2024年违章指挥心得体会范文 合唱指挥心得体会范文大全【参考5篇】
违章指挥心得体会【第一篇】
昨日,云南省计划生育协会第五次全省会员代表大会在昆明召开。省委书记陈豪作出指示,并向云南省计生协第五次全省会员代表大会的召开表示热烈祝贺,向全省广大计生协会员、志愿者、工作者表示崇高敬意和诚挚问候。
陈豪强调,全省各级计生协要以、的重要指示批示精神为行动纲领和根本遵循,认真学习贯彻中国计划生育协会第八次全国会员代表大会精神,围绕加快健康云南建设、促进人口均衡发展新目标,进一步改革完善计划生育服务管理,切实做好宣传教育、生殖健康咨询服务、优生优育指导、计划生育家庭帮扶、权益维护和流动人口服务等各项工作,全面落实计划生育基本国策,为云南全面建成小康社会、各族人民幸福生活作出更大贡献。
省委副书记、省长阮成发作出批示强调,全省各级计生协要在各级党委、政府的领导和支持下,增强妇幼保健能力和健康服务,促进优生优育,维护计划生育家庭合法权益,着力促进人口均衡发展,充分发挥计划生育协会在人口计生中的桥梁纽带作用,为我省人口与经济社会协调可持续发展、增进人民福祉作出新的贡献。
省委副书记李秀领出席会议并讲话。他强调,全省各级计生协要坚持党的领导,切实增强四个意识,坚定不移走中国特色社会主义计生协发展道路。要围绕中心、服务大局,认真履职,切实发挥计生协在计划生育工作中的生力军作用。各级党委、政府要加强和改进对计生协工作的领导,为计生协事业创新发展提供坚强保证。
副省长高峰在会上传达陈豪、阮成发指示批示精神,中国计生协副会长兼秘书长姚瑛代表中国计生协致词,省老领导李桂英讲话。
违章指挥心得体会【第二篇】
12月上旬我有幸在省会石家庄参加了为期五天的合唱指挥培训,自己感到收获颇深、受益匪浅。这次培训不仅让我充实了更多的理论知识,更让我领略了大师级的风采,开阔了全新的视野。加之与来自河北省不同市县的同仁们聚集一堂,相互交流工作经验、思路方法,较全面的提高了自己的理论水平与合唱指挥技能。以下就具体谈谈通过本次培训获得的几个方面的体会。
一、河北省合唱水平与全国一些先进兄弟省市还有较大差距,加强中小学合唱水平意义重大从世界性和全国性的合唱比赛中可以看出,很少有河北省的合唱团体参加,即使有的比赛有河北省的代表队参加,但成绩平平,这可以看出我们河北省的合唱水平与全国一些先进兄弟省市还是有较大差距的。造成这种局面的原因众多,但其中有一个重要的原因就应该是基础教育没有抓好了。那么基础的合唱教育靠谁来抓,那我们中小学的艺术教师肯定有很大的责任了。因此促进全省中小学学校全面开展合唱活动,培养更多适合基层合唱活动的师资人才就显得很有必要了。因此,我认为河北省教育厅这此举办全省中小学教师合唱指挥培训真是一个有重大意义的举措。
二、两位指挥家艺术造诣极深、授课各具特色这次给我们授课的先后有邱孝胥和曹丁两位大师。
邱孝胥:国家一级指挥、中国合唱协会常务理事、群众合唱委员会副主任、福建省合唱协会会长、福建省音协合唱联盟主席。邱孝胥的指挥充满激情,手势清晰,线条准确,极富乐感;对作品的分析和理解深刻,处理细腻,有较强的感染力和表现力。2000年获福建省第九届音乐舞蹈节优秀指挥奖,2005年获全国纪念抗战胜利60周年合唱比赛“最佳指挥奖”。1996年至2008年,率团参加第四届至第八届中国合唱节;第三届至第九届“永远的辉煌”全国老年合唱节;第三届中国国际合唱节;第四届世界合唱比赛;第六届中国音乐金钟奖合唱比赛;第二届中国童声合唱比赛等活动中,共获金奖十三次、银奖六次。并多次担任福建省各种音乐会,文艺晚会,大型综艺晚会,音乐舞蹈节及各种音乐比赛的评委、评委主任、总策划、总导演、艺术总监、音乐指导等工作。有较丰富的艺术经历和经验,是全国较有影响的指挥家、音乐教育家和音乐活动家。曹丁:国家一级指挥、中国音协合唱协会副主席、上海歌剧院指挥、中国交响乐团常任指挥、上海音乐学院兼职教授。曹丁是“近年来乐坛最活跃、最有成就的青年指挥”,他不仅与国内许多乐团有过成功合作,而且还应邀在苏联、美国、日本等许多国家指挥演出。他是近年来中国乐坛最活跃、最有成就的青年指挥家,成功指挥了歌剧、芭蕾舞、交响乐、合唱等各种形式的音乐会两千多场,与香港hnh唱片公司合作录制的《黄河大合唱》激光唱片曾获金唱片奖。他还指挥过国内外许多经典歌剧,如《阿伊达》、《卡门》、《雷雨》等,但是在工作之余,他却对合唱艺术情有独衷。在国内外许多地方,都留下了他为合唱艺术传道授业的足迹。曹丁说,合唱往往被人们与群众歌咏活动混为一谈,其实合唱和交响乐、芭蕾舞等高雅艺术一样,有着很强的艺术性,一个成熟的合唱团,除了要有很高的歌唱技巧、科学的发声方法之外,还要具备深厚的音乐理论修养。
通过上面两段的介绍,说两位指挥家“造诣极深”应该不为过吧(可从网上查到上述介绍)。那么我在详细谈谈这两位大师在几天里的授课情况。
邱老师给我们上了三天的课,他主要从最实际的、最实用的知识入手,一边讲解一边引领我们实践,可以说是边讲、边练、边指导,使我们真正的学到了实用的理论与技能。讲起课来诙谐幽默、深入浅出;课下平易近人,他的音容笑貌深深的留在了我们的脑海里。
曹丁老师和邱老师比起来就显得不擅言谈了,说实话头半天我还以为他没有真才实学呢,结果在剩下的时间里才真正让我领略了他的风采,特别是最后半天,加上我们学员组成的合唱团先后三个合唱团接受了他的现场指导,才真正看出他的音乐理论、艺术修养、文化素质,使每个合唱队员都心服口服。从这点可以看出曹老师的实践经验是很丰富的。两位大师风格各异,各有特色,成为了我们每位学员心目中的偶像。
三、深入认识到自己合唱指挥的长处和不足。
通过培训,比照自己,使我对合唱指挥艺术有了更深入的认识。从理论上得到了提升,从技术动作上得到了规范。
自己的长处:有激情,对作品能够有深入的把握,能够较好的给合唱队员以预示,动作模仿学习较快等。
自己的不足:自己的综合素质不够全面,如声乐、读谱等;钢琴伴奏技巧不够好;过去的动作过于夸张;多声部的合唱实践较少等。
四、理论与实践相结合,从本职工作做起。
对学习的内容只有做到不断的温习和巩固才能做到熟练掌握、举一反。
这学期,由河西学院音乐学院合唱指挥副教授殷志华为我们进行《合唱指挥及合唱训练技巧与方法》的培训。我带着在平日在合唱排练中所遇到的问题来参加这这次合唱指挥培训,颇有启发,收获甚多,殷教授的演讲把我心中的困惑一一给解决了,真心谢谢您——殷教授!现将这次培训的笔记整理如下,希望和大家一点分享。
一、统一合唱的发声状态,协调合唱的基本音色。
正确的发声状态和方法,以及真声的运用。针对这首合唱作品《欢乐的那达慕》,殷教授以歌词的元音作为发声练习的音。而高声的训练,在我理解,殷教授应该是根据作品《欢乐的那达慕》低音、高音所出现的和弦以固定调(7357)来设计练习曲的音。高音的的训练以假声的基础上,运用头腔像皮球突然被扎破的感觉而快速爆发出来。然而通过这种过度的方法训练真假声的转换很自然的就解决了。在唱高音发声练习的时候,我常常以几个短的跳音做铺垫,然后再发一个长音,来训练高音,这样效果也相当不错。
二、用正确的演唱方式演表现合唱。
在合唱进行中各声部的相互关系不是孤立和绝对的,队员要正确处理好音量与作品的关系、速度与作品的关系以及音色与作品的关系。该连要连,该断要断,该强要强,作品中要有对比,殷教授针对《欢乐的那达慕》特别指出要注意八分音符连线的演唱技巧,千万不要误唱为跳音以及正确处理好演唱过程中音量、音色和音准的相互关系。
三、指挥在合唱中的运用。
指挥不仅是合唱团的组织者、领导者,也是合唱队声音艺术表现的再创造者,同时他又是一个表演者。指挥要根据作品的语气速度、力度和内涵的对比,简洁而准确地去设计每个动作,做到动作的大小适度。指挥在对作品中的各种收拍、起拍、换气点和呼吸点做到准确,殷教授特别指出指挥中预示拍的重要性,在单声部中,指挥往往是根据歌曲所表达的情绪指挥,而在演唱多声部中,指挥往往是一个只手跟着主旋律走,另一只手打拍。但指挥的技巧更多的是需要我们去实践,总结经验,设计好每个指挥动作,加强指挥动作的协调性,记得苏指说过,指挥要对着镜子来训练。
四、和声的训练技巧。
这学期我参加了教育局组织的小学音乐教师培训,受益匪浅。通过认真细致地学习,我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然,教学业务能力和水平有不同层次的提高。我们处在一个知识爆炸的时代,我们面临的教育对象是国家与民族的未来,教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师,应该是教学能手,更是科研先锋,这样的教师,才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际,立足课堂,以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究,以形成规律性的认识。
1.终身学习,我们不仅要提升自身的专业知识,还要学习方面,如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作,如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系,那么相对来说,工作起来就会更得心应手。
2.提升个人魅力,作为一名教师,首先要让学生喜欢你,喜欢听你的课,进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升,在积累经验中获得一种平和优雅的心境,在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师,多读书,提升自己,在实践中反思自我,做一位优秀的人民教师。3.热爱学生,真诚可以是一面镜子,也可以是一种无敌的武器,对待学生,对待花样年龄的青少年,除了真诚还能用什么方式来打动他们,获得他们的信任呢?在教师生涯中,我将本着对学生对职业的热爱,坚决地走下去。
音乐艺术不仅是一门知识,更是一种内心体验,一种音乐审美愉悦的体验。而合唱是一门综合性的艺术,对学生的要求较高,尤其对于儿童,训练起来难度更大。在大力倡导素质教育的今天,童声合唱以作为声乐艺术的一种,是小学音乐教育中不可缺少的一个重要组成部分。它不仅能引导学生步入丰富多彩的音响世界,启发学生学习音乐的兴趣,并获得美的熏陶,而且可以培养学生对音乐的感受能力和表现力,增强艺术修养。特别是让学生具有相互协作的团队精神,具有更重要的意义。合唱能人们的多声音乐思维能力,培养人的多声听觉,是人具有一个音乐的“耳朵”,它也能培养人的音乐结构思维能力,世人对音乐结构形成完整的观念。
一、合唱中的种种概念问题:1.在和唱中音准的重要性,如果唱不准音调,要用琴反复练习,直到唱准为止。
2.知道自己声部是什么。首先要了解学生(演唱者)是哪种音色,唱哪个声部,还要保持自己的音色特点,在合唱的时候一定将自己的声部唱熟,一般应该背普演唱以免影响整体效果。3.合唱团体的挑选也是尤为重要,不是说话声音的响亮他就是高音,说话比较低沉就是低音,而在挑选中更应该注重的是音准和节奏好的同学,而且还不需要太有特点的同学,这样的话合唱的声音才会更加的协调。合唱强调的是和谐、共性,而且还需要良好的心理素质。4.合唱是一个整体,大到突出的声音、表情、姿态,小到衣服穿戴、纽扣,都有极大可能地影响整体,集体荣誉感。艺术创造的热情与主动精神,是每个人都应重视解决的问题。只有当合唱团成为一个严密纪律的、团结而和谐的整体,才有可能表现出真正的艺术。
二、新歌的处理及表现1.合唱歌曲的练习,首先熟悉歌词,唱熟曲谱,唱出音高、节奏、附点、装饰音及快慢、强弱的基本要求,再唱熟词曲的基础上加深对歌词内容和曲调特色的理解和感受。
2.根据演唱者的声部练习让演唱者对思想内容历史背景、感情基调、演唱风格进行深入细致的研究,研究歌曲的曲式,分段分句各段间的速度、力度的变化和对比,而歌唱的艺术魅力取决于情感表现的深度。以情带声、声情并茂不是即兴而发的一时冲动,而是经过精雕细刻的艺术处理的硕果。3.歌唱的呼吸练习。合唱必须有有统一的呼吸时间与呼吸方式,以求得起声上的一致和情绪上的统一。
4.歌唱的姿势练习。身体自然、精神饱满、富有表情,动作大方简练两眼平视前方。
指挥是合唱中的中心人物,要把自己对作品的意境、内涵理解、具有对音乐感受和审美要求是通过手势语言传递给合唱队员,合唱指挥的任务是把作曲家和合唱队与听众之间交流感情的钮带相互默气的连接起来,是合唱艺术表现中的主宰和灵魂,所以我感到一定要加强合唱指挥自身的指挥技巧能力及基本素质的培养,才能达到合格的指挥标准,才能提高合唱的艺术水平,既然指挥作是合唱过程中的重要角色,首先要把自己对作品的意境、内涵理解、音乐感受和审美要求通过手势语言传递给合唱队员,看来合唱指挥的地位是很重要的。
指挥在音乐实践中十分重要,尤其是在合唱中显得十分重要,只有正确、清楚地作出指挥的各种拍节图式,才能正确理解音乐语言,拍节图式是指挥的运用手势、表情、身体动作把音乐节奏演化成的一种直观的音乐语言,借助这种直观的音乐语言,指挥者要把对音乐的要求及在演唱中的意图传递和表现出来,以达到最佳的演唱效果。所以,我们在平时学习指挥的过程中,应对各种指挥的拍子图式准确掌握,要正确演示,这是一个学习音乐合唱指挥者的重点基本功之一。
作为一名音乐指导教师,只有不断地提高自身的艺术修养才能更好的运用到平时的教学实践中。只有把学到的东西运用到平时的训练中,真正的感受到了合唱教学的重要性。而音乐合唱教学,是学校的美育的一个重要途径。我们每一位音乐教师的工作者任重而道远,需不断学习,在学习的过程中提高自身的素质,更好地服务于教学。我也会不断体会﹑理解所学知识,并运用到实际工作中。
违章指挥心得体会【第三篇】
对标治理的目的便是通过对标加强危机意识,建立“没有最好,只有更好的理念”,秉承永远不满足近况的态度,是把业内优秀企业单位作为标杆,阐发问题,找到本身不够、比学赶超的历程,精确把握本身可进步的空间、传递竞争压力,加强危机意识,对准一个比自身绩效更高的组织进行比较,学习先进矿井今世化治理和成熟工作经验,接受、借鉴、采用本着“学习一次就有一次进步的理念”,赓续进步完善本身。
为确实进步调整的各项工作才能,颠末公司领导和谐,4月20日上午,由平安生产指挥中心副主任卫艳军组织调整科、煤炭计量科到常村子煤矿调整指挥中心和贩卖中心进行参看学习,从调整日常工作、应急救援等方面进行全面的对标。
进入常村子煤矿调整指挥中心,第一感到便是情况优美、宽敞的大厅、值班人员井井有条,每一处无不显示出大矿雄厚的底蕴,常村子矿属于潞安矿务局管辖,年生产才能800万吨,井下有3个综采工作面和13个掘进工作面,视频监控显示煤流系有50个点和井下三维立体画面,每班入井人数在860人左右。
整个调整指挥中心配备员工40名,调整台每班配备调整员6人,分手负责掘进、综采、运输、安装回撤等方面,通风、机电等职能部门都另外设有值班人员1名,便于处置惩罚各种专业变乱,监控部分属于信息化科治理,有另外的办公所在,调整台只设主机一台。每位调整员面前配备一部调整台,员分工明确,各负其责、秩序井然,做随处置惩罚问题实时、精确、专业。值得学习的是调整台通讯系统依据各类应急预案必要看护人员设置分组键,当井下发生事故时,依据应急预案的种类一键群呼所有相关人员,相关人员观到调整台的呼叫后不必要接听电话,直接赶往调整指挥中心,节省了大量的光阴,为抢险救灾工作中人员实时到位提供了有效保障。
在应急指挥方面,分外值得学习的'是将各类应急响应法度模范汇总、井下变更分级治理与事故响应法度模范相对应,调整员做到心中有数,指挥有序。
通过这次参看学习感触很深,确拭魅找到了我们的差距和不够,我们有了奋斗的目标偏向,将会以加倍饱满的热情,将调整各项工作与对标单位的差距逐步缩小,我们将本着“超越本身、超越标杆、追求卓越”的理念,循序渐进的赓续改进和完善本身,为公司又好又快成长供献力量。
违章指挥心得体会【第四篇】
指挥是音乐中的一项重要职责,它要求音乐家能够有才华和敏锐的洞察力来解读乐谱,并将其转化为音乐表达。自从我开始学习指挥以来,我深感学习和实践的重要性。在这篇文章中,我将分享我作为一名初学指挥者的心得体会,希望能对其他学习指挥的人有所帮助和启发。
在指挥学习的早期,细致入微的观察力对于发挥指挥工作的关键作用不可忽视。当我开始学习观察乐队成员时,我意识到每个人的表情和姿势都会对音乐的呈现产生影响。细致的观察力使我能够准确地捕捉到每一个音符的变化,从而帮助我根据乐谱的要求进行指挥。在我观察乐队成员的同时,我也要将目光放在乐队整体上,确保各个部分的协调演奏。通过不断练习细致入微的观察力,我越来越能准确地将乐队成员的动作和表情与音乐的情感相联系,从而提高指挥的效果。
指挥是一项需要与乐队成员以及其他音乐家进行有效沟通的工作。在我开始学习指挥时,我发现自己需要培养一个强大的沟通能力来确保我能够清晰地传达我的意图。通过与乐队成员的交流,我学会了用简洁明了的语言来表达我的想法,并且自己也要学会接受来自他人的建议和意见。沟通能力的培养使我在指挥时能够与乐队成员建立良好的工作关系,从而更好地实现乐曲的演奏效果。
指挥是一项需要将音乐的情感传达给观众的工作。我发现,情感的传达不仅仅是指挥员的手势和指向,更重要的是指挥员自身对音乐的理解和感受。通过深入研究和探索音乐作品的背景和内涵,我能够更好地领会作曲家的意图,并将这些情感通过指挥的方式传达给乐队成员和观众。我学到的一点是,在指挥时要将自己融入到音乐中,用自己的情感和动力去感染乐队成员,从而创造出更加真实和动人的音乐体验。
指挥是一门艺术,需要不断练习和磨炼才能取得进步。我发现,只有通过持之以恒的练习才能真正掌握指挥的技巧和技艺。通过刻苦钻研、不断地与乐队合作进行实践演出,我能够不断提高我的指挥能力。练习的过程是艰辛的,但只有付出汗水和努力,才能在演出时变得游刃有余。因此,我鼓励每一个学习指挥的人要坚持不懈地练习,相信自己的能力,不断追求更高的艺术境界。
作为一名初学指挥者,我深知指挥这门艺术需要不断地学习和实践。通过观察力的提高、沟通能力的培养、情感的传达和持之以恒的练习,我在指挥的道路上逐渐找到了属于自己的风格和技艺。我深信,只要有热爱音乐的心,每个人都可以成为一位出色的指挥者。希望我的心得体会能够对其他学习指挥的人有所帮助,共同追求音乐艺术的完美。
违章指挥心得体会【第五篇】
指挥手是指挥者在指挥过程中使用的一种手势,它不仅可以指示乐团成员演奏的节奏和音量,还可以传达指挥者对音乐的表达和情感的要求。作为一名合格的指挥者,熟练掌握指挥手技巧是必不可少的。在我多年的指挥实践中,我深刻理解到指挥手的重要性和灵活运用的技巧,下面我将分享一下我的一些体会。
首先,指挥手应该具备明确的指示作用。在指挥过程中,指挥者需要使用不同的手势来传达具体的指令和要求。比如,向上挥动手臂代表要求音乐增加音量,向下挥动手臂则相反;向左右挥动手臂则代表要求乐团演奏速度的快慢。指挥者通过熟练运用这些基本的指挥手势,可以清晰准确地传达出自己对音乐的要求,使得整个乐团能够更加统一地演奏,给人以良好的听觉享受。
其次,指挥手还需要有一定的表现力。音乐是一种艺术,因此指挥者需要利用指挥手来传达音乐的情感和表达。通过手臂的高低、挥动的大小和速度等细微动作的变化,指挥者可以表达出音乐的情感和意境,从而使得演奏更有感染力和艺术性。当音乐中需要表达悲伤或忧郁的情感时,指挥者可以通过降低手臂的高度和慢速的挥动来传达出这种情感;而当音乐需要强烈的冲击和激情时,则可以通过提高手臂的高度和快速有力的挥动来表现。指挥者应该具备灵活运用各种手势的能力,使得指挥手成为表现音乐情感的重要工具。
此外,指挥手还需要与眼神和身体语言相协调。作为指挥者,眼神和身体语言是与指挥手一样重要的表达工具。通过凝视乐团成员的眼神,指挥者可以与他们建立默契和联系,以便更好地调动他们的演奏热情和潜力。同时,指挥者的身体语言也需要与指挥手相配合,以便更完美地传达自己的指令和情感。比如,当指挥者希望乐团能够更加专注和投入时,可以通过放大动作、挺直身体等方式来加强指挥手的表现力。指挥者需要全身心地投入到音乐中,使得指挥手、眼神和身体语言能够形成有机的整体,共同传达出指挥者对音乐的理解和要求。
最后,指挥手需要不断的练习和提高。熟练掌握指挥手的技巧并不是一蹴而就的事情,需要长时间的反复练习和积累。指挥者需要通过不断地挥动手臂、调整姿势等方式来提高自己的指挥手的准确性和美感。此外,指挥者还需要注重对音乐的深入理解和研究,以便更好地运用指挥手来传达音乐的质感和要求。只有不断地练习和提高,指挥者才能够在指挥过程中游刃有余,使得乐团能够更好地听从指挥,并达到更高的演奏水平。
综上所述,指挥手的作用不仅仅是一个简单的指挥手势,它需要具备明确的指示作用、一定的表现力、协调的眼神和身体语言,并需要不断地练习和提高。作为一名指挥者,熟练掌握和运用指挥手技巧是非常重要的,它直接关系到整个乐团的演奏效果和音乐表达的准确性。只有通过不断的实践和进阶,指挥者才能够在指挥手的运用中展现自己的风采,并与乐团一同创造出美妙动人的音乐作品。