小学音乐鲁冰花说课稿实用(最新8篇)

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小学音乐鲁冰花说课稿【第一篇】

2、学会吹奏歌曲《勤快人和懒人》的伴奏谱。

1、会用不同的速度和情绪来演唱歌曲《勤快人和懒人》,并体会歌曲中所描绘的两个不同的音乐形象。

2、用二分音符、四分音符、八分音符的节奏来为歌曲《勤快人和懒人》的旋律吹伴奏。

2、在听、唱、奏、创编、表演等多种音乐实践活动中,感受和体验“劳动”带来的快乐。

重点:指导学生用不同的速度和情绪来演唱歌曲《勤快人和懒人》。

难点:用二分音符、四分音符、八分音符的节奏来为歌曲《勤快人和懒人》的旋律吹伴奏。

多媒体课件、竖笛、打击乐器、谱架。

一、创设情境,激情导入。

1、吹奏歌曲《洋娃娃和小熊跳舞》进入教室。

2、师导入:看,老师今天像一位……(厨师)。

3、节奏训练:模拟厨房间的音响效果。

4、复习三种常用音符:

5、分小组学习,用竖笛吹奏歌曲的伴奏谱。

三、学习歌曲,层层深入。

1、老师有感情的范唱。

问题:歌曲中描写到了谁?

2、出示课题。

3、学唱歌谱。

4、再次聆听歌曲范唱。

问题:歌曲中勤快人和懒人在干什么?

5、朗读歌词。

6、师生对唱。

7、学生完整的演唱歌曲。

8、歌曲处理。

(用不同的速度和声音来演唱歌曲《勤快人和懒人》)。

9、综合表演。

四、创编歌词,主题拓展。

1、出示媒体,创设情景,引导学生回忆在校园里一起劳动的场面。

2、学生边创编歌词,边加上简单的劳动动作。

3、演唱新创编的勤快人之歌。

4、师生交流劳动的快乐。

我执教的内容是三年级新教材第三单元第六课。这个单元的主题是“爱劳动”。在本节课中我选择的教学内容是:学唱歌曲《勤快人和懒人》,并复习三个常用音符——二分音符、四分音符、八分音符。歌曲《勤快人和懒人》是一首风趣的美国童谣。歌词形象的描写了勤劳人和懒人这两个人物。借助音乐中的重要要素:速度,通过用不同的速度来演唱表演歌曲,使这两个人物的音乐形象形成鲜明的对比。从而使学生在歌声中树立以勤劳为荣,懒惰为耻的思想。

我教学的班级是从二年级开始进行器乐教学的,经过一年的竖笛训练,有一定的吹奏基础。但基于本校学生受社会、家庭的影响和音乐学习条件的限制,在音乐鉴赏、音乐创造、音乐表现等能力方面存在一定的不平衡。结合学生的实际情况,并根据对教材的理解、把握,我制定了以下的教学目标:

1、会用不同的速度和情绪来演唱歌曲《勤快人和懒人》,并体会歌曲中所描绘的两个不同的音乐形象。

2、用二分音符、四分音符、八分音符的节奏来为歌曲《勤快人和懒人》的旋律吹伴奏。

3、在听、唱、奏、创编、表演等多种音乐实践活动中,感受和体验“劳动”带来的快乐。

在整堂课的设计过程中,我从以下几个方面来谈谈自己的教学设计思路:

一、创设情境、激趣导入。

新课标强调:“要让学生在趣味化,多样性的实践活动中积极主动的学习音乐。”那么,在我们的课堂中,如何让学生的音乐技能在富有情趣的活动中进行训练呢?所以,在激趣导入这个教学环节中,我创设了一个与教学内容及本单元的主题“劳动”想吻合的情境——“厨房劳动”。先通过老师角色的扮演(老师化妆成一位厨师)和媒体的出示(一个厨房的画面),把学生引入到“厨房”这个情境中来。再启发学生回忆一些在厨房劳动的场面,并问学生在厨房劳动时会有哪些声音呢?鼓励他们用声音和动作来模仿这些劳动。我从他们创编的这些厨房劳动的音响中选择其中三个,例如:切菜——哒哒,炒菜——嚓嚓,淘米时的水声——哗哗。请学生用二分音符、四分音符、八分音符这三个常用音符的节奏来模拟厨房中的这些音响。真正的做到把学生的音乐技能训练与学生学习的情趣有机的结合了起来。随后我又给学生设计了一个他们感兴趣的内容,请他们寻找、收集一些生活中的用品来模拟厨房中的各种音响,引导不同层次的学生通过动脑、动口、动手等多种途径积极主动的参与教学过程。

二、降低难度,让竖笛成为助学的乐器。

结合二起课改的新理念,转变器乐教学中学生的学习方式。在以往的器乐教学中,我们可能忽视了学生学习的“趣味性”,而一味的在追求器乐演奏技巧的操作和训练。在这节课中,我的竖笛教学起到了一个助学的作用,这样的形式降低了学生学习的难度,提高了学生的学习兴趣。其实,在第一次备课时我的教学目标是要求学生用竖笛完整的吹奏歌曲旋律,经过试教我发现这个要求只能对于个别能力极强的优秀学生才能达成的目标,大多数学生是不行的。他们在吹奏时不是这里节奏错了,就是那里的音吹错了。整堂课的教学效果并不好。经过再次研究教材,我发现虽然这首歌曲的节奏和旋律虽然都不是很难,但歌曲中却出现了d到d’八个唱名,对刚学吹奏c大调的他们来说,这个教学要求难度可能太大了。从学生目前的学习实际情况出发,正好结合这个单元要学习的一个知识点——常用音符,选择二分音符、四分音符、八分音符这三个节奏来为歌曲旋律作伴奏的基本音型。以一种吹奏伴奏谱的方式对学生进行器乐教学。让竖笛成为助学的一种乐器,使学生在课堂中体验到学习的成功感和成就感。

三、歌词创编——主题性的拓展。

音乐源于生活、表现生活。启发学生联系已有的生活经验和知识背景,运用多种充满生活气息的教学手法进行教学,在生活与音乐之间架起一座兴趣之桥,以此来激发学生学习音乐的兴趣。在歌词创编这个教学环节中我进行了一个主题性的拓展,把“厨房劳动”这个情境引深到了“校园劳动”,学生通过自己在生活中真实的劳动经验和体验,创编了一些校园劳动的动作,在歌曲《勤快人和懒人》的音乐伴奏下创编新的歌词,并进行了简单的歌曲表演。从学生热情的歌声和表演中我感受到了他们劳动的快乐。通过收集、模仿、表演生活中的劳动场景,鼓励学生善于观察生活,积累生活经验。培养学生模仿、合作、创新的综合能力。

在这堂课中,无论从厨房声音的模拟,分组为歌曲吹伴奏旋律,还是学唱歌曲,歌词创编,学生始终都在积极主动的学习音乐,表现音乐。师生、生生在交流、合作、反馈中共同完成了本课的教学目标。突现了学生学习的主体地位,使他们真正的成为了音乐课堂的主人。

小学音乐鲁冰花说课稿【第二篇】

听了伟老师的三年级音乐课《捉迷藏》,感觉到王老师在课堂上为学生对音乐知识的掌握花了很多工夫。下面简单谈谈自己对这堂课的几点看法。

教师在熟悉音乐教材中,创造性的编排教材,面向全体学生,制定好切实可行的教学目标和教学步骤,注重音乐与自然,音乐与人文的结合,为取得优良的教学效果打下了很好的基础。

托尔斯泰说过:“成功的教学所需要的不是强制,而是激发学生的兴趣”。因此老师在技能练习中紧紧抓住学生的这一特点,通过有趣的节奏激发学生学习的兴趣,在不同节奏中学生不知不觉就掌握了枯燥的乐理知识。同时我也能感受到教师认真钻研了教材,了解学生,根据学生的心理特点制定了学生感兴趣的教学方法。这种教学方式在新课改中有非常重要的作用和地位。在教学中调动了学生学习的积极性,激发了他们学习的兴趣,又让他们在轻松愉快的环境中得到美的熏陶,有利于学生综合音乐能力的培养和提高。集中了学生的注意力,又充分发挥了音乐自身的魅力,让学生自己自愿的投入到有趣的学习中去,比教师强制学生去接受效果大家可想而知。教师在教学时将难点分解,逐步解决,使学生即容易掌握,又有成就感。

学生先读歌词,再老师唱歌谱,然后学生一句一句学唱歌词,接下来两句两句唱歌词,最后,整个曲子连起来唱。这样,每一句都能准确无误。

小学音乐鲁冰花说课稿【第三篇】

今天我说课的内容是苏少版小学音乐教材四年级上侧第五单元《青青竹海》中的《月光下的凤尾住竹》一课。

著名作曲家施光南所作的《月光下的凤尾竹》原是一首节奏舒缓、优美缠绵、富有傣族风情的歌曲,表现傣族青年男女之间互相倾慕、纯洁真挚的感情。用葫芦丝独奏形式演绎此歌,使旋律之美得到更突出的张显,民族特色也越发浓郁。不一定要求学生对乐曲的内涵有多么深刻的理解,可以从音乐情绪和和音色特点的感受、体验上做要求。

根据新课标理念和对教材的理解,以及小学生的年龄特征和心理特点结合学生的实际水平,从情感态度价值观,过程与方法、知识与技能三个维度出发,制定出这节课的教学目标如下:

1情感目标:了解竹的特性,感悟竹的精神,领会竹与人类的关系,加深学生对生活,对大自然的热爱之情。

2知识目标:了解葫芦丝的音色,能跟着音乐哼唱旋律,感受每段旋律的不同的情绪,色彩、旋律线条和力度,并能积极参与到音乐中旋律线条和力度。

3方法目标:

用对比的方法比较每一段的情绪,色彩,旋律线条和力度。

在分段欣赏时,能跟着音乐哼唱出每一段的旋律,并能说出每一段旋律的情绪,色彩,旋律线条和力度。

学生能听辩每段音乐的情绪并能做出不同的律动。

富有情感的艺术,有是最讲究形式结构的艺术,他们能诱发儿童天然的审美冲击与兴趣,教学设计中我努力创设一些美的情境,运用形式多样的方法促使孩子们在丰富多彩的活动中感受音乐,体验美感。具体的教法有:

1、情景导入法。

2、预设悬念法。

3、谈话导入法。

4、节奏律动法。

5、图谱示意法。

6、对比演示法。

7、

[学生学法]。

学生的学习需要方法,好的方法可以激发学生的兴趣,降低学习的难度,达到事半功倍的效果,因此,这节课,孩子们在听,唱,动,创造中反复感受歌曲的情绪,色彩,旋律线条,力度和意境的美。他们将通过以下方法进行学习:

1、视觉图象法。

2、联想想象法。

3、完整听赏法。

4、分段听赏法。

5、对比听赏法。

[教学准备]。

1,多媒体课件,钢琴,筷子。

2,

[教学过程]。

合理的安排教学过程是教学成功的一个重要因素,针对学生的特点和认知规律,我将整个教学过程设计为四个环节:

一、认识竹的作用。

二、了解葫芦丝及它的音色。

三、完整和分段欣赏乐曲。

四、认识各种竹子做的乐器及音色。

下面我将结合教法和学法具体的阐述这节课的主要流程:

兴趣是最好的老师,精彩的导入不仅能激发学生的学习兴趣,更能点燃他们求知的火花,使我们的教学得心应手。

(一)激趣导入。

2、随后出现竹子在我们的生活中做成的工艺品:手,老鹰,茶壶,扇子,房子等引出葫芦丝,并让学生观察葫芦丝的哪部分是竹子做的,并听一听,说一说葫芦丝的音色(师范奏),在学生回答后,老师点题,刚才我们欣赏的就是《月光下的凤尾竹》中的'一段。

(二)完整欣赏。

1.让学生选择个最舒服的姿势来欣赏,可以把眼睛闭起来聆听音响,运用联想想象法,享受音画结合带来的美感。

在课件上出示三个问题:(!)乐曲给你带来了情绪是怎样的?(3)听了这段曲子,你联想到了什么?学生回答:(1)三四拍的(2)情绪是优美的(3)仿佛眼前看见一只美丽的金孔雀在竹林中跳舞。我顺着他们的回答引出问题:“你们知道孔雀是哪个民族的吉祥物,学生说是傣族的,接着我在音画中让学生欣赏傣族的竹林,竹楼,傣族姑娘和她跳舞的姿态等图片,为分段欣赏的情景做铺垫。

[设计意图:让学生先有一个整体感受,为下面的分段学习歌曲做铺垫]。

(三)分段欣赏。

在此环节主要解决歌曲的重难点:我把四段旋律设计成了一个情景,分别是:听音乐模仿凤尾竹的摇摆,学傣族姑娘做孔雀点头的手形,竹楼的小伙子用竹竿为姑娘伴奏和孔雀在热闹的竹竿声中开屏的情景。

欣赏a段时,我用葫芦丝范奏了乐曲,主要是把学生的注意力吸引过来,在欣赏乐曲后,我引导学生模仿凤尾竹的摆动把三四拍的这种强弱弱的节奏表现出来,启发学生说出这段旋律的情绪是怎样的(优美的),适合用什么颜色来表示(兰色),学生可以任意说,最后我选择他们其中的一种颜色,,接着我让学生跟我用lu哼唱了这段旋律,并运用对比的方法让学生说出这段旋律适合用大波浪还是小波浪(小波浪)来表示和力度是强还是弱的(mp).。(下面几段也同样用这样的方法)。

(四)完整欣赏。

[设计意图:更进一步的感受歌曲,培养学生的听辩能力]。

(五)拓展:

让巴乌的音色:低沉,浑厚。

笙的音色:明亮甜美,音质纯正。

竹笛的音色:清脆,明亮。

请学生总结一下这三种乐器的共同点:

共同点:

1都是竹子做的。

2都有孔。

3都是吹管乐器。

最后我再给学生介绍一下来自印度尼西亚的民族乐器安格隆和演奏方式。

[设计意图:拓宽学生的眼界,让学生了解更多的有关竹子做的乐器以及他们的音色。]。

最后在《月光下的凤尾竹》音乐声中走出教室。

小学音乐鲁冰花说课稿【第四篇】

1.这是一组具有浓郁民族风格的歌曲,表现一种特定的环境——水乡,充分体现了音乐与民族的关系,让我们热情地讴歌水乡,热爱我们的家乡。

2.掌握附点四分音符的时值,并能辨别、比较四分音符与附点四分音符的长短。

3.发挥集体思维合作,进行以《远航》为主题的创作活动。

指导学生热情地讴歌水乡,抒发热爱家乡的情感。

掌握附点四分音符的时值.

聆听、演唱、律动

琴、打击乐器等。

一、聆听《采茶舞曲》

二、表演《采菱》

一、组织教学:

师生问好歌。

二、聆听《采茶舞曲》

用江南山水风景图导入。

设问:

(1)谁到过杭州游玩?

(2)谁到过茶山,见过茶农采茶的劳动?

(3)你听过越剧的唱腔吗?

2.欣赏:在教学中要吸引学生有兴趣地认真地听范唱是学好本歌的关键。因此要求教师的范唱要非常投入有情感,去打动学生的心灵。唱得要细腻亲切,在吐字和行腔上要有江南风格。

3.教师的范唱不仅是唱歌,还要范唱歌谱,歌谱的范唱要同样的有感情,流畅而动听,有力度起伏。

4.听唱、学唱曲调一定要以乐句为单位进行,切忌支离破碎。

5. 这句的教学,不要讲解切分节奏而是通过划船的动作去学习,能很自然的唱好。同样的反复记号也不必要求学生去记住掌握。

6.伴奏的加入既是训练节奏感,也是为了营造一种氛围,这是要求:

(1)选择节奏,哪一节奏谱,更适合于这首歌曲的伴奏;

(2)选择打击乐器;

(3)在哪里加入铃鼓使歌曲推向高潮。

教材上的伴奏谱仅是一谱例,还可让学生创编节奏谱。

7.小结:水乡一景。

小学音乐鲁冰花说课稿【第五篇】

尊敬的各位考官,x午好!(鞠躬)。

我是应聘小学音乐的x号考生。今天我说课的课题是《保卫黄河》,我将从准教材分析、学情分析、教学目标、教法和学法、教学过程等方面对本课题进行阐述。

首先是我对教材的理解。《保卫黄河》是人教版音乐教材六年级下册第五单元的一节唱歌课。它是冼星海《黄河大合唱》的第七乐章,歌曲为2/4拍,进行曲体裁,以短促跳动、铿锵有力的节奏,快速大跳的音型,使歌曲充满力量,形象地刻画了象征中华民族精神的黄河,它以英雄的气概出现在亚洲的原野,高唱着民族的赞歌,也描绘了抗日英雄们为保卫黄河、保卫全中国而战斗的壮丽场景。

作为一名合格的音乐教师,不仅要对教材要有所了解,还应该对本学段的学生情况有一定的把握,接下来我就来简单分析一下这一阶段时期学生的基本情况。

小学六年级的学生认知能力由感性逐渐上升到理性,渴望更深一层了解音乐内涵,教师对音乐元素的讲解,音乐作品的分析显得尤为重要。教师应该让学生反复聆听、直观演示,开阔学生的音乐视野,同时这一时期有的学生已经进入变声期,在教唱过程中应提醒学生注意保护嗓子。

根据对教材的分析以及新课改的要求,我设计的三维目标如下:

情感·态度·价值观:聆听学唱《保卫黄河》,感受歌曲描绘的黄河风貌及抗日斗争场景,学习中华儿女们的顽强斗争精神。

过程与方法:运用小组合作的方法,加强对轮唱的认识,提高音乐实践能力。

知识与技能:了解轮唱及其特点,能够背唱歌曲,并能完成二声部轮唱,注意力度的变化。

基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立,我确定本节课的重点是能够背唱歌曲。难点是了解轮唱及其特点,完成二声部轮唱。

为了更好的突出重点、突破难点,本堂课我采用的教学方法主要有:聆听法、表现法、合作法,以达到较好的学教学效果。

本节课的教学过程为五个环节:新课导入——初步感知——学唱歌曲——拓展延伸——小结作业。

第一环节是新课导入环节。

好的导入是成功的一半,为激发学生的学习兴趣,营造浓郁的音乐课堂氛围,本环节我采用了音频导入的方式。通过播放歌曲《我的中国心》,并提问:在这首歌曲中都听到了中国的哪些地方?学生进行自由抢答。最后,我根据学生的回答进行一个总结:有长江、长城、黄山、黄河……而今天我们学习的歌曲就跟其中一个地方有关。从而引出新课《保卫黄河》。

这样的设计不仅能够吸引学生的注意力,还能激发学生的求知欲,从而更好的开展接下来的新课教学。

第二环节为初步感知环节。

这一环节是本节课新课讲授的第一个环节,我会结合学生的自身特点展开教学。

首先,我会为同学们播放歌曲《保卫黄河》,并提问学生听完是什么感觉。学生自由回答。通过初听,学生大致可以说出音乐的力度坚定有力,节奏短促跳动。随后复听歌曲并提出问题:歌词描绘了一个什么样的情景?学生自由回答,我会进行总结:刚开始描绘了黄河两地的面貌,随着歌曲高潮的逐步迈进,描绘了抗日英雄拿起武器,与敌人展开顽强的斗争,场面雄伟、激昂、热烈。对于这样的一部作品,学生对于曲作者也会想有一定的了解,我再趁热打铁,介绍一下冼星海:他是人民音乐家,广东番禺人,他短暂的一生创作了大量的歌曲和管弦乐曲,尤其是抗日战争期间创作的《黄河大合唱》《在太行山上》《到敌人后方去》等歌曲唱遍全国,其中《黄河大合唱》被选入“二十世纪华人音乐经典”,而《保卫黄河》选自《黄河大合唱》的第七乐章。

通过初听、复听及提问的方式,同学能够捕捉到歌曲最表面一层的音乐信息,充分发挥音乐的感知能力,为接下来的学唱歌曲做准备。

第三环节是学唱歌曲环节。

学唱歌曲环节是本节课的重点环节,新课标指出表现是学习音乐的基础性内容,是培养学生音乐审美能力的重要途径。

在这一环节,我将以教师范唱,学生跟唱、背唱以及学习二声部轮唱的方式展开我的教学,变枯燥为生动,引导学生亲身实践、自主探究。

首先是我会带领学生进行简单的发声练习,帮助学生打开嗓子。

其次,我会范唱歌曲,学生小声跟唱,体会我所演唱的歌曲力度。接下来,我弹奏钢琴,学生视唱乐谱,并自主找出节奏比较难唱的地方。一般情况下,会发现乐谱中有很多切分音和附点节奏需要把握,我会带领学生单独练习这些地方,并提问学生歌曲中休止符的作用是什么。学生自由回答,我会进行总结:是为了凝聚巨大的力量,有层层推进的感觉,表现了人民武装的不断壮大和抗日浪潮的不断高涨。学生熟悉了乐谱,就带着歌词完整演唱,并尝试着背唱歌曲。

最后,我会带领大家学习二声部轮唱。先通过听的方式以及我的一个总结了解轮唱及特点。接着,通过一个口号游戏的方式体验一下轮唱的演唱方式。学生了解并练习了以后再融入到歌曲中试着轮唱第一句,并注意每个声部的力度处理。还有一个难点就是轮唱的结尾两声部一定要同时结束,我会单独请学生练习结束句,先唱的声部到“保卫华北”的地方可将这几个字重复唱一遍。之后,就是学生完整进行轮唱。

通过这样的设计,不仅丰富了课堂活动,还可以引导学生更加轻松的学会表现歌曲,更全面的掌握新知识,增加学生学习的趣味性和积极性。

第四环节是拓展延伸环节。

为了更好的巩固已经掌握的新知识,提升音乐课堂的趣味性。我会先请同学们自由讨论《黄河大合唱》的其他几个乐章,然后进行总结:第一乐章《黄河船夫曲》、第二乐章《黄河颂》、第三乐章《黄河之水天上来》、第四乐章《黄水谣》、第五乐章《河边对口曲》、第六乐章《黄河怨》以及第八乐章《怒吼吧,黄河》。每个乐章都有独特的演唱形式,如诗朗诵、混声合唱等。最后,我会请学生分成四个小组进行编创小活动。每个小组用不同的表演形式将《保卫黄河》演出来,可以用诗朗诵、可以用其他演唱形式,可以用舞蹈等。之后,小组上台表演,进行组组互评及教师点评。

这样做既能巩固本节课所学的新知识,也达到了新课标提出的面向全体学生的要求,带领每一位同学充分的参与到课堂当中,同时,进一步激发了学生对于音乐课程的兴趣。

第五环节是小结作业环节。

一个好的结尾能够给学生留下深刻的印象,在这一环节,我会进行情感的升华,与学生共同总结:《保卫黄河》表达了中国人民的心声,凝聚了中华儿女抗日必胜的决心。过去人们不怕牺牲,保卫着我们的祖国,才有现在我们的美好生活,所以我们更应该努力,为建设美好祖国奉献自己的一份力。

然后请同学们课下聆听《黄河大合唱》的其它乐章。

小学音乐鲁冰花说课稿【第六篇】

各位老师:

大家好!

我这堂课的内容是人音版小学音乐第四册第5单元——兽王。我将这个单元的内容有目的地选择了歌曲《两只老虎》和欣赏《老虎磨牙》进行组合。由于这一课内容较长,所以就选择其中具有代表性的一段作为教学内容。

这堂课的教学目标我是这样制定的。

1、让学生在看看、听听、唱唱、动动等系列活动中,感悟音乐魅力,学习虎的知识,了解虎的文化,提高学生保护动物的意识。

2、聆听音乐作品《老虎磨牙》的片段,认识鼓、锣、镲三种打击乐器,在多次欣赏、感受打击乐器塑造的音乐形象的同时培养学生音乐想象力。

本课的难点是歌曲《两只老虎》的两声部卡农练习,为了突破这个难点,我在课中做了许多的准备,从学生演唱一声部的歌曲开始,在不断层层深入的要求中训练学生从轻声唱到有强弱的演唱,再到有表情地演唱,既让学生熟悉歌曲,又让学生扎扎实实唱好歌曲,为两声部的演唱做好铺垫。二年级的学生很难理解什么是轮唱,我设计了虎宝宝跟虎妈妈学唱歌的环节,通俗易懂,通过聆听、观察,学生很快理解并学会了进行二部轮唱练习,解决了难点。

己的感受时,我没有给予错或者对的。

评价。

而是鼓励、赞许。具有十分重要的意义。在歌曲的教学中,我从画面引入,先让学生通过观察、发现小老虎有的没鼻子、有的没嘴巴等,再请学生自己编一编、唱一唱,给学生自由创作的空间。充分激发学生的创作。

精神。

欣赏中让学生用肢体语言进行伴奏也是一种创作。

新课标下的音乐课最大的特色就是音乐与相关文化,也就是综合,但不是简单的相加,也应该体现艺术性。我在本课中向学生展示了虎的剪纸、泥塑、国画,以及离我们生活贴近的虎鞋、虎帽、布虎等,让学生了解虎的文化。增加了欣赏儿童歌曲《小老虎》,表达了老师对学生的殷切希望。

小学音乐鲁冰花说课稿【第七篇】

交响音乐是音乐中的高级形式,也是人们难以接近的高雅音乐,小学生更是如此。可是小学生的心理却更具幻想和憧憬。如何正确地引导学生欣赏交响音乐,消除“高雅音乐高高在上”的心理障碍,轻简便松地接近交响音乐,步入音乐的殿堂,感悟音乐的无穷魅力,正是本堂课的教学定位。

童话交响诗《魔法师的弟子》是人民音乐出版社出版的义务教育九年一贯制教科书试用版,第十一册第五单元“神奇的童话”中的一首欣赏曲目。是法国作曲家、音乐教育家笛卡斯创作于1897年。乐曲以德国文学家歌德(1749-1832)的叙事诗《魔法师的弟子》为题材。

《魔法师的弟子》全曲分为序奏、谐谑曲、和结尾三部分。序奏部速度较慢,98拍。由小提琴和单簧管先后奏出两个动机,描述了魔法师轻声咕哝,诵念咒语的情景。

第二部分是由谐谑曲组成的主体部分,诙谐、跳跃的主题,生动的描绘了扫帚拎水的情景,同时也使人联想到魔法师的弟子得意洋洋的神态。在这一部分里,拎水的主题不断的展开、升华,气氛越来越热烈,使人仿佛看到没有学会解除魔法咒语的弟子在滔滔不绝的流水面前,手足无措的慌张神情。

结束部分由铜管奏出的号角性的音调,表示魔法师回来了。于是,乐曲又恢复到平静。

小学六年级的孩子正处在小学向中学的过渡阶段,理解了近六年的音乐学习,有必须的音乐鉴赏本事,能听辨部分乐器的音色,能听辨简单的多声部音乐,并且小学生的心理却更具幻想,具有欣赏交响音乐的基础,是本堂课的一个有利因素,可是对音乐的理解还需要进一步的引导。根据教材和学生的特点,从而确立本堂课的教学目标和重难点:

1、情感目标:培养学生对交响乐的兴趣,感悟音乐魅力,塑造学生健全的人格。

2、本事目标:初步学习欣赏交响乐的方法,提高对音乐的感受与鉴赏本事。

3、认知目标:要求学生能够熟悉和听辨各种乐器的音色以及在乐曲中的表现作用。

教学重难点是:能听辨《魔法师的弟子》的主题以及主奏乐器的音色在音乐中的表现作用。

在本堂课的学习过程中有两个可能出现的阻碍学生欣赏音乐的障碍:

(一)由于学生对高雅,严肃的交响音乐十分陌生,加上对西洋乐器也不熟悉,学生不容易听辨各种乐器的音色以及主奏乐器的音色在音乐中的表现作用,所以在介绍音乐的结构时,我分别展示各种主奏乐器的图片和音色,为后面的听辨打基础。这一点将在后面的教学流程中详细说明。

(二)由于音乐主题在整个乐曲中出现的次数十分多,并且每次出现的速度、力度、和情绪都不一样,甚至有时是主题的变化和展开,学生很难听辨准确,为此,我从两个方面进行突破。一是我在介绍拎水的主题时,引导学生唱熟主题。二是结合视频、图片,我在影片中关键的地方加上提示性的字幕,帮忙学生理解音乐,感受音乐,便于引导学生听辨各次主题。并且将每次出现的主题进行比较,从而得出每一次主题的不一样之处。

音乐新课标指出:感受与鉴赏是重要的音乐学习领域,是培养学生音乐审美本事的途径。良好的音乐感受本事与鉴赏本事的构成,对于丰富情感,提高文化素养,增进身心健康具有重要意义。可见,上好音乐欣赏课,对小学生的全面和谐发展有着举足轻重的作用。新课标同时指出:教学中应激发学生听赏音乐的兴趣,养成聆听音乐的良好习惯,逐步积累鉴赏音乐的经验。应采用多种形式引导学生进取参与音乐体验,鼓励学生对音乐有独立的感受与见解,帮忙学生建立起音乐与人生的密切联系,为终生学习和享受音乐奠定基础。为了落实和体现这一理念,我设计了如下的教学环节:

(一)童话激趣、引入新课。

孩子们都喜欢童话故事,本堂课我以孩子们讲自我喜欢的童话故事的方式引入新课,从而激发孩子的学习兴趣和欲望。因为小学生的年龄特点,喜欢幻想进入神奇的童话世界,利用这一有利因素,将高雅的交响音乐与神奇的童话结合起来。让学生更加容易接近交响音乐,为本课的学习创设一个活泼趣味的心理氛围。

(二)介绍作品、作者、及时代背景。

主要让学生明白:《魔法师的弟子》是一首童话交响诗,作者是迪卡斯,《魔法师的弟子》是他创作于1897年,乐曲以德国文学家歌德(1749——1832)的叙事诗《魔法师的弟子》为题材。音乐有生动的节奏和绚丽的配器,是他最具独创性的代表作品,被德彪西誉为一部“作曲法讲义”。

然后,我给孩子们播放他们最喜欢的节目主持人董浩叔叔和金龟子姐姐讲的故事,这样,就能很快地将学生带入乐曲表现的意境中,展开丰富的想象,提高进一步聆听音乐的欲望。

(三)了解结构、认识乐器。

听完了故事,接下来就该介绍乐曲的结构:全曲分成序奏部、谐谑曲、和结尾三个部分。

1、序奏:小提琴和单簧管演奏,分别出示两种乐器图片及声音,要求学生听辨它们的音色。

2、谐谑曲:大管演奏,首先出示大管图片及声音。之后出示拎水的主题(演奏)。这个主题生动的描绘了扫帚取水的情景。由于音乐的主题在乐曲中出现的次数很多,学生不好把握。那里,我引导学生唱熟音乐的主题,然后经过聆听,在音乐中找出主题,使学生有重点地聆听音乐。

3、结尾:铜管乐演奏,出示铜管乐家族成员。听辨它们的音色。

(四)运用媒体、视听结合。

音乐是人类的第二语言,不分国界,能够表达语言所不能表达的情感。音乐又是是听觉的艺术,再复杂多变的花样,到头来,聆听才是欣赏音乐的最佳途径和方法。那里,我让学生带着问题观看由中国交响乐团演奏的交响诗《魔法师的弟子》,做到视听结合,既欣赏了音乐,又了解了交响乐队的一些基本知识。

新课标指出:表现是实践性很强的音乐学习领域,是学习音乐的重要性资料,是培养学生音乐表现本事和审美本事的重要途径。在那里,我要求同学们听到每一次出现主题时,能否模仿一下扫帚拎水的动作?或者用其他的动作表现出来?这样便将音乐语言和同学们的形体语言结合起来,更加便于理解音乐。

(五)合作学习、讨论探究:

在突破本课的难点时,采用小组合作、探究的学习方法,经过小组讨论完成下头的问题:

(1)、拎水的主题在音乐中出现了几次?

(2)、它主要由什么乐器演奏?

(3)、每次在力度、速度和情绪上有什么变化?

从而得出答案:随着音乐情绪的发展,拎水的主题力度一次比一次强,速度一次比一次快,音乐情绪越来越紧张,象征着情景越来越危急!

(六)课堂小结。

在那里,我提出了一个思考题:欣赏了童话交响诗《魔法师的弟子》,你从中明白了什么道理?经过这个思考题,将课内教学延伸到课外生活中,从而到达对学生的情感熏陶,品格陶冶。

(一)充分利用视频、字幕和图片,结合故事情节将严肃、高雅、难以接近的交响音乐变得通俗、易懂,学生学习的兴趣浓厚。

(二)充分利用媒体,刺激学生的多种感官,视听结合。学生在音乐审美的过程中能获得愉悦的感受与进取的体验。

总之,本节课,我将以生动、形象、直观的教学方法,将抽象的交响音乐变成易于接近的童话故事,唤起学生对交响音乐的热情向往,提高对音乐艺术的强烈追求。

我相信:这将是一堂能让孩子们得到充分享受的课,让他们享受自由的空气,感受音乐的活力;得到情感的熏陶,享受成功的喜悦,享受一段幸福欢乐的时光!

小学音乐鲁冰花说课稿【第八篇】

下面我谈谈对教材的理解。《保卫黄河》是人教版音乐教材六年级下册第五单元的一节唱歌课。它是冼星海影响最大的一部作品《黄河大合唱》的第七乐章,歌曲为2/4拍,全曲采用进行曲体裁,以短促跳动、铿锵有力的节奏,快速大跳的音型,使歌曲充满力量,形象地刻画了象征中华民族精神的黄河,它以英雄的气概出现在亚洲的原野,高唱着民族的赞歌,也描绘了抗日英雄们为保卫黄河、保卫全中国而战斗的壮丽场景。

作为一名合格的音乐教师,不仅要对教材要有所了解,还应该对本学段的学生情况有一定的把握,接下来我就来简单的分析这一阶段时期学生的一些基本情况。

我所面对的是小学六年级的学生,这个阶段的学生已经逐渐向初中生过渡,他们的认知能力由感性逐渐上升到理性,渴望更深一层了解音乐内涵,这时教师对音乐元素的讲解,音乐作品的分析就更重要。教师应该让学生反复聆听、直观演示,开阔学生的音乐视野,同时这一时期有的学生已经进入变声期,在教唱过程中应提醒学生注意保护嗓子。

新课标指出,教学目标应包括情感态度价值观、过程与方法以及知识与技能这三个方面,而这三维目标又应是紧密联系的一个有机整体,因此我设计的三维目标如下:

情感态度价值观:聆听学唱《保卫黄河》,感受歌曲描绘的黄河风貌及抗日斗争场景,学习中华儿女们的顽强斗争精神。

过程与方法:运用小组合作的方法,加强对轮唱的认识,提高音乐实践能力。

知识与技能:了解轮唱及其特点,能够背唱歌曲,并能完成二声部轮唱,注意力度的变化。

基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立,我确定本节课的重点是能够背唱歌曲。难点是了解轮唱及其特点,完成二声部轮唱。

为了更好的突出重点、突破难点,本堂课我采用的教学方法主要有:聆听法、表现法、合作法。

本节课的教学过程我是这样思考的,设计思路分为五个环节:新课导入——初步感知——学唱歌曲——拓展延伸——小结作业。下面,我将分别来介绍这五个环节:

第一环节是新课导入环节

好的导入是成功的一半,为激发学生的学习兴趣,营造浓郁的音乐课堂氛围,在本环节我采用了音频导入的方式。通过播放歌曲《我的中国心》,并提问:在这首歌曲中都听到了中国的哪些地方?学生进行自由抢答。最后,我根据学生的回答进行一个总结:有长江、长城、黄山、黄河……而今天我们学习的歌曲就跟其中一个地方有关。从而引出新课《保卫黄河》。

通过这样的设计,不仅能够吸引学生的注意力,还能激发学生的求知欲,从而更好的开展接下来的新课教学。

第二环节为初步感知环节

这一环节是本节课新课讲授的第一个环节,我会结合学生的自身特点展开教学。

首先,我会为同学们播放歌曲《保卫黄河》,并提问学生听完是什么感觉。学生自由回答。通过初听,学生大致可以说出音乐的力度坚定有力,节奏短促跳动。随后复听歌曲并提出问题:歌词描绘了一个什么样的情景?学生自由回答,我会进行总结:刚开始描绘了黄河两地的面貌,随着歌曲高潮的逐步迈进,描绘了抗日英雄拿起武器,与敌人展开顽强的斗争,场面雄伟、激昂、热烈。对于这样的一部作品,学生对于曲作者也会想有一定的了解,我再趁热打铁,介绍一下冼星海:他是人民音乐家,广东番禺人,他短暂的一生创作了大量的歌曲和管弦乐曲,尤其是抗日战争期间创作的《黄河大合唱》《在太行山上》《到敌人后方去》等歌曲唱遍全国,其中《黄河大合唱》被选入“二十世纪华人音乐经典”,而《保卫黄河》选自《黄河大合唱》的第七乐章。

通过初听、复听及提问的方式,同学能够捕捉到歌曲最表面一层的音乐信息,充分发挥他们的音乐感知能力,为接下来的学唱歌曲做了良好的准备。

第三环节是学唱歌曲环节

学唱歌曲环节是本节课的重点环节,新课标指出表现是学习音乐的基础性内容,是培养学生音乐审美能力的重要途径。

在这一环节,我将选择使用教师范唱,学生跟唱、背唱以及学习二声部轮唱的方式展开我的教学,变枯燥为生动,引导学生亲身实践、自主探究。

首先是我会带领学生进行简单的发声练习,帮助学生打开嗓子。

其次,我会范唱歌曲,学生小声跟唱,体会我所演唱的歌曲力度。接下来,我弹奏钢琴,学生视唱乐谱,并自主找出节奏比较难唱的地方。一般情况下,会发现乐谱中有很多切分音和附点节奏需要把握,我会带领学生单独练习这些地方,并提问学生歌曲中休止符的作用是什么。学生自由回答,我会进行小的总结:是为了凝聚巨大的力量,有层层推进的感觉,表现了人民武装的不断壮大和抗日浪潮的不断高涨。学生熟悉了乐谱,就带着歌词完整演唱,并尝试着背唱歌曲。

最后,我会带领大家学习二声部轮唱。先通过听的方式以及我的一个总结了解轮唱及特点。接着,通过一个口号游戏的方式体验一下轮唱的演唱方式。学生了解并练习了以后再融入到歌曲中试着轮唱第一句,并注意每个声部的力度处理。还有一个难点就是轮唱的结尾两声部一定要同时结束,我会单独请学生练习结束句,先唱的声部到“保卫华北”的地方可将这几个字重复唱一遍。之后,就是学生完整进行轮唱。

通过这样的设计,不仅丰富了课堂活动,还可以引导学生更加轻松的学会表现歌曲,更全面的掌握新知识,增加学生学习的趣味性和积极性。

第四环节是拓展延伸环节

为了更好的巩固已经掌握的新知识,提升音乐课堂的趣味性。我会先请同学们自由讨论《黄河大合唱》的其他几个乐章,然后进行总结:第一乐章《黄河船夫曲》、第二乐章《黄河颂》、第三乐章《黄河之水天上来》、第四乐章《黄水谣》、第五乐章《河边对口曲》、第六乐章《黄河怨》以及第八乐章《怒吼吧,黄河》。每个乐章都有独特的演唱形式,如诗朗诵、混声合唱等。最后,我会请学生分成四个小组进行编创小活动。每个小组用不同的表演形式将《保卫黄河》演出来,可以用诗朗诵、可以用其他演唱形式,可以用舞蹈等。之后,小组上台表演,进行组组互评及教师点评。

这样做既能巩固本节课所学的新知识,也达到了新课标提出的面向全体学生的要求,带领每一位同学充分的参与到课堂当中,同时,进一步激发了学生对于音乐课程的兴趣。

第五环节是小结作业环节

一个好的结尾能够给学生留下深刻的印象,在这一环节,我会进行一个情感的升华。我会与学生共同总结:《保卫黄河》表达了中国人民的心声,凝聚了中华儿女抗日必胜的决心。过去人们不怕牺牲,保卫着我们的祖国,才有现在我们的美好生活,所以我们更应该努力,为建设美好祖国奉献自己的一份力。

在作业部分我将会布置一个开放性作业,请同学们课下聆听《黄河大合唱》的其他乐章。

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