舞蹈启蒙班教学计划【汇集8篇】
【参照】优秀的范文能大大的缩减您写作的时间，以下优秀范例“舞蹈启蒙班教学计划【汇集8篇】”由阿拉漂亮的网友为您精心收集分享，供您参考写作之用，希望下面内容对您有所帮助，喜欢就复制下载吧！
舞蹈启蒙班教学计划【第一篇】
为了保证和提高教学质量，教学活动必须有计划的进行，没有计划的教学活动不可避免地将导致教学的目的性，影响教学应有的成果。因此，无论教学对象是少年还是成人，是学员还是演员，教学周期是短还是长，教学活动都应该有计划地进行。也就是说要制定教学计划。
教师制定教学计划的依据是教学大纲和教材。首先，教师必须熟悉教学大纲和教材并不断深入研究，以期正确地理解本年级的教学任务及应达到的程度。此外，教师要了解教学对象目前的专业水准、专业条件、学习方法及学习的心理状态，使教学计划有针对性地进行，避免执教过程中的主观性及盲目性。在上述条件的基础上，教师还必须遵循由浅入深、由简至繁、由易到难的教学规律。教学计划可以分为学年计划、学期计划或单元（一个段落）计划。教学计划由教师制定，可由教研组讨论并采取适当的方式定期检查。一般来说，每一阶段或每一学期的教程大致可分为三段：即恢复课、授新课、复习和考试（或汇报）。三段的授课时间不能平均分配，要依据各教学阶段的任务与需要而定。
1、恢复课。
学员由于基础薄弱，在假期（或间歇期）“退功”幅度大，恢复课可用三周至四周。在学员间歇期间，即使学员坚持一定量的基训练习，但运动量仍然会较正常课减少，学员身体的关节、韧带、肌肉的能力与技术方法（即行话所称的“法儿”）、体力等方面都会有所减退，因此恢复课就是：
（1）使学员身体各部位（颈、肩、背、腰、髋、膝、脚腕、脚趾）的能力、体力与技术的“法儿”都恢复到上学期末（间歇前）已达到的水平。
（2）对上学期末学员已掌握的教材进行有重点的复习（技巧部分单一训练为主），使之巩固或提高。
（3）有重点地克服与纠正学员休假前在训练中遗留的毛病和弱点，如跳、转、翻各类技巧中存在的具有倾向性的毛病，或身体某部位的能力较薄弱等等。
恢复课从开始到结束，在教学内容的难度与教学进程的速度以及运动量等方面，都需要逐步加强，使学员体力、能力与技巧的恢复有一个逐步适应的过程，恢复课阶段教师在教学时不宜操之过急，过快地推进课程会造成职业病。恢复课开始时低年级可以只做把上练习，中、高年级可以增加少量的中间练习，当第二周结束时可恢复一堂完整课的全部练习内容。此外，恢复课开始时节奏处理要从容些，使学员练习时有较充分的自我知觉，并能控制自己的身体，依照动作的规格与要领进行练习。由于恢复课的教材较简单与单一，教师应力求将教材组织得有趣（当然必有具有训练价值），避免使学员感到枯燥费力。由于教学对象的条件与基础的不同，恢复课教材的设计以及时间长短，仍然要因人因课制宜。实践证明恢复课上得是否有成效，直接关系到授新课计划能否顺利执行，因此不可轻视。
2、授新课。
授新课是每一学期教学内容最多、历时最长的一个教学阶段，相对来说也是最重要的一个阶段。授新课的教学内容一般包括：
（1）对已学过的技巧加大难度。
（2）在已经学过的单一动作基础上进行组合练习，以及加大已学过的组合难度。
制定授新课教学计划时，教师需要依据年级教学大纲或某一教学阶段规定的新课程教材内容，以及教学对象的基础和授新课所占有的学时来安排，对所授新课内容在本学期末应达到的水平做一个估计和设想。将新课程全部内容划分为几个课程推进的小段落，每一段落可以月或周为单位，从而产生授新课计划。
舞蹈启蒙班教学计划【第二篇】
在整个教材的设置上，必须要透彻分析学生的特点，包括心理、身体方面的，并且强调舞蹈的可行性、科学性，这个舞蹈计划主要针对一、二年级的学生，我们主要从舞蹈基本能力和基本动作出发，启发学生用肢体去表达情绪、抒发感情，从而爱上舞蹈这门课程。
一年级学生年龄较小，注意力集中的时间不长，动作发展也不十分协调。所以本学期教学的主要目的是激发幼儿学习舞蹈的兴趣，同时让学生能在众人面前大胆的表演，提高自信心。在此基础上让学生学习正确的站立、压脚背跪坐、盘腿坐、伸腿坐等基本姿势。认识自己身体的各个部分，学习校园集体舞训练学生动作的协调性，节奏感及乐感。
二年级的学生有了一年的舞蹈学习基础，所以这学期的舞蹈学习会增加难度，校园集体舞是面向全体学生的一种群体舞蹈，它是通过一些基本的舞蹈动作、跑跳组合以及通过队形的变化，在音乐的伴奏下进行的一种韵律活动。学习校园集体舞，训练学生的舞蹈感觉和乐感。
1、认识自己身体的各个部位，学习正确的坐立基本姿势。
2、培养学生喜欢跳舞和做音乐游戏。
3、能按音乐节拍做动作，培养节奏感。
4、学会几种简单的基本舞步，及多个小律动、组合、能在众人面前自由地、愉快地表演。
5、培养学生模仿动作能够独立跳舞。
6、掌握队形的变化，体会学舞蹈的乐趣。
1.掌握《校园集体舞》的风格特点;
2.通过集体舞的学习，加深对所学知识的理解和基本技术;
3.舞蹈步伐和音乐韵律感的掌握;
4.根据不同年龄阶段的集体舞学习实践过程培养身体的协调性及团队精神，还要结合教学教法作业，进行专题研究、讨论。
1.校园集体舞的舞蹈动作要注重手、脚、头的协调;
2.要注意舞伴的舞步流动、身体配合。
通过一个学期的学习，大部分学生对舞蹈这门课程有了很大兴趣，通过学习校园舞蹈，我认为在以后的.课堂上应多让孩子们分组学习，这样能增强学生的集体荣誉感和责任心，也能够更好的控制课堂纪律和课堂气氛，在起初舞蹈的动作外，穿插一些游戏舞蹈，在游戏中学习舞蹈，在舞蹈中快乐学习。
舞蹈启蒙班教学计划【第三篇】
本课堂的主要教学任务是巩固新教的学习内容（把上部分、把下部分)在音乐节奏里完成和体现动作的性质。
（1)一位擦地时注意节奏的变化，通过各种变化，使学生更加好的掌握双腿的控制能力，以及对音乐的处理。
（2）4拍和1拍完成半蹲的不同发力点，4拍的松弛以及1拍的瞬间松紧感，更好的训练到学生膝盖的控制能力。
（3）五位擦地除了动作变化外，重点做四位回转时的稳定性，为把下技巧打好基础。
（4）做旁腿变后腿时要保持上身体态，特别是腿的控制力，腿尖、膝盖要使上劲，千万不能向下掉，感觉腿的延伸感。
（5）做小弹腿时，加上半脚尖的动作，更好的训练到脚腕的能力，以及膝盖、小腿的灵活性。
（6）做控制时注意胯的稳定性，上身、后背的垂直，通过各种不同的舞姿，更好的训练到了学生双腿的控制能力。
（7）五位小跳加上手的动作，要求学生注意手、脚、腿的配合性，更好地训练到学生的协调性。
（8）射燕、跳中的跳转身360度，注意方位感，特别是在转身过程中注意要有空中感，以及落地时的舞姿。
（9）拧身跳跃接扑步，眼睛随手的路线经上弧线，注意拧身及跳跃的高度，动作要求完成好，做到轻、飘、高。
对于学生容易出现的各种不同的问题，重点是把单一动作再做进一步细致地讲解，以及加大训练的强度，反复练习，达到熟练、规范。作业安排情况：练习课堂所学内容，特别是难点，加强训练。
学生连接动作的能力不够以及手脚的配合不够准确。本节课以复习为主，在其过程中解决上节课存在的问题，并加强跳跃练习，解决跳跃中蹲的不足，以及移动性运动过程中后背松懈、腿部力量不足的现象，特别时对学生们在做从一个舞姿过渡蹈另一个舞姿时路线的要求.身韵课教案授课教案：步伐训练——“慢步组合”
1、课程教学目的和要求。
步伐训练在课程中是一个重点部分，它的作用是起到对动作的连接转换，要求脚底连贯性强、平稳，膝盖松驰，身体在旁提基础上的舞姿变化。
2、讲授的内容提要：慢步组合是通过腿脚部分在不断行走过程中产生的一种动势，路线有横向行走和斜线前后行走，与身体的舞姿的变化结合起来，突出流动过程中的风格韵味。
3、重点和难点：注重脚底在行走中通过脚跟脚掌趾的过程，膝盖松弛。动作容易把脚跟抬得过高落地，脚的动作不连贯。
4、解决方法：
（1）加强步伐的单一练习；
（2）流动中脚步贴着地面行走，力量均衡缓慢。
5、教学方法和实施步骤：首先把本课程的性质、特征和重点加以表述，把要教授的动作示范一然后让学生模仿动作。根据学生模仿时出现的问题加以纠正。讲解正确方法和容易出现的毛病，再次进行反复训练直至学会。
（1）先教授单一动作，正面、反面进行练习。
（2）把单一动作通过节奏变化反复练习，直到基本动作掌握。
（3）教授组合动作。
（4）动作与音乐配合阶段。
技巧课。
一、教学目的和任务。
技巧课是培养舞蹈演员的一门专业基础课，它和其它专业课共同担负着培养优秀的舞蹈演员，掌握民族舞蹈基本技术的任务。它主要是训练舞蹈专业学生身体各部位的基本能力，使学生在力度、软度、灵活性及弹跳暴发等方面得到改善，并掌握一定水平的高难度翻腾技巧和较全面的地面滚动技巧，从而提高舞蹈表演技巧技能，丰富舞蹈语汇，扩大舞蹈的表现力。
二、教学原则和方法。
遵循由浅人深，由易到难，循序渐进的教学方法。在普遍培养的基础上，采取因人而异，因材施教的教学原则进行教学。一、二、三年级进行普遍教学，并以单一技巧为主进行训练，掌握其规格，要领、方法。
三、教学年限与学时。
年限——五年。
学时——每学年34周四、考查与考试方法：
根据教学大纲完成情况和平时学习态度结合起来进行考核。
评分标准采用百分制、分优、良、及格、不及格四个档次，由任课教师打出成绩，教研室全体教师核查审定。
一年级教学形式与方法：
本学年为教学的基础阶段，重点解决学生的一般身体素质和专项身体素质，其中以肩、胸、腰的软度和腹背肌及腿部的力量练习为主，并在预备班教学基础上，继续掌握单一技巧动作，解决动作之间的连接能力，进行串技巧练习。
内容：
(一)素质训练。
1．软度：肩、胸、腰、髋的各种手段练习并组成组合。
2．力度：腹肌、背肌、臂力、腿及弹跳的各种手段组合性的练习。
(二)基础动作。
以腰的软度，其中包括控、提、甩、涮为主要进行组合练习。
(三)技巧动作。
(男班)。
串前滚翻。
串后滚翻。
窜毛扑虎、人洞、跌筋小组合串虎跳。
串按头。
小翻踺子。
原地小翻。
豆汁。
扫堂。
绞柱。
(女班)。
串前滚翻。
串后滚翻。
串抢脸。
串卧前桥。
串前桥。
串后桥。
串虎跳。
打腿前桥。
打腿后桥。
绞柱。
地面滚动小组合。
注：如同学身体素质达到一定能力时，可根据情况增加难度较大的技巧。
继续提高身体素质能力，以速度、力量为主要练习(上肢、腹、背、腿部)，继续发展高维度技术技巧，巩固提高所学技巧。
内容：
(男班)。
旋扑虎。
踹燕扑虎。
走丝扑虎。
倒扎虎。
吊腰。
变身抢背。
侧空翻(蛮子)。
原地团身前空翻(单前扑)。
原进团身后空翻(单提)。
空翻踺子。
踺子小翻。
(女班)。
滚翻变型(后倒腹卧下、肩后滚翻、肩前滚翻、侧滚翻)。
软翻变型(依次前软翻、后桥落跪、猴提等)。
前手翻。
侧空翻。
打腿翻身。
走丝扑虎。
背转。
跪转。
坐转。
前空翻。
单腿小翻踺子。
单腿原地后手翻。
三年级。
教学形式与方法：
本学年继续巩固提高所学技巧，要求独立完成技巧动作的能力与质量，同时进入上、下高技巧及弹板练习。
内容：
(男班)。
虎跳前扑。
蹲提。
单蹑子。
单蛇腰。
踺子空翻。
跺子蛮子。
飞脚。
旋子。
弹板部分：
弹板蛮子。
弹板前扑。
弹板舞姿跳。
上、下高技巧部分。
下桌按头。
下桌抢背。
下桌蛮子。
技巧部分。
地面技巧小组合(地面滚动、软度、小技巧组成)。
鱼跃前手翻。
前空翻。
后空翻。
独立完成飞脚。
旋子。
单腿踺子小翻(各别完成)。
弹板部分:各种舞姿跳(前飞燕、横飞燕、后飞燕)。
侧空翻。
桌上技巧：
前软翻。
后软翻。
下桌技巧：
下桌抢背。
下虎跳。
侧空翻下。
四年级。
教学形式与方法。
本学年以巩固提高为主要练习，继续提高独立完成技巧的能力，并以掌握的技巧动作进入组合训练，同时，开设双人技巧。
内容：
(男班)。
翻腾部分。
前滚翻双飞燕前扑，后滚翻提。
穿抢背、穿九手、相思板。
串虎跳前扑。
飞脚骗腿蛮子。
飞脚骗腿旋子。
飞脚骗腿吊腰。
下桌技巧：
下桌前扑。
下桌提。
下桌直体。
双人技巧：
过包。
片包。
转包。
滚背。
抱虎跳。
捧提。
蹬蛮子。
蹬加官。
胯肩蛇腰。
(女班)。
技巧部分。
单腿踺子小翻(各别完成)。
空翻踺子(各别完成)。
侧手翻接侧空翻。
飞脚骗腿侧空翻。
飞脚骗腿旋子。
飞脚骗腿吊腰。
各式大跳接侧空翻或前空翻。
双人技巧：
背包。
滚背。
掐虎跳。
跳抱踹燕后桥。
五年级。
教学形式与方法：
在提高巩固普遍教学的基础上，可根据学生身体素质的不同情况，发展不同的个性，技巧，并结合音乐、表演、进行综合性组合教学，借以提高技巧本身的表现力，使课堂训练和舞台实践的应用同步发展。
内容：
(男班)。
翻腾技巧：
踺子小翻串。
踺子小翻团身空翻。
踺子小翻直体。
踺子小翻前扑。
踺子小翻蛮子。
踺子小翻蹑子。
踺子小翻提回龙前扑。
扫腿旋子。
旋子360度。
旋转技巧：
扫腿探海转。
扫腿螺丝转。
斜线技巧：
串飞脚。
串蛮子。
串吊腰。
圈功技巧：
圈飞脚。
圈蛮子。
圈旋子。
圈蹑子。
卷扫堂。
(女班)。
翻腾技巧。
空翻踺子接各种舞姿跳。
单腿踺子小翻。
各式大跳接前空翻，或侧。
斜线技巧：
串飞脚。
串蛮子。
串吊腰。
串跪翻身。
转
圈功技巧。
圈蛮子。
圈旋子。
圈跪转。
圈绞柱或变型转。
综合性组合(男、女)。
串跪。
圈软叉。
注：
在五年的教学过程中，素质训练是持之以恒的，可以课上课下结合，并要不间断地训练，逐渐加大难度与密度，提高运动机能，这样才能使舞蹈教学得以尽快发展。
四川现代艺术学校。
舞蹈启蒙班教学计划【第四篇】
由于小班幼儿刚接触舞蹈，对一切都特别好奇，且兴趣较浓。因此在教学中要激发和保持这种兴趣。但小班幼儿的自制能力和接受能力较差，所以教学活动要形象、生动有趣。对于初学者，我们适当加入一些形体，如芭蕾手位，幼儿舞蹈的手位等。动作简单易懂，孩子易学会。针对这些，我在小班教学中采用游戏的形式，让幼儿在玩中学、在乐中学。
中大班幼儿对舞蹈有了初步的接触，虽然且基本功达到了一定要求，但在这个学期中我们仍是以练习基本功为主，其中在添加一些成品舞蹈组合。基本训练勾绷脚、前压腿、弯腰练习、前、后滚翻，掌握前、后滚翻的技巧，训练腿部控制能力。成品舞如《小雨滴与小雪花》、《兔子舞》等。
1、律动练习、节奏练习。根据不同的练习来选择相应的歌曲来表达游戏或律动，和模仿一些飞机、汽车、自行、车火车来激发幼儿对舞蹈的兴趣掌握身体协调，培养幼儿的节奏感。例如《拍手》、《动作模仿》、《小雨滴》等。
2、律动《娃娃》培养幼儿节奏与手脚动作的协调性。要求幼儿掌压垮的动作。
3、律动《小雨点》模仿下雨动作。学习按照音乐的节奏使手臂和身体动作相协调，并进行勾绷脚练习。
5、律动《蜗牛》模仿蜗牛动作。初步培养幼儿对音乐、舞蹈的兴趣和节奏感，发展幼儿对音乐的感受力、记忆力、想象力、表现能力，陶冶幼儿的兴趣和品格。学习压垮和双腿跪等动作。
6、《小星星》学习双腿跪和手握紧放开等一些基本动作。
7、《我们不怕大灰狼》模仿敲打大灰狼的动作。学习双手上下拍打和双腿跪等基本动作。
8、律动《头部动律组合》学习基本动作：低头与仰头、扭头、探头、加手臂式绕头等。
9、律动《手臂律动组合》学习压腕与提腕、手指练习、屈手练习、攸臂练习。
10、舞蹈《小雨滴与小雪花》学习基本动作：踮步、跳点步、旁点步等。
根据幼儿掌握和接受的情况还会适当的添加一些形体舞训练如《波浪腰》、《跪下腰》、《地面神身韵组合》等。
舞蹈启蒙班教学计划【第五篇】
近年来，随着中国企业对全球市场的进一步开拓，商务交流也日益频繁。而在海外企业与客户交流的场合，礼仪、谈吐、服饰等方面尤其重要。这不光体现了个人素质，更是展示企业形象的一种重要方式，因此必须铭记企业形象至关重要，《启蒙舞蹈》的这次培训正好为我提供了一些思考和启示。
一、仪容仪表。
通过学习《启蒙舞蹈》，让我意识到仪容仪表的重要性。在国际商务交流中，举止体态是很重要的。对于中国人，一如既往的礼节是不可或缺的。我们不能在外国客户面前表现出自私、暴躁、没礼貌等毛病。作为企业代表，我们应该谦虚微笑，时刻保持平和的心态，以更有礼貌的方式表现自己。因此，在日常工作中，我们应该注意自己的着装、言语和一些基本礼节，来增进自己的素质，提高企业形象。
二、才艺表演。
独舞和集体舞蹈的表演是企业演练中不可或缺的环节。在练习中，我深刻感受到集体合作对于演出的重要性。每个人在舞蹈表演中有不同的作用，必须随着舞蹈曲目的变化使用。集体舞蹈也必须精确协调，没有任何一个人可以走神。在商务交流演出中，一个合适的表演将会使大家所看到的公司形象更加深刻。才艺表演，在培养团队合作精神和塑造企业形象方面具有独特性。
三、音乐表演。
舞蹈演出当然不能缺少精彩的音乐表演。在音乐演出中，我们能够学习到的不仅仅是音乐方面的知识，更重要的是参与音乐演出让我们学会了合作。我们共同在同一节奏下，以同样的方式演奏，才能表现出最好的演出效果。这也正是商务演出中的必要素质，个体的协调与团队的凝聚力可以为企业增添分数。
四、文化阐述。
除了表演才艺外，这次训练还提供了一个很好的机会介绍中国文化。我们在演出前向观众介绍了一些舞蹈的文化背景，了解一下舞蹈舞步的由来。我们也在交流中了解文化差异，从而更好地适应和应对商务交流中可能出现的问题。
五、挑战个人极限。
最后，学习《启蒙舞蹈》不仅能够丰富个人的才艺，还能让我在身体上挑战极限。在大量的舞蹈练习中，在每次舞蹈调整中，通过不断的学习来完善和提高自己的舞技。在此过程中，我们逐渐超越自己的极限，挑战自我。在商务交流中，同样需要勇气和自信，在挑战工作任务的过程中要自我激励，发扬自己的优势，肩负起企业形象良好的重任。
总之，参加《启蒙舞蹈》的学习和演出，让我们身临其境，加深了对日常礼仪和合作的理解，这对于商务人士的日常工作以及在商务交流场合具有重要的意义。我们不停地挑战自己的极限，以成为一个合作、充满激情和自信的团队。工作虽然如此繁忙，但是通过学习，我们应该可以真正地把商务交流中的各种机会转化为自己的成长机会。
舞蹈启蒙班教学计划【第六篇】
高中学生对舞蹈知识的了解相当匮乏，可是他们渴望美，有对美的追求，对新的知识有探求的愿望。我选择中国舞作为入门的参考，使高中舞蹈教学计划有针对性地进行，避免执教过程中的主观性及盲目性。普通高中的教学的目标是简单的舞蹈普及，提高学生的审美水平。
依据教学的大纲要求，高中舞蹈模块为选修模块，开设一个学期。
根据学生的实际情景，高中舞蹈教学必须遵循由浅入深、由易到难的教学规律。一般来说，每一学期的教程大致可分为三部分：基本功的训练、舞蹈片断的教学、复习和考试（或演出）。三部分的授课时间不能平均分配，要依据各部分教学任务与需要而定。
1、中国舞基本功的训练。
基本功的训练要贯穿与舞蹈教学过程的始终，包括：一些简单的把干，地面组合训练等，要求学生昂首挺胸、收腹提臀、学会深呼吸…提升学生的气质，训练学生身体的软、开度。
（1）使学生身体各部位（颈、肩、背、腰、髋、膝、脚腕、脚趾）的本事、体力与技术到达基本的水平。
（2）对有基础的学生进行有重点的训练（技巧部分的训练），使之巩固提高。
（3）有重点地克服与纠正学生的弱点，如身体某部位的本事较薄弱，动作中存在的具有倾向性的毛病等等。
教师应力求将教学组织得趣味（当然必有具有训练价值），避免使学员感到枯燥费力。由于教学对象的条件与基础的不一样，教学过程中仍然要因人因课制宜。
这一部分的教学资料能够安排得丰富多彩一点，教学舞蹈片断的选择必须要力求精良，难度不宜太大。主要是让学生经过学习了解各种类、各民族舞蹈的特点，为今后的舞蹈学习和鉴赏打下良好的基础，能够包括：
（1）古典舞的鉴赏以及古典舞片断的学习。
（2）中国民族民间舞的鉴赏以及舞蹈片断的学习。
（可选择两、三种比较有代表性的，比如：新疆舞、藏族舞、蒙族舞、傣族舞等）。
3、复习与考试。
一个学期以考试或汇报的形式结束，这堂课既检查学员的学习成果，同时也检验教师的教学水平。结束课的成绩好坏也是我们总结经验、制定或修订下阶段教学计划的重要依据之一。因为一份好的教学计划，必定是“教”与“学”的高度统一，是执教者不断克服教学中随意性的成果，是遵循教学规律又与教学对象的实际相结合的产物。一个好的教学计划会使教学工作产生事半功倍的效益。
教学计划制定后，接踵而来的是要组织好每一课的教材。一种本事或某一技巧训练成效如何，关键在于教材的组织；教材组织得当，会有效地获得训练成果，教学效果就会加倍地提高。反之，则阻碍教学任务的实现。教师在教学中只着眼于严格要求学员去刻苦训练，却不讲究教材的科学性组织，这是不可取的。
总之在高中舞蹈教学中，教师必须周密地组织每节课的教材，教学不可无计划，但教学计划也不可一成不变。相信只要在实践中不断修正与补充，高中舞蹈教学将到达更切合客观实际的教学效果。
舞蹈启蒙班教学计划【第七篇】
一、教学目的启蒙舞蹈班授课内容针对才接触舞蹈幼儿不能长时间集中注意力、好奇心强、缺乏身体协调性的特征，以激发孩子对舞蹈及音乐的兴趣，培养孩子的身体协调性及乐感，增强孩子的自信心为教学目的。在内容设定上，保持儿童的天真、活泼的天性，为进一步的舞蹈教学打好基础。
二、教学任务。
1、培养幼儿喜欢舞蹈和做音乐游戏。
3、学会正确的站姿和双跪坐、交叉盘坐、伸腿坐等几种基本姿态。
4、能按照音乐节拍做动作，培养节奏感。
5、学会几个简单的舞蹈，能在众人面前自如地表演，培养自信心。
三、教学内容安排。
1、活动部分。
第一部分：排队带着孩子们绕教室四周活动，放欢快的音乐，通过快慢不同的走步，拉手绕圈小跑，变换不同的造型、步伐，吸引孩子们的注意力，导入上课的气氛。第二部分：师生共同热身，将孩子插空排成两排，老师面对孩子，带领他们做动作，活动头、颈、肩、腰、臂、膝等部位。
2、软开度初步训练。
简单的压前、旁腿，弯腰等。
3、舞蹈组合a、认识身体的基本部位，唱、跳结合。首先认识双手和双脚的左与右，练习手脚的协调配合和反应能力，b、碎步练习、蹦跳步练习。根据孩子的步伐选择相应的歌曲进行游戏和律动，培养孩子的平衡感和节奏感，c、基本舞蹈坐姿的培养，在舞蹈中加入双跪坐、交叉盘坐等坐姿，提醒孩子要挺胸拔背；伸腿坐时指导孩子们注意绷脚、双腿加紧，通过示范和纠正动作，培养孩子的听从指令、自省意识，d、模仿及观察能力练习。让孩子模仿平时见到的小动物，跟着音乐进行练习，培养孩子的想象力，e、让孩子学习按照音乐节奏一拍做一次动作，训练孩子的节奏感。
地面练习：
1、压腿、劈叉（正压、侧压）。
2、柔手组合基训组合：
1、手位。
2、扩指。
3、转手腕。
4、摆臂。
5、波浪。
6、弯腰、转腰。
7、提腰、松腰。
8、含胸、展胸。
9、松肩。
10、勾绷脚。
11、吸伸腿学习中国舞二级考级教材13学习一个成品舞。
通过这学期的学习，让学生掌握最基本的舞蹈知识，在音乐中能自己独立完成舞蹈动作，通过一系列的学习增强学生的自信心和各方面的能力。
舞蹈启蒙班教学计划【第八篇】
人们的舞蹈史可追溯到古代文化的演进过程。随着时间的推移，人们的舞蹈艺术不断精进，逐步产生了不同的文化背景和艺术流派。而在现代，舞蹈艺术逐渐被视为一种强大的音乐、戏剧、视觉和文化形式。面对21世纪的当下，我们应该如何重塑舞蹈文化？如何挖掘舞蹈的养分，并融入现代文化话题？启蒙舞蹈或许为我们提供了一个解决的途径。
启蒙舞蹈聚焦于学生自我表达与创作，注重幼儿尽情释放天性，将潜藏在内心的情感和动作通过舞蹈形式在教室内外得以表现。这种形式可以促进心理健康和个性发展，帮助学生在舒适和自由的舞蹈氛围中快乐成长。
由于舞蹈的流行和重要性，启蒙舞蹈作为一种教育方法，成为了现代教育学习：培养身体运动的感知和技能、提高教育素养和社交技能、帮助学生更好地理解文化的多元性以及促进学生心理健康。
三、启蒙舞蹈的特点和特点的表现。
1.自由:在课堂上，通过指导孩子自由舞动，让孩子表达自己的思想和心情，拥有自己的舞蹈创意，为孩子创造一个安全的环境，让孩子在没有限制的情况下进行自我表达。
2.探索:在舞蹈课堂上，通过各种体式和基本动作的教学，孩子将会探索自己的身体和姿势的变化。不仅会认识到各种关节和肌肉的运动，身体的基础知识还能够在不同的舞蹈形式中得到运用，扩展孩子舞蹈知识与年龄。
3.创造:启蒙舞蹈的特点在于激发孩子的创造力，因此，课程中讲授孩子如何将舞蹈体位，姿势，动态表现与音乐或阶段表演元素相结合，创造独特的形式和风格。在创作的过程中，孩子会学习协作与互助的精神和技巧，增强了班级的凝聚力。
四、启蒙舞蹈的自由和创造性对个人成长的影响。
启蒙舞蹈的自由和创造性对个人成长具有重要的影响。启蒙舞蹈中的自由是指在教师的指导下，孩子可以自由地表达自己的情感和想法,并进一步调节和控制情商和情绪。同时，启蒙舞蹈需要孩子的创造性和创新能力，这有利于创造性思维、创新性和创新的能力的培养，对个人的生涯规划与成长很有帮助。
五、结论：启蒙舞蹈的实践应用价值。
启蒙舞蹈教育的尝试，进一步加深了人们对舞蹈教育的认识。启蒙舞蹈在教育中的作用和意义，不仅对塑造世界环境中个人的价值观和道德准则有所帮助，也为我们提供了一个构建更加和谐社会的文化愿景。在实践应用场合，启蒙舞蹈有望促进个人的健康成长和社会的发展。