艺术心得体会范文(优质5篇)
艺术心得体会【第一篇】
在这春意融融、莺歌燕舞、处处充满生机的日子里,我们又高兴地迎来了第二十个艺术节。在本届艺术节开幕之际,向辛勤工作的各位老师和好学上进的各位同学致以崇高的敬意和亲切的问候!
教育如果没有美,没有艺术,那是不可思议的。因为美育可以通过艺术把我们导向求真、为善、尚美的境界。几年来,我中心小学的艺术节一届比一届有内涵,一届比一届有特色,也正是一届又一届艺术节的成功举办,构建了健康和谐的文化艺术氛围,营造了良好的育人环境,丰富了我们的课余生活,陶冶了我们的情操,提高了同学们的综合素质,几年来,我校同学在各类艺术活动竞赛、评比中屡创佳绩,充分展示了我校艺术教育的丰硕成果。
举办校园文化艺术节,是为了进一步丰富校园文化生活,努力营造积极向上、百花齐放、格调高雅、健康文明的校园文化氛围;是为了进一步促进学风建设,提高学生的创新精神和实践能力,开创具有时代特色的校园文化新局面;是为了进一步陶冶师生的高尚情操,展示师生的艺术才华,激发广大学生热爱学校和热爱艺术、勤奋学习、努力成才的热情与动力,不断提高自身全面素质,推动校园精神文明建设。
马克思说:“社会的进步就是人类对美的.追求的结晶。”校园有了文化,就有了深厚的文化底蕴;校园有了艺术,就有了灵动的精神升华。同学们,时代的发展需要全面发展的人才,我们要珍惜和把握好每一个学习的机会、锻炼的机会、展示自己的机会、充实和提高自己的机会,努力把自己锻炼成为一个品德高尚、学有专长、全面发展的有用之人。但愿本届艺术节的举办能为你提供这样的一个机会。
最后,预祝本届艺术节圆满成功!
艺术心得体会【第二篇】
在艺术创作的道路,探索适合自己的风格的特点是不言而喻的事情。心得体会感想我经常思考,对自己的专业充满了兴趣创建一个大胆尝试,经常想到一些问题,在一个精心准备的,但也发现了自己,然后在不断的调整,不断变化,然后探索,等等,看看自己的只有少数的主题绘画,主要是从场景常见的陕北农村,在我的记忆中,我常常有强烈的兴趣和热情,油漆我的想法,事实上,我的绘画过程中在很多情况下也是图片一边到另一边,根据一种形式,或者一块颜色,启发我创建另一个颜色或更有趣的形式,不断充实和丰富的图片。这种尝试在创造我不经常使用,当然,一般的情况是要一个好的基本的方案,然后搭配形式基本上符合我的想法,开始编写。一块实际上是比过程更重要,过程是强调感情,没有感情不能感动,图片查看器,作者认为,创意,首先打动他。
去年冬天,我回到陕北,回到生我提高我的家乡。通常被认为是在这里并不反映了现代文明,而不是所谓的高楼建筑,有些是黄土和洞穴,生活是简单而单调的,然而,正是在这些不是先进的生活中,通常存在于形象,他们显示的颜色,构成了独特的美丽的陕北黄土心得体会感想。黄土高原开放、变化的场景,普通的简单和诚实的人在陕西北部,陕北民歌的个性,让人不得不发出遗憾,我用最真挚的兴趣和激情,创造了一系列的作品。每个家庭在改变,也在不断消失,这些我已经记录了,人变得富有,一个巨大的变化已经发生的地方。
当前的问题是创造,在创造,生命的美丽往往非常有吸引力,每个艺术家都偏爱生活,这种偏好的形成是由于各种原因。除了提供客观条件的可能性,感觉情绪的能力和各种艺术家形成培养也是一个重要因素。偏好和表达方式也因人而异。毕业于上班时间,我开始在艺术创作中有意识地从我们民族文化的吸收营养。国外本地化和当地的现代化,必须成为中国油画,这个问题是一个长期存在的`问题。事实上,这场争论远不如实践更实用。
我想学到一些东西从外国艺术。颜色更单纯点,使用大量的装饰技术的表达。颜色与此形成鲜明对照的是,轻弱,强调的构图,以及后来在中国画写意,看到了创造动机,中国画的魅力形成和理解和治疗方法,非常有趣,打动了我,这种徒手画的山水画的写意绘画过程,心得体会感想认为他们来描述物体的形状和精神是一个深入的了解,写时间,过程中,表面未见从头但答案,然后落笔成形,写神的形式。每个当地的有机联系,属于共有的魅力和节奏的需求。在这个基本要求,画一些中国的景观,然后创建油画,每一笔,是单词,也是部分的形状。绘画等能吸收这种技术,结合油画颜色建模,也许会有一个新面貌,仅此而已。
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艺术心得体会【第三篇】
作为一名艺术生,我在专业学习的过程中积累了许多宝贵的心得体会。艺术虽然有着与其他专业不同的特殊性,但依然蕴含着丰富的智慧和人文内涵。在这篇文章中,我将从创作乐趣、挑战与成长、表现个性、感知生活和传递情感等五个方面来分享我在艺术生活中的点点滴滴。
首先,艺术创作带给我无穷的乐趣。作为艺术生,我们有幸能够创造自己的艺术作品,追求自己内心真正的情感表达。在创作的过程中,我可以与自己对话,有机会将自己对世界的独特看法诠释出来。每当我完成一幅自己满意的作品,那种成就感和满足感是无法言喻的。艺术创作不仅令我快乐,还能让我触摸到生命深处的柔软和力量。
其次,在艺术领域追求个人突破和技能提升的挑战也是不可避免的。艺术是一个需要持续学习和探索的领域,只有不断挑战自己,拓展自己的边界,才能不断成长。然而,这并不是一条好走的道路。在我刚开始学习艺术的时候,我很难超越自己的技艺,创作出真正有水平的作品。但随着不断的实践和经验积累,我逐渐克服了这一困难,艺术水平也得到了提高。这个过程虽然充满挑战,但我认为正是这种挑战激励着我不断前行。
第三,艺术使我能够表现出真实的自我和个性。每个人都有自己独特的思考方式和表达方式,而艺术给了我展示自我的平台。绘画、音乐、舞蹈等艺术形式都是我表达情感和思想的方式,通过在作品中加入自己的个性,我能够更加生动地展示自己的独特魅力。艺术让我不再羞涩和局促,而是敢于展示独特的自我。
第四,艺术让我更加敏锐地感知生活。在艺术的世界里,每个日常生活的细节都可能成为启发创作的灵感。我开始更加仔细观察周围的一切,注重捕捉生活中的美好瞬间。一次偶然的旅行、一个人的微笑、一束鲜花的香气都能成为我艺术创作的素材。通过艺术,我学会了用更加敏锐的眼光去感受生活,这让我更加热爱和珍惜生命的每一个瞬间。
最后,艺术给予了我传递情感和与他人沟通的力量。通过艺术,我能够将自己内心世界的情感通过作品传递给他人,让他们能够感受到我的情感和思考。当观众在欣赏我的作品时,他们可能会从中获得共鸣和启示,这是一种心灵的契合和交流。这种感受让我深感成就和满足,也更加坚定了我在艺术道路上前行的决心。
总而言之,作为一名艺术生,我从学习艺术中收获了很多。从创作乐趣、挑战与成长、表现个性、感知生活到传递情感,这些方面都让我对艺术有了更加深刻的理解和体验。艺术让我用自己独特的方式表达自己,感知生活中的美好,也通过作品将情感传递给他人。在今后的学习和实践中,我将继续努力,不断提高自己的艺术水平,用更加出色的作品回馈这个世界。
艺术心得体会【第四篇】
作为一名艺术生,我从小就对艺术充满了热爱。我记得小时候就喜欢画画,每天都会拿起画笔,在纸上尽情地书写自己的情感和想象。随着年龄的增长,我开始系统地学习绘画、音乐、舞蹈和戏剧等各种艺术形式。在这个过程中,我经历了许多艰辛和挑战,但也获得了许多宝贵的体会和成长。
第二段:艺术的独特魅力。
艺术对我来说,不仅仅是一种学科,更是一门生活态度。通过艺术,我学会了用心感受生活的美好,用画笔展示情感的流露,用音符传递思绪的躁动。艺术让我在平凡中发现不同的细节,在寂寞中找到内心的寄托。而且,艺术还可以让我尝试不同的角色和身份,通过表演和绘画,将自己融入到不同的世界中去。这些独特的魅力使我对艺术的热爱越发深刻。
第三段:坚持与创新。
坚持和创新是我在艺术生涯中最重要的体会之一。艺术需要坚持,需要付出大量的时间和努力。每当我遇到困难和挫折时,我都会告诉自己要坚持下去,只有付出才会有收获。同时,艺术也需要创新,不能被固定的模式束缚住。我经常尝试一些新的风格和形式,不断地挑战自己的舒适区。通过坚持和创新,我发现自己在艺术上有了长足的进步。
第四段:艺术与生活的联系。
艺术与生活紧密相连,二者相互影响。通过艺术,我能更好地理解生活的真谛。绘画带给我思考和思索的机会,我可以通过画笔表达自己对生活的感悟和思考。音乐是我心灵的解药,当我心情低落时,只需静静地听一曲美妙的旋律,就能重新找到自己的幸福和力量。舞蹈和戏剧让我在台上展示自己的才华和热情,与观众产生真挚的情感共鸣。艺术给予我生活的意义和动力,成为我不可或缺的一部分。
第五段:艺术的未来。
艺术是永恒的,它的未来是无穷的。作为一名艺术生,我希望能够继续深耕艺术领域,不断探索和突破。我希望通过自己的艺术作品,传递出更多的情感和思考。无论是在绘画、音乐、舞蹈还是戏剧方面,我都愿意不断努力,追求更高的艺术境界。我相信,艺术会给我带来更多的欢乐和成就感,也让我在人生的舞台上绽放出不一样的光芒。
总结:通过这段时间的艺术学习和实践,我体会到了艺术的独特魅力,也感受到了艺术与生活的密切联系。在未来的道路上,我愿意继续坚持和创新,追求艺术的无限可能。艺术给予我快乐和成长的机会,这正是我选择艺术的原因。我深信,通过艺术的修炼,我会成为一个更有灵魂、更有温度的人。
艺术心得体会【第五篇】
偶尔翻看老电影《小城故事》,整个电影故事比较简单,什么电影艺术手法,演员表演相比现代电影都逊色很多。但是看完整部电影还是在心底默默的有一种感动,感动之一是那种执子之手与子偕老的真挚爱情。感动之二是男主角对于木雕文化的不懈的追求。
木雕不仅是一门技术更是一门艺术。像片中老木雕师傅说的做木雕必须用心,这是一种细致活,必须耐得住寂寞,不为繁世事所扰。想想当下,在这么一个物欲横流的世界,想做一个清心寡欲的木雕者真的需要很大的勇气和毅力。
起初,故事的开始总是那么的简单,我对木雕艺术知之甚少,更谈不上什么喜爱。机缘巧合,不甚幸之结识松园,也许命里本有此缘。首先是对松园此名略有感动,因为应市场经济的潮流,好多做木雕这一行的都开始趋炎附势,取个时尚、喜庆的名字,而松园却能坚守本分,坚持自己。松之傲骨精神也,园乃聚气之地。松,表傲迎风雪,顶天立地之精神;园,聚天地灵气,日月精华之意念。这也是松园人做木雕的精神。
先从材质说起,材乃雕刻之基础,选好材才能雕好作品。回到小城故事,老师傅还说了一句话,有些朽木,雕到最后发现内芯都是坏的,这样肯定出不了好作品。松园坚守这一观念,所有我们看到的松原作品,都是选取的上等好木材。跟松园师傅学了几招鉴别好木材的手段,概括四个字“望闻问切”。望,观其色泽、纹理;闻,叩之听其声;问,问其产地;切,感受其质。有人说这四个字是中医老先生看病时用的手法,实际上对待一个家具我们也要向对待一个人一样,用心就能感受一切。
再说说雕刻的工艺,在我不了解雕刻艺术之前,看到一些纹饰,不会太在意,因为自身因素我无法欣赏其所谓的艺术魅力。在我专研一些中国古典文化之后,慢慢开始理解那些纹饰,但这也仅仅只是理解,因为艺术不是我们看到什么就是什么,艺术是要我们去感受的,感同身受,才能融入。所以,我开始学会融入性的思考,我在想象着这些纹饰的意境,最终感觉自己慢慢的开始融入这些具有生命力的木雕艺术之中。
最后说说木雕艺术的生命力。因为人都具有很强的情感因素存在,他们渴望交流、沟通,而从生命学角度,木雕是不具有生命力的,所以,如果单纯的把木雕是木头雕刻成的物品,其只具有物质的价值,而没有艺术价值。所以我们想要木雕只有作为艺术品,才能富有生命力,才能给人带来美得艺术享受,才能达到与人在精神、灵魂上的沟通。
一榫一世界,一卯一天堂,生命力是过每一个细节展现出来的。当我们置身于一个木雕艺术的世界里,我们看见的不仅仅是一件件普通的家具,而是一个个具有生命力的艺术品。每一件艺术品都浸透着工艺师傅的心血,我们仿佛可见雕刻师的那一双粗糙的大手在木材上舞动,挥洒自如,游刃有余。
世界很大,我们一生中可去的地方很多,可阅览的风景无数;世界很小,只要用心体会,每一处细节都可以看出整个世界。对于木雕的艺术的欣赏,我们有时需要融入禅的思想,佛家讲究入世与出世,于尘世间理会佛理之真谛。宋代禅宗大师青原行思提出参禅的三重境界:参禅之初,看山是山,看水是水;禅有悟时,看山不是山,看水不是水;禅中彻悟,看山仍然山,看水仍然是水。