2024年文化传承座谈会心得体会范文优质8篇

文化传承座谈会心得体会【第一篇】

每年的农历五月初五就是端午节，这是一个历史悠久的节日。相传，端午节是为了纪念我国战国时期，一位伟大的爱国诗人屈原。当时楚国被别的国家所灭，屈原宁死不降，他抱着一块大石头，跳进湖南的汨罗江自杀了。老百姓为了不让鱼吃掉屈原的尸体，就包了许多许多的粽子，扔进汨罗江喂鱼。为了表示对屈原的爱戴之情，以后，每到端午节，人们都包粽子来纪念他。在我的家乡，端午这天，家家户户都要在门前挂上青青的艾叶菖蒲和别的叫不出名来的.青藤避邪祈福。大人们将采摘的艾叶菖蒲挂在自家的门前，那绿色青翠的艾叶，散发着浓浓的植物天然香味，好闻极了。我们小孩子家家串门，看在眼里，喜上心头，也为那些独居老人家门前挂上一把青青的艾叶，以表节日的祈福。

到了晚上，妈妈便要把白天摘来的艾叶、柚子叶、长命草等我不知名的叶子熬成水，用来给我们一家人洗澡以驱邪。用这些叶子水洗澡很好玩味道也很香，更重要的是晚上没有那么多蚊子咬我那稚嫩的皮肤，睡觉也香甜了。

端午节还有最开心的事情就是包粽子了。人们会提前一天准。

艾草青青，粽香浓浓。20xx年，又一个新的端午节即将到来，我怀着一颗思念、期待、激动的心去迎接你、欢迎你！

文化传承座谈会心得体会【第二篇】

剪纸是中国民间的传统艺术。繁昌老年大学剪纸课是应众多爱好剪纸的学员要求，于2006年开班。第一堂课有近百人参加。但由于剪纸具有一定的难度，又须视力好，从模仿剪纸到独立创作，是一个非常艰辛的过程。能坚持下来的学员，只有十几名。近几年，由于学校重视，开展形式多样的剪纸活动，使一批又一批的爱好者，加人进来。现在，繁昌老年大学剪纸班红红火火，主要从以下几方面可以看出。

一、领导重视扩空间，教学得益增兴趣。

学校领导非常重视、关心剪纸班的教学工作，为剪纸班选配了优秀的剪纸老师来授课。由于老师教学有方，先易后难，循循善诱，步步深入，学员肯学肯钻，每次课堂剪出的作品当堂贴出，相互点评，互帮互学，取长补短，以老带新。老师要求学员对每幅作品都一丝不苟，追求完美，课堂学习气氛十分活跃，学员进步很快。

学校领导还经常深入剪纸班，询问有什么困难，语重心长地和大家谈心，使学员们树立了剪好纸的信心和决心。学员们平均年龄在65岁以上，但大家克服各种困难，坚持学习，白天忙家务、上课、带孙子，晚上戴上老花眼镜，挑灯夜战。有的学员相机、铅笔、画纸随身带，看到别处的墙上、门上有自己喜爱的剪纸图案，都及时把它拍下或临摹，以便创作参考。经过刻苦钻研，坚持不懈地努力，许多学员都能娴熟地掌握粗细线条的结合、阴阳剪法的交替运用，刚柔兼备，朴实优美。她们剪出的人物、动物栩栩如生，画面生动活泼，主题突出，充满情趣。大家还学会了装裱技术。把一幅创作、剪制、装裱好的细腻、精美的作品，参加展览或馈赠亲朋好友，得到一片赞誉声。学员不仅获得了知识，找到了乐趣，同时也增强了成就感，自豪感。

二、作品展示有平台，加强学习增动力。

为增加学员作品展示平台，学校多次举办市、县级书画、摄影、剪纸作品展览，每年的校报、校刊也增加版面刊登大家的作品。虽有压力，但赶时间，搞创作，既紧张又辛苦，也是无形的动力，在一定的时间内，创作出切合主题的作品。剪出自己得意之作参展，也就乐在其中了。学员们还经常参与社会、社区的各项庆祝宣传活动。如：迎“奥运”“庆祝改革开放三十周年”、”纪念渡江战役胜利60周年”、“庆祝建国60周年”纪念“三八国际妇女节100周年”、、迎“亚运”、“庆祝中国共产党成立90周年”、喜迎“十八大”等活动；还参加了县委宣传部文明办举办的文明创建、学雷锋等重大活动。大家根据不同的内容，创作出大批的剪纸作品参展。平时学校还安排我们剪纸班学员走出课堂，进社区、访企业、到敬老院等开展二、三课堂活动。我们将剪好的一幅幅精美的剪纸作品送到居民、老人手中，以示我们对他们的关爱。为反哺社会，营造和谐氛围，起到了密切党（干）群关系的作用。拓展了活动空间，增强了学习动力。

三、新闻报道的宣传，社会的赞誉，剪纸花开更鲜艳由于我们的共同努力，剪纸班的教学成果在社会上产生了一定的影响，特别是紧扣时代脉搏的活动，如：迎“奥运”、迎“亚运”、“庆祝改革开放三十周年”“建国《60周年》”、“庆祝中国共产党成立90周年”喜迎党的十八大等剪纸活动，省、市、县的电视台记者们专程前来采访，活动的内容、场景、作品在北京、安徽、芜湖、繁昌等电视台新闻联播时间播出，剪纸活动照片在《中国老年报》、《中国人事报》、《安徽日报》、《江淮晨报》、《芜湖日报》、《大江晚报》等各类报刊上刊登，丰富的剪纸内容在人民网、新浪网、腾讯网、网易网、凤凰网等10多家网站转载。学员们闻讯后，个个欢欣鼓舞、喜不胜收。还有我们创作的“牛年春来早”、“庆祝改革开放三十周年”等作品，在芜湖市手工创意大赛中，分别获得“特等奖”和“一等奖”，为繁昌老年大学增添了光彩。这些活动的开展，有力地宣传了党的方针政策；有力地宣传了老年教育的成功，有力地宣传了教、学、乐、为的成果。也给我们全班学员增添了无穷力量和信心。八年来的勤奋努力所取得的成绩，让我们深深感到，剪纸是我们老年人陶冶情操，手脑并用、愉悦身心健康、丰富晚年生活的一门学科，我们喜爱她，是她丰富了校园、社会精神文化生活;美化了家庭环境;加深了亲朋好友间的友谊。今后，我们将再接再厉，不断进取，发挥余热，为构建和谐文明的社会，传承我国传统的剪纸艺术作出应有的贡献。

（作者系繁昌老年大学剪纸班班长）。

-->

文化传承座谈会心得体会【第三篇】

这个暑假，除了在西安感受了中国历史之美，也去延安走了一趟红色之旅。在陕北，安塞腰鼓是一大特色，20xx年5月20日，安塞腰鼓经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产。

在枣园，有一个自发的民间团队为游客们表演陕北信天游和安塞腰鼓，高亢响亮的歌声和豪迈粗犷、刚劲奔放的安塞腰鼓是一种听觉的满足和一场视觉盛宴。

在黄土高原上想起一句句信天游也不足为奇，但对于我们含蓄的南方人而言，那是闻所未闻。“我低头，向山沟，追逐流失的岁月……”这一句句简单的词唱成歌，还真给人一种荡气回肠的感觉，追逐岁月，去完成那些梦想，陕北信天游唱出了陕北劳动人民的精神、思想与情感，简单易懂，表达陕北人民对家乡的热爱，对美好生活的向往。

听完信天游，便是那气势磅礴的安塞腰鼓，伴随着鼓声，打鼓者时如蜻蜓点水，时如野马奔腾，时如猛虎生威……舞动着的红绸缎就如火光一般燃烧着陕北人民的热情豪迈。虽然只有几个人表演，但已经可以想象到几百人一起打鼓的壮观场面，整个黄土高原回想着鼓声，燃烧着每个人的激情。

安塞腰鼓展现了陕北人民的'一腔热血，它的浑厚雄壮、威猛刚烈、粗犷豪放让它成为陕北民间艺术中独特而具有代表性的艺术形式，虽然它被称为“天下第一鼓”，但它仍需要我们去传承这些特色文化，让更多人看到，而不是只能在视频里感受。一方水土养一方人，安塞腰鼓是黄河文化的组成部分，是陕北汉子粗犷豪迈的体现，它独特的民族风格和地域特色，有让我们传承的价值和意义。

中国的每一种文化都独具魅力，我们要继承那种热爱生活、乐观积极的民族精神。传承民族文化，继承民族精神，是我们每个人的责任！

文化传承座谈会心得体会【第四篇】

文化传承是每个国家、民族和家庭都应该承担的重要责任。作为一个时代的人们，我们应该在文化传承中发现自我的价值，并积极投身其中。本文将从承担责任、传统与创新、跨代桥梁、文化自信和全球视野等方面，谈一谈我对文化传承的心得体会。

首先，文化传承需要每个人都承担起责任。很多人常常抱怨现代化的冲击和日新月异的科技让传统文化面临边缘化的风险。然而，我们不能仅仅把这个问题推给政府和专家。作为普通人，我们同样也应该有承担起文化传承责任的意识。我们可以通过古老的传统节日，如春节、清明节等，向下一代传递传统习俗和文化内涵；我们可以通过走进图书馆、博物馆等场馆，深入了解历史文化，从中找到我们与文化的共鸣。只有每个人都将文化传承放在心中，并付诸实践，我们才能真正做到实实在在地传承。

其次，文化传承需要传统与创新相结合。传统文化虽然承载了历史的印记和人民的智慧，但我们不能偏执地停留在原地。文化的活力需要创新的注入，才能更好地满足当代人的需求。传统音乐可以与流行音乐相结合，形成新的音乐风格；传统绘画可以与现代艺术相结合，打造出具有独特美感的作品。除了将传统与现代相结合外，我们还应该充分利用科技手段，用数字化、网络化的方式传播文化。只有促进传统与创新的结合，我们才能使文化传承有更大的生命力。

再次，文化传承是一代人向下一代桥梁的作用。一个国家文化的延续，要靠上一代人将文化传承给下一代人。在这个过程中，我们要发挥好桥梁的作用。我们应该在亲友之间谈论文化，分享自己的体会和思考；我们可以在家庭教育中注重文化传承的教育，通过日常的言传身教，培养下一代对文化的热爱和认同。同时，我们也应该搭建起多样化的平台，让下一代有更多参与文化传承的机会，如文化惠民活动、社区文化节等。只有不断加强代际传承的桥梁作用，我们才能保证文化的传承不会中断。

另外，文化传承还需要有根植于内心的自信。一个国家的文化只有自信，才能在世界文化的大舞台上有更大的发声权。我们要有自己的文化品牌，传播自己的文化声音，展示自己的文化自信。如今，随着中国文化的复兴和国家实力的增强，越来越多的人开始关注中国文化，借鉴中国的价值观和文化元素。我们应该积极发挥文化的力量，通过电影、音乐、艺术等多种形式，让更多人了解和喜爱我们的文化。只有坚定自信，才能让我们的文化传承有更长远和广泛的影响。

最后，文化传承需要有全球视野。如今，世界成为了一个紧密相连的整体，各国文化之间的交流和融合愈发频繁。文化传承不应该只关注国内，更要与世界接轨。我们可以通过旅行、交流等方式，了解和学习其他国家的文化，从中汲取营养，拓宽自己的视野。同时，我们也应该在国际文化交流中展示中国的文化魅力，为世界文化的繁荣多做贡献。只有拥有全球视野，我们的文化传承才能与世界同步，走向更高更广的平台。

在文化传承的道路上，每个人都应该发挥自己的作用。通过承担责任、传统与创新、跨代桥梁、文化自信和全球视野的实践，我们可以更好地传承自己的文化，并为世界的多元文化作出贡献。让我们携手共同努力，让文化传承成为我们共同的责任和使命。

文化传承座谈会心得体会【第五篇】

文化是我们传承千年，从祖辈手中接过来的文明遗产。文化传承是一项艰巨而又重要的任务，人们需要不断地用心来守护和传承文化。然而，现代社会的快节奏生活让人们的传承任务变得更加困难，文化的传承也成为了现代社会面临的挑战。借此机会，我想分享一下我在文化传承上的个人惯心得体会。

第二段：重视教育。

文化的传承无从谈起，没有良好的教育。因此，我们应该重视教育并在生活中付出时间和精力。教育，不仅仅是书本学习，更是生活中的经验积累。我觉得，让孩子们去体验传统文化，如书法、绘画、剪纸等，是一个非常有意义的事情。通过亲身体验，他们会更好地理解文化的内涵。比如，学习汉字，我们不仅仅是认识它们的读音和写法，而且要理解汉字背后的文化内涵。这种教育模式可以让人们更好地理解和传承文化。

第三段：优先考虑家庭传承。

虽然教育是非常重要的，但家庭传承也同样重要。家庭传承可以从小事做起，比如婚礼、餐桌礼仪等。我记得小时候，我家的年夜饭都是围着一个大桌子吃的。现在，我们虽然不再围坐在大桌旁，但大家都还坚持炖汤讲究早餐。我相信，我们每个人都有类似的故事，我们的一些小习惯和传统，都是我们从家庭里接收的。尽管这些小习惯看似微不足道，但正是它们构成了文化的大厦。家庭传承并不需要花费过多的时间和精力，但它却是不可或缺的一部分。

第四段：将文化带到工作场所。

随着科技的发展和经济的繁荣，人们的工作和生活已经密不可分。因此，在工作中宣传和传承文化，也是非常必要的一环。尤其是在一些国际公司中，文化的差异是非常显著的。比如，同样是庆祝一个重大的活动，不同的国家处理方式却大不相同。因此，预先了解和处理这种差异是至关重要的。在公司里，我们可以组织一些文化活动和交流，比如传统节日游戏、习俗、表演等。这样的活动不仅能促进团队合作，还能增强员工对文化的理解和认同度。

第五段：总结。

文化传承是我们使社会前行的重要动力，也是我们保护独特性和传统的根本所在。然而，文化传承的任务也同时伴随着我们现代生活中的各种挑战。外界对文化的冲击，我们的生活中也缺乏对文化传承的关注。在这种情况下，我们需要培养更多的惯心，重视教育、强调家庭传承、将文化带到工作场所等。通过这些努力，我们可以更好地守护和传承我们的文化遗产。

文化传承座谈会心得体会【第六篇】

近年来，中医药逐渐被人们所关注和重视，各种中药也在越来越多的人生活中得到了应用。但是，随着现代化的发展，中药文化却在逐渐消失和流失。我们应该如何才能够保护和传承中药文化呢？本文将分享我个人的一些传承中药文化的心得体会。

第一段，重视中药文化的传承。无论是家庭、学校还是社会，我们都应重视中药文化的传承。在家庭中，父母应该教育孩子一些中药的基础知识，如何鉴别中药原材料、如何制作中药饮品等。在学校和社会上，也应该加强宣传和普及中药文化，举办中药文化讲座、展览和活动等，让更多的人了解和接触中药文化。

第二段，提高中药使用的能力。了解中药文化只是第一步，真正传承中药文化需要我们提高中药使用的能力。我们可以阅读相关的中药书籍，学习中药的功效和用法，也可以参加中医药培训班，提高自己的中药使用技能。这样可以使我们在日常生活中更好地使用中药，为传承中药文化做出自己的贡献。

第三段，珍惜中药文化的历史价值。中药文化的历史可以追溯到几千年前的中国古代，是中华文明的重要组成部分。中医药理论有着相当长的历史，它所蕴含的哲学理念，如阴阳、五行、气血等，不仅影响到了中药的使用，也影响到了中国文化的发展。我们应该珍惜中药文化的历史价值，将其传承下去。

第四段，推广中药文化的创新应用。中药文化的传承不应仅仅局限在它的传统应用上，我们可以将中药文化与现代科技结合起来，寻找新的中药应用。比如，借助现代科技手段，将中药精华直接提取出来，制成更为纯正、好操作、更便携的中药制剂；或是将中药文化与大数据结合，探索制定更科学、更精准的中药应用方案。

第五段，关注中药文化的保护工作。中药文化的传承受到许多因素的影响，如环境污染、资源匮乏等。我们需要关注中药文化的保护工作，尽可能地减少其受到的损害。为了保护中药文化，我们应该尽量减少中药材的乱采滥挖，鼓励有关部门完善中药材种植、保护的政策和措施，促进中药资源的合理开发和利用。

总之，传承中药文化不是一件容易的事情，需要我们的共同努力和持续不断的关注。我们应该积极参与中药文化的传承工作，力求让中药文化传统不断创新，并为传承中药文化做出自己的贡献。

文化传承座谈会心得体会【第七篇】

（哈尔滨师范大学教师教育学院生物科学。

2014级行知实验班）。

当上课时的朗朗书声逐渐模糊成火车行进的当当声，我已结束了我一上学期的学习生活，走在啦回家的路上。一路上我一直在想，回家应该做点什么有意义的假期实践，然而手机上的一张图片给了我灵感，那是一张剪纸的图画，因而，我决定选剪纸为调研主题，进行一次调研实践活动。调研地点选择在我的家乡龙江县，当地有一位残疾人创办了一家名为“玉玺”的剪纸学校，可以通过采访的方式，获得关于剪纸的最佳资料。

剪纸，是中国最古老的民间艺术之一。我国的民间剪纸手工艺术有它自身的形成和发展过程，我国纸的发明是在公元前的西汉时代（公元前6世纪），在此之前是不可能有剪纸艺术的出现的。但当时人们运用薄片材料，通过镂空雕刻的技法制成工艺品，却早在未出现纸时就已流行，即以雕，镂，剔，刻，剪的技法在金箔，皮革，绢帛，甚至在树叶上剪刻纹样。《史记》中的剪桐封弟记述了西周初期成王用梧桐叶剪成“圭”赐其弟，封姬虞到唐为侯。战国时期就有用皮革镂花，（湖北江凌望山一号楚墓出土文物之一），银箔镂空刻花（河南辉县固围村战国遗址出土文化之一），都与剪纸同出一辙，他们的出现都为民间剪纸的形成奠定了一定的基础。我国最早的剪纸作品发现，是在1967年我国考古学家在新疆吐鲁番盆地的高昌遗址附近的阿斯塔那古北朝暮群中，发现的两张团花剪纸，他们采用的麻料纸，都是折叠型祭祀剪纸，他们的发现为我国的剪纸形成提供了实物佐证。

剪纸在中国农村是历史悠久、流传很广的一种民间艺术形式。剪纸，顾名思义就是用剪刀把纸剪成各种各样的图案，如窗花、门笺、墙花、顶棚花、灯花等。这种民俗艺术的产生和流传与中国农村的节日风俗有着密切关系，逢年过节抑或新婚喜庆，人们把美丽鲜艳的剪纸贴在雪白的窗纸或明亮的玻璃窗上、墙上、门上、灯笼上，节日的气氛便被渲染得非常浓郁喜庆。

剪纸的内容很多，寓意很广。祥和的图案企望吉祥避邪；娃娃、葫芦、莲花等图案象征多子，中国农民认为多子便会多福；家禽家畜和瓜果鱼虫等因与农民生活息息相关，也是剪纸表现的重要内容。作为民间艺术的剪纸，具有很强的地域特点：陕西窗花风格粗朴豪放；河北和山西剪纸秀美艳丽；宜兴剪纸华丽工整；南通剪纸秀丽玲珑。剪纸虽然制作简便，造型单纯，由于其能够充分反映百姓的生活内涵，具有浓郁的民俗特色，是中国农村众多民间美术形式的浓缩与夸张。从对剪纸的了解中，可以便捷地了解中国民间美术的其它方面。

剪纸的基本材料是平面纸张，基本单元是线条和块面，基本语言符号是装饰化的点、线、面，加上由于受到材料的限制，剪纸不善于表现多层次复杂的画面内容和光影效果及物象的体积、深度和起伏，因此只有扬长避短，在构图上采用平视构图，民间剪纸用展开式的思维方式，极度的随心所欲。在创作者的剪刀下，剪纸成了没有体积、没有空间、不讲透视、不顾比例，凭着经验和灵性任意取舍的自然挥洒，大胆的创造。为表现自己的想法，创作者可以打破自然的客观法则和空间的限制，把不同时空和不同空间的物体放在同一个平面上。这种借助静态的平面化能表现三维、四维甚至多维的空间，并通过动态的思维，连续的描绘自己心中的世界。民间剪纸就是利用纸的局限大做文章，在局限里自由驰骋，变不可能为可能，把三维世界简化成二维空间。无限远的空间，无限复杂的形体都被放置在一个平面上，扁平的轮廓成了剪纸的造型基础。因此，民间剪纸的独特表现力就是在彻底的二维空间观念基础上实现的。剪纸创造者发挥了其至真至纯的艺术天性，打破客观世界的束缚，多角度、多方位、多层次的表现其心中的艺术客体。

题材内容的局限，把若干形象创造性的组织起来，使之产生连贯、对比、衬托的作用。这种平面化取物的表现手法，增强了剪纸的主观性、时空性、立体性、全面性，其最终目的就是为了追求造型的完整。求全的心理是所有这些的根本，在民间剪纸中，被剪的物体前景、后景在一个平面上出现，物象之间互不遮挡，互不重叠，既看到眼前的物象，又能完整地看到后面的物象，从而呈现出较强的装饰风格。出于质朴的求全的思想感情和审美定式，创作者更是打破实现的障碍，运用表里统一的手法，全面地表现物象。对于剪纸而言，现实的物象背面、顶面、底面或内部虽然是看不见的，但是它是存在内心感悟的，看不见的是合理的，但不剪出来却是不合理的。

另外，民间剪纸的构架和表现不是某一固定视点静态视觉形象的模拟或再现，而是把感性和理性充分综合的动态辩证。中国民间美术在透视上不追求纵深感，而有着“看得多、看得全”的审美辨识。民间剪纸同样体现出这种审美观念，在二维的空间内体现事物的全貌。

民间剪纸的构图形式完全摒弃了“焦点”透视的绘画概念，不但打破了时间、空间、比例关系的限制，而且彻底离开了自然景物的特定位置，用形象的主次、对称、均衡的形式法则统一画面。同时，民间剪纸也具有一种散点式的构图方法，即把不同素材各自独立，互不交叉，甚至每个物体都有自己的透视点，而作者又能把这些不同素材合理的安排在同一个平面中。这在现实中这是不合理的，但在剪纸中也自然的合理起来。

民间剪纸不受自然物象固有形的束缚，不以外表的模拟为满足，把所有的物象在平面上表现。同时为追求造型的完整性、全面性，又把不同空间、时间中的不同景物进行描绘，充分体现了创造者的绝妙匠心以及求全的审美愿望。

造型手段。

剪纸民间剪纸来源于生活，剪纸的创作者把他们对生活、对自然的认识、感悟以剪纸这种特殊的艺术形式表现出来，是他们内心情感的一种表达，因此，这种艺术表达重在表现神似，而不是表现形似。同时，受剪纸工艺的限制不宜采取完全写实的手法，只能采用突出表现对象轮廓特征的手法，运用变形、夸张，以突出表现对象的特征。因此夸张和变形成为剪纸中最常用的表达语言之一。夸张变形是人类创造性劳动的成果和智慧的结晶，无论是仰韶文化的彩陶纹饰，殷商青铜器的图形纹样，还是秦汉的石刻艺术，都是以艺术夸张之美来显示其永恒的艺术魅力。剪纸作为原始艺术的直接承载体，在夸张变形方面有着突出的表现。民间剪纸的表现内容多来源于现实生活，并且大多反映劳动人民身边的生活、事物，但它并非只是对其作品所要表现的物象进行简单、直观的模拟，而是超越现实客观表现，通过夸张和变形改变对象的性质、形式等来改变自然原形的惯常标准。

民间剪纸的创造者把剪纸视为生活的一部分，对美好生活的向往以及对远古图腾的崇拜，是民间剪纸表达的主要内容。而表现这些充满民俗、信仰、哲学的主题，只能从主观出发去想象，这就使剪纸的形象随心所欲，而描绘内心物象离不开夸张的艺术语言。

民间剪纸造型的夸张，是对繁杂内容条理化，规范化的过程，不是对自然客观的描摹。因此，剪纸中的形象比原型更突出，更引人注目。这是由大的历史文化背景和生存环境所决定的，源于充实丰富的人生生活。同时，对生活素材进行去粗取精，删繁就简的处理，也是民间剪纸造型的基础。剔除非本质的东西，突出有特征，有性格的部分，化复杂为单纯进行艺术再创造即是民间剪纸的夸张。夸张是在省略的基础上强调对象的特征，对物象最特殊的部分作扩大、缩小、伸长、加粗、变形等的处理，使形象更具特征性和艺术魅力。在很多民间剪纸作品中，人物的面部造型几乎只能看到眼睛，因为在人们的观念中，眼睛最能传神，所以创造者对人的眼睛进行了夸张的处理。

民间剪纸的夸张，在为体现物象特征的同时，也要求达到装饰美的目的，并在装饰美的效果中表现出创作者对生活的理想、愿望等精神追求。为了使所需突出的部分更明确、更集中、更引人注目，往往在物象上添加一些纹饰，以达到完美的装饰性目的。求美的意愿也成为夸张的内容之一。表现人物时，把人物的衣服上缀满花朵;描绘动物时，把动物身上的毛皮夸张成漩涡状，或在其身上直接添加图案，这使原本普通的形象变得通透，体现出很强的装饰性。锯齿形和月牙形是民间剪纸常用的装饰纹样。

民间剪纸的创作过程，是通过夸张的手法经过现实生活的“真”，向艺术的“美”演化、深化的过程，是创作者的思想感情，审美心理和对美的追求、体现的过程。处于长期对生活的观察和领悟，再经过长期的实践，创作者深谙剪纸的规律，把平衡、参差、疏密以及不规则的线条自由组合，构成美妙的动律和节奏，增添了情趣，丰富了形象的感染力。

工具说明。

剪纸不是用机器而是由手工做成的，常用的方法有两种：剪刀剪和刀剪。顾名思义，剪刀剪是借助于剪刀，剪完后再把几张(一般不超过8张)剪纸粘贴起来，最后再用锋利的剪刀对图案进行加工。刀剪则是先把纸张折成数叠，放在由灰和动物脂肪组成的松软的混和体上，然后用小刀慢慢刻划。剪纸艺人一般是竖直握刀，根据一定的模型把纸加工成所要的图案。和剪刀剪相比，刀剪的一个优势就是一次可以加工成多个剪纸图案。

1.阳刻。

以线为主，把造型的线留住，其他部分剪去，并且线线相连，还要把形留住，开以外的剪去，称为正形。

2.阴刻。

以块为主，把图形的线剪去，线线相断，并且把形剪空，称为负形。

3.阴阳刻阳刻与阴刻的结合。

玉玺剪纸学校的创始人给我们讲了许多关于剪纸的小方法，小故事，和小窍门，身为残疾人的他，身残志坚，凭自身手艺，不但为自己生活提供了保障，也为发扬剪纸艺术，提供了重大榜样作用。

经过了此次调研活动，我对于剪纸这项中国传统艺术有了深刻的理解和认识。我们在学习科学文化知识的同时，也应该对这些优秀的非物质文化进行传承和发扬。在对王玉玺校长采访，在他讲述自身故事的同时，在体会那种民族文化带给他的无限乐趣的同时，他自身的坚强品质更让我感到敬佩。

让我们携手为像剪纸艺术这样的非物质文化的传承和弘扬做贡献。

文化传承座谈会心得体会【第八篇】

文化是一个国家、一个民族乃至一个家庭传承下来的宝贵财富，也是人类文明的瑰宝。在日益全球化的今天，文化的传承显得尤为重要。我在长期的学习和实践中，深深感受到了文化传承的重要性，并从中得到了一些心得体会。

首先，文化传承需要全社会的共同努力。文化传承不只是单纯的学习知识或技能，更是一种精神的传递。只有全社会共同努力，才能够保护和传承好我们的文化。国家应该加强对文化传承的重视，制定相关政策和法律，鼓励和支持文化机构、传媒和教育部门开展丰富多样的文化活动和教育。同时，家庭也是文化传承的基础，父母应该多与孩子沟通，传递自己对文化的热爱和理解，培养孩子的文化意识，让他们从小就接触到各种优秀的文化作品和传统习俗。

其次，文化传承要与时俱进。文化是不断发展的，要保持活力和吸引力，就必须与时俱进。传承不等于保守，而是要在传统的基础上注入新的元素，使其更好地适应现代社会的需求。比如，对于传统的艺术形式，可以结合新的音乐、舞蹈和剧场技巧，创造出更具观赏性和表现力的作品。在传统的文化节日庆祝活动中，可以加入现代的科技元素，增加游戏和互动的环节，吸引年轻人的参与。只有保持与时俱进，文化传承才能更好地吸引人、发展壮大。

第三，文化传承需要注重教育。教育是培养人才的关键，也是文化传承的重要途径。在学校，教育部门应该将文化传承作为一项重要任务，加强课程的设计和教学方式的改革，提供更多多样化的文化教育内容。要注重培养学生的文化自信心和传统文化的认同感，让他们从小就对文化产生兴趣和热爱。同时，在社会中也应该加强文化教育，通过举办各种文化讲座、展览和演出等活动，提高广大公众的文化素质和意识。

此外，文化传承还需要个人的努力和参与。每个人都是文化传承的承担者和传递者。只有每个人都对文化有所了解、有所关注，在日常生活中注重文化的体验和参与，才能真正实现文化传承。个人可以通过读书、欣赏音乐、观看电影和参观展览等方式来增加自己的文化知识和修养。同时，还可以积极参与到各种文化活动中，参加社区的文艺演出、文化志愿者活动等，为文化传承和发展出一份力。

总之，文化传承体会使我深刻认识到文化传承的重要性，不仅需要全社会共同努力，还需要与时俱进、注重教育和个人的参与。只有通过这种集体和个体的努力，我们才能够更好地传承和发展好我们的文化，使之在世界的舞台上更加出彩。让我们共同肩负起文化传承的责任和使命，为我们伟大的文化事业奋斗终身！