2024年人美版小学美术说课稿大全优质8篇
人美版小学美术说课稿【第一篇】
作为一名教师,最主要的任务就是将知识准确的传授给学生。所以正确解读教材是教学必不可少的一步。我说课的内容选自湘美版小学美术五年级下册第十课,属于造型·表现学习领域,主要内容是了解中国画的意境之美,认识到中国画画中有诗,诗中有画的特点,并且根据诗词的意境画一幅中国画,从而提高学生的审美素养,激发对传统中国画的热爱之情。
二、说学情。
了解教材后,正确把握学情是我授课的重要依据。五年级的学生观察能力、探究能力和动手制作能力都有所提高,有一定的诗词积累量,并且已经学习过中国画,已初步认识了中国画的特点,但是对于诗画结合这一独特表现形式的了解较为匮乏。因此,我将结合学生熟悉的诗词,从内容、色彩、构图等方面一步一步的引导学生理解画面的意境。
三、说教学目标。
根据教材和学情的分析,结合新课标的理念,我确定了如下三维教学目标:
知识与技能:初步感受中国画诗画结合的特点,体会作品中的意境,并根据古诗词画一幅水墨画。
过程与方法:通过对中国画作品的欣赏、分析,了解中国画的艺术特点,并表现一幅诗画相映成辉的水墨画。
情感、态度和价值观:养成正确的审美情趣,激发热爱传统文化的情感。
四、说教学重难点。
基于我的教学目标,为了使课程有的放矢,我设置的教学重难点如下:
重点:根据古诗词,画一幅水墨画。
难点:创作一幅诗中有画、画中有诗的作品。
五、说教学方法。
为了突出重点,突破难点,践行新课标中“教师主导,学生主体”的教学思想。我将采用情境法、谈话启发法和示范教学法,引导学生以自主、合作、探究的方式进行学习。
六、说教学准备。
同时为了辅助我的课堂教学,我还准备了:多媒体课件、相关图册等。
七、说教学过程。
紧扣新课标的理念,为了让学生通过综合学习和探究学习,在趣味情境和轻松氛围中掌握知识,我设置了以下活动:
活动一:激趣导入。
上课伊始,我将用语言描述学校池塘初夏的景色:荷塘中的荷花刚刚冒尖,许多的蜻蜓在荷塘里飞舞。以语言的方式创设情境,引导学生身临其境的感受美景,并尝试为美景配上一首诗词,从而引入课题《水墨诗心》。通过情景交融的方式,激发学生的学习兴趣,为后续的学习作铺垫。
活动二:描述分析。
美术课要关注文化与生活,我将设置“诗配画”的小活动,分别展示四句古诗词,引导学生找出合适的美术作品搭配诗词。学生积极的参与活动,并说明理由,学生往往结合诗词和画面的内容进行选择,对于学生的回答我会给予肯定并抛出新的问题:除了画面的内容外,还有哪些地方体现了诗词的诗意?鼓励学生大胆的回答,我将对“停车坐爱枫林晚,霜叶红于二月花”与“孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪”两句诗词对应的作品进行分析,引导学生认识画家是如何表现“红”与“孤”的,进而总结出构图、色彩同样可以很好的表现诗意。通过此环节引导学生初步理解诗中有画、画中有诗。
接下来我将展示潘鸿海《鱼戏莲图》,并出示一系列的诗词,请学生选择最能表现画面意境的诗句,小组讨论:画家是如何表现诗词的诗意的?鼓励学生从内容、构图等方面进行回答,我进行补充总结:画家抓住诗中的“戏”字作为突破,在幽静的莲叶间跳跃着活泼、生动的鱼,通过鱼尾不同方向的摆动,生动的突出“戏”字。
通过以上作品的赏析,学生已经初步的了解了画面的诗意,这时我会提出新的问题:你是如何理解“诗中有画,画中有诗”的?学生回答后,我会总结中国画在表现形式上独具特色,一幅好画配上相应的诗,诗与画的结合能取长补短,可以使静止的画面活跃起来,并使画面得到充实;同时诗也有了形象的凭借、想象的依托。
活动三:示范讲解。
本环节中,我将示范水墨画的步骤,着重展现诗画相映成辉的表现方法。通过示范,学生能够更加直观的感受到绘画的方法,从而更加深刻的体悟“诗中有画,画中有诗”的特点,并且为后续的创作奠定基础。
活动四:实践展评。
美术课程具有实践性和愉悦性,我会布置这样的课堂练习:选择一首自己喜欢的诗词,结合诗意画一幅水墨画。在学生自由创作的过程中,我会进行巡视观察,给学生以个性化的指导。
在学生完成设计之时,我会开展“诗画交友会”的展示活动,组织学生以画会友,并说一说画面的诗意,其他同学则从作品的内容、构图、色彩等方面进行交流评议。通过这样寓教于乐的方式,再次引导学生认识“诗中有画,画中有诗”,体会创作的快乐。
活动五:小结作业。
课程最后,我会请同学们自己说一说在本节课中的收获,并利用多媒体展示一系列的中国画作品,引导学生再次感受中国画的魅力,培养对中国画的热爱之情,激发传承意识。
为了加强学生的情感体验,所以我将课程延伸至课外,布置这样的课外活动:为语文课本中的诗词配画。
八、说板书设计。
为充分体现课程内容,以便于学生能够理解掌握,我的板书清晰、直观、明了,重难点突出。
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人美版小学美术说课稿【第二篇】
教学重点:培养学生的形象思维能力。
教学难点:根据想象,有步骤的贴好动物画。
教学目标:(1)掌握树叶粘贴画的方法。(2)能选择不同形状和颜色的树叶,贴出自己喜爱的动物;(3)通过引导学生用树叶拼贴动物画,培养学生的思维能力。
美术教学生重在培养学生的审美意识和能力,如何培养这一教学任务,教师教学方法就显得非常重要,这节课重在寻找生活中的美,挖掘生活的美,培养学生的形象思维能力。因此,在教学中我采用演示法,引导发现法,范例教学法进行教学,以便学生在生动活泼的情境中,通过范例的欣赏,感受美的过程,去发现美,创造美。
根据教学大纲要求和教材内容的特点,在教学中,注重指导学生(1)运用联想的学习方法;(2)动手尝试练习的学习方法。在教学过程中,结合教法和学法,采用如下教具和学具:多媒体课件——动物世界、胶水、浆糊、剪刀、树叶、范画、投影片等。
为了优化教学过程,体现学科教学的特点,在教学中,我是这样安排设计教学程序的:
(1)、激发兴趣,导入新课:
上课时,教师可以用这样的导语:“同学们,你们喜欢小动物吗?”,“好,今天我带来许多小动物和大家交朋友,大家要注意看都有哪些小动物,它们长的什么样?”接着播放多媒体课件——————《动物世界》。教师在学生看完录象后,学生可以提问:你们看见了哪能小动物呀?它们长得什么样呢?学生不难回答:长腿的驼鸟、长脖子的长颈鹿,有胖乎乎的大熊猫等。
这样的开头,使学生熟悉动物的外形特征,激发学生表现动物的创作欲望,为学习新课奠定基础。
接着,教师拿出范图——————《两条鱼》,并提问:我们这里有小动物,同学们看是什么呢?学生说,两条金鱼。然后,教师将一条金鱼拆成几片树叶,引导学生发现金鱼是由不同树叶拼成的,从而导入新课,到了秋天,我们经常可以随地捡到树上落下的树叶,今天我们就来学习树叶粘贴画。
板书课题:树叶粘贴画———————《动物》,这样导入,给学生一种自然、贴切的感觉。
(2)、分部讲授新课:
学生在第一环节中产生对树叶粘贴画的极大兴趣,处于最佳学习状态,这时教师将范图出示在黑板上,进行新授,揭示讲解树叶粘贴画的方法:
a、看——————树叶。
b、想——————动物。
教师拿出一组树叶,要求学生看看、想想能摆出什么动物,学生可能会回答,可以拼一只孔雀,教师引导:刚才的树叶可以拼做羽毛,尖叶子可做身子,在剪一片细长的叶子做脖子。
教师提示,当我们决定拼孔雀后,还想一想,拼一只怎样的姿态,在干什么呢?导入下一步:
c、摆——————姿态。
根据尾巴的样子可以想象出,这是一只正在开屏的孔雀,这时,教师要求学生自己拼一幅孔雀图。
接着,教师引导学生,树叶不仅可以拼孔雀、金鱼,还可以拼其它小动物。
教师出示多媒体课件,播放各种形态的动物,(树叶粘贴画),使学生拼、看、想,三者结合,培养学生的想象力。
d、贴——————平整。
指导学生贴画,这是粘贴画的最后一步。
这时播放轻音乐,学生开始贴画,教师巡回辅导。
大约十几分钟后,要求学生展示自己的作品,并针对作品情况进行评比,教师可以这样说:“好,比赛结束,下面我们要评出优秀作品,大家看看哪些作品好,师生共同评出佳作,并给他们一个“金叶奖”,以调动学生学习的积极性。
(3)、课堂小结:
在上面教学的基础上,教师进行课堂小结。
这样的课堂设计,使学生学、练结合,发现学习和美育相融,是美术大纲教学的要求。
美术课的板书应融画与于一体,因此在教学中,应将作画过程与板书相配合,将范图、多媒体课件相对应,做到和谐一致。
人美版小学美术说课稿【第三篇】
每个人都有自己的梦想,我也有,还很多。我想过自己是一只无忧的小鸟,也想过自己是一只快乐的小猪,当然,也想过真格的,想成为一名医生,但后来还是放弃了,因为怕拿刀去解剖病人,所以就成了一名老师,想想老师总不用拿刀去解剖什么的吧。可是,在后面的成长中,我却慢慢地发现,医生倒不用个个去解剖病人,而我们老师却个个都得具有解剖的本领,当然,不是去解剖人咯,而是用我们独有的智慧去解剖我们快乐的课堂。今天,我很高兴能给大家解剖一次。
我解剖的是《我的喜怒哀乐》,整个解剖我分三步来完成。
一、是解剖教材。
《我的喜怒哀乐》是浙美版第六册第四课的内容,属“造型表现”领域。所谓的“造型表现”领域,即让孩子们通过看看、做做、画画等方法表现所见所闻,所感所想的事物,激发学生丰富的想象力和创造力。本课是第一课时,主要是让孩子们用线描的方式去表现人物的四种基本表情特征。由于教学的对象是三年级的孩子,平时表现高兴的,快乐的比较多,而表现愤怒、悲哀的却很少,再结合孩子们的年龄特征,我设定了以下教学目标:
1、了解人物的各种表情,学习运用夸张变形等方法来表现人物的不同神态。
2、欣赏表现人物表情的图片资料,提高学生对人物表情的感性认识。
3、激发学生对表情的认识由无意的感受到有意的观察再到富有创意的表现创作。
明确了教学目标,那么教学的重点、难点也就显而易见了。
教学重点:掌握喜怒哀乐表情的特征。
教学难点:运用已有的知识结合喜、怒、哀、乐表情特征进行大胆地夸张、变形等手法来表现。
二、解剖教法和学法。
为了突出重点,突破难点,加上新课标要求课程设计要体现人文关怀,侧重学生的体验过程,在教学中我始终遵循“教为主导,学为主体”的教学思想,通过游戏导入,创设愉快的课堂氛围,培养学生自主探索学习的能力,在评价中激励学生去点评他人的作品,培养学生进一步地创作想象。
三、解剖我的课堂。
本课的设计我都是从学生的层面上去思考的。先让我们进入导入的一个片断吧。
1、环节一:游戏,表演,导入。
第一个环节,我用游戏表演来导入,是因为有这样一名经典的话――兴趣是最好的老师,三年级的孩子还是属于低年龄的,做游戏,讲故事,猜谜语等都很能激发他们学习的兴趣。
在变脸游戏中,我设置了这样三个问题:
二问什么时候你会有这样的表情?是想让孩子们体会,心情连着表情,表情里看得出你的心情。
三问这表情有什么特征?是想让孩子们自己去观察体会表情里的特征。
从而进入本课的第二个环节,也就是教学重点。
2、环节二:多种形式,把握重点。
由于“喜”是孩子们平时接触,表现得较多的表情,我也就没有重点指导,而“怒”、“哀”是孩子们表现最少的,我就进行了重点的指导,让我们先进入“怒”的课堂吧。
关于怒的设想:孩子们,猜一猜,来享受美术课上时不时的新鲜感;让我们都能用自己的眼睛去感受美术课给你带来的成就感!那么,我们一定会学得很轻松,很快乐的!
下面是“哀”的课堂。
关于哀的设想:
孩子,别怕,就算画不好,可你把你的勇气画出来了!而且是那么地耀眼,这是别人没有的,是你独具的光芒!
在这一环节中,本想自己画的,但想到新课标不是要求我们要侧重学生的体验过程吗?那我就给孩子一个表现勇气的体验吧,后来,我把修改别人作品的体验也给了他们,而我自己则成了他们的一支“遥控画笔”!
下面进入“乐”的课堂。
关于乐的设想:
掌握了重点,就该向难点突破了。
勇敢的孩子,其实你画得挺好的,老师把你的画进行修改,是为了让你们更快更好地学习后面的本领!
在这个环节中,我通过修改学生的“乐”提前预设了难点的教学。
3、环节三:欣赏,突破,拓展。
在第三个环节,也就是突破难点了。关于这一个环节的设想:
孩子们,很喜欢漫画的头像和变形的脸吧,这就是他们这一年龄的特点,要不断地找新事物去吸引他们,让他们大开眼界,大展想象,很多时候,精彩意外就是这样来的。
这一环节中分两块,第一块是欣赏漫画头像,学会夸张。第二块是作品欣赏,学会变形。在这两个课堂片断中,我收获了两个“精彩”――马三立的“黄瓜”脸,变形脸是“食品仓库”,这些有趣的词汇都表明孩子们的想象已经开启了,那我们就赶快进入第四个环节――大胆创作吧。
4、环节四:激励创作,无限想象。
在学生创作时,我经常用的一种方式就是让自己的思维和孩子们进行碰撞,这也是另一个收获精彩意外的空间,同时,也会让自己的想象力滋生疯长。
5、环节五:展示,评价。
这节课我主要设置了这样几个问题:“猜猜他画的是什么表情?”“你觉得他画得怎么样?”“什么地方还可以更好地去表现?”
激励孩子们去点评他人的作品,目的是让孩子们在点评前去仔细观察别人的作品,点评时发现别人的优缺点,点评后能再一次地进行创作想象。
6、环节六:课外拓展,人生百态。
在最后,我给孩子们欣赏了除喜、怒、哀、乐以外的很多表情,孩子们大都喜欢开心的笑,开怀的笑,微微的笑,善良正直的笑……但遗憾的是没来得及告诉他们:只要多一点笑容,我们的生活就会变得更快乐!
今天的解剖就到这里,有什么不对的地方,还请老师们批评指正,谢谢大家!
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人美版小学美术说课稿【第四篇】
3月14—15日,我有幸参加了在xx中心学校进行的威海市小学美术优质课评比暨观摩会。在这短短两天的时间里,我认真观摩了十一位优秀教师的课,他们的课堂教学风格各有千秋,每一位教师都以自我的特色诠释着美术课堂教学,聆听不一样年级的课,收获颇多,下头就谈谈我的一些心得体会:
一、善于营造和谐的课堂氛围。
学生是教学活动的主题,在美术教学中,学生的主体作用,应当是主动地参与美术课堂,
在动手过程中体验美术的乐趣。文登市文峰小学的王常青教师执教的是四年级下册《双胞胎》一课,整堂课下来给人一种酣畅淋漓,自然无比的感受。首先王常青教师给人的印象是十分亲切和随和的,她与学生的互动中,首先让学生上台尝试用对印的方式来制作小狮子“双胞胎”,当学生松开手打开作品后,呈现出来的画面美得连坐在底下听课的教师都惊讶了,何况是学生呢。成功的激发起了学生的兴趣,学生自然全身心的投入到了课堂当中。
在随后的动手制作中,令我印象深刻的是一位小男孩和他的作品。他沉默寡言,整堂课没有举手的动作,可是王教师细心的发现了他的作品,并高高的举起,说:“我刚才巡视同学们的作品,这位同学的方法让我眼前一亮,你能说说你是采用哪种方法来表现双胞胎吗?”男孩羞涩的回答,迎来了教师和他的同学们热烈的掌声,我相信这堂课会是这位男孩难忘的一课,因其在美术课堂上体会到了另一种爱。
二、美术要贴近生活。
美术源自生活,又美化着生活,美术提高了人的审美本事,所以在美术中需要构建生活化的美术教学情景,使教学资料更贴近学生的生活经验,让学生学会将美术知识运用到生活当中,体会到美术就在自我身边。王洪军教师带领学生欣赏乳山的著名景点,琉璃双塔、椰林沙滩、药师佛塔。这些都是孩子们走出家门就能见到的景色,可是展示在这么多客人的面前,孩子们的脸上不禁流露出自豪的神情,回答问题的声音都是亮亮的,自然而然地孩子们呈现出的作品中都透露着浓浓的恋乡之情。王洪军教师将身边的美带给了孩子,成功的将美术知识带到了孩子们的生活当中。
三、有效的评价。
这次听课给我印象深刻的还有教师对学生的评价,首先教师们的评价都是客观公正的,不再是为了评价而评价,教师的评价语言丰富,不再是单一的“你真棒”,“你真聪明”而是采用多元化评价,顾及到每位学生对美术的个性化理解,让学生在自我肯定中获取自信。正如新课标的核心理念说到:一切为了每一个学生的发展;关注每一位学生的成长,关注学生的情绪生活和情感体验,关注学生的道德及人格养成。作为新课程的重要组成部分,教师对学生的评价应起到指引、提高的作用。
两天的听课学习很快的结束了,但各位教师在讲台上的风采还依然在脑海中盘桓,经过听课也让我反思到我在教学中的不足。在今后的教学中我也会努力做到筑梦踏实,不断丰富自我内涵,提高教学素养,上出精彩的每一课。
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人美版小学美术说课稿【第五篇】
教学目标:
1、收集船舶的`图片、模型等资料,认识船的造型特点和结构、功能,了解船的历史与文化。
2、能抓住船的主要外形结构和特点,描画出自己喜欢的船。
3、了解材料特点,掌握材料的使用方法和工具的正确操作技术,制作一艘(木)船。
4、养成细心观察、精心制作的习惯,培养不怕困难的探索精神。教学重点:了解人类文化最早最重要的载体——美术的传统媒材。教学难点:掌握粘贴画的制作方法和基本技能。
教学过程:
第一课时。
一、探究学习。
1、用3分钟左右的时间让学生用线条勾画一艘船。
2、尝试作业点评。
(1)船的外形结构了解。
(2)作业分析,船体近似倒梯形,甲板以上部分是各种圆形、三角形、方形的任意组合。
3、教师质疑:怎样画得更美,更具体,更有特色?
二、欣赏了解。
师生共同拿出分享的“2024年人美版小学美术说课稿大全优质8篇”,了解各种不同类型的船的外形特点。
三、师生探讨。
1、教师选择一艘舰船模型进行示范描画。
2、质疑:
(1)绘画作品是否画得像船模型?
(2)教师怎样刻画船的局部?
(3)船舱的表达采用的是平面形组合还是立体形组合?
3、教师选择学生尝试作业中的一幅进行改画。
4、师生交流写实性绘画的特点。
要求:表现出立体感,注意前后遮挡、形体穿插。
四、尝试创作。
1、提供作业方式:
(1)根据自己带的图片资料或模型画船。
(2)提供两幅船的图片,让学生选择描画。
2、作业要求:将自己喜欢的船模型或摄影图片描画下来。抓住船的外形特征细致刻画。
3、学生作业。
五、评价交流。
1、学生将两次作业比较欣赏,谈感受。
2、欣赏大师的作品,再现真实的生活。
第二课时。
一、欣赏激趣。
1、引导学生观察做木船的过程。
2、揭示课题。
二、认知了解。
1、学生根据自己带来的材料,说说其分别适合做船的什么部位。
2、教师小结:长的木头适合做船体,薄的木板适合做船的甲板和船舱,短小的木头可用来堆砌船舱等。
3、启发思考:在制作中木材不符合自己的构想要求,该怎么办?
4、根据学生的回答,老师现场演示切割或修削板材、锯木头的方法,如制作甲板选择长方形木片,分别裁切两个或四个角就行了。
三、尝试体验。
1、小组合作尝试用木头等材料组拼成一艘船。
2、在制作中思考以下问题:
(1)船体制作成什么形才符合力学要求?
(2)怎样使船体更美观,更有特色?
(3)用什么办法使你做的船变得更牢固?
四、讲授释疑。
1、展示学生的作品,教师引导观察。
2、通过作业评析了解组拼船体的方法:
(1)下面大上面小,逐步向上搭建。
(2)左右两边搭建,平衡感较好。
(3)组拼时注意大小木头的搭配,高低起伏的变化。
3、老师再次出示做好的木船范品与学生作业比较,解决工艺制作的技术问题和细节处理问题。
五、拓展思路。
学生欣赏各种船的图片资料,谈自己的构想。
六、学生制作。
学生两人合作制作一艘自己喜欢的木船。要求:造型美观,富有创意。渗透:安全意识、环保意识。
七、游戏激趣。
1、展示:将学生做的船放入水中漂浮、玩耍。
2、质疑:有什么办法可以让“船”不下沉?出示范品启示。
人美版小学美术说课稿【第六篇】
本课是“造型表现”学习领域的一个内容。它的设置的目的就是让孩子们怎样来表现“猫”这种小动物。那么,对于我们老师来讲,就要考虑怎样更有效地教会学生来表现“猫”这一问题。那么我首先考虑的是为什么要表现猫。我觉得:
1、猫在我们的日常生活当中非常常见,孩子们非常喜欢也都很熟悉它。当然,孩子们也乐于表现它。
2、相对来讲,猫还是利于表现的。比较适合低年级的小学生认知水平,也就是说他们有能力,也能够表现好“猫”这种小动物。
3、在孩子们表现猫的过程中,理解和感悟美术造型的魅力。加深对小动物和热爱大自然的热爱之情。激起他们的爱心。
1 、创设情景激趣导入法;
2、提问启发法;
3、引导欣赏法;
4、讲解演示法;
其中在教学活动中,我想把讲解演示作为最主要的教法。因为它能更直观更真切地把技能,技法传递给学生们。能够更有效地帮助学生掌握本课的知识与技能。顺利地完成自己的创作。当然直观演示也最能体现美术教学的学科特征。更能彰显美术的教学魅力。
其次,我要用引导欣赏法来引导孩子们欣赏用各种表现手法,各种媒材表现的猫的美术作品,借以启发学生学习,开阔他们的眼界,拓宽他们的思路。
首先以指导观察分析法来使学生了解掌握猫的形体结构特征。
其次以指导临摹尝试法来让学生感受体验绘画魅力。
然后以欣赏感悟法使学生扩展思路。为自己孤立创造做好铺垫。
最后以自主探究,创作实践完成创作。
在教学中,为了更好地突出重点、突破难点,体现课程设计注重人文关怀,侧重学生的体验过程,针对小学低年级儿童的心理特点和认知规律,我遵循“教为主导,学为主体”的教学思想,通过情景创设,引导学生主动探究,体验学习过程,培养自主学习主动探究的意识;体会创作的快乐,发展学生的想象力、提高学生的创造力。
本课的教学结如下图:
学生:感受——快乐中欣赏和体验——探究创作——情感升华
老师:引导观察——启发点拨——讲解直观演示——展示评价
可以看出教学环节还是比较遵循低年级儿童的心理特点和认知规律的
实现了环环相扣,由浅及深的教学原则。
1、观看猫的写真图片(多媒体播放)
将一幅具有代表性的典型的猫的图片定格。提问猫的结构特征。学生回答:1大眼睛;2三角耳;3长尾巴;4三半嘴;5常弯腰弓背;6小巧的足;7椭圆的头;8身上有斑纹;9嘴两旁有胡须。
师将学生回答内容画在黑板上:
2、学生体验尝试,小试身手。
师号召:同学们想画吗?那就拿起你们手中的笔试一试吧!
师总结:只有把特征画出来,才能画得像。
3、引导欣赏各种表现形式,各种不同媒材表现的猫的美术作品。
意图:激发创作欲望,开拓眼界,拓展思路。
大屏幕播放,并分别讲解。
4、师举例并演示:
5、创作与实践
提出号召:自己创作一幅表现猫的有趣味性的,最好是有故事情节的美术作品。形式,媒材不限。
学生根据自己的想法进行创作。
教师巡回辅导,帮助学生解决相关问题。
6、作品展示,共同评议。做到了问题由学生提,方法由学生想,思路由学生讲,从而真正发挥学生主体作用。在学生创作基本完成时,我让学生采用自评为主,互评与教师简评为辅的方法进行评价,从而学生参与到教学中,培养学生自信心,体验成功的喜悦。
2.互评:学生之间相互谈谈自己的看法,让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞,提高审美能力。
3.教师评价:根据激励性的原则,在学生互评的过程中,我相机结合学生作品的不同特点,肯定孩子们的各种表现,保护他们的积极态度和创新意识。点评时注意给能力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会,找出其优点,甚至扩大其优点,并发自内心赞扬他们,使他们摆脱自卑心理,相信“我能行”。这样,让全体学生都成为“学习的主人”。
人美版小学美术说课稿【第七篇】
本节课是江苏凤凰少年儿童出版社小学美术五年级上册第9课,从学生的学习活动方式划分,本课属于设计·应用学习领域,主要内容是引导学生认识了解面具,感受面具的独特魅力,并且学会制作自己喜欢的面具,从而激发学生对面具这一中国传统非物质文化遗产的热爱之情。
二、说学情。
小学高年级的学生在造型方面比中、低年级有了一定的发展,随着知识的增长和认识能力的发展,观察能力、接受能力以及模仿能力也有进一步的发展,而且已经初步认识了形、色与肌理等美术语言,会使用各种美术工具,体验了不同媒材的效果,在绘画方面有了初步的写实倾向,也称之为“萌芽写实阶段”,能大胆地表现他们的所见所闻、所感所想的事物。他们对美术有着浓厚的兴趣,但创造力还有待进一步提高。
三、说教学目标。
根据对教材和学生的了解,我确定了如下三维教学目标:
知识与技能:了解面具的文化内涵以及造型特点,制作一个有表情的面具。
过程与方法:通过观察、思考与讨论,了解面具的艺术特点,大胆描绘千奇百怪的面具,提高动手实践能力。
情感、态度和价值观:感受面具的独特魅力,激发对中国传统非物质文化遗传的热爱之情。
四、说教学重难点。
基于教学目标,不难分析出本课的重难点为:
重点:了解面具的艺术特点并制作一个面具。
难点:结合面具的材料和造型特点,制作一个新颖的有表情的面具。
五、说教法、学法。
为了教学有法,教无定法,贵在得法。为了更好地突出重点、突破难点,我将采用提问法、讲述法、示范法等教学方法,引导学生以自主、合作、探究的方式进行学习。
六、说教学准备。
俗话说“巧妇难为无米之炊”,好的教学准备能够提高课堂的教学效果。为此,我做了如下的准备:ppt课件、面具图片等相关资料。
七、说教学过程。
从新课程标准的教学建议出发,我将充分发挥现代教育技术的作用,运用多媒体辅助教学,变静为动,融声、形、色为一体,为学生提供生动、形象、直观的观察材料,激发学生学习的主动性和积极性。具体环节如下:
环节一:激趣导入。
精心设计好导入,无疑是一堂课成功的关键一步,它的目的是引人入胜,使学生兴趣盎然的融入到活动中去,达到事半功倍的效果。为此我将播放视频《变脸》,引导学生说出自己的感受,学生自由回答后,教师总结:丰富多样的面具愉悦了我们的日常生活,有趣的面具还给我们带来了神秘趣味。由此引出今天的课题《有表情的面具》。
通过多媒体的导入方式,营造活泼的课堂气氛,从而激发了学生的好奇心理并引起他们的探索欲望。
环节二:描述分析。
《课程标准》中强调美术课程需要凸显视觉性。所以,我将采用讲授法与展示法相结合的形式,引导学生观赏《盒子面具》,并提出问题:面具有什么特点呢?学生思考回答,教师结合学生的回答总结出面具的概念、特点。《盒子面具》可以看出盒子的五个面都有不同的表情,不同的面具传达出来的情绪也各不相同。在学生对面具有个初步的感知之后,我会继续展示《青铜面具》《古代非洲人面具》《古代印第安人面具》等面具图片,引导学生思考:我们常见的制作面具的材料有哪些呢?面具又是如何表现情绪呢?通过图片的展示可以得出常见的制作面具的材料有青铜、硬纸、兽皮、木板等,并且可以通过对眼睛、嘴巴的夸张描绘来表现面具的情绪。
之后,为了提高学生对于面具文化内涵的认识,我会播放视频藏戏选段,请学生思考:藏戏中的面具有什么寓意?面具由古至今发展到现在经历了什么?在这里我会设置一个小组讨论,鼓励学生大胆发言,合作交流。讨论结束后我会让小组派代表进行回答,结合小组的回答可以得出面具寓意着吉祥,祈求神灵的庇护;面具在我国已经有三千多年的历史,其中藏戏已经列为我国非物质文化遗产,藏戏中的面具具有浓郁的世俗倾向和民间色彩。
通过这样的方式,让学生感受面具的趣味,了解面具的深层寓意,激发更多的探究性思考,养成良好的美术学习习惯。
环节三:示范讲解。
美术课程同样具有实践性,所以我会示范面具制作的方法,重点讲解对表情的夸张表现,以及制作过程中的剪刻、粘贴、彩绘等制作方法。通过直观的方式让学生掌握面具的制作步骤,为学生独立创作解决技法上的难点。
环节四:实践展评。
教育家弗莱登塔曾说:“学习的唯一正确方法就是实现再创造”。因此,我将布置这样的练习作业:同桌之间合作完成一个有表情的面具。在学生实践的过程中我会进行巡视指导,积极的纠正学生存在的技法问题。在大部分学生创作完成的情况下,我会设置一个化妆舞会的场景,并引导学生对自己喜欢的面具进行自评、互评,让学生体验成功的喜悦,从而激发学生对美术学习的持久兴趣。在展示点评环节中,我会尊重个体差异,注重学生的体验过程,以鼓励、肯定为主,多从建议性评价出发,培养学生敢于接受别人的“指正”,进一步提高学生发现问题、理解问题、解决问题的能力,并且发散学生的思维,培养学生自信心,体验成功的喜悦。
这一环节体现了新课标中教学评价对象和方式多元化的要求,利用自评、互评和师评的方式能够检验本节课的教学成果,激发学生向更高目标努力的积极性,活跃课堂气氛,还能帮助我总结反思,改进教学。
活动五:小结作业。
在课程即将结束时,引导学生对本节课的重点加以回顾,对本节课的知识进行归纳和梳理,让学生对本节课的知识有一个更加系统全面的认识。在此过程中进行升华情感,引导学生热爱传统文化,保护非物质文化遗产。最后,为了使学生能有更高层次的提高,我给学生留了一个拓展延伸的作业:课后搜集外国的面具资料。
这一环节请学生主动分享收获,从学生的角度检验本堂课的教学设置和教学效果,真正践行“学生为主”的教学理念,时刻以学生的接受程度和学习反馈为标准来提高自身的教学素养,探究更贴合学生学段的教学方法。最后的搜集资料的作业是为了让学生以课堂为中心进行知识的延伸拓展,使美术课堂与课外,美术知识与其他知识形成沟通,学生学会学习的方法,提高美术素养。
八、说板书设计。
为了充分体现课程内容,以便于学生能够理解掌握,我的板书清晰、直观、明了,重难点突出:
人美版小学美术说课稿【第八篇】
一、首先,谈谈我对本课教材的理解:
本课是“造型表现”学习领域的一个内容。它的设置的目的就是让孩子们怎样来表现“猫”这种小动物。那么,对于我们老师来讲,就要考虑怎样更有效地教会学生来表现“猫”这一问题。那么我首先考虑的是为什么要表现猫。我觉得:
1、猫在我们的日常生活当中非常常见,孩子们非常喜欢也都很熟悉它。当然,孩子们也乐于表现它。
2、相对来讲,猫还是利于表现的。比较适合低年级的小学生认知水平,也就是说他们有能力,也能够表现好“猫”这种小动物。
3、在孩子们表现猫的过程中,理解和感悟美术造型的魅力。加深对小动物和热爱大自然的热爱之情。激起他们的爱心。
二、鉴于以上我对本课教材分析,我确立了以下教法:
1、创设情景激趣导入法;
2、提问启发法;
3、引导欣赏法;
4、讲解演示法;
其中在教学活动中,我想把讲解演示作为最主要的教法。因为它能更直观更真切地把技能,技法传递给学生们。能够更有效地帮助学生掌握本课的知识与技能。顺利地完成自己的创作。当然直观演示也最能体现美术教学的学科特征。更能彰显美术的教学魅力。
其次,我要用引导欣赏法来引导孩子们欣赏用各种表现手法,各种媒材表现的猫的美术作品,借以启发学生学习,开阔他们的眼界,拓宽他们的思路。
三、接下来,我来说一下学法指导(学法):
首先以指导观察分析法来使学生了解掌握猫的形体结构特征。
其次以指导临摹尝试法来让学生感受体验绘画魅力。
然后以欣赏感悟法使学生扩展思路。为自己孤立创造做好铺垫。
最后以自主探究,创作实践完成创作。
在教学中,为了更好地突出重点、突破难点,体现课程设计注重人文关怀,侧重学生的体验过程,针对小学低年级儿童的心理特点和认知规律,我遵循“教为主导,学为主体”的教学思想,通过情景创设,引导学生主动探究,体验学习过程,培养自主学习主动探究的意识;体会创作的快乐,发展学生的想象力、提高学生的创造力。
本课的教学结如下图:
学生:感受——快乐中欣赏和体验——探究创作——情感升华。
老师:引导观察——启发点拨——讲解直观演示——展示评价。
可以看出教学环节还是比较遵循低年级儿童的心理特点和认知规律的。
实现了环环相扣,由浅及深的教学原则。
四、教学过程:
1、观看猫的写真图片(多媒体播放)。
将一幅具有代表性的典型的猫的图片定格。提问猫的结构特征。学生回答:1大眼睛;2三角耳;3长尾巴;4三半嘴;5常弯腰弓背;6小巧的足;7椭圆的头;8身上有斑纹;9嘴两旁有胡须。
师将学生回答内容画在黑板上:
2、学生体验尝试,小试身手。
师号召:同学们想画吗?那就拿起你们手中的笔试一试吧!
师总结:只有把特征画出来,才能画得像。
3、引导欣赏各种表现形式,各种不同媒材表现的猫的美术作品。
意图:激发创作欲望,开拓眼界,拓展思路。
大屏幕播放,并分别讲解。
4、师举例并演示:
5、创作与实践。
提出号召:自己创作一幅表现猫的有趣味性的,最好是有故事情节的美术作品。形式,媒材不限。
学生根据自己的想法进行创作。
教师巡回辅导,帮助学生解决相关问题。
6、作品展示,共同评议。做到了问题由学生提,方法由学生想,思路由学生讲,从而真正发挥学生主体作用。在学生创作基本完成时,我让学生采用自评为主,互评与教师简评为辅的方法进行评价,从而学生参与到教学中,培养学生自信心,体验成功的喜悦。
2.互评:学生之间相互谈谈自己的看法,让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞,提高审美能力。
3.教师评价:根据激励性的原则,在学生互评的过程中,我相机结合学生作品的不同特点,肯定孩子们的各种表现,保护他们的积极态度和创新意识。点评时注意给能力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会,找出其优点,甚至扩大其优点,并发自内心赞扬他们,使他们摆脱自卑心理,相信“我能行”。这样,让全体学生都成为“学习的主人”。
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