有关歌颂祖国的诗歌【优秀4篇】

【导言】此例“有关歌颂祖国的诗歌【优秀4篇】”的范文资料由阿拉题库网友为您分享整理，以供您学习参考之用，希望这篇资料对您有所帮助，喜欢就复制下载支持吧！

歌唱祖国的诗歌范文【第一篇】

关键词： 艺术歌曲《乡愁》 艺术风格 演唱处理

一、《乡愁》的美学特征

余光中的《乡愁》是文学作品中的经典。余光中1949年随父母迁香港，次年赴台，在20多年后的1971年，余光中先生已经47岁，没有回过大陆的他思乡情切，在台北厦门街的旧居内赋诗一首。写完后，诗人热泪盈眶，沉吟良久。

《乡愁》凝结了余光中的强烈感情和深情厚谊。这首诗分四句，共88个字，每句均为三、十、四、五的节奏出现。这首诗分四个小节，作者按照时间的顺序通过暗喻将乡愁喻为邮票、船票、坟墓和海峡，表达了乡愁的主题。全诗用时间来表示顺序，像一条红线贯串全诗，概括了诗人漫长的生活历程和对祖国的绵绵怀念，层次的渐递使主题由模糊逐渐鲜明，流露出诗人深沉的历史感和发自心底的对祖国母亲的呼唤。

二、艺术歌曲《乡愁》的艺术风格

该作品共分四段，前三段旋律相同，最后一段达到高潮，之后又回到音乐主题，最后在高八度的尾声中结束全曲。《乡愁》这首作品，无论是旋律、力度、速度、节奏都能与诗歌完美地融为一体。

全曲采用小调式进行，无转调。速度为中速稍快，用叙说的情感演唱。曲调多以二度、三度级进进行，很少出现超过五度的跳进，这都表现出乡愁感情叙说的平缓与深沉。前奏在艺术歌曲中作为情感的铺垫，使演唱者和听众进入《乡愁》的意境。在前奏中，第1、2小节旋律线基本相同，而和声发生变化，表现了歌曲情感的积累。

从和声走向上看，第一小节使用i级小三和弦，第二小节使用I级与IV级大三和弦，第三至第七小节和声在v级到i级变化。短短的前两个小节，和声进行了多次转变，从小和弦转为大和弦，表现出乐思的变化。《乡愁》的前奏具有复调的特征，低音部分不是一般作品的柱式和弦类型的长音，而是等分节奏的一段低音旋律。右手高音部分的旋律与左手低音伴奏旋律的融合，强化了和声效果，使得旋律更加丰满，也进一步刻画了《乡愁》感情的交织与浓重。

节奏、节拍是音乐的要素，对于音乐有着非常重要的意义。不同的节奏可以表现不同的音乐风格和情绪。节奏可以脱离旋律而单独出现，但是旋律不能离开节奏而单独存在。节奏组织起音乐，同时使整个音乐有序化。全曲采用不多见的八十二拍、八九拍和四三拍混合拍子，而没有采用八三拍子这种单拍子。其音乐节奏的本质“是人对事物在实践中有序变化的心理体验”。[1]不同的节奏在不同的节拍里，产生了不同的音乐情绪。《乡愁》前奏使用了八十二拍、八九拍和四三拍，第1、2、4、5小节旋律部分节奏型基本相同，而拍号、旋律不同，不拘泥于固定的节拍，显示了节拍是为作品服务的性质。

三、《乡愁》的演唱处理

第一句的演唱应注意，第一句作为开头，最为重要的就是要在开口前先把气息放下来不能提气，因为此时一旦抬肩提气后果便是喉位上提，当呼吸得不到有效的支持时声音出现逼紧，就难以得到好的声音效果。歌唱家琼・萨瑟兰指出：“歌唱基本上是吸气、支持和发射出去，就那么简单。”[2]此时最好是采用呼吸均匀的胸腹式联合呼吸法来进行调解。

第一至三句在演唱时较多地使用的是胸腔共鸣，因此打开喉咙向下叹，通过胸声的共鸣帮助表现出作者对“小时候”的深切的回忆。在演唱技巧的感觉体验上，要感觉让声音落下来，落到腹部的呼吸之上。沈湘先生就找到胸声指出：“一起音就要张开大嘴，贴着咽壁看着‘嗓子眼儿’往下吸着唱，让声音落下来，落在喉底的胸口上。”[3]在摆好胸腔状态后，口腔的状态的正确咬字造型对于清晰表达作品是十分重要的。

第四句是全曲的高潮所在，因此第一个“而现在”的现和第二个“而现在，乡愁啊，乡”这几个字都一定要保持积极兴奋的打开状态，后背后腰要充分打开，小腹的收缩、呼吸要给予连贯的持续控制。

另外，还要运用想象与意境进行二度创作。

拿到《乡愁》这首声乐作品时，不能急于开口就唱，首先要把歌词朗读几遍，在朗读的过程中体会它所反映的特定意境和情感色彩。“歌唱的技巧，就在于解决内和外的关系。内，在于练心，发挥主观情思的作用；外，在于练口，表现客观艺术的形象”。[4]因此，在开始钢琴烘托情感意境的前奏部分，首先要把自己置身于台湾岛的新竹南寮渔港岸边，在银色的星月之下眺望着不远处大陆的平潭岛岸，心中随着海面粼粼波光激荡起思乡的惆怅。在前奏开始时，演唱者即要进入音乐状态。伴随着真挚的情感与想象进行演唱。第一段的第一个字音是c1处于中音区，在演唱时一定要注意把握音准和保持积极的状态，带着懵懂的记忆，诉说小时候对于身在远方故乡母亲的爱与思念。第二段虽然与第一段的旋律一样，但此时的情感已经不再停留在孩童的纯真，而是一种成年人幸福的对于爱人的甜蜜的思念。在唱到“新娘在那头”的“新娘”时要稍作停顿，尽显轻柔甜美与羞涩。第三段尽管旋律依旧，但此刻的情感再已不是浅浅的思念，而是对于已经阴阳相隔的母亲沉重的、深切的思念，感慨世间的对于“根”的思念情怀。这一段，特别是在“矮矮的坟墓”的“矮矮的”这三个字一定要顿唱，做一个小换气后“坟墓”顿唱，表现出作者面对失去母亲后，心中不愿接受却又不能不接受现实的悲伤与苦痛。最后一段可谓是点睛之笔，曲调变得跌宕起伏，整个情感由对小家“流”的思念、个人的情怀抒发，升华为对祖国大陆“源”的思念情怀，通过激情的吟唱“我在这头，大陆在那头”诉说对故乡的思念、对祖国大陆的向往之情。在处理上，最后一句的“大陆”的“陆”字之后不要急于唱完，而要绷住情绪，停顿下来运足味儿，再唱出最后一句的“在那头”的思念、向往和心中的无限感慨。

四、结语

《乡愁》以时间的先后为经线，以台湾与祖国大陆的距离为纬线，在均匀、整齐，回旋往复、一唱三叹的叙述中透露出一种动人心魄的魅力，引起人们无限的哀愁与无尽的相思。艺术歌曲《乡愁》用余光中的《乡愁》为词，潘兆和的谱曲，共同演绎了游子心中对祖国和祖先的深深眷恋之情。这首《乡愁》,唱出了余光中先生大半生漂泊迁徙生涯的切身感受，更唱出了漂泊在台湾的华人，乃至千百万海外华人共有的思念祖国、思念家乡的情怀，更印证着中华民族的根意识和乡土情结。

对艺术歌曲《乡愁》的研究性学习，可以提高我们在声乐方面二度创作的能力，更让我们领略中国艺术歌曲的魅力所在，吸引更多的学者对当代中国艺术歌曲的深入研究与探索。

参考文献：

[1]隋立本。什么时代唱什么歌――漫谈歌曲音乐节奏的时代感。音乐论坛。

[2][意]弗・兰皮尔蒂等著。李维渤译。嗓音遗训。上海音乐出版社，:13.

歌颂祖国的经典诗歌【第二篇】

《我的祖国》

我的祖国，

我深深爱恋的祖国。

你是昂首高吭的雄鸡——唤醒拂晓的沉默，

你是冲天腾飞的巨龙——叱咤时代的风云，

你是威风凛凛的雄狮——舞动神州的雄风，

你是人类智慧的起源——点燃文明的星火。

你有一个神圣的名字，

那就是中国！

那就是中国啊，我的祖国。

我深深爱恋的祖国。

歌颂祖国的诗歌【第三篇】

四十年来家国，三千里地山河。凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝，几曾识干戈？

一旦归为臣虏，沈腰潘鬓消磨。最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌，垂泪对宫娥。

2、《清明二首。其二》唐代：杜甫

此身飘泊苦西东，右臂偏枯半耳聋。寂寂系舟双下泪，悠悠伏枕左书空。

十年蹴踘将雏远，万里秋千习俗同。旅雁上云归紫塞，家人钻火用青枫。

歌颂祖国的经典诗歌【第四篇】

祖国

滔滔黄河，

是你自由的汹涌；

巍巍黄山，

是你不变的雄姿；

瀚瀚大海，

是你博大的胸怀。

天山上亘古的积雪，

是你古老悠久的见证；

城市中拔地的高楼，是你飞速发展的见证；

校园里童稚的笑脸，

是你美好未来的见证。

云卷云舒，

有了您，

才让我们看到了大自然的美丽；

花开花落，

有了您，

才让我们懂得了珍惜的可贵。

今天是你的生日，祖国，

祖国，您好。