少儿素描教学计划（8篇）

【参照】优秀的范文能大大的缩减您写作的时间，以下优秀范例“少儿素描教学计划（8篇）”由阿拉漂亮的网友为您精心收集分享，供您参考写作之用，希望下面内容对您有所帮助，喜欢就复制下载吧！

少儿素描教学计划【第一篇】

1、培养学生健康的审美观，提高学生的艺术修养和鉴赏能力，使学生掌握素描的基础知识、基础理论和基本技能，训练学生正确的观察方法和丰富的绘画表达语言，达到准确、生动、深刻地表现对象。

2、在教学中锻炼学生对事物的观察能力，表现能力，及对素描、对速写、以及对西方绘画科学的认识。

1、为了改变素描教学的枯燥，我们计划在教学中采用多元化教学的方式，让学生在练好扎实基本功的同时又体验到素描的乐趣。在整个学期的教学中，将不定期的外出写生，调节学生的情绪，训练学生捕捉生活动态的能力和细致的观察能力。外出写生的内容主要有人物速写与景物速写。这样，学生在学习中通过静物、人物、景物的相互转化和渗透，既能够体验到素描的乐趣，又能够使这三方面相互影响，从而在绘画的道路上得到快速的提高。

2、在室内进行静物写生的同时，穿插使用不同的工具材料进行绘画表现。比如炭笔，彩色粉笔，钢笔，中性笔，炭精条等；同时尝试不同的纸张带给我们的乐趣，比如卡纸，牛皮纸等都可以作为绘画的材料来进行尝试。这样，我们的教学就会丰富多彩，学生的兴趣也会得到很大的提高。

3、在整个素描教学的过程中，穿插尝试其他的画种。比如，刮画的尝试，手工的尝试等。这样，就会很好的调节学生的情绪，使学生始终保持学习的兴趣与热情。

1、认识素描、了解素描的含义以及素描的重要性；了解素描的用具以及使用方法。

2、单个几何体写生，如球体、正方体、圆锥体、棱锥体、圆柱体等，初步学习素描造型的观察方法、构图知识、简单的透视知识，简单的明暗关系。

3、两个或两个以上几何形体写生练习；深入学习平行透视和成角度透视知识、构图知识等，经过本期的学习，学生作品基本达到：构图适当，比例形体基本准确，结构完整有简单的黑白灰关系。

4、多个几何形体组合写生练习（三个以上）及陶罐、水果等其他三个以上的静物写生配合单色衬布及稳定光线，深入学习素描造型知识，通过学习，学生画面达到构图完整、比例、结构准确，能较好的表现几何形体的立体感、明暗关系明确。

5、静物组合写生练习，配有灰色衬布和稳定光线，继续学习素描造型知识和训练绘画技巧。通过学习，使画面构图完整、比例、结构准确，黑白灰关系明确，能较好的表现各静物的立体感和质感。

6、静物增加：瓷碗、白盘子、各种水果、石膏手、脚或个别石膏五官写生训练，深入学习素描造型能力，画面构图完整，形体比例准确，能准确的表现物体的立体感和质感，刻画深入。

少儿素描教学计划【第二篇】

本学期，我班的校本课程——素描教学初见成效，孩子们的兴趣逐渐浓厚，从开始的不愿意动手到迫不及待要画，单周日的下午，我们有4节课的时间来进行素描训练，孩子们从原来的单一的'训练变为系统的训练，我对当堂课接受能力稍差的孩子进行逐个辅导，且把他们分为2个组别，a组和b组，a组是能力稍强的孩子，则是接触过素描和学过素描的孩子，b组是能力稍差的孩子，并鼓励他们好好努力，争取下一次成为a组成员，本来就a组的孩子如果不好好学习，也会落到b组中去，这样形成一个良好的循环，好的上，差的下！

我规定孩子们，每堂课的开始练10分钟的线条，举很多的例子。

让他们知道，线条的重要性，从斜线，直线（横，竖）长短，粗细，间隔的距离都严格控制孩子们，因为我让他们知道，这是基础，所有的点组成线，所有的线组成面，而线正是穿插在其中最最关键的东西。这也是画好素描最基本的东西。

经过一个学期的训练，孩子们也存在多多少少的缺点，有些孩子。

得非常突出和完整，而其他部分还是空白的，其画面效果可想而知。一个整体是由若干个局部组成的，没有局部的整体，是空洞的不真实的；然而，没有整体的局部，再精彩、再深入也是毫无意义的。因为素描的目的，不光是练就一手“好活”，而更重要的是培养一种艺术思维的“想法”和如何观察事物的“看法”。思想汇报专题离开了这两点，素描练习也就失去了它的意义。

我让孩子们一直把物体拆开相互比较，比较，再比较。这话虽然有点片面，但也是有一定道理的。既然整体是关系到一幅素描作业的成败，那么局部与局部、局部与整体的关系就显得非常重要。如何解决这种关系，就是靠比较的方法，比色调的深浅，比形体比例的长短、宽窄、大小，比透视关系的远与近、虚与实。根据这种比较画出来的物象，才是客观对象真实存在的一面。

所以我也不知道孩子们能不能理解我说的话，我只觉得他们似懂非懂努力的在练习，这样的精神我觉得非常值得肯定。我会继续我的教学方式，继续我的教学语言，把孩子们的兴趣进一步提高，让孩子们的素描水平进一步提高，我相信，只要不断的努力，总有一天孩子们的素描水平会上一个台阶，会完成一幅优秀的作品。

少儿素描教学计划【第三篇】

教学目的：

1.培养学生的观察力与形象思维能力。

2.提高学生的审美情趣和静物素描的表现能力。

知识与技能：

素描的训练致力于培养学生对于自然的认知形式及其结构分析的观念，通过对物象结构的分析来深入对于空间的自我感受（诸如对形体观察与感受的程度，力量在空间的运动作用，直觉的空间判断，心智的推理等等）。

情感态度与价值观：

通过素描对于艺术创造的这些隐性作用，使学生从某一确定的描写过程中感受到内在结构的生命世界。

教学重点：

1.掌握素描临摹中的步骤与方法。

2.单个物体的造型与画面的整体效果之间的关系。

教学难点：

单个物体的造型特征与画面的整体效果之间的关系。

学生教学准备：铅笔、小刀、橡皮擦、纸、橡皮、胶带、橡皮泥……。

教师教学准备：课件、签到本、纸、灯光、摹本、静物台……。

教学过程：

一、作品欣赏：两至三张的静物素描优秀作品欣赏。

二、要点解析——静物素描临摹的注意事项。

素描静物写生是基础素描训练必须经历的一个重要环节，是进一步学习头像写生和石膏像写生，乃至更复杂素描课程的基石，也是色彩静物写生必须具备的基本功。基础素描写生主要指写实性素描，包括调子素描和结构素描。调子素描为的是锻炼初学者对于客观物象全方位的感受能力、理解能力和表现能力。而结构素描则是为了加强对形体结构的充分理解所进行的一种素描训练方法。调子素描强调全因素：包括比例、透视、色调层次、结构体感、空间感、质感、情调等等。而结构素描只注重对形体的结构分析，研究形体的组合与构成关系，造型手段较为单一，主要是用线造型。当然二者并不矛盾，是相辅相成的关系。是理解与表现的互补。如何画好素描静物呢？下面谈一下训练是应该注意的几个要点：

三、整体与局部的关系。

在绘画写生中，整体概念自始至终都是一个核心问题，如何处理整体与局部的关系，更是必须面对的首要任务。当然，我们不能把整体概念庸俗化和绝对化，一味的强调整体而忽略局部也是错误的，没有局部整体无法依存。整体不是一种方法，而是一种观念。在素描静物的写生中，物体组合一般较多，我们必须确立从整体出发的观念，整体认识、整体观察、整体把握。画苹果想到陶罐，画方的想到圆的，画桌面想到背景。在整体的框架之内，局部的表现空间十分巨大，没有局部的深入刻画，整体将失去存在意义。因此我们完全可以大胆地深入局部，刻画局部，只要始终遵循整体法则，贯彻主次关系，局部画法是大有可为的。

四、观察与表现的关系。

有的初学者面对静物写生经常说不会画，似乎表现技法独立于实物之外，这是一种极端的误区。古人说：“师法自然”，自然即老师。作为写实性素描，就是在“师法自然”。不是不会画，而是不会看。面对一组具体存在的物体，眼睛不会观察，看不到整体之间的区别与联系，看不出局部的细微变化与互动，而是一味的讨要方法，实在是写生的大忌。观察不外乎整体对比：大和小的区别、高和矮的区别、平和斜的区别、黑和白的区别、硬与软的区别等等，找出相互的差别就是整体对比。没有整体对比的观察方法，局部孤立的表现永远是错误的。

五、主观与客观的关系。

面对一组静物中所有的物体，我们是否要面面俱到，照搬照抄呢？艺术来源于自然而高于自然，照相写实有一定的局限性。尊重实际，发挥主观能动性才是艺术的最终法则。如何处理表现与再现的关系，主观和客观的关系，是初学者需要注意的。确立整体观念，概括处理好画面的主次关系，前后关系、虚实关系、空间关系等，就是主观和客观的统一。

六、结构与调子的关系。

对于初学者，理解结构有相当的难度，而训练调子要容易的多。是调子重要还是结构重要呢？对于绘画艺术而言，结构更是本质，而调子则是表象。调子素描如果失去了色调的层次感，则很难达到具象的目的。当然没有结构，调子素描则失去内在的构造和骨架，是画面成为“表面文章”。结构素描抛弃调子因素，注重形体的构建与组合关系，倒是抓住了本质，忽略了表面，因此也更“艺术”。因此说，忽略调子尚可，而失去结构则永远不可。

七、分阶段学习。

第一步：确定整体比例形。

第二步：勾画基本平面形。

第三布：上色调。

第四步：整体调整。

八、作业点评：

1、表扬主动举手或主动积极思考回答问题的学生。

2、表扬造型准确的同学，引导学生学会观察物体的形状。

3、表扬构图漂亮的学生。引导学生有构图意识。

4、表扬有风格的作品。敢于表达自己的思想和观点的作品。

5、下节课安排。记下上课人数填表。发放星星。依次放学。

九、课后反思：

经验：授课思路条理，使学生较容易理解；

训练步骤清晰，使学生较容易驾御。

不足：学生对如何由形转化为体的认识不熟练；

学生对物象的骨架分析从直觉到知觉都不甚熟练。

少儿素描教学计划【第四篇】

1、素描。

2、色彩。

3、速写（设计）。

第一期造型基础规范化训练。

目标：系统掌握学院派造型基础知识，纠正错误观念与不良作画习惯，补充遗漏知识，为下一步深入训练打下坚实的基础。

主要学习内容：透视、解剖、空间表达、体积塑造、明暗、构图。

一、线条训练线条是素描绘画的根本。

通过不同线型的训练，掌握不同线型语言带来的体会，同时平稳的心态更是画好素描的前提。

二、静物简单几何形体训练（方体、圆球、柱体）…1周。

几何单体训练讲解概括之后的素描精要，目的在于提高基础的造型能力。训练概括的能力。

目的：透视原理的认识与应用。

三、组合几何形体训练（含几何体与静物组合）…2周。

几何体组合透视一方面需要了解基础的透视知识，另一方面更重要的在于学习“视觉透视”。

几何体及静物组合训练练习几何体组合并逐步带入水果基础训练。目的：明暗五调子的应用，对分面、结构交界线、明暗交界线的理解。

四、静物素描训练。

1、构图训练，…1周如何构图、饱满，构图要见空间。

练习几何体组合并逐步带入水果基础训练。重在水果静物的提高训练。

目的：了解构图规律，认识美的构图法则。

2、造型训练…1周水果静物训练。

水果组合训练，关键在于掌握物体造型、比例关系。

目的：锻炼观察与分析能力，提高对形的把握能力。

3、结构训练…2周。

结构认识与表现：边缘线、转折线、结构线、辅助线、明暗交界线、投影等等。

目的：运用结构、空间朝向来表现体积，避免依赖明暗、停留表面认识。

4、明暗素描训练（明暗、光影、质感）…2周。

水果组合训练，关键在于掌握物体之间的空间关系，虚实关系。

目的：对光影的捕捉、材质的表现、光感、质感的表现，黑白灰的对比，整体气氛的塑造与统一。

5、静物写生训练…2周。

完整空间训练整体静物空间练习，到此基础训练基本结束，开始构图、黑白灰虚实关系训练。

目的：整体静物空间练习，从开始构图、到物体造型塑造，到黑白灰、空间虚实等综合训练。

6、默写与半默写训练…2周。

第二期综合能力深入训练（两个月）。

目标：在规范系统的掌握造型基础上，对学生综合绘画能力进行深度和广度深入训练。这一阶段的学习要使学生无论在绘画能力还是审美能力方面都有质的飞跃。从而树立学生自信心。

主要学习内容：石膏像写生、静物写生、细节刻画、现代绘画赏析、大师作品赏析。

一、单个物体写生训练。

1、空间二点透视（成角透视）生动活泼。但必须控制好视点的高度。

2、材质训练有针对性的对素描绘画中会出现的各种材质进行系统归类，使学生心中形成形象丰富的材质资料库，如石材、木材、金属、玻璃、布艺、植物等等材质的具体表现。

3、单体训练－－复杂针对素描绘画中会出现的各种主体的提高训练。

二、组合写生训练。

1、单体组合训练－－复杂将以上的内容组合起来训练，关键在于掌握多个物体之间的空间关系，虚实关系。

2、完整空间训练整体静物空间练习，到此基础训练基本结束，开始构图、黑白灰虚实关系训练。

3、基础石膏像学习从简单的五官到石膏胸像逐步过渡，练习各种造型，为以后头像学习打下牢固基础。

第三期综合能力提升训练。

一、石膏像。

1.五官局部训练，眼、鼻、嘴、耳的立体框架…1周目的：理解局部的结构构造与表现。

3.头部肌肉解剖知识讲解与训练（颞肌、眼轮匝肌、鼻肌、口轮匝肌、咬肌等，）…1周。

5.石膏胸像训练…2周。

目的：形的把握、体块的转折、空间的朝向、结构肌肉的理解表现。对空间、光影、质感的理解和表现。

步骤：

1、构图训练，2、定形方法训练，3、分面训练，4、结构素描训练，5、光影素描训练，6、全面明暗素描训练。（每个课题的详细知识要点、及时间安排主教根据学生学习情）。

二、真人头像训练。

3、真人五官结构或明暗局部训练…1周目的:进一步深入理解局部构造、并能够表现。

4、头发的表现训练…1周。

目的:头发与头骨的关系，头发的概括与表现。

5、脖子的结构理解与表现…1周。

目的:脖子的透视关系、衣领与脖子肩膀的关系和表现。

6、全面头像素描训练(造型、特征、结构、整体感的综合训练。

7、半身带手训练。

8、全身素描训练。

9:默写训练(半默写与全默写)。

目的:训练考生的对物体的想象与记忆能力，通过默写来提高的写生能力，在默写考试中能自由应对。

10:模拟针对训练(写生与默写)。

历届考题训练、考题预测训练。

少儿素描教学计划【第五篇】

本课目标：掌握正确的构图方法以及明暗画法的基本关系第四课：石膏几何体——圆锥体(3学时)。

第一学时：讲解圆锥体的透视及作画要求并进行示范第二学时：学生自己进行练习。

第三学时：对作业进行指导修改并最后总结本课目标：掌握圆锥体的画法及对称图形的表现手法第五课：石膏几何体——圆柱体(3学时)。

第一学时：讲解圆柱体的透视及作画要求并进行示范。

第二学时：学生自己进行练习。

第三学时：对作业进行指导修改并最后总结本课目标：掌握圆柱体的画法及正确的表现方法第六课：石膏几何体——六棱柱(3学时)。

第一学时：讲解六棱柱的透视及作画要求并进行示范第二学时：学生自己进行练习。

第三学时：对作业进行指导修改并最后总结本课目标：掌握六棱柱的透视及正确的表现方法第七课：石膏几何体——四面锥体(3学时)。

第一学时：讲解四面锥体的画法及注意事项，进行示范第二学时：学生自己进行练习。

第三学时：对作业进行指导修改并最后总结本课目标：掌握四面锥体的画法及石膏体的表现手法第八课：石膏几何体——六面锥体(3学时)。

第一学时：讲解六面锥体的画法及注意事项，进行示范第二学时：学生自己进行练习。

第三学时：对作业进行指导修改并最后总结本课目标：掌握六面锥体的透视及石膏体的表现手法第九课：石膏几何体——方柱穿体(3学时)。

第一学时：讲解方柱穿体的画法及注意事项，进行示范第二学时：学生自己进行练习。

第三学时：对作业进行指导修改并最后总结本课目标：掌握方柱穿体的画法及石膏体的表现手法第十课：石膏几何体——圆柱穿体(3学时)。

第一学时：讲解圆柱穿体的画法及注意事项，进行示范第二学时：学生自己进行练习。

第三学时：对作业进行指导修改并最后总结。

本课目标：掌握正十二面体的画法及石膏体的表现手法第十二课：石膏几何体——球体(3学时)。

第一学时：讲解圆的透视，以及球体的空间表现并示范第二学时：学生自己进行练习。

第三学时：对作业进行指导修改并最后总结本课目标：掌握圆的透视法则。

第三学时：对作业进行指导修改并最后总结本课目标：掌握主次关系，正确的处理空间关系第十四课：组合几何体(9学时)。

本阶段目标：讲解了正确的作画步骤后，让学生独立完成组合形体的作业，培养学生较准确地表现物象的形体、结构、比例、明暗、虚实、透视解剖造型能力，以及对物象的大体积、大空间、质感、量感的描绘能力。

少儿素描教学计划【第六篇】

在西方造型艺术体系中“无点不成线，无线不成面，无面不成体”曾经典地概括了点、线、面、体相辅相成，缺一不可的关系。点是线的基础，线是面的基础，面是体的基础，在素描教与学的实践过程中，辨证地运用三者的相关理论，来启发、引导学生，对我们素描教学上档次的提高，有着不可低估的作用。

从绘画学这个角度来讲，任何物体都是由点、线、面、体组成。那么怎样运用“点、线、面、体”的本体语言来启发、引导学生呢？笔者根据长期的教学经验，谈谈个人的体会，并借此抛砖引玉。

首先，要让学生学会“观察”

“观”是指大体的看，粗略的看；“察”是指仔细的分析，反复的比较。通常情况下，正确的观察方式有利于教与学过程的顺利进行，有利于学生专业素质的逐步提高。

素描的教学体系实际上是很复杂的，而且不同的专业老师对观察方法的理解也不完全相同；因此，在教学实践过程中“教”的方法也是相当的多。但是，在这里我们仍然要提倡科学的观察方法——先观而后察。其理由有两个方面：一、大体、粗略地看有利于我们观察物体的视线总在整体之中。二、一开始就进入仔细分析、反复比较是不利于整体印象的形成；相反，在其思维里面还会出现杂七杂八的形象。由此可见，我们不难发现先观后察的观察方法是合逻辑的、科学的，在教学中应该得到广泛的推广。

“先观后察”先观，观什么呢；后察，又察什么呢。

这里要分为以下三方面来阐述。

一、先观大的体积，大的动态。

要求视线放得很宽，有些同学在这里很容易犯错误，因为他们的视线很容易集中到某些小的形体上去，同时在表现的过程中也始终盯着那个小地方画；其结果是到最后画面的整体效果不但出不来，而且到处都是七零八乱的碎形象。

二、观调子时先看主要的大的明暗交界线。

两条主要交界线：后脑到下颌的与颞骨到下颌的，他们的起伏变化，将直接体现头部结构的转折变化，也将直接决定头像是否有体积，有空间。

三、察小形中的大形，察小体中的大体。

这要求我们始终要以一种整体的眼光来审视形体，坚持局部服从整体，整体统筹局部的观念。

将本文的word文档下载到电脑，方便收藏和打印。

少儿素描教学计划【第七篇】

教学目的：让学生了解基本的作画步骤，构图知识，美术术语的基本含义。

重点、难点、及措施：重点理解构图知识和美术术语的含义。

教具：几何石膏、挂图。

一、导入：举生活中的生动图片。

二、素描的含义；

1、用单色的`点、线、面的结合表现物体的形体，色调明暗层次等造型因素的绘画。

2、写生素描从内容上分为静物，动物，风景，人像及人体素描等。

3、工具可分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔。

4、作画时间可分为长期素描，速写，默写。

5、从绘画传统的角度分为；中国传统的素描（白描）、西方写实传统的素描。

三、素描的表现语言。

1、线条、色调。对于初学者，首先学会用线条表现形象，即学会用线条打准轮廓及把握比例，透视关系等。

2、初学者注意表现形体的明暗和色调的深浅。

四、素描能力的高低取决于三个方面。

1、感觉能力。

2、知识（透视学、解剖学、色彩学）。

3、技巧：勤，练。

五、观察能力：在动笔作画之前，应该用足够的时间观察，研究，分析形象的特征。要坚持多看，多分析，不断深化认识和理解的程度，如观察表现。

1、首先分出两大明暗体系。

2、用比较的方法分出两大体系中不同色调的变化。

3、在比较不同的色调时，要时刻注意形体结构的变化和周围环境的关系及形面，在色调的处理上，有些地方要细腻柔和，有些地方要简练，概括。

六、素描的要求：

1、物图得当。

2、造型准确。

3、质感空间感强。黑白的关系，近实远虚，近大远小。

七、素描考试指导：构图定整。结构明确。层次分明，刻画深入，总体感强，注意形象（局部）。

八、静物写生：

1、构图，上下左右均衡。

2、切点定形。

3、形体分析。

4、铺大调子。

5、深入刻画（整体－局部－整体的素描原则）。

6、整体调查。

a、形体比例处理。

b、形体色调表现。

c、形体背景有空间感。

d、物体质感。

少儿素描教学计划【第八篇】

造型基础规范化训练/小升初/中考/高考/成人(两个月/共16次/2小时)目标：系统掌握学院派造型基础知识，纠正错误观念与不良作画习惯，补充遗漏知识，为下一步深入训练打下坚实的基础。

主要学习内容：透视、解剖、空间表达、体积塑造、明暗、构图、素描表现技法、质感练习。

1线条训练。

线条是素描绘画的根本。通过不同线型的训练，掌握不同线型语言带来的体会，同时平稳的心态更是画好素描的前提。

2体积感训练。

讲解概括之后的素描精要，目的在于提高基础的造型能力。训练概括的能力。

3单体透视。

一方面需要了解基础的透视知识，另一方面更重要的在于学习“视觉透视”。

4空间一点斜透视。

既简单又活泼，是我们常用的一种透视方法。

5单体训练--简单。

针对素描绘画中会出现的各种主体的基础训练。

6单体训练--复杂。

针对素描绘画中会出现的各种主体的提高训练。

7单体组合训练--简单。

将以上的.内容组合起来训练，关键在于掌握物体之间的空间关系，虚实关系。

8单体组合训练--复杂。

将以上的内容组合起来训练，关键在于掌握多个物体之间的空间关系，虚实关系。

9完整空间训练。

整体静物空间练习，到此基础训练基本结束，开始构图、黑白灰虚实关系训练。

综合能力深入训练/小升初/中考/高考/成人(两个月/共16次/2小时)目标：在规范系统的掌握造型基础上，对学生综合绘画能力进行深度和广度深入训练。这一阶段的学习要使学生无论在绘画能力还是审美能力方面都有质的飞跃。从而树立学生自信心。

主要学习内容：石膏像写生、静物写生、细节刻画、质感练习，场景速写和慢写，黑白构成、现代绘画赏析、风景写生、大师作品赏析。

1空间二点透视(成角透视)。

生动活泼。但必须控制好视点的高度。

2材质训练。

有针对性的对素描绘画中会出现的各种材质进行系统归类，使学生心中形成形象丰富的材质资料库，如石材、木材、金属、玻璃、布艺、植物等等材质的具体表现。

3单体训练--复杂。

针对素描绘画中会出现的各种主体的提高训练。

4单体组合训练--复杂。

将以上的内容组合起来训练，关键在于掌握多个物体之间的空间关系，虚实关系。

5完整空间训练。

整体静物空间练习，到此基础训练基本结束，开始构图、黑白灰虚实关系训练。

升学应试强化训练/中考/高考(两个月/共16次/2小时)。

目标：在提高综合能力的同时，也认清了自己的兴趣和特长。在老师的帮助下确定专业方向，教师按不同专业分科教学，学生侧重研究本专业学科。这一阶段将学完所有考试科目，要使大部分学生达到全国重点院校/北京重点美术特长高等中学的专业录取标准。

主要学习内容：

造型专业：素描半身像、素描头像、水粉头像和半身像，场景速写、手部解剖、素描手部、素描足部、全身解剖，创作构图、创作表现技法。

设计专业：平面设计，创意表达、招贴画、装饰画、效果图、图案、命题创作，立体设计，素描头像、色彩静物、速写、色彩风景、设计素描、设计色彩、创意速写、线描，素描、速写默写和色彩默写。

范文时光飞逝，时间在慢慢推演，我们的教学工作又将续写新的篇章，是时候静下心来好好写写教学计划了。想必许多人都在为如何写好教学计划而烦恼吧，下面是网友帮大......