美术教学教案设计要点汇聚【优秀10篇】

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美术教学教案设计要点【第一篇】

3.通过了解中国保守园林艺术的设计思想对现代环保意识的影响,提高民族自豪感,进行爱国主义教育。

1.了解园林与民居建筑艺术的思想内涵和实质;

2.初步掌握欣赏园林与民居的方法,通过直观的建筑实体,分析出象征的意义;

3.中国园林艺术对现代环保思想的影响。

导入:

让同学欣赏一组本地园林的图片,吸引注意力,常熟是唯一一座县级市园林城市。

进入课题“园林与民居”。我国园林有哪些主要类型?皇家园林、私家园林、风景园林。

我国的四大名园是什么?拙政园、留园、颐和园、避暑山庄。

对南方园林的代表——苏州园林拙政园的图片进行欣赏,以和北方园林的代表——北京颐和园的图片欣赏,在欣赏过程中交叉讲解。(或让去过园林的同学谈谈感受,并介绍游园的经历)。

新授:

中国园林最早见于史籍记载的是公元前十一世纪西周的灵囿(“囿”是中国古代供帝王贵族进行狩猎、游乐的一种园林形式。)至今已有三千年的历史。随着社会的进步,中国园林逐渐形成独特的民族形式,自成体系。它的主要特点是崇尚自然而又妙造自然,把人工美与自然美巧妙地结合起来,发明了独树一帜的自然山水式园林。由于文人参与园林的建设,中国古代的园林充溢了文人气息和诗情画意。

“诗情画意”是中国园林的精髓,也是造园艺术所追求的最高境界。为达到这一目的。造园艺术家常利用古人诗文与造景的结合。我们刚才欣赏的短片中的苏州园林就是典型的代表。我们再来看一些有关园林的图片。(中国园林艺术的最高境界是讲究自然天成,不露人工斧凿的痕迹。它的最大特点是一切要按自然美的规律来布置(尊重自然规律,屋内的柱子的朝向依照树木在自然界的状态)受道家思想的影响,如“人法地,地法天,天法道,道法自然”,要求人们要尊重自然规律的法则,不要横加干涉自然法则。园林主要是摹仿自然,即用人工的力量来建造自然的景色,中国古代园林,是把自然的和人造的山水、花木以和建筑等融为一体的游赏环境。

以自然与人工的'关系来划分可分为风景园林和城市园林。风景园林是在较广阔的自然环境中点缀少量人工建筑,如,颐和园,而城市园林则是在人工建筑的环境中安排山池、花木等自然景观,如,苏州园林。分的细一点则,它主要有三种类型:一种是面积较大、气派宏伟的皇家园林,如清代的圆明园、现存的北京颐和园等;另一种是规模较小的私家园林,园林风格因园主的情趣而异,如苏州的拙政园、网师园等。还有一种是城郊风景区和山林名胜,如杭州西湖、昆明西山滇池等。这种园林规模也较大,多是把自然的和人造的景物融为一体。这三种类型的园林中以前一、二种艺术成绩最高,集中体现了中国古代园林艺术的特点和精华。但万变不离其中,都是模仿自然,建筑隐于自然山水环境中。)。

小组讨论:

我国的园林建筑有哪些特征?南北方园林建筑有哪些区别?(提示:都有哪些要素构成?建造的目的是什么?规模怎样?)。

扩展:

用手工的方法表示园林。

美术教学教案设计要点【第二篇】

党课教案就是党课授课者讲党课的“脚本”。按照我们当前党课信息库的需求,党课教案从内容上可以分为理论型和业务型两种,从篇幅上可以分为主题党课和微型党课两类,下面我从党课分类上讲一下党课教案党课主要特点:

1、主题党课就是就是围绕一个主题阐述观点、分析形势、讲解方法或解释说明的教育型党课,是我们党课的基本形式,主要由党组织书记、党校教师和党务工作人员来授课。他的特点是主题单一明确、结构较为完整、内容系统全面,一般授课时间在1至2个小时。主题的确定要有针对性,可根据当前工作需要和教育对象来确定,主题宜小不宜大,宜近不宜远,可将某一个问题或者一个问题的一个方面作为切入点,然后讲深讲透。

2、微型党课是对党课活动的一种创新,他的授课者一般是普通党员,篇幅短小精炼,每课在10-15分钟内完成。微型党课的内容灵活多样,可以是一个名词解释,也可以是一个小故事,可以是一个工作技巧,也可以是一个做人道理,可以联系自身经历和身边发生的事讲演,也可以谈学习体会。微型党课的灵活性也赋予了他内容针对性要强的要求,内容必须要与工作实际和当前形势紧密联系起来。

3、理论型党课是指他的主题以党的路线、方针、政策,

党的基本知识、党的优良传统,国际国内形势等为基本内容。他的适用范围较广,在同一时期内,一定范围内的各行业党员都可以作为教育对象。

4、业务型党课是指他的主题一般以单位业务工作的基础知识、方法技巧、工作程序、经验教训等为基本内容。他的适用范围相对较小,主要以本单位和本行业的党员为教育对象。

美术教学教案设计要点【第三篇】

一、教材分析:。

1、教学目的:

本课讲述的艺术家的创作意图是理解美术作品的必要环节。教学目的主要是为了打破学生美术神秘的观念,使学生认识到,任何艺术家的创作都不是任意的,而是表达了艺术家的某种意图,这种意图可能是针对现实的,也可能是针对艺术的,而且无论是针对什么,它们都与艺术家所生存的社会和文化情境有着密切的关系。我们从对艺术家的生存和成长环境中就可以找到艺术家创作美术作品的意图,进而帮助我们理解美术作品。

2、教学重点与难点:

本课教学的重点是要让学生认识并理解艺术家的创作并不神秘,而是都表现了艺术家的某种创作意图,而这种意图又都具有其现实的依据。同时,不同的美术类型表现意图的方式也是不同的。

难点要分清艺术家的创作意图与美术作品的内容和形式之间的关系。

二、教学方法:

新课标倡导让学生成为学习的主体,那么在教学过程中结合提问教学法,采用分层次,分目标地选择学生来回答问题的方式来进行课堂教学,鼓励所有同学积极参与,教师给予启发和引导,形成互动探究的教学模式,培养学生的主动参与意识。遇到难以理解的问题时结合图片对比鉴赏法让学生主动思考。

学法:让学生主动参与,分组讨论,运用所学鉴赏方法来赏析,判断,作出正确的评价。在学生主动参与的过程中增加学习的兴趣。

三、教学过程:

1:引入新课。

利用演示文稿展示罗丹的《巴尔扎克》,讲述罗丹创作《巴尔扎克》的故事,激发情意。

思考与讨论:(1).从罗丹的故事中,你了解到了什么?

(2).你知道罗丹为什么要把雕塑品巴尔扎克的双手铲掉呢?

引出:有什么样的意图就会产生什么样的美术作品。分析理解美术作品中艺术家的创作意图是我们鉴赏美术作品过程中认识和理解美术作品的重要环节。

2:艺术家的创作意图来自哪里?

课件展示分析作品:米开朗基罗的作品《西斯廷教堂天顶画》。

教师总结:艺术家的创作意图是来自现实生活和艺术主张,现实生活中是由于心怀嫉妒的建筑师布拉曼特的主意,他想使缺乏绘画创作经验的米开朗基罗当众出丑,达到贬低米开朗基罗的目的;艺术方面表现了米开朗基罗对宗教的无比信仰的观念。

3.:艺术家为什么会有这种表达和创作的欲望呢?

课件展示分析作品:毕加索的作品《牛头》。

教师结合学生回答总结:艺术家比一般人更具有视觉敏感性,他们在受到现实还是艺术的某种触动时,便会有感而发,激发创作的冲动与欲望。

4:影响艺术家创作意图的因素有哪些?

a课件展示分析作品:徐悲鸿的作品《愚公移山》。

提出问题:简述我国1940年的社会背景?说出画家面对现实表明了什么观点?(徐悲鸿的《愚公移山》作于抗日战争最艰苦的1940年。由于早期徐悲鸿收到中国画的'影响(画马,对中国画的热爱))。

小结:影响艺术家创作意图的因素有现实生活情况和艺术观念。

b课件展示分析作品:郑板桥的作品《丛竹图》和拉斐尔的作品《圣母子》想想为什么他们的创作意图不同?(郑板桥生活在清朝,当过秀才和举人,就想体现他的清正廉洁,虚心,淡雅,坚韧;拉斐尔是生活文艺复新时期,对宗教的信仰很强烈。)。

引出:不同的社会和文化条件下,艺术家的创作针对的问题也就不同,因而其创作意图就会大相径庭。

c课件展示分析作品:古元的作品《离婚诉》和李桦的作品《怒空吧,中国》。

引出:在同一社会和文化条件下,艺术家的艺术的生长环境不同也会造成艺术家创作意图的差异。

d课件展示分析作品:夏加尔的作品《生日》。

引出:艺术家的生长环境和爱情也是影响创作意图的因素。

小结:影响艺术家创作意图的因素包括艺术家的现实生活情况和艺术观念以及艺术家生长的社会背景、文化条件、艺术家的个性和家庭、爱情等方面。

5:艺术家的意图是如何体现的呢?

我们要从不同的类型的艺术形式来看艺术家创作意图的体现。

提问:我们学过的艺术形式的类型有那些呢?

(具象、意象和抽象)。

分类理解:

具象:《开国大典》具体的是时空和形象的典型性。

意象:《荆柯刺秦王》通过整体气氛的渲染直接传达出作者的意图。

抽象:《第三国际》是通过形式语言本身及其构成关系传达出作者的意图。《》通过铅笔在蒙娜丽莎的复制品上画胡须传达了作者要表现的不是这幅画也不是这个人,是这张纸本身。

美术教学教案设计要点【第四篇】

1、感受色彩美认识同一种颜色的特点。

2、用深浅不同的颜色作一幅画。

教学重点。

认识色彩明度变化。

教学难点。

作画时明度对比的利用。

教学准备。

绘画工具:颜料、毛笔、铅笔。

教学过程。

今天我们一起学习画单色画。

1、复习学生的色彩知识。

让学生辨别不同颜色。再出示新课内容。

出示较普通的蓝色、示较淡的`蓝色、较深的蓝色请学生辨别。

2、指导:得出结论是不同深浅的同种颜色。

3、问学生如何使同种颜色变深或变浅。

加白加黑还可以加水我们管这种现象叫做色彩的明度变化。(解释色彩明度概念)。

问学生还可以用什么方法改变色彩的明度。得出结论,变淡可以涂上本来就淡的颜色。

4、教学生调色,提出要求。

学生大胆练习,先用原色、间色来进行调配,再尝试用复色等进行练习。

课后反思:

美术教学教案设计要点【第五篇】

教学目标:

1.认识孔雀的形态特征,引导学生尝试用不同材料制作一个立体或半立体的孔雀,培养观察力。

2.根据材料的不同属性,用各种制作方法表现孔雀的千姿百态。

3.学习制作孔雀的方法,培养动手能力、创作能力。

教学重、难点:

1.提前布置学生回家观察好孔雀的。

2.根据材料的不同属性,用各种制作方法表现孔雀的千姿百态。

3.学习制作孔雀的方法,培养动手能力,创作能力。

教学重、难点:

1.引导学生观察、概括孔雀的特征,了解有关孔雀的知识。

2.引导学生运用各种材料来表现、概括孔雀的造型特征。

教学准备:

学生:彩卡纸、各种可利用的材料、剪刀、双面胶、提前一周布置学生回去了解有关孔雀的知识。

教师:多媒体教学系统、有关孔雀的光盘、运用各种方法制作出不同形态的孔雀的范作。

施教时间:3月24日――3月26日。

教学活动过程:

活动一:

观看有关孔雀的光盘,请学生说说自己搜集到的有关孔雀的知识,通过自主学习和互相交流了解孔雀的品种、生活习性。

孔雀那美丽的羽毛和翩翩的舞姿得到了各族人民的喜爱,民间模仿其动作编成了“孔雀舞”,世界上不少的美术家也用它的形象来做成装饰画。课件出示法国约瑟夫.雅南德室内装饰孔雀。

今天我们就来利用各种材料制作《孔雀翩翩》。

活动二:

再次观看有关孔雀的光盘,引导学生观察孔雀的外形特点、概括出身体各部分的形状、色彩,尤其是羽毛的特点。

欣赏范作及书上的图片,请小组在讨论的基础上总结出都有哪些方法可以来制作孔雀。每一组说一种,并说说都用了那些材料,如何将孔雀的形象巧妙地进行表现的。

总结:可以使用的方法有:绘画、剪纸拼贴、折纸、纸塑等等。可利用的材料有彩纸、吹塑纸、羽毛、金属纸等等。

其中较为复杂的是纸塑的方法,它将纸通过卷、折、刮、压、层层粘贴,塑造出立体或半立体多变的效果。(教师简单示范这几种纸塑技法,并鼓励学生将这些技法运用到其它材料的改造上。)。

活动三:

启发学生思考还有哪些材料可以利用来做孔雀。

鼓励学生用羽毛、橡皮泥、彩纸、废布料等材料通过拼贴、捏、折、剪、卷曲等多种方法做一只翩翩起舞的美丽的孔雀。

作业可以合作也可以自己做,能力较弱的学生也可以选择绘画形式或画出展开的尾巴后再用剪或折的方法做的身体贴上。

学生作业时教师提醒学生注意色彩的协调以及孔雀尾上花纹的排列。

活动四:

展示作业,放音乐《小孔雀》,学生互评作业。

教师根据歌词提示学生不光要在外表、打扮方面攀比,更重要的是要比学习、纪律等等。

美术教学教案设计要点【第六篇】

教学目标:

1.引导学生根据给定的标准进行分类,掌握分类的方法,初步感知分类的意义。

2.经历简单的数据收集和整理过程,能够用自己的方式(文字、图画、表格等)呈现分享的“美术教学教案设计要点汇聚【优秀10篇】”,学会按一定标准或自定标准进行分类。难点:使学生体验分类标准的多样性,根据不同的分类标准可以有不同的分类方法教学具准备:

学具袋(不同的物品)、作业纸、多媒体课件。师生互动过程:一、创设情境,探求新知1.感知分类。

教师出示多媒体图片《超市》。

师:你去过超市吗?(去过)今天王老师带大家再到超市去逛一逛.

提问:苹果、桔子、橙子不是一种水果为什么要放到一起呢?因为它们都是水果。

2.体验生活中的分类。

提问:你们在生活中,有没有遇见过分类的现象?教师图片展示生活中的垃圾分类、药品分类、血液分类等。

二、巩固发展,体验分类。

1.按给定标准分类计数,探索记录方法。

教师:能按照形状分一分并告诉大家每种气球有多少个吗?学生分组活动:分一分并想办法记录分类结果。

学生自己动手分类摆放、整理成图成表、投影仪展示,经历简单的数据收集和整理过程。

[调动学生主动参与的积极性,使学生体会到生活中分类的必要性。]2、创设情境,体会具体情形下不同标准的分类标准。

师:春天呀,是出游的季节,你们特别喜欢出去玩,是不是啊?哎,

分类吗?

生:可以男女分类,可以大小分类。

可以胖瘦分类。

课件展示1:魔幻城堡。

生:大人分一类,小孩分一类。按大人小孩分类。师:为什么啊?

生:因为售票处写着“成人票20元,儿童票10元”生:还有一种就是按男生女生分类。

师:那在这种情况下,你按什么分类?那么多标准呢,我选择哪。

个更好?

生:大人小孩分类。

师:好,我们接着走,第二关,来到水上乐园,这一次,我选择。

什么标准呢?

课件展示2:水上乐园。

应该怎样分类?生:男女分类。

师:你怎么不选大人小孩了?看来虽然给这些人分类的标准有很。

[为学生提供“做”的机会,通过亲手操作进一步体验分类。]。

(2)在对比中体会。

大人8。

孩子4。

人数。

男6。

女6。

人数。

得出结论:

师:刚才我们分的都是这些人,为什么分的结果不一样呢?

美术教学教案设计要点【第七篇】

1、幼儿能根据树叶的形状进行想象,并通过组合构成各种画面,并能用拓印、压印、拼贴等方法制作叶子画。

2、幼儿能充分发挥想象,大胆尝试创作出与众不同的作品。

1、与幼儿共同收集各种叶子。

2、制作材料:白纸、颜料、铅笔、双面胶等。

1、创设氛围,引起幼儿兴趣。

师:秋天到了,你发现树上的叶子有什么样的变化吗?

(请幼儿说说、唱唱、表演一下树叶飘落的情景)。

2、引导幼儿观察树叶,进行合理想象。

请幼儿找一找自己喜欢的树叶并说一说它像什么。(幼儿自己寻找、想象)。

3、幼儿制作叶子画。

4、展示幼儿作品,幼儿自评。

(倾听幼儿介绍,提出恰当意见。)。

美术教学教案设计要点【第八篇】

1、能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美。

2、喜欢参加艺术活动,并能大胆地表现自己的情感和体验。

3、能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。

根据这3点目标,我将活动目标改为:

1.学习用线条纹样、色彩对称的方法夸张的表现京剧脸谱特征。

2.能按照自己的意愿大胆创作,发展想象力和创作力。

教师材料:实物京剧脸谱、黑白局部脸谱贴磁(一套)、与黑白脸谱纹样相同的彩色完整脸谱一个。供幼儿欣赏、选用的纹样图案两张、京剧片段ppt。

幼儿材料:幼儿操作卡,分三个层次,第一层次是一个椭圆形脸的轮廓(人手一份),第二层次是已经画好一半京剧纹样的脸谱(每组一份),第三层次是已经完全勾勒好的京剧脸谱(每组一份),勾线笔、油画棒、垫板人手一份。

在活动材料上做了很大的改动,首先本节活动增加了难度,为幼儿提供了只有一个椭圆形脸的轮廓,让幼儿自由发挥创作,二不是简单的涂色活动。教师材料将脸谱分解开,让幼儿在学习掌握创作脸谱的时,更清晰明了。其次,每组一份的画好一半京剧纹样的脸谱和已经完全勾勒好的京剧脸谱目的是给那些在创作时遇到困难或者不会画的幼儿提供一个参考对象。

(一)导入活动,引起幼儿活动的兴趣。

1.幼儿欣赏京剧选段。

(1)师:“今天,老师带来了一段京剧,我们一起仔细听听这段京歌中唱了什么。

(2)幼儿交流后,教师归纳:京剧是中国特有的戏剧艺术,在世界上很有影响,人们提到京剧就会想到中国。京剧演员脸上都涂着鲜艳漂亮的油彩。

(由京剧片段导入活动,能够提高孩子的兴趣,同时也能够引出本节活动的主题:脸谱。)。

(二)观察、了解脸谱的对称性和夸张性特点,感受京剧脸谱的独特魅力:

(1)当幼儿说到“我喜欢它的颜色。”

教师提问“它用了哪些颜色?它们搭配在一起怎么样?我们再看看其它脸谱,它们又用了哪些颜色?(教师让幼儿关注黑白色的脸谱和其他色调的脸谱)。

小结:脸谱上的颜色看上去都比较夸张,有的很鲜艳,有的色彩的对比很强烈。

(2)当幼儿说到“我喜欢它的花纹。”

教师提问:“这个纹样装饰在了脸谱的哪里?它是什么样子的'?我们看看其它的脸谱用了哪些纹样?”

教师小结:这些脸谱的纹样很好看,有的装饰在了下巴上,有的装饰在了额头上,还有的让脸谱上的眼睛、鼻子、嘴巴都变得很夸张了。

(3)教师提问:这么多的脸谱,你发现了它们有什么相同的地方?(若幼儿说不出对称,教师可把一张脸谱沿中间线剪开然后慢慢的合起来,让幼儿感知脸谱的图案颜色都是对称的。)。

2.小结:脸谱的色彩夸张,五官的纹样夸张、特别,很好看。而且脸谱还是左右对称的。

说,体现了孩子学习的自主性。在这一过程中,请小朋友说,老师帮忙总结,代替了原本的教师说,幼儿听的模式,给了更多的孩子发言机会和表达想法的机会。)。

(三)幼儿明确要求,并按自己的意愿选择、设计京剧脸谱:

1.幼儿观察教师演示操作方法。

教师提问:这些脸谱是本来就长在演员的脸上的吗?怎么上去的?

(教师出示人脸底板,然后将黑白局部脸谱贴磁逐个已对称的方法贴在人脸底板上形成完整的已勾勒好地黑白脸谱,最后将与黑白脸谱纹样相同的彩色脸谱盖上,让幼儿完整了解脸谱制作的方法。)。

2.明确操作要求:先设计纹样装饰对称脸谱,再为脸谱涂色。如果想不出纹样的话,可以选择老师准备的纹样,也可以就画上面的脸谱一样的纹样,都可以。(教师出示供幼儿欣赏、选用的纹样图案)。

3.教师组织幼儿分组画脸谱,教师巡回指导,鼓励幼儿大胆设计。

(教师观察幼儿的操作情况给予不同的指导,若有的幼儿实在不会画,就给他提供第二层次或者第三层次的操作纸。)。

(根据大班幼儿的能力,教师提供空白脸谱,幼儿根据自己的意愿设计创作脸谱,在原本的基础上增加了难度。整个活动将了解京剧文化省去,重点放在京剧脸谱的设计和创作上,主题更明确。在有限的时间内也能相对轻松地完成教学目标。在示范时,教师运用一步一步递进的方式让幼儿掌握了画脸谱的步骤,简单又有趣。原本的了解京剧文化可放在区域游戏中开展,教师可设置让幼儿观看京剧片段、模仿京剧演员、欣赏京剧图片等,让幼儿对中国京剧有一个初步的了解。)。

(四)展示作品,相互欣赏,体验成功的喜悦:

1.幼儿展示自己的作品,相互欣赏,感受其中的美。

2.幼儿结合经验进行点评。

师:请你介绍一下自己设计的脸谱。

(教师引导幼儿从颜色、图案和对称性等方面进行讲评。)。

师幼戴着京剧脸谱一起共乐。

美术教学教案设计要点【第九篇】

1、通过观察了解油菜花的主要特征。

2、学习用线条和色彩表现春天油菜花金灿灿的美景。

活动准备。

1、图片:油菜花。

2、画纸,水彩笔,油画棒。

活动过程。

一、导入。

出示图片:油菜花。

教师:小朋友,你们认识这种花吗?知道叫什么名字吗?

二、展开。

1、观察油菜花的外形。

(1)观察花的外形。

--仔细看看它有几个花瓣?花瓣是什么形状的?

--油菜花的颜色是什么样的?

--油菜花是怎么排列在肢干上的?像什么?

(2)你还见过什么花?油菜花和那些花一样吗?

(幼儿结合已有经验讲述。)。

教师小结:油菜花是金黄色的,有四个花瓣,花瓣是椭圆形的。

(3)观察枝干及菜叶。

--油菜花的枝干是一根还是有很多根?它们是怎样排列的?

--油菜花的叶子是什么形状的?它们怎样排列生长在枝干上的?

幼儿观察后回答。

2、幼儿绘画。

教师:今天我们就把油菜花画出来,大家一起欣赏好不好?

幼儿绘画,教师巡回指导。

启发幼儿画好后可以再添画一些别的景物。

3、展示幼儿作品,相互欣赏。

请幼儿说说自己最喜欢哪幅作品,为什么?

三、结束。

教师小结,表扬绘画有创意的幼儿。

活动目标:

1、学习喷画的技能,体验喷画方法再现物体形象的乐趣。

2、养成干净整洁的习惯。

活动准备:

1、幼儿利用光线做影子游戏。

2、1―4种调好的颜料;每人2只吸管或1把牙刷、一块纱布;擦手布。

活动过程:

a)出示喷画范例:小象的影子,引起幼儿的学画兴趣。

老师:画上是什么动物?画的前面没有光也没有小象,小象的影子怎么会到纸上呢?

b)学习喷画的方法。

i.先将图画纸铺平,再把自己喜欢的物形卡片放在纸上,然后用吹管蘸色在站上吹(或用刷子蘸色在纱窗上来回刷),将颜色喷在纸上,这样有物形卡片的地方,因为喷不到颜色而不变色,喷完后过一会将物形卡片轻轻拿掉,就留下了物形的影子。

ii.为了使画面更漂亮,可以喷2或3种颜色:喷完一种颜色后,必须等晾干才能喷另一种颜色。

c)提出要求,幼儿操作,老师巡回指导。

d)请幼儿欣赏作品,说一说喜欢哪幅作品,为什么。(引导幼儿从图案排列美观、色彩搭配好、喷色均匀等方面进行欣赏评价)。

大班美术:金灿灿的油菜花。

美术教学教案设计要点【第十篇】

3、培养学生的分析能力,发展具有个性的表现能力。培养学生关爱他人,尊重他人的品质。

人物的脸型和表情。

人物肖像画的表现。

一、游戏导入。

1、出示图片:同学们,今天我们做一个游戏,游戏的名称是:猜猜“他”是谁。

2、说说“他”的特征。

二、新课。

1、每个人对自己都应该有一定的了解,谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特。

征。(如脸型、五官、性格等)。

2、说说艺术作品中典型人物的某些特征。

《蒙娜丽萨》。

出示艺术作品。

学生观察、体验、讨论人物特征。

教师简单介绍达芬奇、《蒙娜丽萨》。

学生说说感受、特征,教师总结。

看达芬奇的《最后的晚餐》并作简单的介绍。

《凡高自画像》。

出示艺术作品。

学生观察、体验、讨论、猜想人物特征。

教师简单介绍凡高,增加学生对凡高及其作品的认识。

学生说说特征,教师总结。

毕加索的人物肖像画。

现代版的《蒙娜丽萨》。

三、探索。

1、比较刚才所看的作品,想想:画人像为什么会有这么大的变化?这又与什么有关呢。

2、学生讨论、猜想。

3、教师总结:这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前,像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们生活的线索,人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发明以后,画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的,所以开始思考创作肖像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。

这就是肖像画的起源和最初的作用。

四、分析人物特征的表现手段。

1、同学们,刚才我们一起说了人物特征,那人物特征主要是通过人物的哪个方面表现出来呢?(人物头部)。

2、人物头部是反映人物特征最主要的`地方,包括相貌,精神状态,还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的,而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界,突出表现某一主题。

3、脸型。

你属于什么脸型?(如国字脸、瓜子脸等)。

教师出示几种常见的脸型。

请学生说说各种不同的脸型具有哪些特征?

小结:画人物头部时,我们应该先整体把握人物的脸型,再去刻划人物的五官。

表情。

4、同学们,你们“哭过”、画人像“笑过”、“怒过”、“乐过”、“惊喜过”吗?(有过)。

请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。

每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来,并派一名同学到黑板上画。

教师总结:人物表情主要是通过人的眉毛、眼睛和嘴巴的变化来实现的。(出示各种表情图片,说清每种表情的变化规律)。

五、临摹练习。

人美版第九册教案第2课画人像学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画(可以是书上,也可以是学生自己准备的)进行临摹。

六、学生习作、教师进行辅导:

尝试观察和描绘你生活中的不同年龄、不同阶层的人物,看看他们有什么特征?

你认为还有哪些方面可以体现人物特征?

七、小结:

展评学生作品,并请同学们到台前讲述人物都有哪些面部特点,作品表现出人物怎样的内心情感等等。

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