理解了,当出老师们对我们那么严格的道理,同时,在下课的时候,我也会想当初我们老师那样,哥他们讲大学的生活,让他们产生对大学的美好憧憬,以至于努力的学习。有是也会和他们做游戏,寓教于乐,融入到他们中去,毕竟我也比他们大不了几岁。期间还给他们做了几张范画看了几次水粉绘画教学。
在各类学习中,老师仅仅起引导作用,关键还是自己的领悟,之所以社会上流传“未必出高徒〞也确实有其道理的。我们教的目的只是让学生知道自己去体会和掌握学习过程中的关键问题。
“授之以鱼,不如授之以渔〞,在后面的学习中,我很注重对他们的侧面引导,在起稿时,在拉大关系时和深入刻画时分别教导他们应该怎么去想,怎么去理解各个环节的重要性与正确的观察方法,并辅之以改画或者示范。很快,其中一些人的作画方法有了很大的改善:从自始至终的局部作画到树立整体观念;从对一幅作品急躁的虎头蛇尾到后来的善始善终;从一开始对我的观点的疑心到最后确实信。很多人取得了不小的`收获。
当然,限于学习绘画的时间短和新方法的适应期问题,还是有几个人几乎没有任何起色,但最关键的是我帮助其中很多人学会了学习间思考的重要性,切不可盲目的作画。我想,不管是绘画还是其他的学习,都是要侧重勤思考的,学习中要的不仅仅是努力,还有技巧问题,思考能使我们少走弯路,思考能使我们明确目标。
通过这次实践,我想说学习美术并非要求学生像艺术家那样,必须解决某些具体的问题。家长不应该为了让孩子考大学而学习自己不喜欢的专业,有些孩子根本就不知到,学美术将来能干什么,就被家长盲目的逼迫选择了这个专业,同时也看到了中国教育的弊端,90这一代毕竟是主宰中国的未来,所以应该倾听一下孩子的意愿,尊重孩子的想法,应该是孩子们的兴趣,还有自己创作能力,只要我们做到以上几点让美术的观念更完整,更充实,我相信,在以后的美术教学中会有很大的进步。
只要不再是灌输一些老套的方法,而是让学生自己去探究,创造,从兴趣入手,积极主动的投入到画画的乐趣中,我相信这些美术教育中的弊端会慢慢的克服,在美术教学中重结果、轻过程的不良现象,促使美术教师全面的、多层次的看待学生,积极采用多维、多级的评价方式,适应不同个性和能力的学生的美术学习状况,并以鼓励、表扬等积极评价手段,从正面加以引导,使每个学生在自己原有的根底上都有所开展。
这次假期绘画辅导很快随着暑假的结束而结束。但是我在绘画教育方面有了自己的认识,而且又稳固了自己的美术课的根底以及明白了要在以后的美术锻炼中更加严格要求自己,掌握扎实的能力,给别人传授更多更好的学习经验,假期社会实践令我受益匪浅!希望以后还有这样的时机,多多的学习,以便适应日后走上社会的生活。
美术教育的创新实践【第十篇】
摘要:在高校美术教育体系中,版画教学是重要的组成部分。通过强化提升版画教学质量,既可以提升纸面构图能力,也可以提升雕刻能力,实现美术教学目标,提升学生的艺术综合表现力。在版画教学实践中,由于教学理念和方式上的偏差,高校版画教学仍存在诸多问题,需要高校美术教师进一步转变观念,创新教学模式。
在我国美术体系中,版画是一个重要的分支,占据着十分重要的地位。在高校版画教学实践中,仍存在诸多问题,深入分析教学问题,并提出行之有效的解决策略,对于提升高校美术教育总体质量,具有至关重要的意义。
中国版画凝聚着先人的智慧,传递着对美好生活的赞颂之情,在不同的艺术聚集区有着不同的呈现形式。随着时代的发展,融合为不同的民族特色,56个民族又呈现出不同的版画形式。我国版画具有明显的民俗性,主要体现在地域特征明显,演绎形式生动等方面。举例来说,各地方版画都具有浓郁的地方特色,同时各民族具有不同的版画表达形式,因此产生了更为出色的版画演绎方式。版画主要体现了当今时代人们的生活特点,是个体意识的觉醒,更具备时代性和生命力。版画不拘泥于形式,重视思想与情感的传达,易于与观者产生共鸣,同时版画作者可以根据自身的认识在作品中添加更有张力的元素,这也是版画自由随性的体现,具有比较强的艺术个性。在高校美术教学中开展版画教育,既可以提升学生的文化自觉与文化认知,同时还可以锻炼学生的美术表达能力,对于提升学生的综合美术素养,具有至关重要的意义。
1.版画专业教师的综合素质有待提升。版画是一种十分流行的艺术形式,已经具有相当悠久的历史。但是,将版画课程作为高校艺术教学内容的时间还相对较短,高校在教学实践中,对于版画课程也一直处于摸索的阶段,各方面的专业配套设施尚且不够成熟,最主要的是,在版画教学过程中,专业教师相对匮乏,这也是影响高校版画课程设置和教学质量的主要原因。高校在版画课程设置的过程中,许多高校都没有进行良好的教学准备工作,有些高校甚至只是为了追赶国际流行趋势才设置版画的相关课程,在教师的选择过程中,具有版画专业背景和教学能力的教师几乎是屈指可数,许多教师都是从其他相关专业的教学过程中转型而来的'。除此之外,由于版画作为高校教学内容的时间相对较短,学校对于课程设置等相关问题也尚处于探索阶段,教学方式和教学计划都是没有形成完整的体系,完全依靠老师在实际的教学过程中进行发挥和实践,这就对高校的版画教师提出了更好的要求。2.没有完善的版画教学理论做指导,缺乏针对性教材。在学生学习的过程中,无论是哪一学科,专业的教材都是必不可少的,良好的教材编排质量对于教学质量的提升具有十分重要的作用,并且教材也是学科课程设置过程中的重要参考标准,高校的版画教学同样也不例外。但是,由于版画作为高校教学内容的时间不长,尚未形成一套完善的学科教育体系,教材在编排的过程中也显得较为仓促,这在一定程度上影响了版画教材的整体质量,并且也直接关系到了版画课程的设置和教学实践。虽然版画课程是一门实践性较强的学科,但是,如果缺乏专业的教材作为教学指导,单纯的依靠教师在课堂教学过程中凭空的讲解一些理论知识,学生也很难对版画课程知识有一个全面的了解。另外,由于缺乏教材体系的指导,老师在进行理论知识讲解的过程中,由于教师版画专业水平的差异,教学实践中的随机性较大,也就是说,如果老师的专业素质较高,对于版画知识的讲解就会相对的通俗易懂,学生也更容易接受。3.版画教学缺乏针对性,教学实施中忽视学生能力的培养。在学生学习过程中,理论知识和实践的完美结合,才能使学生养成良好的学习能力,提高学生的专业素质,高校版画课程教学同样也不例外。但是,由于版画在高校的课程体系中尚且属于新兴事物,教学体系还没有完全形成,最主要的是,缺乏版画专业的高素质教师,正如前文所述,许多版画教师都是在其他相关或者类似的专业临时调整过来的,这些教师的教学素质虽然很高,但是对于版画教学的理解和掌握程度有限,有些教师甚至自己对于排舞课程都不是十分了解,这样的教学质量可想而知。另外,一些教师在教学实践中,由于缺乏专业版画课程设置,在教学过程中只能借鉴或者照搬其他相关学科的教学经验,借鉴教学经验虽然在一定程度上有利于提升教学质量,但是这种借鉴是有前提的,版画专业本身的教学设置尚未形成,单纯的照搬其他学科的相关经验,难免会使版画教学出现“水土不服”的情况,教学过程中缺乏针对性和实效性,这也是影响高校版画课程设置和教学实践质量的又一重要原因。
三、提升高校版画教育的有效性策略。
1.注重版画教学的构图训练。对于版画来说,一部完整的艺术作品,需要将合理的构图技巧、丰富的色彩变化、合理的空间搭配和绘画语言进行完美结合,并且在这个过程中,构图是首要的步骤,也是最为重要的一步,如果版画作品的构图存在问题,那么即使其他各个方面都运用的非常好,这也不是一幅好的版画作品,因此,在版画创作教学过程中,首先应该重视的就是构图教学。
2.注重版画艺术讲解。版画作为一种表现艺术,是对内心艺术理解的抒发形式。因此,只有丰富内在美,才能实现版画教育功能。在版画课程教学实践中,很多教师不注重学生内在美的培养,很多学生掌握了娴熟的版画技巧,但缺乏足够的艺术支撑,整个作品表现就较为空洞,缺乏足够的艺术表现力,也无法实现美术的艺术教育目标。在实践教学中,美术教师不仅要注重版画技巧的讲解,同时也要向学生介绍版画文化,让学生加深对版画的理解,通过构建版画艺术体系,提升版画教学综合水平。在版画教学中,教师要充分提升课堂教学的丰富性和层次性,引入多元艺术要素。
3.提升版画表现力。版画是一种技巧美学,在众多美术门类中,不同美术形式具有不同的技巧要求,通过版画技巧展现,可以充分释放美术的表现力,释放美学功能与魅力。在版画教学过程中,教师要注重技巧教育与引导,帮助学生攻克技术难题,通过多种技巧的融合与展示,实现现代版画教育功能,达到版画教学目标,提高学生的综合艺术表现,充分展现版画的技艺。在教学实践中,版画教学要想充分展现技艺美,就要提升课程教学的深度和广度,引导学生深入探索版画的技巧内涵,通过不同技巧的搭配与展示,实现现代版画教育目标,实现版画的艺术教育功能。
四、结语。
综上所述,在高校美术教育实践中,版画教学占据着十分重要的组成部分,通过开展版画教学,既可以提升学生的纸面绘画能力,同时也可以提升学生的雕刻技巧,通过开展版画教学,可以提升学生的综合艺术表现力,实现高校美术教育目标。
参考文献:
[3]郑适.高校美术教学改革初探[j].大众文艺,2016(18):205.
[5]骆彤彤.浅谈综合类大学美术专业的版画课教学[j].大众文艺,2015(21):247.