2024年摄影心得体会（精彩8篇）

摄影是一种艺术表达，通过镜头捕捉瞬间，展现生活的美与情感。光影变化与构图技巧相结合，使每幅作品独具魅力，传递出深刻的故事与情感。下面是可爱的小编为大家收集整理的2024年摄影心得体会（精彩8篇）优秀范文，欢迎阅读参考，希望对您有所帮助。

摄影心得体会【第一篇】

选课的时候本来不想选摄影技艺这门课程的，主要因为我没有相机，连普通的数码相机都没有。但是由于我个人对摄影的喜爱与对拍出好照片的向往，最后我选择了这门课。幸运的是，这门课不但教会我许多拍摄的技巧，更让我知道不是只有高档的相机才能拍出好照片。

学完这门课，我个人将摄影分为两块，一是拍摄的内容主题，二是技巧，两者同样重要，正因为此，不一定好照片都是出自好相机，即便用手机同样能拍出好照片。

摄影的内容主题主要有寄情于景，表现哲理，暗喻所思，反映社会等等。我们课上老师曾经讲过他在河南少林寺拍的一张照片，内容是一个喇嘛的小儿子（八九岁差不多）熟练的从他爸爸的怀里掏出手机拍正在拍他们的游客。这张照片没有加入任何拍摄技巧，但任然是一张好照片，既体现了孩子的可爱，也反映了通讯时代发展迅猛与社会的飞速进步。老师还讲过一张获奖照片，关于两个练杂技的孩子的，两个孩子成对称装站在独轮自行车上，她们头顶的盘子突然掉了下来。我相信这张照片用手机完全可以拍出，但是它或了大奖。为什么？因为它反映了有这么群受苦的孩子存在于中国的现状（心酸啊），也表现出红编世界的杂技练来是多么辛苦（心酸且敬佩），其中还有一个细节，她们头顶的盘子掉了下来，这一刻让人有无限的想像，盘子掉下来后她们会挨打吗，一想到这里，心里又不禁一酸（心酸又加担忧）。这正是这张获奖照片的感染力所在。所以照片选材很重要，要多关注生活的细节，善于捕捉，很多美丽的心酸的，和所谓能获奖的题材就在我们身边。即便只有手机，只有200万像素，也要敢于拿出来定格精彩的瞬间，在自己这里，它永远是特等奖。这是每一个摄影爱好者都应该具备的素质。

摄影的技巧就像万花筒里的星星，稍微调一下，意味无穷。上完这门课，我不敢妄谈摄影技巧了，有些拍出来的照片我用ps都做不出那种感觉。但在技巧方面有几个应该注意的小常识。如快门在不同天气下的不同调节，当出现快门不够快的时候，就要看一下现在的光线是否强，如果不够强请调下你的iso感光度，越高快门速度越快，当然也有他的弊端，那是什么了，这也就意味着图片的噪点越多，所以并不是什么都是最高的就好，根据你的需求来调节，天色有些暗用400左右，如果太黑就用800－1600，不过这样的`照片就要后期降噪处下（我个人不愿将单反拍出的照片做后期）。还有光圈方面，这样来理解，大光圈进光量多，快门速度快，虚化的背景漂亮，多用与人物特写，小光圈进光量少，快门速度慢，拍摄时间长，适合夜间拍摄风景照片，一定要用三角架，如果你感觉你能拿着相机一分钟站在那不会动的话，可以不用，这样就意味着照片特别清楚，没有虚化的背景效果，色彩饱满，这样你就知道在什么时候使用什么样的光圈大小，根据你想要的效果来调节。记得课上一个同学讲他的照片，是关于芦苇的，调大光圈，虚化背景，拍出的芦苇真的很漂亮，而且他的光线用的也非常到位，真想有机会和他pk一下（等我有单反再说吧），不过他的构思才是让我最钦佩的地方，多种芦苇姿态，发人深思的解释，一个字，“牛”。

对于我这一个拍摄爱好者来说，在以后的摄影生活中，是需要培养耐心去观察周围的事物的，这样才能拍到好的主题并能更好地将拍摄出来的事物形象生动地展现出来。这个学期我学到了许多的摄影知识，让我在以后的拍摄生活中给予我提供了许多的基础知识，不像以前那么的盲目拍摄，至少我知道了自己拍摄这个东西是出于什么目的。这已经是让我受益匪浅，在这次的拍摄过程中，我觉得对我来说记忆深刻，或者说让我对摄影有了一个新的认识、新的了解。并且可以让我有去捕捉生活中的美。还可以提高我的摄影水平、提高摄影的基本功，还可以学会从多个角度分析每幅作品的优点与不足，开拓视野，丰富了想象力、提高了自己的创造力，转眼间这个假期即将过去了，希望能在以后的学习和生活中能够拍到好的作品，同时以此来丰富自己的生活。

摄影心得体会【第二篇】

4月13日有培参加了城区供电局20xx年新闻通讯员培训班，由于从事通讯员队伍的时间短，经验不足，对宣传培训学习有着迫切的需求，所以分外珍惜这个难得的觉悟机会。本次培训通过聆听老师的`出色讲解，使我受益匪浅，收获收获颇多。此次培训主要讲解通讯稿件格式样本样本一般存在的六大问题如何找新闻？如何写新闻？常见新闻写作的方法及注重事项，新闻摄影基础知识及技巧讲座等。通过学习了解要做好新闻宣传工作，必须把握正确导向，突出特点，注重细节，树立“特色精品求实”，做到言之有物，言简意赅。

在消息写作方面，通过王老师讲解了怎么样找新闻，怎么样写新闻？对于我来说，真是及时雨，知道怎么样去掌握有新闻价值的消息，如何把枯燥乏味的新闻让读者能有爱好读下来。

写通讯经常就要用到摄影，新闻摄影应把视觉放在第一位。在文中插入一些图片，使文章内容更生动有活力。所见并非所得，一切尽在心中。一张照片就是1篇文章。好的摄影是由人的思想和人的技术组成的。卢老师讲了很多，如九宫图，光线的选择，前景应用，前后呼应等等，并举例用了很多拍摄到的好照片做比较，为大家讲解怎样拍出好照片，与我们分享心得。卢老师讲：“神枪手是子弹喂出来的，好的影片是堆出来的”。

通过这次学习，了解通讯写作摄影的一般技巧，激发了写好新闻的信心，多写好通讯，今后要多拍多照，笨鸟“多”飞。将永兴所的优秀员工的先进事迹，及早报导出来，努力做好一名通讯员。

摄影心得体会【第三篇】

摄影课心得体会随着快门的开启，时间被凝固下来，作为“此时此刻”的记录是不可重复的，也就成为永远。——题记摄影，对于我这位新闻宣传工作者来说一点也不陌生，但却不见得擅长，只是更熟悉罢了。以前手拿相机工作的时候，仅仅觉得就是简单的拍照而已，以为只要挑选好时机和角度，按下快门，就可以拍出一张好相片，因为现在相机的自动功能越来越强大了，而且经常是采用生物学中的“鸟枪法”，多拍多照，然后再在电脑上挑选。但上周末的摄影培训课彻底改变了我对摄影的看法，让我受益很深。培训课是由**翟书旗书记主讲的，他也是我们**摄影协会的副会长。学过才发现，原来摄影竟然隐藏了这么多的技巧、内功和要领。技巧在培训课上，我懂得了摄影并不是想象的那么简单，需要构图、焦距、光圈、快门、感光度的完美配合，对于不同场合有着不同的需求，所以不能总是寄希望于相机的自动功能，而且自动功能拍出的照片并不是你真正所想要的，因此就需要掌握一些基本技巧。例如对于大会议场所，需要小光圈、大景深的调配，从而来保证照片远景是清晰的。对于运动场景，需要快门速度大、感光度高的调配，从而保证图像能栩栩如生的表现出来。对于上级领导来检查指导时的摄影，需要构图清、对焦准、程序自动的调配，从而保证不错过每个细节新闻摄影照片，从表面看，“喀嚓”一下，好似很简单、很潇洒。的风光、人像都摄进储存卡内，一切都变得简单而方便。科技以人为本，技术使我们按下快门的成本下降，其实我们拿起手中设备的时候更应该把握摄影的本质，用更精良的设备去捕捉感动人、美丽的瞬间，而不只是照相。我们有了更多练习的机会，照下可以马上回放观察，不满意消去重来，可以围绕想拍的东西选定若干个场景，每个场景先围着它转几圈，拟出不同角度、不同光线条件例如：逆光、顺光、测光等下的拍摄方案，记录各组曝光组合数据，积累经验，使以后更得心应手。

在课上欣赏各大师的作品，一边了解作品里的精妙之处，一边模仿学习。在解决了曝光、清晰度等问题后，这个时候，构思更多的不仅仅限于技术层面，更多的是意境的'表达。摄影构思分为三个阶段：前期构思、即时构思和后期构思。前期构思是在拍摄摄影作品前，构思观察，思考如何运用摄影语言及其表现手段来表现作品的意境，如使用什么光线、什么色彩，如何定标题、如何构图等；即时构思是在拍摄一幅作品的之时即运用摄影语言及表现手法来表现摄影作品意境的整个思维过程。摄影艺术的瞬间性决定了即时构思成为摄影构思中的一个极其重要环节；而后期构思则是在拍摄后的暗室后期进行制作完成，并通过电脑进行修复，也是摄影构思的最后环节。一张照片看似简单看似按下快门几千分之一秒很快完成的事，其背后需要很长准备时间，有时等待一个场景，一个机会，少不了耐心的等候，孤独的坚持与不断的自我交流。

做好任何一件事情的前提是执着，摄影也是。一份执着的热情，不断观察练习积累，我在这条路上收获喜悦，付出更多精神。

摄影心得体会【第四篇】

摄影作为一种艺术形式和技术手段，已经伴随人类社会的进步而存在了近两个世纪。在这个时间跨度内，摄影经历了许多令人瞩目的发展。通过学习摄影史，我深刻感受到了摄影对于我们生活的影响和启示，也体会到了摄影史中各个时期的特点和发展脉络。

首先，摄影史带给我最大的启示是摄影的力量。摄影通过记录、传达和展示各种各样的主题和情感，使得这个世界的多样性得到了更广泛的展示。从最早的人像摄影到现在的纪实摄影，不同形式的摄影作品帮助我们更好地了解世界的多元性和复杂性。无论是战争摄影中带给人们的警醒，还是自然景观摄影中唤起的对大自然美的敬畏，摄影都对我们产生着强大的震撼力量。通过摄影，我们能够跨越时空和地域的限制，与世界各地的人们分享他们的故事和见解，这是摄影的真正魅力所在。

其次，我对摄影史的学习让我认识到摄影在技术上的不断进步和创新。摄影的发展离不开技术的进步，从最早的室内暗箱操作到现在的数码摄影，每个时代的技术进步都极大地推动了摄影的发展。摄影器材的不断改进和创新使得摄影师们能够捕捉到更精细、更真实和更艺术化的画面。同时，摄影技术的普及也让普通人有机会拍摄和分享自己的照片，这使得摄影成为一种受众广泛的艺术形式。通过不断学习和掌握新的摄影技术，我们能够更好地表达自己的创作意图，创造出更好的摄影作品。

另外，摄影史让我理解到摄影作为一门学科也不断发展和完善。随着时间的推移，摄影逐渐从一种简单的技术手段发展成为一门独立的学科。摄影的发展带来了许多摄影理论的提出和发展，不同的学派和摄影家对于摄影的定义和价值有着不同的见解。从现实主义到构成主义，摄影的艺术观点不断演进和碰撞。通过学习摄影史，我了解到不同学派的创作理念和特点，这对我个人的摄影创作产生了积极的启发和影响。

此外，摄影史还让我认识到摄影对于社会的影响和变革。摄影通过记录和传达真实的事实和情感，成为社会和政治变革的见证者和推动者。从乔治·罗杰斯·克拉克拍摄的贫穷状况到法案苏拉再在社交媒体上分享的女权主义作品，摄影作为一种社会性和政治性的表达方式，对于社会议题的关注起到了重要的作用。通过摄影作品，人们能够更直观地感受到社会的问题和挑战，从而引起更多的舆论和行动。对我个人而言，学习摄影史让我认识到作为摄影师，我应该关注和表达社会问题，并通过我的作品去影响和改变社会。

总的来说，学习摄影史让我对摄影的意义和力量有了更深入的了解。摄影不仅仅是一种记录和传达形式，更是一种能够改变和影响世界的力量。通过不断学习和探索，我希望能够发掘出更多的摄影魅力，并将其应用到我的作品中，让我的摄影作品更加有力地传递出我所关心的问题和观点。

摄影心得体会【第五篇】

我拍摄的时候，做到了平、稳、清。不过我没有照相机，只能用手机，道理应该是一样的吧。

老师讲的挺好的，就是有些专业词汇不明白，但也懂得了一些东西，什么拍摄速度啊，和光线什么的。只可惜时间太短了，老师本来要给看相片的，但是没有。我这有两张照片试着说一下。

人像：在这张“耐人寻味的坐姿”作品中，由于拍摄角度的合理选择，坐着的人像和呈半剪影状的树木求得了画面的均衡，又由于树木是呈半剪影状的，并且在人像后方，使得被摄主体(人)很自然的体现出来。

景像：在这张“开枝散叶”作品中，由于被摄主体外观比较均匀，所以将其放置在画面的中央，然后再通过调整焦距，准确地摄取一定的景物范围，达到通过画面构图准确地向观众表达出所要阐述的内容的效果。被摄主体前面的花丛画面有一定程度上的不清晰，被摄主体后面的景象一片翠绿，都是没有规划的画面，也正是由于产生这种不规则的画面才体现得到外观比较均匀的被摄主体的不同之处。

很感谢老师能够安排我们进行这两节实验操作课，使得我们能够根据理论结合实际，在一定程度上亲自体会到了摄影的趣味，在此同时，通过作品的反馈作用，我们进一步地提高了摄影的技术与更好地巩固了摄像的操作要领。在此过程中，手握着沉甸甸的照相机，对准了每一个耐人寻味的镜头，“咔擦”一下，留下了永恒的瞬间。还能欣赏到其他同学精彩的作品，又开阔了视野，真是一举数得的好事!

我爱上了摄像，真的啊!

从对摄像知识的不熟悉到爱上了摄像活动，这是我经过摄像实验课后最大的体会。在摄像活动之前，老师曾把摄像机拿到教室，让我们观摩，接触，但由于人数过多，那是并不能满足每位同学都可以实际地操作一下，其中也包括我。

对一个从未碰过摄像机的人，像我，非常了解自己的摄像水平，所以在实验课之前，我很详细地看了教材中有关的摄像技术讲解，希望到时能在实践中快速地学习与掌握。

我选取的拍摄题材是：篮球课的师生互动。通过拍摄教师如何授课，学生如何模仿，师生如何交流等镜头体现在篮球课上师生互动的内容。由于准备功夫比较充足，所以在拍摄的过程中我很快就熟悉了摄像的一些简单技术，并且逐渐地得到提升，也正因为如此，我渐渐地对摄像活动产生了兴趣。在拍摄过程中，我通过摄像机机位的移动、镜头的焦距变换、取景的范围与声音的采取等一些比较简单的摄影技术按时完成了我的作品。我在运动画面拍摄所用到的镜头运动技巧有推镜头、拉镜头、摇镜头和移镜头，并且运用得也比较规范。经过摄像活动，我有些感触，在生活中有许多微妙的细节，我们要抓住时机，尽量去捕获。在拍摄的同时，尽量增加对其他作品的观摩学习，有的时候就是一个很好的启发，再结合自己的体会和感受，会拍出好的作品来只是早晚的事情。

希望我以后也能拍出好的作品来!

摄影心得体会【第六篇】

摄影妆是摄影行业中不可或缺的一环，它能够突出模特的五官和轮廓，增加照片的视觉效果。通过长期的摄影妆实践，我积累了一些心得体会，今天我将分享给大家。本文将从妆前护肤开始，到妆后的修饰，全面剖析摄影妆的技巧和要点，希望对读者有所帮助。

第二段：妆前护肤。

妆前护肤是摄影妆的基础，好的肌肤可以让妆容更加贴合、持久。首先，要保持肌肤的清洁，每天用温和的洁面产品清洁肌肤，并定期去角质。其次，补水是不可忽视的一步，可在护肤水里加入保湿精华液，提供深层滋润和锁水效果。最后，要做好防晒工作，选择合适的防晒霜，避免阳光对肌肤的伤害。只有做好妆前护肤，才能打造出更美丽、持久的摄影妆。

第三段：妆容技巧。

在选择妆容时，要根据拍摄主题和场景来确定，不同的照片风格需要不同的妆容效果。通常来说，清透自然的底妆最为适宜，可以利用遮瑕膏和粉底液修饰肌肤瑕疵，并用散粉定妆，增加妆容的持久度。眼部妆容上，可以根据眼型使用不同的眼影技巧，突出眼部轮廓。眉毛的画法要结合脸型和眼型，选择适合的眉型，让眉毛更加立体。在唇部妆容上，要注意与眼妆的搭配，避免过多的色彩冲突。总之，妆容的技巧需要多次实践和总结，才能在摄影中得心应手。

第四段：灯光效果。

摄影妆容不仅要与摄影师和摄影场景相搭配，还需要考虑灯光效果。不同的灯光会给妆容带来不同的呈现效果，有时会突出部分妆容细节，有时则会造成暗淡或过亮的问题。所以，要根据具体的灯光环境进行调整，用高光和阴影的对比来营造良好的氛围。此外，关注摄影棚内的背景和道具，选用合适的色彩与妆容相呼应，形成整体的美感。

第五段：妆后修饰。

摄影妆完成后，妆后修饰是不可或缺的一步。通过修饰，可以让照片更加完美。调整亮度和对比度，使照片更加清晰、鲜明。增加锐度和细节，突出模特的五官轮廓。调整色彩和饱和度，使照片的色彩更加饱满、丰富。此外，还可以利用修图软件进行局部修饰，去除皮肤瑕疵和眼袋等问题。不同的妆后修饰效果可以为照片带来不同的风格和情感，因此要灵活运用修饰工具，打造出完美的摄影作品。

总结：

通过以上的分享，我希望读者们能够对摄影妆有更为深入的了解，并在自己的实践中运用这些技巧和要点。摄影妆的关键在于细致入微的妆容技巧，合理的灯光效果，以及妆后修饰的精细处理。只有不断提升自己的实践能力，才能打造出更出色的摄影作品。希望大家能够在摄影妆的道路上不断探索，取得更大的成功！

摄影心得体会【第七篇】

我现在的摄影设备不能算好，技术也不能算很精良，但我终于明白了一个道理：摄影其实很简单，按一下快门就是了。按快门的确很简单，但知道何时和在什么地方按快门，按快门之前如何设定好各种参数，并不简单。之所以告诉自己这个，是要告诉自己，不要太痴迷于技术，技术是有限度的，摄影说到底在于一种对生活体验的一种反应，感觉更重要，快乐也重要。摄影的快乐是什么?摄影的快乐就是自己给自己的意外奖赏，‘常记一二，忘记八九”就是记住生活中最快乐的一两件事，忘记生活中最痛苦的八九件事。这样你才可以有自己的一种生活态度，而这种生活态度，会让你勇敢的生活下去，也会让你的生命更加的坚强和快乐。

摄影的快乐有时也是一种体验，摄影不需要太多的艺术天分，很容易上手，但要精通却很难，它需要不断的思索和实践，然后慢慢地寻找那种感觉，那种“就在那里”的感觉。

摄影确实很简单，按一下快门就是了，普通人都会。但好的摄影师和普通人都在按快门，出来的照片感觉却大不一样，原因就在于取景框背后的那双眼睛和那个头脑不同。摄影师再按快门之前，已经知道自己想要什么照片，以及那是一张什么样的照片了。

对于摄影师而言，技术已经不再是问题了，问题在于，你在按快门的那一刻，你在哪里?你看到了什么?你想到了什么?可以说，一幅好的照片是一个人的视角和品味的体现，同样的风景，在不同的人的眼中是不一样的，可以说：照片是一个人思想的聚结。好的摄影师就是在好照片发生时在场并按下了快门的人。“文章本天成，妙手偶得之。”摄影更是如此，摄影没有创造出什么，只是记录了些什么，至于记录的是什么，就看你的眼光和思想了。真正好的照片，是有思想和情感在里面的照片，技术好当然是锦上添花，但技术背后的观察和思考，才是摄影真正的乐趣所在。

徘徊在摄影的乐趣的感觉里，常常有一种快乐的健康的心态，因为快乐，所以简单，因为简单，所以平凡，因为平凡，所以有爱，因为有爱，所以幸福。

摄影的快乐是一种态度，它没有一定的方向，也没有不变的格言，它在自己的感觉里，它在自己的意念中，它在每一个人的心里。如果你感觉生活是美好的'——那你就是幸福的，如果你感觉自己是快乐的——那你也是幸福的。不同的生活态度决定着你的快乐和幸福，健康积极的生活态度会给你的生命带来雨露的滋润，而消极悲观的生活态度会让你的生命更加的灰暗和苍凉。选择什么样的理想，就会选择什么样的一种生活方式，选择什么样摄影的感觉，就会有什么样的人生理念。

摄影的感觉是给人想象的，愉悦的。印象的也好，现代的也好，朦胧的也好。只是大家对画面的理解。

梦里寻它千百度，蓦然回首，快乐的感觉原来就在我们每个人的心里面。

摄影心得体会【第八篇】

摄影作为一门艺术形式，以其独特的方式记录着世界的美丽与变迁。走进一个摄影展览，我仿佛置身于一个时间隧道，见证了摄影术从诞生到发展的历史进程。通过对摄影史的研究和欣赏，我不仅感受到了摄影师们的智慧和创造力，也更加深入地理解了摄影术背后的意义与价值。

第一段，我将谈论摄影术的诞生和发展历程。摄影术的创始人尼埃普斯于1839年成功研发了第一台可播放的照相机，从此摄影术正式诞生。随后，摄影技术不断革新，各种新的摄影设备相继出现。从黑白相机到彩色相机，从胶片相机到数码相机，摄影领域呈现出丰富多彩的面貌。这一段主要是对摄影术的基本历史背景和摄影设备的发展做一个简单的介绍。

第二段，我将讲述摄影术对记录历史的重要作用。摄影术的出现为历史研究提供了重要的参考资料。早期的摄影师们将他们的相机带到战场上，用照片记录下战争的残酷和人们的痛苦。这些照片不仅是历史的见证，也是让我们对战争深感忧虑和警惕的催化剂。通过摄影术，我们可以直观地了解到过去的社会和生活状况，更好地认识自己的历史和文化。这一段强调了摄影术在历史研究中的重要性和价值。

第三段，我将探讨摄影术对人们感知世界的影响。摄影术通过记录现实和美景，让人们更好地欣赏和感受世界之美。许多伟大的摄影师用他们的摄影作品传达出对自然、人文和社会的独特观察和理解。通过他们的镜头，我们可以看到不同文化的特色和魅力，拓宽我们的视野。摄影术不仅扩展了我们对世界的认知，也激发了人们对美的追求。这一段论述了摄影术在人们感知世界和审美价值观的形成中所起到的重要作用。

第四段，我将谈论摄影术对个人成长和表达的影响。摄影艺术为人们提供了一个展示自我和表达情感的平台。通过拍摄自己感兴趣的主题，人们可以表达自己的观点和情感。摄影术不仅是一种记录方式，更是一种情感的宣泄和自我价值的展示。良好的摄影作品可以表达出摄影师内心的深层情感和感悟，有助于人们更好地触摸内心并反思自己的生活。这一段主要探讨了摄影术在个人成长和表达方面的积极影响。

第五段，我将总结摄影史给予我的心得体会。通过深入研究和欣赏摄影史，我对摄影术的意义和价值有了更加全面的认识。摄影术不仅记录了世界的变迁和历史的进程，也丰富了人们的视野和审美观念。它是历史研究的重要工具，也是人们感知世界和表达内心的重要方式。通过摄影术，我们可以记录生活中的美好时刻，表达自己的情感和思考，更好地认识自己和世界。这一段通过总结前面几段的论述，再次强调了摄影术的意义和价值。

摄影术是一门独特的艺术形式，它以其独特的方式记录世界的美丽和变迁。通过对摄影史的研究和欣赏，我们可以更好地了解摄影术的发展历程和作用。摄影术不仅是历史研究的重要资料，也扩展了人们的视野和审美观念。它给予个人生活的意义和价值，让人们更好地认识自己和世界。因此，摄影术在现代社会中扮演着重要的角色，它是一种传递和分享美的方式，也是人们对生活和世界的思考和反思。