小提琴基础知识（精编5篇）

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初学小提琴需要记住的注意事项1

1、 头稍向左，点头；面对琴弦，看弓子的运行；头正脖直，不是向左歪；肩松身直，手腕要放松，肩膀手臂"吊起来"，大拇指仿佛没有持琴；两腿与肩同宽，身体站稳。

2、左手小指指尖在弓杆上是弯曲的。

3、 右手手腕拉到弓尖时稍下垂，大拇指伸得较直；拉到弓根时稍弯曲，大拇指是半弯曲的。

4、 弓子在指板上移动，原因是持琴不平。持琴稍高一点为好。正脸对乐谱。

5、右手用弓尖拉琴紧张，可将琴靠右一些。

6、连弓换弦动作要呈弧形，而不可呈角型。

7、运弓时，上下臂的平面要与弓杆平行为好。

8、换把是手指在弦上滑行，不能离弦跃进。如果不在线上滑行，就容易出现空弦音。

9、每天练音节，特别是下行音阶。

10、力求最小限度地按琴，按指与弓子的压力均等。按弦的力量是长期锻炼的结果，而不是用强力的结果。说是按弦，其实是手指的抬落。

11、永远不要让指尖出茧子。

12、轻松的实质是动作完整。

13、右手才是基础。

14、放松的动作产生优美的声音，紧张的动作不会产生良好的声音效果的。演奏现代复杂作品，要求左手彻底放松。全弓出现"疙瘩"音，是右臂有部分肌肉紧张所致。

15、弓子与琴弦垂直是个普遍的原则。垂直振幅最大。

16、轻握弓子，用弓子的重量拉琴，去体会弓子轻压琴弦的微妙感觉。

17、如何不看弓弦仍能拉直拉稳，连贯流畅，轻松自如，而且保证声音是动听的，这是需要一段时间练习并时时注意的。

18、运功要连贯、平稳、匀称、纯净、响亮。

19、揉弦时左手要放松。

20、难听的声音，就是不熟练或姿势不对的原因，看看是否拉的直，弓子与弦接触的位置（一般来说，弓子靠近指板，声音柔和），空弦是否用得太多。

21、"清零"——经常从一个阶段开始的地方练一遍练过的内容，一丝不苟地查找每个错误的音，这样做之后，你会感到每次重复，其实都是不同的。

22、只要相信"蚂蚁能啃骨头"、"水滴石穿"的事实，也就可以相信一定能将小提琴"解决"。对此，一个没有环保意识的想象是：一点点地拔草、砍树，渐渐地就能将这片森林毁掉。

小提琴基本功二：运弓的技巧2

对一首乐曲是否演奏得优美动听以及能否恰当地表现乐曲内容，是和运弓的好坏分不开的。运弓在小提琴演奏中起关键性作用，因此要特别重视运弓的练习和掌握一些相关技巧。运弓时，整个上肢都在运动，主要环节是下臂的伸曲运动，同时上臂、腕与指要协调配合。有些初学者在运弓时，特别是在拉到下半弓时，大臂夹着，这是一种毛病，拉G弦时，大臂应抬得于肩同高，因右臂随着拉奏各条弦的活动角度是各不相同的，拉D、A、E弦时可顺序略为放低，但肘部不能抬得高过手腕。

拉全弓时如何把声音拉得平均呢？关键在于运弓时食指要掌握好力度的变化（中指是配合食指的）。也就是拉上半弓，食指按弓的压力要大，小指应很松驰地放在弓杆上面；拉下半弓；食指对弓的压力要小，小指应适当顶着弓杆。只有这样来控制弓的力度变化，全弓拉出来的声音才能平均。在运弓中，无论是往弓根走，还是往弓尖走，各种运弓动作都要自然地结合成为一个协调的总体，要把每种成分平衡得恰如其分。

怎样能把小提琴拉得好听3

拉小提琴需要用正确的发音方法，使琴弦得以充分自然地震动，好听的声音应该是圆润悦耳、实而不僵、弱而不虚。从小提琴的发音原理来说，弓毛上布满了一个个小钩子，运弓时这些钩子在不断地勾动琴弦使其震动，用力压弦运弓阻碍了琴弦的震动就会发出噪音，过于松懈就会使这些小钩子勾不住弦，声音发虚，要使钩子恰当地勾动琴弦，放松是关键。放松拉琴先要从正确握弓做起。握弓的关键是拇指，错误的方法往往是拇指捏住弓杆，小指也用力顶住弓杆，造成整个手僵硬。我教琴时让学生用拇指尖的内侧托住弓杆，用中指第一关节包住弓杆，先就用这两个手指握弓，在中弓位置运弓，找到拇指放松的感觉后再相继放上食指和无名指，使握弓得以稳定，最后把小指尖虚放在弓杆的内侧，运弓时要保持这种放松的感觉。如果不用力压弦运弓，哪怕学生上第一节课也不会发出刺耳的噪音。学会放松拉琴是小提琴爱好者的幸运，但需要长期训练才会掌握。小提琴的基本姿势和动作要正确规范，但不同的人拉琴放松的方法不尽相同，要因人而异，不能千篇1律。学琴初期只要把注意力集中在弓拉直和音量平均就行了，不要过分强调怎么用力。此外，好听的声音还需要左手正确的按弦和揉弦等方法配合。

小提琴是歌唱性的乐器，要在内心把一首曲子的感情唱出来才会拉出感情，在此我重点讲一下小提琴的呼吸。唱歌在该换气时不呼吸就会没有感情，而不该换气时呼吸又会让人感觉上气不接下气。拉琴和唱歌一样，要分析乐句，每一句结束需要自然地呼吸，但拉琴的呼吸和唱歌不完全相同。唱歌呼吸时音是断掉的，而小提琴的呼吸是把声音弱下去，再缓缓地进入下一句。业余拉琴者把弓放在琴弦上，发出的第一个音往往都是噪音。我让学生这样训练第一个音的发音，在弓根处先提住弓，拉动时再轻轻地放到琴弦上缓缓进入，拉到弓尖处时像飞机起飞离开跑道一样使弓缓缓地离开琴弦，然后迅速回到弓根重新开始，反复几次下弓练习后，再用同样的方法从弓尖开始训练上弓。连续运弓时的呼吸就用这种第一个音发音的方法，该呼吸时弓就像飞机要起飞一样，但在飞机刚要离开地面时又缓缓地着陆了。学会呼吸就把拉琴的感情掌握了一大半。此外，拉琴和书法类似，根据不同的风格，落笔收笔轻重不同，但拉琴的轻起轻收是基础，要在此基础上再加以发展。

小提琴基本功一：提琴的方法4

提琴是小提琴演奏中的一个环节，虽然看起来并不是重要环节，往往正是演奏中许多毛病的来源。正确的姿势是把小提琴放在锁骨上，用左下鄂将它夹住，尾板对准喉咙中间，琴身与人的肩膀构成45度角，但是在演奏中，有些人对持琴不太重视，往往用下鄂夹琴，这样会使演奏者感到不舒适，会产生僵硬的感觉。还有琴头过于偏低，琴头过低就会给左手增加重量，弓子也容易滑向指板。关于演奏时琴头的高度问题，高一点比低一点好。高的琴头可以把提琴的重量倒向脖子和户膀，演奏高把位时还比较容易。就持琴而言，切记不要使用蛮劲和任何强制性的力量来破坏自然环境、连续的平衡关系和平衡系统。对于一些脖子长的人来讲，使用肩垫是解决问题的办法，但一定要注意肩垫的形状，形状要正确，在演奏中不是所有的人都采用肩垫，对于脖子短的人来说不用肩垫效果更好。

小提琴基本功三：发音练习5

声音可以分为乐音和噪音。乐音由周期的有规则的振动所产生，它有三个突出的特点：强度、音高、音质。乐器的音色是由它所包括的泛音及其相对强弱所决定的。音色是音的色调，它不仅仅是一种共鸣好的发音，还包括色调的明暗、浓淡、飘滞与刚柔等等，它的变化是根据不同作品的风格和曲情乐意以及演奏者个人感受而变化。

良好的、多变的基本音色通过练习可以得到，要多听名家演奏，多模仿，模仿的目的是检验和校正自已的发音技术。当你能很好地控制弓，并能纯熟地调动它，揉弦技术运用得不错时，就可以相互配合起来，寻求到那种满意的和具有美感的音色。

小提琴是一件最接近人声的乐器，良好的发音的基本特点是音色圆润，富有共鸣，纯净、均匀。演奏要富有感染力和艺术情感，必须掌握声音强弱变化一一即音乐力度变化。音乐力度变化范围是广泛的，有音响上的强弱、紧张度的不同、声音的尖柔等。何种效果用何种弓段，何处接触点都是有讲究的。一般先要练习强、弱、渐强、渐弱、顿和连等弓法。在奏强音时弓弦接触点应在近琴马处，弓速较快，右手根据需要加一点外力，应使用自然的重量，去掉手指人为的强制性压力，在奏弱音时，弓弦接触点应在近指板处，弓速较慢。

左手的手指尖是我们全身最弱的部分，只有用指根关节来完成指尖提负的任务，手指尖和琴弦的接触是由指关节所产生的作用。在演奏时尽可能高的把手指和指根关节抬起来，这样指尖与琴弦的接触由指关节的重量决定，更容易找到音乐中需要的音色。

综上所述，小提琴演奏方式，各种不同的动作都存在着各自运动的特殊性，它们都离不开身体各部位的松驰、自然、平衡这一普遍规律。在小提琴演奏过程中的任何一个局部动作，都会与身体的其它动作产生关系。如果运用不当，就妨碍由平衡的动作所取得的流动感。小提琴演奏技巧是很复杂的一门科学。盲目地练习和不规范的练习方法会形成错误和不良的条件反射，会很难纠正，所以小提琴练习一定要规范，先掌握一些基本技巧。