七年级美术课8篇

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七年级美术课【第一篇】

为使本学期的教学工作顺利进行，更好地完成教育教学任务，透过对本册教材的深入研究和分析，特作教学计划如下:。

一、教学总体目标：

从学生身边环境熟悉的事物中发现美，培养学生热爱生活的情感，透过观察、记忆、想象表现生活中有特色的环境，体验生活的情趣，提高绘画表现技能，学会装饰，美化生活，提高学生合作学习的潜力和设计、想象、创造的潜力。

要求：实际是基础，想象是延伸，教师要用正确、健康的审美观来引导和影响学生，培养礼貌、朴素的观念，让学生沿着一个健康、礼貌的审美轨道创新、开拓，从中体验生活的乐趣。

教学资料主要涉及四大领域：造型表现领域，设计应用领域，欣赏评述领域，综合探索领域。四类中仍以“造型表现领域”为主要教学资料，约占总教学量的三分之二。

二、状况分析：

(一)学生状况分析：

七年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，能透过看看、画画、做做等方法表现，有必须的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。根据上学年级执教时对他们的了解，优秀生约占5%，差生约占3%，其余学生均为一般水平。因此，教师要充分认识到教授本册教材所面临的困难性和重要性。

(二)教材状况分析：

本册教材共14课，透过美术教学以提高学生的审美素质为宗旨，培养学生的美术基本潜力，促进学生的全面发展。课业类型主要分为造型表现课、设计应用课、欣赏评述课和综合探索课四大类。

1、欣赏优秀美术作品，能对自己喜爱的作品进行简单的评价。

2、透过启发联想训练学生的创造性思维潜力，培养良好的观察习惯和观察潜力。

3、学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法，进行和自己生活切近的设计与制作。

4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。

三、教学重难点：

透过美术教学，引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望，培养学生的创新与实践潜力，培养健康的体魄和健康的心理，健康的审美情趣和丰富多彩的生活方式，从小培养学生的自主学习潜力和人文素养，为适应终身学习与发展打下良好的基础。透过启发联想训练学生的创造性思维潜力，培养良好的观察习惯和观察潜力，陶冶学生情操，发展学生的感知潜力和形象思维潜力。

造型表现课：透过画、剪、撕、贴等方式，让学生尝试用不同的工具和材料，透过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。

设计应用课：透过尝试各种不同工具，用身边容易找到的各种媒材，透过想想、看看、画画、做做等方法进行简单的组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。

欣赏评述课：透过观赏自然和各类美术作品的形与色，用简单的话语大胆的表现自己的感受，并从中得到美的享受。

综合探索课：采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。

四、教学措施：

课堂上努力给学生创设一个宽松开阔的空间，鼓励学生大胆发表自己的意见，改变课程评价过于强调甄别与选取的功能，推行发展性评价，倡导学生主动参与，用心探究，保护和发展学生的个性。课堂教学中注意挖掘学生的闪光点，尊重学生的自尊心，让学生在教师的关爱中学习，在玩中学，促进学生的个性构成和全面发展。

（一）教师方面：

做学生发展的组织者、促进者，充分尊重学生的主体地位，放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作，鼓励学生透过自己的想象展示作品。

（1）做好课前准备，精心制作教具。

（2）运用各种教学手段，学生更多的创。

造空间，鼓励学生的探索精神与大胆创造，在情感体验中提高想象力和创造力，培养学生绘画兴趣。

（3）在教学环节和活动方式布局上，注意开放性和立体性，真正做到以人为本。

（4）灵活改善示范过程的传授方式，活跃课堂气氛。

（5）教学资料的选取要少而精，并注意学科之间的联系。

（6）拓展教学思路，因材施教，因地制宜，以求到达最佳教学效果。

（二）学生方面：

充分利用身边的各种材料及所学知识，动脑筋制做作品，学会合作，并妥善保存自己的设计作品。用心参加社会实践活动，开阔视野，增长社会经验。

五、业务学习及其它方面：

作为美术教师，应利用业余时间加强对专业的学习和研究，多研究新的美术动向，阅读和学习美术教学的有关资料和先进的教学经验，大胆尝试，运用到自己的教育教学（此文来自斐斐课件园）中。让学生运用多种工具材料进行艺术表现和艺术创造，获得感知、欣赏和评价的潜力，开拓学生的创新精神、技术意识和解决问题的潜力。另外，用心开展课外兴趣小组的活动，加强对学生特长的培养和训练。

六、教学进度及课时安排：

0、格尔尼卡1课时。

1、艺术源于生活，高于生活1课时。

2、手绘线条图像dd立体图像的表达1课时。

3、同类色与邻近色1课时。

4、色彩的比较1课时。

5、色彩的对1课时。

6、学习服装的色彩搭配1课时。

7、中国画的笔墨情趣1课时。

8、写意花卉1课时。

9、几何形体的联想1课时。

10、策划一次出游活动1课时。

11、旅行团的旗帜和标志1课时。

12、文化衫的设计制作1课时。

13、用相机记录我的旅行1课时。

14、如何欣赏雕塑作品（选修）。

15、综合练习1课时。

16、潍坊风筝艺术1课时。

17、纸鸢满天飞1课时。

18、一枝一叶总关情1课时。

七年级美术课【第二篇】

陶艺,是陶器艺术的简称,中国的陶瓷艺术要追溯到9000年前,曾经长期影响着世界陶瓷的发展,本色的泥土让学生有机会领略陶艺作品的那份质朴率真的情趣和独特的审美趣味及悠久的文化特征,能够让学生感到他的神秘色彩,更容易激发学生的学习兴趣和创作思维以及创新的欲望。

因为这节课任务比较多，因此我设计了这堂网络课，希望在网络上提供一些在教室中难以实现的教学活动，达到辅助教学的效果，拓宽教材，做到学习资源多维化。

（二）教学目标的设计。

１、认知目标。

（１）让学生欣赏并了解陶艺制作的过程以及基本成型和装饰的方法。

（２）感受陶艺作品的艺术特征，体会其丰富的表现力。

２、德育目标。

通过本节课教学中让学生养成正确的网络道德意识以及对艺术热爱的情感，增强民族自豪感。

３、能力目标。

（1）通过“好玩的陶艺”创作实践活动，使学生的手、眼、脑等方面得到综合锻炼。

（2）充分享受陶艺设计与制作活动中的创作自由和乐趣。

（三）教学重点和难点。

重点：通过网络学习了解陶艺的艺术形式和基本特点，理解并熟悉陶艺的制作流程。

难点：陶艺基本成型的方法。

（一）教法：

1、“问题驱动”的教学原则组织学生自主学习。这种“学生带着问题自主学习”的方式使学生在学习过程中处于积极主动的主体地位，可以充分发挥学生的学习主动性，使学生通过自主探究学习获取知识，体现“以人为本”的教学理念。

（二）学法：采用有目的地、让学生由观察——分析——动手实践、积极主动探究的学习、教材随机选择的学习方式。新课程标准的核心是转变学生的学习方式，而这节课则让学生借助网络来为自己的学习服务，具体来说就是根据学习任务，广泛地收集有关陶艺的文字、图片或网络资源，整合信息。

在教学中，我结合本课学习目标以及网络资源的优势，整个教学程序我设计以下六个段试：

激趣设疑——解疑——搜索——讨论——实践——评价。

以下是我的具体教学过程：

教学环节。

教学过程。

设计意图。

引入新课。

设疑。

学生根据老师出示的问题在轻音乐播放的背景下欣赏图片。

我这里有三个问题要问大家：

1、什么是陶艺？

2、你都见过什么样的.陶艺？

3、你了解陶艺吗？它们在生活中都应用到什么地方？下面就让我们来认识它们。

主要依据大纲要求，学习内容图文并茂，通过大量的图片和文字以及古筝音乐的渲染让学生领略神秘的原始陶器、宏伟的兵马俑、绚丽的唐三彩、高贵的白瓷、典雅的青花瓷、丰富的彩绘瓷和充满时代感的现代陶艺作品。通过欣赏激发学生学习兴趣。

认识陶艺定义、起源、历史、应用。

使学生感知到了陶艺的艺术美和实用美，体会到陶艺的价值，从而激发学生的学习兴趣和积极性。

1、学生通过视频、网页搜索、掌握有关陶艺的制作过程、方法、工具等一些跟陶艺有关的资料。

2、学生建立自己的学习文件夹，把一些好的知识图片保存到文件夹中。

3、学生以小组形式合作完成同学之间取长补短，互相交流。

4、教师给出要搜索的重点问题：陶艺制作方法？过程？装饰方法？

这部分的内容是本课教学重点的体现，同时这个教学过程主要体现新课标中学生自主学习，探究学习，以及团队合作意识的体现。它还包含了大纲中要求学生理解和掌握的陶艺造型的基本技巧及特点，学生可以通过欣赏和学习,以对陶艺的制作有系统的了解。让学生从与课堂教学内容相关的造型技巧佳作中受到启发，从而更好地进行课堂作业的创作。

讨论。

学生以小组形式进行讨论，讨论问题：

1、你分享的“七年级美术课8篇”，如果是你来完成它，你会在加些什么方法。

2、你在实践中打算如何设计，采用什么方法？

这部分从教学的角度出发，为学生提供了以中学美术大纲中必须使学生掌握的泥条盘制法、泥板成型法、徒手捏制法等陶艺的造型方法的相关知识和图片。教师引导学生在这里可以就同一主题进行学习讨论，就同一作品发表自己的理解看法，或帮助同学解决问题。培养学生探究发现的能力和创新能力。

动手。

实践练习。

学生大胆的进行创新实践。

这部分是教学中的难点，在教师的指导下，要让学生运用网络上自己分享的“七年级美术课8篇”，做到学有所用，将自己独特的认识和理解运用到练习和创作中，让学生在学习中养成良好的自主意识和创新意识促进学生综合发展。

评价。

教师评价和师生互评。

教师的评价会促进学生的创作积极性。互评中，主要让学生在学习中学会谦虚，善于寻找自己缺点，在学习他人优点的基础上不断的进步。

教师小结。

通过本节的学习，我们大家都有很大的收获，同时我们要知道，只要我们敢于创新，我们的作品有时会达到意想不到的效果，相信自己就会创造一个奇迹！

鼓励学生，让学生在学习中养成自己思考，敢于创新的精神，不抄袭他人作品，样成良好的美术学习品质。

1、教学媒体使用的设计。

教学课件为学生提供更具体，直观的知识，而多媒体教室的网络则是拓宽学生视野，培养学生探究精神必不可少的一项。

2、教学媒体使用的原因。

强调美术课与信息技术及其他学科教学的整合意识，在本节课中不仅可以学习到陶艺的相关知识，也可以了解到历史、文化、科技、工艺艺术、艺术创作和人文等学科的知识，另外本课中，中学地理、历史、语文等学科资源也能提供一些资源体现了学科的整合性和通用性。

1.教师评价：学生的能力不同，完成的作业就不同，仅仅靠学生自己的力量还不能弄懂弄通新知识和解决一些实际问题，通过师生交流，肯定的给予学生一定的评价，能够促进学生创新的欲望和增强学生的信心。

2、学生互评：学生之间的评价能够增进同学之间的交流，取长补短，提高学生参与的自主性，学生从中也体验到了评价的重要性，另外，通过同学之间的互评，能够锻炼学生语言组织能力和表达能力，也体现了美术学科与语文学科的整合性。

总之，在整个课堂教学设计过程中，我力图体现以下思想：

优化教学过程，充分给学生自主探索研究学习，自我思考与表达的机会，发挥了学生的主动性；养学生独立学习的能力，学会收集信息，整和信息，发挥网络优势，做到学有所用。

七年级美术课【第三篇】

1、认知目的：通过教学活动，让学生了解立体造型构成相关知识与规律，培养学生空间想象力与现代审美意识。

2、技能目的：运用各种不同材质，结合立体造型相关知识，创作城市立体造型。

3、情感目的：热爱生活、关注生活中的设计；体验创造的乐趣，锻炼立体思维能力。

4、发展目的：注重学科间的联系与渗透，将立体造型相关知识运用到其他学科和生活中。

二、教学重点。

1、欣赏不同材质，不同表现手法的立体造型。

2、学习、了解、掌握立体造型基本原理与构成规律。

3、立体造型的设计制作。

三、教学难点。

1、造型的设计及造型构思，点、线、面、块的韵律组合。

2、各种立体造型制作及美感。

四、教学过程。

1、以趣激情，切入课题。

兴趣是学习美术基本动力。上课伊始。教师取出一些看似与本课无关的东西，学生很诧异，教师为大家表演变“变魔术”，这是知识的呈现。学生的兴趣也被激活。随之主题便应运而生，切入课题。

2、讨论分析，掌握方法。

新课标强调关注学习过程；倡导在学习中鼓励引导学生主动发现知识，获取知识。因此，自主发现——自主研究——自主探索——自主创新这一理念贯穿在整个教学中。体现在找一找、摆一摆、看一看、做一做各环节。

环节一：找一找。（画面）通过观察、比较、感受各种立体造型，直观了解了立体造型的分类：点立体造型、线立体造型、面立体造型、块立体造型。

环节二：摆一摆。利用flash课件具体生动演示，学生可任意移动鼠标摆出所想造型，激发兴趣、诱发探究。学生通过体验、尝试，发现同样的材料组合方法不同，其造型就不同。那什么样的造型才美观呢？教师质疑，如果过于专业化，学生难理解，所以教师稍做提示：形状变变（大小、方圆、长短）、方向（上下、左右、前后）变变、造型又会发生什么变化呢？通过“看一看”学生释疑，很直观的获取了立体造型的基本方法，感悟美的韵律。

3、欣赏评述，感受造型。

这个环节是认知结构的加强，国内外不同材质城市立体造型赏析，将知识引向更高的认识。学生感受到立体造型在生活中的再现，找到雕塑与造型的切入点，这是造型与设计原则的直观呈现。

4、激发思维，异想天开。

美术学习是一种文化学习，应将在广泛的文化情境中认识美术。教师的示范要不要？如何变学习被动为主动？这是我一直反复斟酌的.问题。“我为奥运添光彩，师生同擂台”环节创设了一种激烈的氛围，师生处平等地位，学生变任务为动力，大大激活了学生创作欲。

（1）教师制作。教师的“竞”，既是对有关知识综合贯通，也是直观演示，更是思维定势的突破。起到“无声胜有声”的作用，教师作品不宜过精、过细，学生有可以超越的自信。

（2）学生创作（做一做）。（出示文字提示）学生根据需要、自愿组成学习伙伴，奇思妙想，异想天开。

5、倾情展示，交流点评。

评价是教学效果的检验，不应是课堂的尾声，学生在评价活动中进入情感的高潮。学生通过互评、自评，学会用欣赏眼光看待自己和他人的审美情趣。

6、归纳感受，情感升华。

教师简要小结，引导学生关注生活、美化生活、珍惜生活。

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七年级美术课【第四篇】

1、知识与技能：了解设计艺术的多样性，掌握联想的技巧。

2、过程与方法：了解生肖造型的知识，利用生活用品进行联想和创作。

3、情感、态度与价值观：感受艺术创作与生活密切相关，增强学生创作意识。

重点：利用不同的材料展开联想。

难点：根据不同材料特点灵活运用，创作生肖造型。

1、导入新课。

（1）通过毕加索的“牛”和花瓶添加的造型展开联想，激发学生兴趣。

（2）教师提出本课课题：《生肖的联想》。

2、新课讲解。

（1）对十二生肖进行排序，排列为鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪。

（2）回忆十二生肖造型。请同学说一说十二生肖中你最喜欢哪个？并简要说说其造型特点。

3、图片欣赏。

（1）让学生欣赏多媒体课件中的图片，让学生进行观察思考并产生联想。

（2）请学生回答自己所联想到的生肖，并进行讨论。

4、教师展示。

（1）教师巧妙的用生活中的.材料、快速做出生肖的造型。

（2）简单向学生讲解制作注意事项。

5、学生展示。

（1）要求学生试着用几何形体（圆形、正方形、三角形）联想出生肖的形象。

（2）请学生上讲台进行讲解，师生共同进行评价。

6、课后拓展。

任选材料和方式，巧妙联想，大胆创意，设计一件以生肖为主题的作品。

七年级美术课【第五篇】

教学进度表:。

周次课题。

1-2周《富于创造力的造型艺术》1课时。

3-4周《美术是个大家族》2课时。

5-6周《小伙伴》2课时。

7周《在校园中健康成长》2课时。

8周《我们的风采》1课时。

9周《有创意的字》1课时。

16周《实用又美观的日用产品》1课时。

第一课富于创造力的造型艺术。

学习领域:欣赏・评述。

课时：1课时。

教学目标。

知识与技能：通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程,体会美术作品的立意与表现.

过程与方法：学会从多角度欣赏与认识美术作品,理解美术作品与自然、文化的多重关系。

情感、态度和价值观：引导学生领悟作品的思想内涵，培养学生的理解能力。

教学重难点。

重点：美术作品是如何产生的，以及其立意与表现方式及手法。

难点：怎么理解美术一种“富于创造力的造型艺术”。

教学方法。

欣赏法、讲授法、讨论法。

教具准备。

不同肌理的石头、课本、课件。

教学过程。

教学内容。

二次备课。

课前阅读教材，初步理解本课的学习内容。

（一）引导阶段：

1、教师活动：以歌曲《我和我的祖国》为背景音乐，观看祖国壮丽山河的实景图片，教师适时引导学生一起欣赏毛主席的著名诗词《沁园春・雪》。

2、教师活动：快速画出中国版画的轮廓线。提出讨论：这样的图形作为歌颂祖国山川美景的图画可以吗？说说你的观点。

3、教师总结：美术是一种视觉艺术也是一种造型艺术。符号化的形象很难传递出深厚的情感，想通过图形引发观者的情感，想通过图形引发观者情感上的共鸣就需要进行美术作品的创作，点明课题。

（二）发展阶段：

1、教师和学生欣赏教材中的绘画作品《江山如此多娇》，教师介绍尺寸、绘画技巧，组织学生对作品进行观察分析：

（1）从构图角度分析：近景、中景、远景分别是什么？

（2）从色彩角度分析：画中怎样体现出季节、时间段的？

（3）图画中的形象分别具有哪些象征意义？

（4）画家们是通过怎样的视角表现如此宏大的场景的，换种表现视角行不行？

学生积极思考，回答问题。

2、用实物投影仪展示几块不同质地的石头，找几位同学触摸之后对其质感进行评价，以便更好的理解画家对山石肌理感的表现。

（1）自然山石的幻化――“抱石皴”法。

（2）红日的霞光对画面整体气氛的烘托作用。

学生思考、体验“肌理”的含义。

3、多媒体展示王希孟的《千里江山图》和齐白石的《蛙声十里出山泉》教师讲解，引导学生仔细观察画面，在文化情景中认识美术，深化对作品的理解。

作业布置。

结合本课欣赏的作品，谈谈自己对美术是一种创造美的艺术的理解。

教学反思。

1、《江山如此多娇》这幅作品到底美在哪？

2、今后欣赏美术作品从哪几方面着眼？

七年级美术课【第六篇】

《格尔尼卡》是西班牙画家毕加索在1937年创作的以战争为题材的壁画作品，画面以黑白灰的色调表现战争的残酷，他以夸张、变形的立体主义手法揭露德国法西斯的暴行的，号召人们要爱好和平。

《拜克托瓦尔山》作者？国籍？

《拜克托瓦尔山》是法国画家塞尚在1904—1906年间创作的油画作品。

《夜咖啡馆》作者？国籍？

《夜咖啡馆》是荷兰画家凡高在1888年创作的油画作品。

《开国大典》作者？

《开国大典》是中国画家董希文在1952—1953年间创作的油画作品。

《长城》作者，创作年代？

《长城》是中国画家吴冠中创作的现代中国画作品。

“处师造化、中得心源”出自哪里？

“处师造化、中得心源”出自唐代张彦远的《历代名画记》，是唐代画家张璪（zao）所提出的艺术创作理论。

手绘线条图像的特点？

手绘线条图像的特点就是不受时间、地点、工具、技法的约束，具有极为广泛的实用性。

物体的三维关系指（长、宽、高）

长、宽、高三维空间

什么是同类色？什么是补色？补色协调法有哪4种？

色相性质相同，色度有深浅之分的就叫同类色，色相环中任一色相与其相距180度的颜色互为补色（色相环中相对的色），补色协调法有“降低一方纯度”、“加入同一颜色”、“用中性色间隔”、“改变面积比例”4中方法。

《螺丝》的作者，国籍？

《螺丝》是法国画家马蒂斯在1951年创作的`剪贴画。

《牛场》《菜篮子》属于什么画？

《牛场》《菜篮子》属于色彩对比强烈的农民画

蒙德里安创作的作品？哪国人？

荷兰画家蒙德里安在1910年创作了油画作品《栋堡的教堂》

《池塘》作者，哪国人？

法国画家莫奈在1900年创作了油画作品《池塘》

《泼墨仙人图》作者？年代？《双鸡图》作者？《蔬果册 》作者？

宋代梁楷的大写意《泼墨仙人图》，李苦禅在1950年创作了写意《双鸡图》，齐白石在1953年创作了国画作品《蔬果册》。

《墨荷图》作者？王震《杂画册之一》作者？齐白石《兰竹册》作者、年代？

清代郑燮（xie）

中国画的墨法？

焦、浓、重、淡、清

中国画的笔法？

中锋、侧锋、拖笔、逆锋

什么是写意画？

以简练的笔墨，写出物象的形神，抒发作者的情趣的绘画形式

《山花双鸡》作者？年代？清代任伯年《荷花小鸟》作者？年代？

现代王雪涛

《葫芦》作者？吴昌硕《凌霄花》作者？年代？现代潘天寿《牵牛花》作者？年代？

现代齐白石

《雨后乡间之晨》作者、国籍？

前苏联马列维奇（抽象主义运动中至上主义创始人）

什么是标志？

以特定形象来代表事物的视觉识别符号

什么是文化衫？

一般是指在衣服上设计具有特定文化内涵和图案的t恤衫。

水边的吊脚楼的地理位置？

湖南凤凰古城

平遥古建筑地理位置？

山西平遥

乔家大院的地理位置？

山西省祁县乔家堡

《卢舍那大佛》年代、出处？

唐代，河南洛阳龙门石窟奉先寺

云冈石窟第20窟主佛年代？

北魏

《八十七神仙卷》作者、年代？

唐代吴道子

中国四大佛教名窟？

敦煌莫高窟、甘肃天水麦积山石窟、山西大同云冈石窟、河南洛阳龙门石窟

《大卫》《胜利女神》属于雕塑的哪一种？

圆雕

《音乐家》作者？国籍？

法国画家勃拉克

秦绣种类包括哪些？

枕头、玩具、裹肚、香包、帽围帘、马甲、鞋垫、荷包、云肩等

昭陵六骏中那两个流失海外？

拳毛騧（gua）、飒（sa）露紫

昭陵六骏属于雕塑的哪一种（围雕？浮雕？）

浮雕

《永泰公主墓壁画》中的壁画的名称？哪个朝代？作者？

《宫女图》唐代宫廷画工

七年级美术课【第七篇】

课题：第一课美术概说课型：单一型教学方法：讲解教学目的：(1)通过教学，使学生基本懂得美术的概念。(2)通过各种图画的展示和讲解，使学生了解美术的分类，并理解绘画，雕塑，工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。教学重、难点难点：美术的作用。重点：绘画的分类。教学过程：一）组织教学：师生问好二）导入新课同学们，今天这堂课是美术课，那么到底什么是美术呢这就是我们今天要共同来初略讨论学习的问题--美术概说（板书课题）三）新授：美术的概念：展示小型雕塑一个，绘画作品一幅。讲解美术的概念，着重强调“物质材料”、“造型手段”、“空间”、“审美价值”。美术的分类：绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计绘画：使用笔、刀等工具，墨、颜料等材料，在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上，通过构图、造型和设色等表现手段，创造艺术形象。（绘画的分类略加讲解。）展示作品或图片资料若干，（由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片，所以应找些较大的图片，如单幅单页画、挂历中的画页等，同时应选用较成熟的艺术家的作品。另外，展示一部分自己的原作，如《女同学头像》、《临“太阳很足的晌午”》、《藏族妇人》，以增强学生的实际感受，使学生感到老师是一位名符其实的老师。讲解绘画的概念，同时强调绘画的作用：反映社会生活，表达思想情感。现代绘画《钢水汗水》：反映了我国当代钢铁工人的社会生活，“钢水的产量和工人的汗水是成正比的”。表达了对钢铁工人的.一种敬仰敬佩之情，从刻画细微的画面中，我们似乎听见有人在说：“工人兄弟们，你们辛苦了！”雕塑：是雕、刻、塑三种制作方法的总称。雕塑的表现形式一般分为：圆雕、浮雕。举例：茶陵一中进校门处的雕塑（圆雕）。天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像（浮雕）。c、工艺美术：指实用品的造型设计和装饰性美术。分类：a、日用工艺（染织工艺、陶瓷工艺等）b、陈设工艺（象牙雕塑、装饰绘画）d、建筑艺术：通过建筑群体组织，建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。公共建筑：分类：民用建筑：纪念性建筑：现代设计：是在现代科学技术和经济发展的基础上形成的一门综合性的应用艺术。美术的社会作用美术对于人们的精神生活和物质生活都有着积极的作用，它具有三大功能：教育功能、认识功能、审美功能（组织同学们以讨论的方式，谈谈对美术及美术的作用的认识和理解。）总结学生的发言：美术有很强的实用价值，广泛应用于建筑、商业、工业等领域三、课本学生范画赏析图：紫灰色主调，对比很弱，短直线条杂乱无章，表现出一种灰暗、乱、挣扎的情感。图：黄绿色主调，少量红、紫色，整个画面明亮，对比强烈，犹如阳春三月，春游在外，给人以充满活力、精神饱满的感觉。四、作业：运用抽象或变形的表现手法表现自己的某种情感。要求：1.用少量文字概括作业表现的情感。2.注意造型的基本要素的运用。

七年级美术课【第八篇】

1、能力目标：借助图，理解黄山奇松的奇美，能够想象美、感受美。

2、情感目标：知道黄山奇松是黄山四绝之一，培养学生对祖国大好河山的热爱之情。

3、信息素养目标：集图、音、像等信息于一体的课件，为学生的学习提供帮助，让学生自主学习，从而培养他们获取知识的`能力和分析问题、解决问题的能力。

重点：体会黄山奇松的美和奇。

难点：怎样抓住“奇”来写和描述黄山奇松、奇石的。

1、导入。

（1）教师提问：“天下第一奇山”，它以哪“四绝”闻名于世？

（2）师生回答：奇松、怪石、云海、温泉闻名于世。

2、欣赏。

（1）教师展示课件，让大家欣赏黄山的美丽图片。

（2）请学生回答：黄山到底有什么奇特之处让人们情有独钟呢？

3、教师讲解。

（1）教师展示课件，向学生讲解黄山的历史与风景景观。

（2）具体介绍“黄山四绝”：奇松、怪石、云海、温泉。

4、品读诗句。

（2）让学生思考回答描写迎客松的相关诗、句。

5、实践。

（1）找一幅黄山美景的艺术作品，让学生欣赏。

（2）让学生上台讲解这幅画是如何体现黄山之美的。

6、拓展。

（1）课后收集资料，分清自然美和艺术美。

（2）学习建议：是否感受到了黄山的美？