八年级美术笔墨的情趣教案【汇集12篇】

网友 分享 时间:

通过观察和实践,培养学生对笔墨的兴趣,提升绘画技巧,感受艺术的魅力,激发创作灵感,增强审美能力。以下是阿拉网友为您整理的八年级美术笔墨的情趣教案优秀范例,供您学习参考,希望对您有帮助。

八年级美术笔墨的情趣教案

八年级美术笔墨的情趣教案 篇1

1、体验墨点的艺术趣味,学习用中国画的方式和各种不同的墨点来表现心中的构想。

2、培养学生学习水墨画的兴趣,创作以“墨点”为主要造型元素的国画作品。

3、培养学生的创新意识,发展学生的艺术想象力和创造力。

1、单个墨点的联想:“看到这样一个个墨点,你有怎样的想象?可以小组讨论,并想象一个画面。

2、组构墨点的联想:看到这样一组墨点,你又有怎样的想法呢?

3、学习小结:通过刚才的学习活动,你对墨点又有了哪些新的感受?教学实况。

4、这个步骤的二个环节是本课的教学重点也是难点,如何拓展学生的艺术想象,教师作了教学的深入,组织了学生的小组讨论和汇报,尤其对于组构的墨点学生们表现出了更浓厚的兴趣,构想出了许多构思新颖奇特、充满趣味的画面。

请小朋友自由创作一幅以墨点为主要造型元素的国画作品,看谁的作品表现出墨点的'趣味和新意,给人以独特的美感。教学实况7:学生的创作是以小组的形式进行的,相互间可以交流和借鉴,课堂里播放着轻松的音乐。在创作中有的学生主题表现得不够明确,把许多对墨点的构想安排在同一个画面里,这时老师加以了提醒,使学生按一个主题性构想进行构图和艺术的表现。有的学生不太能感受到自己的这种表现形式所具有的一种现代艺术味与美感,而只是好奇地加以把玩,老师也要用贴切的话加以点拔和鼓励。有的学生画出了一些很有意思的构思,如日全食、火警、池塘与蝌蚪等,老师加以了留意,并在评价活动中对这些作品加以了。

八年级美术笔墨的情趣教案 篇2

1、知识和技能:通过欣赏评述活动,初步了解外国宗教、历史绘画作品的概况,初步了解不同艺术画派的艺术特点。

2、过程和方法:通过欣赏与评述,感悟、体验和发现外国绘画作品的艺术性和艺术魅力,初步了解他们的,社会、历史价值。

3、情感、态度和价值观:通过欣赏与评述的各种活动,培养学生参与意识,讨论、合作、互动的解决问题的能力。

提高分析、评述美术作品的能力,培养学生尊重人类共同文化遗产的文明行为。

【学习内容】。

以及在外国美术发展史的各个重要时期,占重要地位的国家、画派、著名画家及其代表作品。

引导学生在广泛的文化背景中体验外国绘画作品的艺术美,提高学生的审美能力,启发学生尊重人类的文化遗产。

外国历史、宗教绘画作品的概况及艺术特点。

1、评价美术作品的艺术特点。

2、各画派的造型表现手法。

3、体验外国绘画作品的艺术美。

2课时。

1.复习、提问:上学期的外国美术欣赏课中,有哪些著名的画家及其代表作?

2.欣赏、评述。

(1)媒体展示《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《自画像》、《雅典学院》等:

a.提问:这些作品是哪个国家、哪个世纪、哪些人的作品?

b.评述:同学说出自己的想法,教师及时作出点评与补充。

(2)欣赏:《荷马史诗》、《伊苏之战》、〈亚历山大的胜利〉。

教师简介作品,同座同学可议论,各组派一名同学上台评述。

老师点评、补充。

(3)欣赏马丽以及鲁本斯的一些名作,《阿尔卡迪亚牧人》(教学挂图、投影仪、幻灯片等)。

a、教师简介巴洛克艺术。

b、教师简介后同学分四人小组讨论,教师点评、补充。

3.巩固、拓展。

a,说说在这些画中,你最喜欢的是哪一幅作品?谈谈你喜欢的理由。

b、提出下节课的准备内容;对下节课中感兴趣的作品做评述的准备。

(可上网、去图书馆查找有关资料)。

【教后记】。

简介17、18世纪欧洲的历史知识,让同学们在特定的时局背景下了解当时的艺术。

欣赏、评述。

介绍浪漫主义,介绍席里柯、德拉可罗瓦、戈雅的艺术。

请同学谈谈戈雅的《188年5月3日的枪杀》与苏里柯夫的《近卫军临刑的早晨》这两幅作品都是表现起义军大义凛然、视死如归的主题。

找出它们之间相同与不同的地方,交流看法。

分析〈188年5月3日的枪杀〉这幅作品的艺术特色。

讨论:你了解拿破仑吗?你知道的拿破仑是个什么样的人?简单介绍拿破仑生平,介绍大卫的艺术。

小论坛:有人认为画出一幅历史场景还不如用照片拍摄一幅历史场景更为真实。

你的观点呢?提出来与同学们讨论。

【教后记】。

八年级美术笔墨的情趣教案 篇3

蒙德里安是荷兰画家,风格派运动幕后艺术家和非具象绘画的创始者之一,以几何图形为绘画的基本元素。依然是树的主题,但几乎走到了纯抽象的边缘。形象被进一步简化至碎面,而几乎成为图案的象征。

一体,构图十一号(油画)1950波洛克(美国)。

没有真实物象,只有画家在画布上滴洒颜料构成的点线交织、斑驳陆离的画面效果。这是用科学的计算方法制造视幻效果创作的绘画。作者通过严格的级差变化作画,使观众产生平面上凸起半个圆的视觉感受。

维加·吉思基之二瓦萨里(法国)。

手绘线条图像的表达。

1、使学生能够运用线条大胆、果断、自信有个性地去表达物象。

2、培养学生的审美能力、发展终身学习的能力。

2课时。

自制教具、图片(数张)、教学课件等。

探究学习法。

1、手绘线条图像的意义:

广告伴随着人类的发展而发展的。在文字没有产生之前,人们使用手绘图像传达信息和交流。今天,图像传达已广泛应用于社会生产、生活的方面、信息技术的飞速发展,更使我们面临“读图时代”的挑战。以手绘图像来传达信息和从图像中获取信息,将成为21世纪的青少年适应未来社会的生存和交流的.能力之一。

2、手绘线条图像的功能、用途:

手绘线条图像具有叙事、说明、交流、抒情、记录等各种功能,是人类除口语、文字以外的“第三语言”。

手绘线条图像直观、整体、任何一个人当无法同语言表达清楚的时候,借助它可以把事情说明的,如医生、导演、科学专家、生物学家,为我们课本都要借助这“第三语言”(看课本中的图形,再看书上的图形,先不要看文字,让学生回答画的是什么?)。

3、问题一:(认识图形):下面的图形画的是什么?(想象力)。

4、问题二:用线条画出你快乐的心情(创造精神)。

5、问题三:请在5分钟内从图形开始,连续画出与前一个形象有关联的多个形象(培养学生的想象力)。

6、(1)男同学画5种以上的汽车(或兵器、建筑等)。

(2)女同学画出你喜欢的5种以上服装或发式(表达能力)。

8、课后作业:手绘线条的练习。

9、课后验收:手绘线条的方式绘画一幅作品(题材不限)。

10、验收方式:学生课上完成手绘线条图像作品一幅。

八年级美术笔墨的情趣教案 篇4

1.认知目标:通过纸板的切割,折曲,设计制作造型美观,功能实用的椅子与沙发。初步了解立体构成知识在设计中的应用。

2.思想目标:通过坐椅的设计,使学生关注生活,热爱生活,认识以人为本的设计思想。

3.能力目标:培养敢于想象,勇于实践的创新精神和立体造型的设计能力。

设计与生活的关系,认识到生活中充满了设计,设计的前提是敢于创造,椅子是生活中最常见的生活用品,但很少有人意识地注意它,研究它,分析它的.造型,功能,材料,色彩以及风格,品位。引导学生通过设计椅子关注生活中的其他设计,可以激发学生的创造热情。

设计构思。椅子设计用材很少,技法也较简单,制作起来也比较省时,但关键是构思,好的构思才能产生好的作品。

工具:剪刀、刀、胶水、双面胶。

材料:较硬的纸板、卡纸、废纸盒、硬包装纸等。

1.组织教学:以饱满的精神走上讲台,起立,问好等。

2.导入新课:在上课之前老师想问你们几个小问题:如果没有椅子,大家无论春夏秋冬都坐在地板上上课、休息,大家有什么感觉?是舒服还是不舒服?(学生回答)很好,大家都发表了自己的见解,那么老师要告诉你们在远古时代无论天晴、刮风、下雨人类都是坐在地上或者岩石上的,可是冰冷潮湿的大地回使身体抵抗力减低,因此人们会感到不舒服甚至生病。后来人们渐渐的发现在天气不好的时候把石头、断了的树干搬到山洞里,这样他们可以不用作在潮湿的地上了,随着人类文明的进步,人类发明了更易搬动的椅子,而到今天我们不但有了椅子为了舒适我们还有了沙发,现在的椅子的样式更加多样化,在材料、形式等都有了很大的进步。

3.讲授新课:那么我想请同学告诉我(板书)。

(1)椅子都在那些地方出现?[用途]。

(2)做椅子的材料有那些?

很好,看来大家都是生活中是细心人,那么我们来看下设计师们所设计的椅子好吗?(播放幻灯片)看了设计师的作品,我想请问各位同学在观看的时候体会到了什么了吗?(椅子与我们生活有关吗?)(板书椅子与生活)。

很好,大家都很细心,也很聪明,那么老师今天将带大家走进坐椅的设计世界。(板书课题)。

看到课题大家都明白了我们今天设计坐椅所用的材料了吧!——纸板。

4.示范:

现在先由老师为大家师范一下制作的过程和要领。在制作之前要想好你设计的椅子的用途,想好用途后你就可以开始设计椅子的形状了,在纸上画好你设计的椅子的草图,草图完成就可以选择材料的颜色了,根据设计的图纸,我们就开始动手制作了。(讲解要点的时候同时做师范)(注意事项:特别提醒大家在制作时小心使用剪刀、刀等利器。不要划伤了自己和他人)。

5.同学制作:现在看了老师的制作讲解,现在就请大家以未来设计师的心态利用手中的纸板,发挥自己的想象,动手制作一个坐椅吧!

6.作业战时并点评。

7.布置作业,结束。

八年级美术笔墨的情趣教案 篇5

利用互联网百度搜索,了解客家民居、傣家竹楼等传统民居的相关资料。

1、教学目标:

了解客家民居、傣家竹楼等的鲜明特色,体会中华传统民居丰富的文化内涵。

2、教学难点:

了解客家民居和傣家竹楼的特点,学习多种说明方法。

3、教学方法。

情景教学法:利用互联网,用百度在网上搜索各种民居的图片、有关传统民居的视频,帮助学习学习、了解客家民居和傣家竹楼的特点。

合作探究法。让学生相互合作,共同探究学习,了解各地民居的特点,体会中华传统民居的艺术魅力。

(一)、导入新课,初识民居。

1.谈话导入:在我们这个多民族的大家庭中,各民族有不同的风俗习惯,独特的艺术形式。不仅如此次,个民族的住宅也各具特色,出示课题。请同学们一起来欣赏各具特色的民居。

介绍民居:民居是建筑中最早出现的类型,是中国建筑史上对民间居住建筑物的习惯称呼,作为住房的民居在人们的日常生活建筑中占有极为重要的位置。我国的民居建筑是千百年来劳动人民用自己勤劳智慧的双手,在适应与改造大自然的漫长岁月中创造出来的。由于我国幅员广阔,各地区的自然地理条件不同,56个民族风格与传统各异,生产和生活各具特色,建筑材料千差万别,使我国的民居建筑多姿多彩,富有创造性。

(二)、小组合作,自主探究。

1、以学习小组为单位,合作学习,要求如下:

研究内容:

从建筑成因、建筑材料、形状结构、文化内涵几方面思考,传统民居的魅力?

从建筑成因、建筑材料、形状结构、文化内涵几方面思考,传统民居与众不同之处在哪?

2.四人一小组交流整理结果,推选代表演讲小组合作的成果。

(三)、集体交流,感受特点。

1、抽小组组代表介绍传统民居的特点,其他组员补充。

2、小结:古人说:“宁可食无肉,不可居无竹”。从这个意义上说,生活在云南西双版纳地区的傣族算得上是最最幸福的人,因为他们常年居住在“竹”楼里,幢幢造型独特,具有鲜明的民族风格地理特征的傣家竹楼,飘浮在袅袅炊烟和潺潺流水的画卷里,掩映在茂林修竹和香蕉柚子织成的绿色帷幕中。土楼格局的恢宏,令人为之肃然起敬。客家人世代相传,朝夕相处,团结友爱,和睦共居的大家族的独特的生活方式,淳朴敦厚,和善好客,刻苦耐劳的民风更给我们留下了深刻的印象。

八年级美术笔墨的情趣教案 篇6

本课旨在让学生了解如何用中国画的表现形式对文学作品进行描绘,检验一下学生们对中国画的材料和工具在实际生活中的运用能力。同时还力图在表现故事场景中,丰富学生的只是层面,激发学生所学习兴趣和创作激情。引导他们能够在生活中汲取素材,在收集和查找相关资料及创作过程中,逐渐意识到艺术创作源于生活、高于生活,要提高自己的修养和审美能力必须勤于思考、勇于实践。深入生活的道理。

认知目标:欣赏各种小故事,体验创造的乐趣。引导学生把自己身边发生的一个故事通过一个或多个画面表现出来。

技能目标:运用多种方式创作画的内容,加上丰富的想象,合理的格式,使画面更加生动、有趣。培养学生的自我动手能力、审美能力、想象能力和创作能力。

情感目标:培养学生热爱生活的情感,从小养成爱观察、爱动脑的好习惯。

故事内容的体现和多种材料的运用。构图合理、画面生动有趣。

范画、卡纸、小刀、水粉颜料或油画棒、蜡光纸、布条、泡沫、课件。

一、以趣导入,激发情感。

教师提问:同学们,你们都看过哪些动画片呢?

学生讨论交流:哪吒闹海、西游记、蓝猫、大头儿子和小头爸爸。

教师提问:同学们说出了这么多好看的动画片,老师也忍不住想看看了!你们想不想和老师一起去动画城逛逛?(教师展示各种动画片的片段或图片。)。

教师提问:你最喜欢其中的哪部动画片呢?能不能给大家简单地介绍一下!

学生各抒己见地回答。

教师提问:这些动画片都是由一个个小故事组合起来的,其实我们身边每天都会有很多的故事发生,能给大家讲讲吗?找几位学生说一说自己的小故事。

教师:这几位同学讲的故事真有趣,我们能不能用双手把自己有趣的故事描绘出来呢?这节课我们就来学习《故事画》。

二、创设情景,启发灵感。

1、想一想。

教师:其实我们每个同学本身就是一个故事,请同学们仔细地想一想,你身边都发生过哪些事呢?学生简单介绍。

教师小结:说得真不错,我们身边的故事有甜、有苦,你记忆最深刻的是哪件事呢?

学生讲一讲自己最深刻的事,教师小结。

2、说一说。

学生:先用笔在布条上画出基本轮廓,在用剪刀剪下来,贴在背景图上。

教师:这位同学的想法很有创意,还有没有其他的方法?

学生:还能用泡沫刻。我们可以先把自己想要表现的事物用笔简单地画在泡沫上,再用小刀沿着轮廓雕刻出基本形。

教师小结:这个方法很不错,因为泡沫有厚度,用小刀刻出的结构很有立体效果。

3、论一论。

学生分小组讨论:你们准备选用哪种方法表现?这样表现有什么特点?

学生交流,教师点评。

4、赏一赏。

教师展示多种折、剪、贴、画、刻的实物。引导大家去观察,并找出这些方法的特点,给学生一个参考的空间。

5、做一做。

教师找一位学生上台,在投影仪下展示一种做法,其他学生仔细观察后,给予评价,老师总结并给予奖励!

教师生总结造型表现的具体步骤:

1、构思、构图(新颖、独特)。

2、选材(合理)。

3、制作(方式多样化)。

4、涂色、修改(鲜艳)。

三、学生作业。

作业要求:采用多种方式表现故事内容,可以是多种制作方式:折纸、剪贴、雕刻、绘画、拼贴等。

1、设计合理,构图新颖。

2、用剪刀注意安全。

3、颜色吐沫均匀,互相帮助完成作品。

四、展示作品,互相评价。

教师在黑板上展示出学生的作品,师生互评:

(1)你认为谁做的最好?

(2)向大家介绍制作的思路。

(3)你喜欢自己的作品吗?为什么?

(4)通过本课学习,你还知道了哪些知识?

五、教师总结,拓展知识。

教师:这节课,每位同学表现得都很不错,我们学会了多种方式表现出了身边发生的故事,说明只要大家愿意开动脑筋,就会发现我们的生活多么美好。我们身边的故事很多,你还可以去创作你爸爸妈妈的故事,你好朋友的故事,你兄弟姐妹的故事等等,只要我们善于发现生活的美,表现出生活的美,生活才能给我们带来更多的乐趣,我们还要养成爱动脑,爱动手的好习惯,做一个惹人爱的好孩子!

画故事。

故事内容、情节。

如何来表现故事情节。

绘画和制作的方法。

教学本课时,特别希望学生能在课中领略到祖国文化艺术的魅力。课前我找到很多连环画资料,其表现形式的丰富多彩,展示方法的'灵活多样,无不述说着中华民族的生命华彩。我产生了一种什么都想给学生看看的冲动,但我们的学生是才12岁的孩子,又是第一次正式接触“连环画”这一美术形式,如何有计划,有步骤地引领孩子们走进连环画的宫殿,从认识到了解到创造,需要一个循序渐进的过程。本课中我的考虑是如何在有限的课时中,让学生即愉快激情地获得知识,陶冶情操,又充分发挥想象呢?根据学生的实际情况,我对教材进行了适度的调整,并对教学媒介的选择,教学步骤的安排,作业形式的设计,都做了精心的设计。

八年级美术笔墨的情趣教案 篇7

教材分析:本课是一节欣赏评述课。教材从线条、明暗、体量和空间四方面介绍了古今中外的艺术作品,涵盖建筑、雕塑、绘画和工艺等艺术形式。旨在通过对作品的赏析,引导学生勒脚造型的基本要素及它在艺术创作中的作用,感受其丰富的表现力。

教学目标

1、知识与技能:了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用,感受其丰富的表现力。

2、过程与方法:学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等学习形式,鉴赏古今中外不同类型的美术作品,理解造型的表现力。

3、情感、态度和价值观:通过本课的学习,激发学生探究新知的欲望,引导学生多角度理解不同类型美术作品的造型表现力,发现身边的美,感受身边的美。

教学重点:造型基本要素在艺术创作中的作用。教学难点:灵活运用造型要素分析艺术作品。

教学准备:多媒体及课件教学过程:

播放一组图片(学生欣赏,激发兴趣)艺术家在创作美术作品时,除了运用一定的物质材料,还要运用多种艺术手段来表现。造型作为创造形象的重要手段,具有丰富的表现力。

(一)造型表现的基本要素:线条、明暗、体量、空间

1、线条:展示一组图片:(学生欣赏,明确概念)

我们回顾人类艺术的发展,不难发现一个有趣的现象:线条作为重要的造型要素,贯穿了世界艺术的发展史。无论是原诗绘画,还是现代绘画;无论是原始绘画,还是西方艺术,都将线条作为重要表现语言。线条究竟有何魅力吸引着我们?就让我们一起来探讨一下这个问题。出示一组作品,提出问题:

比较下列作品中的线条,分别带给你了什么样的感受?(讨论、分析)《韩元仙仗图卷》中国画局部宋代武宗元(长垂流畅、遒劲有力。)《菩萨立像》石雕唐代(柔美)

《宴罢》装饰画古希腊(疏密有致,装饰性强)

总结:线条是美术创作基本的造型手段之一,它在绘画、设计、建筑、雕塑中的重要作用是不可忽视的。

2、明暗:出示作品

《圣母玛利亚》素描达芬奇意大利《女人像》线描马蒂斯法国。

提问:两幅作品的表现方法各是什么?各有什么特点?

(以组为单位,进行讨论分析)

师总结,明暗是自然界的物理现象,光线照射必然会造成物体受光的不规则性,从而产生明暗变化。自达芬奇总结出,“明暗转移法”后,他就成为西方绘画表现力题干的重要艺术语言之一。

3、体量:

指建筑物或雕塑作品等实物的物质体积。体量的差异可以产生不同的视觉效果和心理感受。

※上海世博会沙特场馆(建筑)※双环(雕塑)

4、空间建筑、雕塑以实体空间关系体现不同的视觉效果,而绘画作品则是在二维的平面上虚拟性地表现出空间感。

《阿尔让特伊的大道》油画西斯莱法国(欣赏)画家运用焦点透视法则表现空间关系,在画面中营造了一种虚拟的“三位真实”。

(二)以运用所学知识赏析美术作品(小组为单位进行讨论分析和交流)出示作品。

《太白行吟图》《漓江》

《老人像》《最后的晚餐》《埃及金字塔》

(三)小结拓展

总结本节课知识点,为下节课教学做好铺垫

第一单元第二课色彩的感染力

教材分析:本课是在第一课的基础上,通过对古今中外大量不同风格绘画作品的欣赏、评述以及对作品色彩特点的研究与讨论,让学生对不同风格绘画作品中色彩的表现形式有一定认识,感受色彩的艺术感染力。

教学目标:

1、通过本课的学习,让学生体验不同的色彩及色调给人的感受。

2、让学生尝试运用色彩来表现不同的情感,抒发内心的感受。

3、让学生学会多角度的欣赏美术作品,能够分析美术作品中色彩的象征意义。教学难点:

突破学科本位,建立美术、音乐、文学问的彼此联系,实行跨学科研究性学习和综合实践活动。教学重点:

发展学生有个性的表现能力,并把所学色彩知识大胆运用到实践当中去。教法选择:

借助多媒体教学手段,通过启发和诱导,充分发挥每个学生的主体性和创造性,重视对学生个性和创造精神的培养;并使学生通过美术学习,加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识。教具准备:多媒体电脑、实物投影仪、不同风格的音乐片段、描绘不同季节的文学作品片段、课本等。教学过程:一、引入课题:

通过多媒体展示同题材的传统绘画与现代绘画,请学生欣赏并分析得出“现代绘画的特点”,从而引入本课课题。

二、色彩知识回顾

、三原色、间色、复色2、对比色、邻近色3、冷、暖色4、非色彩色

5、色彩的明度和纯度。

三、欣赏分析,发现色彩搭配的规律:(课件展示大师的作品)(师):刚才我们一起欣赏了8幅不同的大师作品,有些大家很熟悉,有些可能是第一次欣赏。那么老师现在想问问同学们,你们在欣赏作品的同时,有没有发现这些作品中的色彩搭配有没有什么规律?学生讨论回答,教师总结:

色彩对比法:冷暖对比、补色对比、色彩调和法:同类色调和、邻近色调和四、欣赏分析,体会色彩的情感表达。

1、色彩的心理联想

请你尝试用一些词汇来描述以下几种色彩给人的心理联想:红、橙、黄、绿、蓝、

紫。

2、现代绘画中色彩的情感表现

我们知道色彩不但具有这些象征性,而且不同的色彩会对我们产生不同的心理影响,大师的作品中常常借助色彩的象征及色彩对人产生的心理影响来表达自己的内在情感,下面我们一起来看看大师是如何通过色彩来表达自己的情感。教师引导学生欣赏分析《乞讨者》、《呐喊》、《大堤上的缺口》、《夜间的咖啡馆》、《南方花园》等作品。

学生分组讨论回答。教师总结。四、色彩实践

1、用色彩联想表现出音乐所表达的情感。

2、能否利用所学的色彩搭配知识进行创作,并利用色彩表达自己的情感?

3、能否用较准确的美术语言评价自己和同学的作品?

五、小结

这一节课我们通过欣赏学习,了解了现代绘画中大师对色彩的搭配除了使用颜色的对比、颜色的调和外,还利用色彩的.象征性来表达个人的情感。生活因为有了色彩,所以才显得更精彩。愿同学们的生活多姿多彩。

八年级美术笔墨的情趣教案 篇8

通过欣赏美术作品,认识美术是人类社会的文化资源,从而更加喜爱美术,更加珍惜人类丰富的文化遗产。

重点。

理解“美术是人类文化的造型载体”这一基本认识。

难点。

美术作品与特定时代文化的联系。

挂图等。

讲授法、讨论法等。

板书设计。

美术是人类文化的造型载体。

《马》壁画法国。

《簪花仕女图》唐周昉。

《舞马衔杯纹银壶》唐。

伦敦圣保罗天主教堂英国。

(1导入:出示2幅作品——〈〈秦始皇陵兵马俑〉〉、〈〈清明上河图〉〉提问(仔细观察上述作品后,你能理解它们所反映的历史文化以及经济、政治和生活背景吗?)教师在学生常识性地回答问题后,提出自己的见解:在人类没有创造文字之前,我们对历史的了解主要是通过一些造型实物(绘画、雕塑、工艺品、建筑等)获得的。即便文字出现以后,也需要造型实物提供直观的印证。所以,一件美术作品不仅仅是由美术的意义,而且能够代表一定的文化特征,所以我们说“美术是人类文化的造型载体”。

(2新授:因此,我们在接触一件美术作品时,不仅要从审美的角度加以欣赏,而且要善于发掘其所蕴含的文化意义。

〈簪花仕女图〉〉唐代周昉。

提问:

1、从作品仕女的`姿势造型中,你能看出表现了什么样的生活内容?

2、从作品仕女的华美服装和精美的手饰中,你觉得唐代纺织技术与工艺水平如何?

3、从作品描绘的仕女面庞、体态、你能说出当时对女性的审美观吗?

解释:

1、从作品描绘的几个贵妇在庭院中闲步、赏花、采花、戏犬的情节,让人感到上流社会贵妇虽然物质富足,但却精神空虚、百无聊赖。

2、从画中描绘的轻纱薄翼般的华美衣裙,反映出唐代的纺织技术和工艺水平已是相当的高超。

3、反映出当时对女性美的审美标准是丰腴,而非我们当代苗条。

与同学讨论,共同探讨几件作品的文化意义。

1、〈〈舞马衔杯纹银壶〉〉是传统的中原样式吗?

2、从〈〈三彩骆驼载舞俑〉〉中的人物的面目特征来看,他们是哪里的人?

分组讨论书中作品,教师提出要讨论的问题。

服装组的图片讨论。北京街道的图片讨论。

建筑图片讨论。岩画的图片讨论。传统工艺品图片讨论。

每组代表分别向全班同学汇报本组的讨论结果。

6、小结:

通过欣赏美术作品,认识美术是人类社会的文化资源,从而更加喜爱美术,更加珍惜人类丰富的文化遗产。将历史、地理等学科知识与美术知识结合起来,提高对问题的整体认识和综合思维能力。

教案意见:本教案的设置突出体现美术课程的人文性,旨在引导学生学会从文化的角度认识美术作品,认识美术作品所折射的时代文化特征,所打上的历史烙印,从而形成一种良好的美术欣赏习惯和发现各种关系的综合思维能力。

通过对一些作品的欣赏、比较,学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系,对《美术作品以他独特的方式承载、展示人类文化的观点》有初步的理解和认识。

八年级美术笔墨的情趣教案 篇9

1.引导学生欣赏和认识中外不同的美术作品,了解绘画造型的语言和表现方法,培养初步的审美经验。

2.学会从造型的角度评述美术作品,获得初步的鉴赏能力。

对美术作品的造型要素及造型艺术表现方法的了解。

运用艺术语言知识评述自己喜欢的中外绘画作品。

一、导入:

教师提问:达芬奇创作的作品有哪些?

学生回答:

教师展示《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》等作品。

你如何理解这幅作品?

学生回答。

这节课我们就来学习如何解读一幅绘画作品。

二、讲新课

出示两幅作品

教师提问:抛开画面的内容,找这两幅绘画作品的共同之处。

教师总结:绘画创作都要运用一定的物质材料和造型艺术手段,即线条、形状、明暗和色彩等造型要素进行表现。这些美术作品的造型要素及运用方式便成为进行艺术表现或与他人交流的艺术语言。

1.绘画的造型要素

(1)线条造型要素:介绍几幅以线条为主的绘画作品,同学感受并评价这些作品给自己的感受。教师总结:线条既可以具体地描绘审美对象的生动形象,也可以表现主观的审美感受和思想感情。

(2)色彩造型要素:介绍色彩的四种分类:再现性色彩和表现性色彩的不同。了解印象派、立体派、表现派、抽象派画家及作品,如何用不同的色彩表达情感的。

(3)明暗造型要素:介绍几幅以明暗为主的绘画作品,同学感受并评价这些作品给自己的感受。教师总结:以明暗为主的绘画既可以具体地描绘审美对象的生动形象,也可以表现主观的审美感受和思想感情。

2.了解绘画的三种不同的表现方法

(1)写实性绘画

分别介绍画家及作品

(2)表现性绘画

分别介绍画家及作品

(3)抽象性绘画

分别介绍画家及作品

3.欣赏优秀作品:

三、教师总结

了解了绘画的造型因素,我们在分析欣赏绘画和创造绘画作品时就要运用这些造型因素。它能帮助我们更好地与人交流,表达自己的情感。

八年级美术笔墨的情趣教案 篇10

通过立体组合的设计,了解生活用品设计的美感,理解和掌握立体构成的各种知识,实用性与品位性的统一,即功能性与美观性的统一。激发学生的创作灵感,增强创造的自信心,体会创造的乐趣。

重点:通过调研、研讨、设计、制作,去感受生活用品设计的美感。通过各种教学方法,使学生了解设计的美感,从而提高学生的审美水平。

难点:立体设计。既要考虑生活用品是使用功能,又要使设计既美观又有新意,这些对学生来讲有一定的难度。设计中需要立体构成的知识,纸工制作的.技法及色彩搭配的功能。

情景导入。

拿出之前学生完成得座椅作品导入新课。

探究表现创新。

1、理解领悟。

课件展示现代生活用品图片。

组织讨论:现代生活用品的设计有哪些特点。

2、探究学习。

确定设计的主题。分析它的使用功能。造型构思。确定设计风格,现代或古朴、几何或相形。采用什么技法,几何形组合或面的切割组合等。

基本技法:直线折,弧线折,切刻切形,卷曲,组合(粘贴与插合)。

选用纸材。包括薄厚、色彩、质感等。

讲解一些有关色彩搭配的知识。

巩固练习。

自由制作。教师指导。

创设情境:教师和几名学生作为业主,将学生分组为各家具设计公司,通过作品进行招标,最终完成一组生活用品的组合。

作品标准:

1、设计美感,能否用审美的眼光,关注生活。

2、生活用品的设计:能否完成一个生活用品的创意设计。

3、学生是否敢于发表自己的看法,并且介绍自己的构思,作业展示将学生的设计作品进行展示,这是学生互相交流,进行审美教育的舞台。

三、展示拓展延伸。

根据学生的作品,讲解作品的优劣点,让学生从感性上体会生活离不开设计,造型上的美感。

本课制作比较困难复杂,学生应有很强的立体思维能力和创造能力。如何解决这个难点,需要我们探讨。可以进行尝试抓重点、缩小范围、降低难度、开阔学生得眼界等教学方法。

八年级美术笔墨的情趣教案 篇11

(1)使学生了解中国古代雕塑艺术的主要艺术成就及其艺术特点,初步学会欣赏中国古代雕塑的方法。

(2)让学生从惑受形象人手,在了解作品社会背景的前提下,加深对作品思想性和艺术性的埋解,从而提高欣贯能力。

(3)激励学生热爱民族传统文化艺术,激发学生的民族自豪惑。

中国古代雕塑在各个历史时期不同的艺术特点。着重介绍秦始皇兵马桶、霍去病墓前雕塑、六朝陵墓雕塑、敦煌石窟、龙门石窟奉先寺等典型地域的代表性作品。

中国古代雕塑的表现形式和时代特征。

【课时安排】1课时。

教师:中国古代雕塑相关图片若干或制作多媒体。

学生:查找相关文字、图片材料(课前教师可让学生分组查阅有关中国古代雕塑的资料)。

什么是雕塑?你认为什么样的作品可以称做是雕塑?

你对中国古代雕塑了解多少?可以给同学们举些例子吗?

关于秦始皇陵兵马桶,你知道多少?

汉代雕塑有怎样的特点?

霍去病墓前雕塑整体凤格是怎样的?谈谈你认为最经典的作品?

南京是六朝古都,你是否了解一些六朝时期的作品?

中国四大石窟是哪儿个?著名的作品你了解多少?

能否用自己的语言谈一谈云冈石窟大佛?

龙门石窟奉先寺佛造像建造的历史背景是如何的?

能否给我们介绍一下乐山大佛的简况?

(由于学生查阅过资料,应该可以回答出一部分问题,不完整或需要强调的部分,教师应注意重点解析。在回答问题之前,可以小组综合讨论,拿出一个较为完整的答案,然后推荐一位同学回答,其他组的同学也可以提出意见或不同看法。最后教师点评。)。

雕塑是以可塑或可雕刻的物质材料,通过不同手法制作的能表达艺术家思想、观念、情感的具有三维实体的造型艺术。按其形态,一般可分为圆雕和浮雕两大类。按用途可分为架上雕塑、纪念碑雕塑和园林雕塑。按材质可分为泥、木、石、铜、陶等。(展示图片,区分不同材质的雕塑,区分圆雕和浮雕。)。

秦汉时期是我国古代雕塑创作的成熟和繁荣时期。当时的厚葬之风日益普遍和兴盛。因而使各种形制的雕塑殉葬品的制作发展更快。这一时期,数量可观,规模宏大的当数1974年陕西临幢秦始皇陵东侧的重大考古发现——秦始皇陵兵马桶。目前共发掘四个桶坑,面积达2万余平方米,共出土与真人、真马相仿的陶桶、陶马7余件。犹如在大地下面埋藏着一支气势磅磅的地下军队。发现如此庞大、逼真,数量众多的陶诵群震惊了世界,令人惊叹不已,被称为"世界八大奇迹"之一。

这一大批兵马桶,不仅显示了昔日秦国的强大与秦始皇的权威,而且让人感到古代雕塑工匠高超的智慧和非凡的雕塑水平。从全局看,尽管军队列降是严整的、肃穆的,但所塑造的人物形象却是模制与手塑相结合,人窑烧制后再加彩绘。个体形象力求模仿真实,注重细节,如发式、服装等,塑造得都很具体。尽管那个时代距我们很遥远,我们似乎仍然能真实地感受到当年秦军队的雄威。

(多媒体图片:秦始皇陵桶阵图2一3张,局部图片2张,军吏桶、将军桶、跪射武士桶各一张,兵桶头部特写4张。)。

汉代厚葬风日盛,封建统治阶级中大小人物几乎邵想把自己生前享受的东西,统统带到他们想像的死后"世界"中去享用,除了日常生活器皿外,还要把难以人墓的家奴、护卫以及仪仗队、乐舞百戏等制成陶佣随葬墓中,供其死后使唤、娱乐享用。这些除了与封建统治者的迷信思想有关外,更重要的体现他们对现实生活的恋恋不舍。

在封建社会里,帝王、贵族为了巩固他们的统制地位,炫耀其显赫声势,而盛行厚葬。在他们的陵墓区里,耗费巨大的人力、物力,制作了大量陵墓雕刻作品。这些作品成为中国古代雕塑艺术最重要的部分。

霍去病墓前石雕的种类和布置方式,有别于后世帝陵前的石像。石雕充分利用山石的自然形态,依石似形,梢加雕凿求之神似,种类繁多,形象古拙,手法简练,风格浑厚。这些石雕采用不线雕、圆雕和浮雕相结合的手法,以关键部位细雕、其他部位胳雕的写意方法,突出对象的神杰和动感,给我们留下了一组风格粗扩古朴、气势豪放的陵墓石雕艺术珍品。其中"石刻立马"为主题雕像,雕塑朋灰白红砂石雕凿而成。石马昂首站立,长尾拖地。腹下雕有手持弓箭、之首、长须仰面璧眉挣扎的人像。高大的战马气宇轩昂,四蹄踏翻凶恶的'敌酋是最具有代表性的纪念碑式的作品。其余则围绕这一主题,与坟墓所象征的环境结合起来做全面性的烘托。

(多媒体演示图片:霍去病墓整体图片一张、《石刻立马扒《伏虎》等图片若干。)。

南京是六朝古都,在南京及其附近地区有32处南朝陵墓,每个陵墓前郡有石雕群。主要是锻磷、天禄、辟邪、石柱、碑等。这些雕刻形象生动,气势宏伟,有菱形的石柱和有翼的石兽,反映了中国文化与西方文化的交流,是中国古代石刻艺术的珍品。

萧景墓现存辟邪长米、宽155米,高3卜米。雄兽,头微南砖,向西而立,无角,长舌垂胸,须下拂,头顶有四道达干背上,胸前长毛鬃曲,两翼刻云勾纹,衬以鸟翅纹,尾长及地,足趾五爪。体形硕大肥短,各部分比例适当,昂首挺胸,两翼振奋,雕饰精英,为同期辟邪中的佳作。

(多媒体演示图片,萧景墓石辟邪、六朝陵墓神道石柱、萧道生墓石戳鳞等图片约1幅左右,供学生欣赏)。

敦煌莫高窟修建于前奏二年,在以后的1多年里,人们陆续在此开凿石窟,隋唐时期达到高潮。开凿的窟室有1多个,保存到现在的洞窟有492个,是现存世界最伟大的佛教艺术宝库奉先寺是龙门唐代石窟中最大的一个石窟,长宽各3余米。据碑文记载,此窟开凿于唐代武则天时期,历时三年。洞申佛像明显体现了惜代佛像艺术特点,干腆绣目,嘴角微翘,呈微笑状,容智而慈祥,令人敬而不惧。(多媒体演示图片2一3张。)。

乐山大佛位干四川乐山市,依凌云山栖霞峰临江峭壁开凿而成,又名凌云大佛,为弥勒坐像。始凿丁唐亥宗开元初年(公元713年),佛像高71米,是世界最高的大佛,素有"佛是一座山,山是一尊佛"之称。1996年12月,乐山大佛被联合国教科文组织遗产委员会列入《世界遗产名录》。(多媒体演示图片1-2张。)。

小结:以小组讨论的形式,对中围古代雕塑作品从内容、题材等方面进行小结。

(多媒体演示敦煌莫高窟外景及作品图片若干。)。

云冈石窟位于山西大同西郊武周山南麓,开凿于北魏中期,现存主要洞窟53个,造像51万个。其中第2窟释迎佛雕像,高137米,前额宽阔,直鼻大耳,着右祖架装,盘腿而坐,目光凝视,似乎在沉思,表现出一副超然大度的神情,在静穆巾蕴含着戚严与容智。其形象和雕塑手法,仍然有印度健陀罗艺术的影响。(多媒体演示图片2一3张。)。

龙门石窟位于洛阳市南12千米处,是一个风景秀丽的地方。唐诗人白居易曾说过:"洛都四郊,山水之胜,龙门首焉。"龙门石筒始开凿于北魏孝文帝迁邵洛阳时。各朝代造像密布于伊水东西两山的峭壁上,南北长达l千米,共约悦万余尊。2年11月,洛阳龙门石窟被联合国教科文组织遗产委员会列人《世界遗产名录》。

八年级美术笔墨的情趣教案 篇12

本课融美术字与封面设计于一体,立足于以字体为主的封面设计,强调字体与排版的设计。通过学生收集书,熟悉字体与排版、学习设计封面,激发学生爱书、爱学习、爱生活的美好道德情操。

1.重点:掌握用字体设计封面的要点,即:字体、大小、位置、色彩、组合构成的视觉形象。

2.难点:字体与排版都要体现书籍内容的情感。

1.教具:多媒体教学。

2.学具:包好的书、铅笔、蜡笔、水彩颜料和笔、小桶、剪刀、胶水、彩色纸。

纲领。

授课内容与教师活动。

学生活动。

引入字体设计的封面。

1.导入:书的封面丢了,对书有什么影响;(封面的作用)。

2.如果为这本书设计封面,须了解哪些内容?(书名、作者、出版社、内容)。

3.封面中最醒目的应是书名。(字体设计)。

思考答疑。

学习了解用字体设计封面的要点:字体、大小、位置、色彩、组合构成视觉形象。

分析:(以《钢铁是怎样炼成的》与《飞乌集》为例)。

1.黑体、宋体的特点,各适合什么书?

2.在黑体与宋体的基础上变化;

(渐变、切割、重叠、倾斜、拉长、压扁)。

3.哪种字体更能准确体现书的内容?

4.设计书名的字体如图案设计。注意:用双线、单线会减弱视觉冲击力。

5.针对《钢铁是怎样炼成的》不恰当的设计进行分析,得出理想的设计,体现用字体设计封面的要点的重要性。

6.设计书名要以一种规则为主,排列应符合习惯。

1.讨论欣赏2.分析。

学生尝试设计。

1.练习:为《飞鸟集》设计封面;

2.学生互评。

1.设计2.互评。

分析比较不同类型的书对封面设计的'要求。

1.把《钢铁是怎样冻成的》与学生设计的《飞鸟集》封面进行比较,说明封面设计要体现书籍内容的情感。

2.以图例说明,不同内容和类型的书,对字体,色彩、排版的要求也有所不同。

1欣赏2.讨论。

学生再设计。

1.练习:学生为自己将来想写的书设计封面(铅笔的);

2.重申用字体设计封面的要点;

3.继续设计;

4.学生介绍自己的作品,互评。

1.设计2.讨论3.互许。

小结。

1.封面、书脊、封底俱全的封面设计;

2.系列书籍封面设计;

3.老师想出的书(同学们的作品集)。

欣赏。

20 3665027
");