2024年开讲啦马未都演讲稿范文实用8篇
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开讲啦马未都演讲稿【第一篇】
飞机是人类最重要的发明之一，所以我们自古以来就向往着飞行。我们诗句中间就有“我欲乘风归去”、“关山度若飞”等等，描绘当时人们希望飞行的欲望。但是交通工具中，车跟船都有几千年的历史，而飞机的历史只有114年。1903年，莱特兄弟飞起了第一架飞机，飞机发明以后，克服了地面的阻力，它的运输速度，运输的效率得到空前提高，这使人类进入到一个飞行的世界，一个崭新的世界。这个发展过程中间，我们发现它是两只脚，轮流着在前进，一只脚是军用的航空，一只脚是民用的航空。
本来在第一架飞机发明的时候，莱特兄弟曾经设想，可以运送邮件，这相当于我们今天的送快递，但是他这个设想还没有实现，第一个向他订飞机的是美国的军方，而且不久就爆发了第一次世界大战。但是飞机还是在襁褓中的婴儿一样，很不成熟，就投入了战争。第二次世界大战，我们就发现二次世界大战是由飞机开始，也是由飞机结束。当希特勒在欧洲发动闪电战的时候，当时欧洲的国家都很安心，说不要紧，德国不会打，因为它的炮还没有上来，但是没有想到希特勒不用炮，他用俯冲轰炸机代替炮，在波兰打响第一战，启动了欧洲的战争。但是二次世界大战还没有结束，有些国家的领导已经在开会了，比如说英国，说这个仗眼看要打完了，打完以后这个航空工业怎么办，怎么维持下去。
那么在二次世界大战以后，非常强大的这些国家，迅速地转入了民用运输机的研制。比如说波音，是美国的一个轰炸机制造商，在战后，它是公司本身自动的风险投资，就是它出钱，国家没有出钱，我来研制第一种喷气式，就是波音707，没想到这样子一来，取得很大的效果。波音707成为人类进入喷气运输机时代的第一代成功的飞机，它在民用上销售了800架，军用也定了800架，因为它要作为加油机，就这一下子救活了美国的波音公司，也救活了美国战后的经济。所以我们可以看到，这个航空，没有战争的时候，它还要发展，而且这个发展带来的效果，变成了一个在经济上，在社会上，在社会史上，都是一个重大的改变。
我们国家发展民用航空，一直到60年代，周总理出国到欧洲，一看世界，那运输的情况完全不一样了，我们没有飞机，供我们政府代表团出国，去作为这个出国专机，没有。我们是苏联租的旧的螺旋桨飞机，被人家称为，中国还没有进入喷气时代。所以国外的记者，有的就讽刺说，中国是一只没有翅膀的鹰。所以在这种情况下，我们感到我们在喷气运输方面，要急速地赶上去。所以在1970年的8月份，国家下达了研制运-10的计划，当时都是把国家的重大计划，按照命令下达的年跟月来编号，所以1970年8月份，就称为“708工程”。
我们来的时候甚至没有办公室，我们是借用的这个民航在龙桥机场的一个废弃的候机楼。我们在候机楼里头，用夹板把它隔开，就作为我们的设计室，我们借用了20年，我们20年没有办公室。还不够怎么办？我们发现我们旁边一个飞机工厂，飞机要装箱的，那个包装箱很大，就相当于今天的集装箱。我们就找着这样的集装箱，把它开一个门，搬几张桌子进去，我们一个专业组，就在这个集装箱里面办公，所以我们当时是先生产后生活，生活问题都放到后面去，先把这个生产问题搞出来。
造了民机以后，我一看这个运-10，它必须保证的条件是要达到适航标准。所谓适航标准，是民用飞机的安全标准，它跟军用飞机不一样，军用飞机是向军方负责，而这个适航标准，它是个国际上承认的，这个标准有360多条吧。这是完全换了一个系统，大家想象这个地球上现在已经被航线包围了，像个绒线团一样的，它是按照固定的时刻表每天几点几十分起飞到那里，在那里几点几十分起飞，又到下一个目的地，这上面的飞机只要晚点十五分钟就要记录在案的，所以你必须要按照这个钟点，所以这个标准就要建立。另外讲一个特点，因为民用机是一种很特殊的飞机，任何飞机常常是出去飞行执行任务，执行完任务以后回到原地，这个叫本场飞行。民用飞机，是从一个地方飞出去，飞到北京，北京飞过去飞到乌鲁木齐，乌鲁木齐飞到欧洲去了，欧洲飞到美国去了，这么转一圈回来。所以它不是一群维护队伍跟着你，要适应全世界各个不同的地方，要按照统一的标准来保证这个飞机的安全。所以我们运-10革新就革新在，我要用适航标准。我们中国第一架完全按照适航标准验收的飞机，是派我去验收的，所以我从制定这个标准，到执行这个标准，这也是开创了一个新的革新吧。
但是当时航空界里头，有一种论调，就是山寨论调。认为任何飞机都是一个“大抄”，你要设计什么飞机，你就要山寨一种飞机，所以找你的“干爸爸”是谁，你设计这个飞机，那我才认账，你中国自己设计的，这个你怎么能保证它能飞呢？而运-10没有采用这样的办法，但是又有一个偶合，就是“708工程”，1970年8月份，跟“707+1”混在一起了。所以很长时间，在很多人里头流传的，“708工程”就是山寨707飞机，这不能不引起美国政府的警惕，他就派美国驻华大使馆的空军武官跟海军武官，专门到上海来看，这个“708工程”是个什么飞机。结果当我带他们走上飞机，那个美国空军武官向我说，我本人就是波音驾驶员，我有两千小时的飞行记录，凡是了解波音飞机的人，站在这里只要看一眼，就可以知道，这个不是波音飞机。然后波音公司的总裁也跑来看，看完以后他回去以后，他也感到压力很大，人家都告诉他，中国克隆了一架美国飞机。他马上写1篇文章，在世界的刊物上刊登，说运-10不是波音任何型号的复制品，它是这个国家用了十年自行研制的一个产品。
另外讲一个特点，大飞机不是小东西的放大。我过去设计的飞机，起飞重量十吨左右，但是运-10的起飞重量是一百一十吨，它是我原来设计飞机的十倍、十一倍。在科学技术里面，凡是超过十倍的东西，就是到了一个新的量级。我常常在讲一个例子，大象的形态，就不是耗子的形象的放大，这个耗子放大到大象那样子，它腿根本就站不住了，要断掉的。因为它的重量，是按照它尺寸的立方增加，而它的受力面积，是按照平方增加，这叫尺度效应，scaleeffect。就是尺寸变了以后，概念也不一样了，原理也不一样了，处理问题的方法也不一样了。比如说我们是采用柔性结构，飞到空中，大家就看那个翼尖，有的时候还飘动的，不能把它设计硬的，设计硬的，太多的这个材料都堆在上面去了，反而容易断。就此还遭到了很多误解，有人说我们的飞机飞了西藏以后，这个机翼会飘起来的，飘起来差不多有一米。网上面就有人提出来了，你这运-10飞了一趟西藏，怎么机身长出一米来？这怎么回事？机身又不是萝卜，我们不是种萝卜的农民，怎么种着种着，萝卜就长了一米，这不可能的事。
所以经过十年奋战，运-10终于在1980年安全地起飞，这也是中国历史上第一次的大型喷气式旅客机。它曾经往北飞到哈尔滨，试一试这个低温对飞机的影响；往西北方向飞到乌鲁木齐，这是国内最长的一条航线，3260公里；然后顺长江而上飞到成都。在西藏，在我们去以前，还没有中国飞机飞到过，所以运-10七次进藏，进藏的这个解放军战士还很奇怪，来了个什么飞机，那么大的飞机。然后人们告诉他，这是我们中国自行研制的大型旅客机，这个解放军听了以后，马上举枪敬礼。然后飞到了昆明，飞到了广东广州，北京，我们试航过的这些航向，遍布我们中国陆上的东南西北，很像一个手掌，用五个手指印，覆盖了我们整个的版图。
有的人看了c919起飞的状态那个录像，他们问我，你当时为什么这么激动？确实我感到是难以形容，在我们上海的飞机制造厂，现在还摆了一架运-10在那里，旁边有一块巨石，一块石头，石头上铭刻了四个大字，叫永不放弃。我体会这个永不放弃，不是永不放弃这架飞机，而是永不放弃中国要冲击科学技术的高峰、高端。
我是1930年出生的，1937年卢沟桥事变爆发，抗日战争开始，所以在战争期间，我是在逃难中间度过的，我亲眼看到日本飞机，对中国的轰炸，对人民的屠杀。所以我在初中三年级的时候，我就下定了决心，我将来长大了，要为中国设计飞机，所以我就报考了清华大学的航空工程系。到了1949年，我们参加了天安门前面的开国大典，接下来晚上有提灯游行，各个单位就做了很多大小灯笼。我们当时就商量，我们做一个什么灯呢，大家商量的结果，我们学航空的，我们做个飞机灯，做一个很大的纸飞机，用个车子推着，用电瓶车点亮上面的灯泡。我们这个车子推出去，经过天安门的时候，天安门上面齐声鼓掌，我当时感觉到，中国要发展航空，不完全是我个人的一个梦。
后来我们这辆车，走过了北京的大街小巷，观众们有的就大声呼喊，希望你们将来真的为中国设计出飞机。我听到这样的呼喊，我当时心情很激动，所以到后来呢，虽然始终有很多次挫折，但是总的坚持下来了，不改初心吧。我对我们的年轻人，也寄予很大的希望。确实是这个一代一代的人，始终推着我们的民族前进，希望新一代的人，能发出更大的动力，我希望不要只是单纯地继承，你们要开拓，你们要创造，要开出新天地，要有一点雄心。这是我最大的希望，我今天就说到这里。谢谢大家。
开讲啦马未都演讲稿【第二篇】
今天来嘛，就是说我怎么这么大了还在跳是吧？成为国内乃至国际剧舞台上演整本舞剧女主角年龄最高的一位。当时我从上海的孤儿院考入中央戏剧学院舞蹈团学员班，然后又进入了北京舞蹈学校，作为一名正式的专业的舞蹈学生，开始我就想当一名优秀的舞蹈家，那么当时的目标是什么呢？就是我们前苏联的一个伟大的人民演员舞蹈家——乌兰诺娃。
你们年轻人可能不一定知道，但是我们很多大学生如果学舞蹈，世界舞蹈历史的话，一定应该知道乌兰诺娃，她一直跳到五十岁还在舞台上，然后她著了一本书——《乌兰诺娃传》。当时我们新中国刚刚成立，我们的舞蹈队非常年轻，我们十几岁，比我们大一点的二十多岁，也不会超过三十岁，所以我们听到五十岁的伟大的舞蹈家在台上活跃着，演《罗密欧与朱丽叶》里面的朱丽叶，还演《天鹅湖》里面的奥杰塔，我们觉得像神话一样。所以我就把我的目标，第一个目标定在了乌兰诺娃的身上，就像她那样，在书上说的那样，就是她说每个礼拜天他们舞蹈学校要放假，但是每个礼拜天的早上她还要到她的排练厅里去练功，把她最基本、最需要练的东西练习之后，她才心里放松，从此我也是这样的，没有礼拜天，每个礼拜天我向她学习，同样的要到教室里去练功。我暗暗地说要成为中国的乌兰诺娃，我一定要跳到五十岁。那么多年过去了，我真的演了很多很多的剧，我自己还开了新中国建国之后的第一个个人舞蹈专场，我也到了世界各地去巡演，我在国际上还拿到了四枚金奖，心中暗暗觉得我自己做得还是不错的。
三、
四岁了，比我起码要大出四岁以上来。当时我觉得我心里非常地惭愧，我觉得为什么一个德国人，德国的舞蹈家能够五十多岁在台上这么精彩，所以我不能输给一个外国人，对吗？所以我的劲儿就来了，这就是我第二个目标。
她这么棒，她不是跳到那个时候，那个时候她还在黄金时间的，是我要重新整理自己的心理状态，重新再刻苦地练习，要坚持下去。从那之后，五十岁一直到我六十三岁的时候，经过了十几年的时间我又做了很多的事情。
2002年，古巴就派了一个古巴芭蕾舞团来中国演出，团长就是著名的舞蹈艺术家艾丽西亚·阿隆索，这个人我要特别介绍一下，古巴号称有“三宝”，第一宝古巴糖，第二古巴的雪茄，第三宝就是艾丽西亚·阿隆索，称为古巴三宝。那么她当团长来带队，她当然比我大很多很多了，古巴的大使馆文化参赞非常有才，他给她写了1篇报道文章，其中有一句话，我一看大受刺激，说她在七十二岁的时候在上演舞剧《吉赛尔》的女王，七十二岁还在芭蕾舞台上演女主角，我当时快晕过去了。当然我仍然要想到，既然外国人能做到的，我们中国人怎么样？要不要追上去！虽然我不知道我有没有这样的能力和把握，但是她确实是我的第三个目标，从此我就变成一个“无龄感”的人，就是说没有年龄的问题，只要你能行，你就站在那儿。
我相信一句话，“干一行，爱一行”，而不是“爱一行，干一行”。我这里特别想跟我们年轻的朋友们分享我自己的体会，哪有这么幸运呐，您就爱这一行就干了这一行吗？您在大学里学的是什么？你毕业之后你干的是什么？它有这么如愿吗？你们老觉得我爱，所以我必须找那个我爱干的，不见得。所以我觉得这个是误导你们，而且你们不觉得你们的爱好会改变吗？其实我从小并不知道什么叫跳舞，而且我们那个年代根本不懂什么叫舞蹈，我喜欢什么？我喜欢电影。到现在我不怕你们笑话我，我仍然有一个电影梦，我说那也没有办法，人生总有很多遗憾。所以我并不是说来了就爱舞蹈，但是命运让我走上了舞蹈这条路我就要想办法爱它，几十年不变，我基本上没有极特殊的安排，我是雷打不动，每天要坚持练功俩小时左右，那是基本功，最基本的，不是说在排节目，排节目还要另外再加时间。
我跟大家讲一个小故事，1997年，我自己出资复排《红楼梦》，为了传承，我自己再演林黛玉的时候呢，曾经有1篇文章宣布说，“年过半百的陈爱莲继续扮演林黛玉”，年过半百是多少？那就过五十了是吧，其实他说得客气，那年我五十八岁，应该说年近六十的人演林黛玉。那篇文章一出来之后，一时间全国的小报讨论陈爱莲合不合适演林黛玉，人家说这个要是技术不行了找替身吧！要不说她演戏不错，那脸蛋怎么办呢？还没看我演就开始质疑。那么去年我演《红楼梦》的时候，二十多年前看我演林黛玉的人也是我们的同行，告诉我说我比八十年代演的林黛玉还要精彩！现在大家都喜欢年轻是吗？谁不喜欢年轻，我也喜欢年轻。但还有一种对年轻的认识，德国的一个美籍人士（塞缪尔·厄尔曼）写的1篇文章叫《年轻》，推荐你们去看一看。他说我们人往往不是由于时光的流失而衰老，往往是由于理想的毁灭而变成老人。你说年轻是什么！年轻是我们不断努力奋斗的结果！谢谢大家！
1、我暗暗地说要成为中国的乌兰诺娃，我一定要跳到五十岁。
2、我觉得为什么一个德国的舞蹈家能够五十多岁在台上这么精彩，我不能输给一个外国人，对吗？所以我的劲儿就来了，这就是我第二个目标。
3、我一看大受刺激，说她在七十二岁的时候在上演舞剧《吉赛尔》的女王，七十二岁还在芭蕾舞台上演女主角，我当时快晕过去了。
4、“干一行，爱一行”，而不是“爱一行，干一行”。
5、人往往不是由于时光的流失而衰老，往往是由于理想的毁灭而变成老人。
开讲啦马未都演讲稿【第三篇】
亲爱的同学们：
大家好，今天和这么多年轻的朋友们在一起，我感觉我还不算太老吧，刚到30岁，但是终于不二了。首先我想为大家演奏一段我小时候最喜欢的一个乐曲，这首曲子影响了我想当钢琴家的梦想，很多年轻的朋友们可能都看过《猫和老鼠》，其中有一集是“猫的协奏曲”。我父母在我一岁半的时候买了一架特别小的钢琴，我当时看着这个动画片，汤姆猫穿的是一件很长的一件燕尾服，而且在舞台上面做了一个非常酷的动作，所以当时我也开始学着汤姆猫的样子也开始弹琴。
我还记得我第一次开音乐会的时候，我真的觉得是我人生中不可寻常的一次记忆，演奏会前一天的晚上，我上了十次厕所，实在是睡不着觉，也不知道是因为紧张还是什么原因，我记着我从台后走到台前的那一刻，坐下来以后就演奏了这首曲子(现场弹奏)。我第一感觉就是，自己在家练琴跟台上表演太不一样了，在台上我真正找到了分享给大家的这种快乐的感觉，所以我就立志：我长大了一定要当钢琴家!
开始都比较容易，开始入行也觉得很好玩。后来我才发现，弹琴太折磨人了，我当时才五岁，每天弹四到五个小时，起来就是弹琴，然后上学，然后中午吃完饭继续练，然后再上学，然后晚上再练琴。我就有点后悔了。上台的时候听着曲子都很好听，练琴的时候都是这种(现场弹奏)，我的邻居实在是受不了，然后在我练音阶的时候，他们就放着非常响的流行音乐。
在我七岁的时候，参加了第一次全国的钢琴比赛，我信心十足，我觉得肯定没问题，沈阳怎么赢，全国就怎么赢，结果拿了个第七名。我那当时心情啊，真是一落千丈，而且当时第一名给了一架钢琴，第二名给了一台电视机，第三名给了什么电冰箱之类。然后这个第七名给了一个玩具狗，我就感觉特委屈，我看到这只狗，我就感觉第七名写在它脸上，七、七，中文和阿拉伯文全在上面写着“七”，当时我跟这狗还打了几仗，虽然是假的，但打得还是挺爽的。后来我带着这只狗去见我老师，说这是我第七名的奖品。老师说你应该把这只玩具狗当成你最好的朋友，你应该把它当成激励你的一个目标，而不是因为你失败，而去痛恨这件事情。后来我就把这只狗摆在钢琴上了，然后每天弹琴说，下回一定给你争气，我一定要得第一名。
后来我的父母做出了一个非常艰难的决定，我爸辞掉他的工作，去北京陪着我去报考中央音乐学院，我母亲一个人在沈阳，可以说是养家糊口。我虽然希望完成自己的音乐梦想，但这就意味着很小就要背井离乡了，所以在很长时间里，我都一直没有恢复到我小时候比较活泼的这种性格，因为来到一个新的环境，确实是很困难。因为我第一个老师没找对，他说我肯定不会成为钢琴家，而且说我们的这种决定都是莽撞的，都是没有未来的，在半年多的时间里面，我感觉压力特别大，对自己很失望，对钢琴很失望，对新的生活感到很失望。终于在七个月以后，这个钢琴老师决定不教我了，建议我打道回府。这个时候已经离考中央音乐学院不到一年的时间了，当时我有很长一段时间不想再弹琴了，我觉得，如果钢琴给我带来的是一种痛苦，一种迷失，那我为什么还要去学它?我小时候之所以喜欢弹钢琴，就是因为音乐给我带来了一种生命，一种在你生活中渴望得到的一种精神。现在我也一直牢记，不管出现什么困难，都不能把这个精神失去。
后来在很快的时间，大概七八个月，跟新的老师——赵平国教授。在这个七八个月里，大概进步非常快。那么考试的时候，我又犯病了，我又上了十次厕所，我就怕考不上。我那时候，成天晚上做恶梦，有一次我是记着我做梦，第一轮就被刷下来了。大红榜上写着:你第一轮就被淘汰了。大红榜，你能想象吗?后来考试的时候，弹的也很有感觉，好像可以说是把一年半，在当时在北京学习的这种情感都弹出来了，酸甜苦辣。
之后在北京度过了五年，非常难忘的时光，期间我也赢得了两次国际性的钢琴比赛冠军。
在我十四岁的时候，我和我的父母、还有老师们决定留学美国。我记得非常清楚，出机场的时候，因为我们那时候的中国，还不像今天这么强大，所以我当时对着我们国徽，我当时说我绝对不会让中国失望的。
到了美国以后，先去的高中学校，同时上了音乐学院——在美国的费城。头一次我去学校，我的老师加里·格拉夫曼，他是我最崇拜的钢琴家霍洛维兹的学生，也是美国最著名的钢琴家之一。我见着他第一面，他说你来美国要做什么。我说我来美国，我要把所有美国的和欧洲的，什么世界的，任何一个地方的钢琴比赛，全都去比掉。然后他当时就笑“你不觉得你这很可笑吗?”我说“为什么可笑?”他说“你真正想做什么?”我说“我想当钢琴家。”“你为什么要当钢琴家?”我说“我只能比完所有的第一名以后，我才能当钢琴家。”他说“你这也太……太功利主义了!”他说“你这根本不是为艺术而当钢琴家，你应该是真正把自己的本领学到，提炼这些艺术大师的造诣、这些经验、这些精华。”当你拥有的时候，你就会自然的成为一个钢琴家。虽然我当时不太赞同他这句话。对!
我爸当时也在，我爸说你肯定英语没听明白，他肯定不是这么说的。他肯定是让你把所有比赛必须得第一名才行。后来我说不对。“不对?”我就说“那好吧，那我先好好练琴，但是过一年以后，你得让我去参加比赛。”他说“你要如果发展好的话，过一年你就可以去弹音乐会，弹音乐会去了。”当时我就觉得他说的话都是梦话。但是同时呢，在一年半的时间里面，我跟我的老师学了三十五首钢琴协奏曲、六套钢琴独奏会曲目。我那时候确实感觉到我老师说的这种重要性，就是说艺术是永恒的，而不是一时的。你的实力如果没有到这样的一个阶段以后，就算你很幸运的开始出名，你也会在很快的时间内摔下来，所以他是让我非常扎扎实实的去学习。
在一个夏天的一个晚上，我当时是有幸去给这个指挥大师艾森马赫(面试)，我很紧张，因为我以前考过很多次的。给指挥大师考试，指挥大师都说“你太年轻了，太小了，十几岁。”还有更比较歧视的“中国人弹什么古典音乐。”所以我见着这位大师的时候，我实际很害怕。尤其他还这样站着，而且他是光头。这样站着，“你有什么曲子?”还有点德国的口音。“你有什么曲子?你有什么曲子?”然后我当时曲目量还是很大。我说“你想听什么吧?”我来,你想要什么。他确实是很刁，上来就让我弹勃拉姆斯——非常有深度的曲子，也是我非常喜欢的曲子。我成了一个点歌器似的，他说“再弹这个，再弹那个，再弹斯克里亚宾，再弹拉赫玛尼诺夫……”结果他听了我大概两个半小时，然后他上来说“如果明天我让你弹一首曲子，你弹什么?”明天让我弹协奏曲的话，让我弹什么?我当时是在替补席这上面，还是排在第六跟第七名。就等于是什么呢，假如说这个职业钢琴家生病了，或者肚子疼。他下一个替补，他肚子也得疼。然后这个替补的下一个，还得发烧。反正都是各种疼，才能轮到我。所以当时他就问我“现在就让你弹，你弹什么?柴可夫斯基第一就这曲子!”后来当天晚上我从芝加哥，飞回费城。
第二天一大早，我还在那儿睡觉呢。八点!我记得很清楚：八点!我的那个经纪人，每次都让我“你好好等待吧，你再等待十年吧!十年也不一定，二十年吧!你再等待!”他总让我等待，突然他比谁都兴奋“醒来!”我当时还以为做梦，一大早叫我醒来。“你好，说那个芝加哥交响乐团现在就让你，成为第一替补。”我说“那怎么?那几个替补怎么都有问题?”他说“不是。因为昨天你弹的，给这指挥弹了两个半小时，他非常喜欢你。他让你现在就去弹柴可夫斯基的第一钢琴协奏曲，替补安德鲁·瓦兹，在世纪音乐会上弹。”我当时，耶!我当时和我爸，咱俩是可能以刘翔的速度打个车，我爸当时用英文“二炮!二炮!”机场说成二炮，反正他倒挺可爱的，一路跑到这个机场，然后我就记着整个就像做梦一样。下了飞机，到直接开进音乐厅，然后当时我就坐下。在我旁边的已经不是一个一般的交响乐团了，是举世闻名的芝加哥交响乐团。所以当时就开始弹这个(演奏)。
当时那天晚上音乐会出场，介绍我出场的是美国最著名的音乐大师斯特恩大师。他说“今天晚上，现在安德鲁·瓦兹马上就应该出场了，但是他今天来不了了。”就听所有的观众(嘘声)然后就继续他说“但今天替他出场的是一位十七岁的中国少年，将为我们演奏柴可夫斯基的第一钢琴协奏曲。”然后他把我的名字说出来了，然后当时我就能感觉到观众因为不认识我，就这种(感叹)然后我那天穿的很隆重，我穿的是当时汤姆猫的那个燕尾服。结果弹完以后，那是我一辈子没有见过那么，那样的热烈的场面，也没有听过那么响的掌声。当时弹完最后一个音的时候，还没有完全消失的时候，全场起立。而且坚持了大概能有七分钟的掌声，所以我坚信：机会是留给准备好的人!你只要准备好了，机会就会来。
后来从十七岁到现在，我每天活着就像做梦一样。以前不敢聘用我的乐团和音乐厅都同一时间发起了邀请。那在第一年，我十八岁的时候，我从一直住简易房子，从十八岁买了一个别墅——在费城。所以当时我确实觉得：机会太重要了!当你站到一个舞台的时候，你如果用全身心的感情投入进去以后，你会得到比你想要的还要多得多。
在很长一段时间里面我都是演出!演出!演出!对我来讲，我觉得生活是很美好，但是同时也会觉得有点空虚。直到的一天，我因为音乐会弹多了，手臂拉伤，临时取消三个礼拜的音乐会。当时我特别难受，因为我觉得好像梦想刚刚实现，突然手受伤。我就不知道会有什么样的未来，但就在这三个礼拜里面，真的让我感受到了：人生不能只埋头苦干的去弹钢琴，我们一定要活得丰富多彩!当我决心，非常有决心的要改变我的，非常单调的音乐生涯的时候，我非常有幸的成为了联合国儿童基金会的亲善大使。
那一次去非洲，去探望儿童，可以说改变了我很多的想法。我以前认为音乐，尤其是古典音乐，可能很难面向大众化，但是在非洲，在那些儿童的身上，我看到了美妙的音乐是会震动所有人的心灵。不管你的背景是什么，不管你的国家是什么，不管你的文化是什么，我们都会通过优雅的音乐来展开我们的世界观。所以那一次在探访这个非洲儿童以后，我就梦想着有一天能建立我自己的基金会，建立我自己的音乐学校，来培养、来教育、来启发我们下一代的青年、下一代的小朋友们。
我觉得可能在演奏钢琴的时候，我们经常是一个人，但是一个人的力量太单薄了，我们什么也做不成，所以我希望在未来的日子里面，我能和更多的有同样梦想的朋友们，一起来为我们世界创造一个更丰富的色彩。从这个钢琴开始!
开讲啦马未都演讲稿【第四篇】
大家好，我叫常石磊，我是做音乐的。从小就学音乐所以我非常庆幸能够站在这，以一个音乐人的一个状态跟大家认识。我觉得自己其实承受不起演讲者这个角色，很感谢节目组能打电话让我来，给我机会让我跟大家聊天吧。我不觉得自己算是演讲，就是分享一个宅男的生活是怎么样子，我还是按时间轴来说吧。这样我可以稍微理智一点，不然我会不知道我自己在说什么。
我小时候身体不是特别好，只能在家里面待着，我大部分时间就是在弹琴。那个时候我们没有网络，没有那么多的娱乐节目，唯一的一点点娱乐就是电台还有磁带。我记得我听的：“让我一次”这首歌是在一盘相声带里。因为那个时候是磁带的时代，b面有一大堆，相声讲完了，磁带空间还剩。所以公司就放了两首流行歌曲，当时觉得太好听了就每天跟着唱。到了网络时代的时候，我的生活就改变了，我想我从小那么爱听的那么多歌手的音乐伴奏带网上全部都有，我可以把我自己唱昏过去，因为以前没有这些伴奏带，我没法唱。从那天开始我就疯狂地爱上了唱歌。就是一天我最多可以唱二十个小时，其实是很不科学的，但是没办法就像中了瘾一样，就每天就在唱唱唱，不停唱。而且我还发现网络上有跟我有一样兴趣爱好的人，他们会在一起唱歌一起分享唱歌的快乐，一起去唱歌的聊天室然后一起在聊天室里面排队等着唱歌，所以我进入了聊天室以后我就发现，（网络）对面唱歌非常好听的姑娘，她很有可能是一个有成就的人（也）可能是一个环卫工人，她很喜欢到网络上交流，然后喜欢唱歌。当时我就发现，除了音乐、唱歌之外，还有这么多有趣的生活。
20xx年陈其钢老师发现我跟方琼老师唱的一首歌，陈其钢是非常著名的作曲家也是改变我的生活道路的一个非常重要的人，他发现我的唱歌方式挺有趣的，然后从那天开始我的生活就变了。陈老师把我带到了北京然后让我进入了奥运会开幕式的音乐的团队。那段时间就经常去做别人要求的音乐，不是自己要求的音乐，这件事情对我来说非常困难。尤其是我从小到大就是搞音乐，本来就已经挺自我的了，我在大学是那种满嘴脏话的人，你可能不太相信，现在已经说了大概三五千字吧，没有说脏话了，以前绝对做不到。因为我完全活在自己的世界里，这个地方我不想用这个和弦，行不行？不行，因为你用了别的和弦老百姓听不懂啊，你这是做奥运音乐，你要让别人听懂你的音乐，那我就要做一些调整。，想唱这个调，你能不能高一点让我嗓子觉得舒服？不行，这个调你跟女生配在一起不行。我就觉得很不舒服，到处都要有棱有坎儿的。你知道吗？特别不爽，在那个阶段的时候，我特别痛苦，非常极度了已经，简直是受不了了！我想回家了。但是还好我有音乐，还好我热爱音乐，还好音乐总能在我最不爽的时候可以安抚我，它总能听懂我在说什么，它永远没有能力放弃我，所以有的时候，我要跟别人去工作的时候，我要去唱一些我被指定唱的歌的时候，我要去做一些我被指定做的编曲的时候，我就在想我可以去娱乐一下别人，我可以让别人高兴我也挺好的，从这种一点点的事情开始我就会有变化，我还记得当时，我刚到公司的时候我跟我们公司说，我要创作一首歌叫做作《中国年》，编得特别有个性然后唱得很r＆b（节奏布鲁斯），然后人家说，这个我们听不懂，这个有点过呀，我说什么听不懂的，我自己还觉得唱得贼牛的。你知道吗？各种炫技，反正你们也做不到，反正我一个人唱就好了，他说不行这个，再改一改吧，石头，很不爽，再改，去掉一些花儿，最后改了七遍都不行。我现在回想到那件事情，我非常要感谢我身边的朋友，就是因为他们不断地告诉我要改，告诉我要变化，告诉我你既要遵循自己也不能放弃你工作的这件事情，不是只唱给自己听的，你要让大家听。我非常感谢《中国年》改了那么多次，让我觉得音乐它只要存在它就是有道理的，要尊重音乐。唱歌吗？唱，唱个什么呢？《山楂树》？《相随永远》？《相随永远》这有歌迷，谢谢。《哥哥》？《high歌》？你知道吗？在这种时候吧，我想跟你讲一个我心里的想法，就是大家都在期望你的时候，有的时候可能你内心一定是那么想的，尤其是很多的艺人可能是他出去的样子形象，他可能是那样子，但是可能内心他并不一定是那个样子，当时我就在想我应该怎么办呢？我应该做哪一个我呢？我是要做我自己喜欢的我呢？还是要做大家认为喜欢的我呢？后来我就想到了一件事情，我无论如何还有音乐在。我想到这个的时候，我就在想我应该接受大家，我应该去唱，大家想听我唱的歌，因为没有大家就没有我了。所以，你们说吧，我要唱什么歌？《山楂树》？《山楂树》啊？好，唱《山楂树》吧。
歌声轻轻荡漾。
在黄昏的水面上。
暮色中的工厂。
已发出闪光。
列车飞快奔驰。
车窗的灯火辉煌。
山楂树下俩青年在把我盼望。
啊茂密的山楂树。
白花满树开放。
我们的山楂树呀。
它为何悲伤。
谢谢，我觉得我也说够多的了，然后非常开心能够认识大家，虽然不知道你们叫什么，但是我们刚才在空气中有交流。谢谢你们的那个笑声给我更多的鼓励，让我们这些人有的时候在台上的时候，想到你们的时候，觉得自己还挺幸运的。谢谢大家。
开讲啦马未都演讲稿【第五篇】
九十年代初，北京当时有一个口号叫“夺回古都风貌”，当时要求所有的房子要想盖的时候，不管你多高、多大，一定要加上中国的大屋顶、琉璃瓦，至少也得加一些琉璃砖贴出来的小檐口。当然业界的很多建筑师，因为刚刚开始中国的现代化的建筑的进程，他们特别不愿意这么做，被勉强地这么做，所以你可以看到今天北京城市当中，那个时期的建筑是有一些非常纠结的建筑，它的组合非常不好，建筑师是被捆上了手脚。我实际上在每一次的这种设计当中，都在思考用独特的一种理解来做设计，而不太想再去概念型地把中国建筑的符号直接地引用在建筑上。中国太大了，文化太丰富了，在北京就有很多很多不同的地方，就应该采用不同的设计方法。在全国各地，你看到那么多丰富的自然资源和人文资源的时候，你怎么能老用一个中国的大屋顶、琉璃瓦，来说这是你心中的中国建筑？我觉得就显得太单薄。
我从2003年开始去敦煌，为什么去敦煌？敦煌这个地方大家都知道，有莫高窟，有非常辉煌的壁画。这些年发展旅游，莫高窟去的人越来越多，所以如何很好地保护这个洞窟的壁画，是非常紧迫的问题。最后要选定做一个游客中心，现在叫数字展示中心，让更多的人在展示中心当中去欣赏洞窟的壁画。所以当时我们第一次去的时候是去选址、做规划。当时我印象很深，第一次到敦煌是在冬季，看到这个一望无际的沙漠、沙山，非常地震撼。在莫高窟对面的一个沙坡上，这个上面有很多零散的墓地，是历代的敦煌的守护者，他们把自己埋在这儿，去守望这份世界文化遗产，特别感人。当然我们也看到非常丰富的壁画，画的那些天国般的宫殿、那些故事、那些生活，所有这些东西对我们都是巨大的震撼。我做这件事我就希望它能够对得起这片土地，对得起敦煌，对得起这些敦煌的守护者。
所以当时做规划、选址隔了好几年，因为要非常慎重，最终还是选择了离莫高窟十五公里远，这样的一个沙漠的边缘上。我找到了一个跟我自己的价值观很有关系的方法，就是向自然学习。我们放弃了向所有的敦煌的现有的建筑学习，所以我们希望直接向沙山学习，沙山给我们的启发就是在风的吹拂下，大地像一片艺术品一样呈现出来，而且它那么地耐久，而且它随时在变化，一种永恒的感觉。同时呢我们也是觉得，哎呀，怎么能够去反映敦煌的艺术？当然我们觉得如果用画的方法去复制，那可能是画家干的，或者是装饰设计师做的，我们是建筑师，我们应该用建筑的语言去做。所以我们在塑造这个沙丘的时候特别在意它的形体的构成，要非常地流畅，要非常地有凝重，当中还有轻巧那一面。所以当时就通过做橡皮泥，做多次的工作模型，最后找到了这样的一个解决方法。
所以当时江苏昆山当地的领导跟我说，我们那儿有个乡村，要准备做一个文博园，你有没有兴趣去看一看？他们就给我看了前期的策划，就是把村子整个迁走，然后在这儿打造一个旅游小镇，然后让游客来，希望上海的人来、南京的人来。我们说如果你要这么做，我宁肯不做我也不想这么去破坏一个乡村，所以我说能不能不拆，他们说可以。后来我们再调研的时候发现，这个地方是昆曲的故乡，就在这个村子里头有一棵大树，就是当时元代的一位昆曲的文化人叫顾阿瑛，他种下的树。当时他邀请朋友来一起唱昆曲，二十四个聚会的地点都不一样，换句话说，昆曲就发生在这个地方。我们说能不能用现代的方法，去复原这个场景的方法，让昆曲再回到这个小乡村。所以当时我们就选了几个小院子，实际上就在老百姓房子旁边，在菜地的后边的一个小院子，当时已经没有人住了，而且房子都已经倒了，我说能不能把这几个房子修起来，然后我们做成一个昆曲研习社。我们花了差不多一年多的时间，连设计带施工把它建好，在这个秋天的时候也去听了一场昆曲。
如何让文化还乡？实际上比简单地用一种形式去把一个乡村美化要重要。当时刚盖好这个房子的时候，实际上老百姓并不知道，因为他们以为就是你们又来盖一个会所啊什么，当我们一演戏的时候，老百姓特别高兴。听说最近有些小孩也在开始准备去学一学昆曲，当时我们想如果小孩学了昆曲，能够乘着船到阳澄湖边上去给城里来的游客去唱唱昆曲，我觉得这件事不仅仅是一个生计，而且文化就在这过程当中不断地复兴起来。我觉得这是一件很小的事情，因为只有不到一千平米的一个建筑，然后我们花了那么多的精力，一年多的时间。要从经济上来讲没有任何的价值，对我们来讲，我们觉得很值得。
所以说到这些，我是觉得就是反过来想一想，我们三十多年来做的事情，真正能够打动我们的我觉得就是，用这种善意，用对自然环境和文化的这种尊重、敬畏去做建筑。建筑师承载的这样的一个责任，不要忘了我们的文化基因，不要忘了我们的土地，不要为自己去做一个纪念碑。我觉得这个是我们心里面最安定的一件事情。
我前不久刚刚在韩国济州岛参加一个国际论坛，济州岛现在也有很多外边的开发商去开发，韩国的建筑师特别担心他们的文化受到商业的影响，会消失。所以我也觉得我们这样的一种忧患意识，不仅仅是我们中国人的，也是很多发展中国家大家共同面对的。所谓本土设计，应该是一个国际的语境，而不是我们中国人自圆其说的一件事情。谢谢大家！
开讲啦马未都演讲稿【第六篇】
这次“长征七号”火箭首飞的成功对我们国家未来空间实验室和空间站的建设意义非常重大。我们知道我们国家未来要建设空间实验室，再进一步发展要建设有人长期驻留的空间站，人在上面必须要有地面定期给他发射货用飞船来补给，解决吃喝的问题，还包括上面做科学实验需要的仪器设备等等。补给的话，要求火箭的运载能力必须大于十三吨。可是我们国家以前的运载火箭低轨的运载能力最大也就八吨多，要达到十三吨以上的运载能力需要新研制一些运载火箭。“长征七号”火箭就是在这样的要求下，我们从八年前开始研制的新一代运载火箭，所以这个任务是非常光荣而艰巨的。
新型运载火箭的研制，可以说是挑战极限，把工作做到极致。我们“长征七号”运载火箭捆绑了四个助推器，助推器直径是米。其中助推器的上面有一个液态氧的储箱，这个液态氧的储箱壁厚最薄的地方是毫米，铝合金制造的毫米，比一般厚一点的纸也厚不了多少。火箭整个研制就“斤斤计较”到这个程度，既要满足火箭在加注发射过程中的载荷，同时又要把它的重量做到最轻。大家知道它里面装了多少推进剂吗？液态氧50吨！五万公斤的液态氧，就装在这么一个薄薄的毫米厚的储箱里。我们火箭研制一直在挑战极限，一直在追求极致，这就是火箭研制人员的使命。
对于“长征七号”火箭，我们研制起步是从20xx年开始的，全面研制工作是从20xx年开始的，经历了8到10年的过程。火箭起飞以后，从飞行表演到最后入轨就10分钟，600秒，但底下是数以千计的研制人员花费10年的时间。这10年的功夫造就了这10分钟、600秒的成功。台上十分钟，台下十年功。
这个火箭我们给上级机关承诺，20xx年12月15日从天津港出发。为了做到这一点，我们天津公司总装车间的一百多号人员，在那三四个月每天晚上干到两三点钟以后。他们提出口号“12点之前不叫加班”——晚上12点之前不叫加班。每周工作七天，每天实际上也就是休息几个小时，第二天早上八点上班继续干。我们一天都没有拖，12月15日那天准时把产品送到了天津港，这也是相当不容易的。
我们都在天津，那天晚上做到了十二点以后。当加载人员一级一级加载，最后说加到了合格载荷时，现场一片欢声。我们中有两位，一位设计人员，一位试验人员，两个大小伙子，就在我眼前，紧张地拥抱在一起，长时间地拥抱在一起。非常的不容易。我也在现场，在没有到合格载荷之前，我的心也是提到了嗓子眼。确实是那样，大家心里知道，一旦不成功，意味着后边整个型号的研制进度会推迟多少。我们静载试验的设计负责人是一个小女孩，很年轻，姓张，叫张薇。在到合格载荷之前大家都非常紧张，到了合格载荷以后大家都非常高兴。这个小女孩当时一下就哭了，眼泪汪汪的。那种自己身上沉甸甸的责任，千斤重担实际上远远不止，是千吨的重担，就是这种感受。
发射成功以后，我们走出了发射场，到文昌海边转一转。正好有个小店，我们研制团队的同志就在那个小店吃了顿饭。那个店老板姓梅，梅花的梅。梅老板一听说我们是“长征七号”火箭研制团队人员，非常地高兴。他跟我们说，这个火箭很神奇啊，我说怎么神奇了，他说原来说的25号晚上八点发射，你们真是做到按时发射，我说这就是我们应该做的。他说这个火箭有多重啊，我说六百吨。他说很神奇啊，把六百吨的东西一下就托起来，准确地入轨，太了不得了。他说那天发射的时候，他的小店边上坐满了人，周围有好多人进到他的小店里要从海边看火箭起飞的整个过程。他的店边上有两棵椰子树，可能挡了视线，最后老板说我下决心，把两棵椰子树砍掉，让大家能够看见火箭起飞的那个时刻。火箭八点钟准时点火起飞以后，他说周围好多老百姓都在看火箭发射，大家都情不自禁地热烈鼓掌，好多人都在喊“中国万岁”。我一听梅老板这些话，也是非常感动。我们研制团队并不孤独，因为背后有一个强大的祖国，有人民在关心我们，在支持我们。所以回想起来，尽管大家这过去八年的付出很辛苦，但是看到火箭飞行成功了，还是觉得非常值得。
当然这一次，大家也非常关注我们火箭在研制过程中的技术进步，比如这次火箭研制全流程采用了数字化技术，设计、生产制造、试验，整个生产过程中没有一张图纸，都是从计算机中间的三维模型进行生产制造，进行试验验证。这使我们国家中大型火箭的研制技术水平上了一个大的台阶，和国际的水平应该是接轨了。这将来就是作为我们新一代中型火箭的基本型，以这个基本型为构型，通过模块的组合可以形成一个新一代中型火箭的系列，满足我们国家未来一二十年甚至更远的需求，可以发射更大更重的卫星。
通过“长征七号”火箭的研制，我们又带领出了一支年轻的队伍。在发射场的时候，我看了一下我们研制团队的花名册，我们整个研制团队一线的人员绝大部分年龄在30到35岁之间。他们非常幸运，赶上了一个好时代，有这个非常荣幸的机会从头到尾经历了火箭研()制的全流程。我是在上世纪九十年代加入航天队伍的，当时我们也非常幸运，参加了载人航天长征二号f火箭的研制。新一代的航天队伍是我们培养出来的，这是我们最为宝贵的一笔财富。我相信这批人员将来可以再带领新的同志把我们国家的航天技术提高到一个更高更新的水平。
开讲啦马未都演讲稿【第七篇】
我想讲的题目是——汉字是什么？书法是什么？每一个话题的提出必须具有问题意识。第一个问题，就说我们的汉字是不是用笔写出来的？我想大家应该觉得这个是没有问题，我们的汉字当然是用笔写的。可是当我把这个问题倒过来问一下，如果你认为汉字是写出来的，那么你今天在打电脑，在用手机的时候，你的汉字是写的还是键盘打的？好，写是一个什么样的特征，小学一年级的时候，老师教学生写字的时候，先横后竖，先撇后捺有没有？笔顺对我们来说很重要，那就证明汉字的构字，书写的过程它是有规则的，可是我现在想问一问各位，在键盘里边打拼音你是在书写还是在拼写？拼写，在座的同学有多少是用书写在手机上发短信的，发微信的？百分之九十以上是没举手，那就应该是拼写占了我们今天对于汉字的认知的第一步，它其实已经起到了一个决定性的影响作用。
五十年代的汉语拼音对于中国的汉字的普及、文化的普及做出了巨大的贡献，有了拼音大家读音统一，然后开始认字，开始识字，开始写字，到现在这样的贡献有没有负面的问题？我们今天看到的所有的孩子学完汉语拼音以后，他就用汉语拼音认识了汉字。汉字最早的第一个进入到你记忆里边的一个要素是abcd的字母，而不是点横撇捺的笔顺。大家觉得汉字遗传几千年，几百代传下来的遗传密码会不会在几代人里面消失掉？有没有可能？你现在认识汉字只是结果是汉字而已，你所有的构成的过程，你对它的逐渐推进的认知过程全部都是拼音，全部都是英文字母。
我们可以用几个字来举一个例子，来向大家解释一下汉字之美。
好，这个是一个古代的“台”字，大家看这个台字像不像一个宝塔？一个汉字，上面是一个土，然后中间这个部分有房梁，有屋檐，下面有柱子，有下面的地基，这样的字它仅仅是一个符号吗？不是，你从这个字里面你就能看到我们中国古代人在造字的时候他的那种意匠，这个是汉代，写的。好，再走第二个，这个是唐代欧阳询的九成宫的台字，四方。大家有没有发现用毛笔在写的时候，中间这个口字是左边虚右边实，右边那个转折笔画会非常粗，让它变成一个非常“著实”的这么一个印象，然后这个横笔它会比较细，因为石刻的效果，然后把左右两边的“门窗”给关严，有没有这个感觉，中间的中轴线非常地挺拔，你在这里边能看到健康、挺拔、稳重，你都能找到这样的感觉。再看第三个，这是一个钢笔字，这已经是随便手写的，它给我们的传递的审美信息已经开始弱化。再看第四个，因为要简便，我们就慢慢地开始把它原有的丰富的遗传基因给流失掉了。
大家想一想，古埃及文化是怎么消灭的？就是因为方便。中国的传统文化之所以到今天为止还是灿烂辉煌，其中有个很重要的要素就是汉字不灭，书写笔顺、笔划的不灭。对你们来说，其实拼音代表的就是一个西方文化，我们不是说拒绝西方文化，你可以选择拼音，但是你有没有一个对汉字笔划构成的一个认真地关注，甚至对它表示敬畏？这是老祖宗多少代人传下来的。当写字成为我们大家的慢慢地再重新恢复这个传统以后，我们就要开始研究汉字作为一个文化的承传，它非常重要，但是同时，汉字里面还天然地携带美的基因。那么这个美的基因里面它还有很多的国学的伦理方面的一些要素。
第二组例子，我们就找了这个“信”，人言为信，人无信不立，孔夫子说的。所以这个字背后是有强大的中国儒家文化的国学的一个意义在里面。
第一个信字，睡虎地秦简的这个信字，这个信字下面的口很大，所有的字都挤到一起，因为这个竹简的简的幅宽可能很窄，所以它就全挤在一起，武威汉简是在西北，这个时候的毛笔一看它的灵敏度就很高，所以它写的是比较疏朗，它是松开了。还有第三个是马王堆的帛书，它是在绢帛上，织物它比较粗，所以它那个笔画老是在上面有斑斑驳驳，但是这个字的写法是一个帛书的写法。第四个信字，在这里边最好看，你看第二笔的横笔，简直像一个舞蹈，像一个袖子的一个飘动，上下三横和一个口缩得很紧，形成一个疏和密之间的交叉，疏和密，宽和窄的交叉。而第五个信字，就是一个非常淳朴的一个规范。所以在这里面你能看到人，你能说这个人很庄重，那个人很厚重，某一个人非常地飘逸，你能在这里面追加进去各种各样你的想法，因为它的图像给你这样的一个意识，但是到了印刷体就没有了，到了这样更是连字都没有。
通过这些范字我们要讲的是什么？你要知道书法的魅力和写字还不一样，它们互相之间血肉相连。没有汉字，没有毛笔字，就没有书法，这是可以肯定的，但是书法又不仅仅是写毛笔字，书法是一个表达，一个倾诉，一个传递我们审美的感觉。我们经常跟学生说，某一笔，你看看这一笔是不是？它挑出去的时候那个感觉，是吧？有没有看过京剧演员是怎么挥手的，怎么在舞马鞭的，他是怎么在表达的。每一个人的表达不一样，你的表达为什么一样？很多情况下，我们在写书法的时候，看书法的时候，是看字不是字，我们把它当作一个很美的造型，很漂亮的一段舞蹈，很好的一段乐章，每一笔线条都是我们欣赏的一个非常重要的切入口。
所以我们今天讲到最后，汉字和它的书法，当然它有实用和艺术之分，对我们来说，汉字是坚定的，不可动摇的，中华民族的精髓，五千年的中国的文化就是靠汉字承载下来的。汉字是我的根基，是我的传统的最核心的部分，这个汉字是我必须要遵守的，要守护的东西！我说为什么几千年的传统文化要去适应这个科技，能不能有一批科学家，他能够让机器、电脑、互联网来适应我们的汉字。到底是它为我们用，还是我们为它用？所以我觉得这个时候我们特别需要的是坚守。而我们这个传统文化的根基只要守护，它是千古不灭！谢谢各位！
开讲啦马未都演讲稿【第八篇】
大家好，首先不好意思，因为我是香港出生的，所以我的普通话说得不好，然后希望你们听得懂就包容一下，好吧?谢谢。
首先我想说的就是，真的很感谢中国的观众，因为我们做《捉妖记》的时候，真的没有想过反应会这么好，然后现在我代表整个团队所有对《捉妖记》努力过的同事跟大家说一声谢谢。
20xx年的2月，我就来北京。那个时候，我们就开始进组了，那个时候我很兴奋，做了二十几年的动画，终于头一次拍真人电影，就变成像一个小学生一样，因为很多东西我都不懂。副导演会问我：“导演这场戏，就一页纸的这场戏，你看要拍多久?”然后那个时候我在想，要是这是动画片的话，这场戏我们要动画大概要做一个月，然后拍真人的话打个折，我就跟他说三天吧，然后他就说：“导演，这场戏也要拍三天啊?我们怎么办?“我说：“三天不是很短吗?”他说：“三天一点都不短。”然后现在我有经验了，我现在就知道，这一场戏应该四个小时就应该拍完了，就不应该三天的，但那个时候我没有经验。所以，那时我真的在一边做一边学。开头的时候他们觉得，很多东西不知道怎么拍，因为很多时候是一个演员，然后那些妖现场是没有的，或者是现场就找一个乒乓球、找一个小东西在那边，但慢慢就整个剧组(就熟练了)，好像我们的摄影师，他们开头的时候就像我们现在这里的摄影师就正常地在拍，但后来他们拍《捉妖记》是这样拍的——他们会帮这些妖怪配音，虽然他们看不到妖怪，但是他们可以想象“这个雪妖在这里跑过来跳下来……”。所以后来是整个剧组对这些妖都很有感情的。
20xx年的年底的时候，我们杀青了。杀青之后，我们开始做特效，做特效做到大概百分之七十左右的时候，《捉妖记》就因为我们其中一个演员的问题，那个时候就不知道电影的方向，什么时候可以上映?我们听到的就是电影是没有影响的，电影是可以继续上的，所以后来我就把这些东西、特效继续做。到十月的时候，我们本来有一个发布会在上海，但我们突然接到通告说我们的电影不可以上，我就不知道应该怎么办，感觉快要上了的时候，突然说这个电影不可以上。在三里屯，我经过就看到一个海报的地方，就换了一个新的电影海报，那时候我就(心想)，这个电影可以上了，但我的电影不知道什么时候可以上，最重要就是我觉得因为很多人付出太多了，最担心就是大家努力做出来的东西没有机会给所有人看。
随后，江老板做了一个决定——重拍《捉妖记》。我第一个反应就是，我们之前搭的景都没了、都烧了，然后之前的道具也没了，衣服也不知道放到哪里了，这些东西都要重新再做，但是我觉得很幸运，因为后来我们几乎是百分之九十九的人都回来重拍《捉妖记》，白百何也拍了两遍，她没有怨言，我问她：“百何，你为什么可以比第一次演得更好?”她就说：“导演，我是专业演员啊，过了一年我会进步的。“但其实真的就是因为她很用心，她看到整个团队很同心地去做这个事情的时候。你们知道哪一部分是重拍的吗?你们看到井柏然就是重拍的了。他头一天来的时候没有演员跟他对戏，就是他自己一个人在跟空气演。那个时候井宝就问：“导演，这是什么电影啊?为什么也没有场景，也没有演员，就我自己一个人坐在这边，对着空气。”比如说你一个镜头看到井柏然，然后另外一个镜头是没有井柏然，另外这一边的白百何可能是一年前的。我觉得我也对不起他的，因为那个时候我们时间很紧张，就每一天要拍很多东西，有的镜头拍了四十几遍我才过，但井宝也很努力地跟我们配合，他也没有怨言。大概一个多星期之后他慢慢就进入状态了，就突然那一天早上他演戏的时候，我在屏幕上看他的表演，就觉得他完全变成戏里面的那个人了。那天我跟他说：“井宝，你是宋天荫了。”
虽然拍第二遍的时候很辛苦，时间也很紧张，但真的就是大家都很努力，也很开心。我拍电影，我拍实拍电影真的是头一次，所以很多东西都是跟他们去学的，我觉得你有心的话，是可以学到老的，我觉得，一边学的时候，你会变得越来越觉得年轻，所以我也可以看起来也年轻，所以有机会多学，好吗。
其实做动画是这样的，比如我喜欢做动画，因为动画是很神奇的，你画了一些东西，你把它同时间给人家看的时候，这些东西就动起来，就感觉有生命了。大概在念大学的时候，头一次碰到动画，但没有想过这个可以赚钱的。所以毕业之后，我也是跟很多人一样，去广告公司做设计。后来有一个机会，老师的一个朋友来了香港，开一个小小的动画公司，去到这个公司之后，我看到人家在画动画就觉得，这个是应该我来的地方。那是1985年，三十年前，所以我做动画做了三十年了。
毕业之后，其实我的老师是很想我做包装设计，介绍我去一个公司去应聘，那我就很兴奋地就把我所有的作品带过去给人家看，过了两天我问我老师：“怎么样?我应聘这个公司他们会请我吗?”因为我那个时候觉得，我的东西做得不错，然后老师就跟我说：“那个公司打电话过来问，你为什么介绍一个小朋友来来我们公司。”所以那个公司就没有聘我。你看我现在年纪都一把了，还是这个样子，我二十岁的时候，就真的像一个十几岁的小孩。
后来美国的这个公司，他们说对我有兴趣因为他们看过我的作品，要我飞过去美国跟他们聊。当然我就紧张，因为首先我英文说得不好，还有另外就是我觉得，你喜欢我的作品，但你看到我真人的时候，可能就觉得，你这个人为什么这样?但去到那边跟他们聊完之后，他觉得这个人真的就对动画有热忱，然后他们后来就给我机会，就去美国工作。
到美国工作也不容易，因为我英文说得不好，开头的时候我在公司里面不敢走来走去，都坐在自己的位子上。因为一出去走路的时候，碰到同事就要聊天，然后聊天一说英文我就很怕，然后他们说到一些东西，很好笑的时候，他们笑，我通常都是比他们慢两秒，因为我听不懂，但听不懂我也希望就是自己在那个环境里面，跟他们融在一起，所以他们笑，我也会装着懂地笑。我记得有一次，在做电影《小蚁雄兵》，我画了故事板，把很多情节的东西都画出来，给老板看的时候，就要说英文嘛，就是解释每一张图它们在做什么。我说到几张图之后，老板就跟我说：“停!”当时我记得有大概四十个同事坐在那边，在听我说，然后老板说停，然后我就停下来就问老板：“怎么了?”老板就说：“raman(拉曼)，刚刚你说的东西，我一句都听不懂。”然后那个时候，我就重复再说一遍了，但他还是说：“不好意思，我真的听不懂。”就那个时候，我就整张脸都红了，因为那个时候就不知道怎么办，四十多个同事在看我的东西，但老板听不懂。后来当时《小蚁雄兵》的导演他就过来帮我，把我没有说完的东西说完了，我就站在旁边听，但那个时候心里面就想：哎呀，完蛋了，就是我做的东西可以，我可以画，我可以把动画做好，但是我不懂得把这些东西讲好。后来公司就跟我说：“raman(拉曼)，其实你做的东西很好，只是你的英文不够好，你介不介意，就是我们找一个老师把你的英文学习好?”我说：“当然不介意了，谁付钱啊?”“当然公司付钱啊。”“那更不介意了。”学习了之后，过了大概两三年吧，同一个老板有一天突然就跟我说：“raman(拉曼)，你的英文为什么说得这么好了，《怪物史莱克》在好莱坞有一个发布会，就hollywoodforeignpres，那天想你去演讲。”我说：“可以吗?”“可以啊，你的英文可以了。”
对，其实刚刚我说的东西，跟动画都很有关系，因为做动画也是一样，就是你不可以说一步就登天的，你真的要慢慢把东西做出来，观众也看得出你是不是用心去把这些东西，很细的东西放进里面，这个是很重要的。好像最近因为电影已经做完了，我也不需要再看动画镜头了，有的时候也会想胡巴，之前忙得要命的动画师也会问我：“导演，有没有新的胡巴的动画可以做?”因为他们也想胡巴。所以对于我们来说，胡巴是活的，就真的就是有生命的，但可能你会说我们傻，但就是因为我们傻所以才可以做到好像《捉妖记》这样的电影。做每一样东西都是，你要真的对它有感情才可以做得好。我也希望你们在将来工作的时候，找一些你们有感情、你们有热情去做的东西，我觉得会做得越来越好的。所以其实最重要就是，要有情。